导演基础 - 副本

《导演基础》

伴随着春天的脚步，《导演基础》又开始了新一轮的教学工作。上学期有我开辟了专业课博客《我的课堂我做主》，这里需说明一下：博客的名称是第一人称的口吻，这个“我”指的可是你们啊——同学们做课堂的主人，但我身为教员，引领的职责不可推卸。所以，利用这个平台，我将根据教学内容在此发布一系列的教学文件。大家有什么要求和建议，也欢迎反馈给我。

关于本课程的教学目标，可以说《导演基础》课程涵盖了对影视各种元素的认知和运用、对形象思维的研讨和开发，以及对导演操作技能的掌握和演练，全面阐述了导演影视作品的要领，是高等院校广播电视编导专业的一门专业基础课。

下面是关于本课程及教学计划、要求的简要说明，算是开场白吧

先谈一谈对这门课的认识。这门课我已接手三年，教了三个来回，每次都在调整，除了去年实在没时间外，讲义每年都更新，其依据是根据学生的反映和要求，及我对对这门课的认识。电编专业的课程设置出自何人之手，有何科学依据，未知。课程的教学范围、目的、计划、大纲及教材的要求，均没有任何说明，因此，其教学的随意性，可能是各个专业中是罕见的。因此，教师教什么，怎么教，为何教，全凭教师自己揣测和把握。

这门课的特点，一是双重性，即理论与实践的结合。因此课程的设计则根据这个特点。

第二是综合性。我对这门课的认识，简单地说就是两个字：整合。我把《导演基础》定位在整合上，首先因为授课对象是本科或专接本三年级下半年的学生。对于他们来说，骨干专业课已基本学完，已形成了一个大致的专业知识的结构，他们所需要的，正是对所学各门课程的一个整合。《导演基础》正是以影视导演艺术为切入点，对本科学生之前所学习过的若干专业课程的整合，如“影视艺术概论”、“中外电影史”、“视听语言”、“导演分析”及各类制作技术课程。

当然，对于专业教师的我来说，也是对自身专业知识积累的一个整合。比如，之前我讲授过的《电视写作》、《影片分析》、《中外电影史》、《导演分析》、《纪录片创作》及影视欣赏类的公选课，还有虽没讲过，但一直在学习运用的《视听语言》等，都整合在《导演基础》的讲义之中。

针对这个理念，我将《导演基础》设计成分基础理论和应用理论两大部分。

基础理论包括两部分，一是电影的本体理论（电影的空间、时间、时空关系、声音等等），二是导演创作理论（导演与剧作，与表演，蒙太奇、场面调度、视听语言等）。

应用理论则偏重于影视创作的方法和技巧。希望通过讲授基础理论，电影大师导演艺术的个案研究，经典影视文本读解分析，学生完成文字与实习作业、课堂讨论等形式，加强学生们对本影视导演基础理论的理解，并学会将一些表述技巧、处理方法和操作技能等方面的知识，并成功地运用于实践，进而达到学以致用的目的。

具体地说：理论讲授包括以下几方面内容：一、对影视本体的基本认识：电影、电视是什么？时间、空间、时空关系等等。二、导演工作的程序及其职责与

任务；三、导演构思；四、导演与剧作、表演等门类艺术；五、导演创作技巧（场面调度、蒙太奇、影视的声音）；六、个案分析（导演研究和影片文本的读解）。

《导演基础》课从三年级下半学年开到四年级上半学年，共两学期。根据学生的特点，我这次决定将理论课全部浓缩到第一学期，第二学期定为创作实践课。创作实践共有三个作业单元：一、剧作训练：由学生编写一部影视剧本；二、案头训练：在此基础上，以自创剧本为依据，完成剧本的各种案头工作（包括导演阐述等）；三、拍摄训练：分组完成一部录象故事短片。教师的教学活动应贯穿在全部课程中，不能仅课程一头一尾出现一次，再也不见影踪。

关于本课的教材，自编《影视导演基础》讲义。这样做的原因，实属无奈。第一次授课前，便遍寻各大艺术院校编撰或使用的编导教材，买到了几乎现有的所有的导演课教材，但翻阅之后，由失望最后乃至绝望，因为没有一本适用的。只好自己编写讲义。但需要说明的是，这个讲义是参照了多家之说，拼凑而成的。总不能让学生买好几本书做教材吧。

具体的教学参考书，包括：韩小磊所著《电影导演艺术教程》，这个是韩老师的讲义，韩老师英年早逝后，为纪念他，北电导演系将其整理出版，因此这本书的最大特点是冗杂。郑洞天所著《电影导演的艺术世界》属于入门的通俗读物，王心语主编的《影视导演基础知识》是北电导演系多人合写的，水平不一，体例不一，甚至电影观念也不一。马赛尔•马尔丹著的《电影语言》，经典论述，颇有参考价值。美国导演唐•利文斯顿著《电影和导演》，注重实践性，有一定参考价值。

经典的导演理论，国内翻译出版的有普多夫金著的《电影导演基础》，格拉西莫夫所著的《电影导演的培养》。一是一家之言的局限，二是年代久远的陈旧。以上，参考价值均有，但做教材都不合适。

因此，我最后推荐的两本参考书是：路易斯•贾内蒂所著的《认识电影》和大卫•波德威尔著的《电影艺术：形式与风格》，作为系统讲电影的百科全书式的读物，非常适合导演基础课的讲授内容，而且由于作者不断（基本每年都要更新）更新版本，具有很强的专业前沿性。个人觉得每个影视专业的学生都应拥有一册。不仅在校学习，你会终生受益。这两本书国内都有两个以上的译本。

另外说明一点，这次教学改革后，《导演基础》的教学模块又进行了调整，课程从大二开始上，中间有一个实践的课程，大四再上最后一部分。这样一来，教学计划还得调整。再说吧，反正是这点东西。本学期主要讲基础理论，我将在此教学博客上同步贴出讲义和相关的教学文件，供同学们学习参考。

开课学期：大二、大三、大四第七—八学期

教学方式：课堂讲授、影片分析和实践创作相结合

考试方式：书面考试。平时成绩占30% ，末考试占70%。

这两天，大家在课上看了达内兄弟《单车少年》和斯科塞斯的《雨果》，很愉快。《雨果》中，大家邂逅了电影导演的祖师爷梅里爱，他告诉我们，电影导演是造梦者。大家做好心理准备。祝愿我的电影课堂能催生同学们的梦想，祝同学们学习愉快。

《导演基础》课程教材及参考书

教材：

《影视导演基础2010版》（自编讲义）

教学参考书：

《周传基电影讲座》网络电子版

《电影导演艺术教程》韩小磊著中国电影出版社

《电影导演的艺术世界》郑洞天著中国电影出版社

《影视导演基础》（第二版）王心语著中国传媒大学出版社

《荣誉》苏牧中国电影出版社

《电影语言》马赛尔•马尔丹著中国电影出版社

《电影导演基础》普多夫金著中国电影出版社

《电影导演的培养》谢尔盖•格拉西莫夫著中国电影出版社

《电影和导演》唐•利文斯顿著中国电影出版社出

《电视编导基础》邵长波中国广播电视出版社

推荐：

《认识电影》路易斯•贾内蒂著世界图书出版公司或中国电影出版社

《电影艺术：形式与风格》大卫•波德威尔著世界图书出版公司或中国电影出版社

第一章导演艺术概论

第一节导演的起源和历史演变

导演是戏剧、影视艺术创作中的核心人物，肩负着组织和领导艺术创作的重任。导演的艺术品位、文化修养和人格魅力，决定性地制约着每一部作品的风貌。导演的重要性不言而喻。但这个重要性的形成却有一个历史过程。

一、作为一种职业的“导演”的起源

（一）导演如何由戏剧延伸到电影及广播、电视

屈指算来，“导演”这个职业的出现不过一百多年的时间。但是，仅仅在这一百多年的时间中，导演就已确定了在四种主要的娱乐形式：舞台戏剧、电影、广播和电视中的领导地位，正是导演在这四种艺术形式中的不同职能，实际上也就确定了这四种娱乐形式的基本特征。

导演（Direction）一词，追溯起源其源头，应该是戏剧。后来用于电影，再后来，又为广播、电视所广泛借用。导演“Regin”这个法语单词原是管理、特别是收入管理的意思，18世纪以后引入德语，是演技指挥者（Spiel-leitung）的意思。导演艺术家（Regisseur）是演出的指挥者，舞台的指导者。

尽管戏剧的历史在西方可以追溯到古希腊，当时已产生了酒神祭祖的悲剧和喜剧以及森林之神剧，在文艺复兴时代，近代剧开始萌芽，出现了以英国莎士比亚为首的卓越的戏剧家，留下了许多有价值的经典作品。

但是，导演并不是和戏剧同时诞生的。在戏剧的漫长历史中有相当长的一段时间里并没有真正导演的存在。演技指挥者的工作主要是安排演员的登场、小道具，处理舞台内的杂音等诸如此类的事情——现在属于舞台监督的管理事项。

直到19世纪末，舞台表演艺术有了长足的进步，人们终于发现，在戏剧这样一种综合的、需要很多人合作的艺术门类中，必须有一个人来统一指挥、协调各部门的工作，于是导演便应运而生。戏剧史上一般公认的第一位导演是德国的