“白色派”建筑大师——理查德·迈耶
理查德迈耶
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小结:
• 在道宅中可以看到很多迈耶日后惯用的设计手法,例如大 片镜框玱璃、金属的栏杆手扶。公共和私密的空间实虚变 化以及量体垂直不水平处理手法。 • 而在迈耶早期设计住宅作品中,可以看到大量的落地玱璃。 在道格拉斯住宅中更加成熟,迈耶在大量的玱璃上加上了 框架,而框架的作用可以更清楚的界定室分和室外空间, 丌会让人产生内外丌分的幻觉。而户外的美景,经过玱璃 框架的框景更形成了一幅幅美丽的风景画。 • 但是,为了住宅面向密西根湖朝向,而讲住宅做东西坐向。 那这样大片的镜框玱璃,形成严重的日晒问题。
理查德迈耶建筑思想
• 建筑学是一门具有相当思想性的科学,它是由运动 的空间和静止的空间组成,这其中的空间概念宛如 宇宙中的氧气虽然我所兲心的一直是空间结构,但 是我所指的丌是抽象的空间概念,而是直接不光, 空间尺度以及建筑学文化等斱面有兲系的空间结构。 • 理查德迈耶
设计理念
迈耶设计的产品都颇为简练,既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品 最大的特点是永进有自己的特性而丌是在风格上受别人的影响而迷惑。 种强健的设计呈立斱体状,似在召唤一种超现实主义的高科技仙境,其中包含着 纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大,也暗指所包括的空间。 迈 耶注重立体主义构图和光影的变化,强 理查德· 迈耶 调面的穿插,讲究纯净的建筑空间和体量。 迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础,表面材料常用白色,以绿色的自然景 物衬托,使人觉得清新脱俗,他还善于利用白色表达建筑本身不周围环境的 和谐兲系。在建筑内部,他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富 于光影的效果,他以新的观点解释旧的建筑,幵重新组合几何空间。 迈耶说:“白色是一种极好的色彩,能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷 器有完美的界面一样,白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格 特征。雪白是我作品中的一个最大的特征,用它可以阐明建筑学理念幵强调 视觉影像的功能。白色也是在光不影、空旷不实体展示中最好的鉴赏,因此 从传统意义上说,白色是纯洁、透明和完美的象征。”
理查德迈耶的简介

资料一引言20世纪60年代是美国战后经济的黄金时期,由于生活逐渐富裕,人的精神生活的要求越来越高,战前现代建筑单一的火柴盒式的建筑形象,使人感到厌倦。
现代建筑何去何从,看到以理查德·迈耶(Richard Meier)为代表的建筑大师坚持现代主义的原则和美学观,并为现代主义的发扬光大进行着不懈的探索,并取得了令人瞩目的成就。
理查德·迈耶(Richard Meier)是美国建筑师,现代建筑中自色派的重要代表。
白色派的建筑作品以白色为主,具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然效果,被称为美围当代建筑中的“阳春白雪”。
他的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影响,对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱,故被称为早期现代主义建筑的复兴主义。
白色派建筑的主要特点是:1)建筑形式纯净,局部处理干净利落、整体条理清楚。
2)在规整的结构体系中,通过蒙太奇的虚实凹凸安排,以活泼、跳跃、耐人寻味的姿态突出了空间的多变,赋予建筑以明显的雕塑风味。
3>基地选择强调人工与天然的对比,一般不顺从地段,而是在建筑与环境强烈对比,互相补充、相得益彰之中寻求新的协调。
4)注重功能分区,特别强调公共空间(Public Spaces)与私密空间(PHvate Spaces)的严格区分。
迈耶设计的史密斯住宅(Smith Hottse,1965年~1967年)是白色派作品中较有代表性的一个。
1走进史密斯住宅,史密斯住宅位于美国康涅狄格州达瑞安海滨,这里是康涅狄格州的边垂地带,位置远离市中心,是一块没有都市尘嚣的世外桃源。
而基地的周围环境也提供了极为良好的自然景观,尤其它面临长岛湾,更为基地提供了那一望无际的蔚蓝海景。
从公路进入基地时,由于建筑物受到树林阻挡,所以整栋建筑在视觉上并不明显,但是那纯白的建筑体量和自然景观所形成的对比,引导着人们的视线,使人不致迷失方向。
顺着道路引导向前,首先出现在眼前的是,位于道路末端的车库,转了45。
白色派
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理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕美国新现代主义建筑师,现代建筑中白色派的重要代表。
曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学,早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职;1963年自行开业。
迈耶是“纽约五人”之一,其作品常被称为是“白色派”作品。
迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础,他表面材料常用白色,以绿色的自然景物衬托,使人觉得清新、脱俗。
他善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。
在建筑内部运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果。
他以新的观点解释旧的建筑语汇,并重新组合于几何空间。
他特别主张回复到20年代荷兰风格派和勒·柯布西耶倡导的立体主义构图和光影变化,强调面的穿插,讲究纯净的建筑空间和体量。
理查德·迈耶是1934年出生於美国纽泽西州的纽瓦克城(Newark),他在幼年时便对建筑很感兴趣,在高中毕业之後,便进入麻理工学院修习建筑。
由於当时美国,才刚脱离欧洲独立不久,整个社会不在经济或文化上还是依附著洲大陆。
因此理查迈耶在大学毕业,便是抱如此朝圣的心情,到欧洲大陆去探欧洲传统建筑的根源,也曾拜访过勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887-1965)与阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto,1898-1976),向他们请教,并畅谈建筑理念。
这也对理查德·迈耶的建筑思想产生了相当大的影响。
结束欧洲之後,他先後在SOM和马歇尔·布鲁尔(Marcel Breur,1902-1981)事务所任职,而後在1963年结束了和马歇尔三年多的宾主关系,便自行开业。
在事务所成立初期,理查德·迈耶所接的是一些如室内修复的小案子。
之後,他的父母要求他替他们设计一幢住宅,为此理查迈耶特地跑到莱特所设计的落水山庄去体会那种水平的空间感,并试图将莱特那室内的空间延伸到外部环境的手法,运用到自己设计上。
理查德迈耶
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起居 室的 挑空, 而使 整个 视线 也能 在楼 层之 间游 走
在此除了可 以接待前来 拜访的友人, 透过大片的 玻璃望向户 外的美景, 更能令人悠 闲的喝口下 午茶享受生 活。
பைடு நூலகம்
而到了一楼的部分,则作 为餐厅、厨房等服务性空 间。 在屋外的部分设置 了一座以金属栏杆扶手构 成的悬臂式的楼梯,而它 也清楚连接了起居室和餐 厅层的户外平台,而形成 一套流畅的垂直动线系统。
什么是白色派?
• 白色派,以“纽约5(埃森曼、格雷夫斯、格瓦斯梅、赫迪尤克和理查德· 迈耶)” 为核心的建筑创作组织,在本世纪70年代前后最为活跃。 他们的建筑作品以白色为主,具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然 效果,被称为美国当代建筑中的“阳春白雪”。他们对纯净的建筑空间、体 量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱,故被称为早期现代主义建 筑的复兴主义。 白色派建筑的主要特点: 1、建筑形式纯净,局部处理于净利落、整体条理清楚 2、结构体系规整,通过虚实结合手法,突出空间的多变,赋予建 筑雕塑感 3、基地选择强调人工与自然对比,一般不顺从地段,而是在建筑 与环境的对比补充中寻求协调 4、注重功能分区,特别强调公共空间与私密空间的严格区分。
迈耶的作品,表面材料(如墙体、顶棚等)常用白色 ,或者在在白色 中带有隐约的色彩倾向。而且运用白色材料时,也往往暴露出材料的肌理 效果,具有明显的非天然效果。当然,这并不是说白色派仅仅局限于白色 的选用。在建筑内部,地面色彩往往采用淡雅的自然材质地面覆盖物,也 常使用浅色调地毯或灰地毯。家具、陈设艺术品、日用品也常采用鲜艳的 色彩,形成室内色彩的重点。这些也是白色派室内设计的一些特征。
设计理念
从公 路望 向住 宅时, 能够 望见 的仅 仅是 住宅 顶楼 部分 和一 座窄 小斜 坡通 道,
理查德·迈耶——白色“狂人”
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理查德·迈耶——白色“狂人”文/王萱“当被问及我所信奉的,我说我相信建筑。
建筑是艺术之母。
我愿意相信,建筑连接着过去与现在,有形与无形的世界。
”这段对于建筑的见解,来自于1984年普利兹克建筑奖获得者——美国著名建筑师理查德·迈耶,同时他也是现代建筑中白色派的重要代表建筑设计师之一。
理查德·迈耶的建筑作品常以亮丽的白色为主要特点。
其早期作品多为住宅项目,能明显的看到建筑界前辈对他的影响。
1957年获得康乃尔大学建筑学学士后,理查德·迈耶便抱着朝圣的心情,拜访了20世纪最重要的建筑师、现代建筑运动的旗手之一——勒·柯布西耶,与芬兰现代建筑师、人情化建筑理论的倡导者阿尔瓦·阿尔托。
在后来设计父母的住宅时,理查德·迈耶还特地实地考察了赖特的流水别墅,感受室内外相互交融的意境和几何秩序的连续性。
站在现代建筑大师们肩膀上的不懈努力,理查德·迈耶逐渐形成其独有的建筑语汇,开启自己的建筑新纪元。
并于1970年,与理念相近、设计的建筑物外观多半都是光滑且纯白的迈克尔·格雷夫斯、查尔斯·加斯米、彼得·艾森曼、及约翰·海杜克等建筑设计师,共同组成了“白色派”,亦称为“纽约五人组”。
“白”是理查德·迈耶的作品给人们的第一印象。
尽管并非“白色派”的建筑就必然得是全然的白色,但就理查德·迈耶而言,这个称号却是名副其实的。
面对多彩缤纷的墙、红黄蓝绿的管线、眼花缭乱的装饰为特征的种种色彩艳丽的设计,或是二战后逐渐流行起来的暴露材料本色的“野兽派”设计,理查德·迈耶永远坚持自己的特性,而不是在风格上受别人的影响而迷惑,这使得他的白色建筑自有一种超凡脱俗的气派。
理查德·迈耶表示:“白色是一种极好的色彩,能将建筑和当地的环境很好地分隔开。
像瓷器有完美的界面一样,白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。
美国建筑师:理查德·迈耶(Richard Meier)
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美国建筑师:理查德·迈耶(Richard Meier)理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕美国建筑师,现代建筑中白色派的重要代表。
曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学,早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职;1963年自行开业。
理查德·迈耶是一位有着自己独特风格的建筑大师,从20世纪60年代初的史密斯住宅开始,迈耶的作品已经逐步遍布整个美国和世界各地。
迈耶的设计一直执着追求空间和光线之间的和谐与平衡,每个作品都体现出他对建筑与环境之间如何和谐共处的独到理解。
在充分吸收了现代主义各个流派的精髓之后,迈耶创造了属于自己的风格并一直在作品中坚持力行。
品味他的建筑,总是能够感受到一种强烈的连续性和统一性。
在40余年的建筑生涯中,迈耶赢得了包括普利策奖在内的多个地区和国家的奖项。
而他在世界各地所作的演讲以及出版的书籍,更是多不胜数。
迈耶以自己对空间和光线的特有理解,对材料和色彩的独到运用,对尺度和比例的完美掌控,还有他坚持不懈的处事态度,取得了不同凡响的巨大成就。
1935年,理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。
早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职,1963年自行开业。
大学毕业后,麦耶在马塞尔·布劳耶(Marcel Breuer)等建筑师的指导下继续学习和工作,他还是“建筑界5巨头”之一。
由于受到勒·柯布西耶(Le Corbusier)的影响,其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。
1963年,麦耶在纽约组建了自己的工作室,其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。
麦耶设计的产品都颇为简练,既包括居家设计也包括商用设计。
他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。
美国建筑师:理查德·迈耶(Richard-Meier)
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美国建筑师:理查德·迈耶(Richard Meier)理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕美国建筑师,现代建筑中白色派的重要代表。
曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学,早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职;1963年自行开业。
理查德·迈耶是一位有着自己独特风格的建筑大师,从20世纪60年代初的史密斯住宅开始,迈耶的作品已经逐步遍布整个美国和世界各地。
迈耶的设计一直执着追求空间和光线之间的和谐与平衡,每个作品都体现出他对建筑与环境之间如何和谐共处的独到理解。
在充分吸收了现代主义各个流派的精髓之后,迈耶创造了属于自己的风格并一直在作品中坚持力行。
品味他的建筑,总是能够感受到一种强烈的连续性和统一性。
在40余年的建筑生涯中,迈耶赢得了包括普利策奖在内的多个地区和国家的奖项。
而他在世界各地所作的演讲以及出版的书籍,更是多不胜数。
迈耶以自己对空间和光线的特有理解,对材料和色彩的独到运用,对尺度和比例的完美掌控,还有他坚持不懈的处事态度,取得了不同凡响的巨大成就。
1935年,理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。
早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职,1963年自行开业。
大学毕业后,麦耶在马塞尔·布劳耶(Marcel Breuer)等建筑师的指导下继续学习和工作,他还是“建筑界5巨头”之一。
由于受到勒·柯布西耶(Le Corbusier)的影响,其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。
1963年,麦耶在纽约组建了自己的工作室,其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。
麦耶设计的产品都颇为简练,既包括居家设计也包括商用设计。
他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。
建筑大师作品赏析丨理查德·迈耶(一)
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建筑大师作品赏析丨理查德·迈耶(一)理查德·迈耶(Richard Meier)美国建筑师,1934年出生于新泽西州纽华克,毕业于康奈尔大学,曾先后在S.O.M建筑事务所、布劳耶事务所任职,并兼任大学教职。
1963年在纽约创建工作室,是现代建筑中白色派的重要代表,还有家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架、烛台等作品。
1984年获得普利兹克建筑奖。
▍巴塞罗那当代艺术博物馆(Museu d’Art Contemporani de Barcelona)建于1995年,主要收藏巴塞罗那当代艺术作品,简称MACBA (马库巴)。
建筑物的本身为简洁的立方体造型,但通过大胆的立面切割和异形体的引入,形成了多个纵横交错的面的组合,使空间产生无穷的变化。
博物馆的南入口:墙面的处理制造了强烈的层次感。
设置了一片与主体结构完全脱离的墙面,因而摆脱了功能和结构的限制,可以完全从构成的要求出发,自由地编织图案,从而取得了优美、动人的虚实与凹凸对比效果。
博物馆的北入口:右下侧弧形墙面之内为一部楼梯,由于与主体之间留下了一条缝隙,既可以为楼梯提供必要的采光,又起到了丰富立面变化的作用。
建筑物主体东南部的塔楼:阿米巴变形虫一般的塔楼,几乎没有什么具体的功能,似乎是纯粹为了打破单调的线条而制造的。
白色是最美妙的颜色,因为在它里面可以看到彩虹的所有颜色。
白色的白度永远不仅仅只有白色,它几乎总是由自然界中不断变换的光(天空、云朵、太阳、月亮)转换而成。
从总平面、场地轴测图以及迈耶的总平面手稿中,可以更清晰地看到博物馆与广场乃至城市肌理的关系。
博物馆南立面对着个废墟遗址,整个广场没有一个灯柱,灯柱成了废墟和广场的边界。
平坦开敞的广场成了玩花式自行车绝佳的场地,而高一阶的空间,因为标有MACBA字样矮墙与无障碍斜坡的存在,滑板少年都在此耍技。
这里展示的作品以1950年以后的为主,汇集了加泰罗尼亚、西班牙和国际艺术家的作品,特别是南美和东欧的艺术家的作品,近年来开始收藏北非、中东和阿拉伯艺术家的作品。
理查德·迈耶 “白色派”建筑大师
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接 的两 位 建 筑 大 师 。 但是 ,迈 耶 没 有对
们 请 教 并 畅谈 建 筑 理 念 ,这 对 1 9 6 7 年 ,理 查德 ・ 迈耶设计 出他 两●●●●● ● 位 大 师 的 建 筑 ●●●● 进行 简单 意 义 上 的 摹 ]● 托 名, 家向他 名作 \ 一- _ I - r p - - 2 _ j●●● ,●●●●●● ●●●,●● ●●●●●● ●●● ●● ●●●●●● ●●●●●●, 迈 耶 的 建筑 思 想 产 生 了相 当大 的 影响 。 S OM 和 马歇 尔 ・ 布 鲁尔事 务所任职 。
理查德 ・ 迈 耶
6 2 中 国勘 察 设 计
诺 塞 国际 奖 :2 0 0 7 年 荣获 由欧 洲 文化 基 许 多观念恰巧与迈耶的想法相吻合 ,这
一
同将作 品集结 出书 ,被称为 “ 纽约五
金 会 颁 发 的 欧洲 建 筑 奖 ;2 0 0 8 年 获 得 美 也 为 迈 耶 早 期 的作 品走 勒 ・ 柯 布 西 耶 路 人 组 ” 。 他 们 的 作 品 有 一 个 相 同 的 特
我通过可 以体现建筑物周遭各种颜色 的 白色来 体现 自
然 。 天 气晴 朗 的 日子 ,你会 看 见建 筑 物 的 白色 反 射 天 空 的 蓝
色 ;而在 阴天 ,建 筑物则反 射 出灰 蒙蒙的颜色。
— —
获美国艺术与科学学院奖 ;1 9 9 7 年荣获
皇 家 世 界 文 化 奖 ;2 0 0 4 年 获 得 福 瑞 特 宗教 建筑 国 际奖 ;2 0 0 4 年 荣获 德 达 洛 米
在建筑上的反射达到丰富 的光影效果。
理查德迈耶概论

设计理念
迈耶设计的产品都颇为简 练,既包括居家设计也包 括商用设计。他设计的作 品最大的特点是永远有自 己的特性而不是在风格上 受别人的影响而迷惑。由 于其大胆的风格和值得称 颂的忠诚,迈耶创造出颇 为独特的粗壮风格。为了 在展示方面做得更好,他 将斜格、正面以及明暗差 别强烈的外形等方面和谐 地融合在一起。
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设计理念
我会熟练地运用光线、尺度和 景物的变化以及运动与静止之 间的关系。建筑学是一门相当 具有思想性的科学,它由运动 的空间和静止的空间组成,这 其中的空间概念宛如宇宙中的 氧气。虽然我所关心的一直是 空间结构,但是我所指的不是 抽象的空间概念,而是直接与 光、空间尺度以及建筑学文化 等方面都有关系的空间结构。
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--------理查德•迈耶
设计理念
迈耶的作品以“顺应自然” 的理论为基础,表面材料 常用白色,以绿色的自然 景物衬托,使人觉得清新 脱俗,他还善于利用白色 表达建筑本身与周围环境 的和谐关系。在建筑内部, 他运用垂直空间和天然光 线在建筑上的反射达到富 于光影的效果,他以新的 观点解释旧的建筑,并重 新组合几何空间。
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--------理查德•迈耶967 康涅狄格州 道格拉斯住宅 1971~1973 密歇根州 亚特兰大高级艺术博物馆 1980~1983 佐治亚
州 盖蒂中心 1984~1997 加利福尼亚州 罗马天主教堂 1996~2004 意大利 罗马 霍夫曼住宅 1966~1967 纽约 萨兹曼住宅 1967~1969 纽约
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设计理念
白色是一种极好的色彩,能将 建筑和当地的环境很好地分隔 开。像瓷器有完美的界面一样, 白色也能使建筑在灰暗的天空 中显示出其独特的风格特征。 雪白是我作品中的一个最大的 特征,用它可以阐明建筑学理 念并强调视觉影像的功能。白 色也是在光与影、空旷与实体 展示中最好的鉴赏,因此从传 统意义上说,白色是纯洁、透 明和完美的象征。
迈耶
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麦耶的作品以“顺应自然”的理 论为基础,表面材料常用白色, 以绿色的自然景物衬托,使人觉 得清新脱俗,他还善于利用白色 表达建筑本身与周围环境的和谐 关系。在建筑内部,他运用垂直 空间和天然光线在建筑上的反射 达到富于光影的效果,他以新的 观点解释旧的建筑,并重新组合 几何空间。 麦耶说:“白色是一种极好 的色彩,能将建筑和当地的环境 很好地分隔开。像瓷器有完美的 界面一样,白色也能使建筑在灰 暗的天空中显示出其独特的风格 特征。雪白是我作品中的一个最 大的特征,用它可以阐明建筑学 理念并强调视觉影像的功能。白 色也是在光与影、空旷与实体展 示中最好的鉴赏,因此从传统意 义上说,白色是纯洁、透明和完 美的象征。”
这个案例新鲜之处,同时也是 其成功之处,在于教廷有意委 托一位现代建筑大师设计。这 样的雄心壮志是显而易见的, 许多当代最顶尖的现代建筑大 师,除了迈耶还有安藤忠雄、 S· 卡拉特拉瓦、彼得· 艾森曼、 弗兰克· 盖里等,都被邀请来对 这为了罗马Tor Tre Teste郊区 的民众所建立的教堂提出构想。 而当Meier的设计获选后,教廷 又再次展现了他们远大的抱负, 全力支持迈耶贯彻他提出的建 筑理念。 每页曾特别提到这点: 「这是对一位建筑师而言能有 的最好的支持了。」经过五年 的建造过程,新的教堂于2003 年十月正式揭幕了。经过这些 年的等待,罗马教廷终于等到 了一个成功的融合了许多不同 的象征与需求的旷世杰作。
理查德.迈耶
(1934-至今)
美国建筑师,现代建筑中白色派的重要代表。1934年,理 查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就 学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的S.O.M建 筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职, 1963年自行开业。大学毕业后,麦耶在马塞尔·布劳耶 (Marcel Breuer)等建筑师的指导下继续学习和工作,他 还是“建筑界5巨头”之一。由于受到勒·柯布西耶(Le Corbusier)的影响,其大部分早期的作品都体现出了 勒·柯布西耶的风格。1963年,麦耶在纽约组建了自己的 工作室,其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、 瓷器、框架以及烛台等方面。
建筑案例分析——理查德·迈耶
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千禧教堂中的双曲面处理手法: 迈耶还试图把这种手法由平面、曲 面演变成为双曲面。在罗马2000年 教堂的方案设计中,他使用了三片 帆形双曲面来围合教堂主体部分的 空间,不仅外观独特优美而且内部 空间也充满了变化,并具有宗教建 筑所要求的神秘气氛。
• 完整的体形
在迈耶的作品中还可以发现一种常见的手法,即利用面的延伸以求得体形上 的完整。
拉乔夫斯基住宅
• 丰富的层次变化
这里所说的层次变化主要是指墙面处理。建筑物的墙面,就其功能而言,主 要起围护空间的作用。在绝大多数情况下都是单层的,通过虚实与凹凸处理, 虽然也有一些层次变化。但尚不足以用层次这个范畴来概括。但是在迈耶的作 品中,由于他善于凸现面的表现力,在某些情况下可以借多重面的重叠,使墙 面具有强烈的层次感。
迈耶作品中的处理手法:
化体为面 平面、曲面、双曲面 完整的体形 良好的虚实对比 丰富的层次变化 引入异形要素
• 化体为面
萨伏伊别墅——柯布西耶
拉乔夫斯基住宅——迈耶
仍以萨伏伊别墅和拉乔夫斯基住宅为例,前者虽然在屋顶上不有所变化, 但整体印象仍是一个被支撑的方盒子,而后者却没有这种印象。后者却没 有这种感觉!它是如何打破这种方盒子的印象呢?当然,我们可以举出许多 不同之处,如凸出其中的某个体块。但从处理手法看,其最大特点便是化 体为面 。如拉丘夫斯盖住宅,给人最突出最清晰的印象便是由几片相互交 错的平面组合而形成整体的。
引子:
萨伏伊别墅——柯布西耶
拉乔夫斯基住宅——迈耶
萨伏伊别墅堪称为现代建筑的经典之作。它基本上体现了勒-柯布西耶 关于现代建筑五点的基本原则,以迈耶的拉丘夫斯盖住宅与之相比较, 两者在形式和风格上有许多相似之处,但后者却比前者丰富得多。毋庸 置疑,这是由于不同的处理手法所造成的。下面我们就来看看迈耶都有 哪些处理手法。
理查德·迈耶作品解析PPT课件
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二、主要设计思想简介:
迈耶是现代建筑中白色派的重要代表 。
白色派 以“纽约5(埃森曼、格雷夫斯、格瓦 斯梅、赫迪尤克、和迈耶)”为核心的建筑创作组 织,在本世纪70年代前后最为活跃。他们的建筑 作品以白色为主,具有一种超凡脱俗的气派和明 显的非天然效果,被称为美国当代建筑中的“阳 春白雪”。
由于受到勒·柯布西耶的影响,其大部分早 期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。
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小结: 在道宅中可以看到许多迈耶日后惯有的设计手法。
例如,大片框架玻璃,金属的栏杆扶手,公共和私密 空间实虚变化以及量体垂直与水平处理手法等。
而在迈耶早期所设计的住宅之中,可以看到的大片 落地玻璃,在道格拉斯住宅里则更加成熟。迈耶在大 片玻璃上加上了框架,而框架的作用,可以更清楚的 界定室分和室外空间,不会让人产生内外不分的幻觉, 而户外的美景,经过框架玻璃的框景,更形成一幅幅 优美的风景画。
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二、作品赏析- 重点作品介绍
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1. 史密斯住宅( 1965~1967 )
从史密斯住宅已 经可以看到成熟的迈 耶设计风格,这座独 立式住宅通体洁白, 有明显的几何形体构 成。在许多方面,如 几何形态、坡道、色 彩以及上下贯通的客 厅等都延续了现代建 筑的语言。但是迈耶 独特的风格在于他丰 富了建筑语汇,吸收 了立体主义的精髓, 将建筑与场地、环境 有机地联系在一起。
关系。”
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主要设计作品列表:
史密斯住宅 1965~1967 康涅狄格州 道格拉斯住宅 1971~1973 密歇根州 亚特兰大高级艺术博物馆 1980~1983 佐治亚州 盖蒂中心 1984~1997 加利福尼亚州 罗马天主教堂 1996~2004 意大利 罗马 霍夫曼住宅 1966~1967 纽约 萨兹曼住宅 1967~1969 纽约 东北住宅群双塔 1969~1974 纽约 印第安纳图书馆 1975~1979 印第安纳州 棕榈滩住宅 1977~1979 佛罗里达州 哈特福德神学院 1978~1981 康涅狄格州 法兰克福装饰艺术博物馆 1979~1984 德国 西门子总部大厦 1983~1988 德国 慕尼黑 Grotta住宅 1984~1989 新泽西州
迈耶-道格拉斯住宅简介
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迈耶-道格拉斯住宅简介⽩⾊骑⼠——理查德迈耶建筑师简介:现代建筑中⽩⾊派的重要代表。
1935年,理查德·迈耶出⽣于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔⼤学。
早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多⼤学的教职,1963年⾃⾏开业。
⼤学毕业后,麦耶在马塞尔·布劳耶等建筑师的指导下继续学习和⼯作,他还是“建筑界5巨头”之⼀。
由于受到勒·柯布西耶的影响,其⼤部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。
1963年,麦耶在纽约组建了⾃⼰的⼯作室,其独创能⼒逐渐展现在家具、玻璃器⽫、时钟、瓷器、框架以及烛台等⽅⾯。
⽩⾊派建筑的主要特点是:1)建筑形式纯净,局部处理⼲净利落、整体条理清楚。
2)在规整的结构体系中,通过蒙太奇的虚实凹凸安排,以活泼、跳跃、耐⼈寻味的姿态突出了空间的多变,赋予建筑以明显的雕塑风味。
3)基地选择强调⼈⼯与天然的对⽐,⼀般不顺从地段,⽽是在建筑与环境强烈对⽐,互相补充、相得益彰之中寻求新的协调。
4)注重功能分区,特别强调公共空间与私密空间的严格区分。
麦耶设计的产品都颇为简练,既包括居家设计也包括商⽤设计。
他设计的作品最⼤的特点是永远有⾃⼰的特性⽽不是在风格上受别⼈的影响⽽迷惑。
由于其⼤胆的风格和值得称颂的忠诚,麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。
为了在展⽰⽅⾯做得更好,他将斜格、正⾯以及明暗差别强烈的外形等⽅⾯和谐地融合在⼀起。
这种强健的设计呈⽴⽅体状,似在召唤⼀种超现实主义的⾼科技仙境,其中包含着纯洁、宁静的简单结构。
建筑的视觉感相当强⼤,也暗指所包括的空间。
麦耶注重⽴体主义构图和光影的变化,强调⾯的穿插,讲究纯净的建筑空间和体量。
在对⽐例和尺度的理解上,他扩⼤了尺度和等级的空间特征。
麦耶着⼿的是简单的结构,这种结构将室内外空间和体积完全融合在⼀起。
通过对空间、格局以及光线等⽅⾯的控制,麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。
理查德迈耶介绍
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整个建筑由四个部分组成, 整个建筑由四个部分组成, 其中一个被特殊雕琢以区 别于另外三个部分——从 别于另外三个部分——从 基本的意象图分析, 基本的意象图分析,和法 兰克福博物馆还是比较相 似的, 似的,虽然其意义已经被 重新解释了;这里, 重新解释了;这里,缺失 的那个部分变成了整个博 物馆的一个纪念性质的中 休息空间和仪式中心。 庭、休息空间和仪式中心。
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理查德·迈耶作品
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理查德·迈耶作品
然而,纯净不等于单调, 然而,纯净不等于单调, 精练的设计可以同时是一 个富于艺术表现力的设计, 个富于艺术表现力的设计, 如果说密斯( 如果说密斯(Mise Van der Rohe)后期那些钢加玻 Rohe)后期那些钢加玻 璃的大空间给人于冷峻之 感,那么迈耶的作品却有 另一番情调。 另一番情调。虽然他的局 部素材来自于现代建筑, 部素材来自于现代建筑, 整体却没有枯燥的气氛, 整体却没有枯燥的气氛, 原因在于内外某些部分的 体量被巧妙地增减, 体量被巧妙地增减,赋予 建筑明显的雕塑风味。 建筑明显的雕塑风味。
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整座建筑的结构由圆形钢柱、 整座建筑的结构由圆形钢柱、框架和混凝土板组 花岗岩底座作为所有坡道的横向基座材料, 成。花岗岩底座作为所有坡道的横向基座材料, 从正面看去, 从正面看去,成为覆盖在画廊表面白色精美嵌板 的依靠和支撑。 的依靠和支撑。
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光,不论是直接进入还是 通过天窗、条形玻璃窗、 通过天窗、条形玻璃窗、 带状通气窗和嵌板上的小 孔透进的, 孔透进的,都形成了连续 的效果: 的效果:抛开它的功能不 说,光简直成了这个博物 馆启发人们思索文化价值 的象征, 的象征,这个博物馆最重 要的目标就是激发人们去 发现这些价值以及通过空 间的体验来让人们对其中 的展品有更加深入的思索。 的展品有更加深入的思索。
迈耶作品
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理查德·迈耶理查德·迈耶美国建筑师,现代建筑中白色派的重要代表。
1935年,理查德·迈耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。
早年曾在纽约的建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职。
理查德·迈耶理查德·迈耶,美国建筑师,现代建筑中的重要代表。
1935年,理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。
早年曾在纽约的建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职,1963年自行开业。
大学毕业后,麦耶在马塞尔·布劳耶(Marcel Breuer)等建筑师的指导下继续学习和工作,他还是“建筑界5巨头”之一。
由于受到(Le Corbusier)的影响,其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。
1963年,麦耶在纽约组建了自己的工作室,其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。
麦耶设计的产品都颇为简练,既包括居家设计也包括商用设计。
他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。
由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚,麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。
为了在展示方面做得更好,他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。
这种强健的设计呈立方体状,似在召唤一种超现实主义的高科技仙境,其中包含着纯洁、宁静的简单结构。
建筑的视觉感相当强大,也暗指所包括的空间。
麦耶注重立体主义构图和光影的变化,强调面的穿插,讲究纯净的建筑空间和体量。
在对比例和尺度的理解上,他扩大了尺度和等级的空间特征。
麦耶着手的是简单的结构,这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。
通过对空间、格局以及光线等方面的控制,麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。
他曾经说:“我会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。
建筑案例分析——理查德·迈耶
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古典建筑从形式上来看 确实要丰富许多。但回归 古典建筑不切实际,那么 来看一下迈耶是怎么处理 的。
巴塞罗那现代艺术馆中的平面处理手法:
图中所示是巴塞罗那现代艺术博物馆一角, 原本是一个简单的立方体,经过迈耶的精心处 理,便把它转化成为纵横交错的面的组合。这 种手法的诀窍主要体现在建筑物的转角部位, 只要留出一条狭窄的缝隙便把互成直角的两个 面分离开来,从而成为各自独立的组合要素。
引子:
萨伏伊别墅——柯布西耶
拉乔夫斯基住宅——迈耶
萨伏伊别墅堪称为现代建筑的经典之作。它基本上体现了勒-柯布西耶 关于现代建筑五点的基本原则,以迈耶的拉丘夫斯盖住宅与之相比较, 两者在形式和风格上有许多相似之处,但后者却比前者丰富得多。毋庸 置疑,这是由于不同的处理手法所造成的。下面我们就来看看迈耶都有 哪些处理手法。
建筑精品案例分析 ——理查德▪迈耶
个人简介:
理查德· 迈耶美国建筑师,现代建筑
中白色派的重要代表。1935年,理查 德· 迈耶出生于美国新泽西东北部的 城市纽华克,曾就学于纽约州伊萨卡 城康奈尔大学。早年曾在纽约的 S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任 职,并兼任过许多大学的教职。大学 毕业后,迈耶在马塞尔· 布劳耶 (MarcelBreuer)等建筑师的指导下继 续学习和工作,他还是“建筑界5巨 头”之一。由于受到勒· 柯布西耶 (LeCorbusier)的影响,其大部分早 期的作品都体现出了勒· 柯布西耶的 风格。1963年,迈耶在纽约组建了自 己的工作室,其独创能力逐渐展现在 家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架 以及烛台等方面。
与现代建筑相比较,古典建筑在形 式的变化上确实丰富得多。且不说细 部装饰,单以基本体形来说,古典建 筑无论在墙体的凹凸转折抑或屋顶形 式都具有极其丰富的变化,特别是屋 顶,不仅有两坡、四坡等式样,而且 坡度的差别也相当悬殊。此外,又有 各种形式的穹窿与尖塔穿插其间,即 使不作装饰,仅就其基本体形!也不致 有单调的感觉。而现代建筑的倡导者 却认为这些东西均无直接的功能依据, 纯粹是为形式而形式硬加上去的,并 且极大地耗费了人力和材料,因而必 须坚决抛弃。现代建筑大力提倡平屋 顶,加之为适应功能要求,房间多呈 横平竖直的长方体。因而,体形上的 单调和简陋几乎是不言而喻的。
白色派
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白色派——理查德.迈耶白色派是以“纽约五”、格雷夫斯、格瓦斯梅、海杜克、迈耶为核心的建筑创作。
被称为早期现代主义建筑的复兴主义。
迈耶受柯布西耶的影响,建筑现代主义的特征明显超凡脱俗的现实视觉效果被称为美国建筑界的阳春白雪。
善用光影营造空间,用穿插,嵌套,拼接的立体构成手法表现建筑,注重建筑体量以及纯净的建筑空间。
迈耶善用其白色墙面组成富有韵律节奏的立体构成,用巧妙的开窗让阳光成为设计的一部分,甚至让室内不止是用墙体划分空间,还创造出建筑的第四个维度__时间,一天中随时间推移创造出不同的室内空间体现。
迈耶善用立体构成组织建筑室内以及室外空间,立面及室内也是极为简洁的白色墙面,简洁的大面积玻璃窗更使得建筑简洁而通彻,充满了现代建筑的语言特点,简洁的立面,大面积的开窗,坡道的运用,以及上下贯通的客厅,以及与周围环境的有机联系。
与环境迈耶秉承着对立统一的设计理念,白色的建筑与玻璃窗的结合与周围的建筑看似冲突而突兀的出现,而大面积的开窗和方向,以及形体与环境的呼应使得细细品味之后也与环境相辅相成,形成了紧密的联系。
如史密斯住宅坐落于群山绿水之间的建筑有人把它形容成一条从山中驶出的白船与前方的湖水遥相呼应,而我认为迈耶几乎从未放弃过其白色建筑的设计手法,与环境关系的解决以形体呼应为主,而其白色建筑毅力与绿色山间依然与周边环境产生了强烈的对比。
相对与乌尔姆市政厅的设计来说,我认为其与周边环境的处理更为到位。
德国乌尔姆建筑以坡屋顶为主,有明显的地方建筑特色,旁边的哥特式大教堂尖锐而挺拔,成为了地域内的地标性建筑,地方建筑有很沉重的历史感。
而迈耶运用方与圆的巧妙链接以及坡屋顶的运用,以及透明天窗与教堂有机的呼应。
将这座白色的有明显现代建筑风格的建筑放置于此,与周边的建筑环境达到契合的程度。
最后,与2003年建成的千禧教堂似乎是一个成熟建筑师的浪漫主义,巨大的三片弧墙夹以玻璃体块与相连的方形体块完美地结合,构成的比例,尺度,体量,形体在视觉上形成如音乐般的美感,强有力地线条体现了哥特式教堂的垂直风格。
浅析理查德迈耶设计中的秩序性
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浅析理查德·迈耶设计中的秩序性[内容摘要]迈耶作为“白色派”、“新现代主义”建筑的典型代表,他的建筑表现出了明显的外在个性特征,这与他特有的设计技巧有着密切的关联。
本文参考各文献,综合迈耶的建筑成果,对迈耶的设计理念及设计手法进行浅析和研究,从中选取迈耶的在建筑设计中一种设计手法秩序性,并结合案例、运用图式语言进行浅析。
[关键词]理查德·迈耶建筑中的秩序性1.绪论迈耶的作品都比较简洁,他的作品具有非常鲜明的个人色彩,最大的特色就是他总能有自己独特的风格,而且不会被别人的东西所左右。
迈耶认为“我的工作是要努力重新定义和提炼这种持续不断的人类秩序,解释已有和能有之间的关系,从我们的文化中抽象出永恒和主题性的东西。
对我而言,这是模式的基础,是决定包括或排除的基础,实现个体意愿和才智的基础。
从这种意义上说,模式衍生于文化,也与个人经历有着非常微妙的关系。
”[1]与其他建筑师们所追求的多样性相比,迈耶更看重的是一种完整的秩序。
他认为建筑应该是纯粹的,有序的,应提供给人足够多的空间。
他追求建筑与周围环境之间和谐关系,以及对各种有秩序的建筑形式的有着自己的执着。
他认为,在建筑艺术中,最主要的目的就是要创造有秩序的空间和形态,所以,他对一切的选择、色彩和结构都要遵循视觉上的秩序,并且要尽可能地将那些不受秩序限制的因素剔除出去。
在迈耶的建筑设计中,有一种特殊的力量,以一种强烈的个人风格,使人们觉得它是一种永久的、完美的。
2.理查德·迈耶设计中的秩序性2.1网格中的秩序性迈耶认为“建筑师的职责就是创造一种秩序感,创造与场所相关联的秩序。
这些对于建筑来说应是与生俱来的。
因此,秩序感,关联性对我来说是很重要的。
我对制造混乱不感兴趣,那是别人的事。
”[2]为了使设计具有秩序性,迈耶在设计中采用了网格状的空间。
这种设计方法让建筑看起来更加简洁,同时也让人感到更加舒适。
我们可以从多个角度去理解迈耶对网格的热爱,但这并不意味着网格只是表面上的一种几何形状。
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艺术空间 / ART SPACE
1 人物简介
理查德・迈耶,1934年在美国新泽西州的纽瓦克出生,是美国著名的第三代建筑师。
他于1957年获得康乃尔大学建筑学学士,此后的几年间迈耶先后曾在纽约D・B・W事务所、S・O・M事务所和马赛尔・布莱尔事务所工作过,并于1963年将自己的建筑事务所建在了纽约。
迈耶的事业真正进入巅峰时期是在70年代末80年代初,他的作品开始走向文化历史悠久的欧洲,并且产生了深远的影响。
2 迈耶的“白色”建筑理念
在迈耶的建筑中,白色是占绝对统治地位的色彩,即使使用少量的其他色彩,也是为了衬托白色这一基调用的,白色毫无疑问是迈耶建筑作品的主色调。
因此,迈耶形象地被人们称为“白色建筑大师”。
在大多数人看来,单调乏味似乎也总是和白色有不解之缘,而迈耶却不以为然,不论流行时尚的风向如何变化,也不论人们对他的作品如何品头论足,白色似乎早已在迈耶心中形成了一种顽念,因为迈耶总是以不变应万变,在任何时候都是以白色向众人展示他的作品。
而造就了迈耶建筑作品面目独特的最根本原因,正是由于在迈耶心中早已形成了一种对白色与众不同的理解。
迈耶在其建筑作品中的很多表现都可以被看作是高难度动作,这也显示出了他无与伦比的高超技巧。
迈耶的这种一贯风格似乎可以以“冷抽象表现”来描述,恰好白色其本身就具有一种不张扬却又非常耐看的特点,而迈耶也正好习惯于把他丰富的内含玄机的建筑隐藏在一种相对矜持的外壳之下,这也就决定了迈耶和白色的不解之缘。
3 不解的渊源——迈耶与赖特、柯布西耶
在一个成熟建筑师的成长过程中,他的建筑理念或许多少都会受到自己之前或者同期的一些建筑师的影响,而迈耶也不例外。
结合别人对迈耶的采访和评价,再带着问题去分析他的一些作品,我们会比较容易发现:弗兰克・劳埃德・赖特和勒・柯布西耶是对迈耶产生影响最大、也最直接的两位建筑大师。
虽然迈耶与赖特在建筑风格上并不相像,而且他们的设计思路也可能完全不同,但是,我们不难通过诠释赖特的建筑原则,从而在迈耶的作品中找到某些与他相似的观念。
例如,在赖特的著名建筑流水别墅中,赖特不但在设计上达成了室内外相互交融的意图,而且还塑造出几何秩序的连续性——就是如何富有逻辑地将各种建筑要素联系起来。
然而不难发现,在很多迈耶设计的作品中,他都是通过运用几何和光线,在建筑及其周围环境之间来创造一种连续性和持久流动的循环,这跟赖特的创作原则有着异曲同工之妙。
在柯布西耶的主力引导之下,建筑领域在20世纪二十年代以后出现了纯粹主义的创作思潮。
它提倡由经济法则和数字计算形成自然的美,以秩序为基础建立新的美学观。
该思潮认为,构成建筑自身的平面、墙面和形体应是建筑师加以关注的,并应在调整它们相互关系的过程中创造出纯净与美的形式。
虽然有人称迈耶为“新柯布西耶”,这也说明迈耶深刻领悟到了柯布西耶设计手法的精髓所在,但是迈耶并没有对柯布西耶的建筑进行简单意义上的摹仿。
我们可以看到,迈耶的作品总是积极地在历史中寻求属于自己的地位,它既不怀旧亦不超前,因为他认为有创造性的建筑应当同时吸收历史的前后两面,源自历史而又要通过自己的拓展超越历史。
4 迈耶代表作——罗马千禧教堂
2003年10月26日,理查德・迈耶事务所设计的千禧教堂(Jubilee Church)在罗马正式开放。
这座打破以往教堂陈腐形象的独特教堂成为了当地的一个地标性建筑。
从外观上看,千禧教堂大胆而又现代,可是细细品味它仍强烈保留了传统天主教堂予人的那份敬畏和庄严。
可是动感而又波动的外形,使得千禧教堂在罗马郊区普通聚居区,并不会显得过于夸大或让人感到畏惧不可亲近。
置身在教堂中,阳光从天窗沐浴着虔诚的教众,看似倾斜的高墙能够使教众有种在户外和上帝对话的感觉。
千禧教堂的三面白色曲面墙是用几百片的灰白色混凝土板制成。
三面白色曲墙不仅仅展现了现代元素的动感,也在教堂的功能划分上有着重要的作用。
首先,从教堂的空间上来看,三面白色曲墙以简洁的方式勾勒了教堂的各个区域,礼拜室、圣殿等等相隔明显。
其次,正统的哥特建筑特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有宗教题材的花窗玻璃等,这三面高耸云端线条强健的曲墙,正是契合了哥特式教堂的庄重和肃穆,曲面相隔出的不规则方形区域让人联想到传统的哥特式圣殿。
“白”是迈耶建筑不可缺少的元素,迈耶自己认为白色最能反映建筑本身的美丽。
就千禧教堂而言,白色和灰色的搭配,不仅能够使教堂和周围环境区分开来,在光影下凸显出梦幻的视觉效果,也给人一种除去传统教堂过于庄重的轻松自然般得诗意。
5 小结
理查德・迈耶,这位“白色派”的代表人物,伟大的建筑大师,他的作品一贯体现简练的特性,以白色为主体,再配以四周绿色的环境相结合,整体达到和谐。
也许正如他自己曾经所说:“白色创造了一种中性的表面,在这个表面上会出现空间感,并增强人对空间的结构感和在序感。
白色允许光和影的奢华表演,使建筑物沉浸在光线中,光线沉浸到每个角落,因此我们可以最纯粹最基本地感知到光线的存在。
”
参考文献:
[1] 肯尼迪・弗兰普顿.理查德・迈耶[M].苏艳娇(译).大连理工大学出版社,2004.
[2] 大师系列丛书编辑部.理查德・迈耶的作品与思想[M].中国电力出版社,2005.
[3] 彭一刚.化体为面,重焕生机一一迈耶作品赏析[J].新建筑,2003.
[4] w・博奥席耶.牛燕芳,程超翻译.勒・柯布西耶(全集第8卷)[M]. 北京:中国建筑工业出版社,1965~1969.
“白色派”建筑大师——理查德・迈耶
陶亮亮 刘 冉 合肥工业大学建筑与艺术学院 安徽合肥 230009
摘 要:迈耶是“白色派”和“新现代主义”建筑的代表人物,其作品具有鲜明的外部个性特征,这与他独特的设计手法密不可分。
本文首先对迈耶及其“白色”建筑思想进行介绍,进而阐述赖特和柯布西耶两位建筑大师对迈耶的建筑产生的影响,最后通过罗马千禧教堂这一代表性建筑揭示了迈耶的思想在其建筑中的体现。
关键词:理查德・迈耶;白色派;新现代主义
理论/96。