10孔口琴吹法图解10孔口琴演奏技巧.docx
十孔口琴吹奏方法
十孔口琴吹奏方法推荐文章24孔口琴吹奏技巧有哪些热度：布鲁斯口琴吹奏方法有哪些热度：4孔口琴的吹奏技巧有哪些热度：24孔复音口琴吹奏技巧介绍热度： 24孔口琴吹奏方法整理学习热度：十孔口琴又叫布鲁斯口琴，经常在美国西部片里能听到的那种口琴声一般就是十孔口琴。
它只有十个孔，是三种口琴中最小的，一个手掌就可以放下。
那么十孔口琴有哪些吹奏方法?下面店铺整理了十孔口琴吹奏方法，供你阅读参考。
十孔口琴吹奏方法：姿势：俗话说的好“坐有坐相，站有站相”。
吹口琴也一样，保持一个好的姿势可以保证你气息通畅，省力舒适。
一般来说坐着和站着都无所谓但一定要腰背保持正直，不要耸肩，不要驼背，不要压迫肚子，也不要左右倾斜，保证气道通畅。
这样可以保证你在长时间练习时不会又不适的感觉，且保证气息平稳均匀。
这一点很重要。
也许你会看到有一些大师采用各种各样的姿势，理论上来讲只要七气息不受影响你就是倒立也没有问题。
但是，人家是大师!他们已经经过了很多练习，可以自由掌控自己的情况。
十孔口琴吹奏方法：气息：一般来讲呼吸的方式有两种：胸式呼吸和腹式呼吸。
胸式呼吸时，你的双肩会上耸，气息非常浅，腹部几乎不动。
另外一种是腹式呼吸，呼吸时腹部会膨胀，双肩和胸部几乎没有动作，就是我们平时所说的深呼吸，感觉大约等同于你在闻一朵鲜花的感觉。
那么口琴使用哪一种呢?一般是腹式呼吸，这可以保证你的气息悠长、稳定，一开始可能不习惯，甚至会眼冒金星，时间久了就好了。
具体方法：吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。
另外就是，吹奏时气息要均匀稳定，不要断断续续或时强时弱，这都是呼吸上常见的问题，多练习就好。
一定记住不要偷懒随便吹，气息是重中之重!十孔口琴吹奏方法：单音：这个怎么说呢，和“口感”有关系，我见到有的人很难吹奏出单音花费大约一周的练习才能做到，如果你不幸卡在了这个地方别灰心，坚持下去就会好的，和嘴大嘴小没关系。
10孔口琴自学教程
10孔口琴自学教程10孔口琴自学教程如下：如果你按我说的去做了，说明你已经掌握了正确的嘴型。
试一下，你现在保持嘴型不要动，体会一下两腮的肌肉有没一点酸酸的感觉?什么，没有?那还是没找到正确的嘴型，来来来，和我一起做做面部保健操：“半张嘴，牙不动，拉嘴角，收嘴唇，一二三四，二二三四……”现在有感觉了?那好，我们就接着往下讲。
2、舌头的位置。
当你已经领会了我前面说过的嘴型，现在轮到舌头出场了，舌头在复音口琴演奏中有很重要的作用(先别问我到底是什么用处，也别问我以后怎么用，先让它出来干活)。
让舌头从慢慢来到前台，舌尖往左靠，对着镜子看一下，把舌尖放在嘴唇左半边的中间位置(注意不是最左边的嘴角)，然后把琴送进嘴里，试着吹一口长长的气，这时候可能会有两三个音同时响起来，尝试着调整舌头的位置，或者稍稍收一点嘴角，直到只剩右嘴角发出一个清晰的单音为止。
你做到了吗?做到了!那好，别急，还没有完成。
你保持姿式别动，尤其舌头不要动，再长长地吸一口气，听听发出了几个音，如果也是一个清晰的单音，嗯，这才算完成了这一步。
有同学问了，“我的舌头习惯放在右边不习惯在左边怎么办?”嗯，这个问题有个性，那你就把琴也反过来拿，让高音在左边低音在右边好了。
问：“反过来拿琴对以后练习有什么影响吗?”嗯，老仙觉得没什么影响，日本复音口琴大师斋滕寿孝先生就是这么拿琴的，这位同学你好好练，说不定以后会成为中国的一位复音口琴大师。
又有同学问：“到底要含几孔?”嗯，先从含五孔开始练，要练到含九孔为止。
这个过程要很长时间，别着急，慢慢来。
3、发音。
练发音之前复习一下前面的课程，前面两步你都做到了，现在就开始练发音。
(有两个同学在下面小声嘀咕，说老仙又不是讲声乐课，干嘛要练发音?这两个同学小心罚你出来练100遍)。
安静!我们开始练中音区的音阶。
让你的右嘴角对准24孔复音的第10孔含好琴，堵好左边的孔，开始吹“do”和“re”，轻轻吹气是do，轻轻吸气是re。
10孔口琴教学
10孔口琴教学io孔口琴教学如下：十孔布鲁斯口琴入门故名思议，就是总共有10个孔的口琴(非十个孔的口琴不在这里罗列V)o每个孔里面有两个簧片，分别对应你吹气或者是吸气时振动。
每个簧片的振动，会产生一个音符。
当吹气时，其中的一个簧片就开始振动。
当你吸气时，另一个簧片开始振动。
因此，每个吹孔能产生两个音符。
理论上十个孔能产生二十个音符，但是实际上通过压音(bend)和超吹等技巧的使用，口琴可以产生更多的音符。
布鲁斯口琴主要是由盖板和座板、上簧板、下簧板以及琴格(comb)五部分组成，这五部分用螺丝组装后就是一把完整的口琴。
工具/原料最好是十孔布鲁斯口琴方法/步骤第一种握法：这是我最喜欢的握法，为什么呢，是因为这种握法，在你用嘴唇吹两端的孔时都不费劲，毕竟有更多的空间让你找准孔。
解决一下图片的握法：第一张图，左手四根手指竖直并拢，然后拇指与并拢的四指分开平行放置，四指与拇指之间留一个虎口，然后把口琴有吹孔的那一而对着自己，把口琴的一端顶住左手的虎口位置，然后五根手指分别轻轻贴着口琴上下两而的盖板。
第二张图，右手手掌心向上做打开的姿势，右手拇指往左边拇指下而靠近，大概右手拇指比左手拇指多长一个关节的长度即可，然后右手的另外四根手指做向手掌心握拳的姿势，并把左手手指包围住。
第二种握法：这是十孔布鲁斯口琴的另一种握法，与第一种不同的是，口琴两端的位置都有拇指靠近着。
这对于像我这种大男人来说（是自己手脚笨拙拉老觉得两边的孔不大好吹得准。
3对于初学的人来说，如果你也是个大男人的话，不妨也使用第一种握法。
当然如果你觉得第一种握法不适合自己的话，你也可以使用第二种握法。
毕竟方法永远是死的，适合自己的才是最好的方法。
十孔口琴教程
现在可以试试吹了!注意,看着图跟我找感觉.上嘴唇"搭"在上面的簧片上,下嘴唇"搭"在下面的簧片上. 你的嘴唇应该可以和你的食指,拇指轻轻接触,好,吹一下,找到感觉了吗?记住, 姿势一定要对,因为培养一个好的姿势是一切良好的开始.怎样运用空气呢?不用特使劲的吹或吸,用平时说话时的呼吸程度就行,特别猛地吹或吸也减短口琴的寿命,费力不讨好.不过高音的部分要比低音的部分多使点儿"劲".
注意,本课的练习较多, 大家不要图快就把这节课放过去了. 记住,基础是最重要的.一定要把这节课的内容练好.
关于布鲁斯口琴的单音吹法
我们在这里说一个在口琴吹奏中极重要的技巧，那就是：
单音的吹法
我们已经学过了什么是和弦，那现在我们就要学一学如何隔离出一个孔来吹出单音。在一个孔中或吸或吹的一个单音叫做音符。实际上，和弦和单音的吹奏在我们这本书中所占的比例是一半一半吧，所以你可以先简单的看看，别着急慢慢地多花点儿时间练着。 舌头堵眼法（我的一个朋友告诉我应该这么翻）
就一般而言,用舌头制造断奏比用控制呼吸要简单实用.所以在这里教你几种断奏技巧.就像说话,在吹奏时试着说:"ta-ta-ta"或说"cha-cha-cha","da-da-da", "ba-ba-ba","la-la-la"或"ka-ka-ka" 制造这些不同的音效需要舌头"摆出"不同的"姿势",许多口琴艺人比较善用"da","ka"和"ta"这几种音效.
传统的做法，吹口琴的人一般都用“舌头堵眼法” 来吹单音。具体做法是：color="#ff0000">用嘴盖住四个孔,然后用舌头的一侧堵住口中左侧的三个孔，在过去,所有的初学者都被强迫学习这种较难的单音奏法,但是一些古典的口琴家认为这种方法对于初学的学生来说是很难的，于是就有了一种简单的方法：
十孔口琴教程
1：口琴的握法10孔口琴的基本握琴方法有两种，如右图所示。
上图﹣﹣这种方法可令右手自由地活动，可方便使用手震音和Wa Wa声效。
下图﹣﹣这种方法是可方便深含口琴的口形。
深含口琴是可令音色更加丰满。
震音方法可用喉腹式震音来配合。
在实际吹奏时，应按照音乐的音色需要而转换握琴方法。
不论你用那一种方法握琴，吹奏时应转动手腕，弧形地移动口琴(如下图）。
而不是左右平行的推拉。
(如下图）若需要用麦克风的时候，口琴与麦克风之间应保留一空间，作声音共鸣之用。
而双手应尽量盖好。
2：口琴的呼吸方法胸腹式呼吸法这是吹奏口琴的主要呼吸方法。
简单来说，当你吸气的时候，横隔膜下沉，腹部会涨起来，而吹气时则反之。
但若是作深呼吸的时候，胸部是会有扩张和收缩的动 作。
而在吹奏的时候同时利用鼻子呼吸，可帮助控制呼吸量。
循环式呼吸法这是一种看似很神秘的技术﹐因用这种方法呼吸﹐吹奏者是能够同时间地用口吸气而鼻子呼气﹐或用口吹气而鼻子吸气！吹奏者看似不用换气﹐是否很神奇呢﹖这种方法笔者仍不知能否实际用在口琴上，但很值得大家参考！ 它主要原理是利用口腔作为一个呼吸缓充区﹐用舌头和下颚的动 作来推出或抽入空气（存于口腔内）。
而由于所推出或抽入的空气只暂存于口腔内﹐并不影向到呼吸管道﹐所以同时间地是可利用鼻子作出相反的呼吸动 作。
练习方法推气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吹气到尾段的时候﹐保留一口气存于口腔﹐停止正常的吹气而立即改用舌头将口腔内的存气推出。
抽气 ﹣﹣﹣正常胸腹式吸气到尾段的时候﹐停止吸气并立即改用舌头和下颚抽气并存于口腔内。
当以上的动作熟习了之后﹐便可尝试加入鼻子作出相反的呼吸动 作。
正常的胸腹式呼吸和这种独特的换气方法无暇地交替运作才是循环式呼吸的精要所在。
3：蓝调口琴的含孔方法单孔含孔法（Lip Blocking)这种方法的中文译名，笔者认为不是非常贴切，因为这样会令很多初学者误以为要将嘴形收紧，形成如吹口哨的形状。
需然以此错误口形吹奏，你仍是可发出清晰的单音﹐但却会阻碍你学习其他技术（如喉腹震音）。
十孔口琴压音
十孔口琴压音一.压音分类压音分为两种单簧压音和双簧压音。
顾名思义，前者为通过一个簧片的振动频率改变音高，或者通过控制吹、吸簧同时振动改变音高。
十孔口琴常用的压音方式为双簧压音。
实验一：（单簧压音）拆卸口琴盖板，用食指按住3孔吹簧，然后吸气压音，会发现声音略有下降，但最多只能压到6#，无法继续下压。
（双簧压音）此时送开食指，吸气压音最多可以压到5#。
压音时用食指轻触吹簧，会感到吹簧在震动。
结论一：单簧压音可以最多压半音，而双簧压音可以压出在吹气音和吸气音之间的任何一个音。
这就是为什么各个孔压音的幅度不同的原因，因为是共振效应，所以音高受到两个簧片同时影响。
二.压音原理这里我们不妨看一下口琴吹孔的结构图：簧片通过在簧槽内的振动发声。
（这里以吸气簧为例）前文说到压音是两个簧片的共振效果，而正常的吸气音吹簧是不会振动的，因此真正的压音就是让吹起簧震起来！看着图我们可以分析，平直的吸气音会导致吸气簧的下弯，所以我们常因的吸气压音方式是使舌头中部抬高，从而使气流略向下偏，从而使吹起簧片上升，达到共振发音。
而吹气压音则刚好相反，舌头中部降低，是气流上偏。
实验二：验证实验我们把自己的手放在嘴边，先做吸单音的动作，然后是吸气压音的动作，用手感觉气流方向的轻微变化，之后是吹气压音。
大家可以慢慢体验，去深入体会上面说的话。
怎样压音？首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。
压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。
在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。
通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。
比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。
1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。
2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1”和“7”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程3，发“吃”和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。
学习十孔口琴必看!!
十孔口琴教程(一)
目 录1、基本認識 (1)2、記譜法 (2)3、基本持法與含法 (3)4、中音部音階練習 (4)5、低音部音階練習 (5)6、高音部音階練習 (8)8、手振音奏法 (8)9、三度音奏法 (10)10、重音奏法 (11)11、顫音奏法 (12)12、低音伴奏法 (14)這种口琴的正式名稱應該叫作「十孔口琴」﹐因為在歐美都是稱他為 「10-Holes Harp」﹐有時也稱作”Diatonic Harp”(全音階口琴)﹐不過大都是稱他為「民謠口琴」或是「藍調口琴」﹐事實上指得都是同一種口琴。
那麼要認識您這位好朋友的第一步﹐就要從他的音階排列了解起：請您仔細地從低音部的音階，一直看到高音部，應該不難發現缺了幾個音：低音部少了Fa及La，高音部少了Si，換言之，低音部有兩個Sol。
關於這樣的音階排列，其實要追溯到西元1825年一位波西米亞的樂器工匠Richter(瑞希特爾)，他經過改良並創新現在這種的音階排列(Richter System)，吹氣時發出(1、3、5)為C和弦，吸氣時發出(2、5、7)或(5、7、2、4)成為G7和弦，對於演奏當時的民謠音樂非常適合，雖然同一時期也有其他音階排列系統的口琴出現﹐不過《瑞希特爾系統》Richter System仍然是後世口琴發展的音階排列主流。
不過這樣的音階排列，對於演奏現在這些流行樂曲似乎有困難﹐以C調為例﹐連台灣歌曲《萍聚》都無法完整演奏﹐面對這樣的窘境，我將會在後面的章節作詳細解說，現在先暫時拋開問題，跟著我進行下一個學習的步驟：十孔口琴所使用的樂譜，可能是所見過最複雜的，倒不是難以視讀，而是其表示的方法不下十餘種。
個人比較推崇的還是以下這種”孔數譜”，因為識別明顯、判讀也容易，再加上使用這種記譜法的教本或樂譜不在少數，所以在此向大家介紹。
請琴友們試著讀譜﹐看可不可以唸出他的音高？ (但不要看五線譜喔！)3、基本持法與含法以左手拇指及食指夾住口琴，其餘三指自然併攏，並圈成一個音室；右手則迎合左手，掌心互對包裹著左手，拇指輕抵琴緣右方，其餘四指自然彎曲向內即可，如上圖。
10孔布鲁斯口琴教学
10孔布鲁斯口琴教学10孔布鲁斯口琴教学如下：布鲁斯口琴演奏初步十孔口琴,每个孔中含两个簧片,两个音:吸气是一个音,吹气是一个音.通过这些孔Parttwo持琴姿势与吹法有许多拿口琴的方法,一些人喜欢口琴夹加住口琴吹奏,他们可以边弹琴边吹,称之为"无手吹奏",其中bobdylan就是我们大家都知道的一位著名的音乐家.最好的持琴方法就是如右图所示,用左手持琴,标有"1"的孔这边紧靠在虎口上并用拇指和食指夹住,注意手与口琴间不要有明显的空隙.也有一些人是左撇子(例如我),不要紧,用同样的方法反过来拿就可以了.手持好琴后,琴的10个孔应露于手之间,不要被手指盖住,以免有的音吹奏不方便.持琴的手不要过于用力,以免你的手没吹一会儿就累了。
现在可以试试吹了!布鲁斯口琴相关知识现代口琴源于19世纪的欧洲，而且第一批口琴由德国制造。
世界上最著名的口琴制造商和莱，其本部就在德国。
口琴因其价格低廉、便于携带，出现后不久后遍风靡全球。
口琴款式多样，常见的一种称为全音阶口琴或十孔口琴，看起来这个样。
我们使用的就是这样十孔口琴，每个孔里面有两个簧片。
当你向里面吹气时，其中的一个簧片就开始振动，这便产生了一个音符。
当你吸气时，另一个簧片开始振动，产生了另一个音符。
因此说，每个孔能产生两个音符。
口琴有10个孔就可以产生20个不同的音符。
而实际上不止有20个音符，这在课程中会给予解释。
一把口琴包括个主要部件，两个外部盖板、两片黄铜簧板，其中每片嵌有十个簧片、塑质或木质的琴格。
这五个主要部件由螺丝组装在一起，当螺丝被卸掉后口琴就成这些零散的部件了。
也许有人会存在误解，因为口琴价格低廉，从而认为大多严肃的音乐家不会使用口琴。
其实，同所有乐器一样，口琴也有很多世界级的一流演奏家，吹奏出动听的音乐。
许多人没有聆听过口琴的非凡效果，或者认为口琴本身就能力有限!其实并非如出。
而许多熟悉口琴的人总认为它只适合表现布鲁斯音乐;同样并非如此。
十孔口琴教程(四)
目 录持琴方法 (1)含孔方法 (1)呼吸方法 (1)一个简单的曲子 (2)单音演奏法 (2)一把位的音阶 (2)认识1把位的音阶 (3)音阶练习 (3)一个练习曲 (3)运舌法 (4)第二把位（又称交叉把位） (4)第二把位在口琴上的音阶排列 (4)练习曲 (5)认识12小节布鲁斯进行 (5)在2把位上演奏BOOGIE节奏 (6)一个12小节练习曲BOOGIE节奏 (6)压音 (6)吸气压音的要领 (7)一到六孔吸气压音 (7)布鲁斯口琴所能做到的压音 (7)低音部分压音音频示范 (8)压音短句教学 (8)持琴方法用你的右手持琴，让口琴的低音部分在左端（就是标有数字的“1”在左边），用食指和拇指夹住口琴，其余的手指与食指自然并拢，形成一个自然的弧形；口琴的左端顶住虎口，但不要过分紧张用力。
右手像罩住一个被子一样扣在左手上，手腕部分作为支点可以自然开合，以便日后学习手部的各种技巧。
如下图：还有其他的持琴姿势，但是初学者建议使用这个，因为这个姿势比较容易稳定口琴，等你技术有了进一步提高后 你就知道持琴姿势并不是最重要的了，但是开始一定要有个良好的习惯，这样对于你接下来的学习有很大帮助。
含孔方法放松自然的把嘴唇搭在口琴上，让嘴唇的内侧接触口琴的吹口部分。
无论是单音还是多音演奏都不能含口琴太浅了。
开始先不要管是否是单音，重要的是先把吹奏的基本口型掌握好。
呼吸方法布鲁斯口琴要采用腹式呼吸的方法。
这种呼吸方法的重要性绝对不只限于针对初学者，可以说除了特殊效果外，blues口琴采用的全是腹式呼吸法。
其要领是：吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。
腹式呼吸更简单点说就是深呼吸，吸气的时候感觉是在闻一朵花的香气，吹气的时候感觉是轻轻吹去手心的一抹尘土。
容易出现的问题是：一、呼吸得不够深，尤其是吸气的时候，很多人只用到了自己的胸腔甚至只有喉管那一点点空间，那样肯定会出现上文中出现的各种问题。
10孔口琴吹单音技巧_十孔口琴怎么吹单音（2）
10孔口琴吹单音技巧_十孔口琴怎么吹单音(2)口琴吹单音的方法双手握住口琴两侧，将口琴放于嘴唇上，位置在偏上嘴唇。
将嘴缩成o型，像吹口哨一样，大小为口琴单孔大小。
尝试着吹do音，吹响并调节嘴部位置，使音色清脆。
do音能吹响后，尝试移动右手，吹rei音，依次类推，反复练习，达到中8度音能熟练吹响。
口琴单音技巧胸腹式呼吸法这是吹奏口琴的主要呼吸方法。
简单来说，当你吸气的时候，横隔膜下沉，腹部会涨起来，而吹气时则反之。
但若是作深呼吸的时候，胸部是会有扩张和收缩的动作。
而在吹奏的时候同时利用鼻子呼吸，可帮助控制呼吸量。
循环式呼吸法这种方法笔者仍不知能否实际用在口琴上，但很值得大家参考! 它主要原理是利用口腔作为一个呼吸缓充区﹐用舌头和下颚的动作来推出或抽入空气(存于口腔内)。
而由于所推出或抽入的空气只暂存于口腔内﹐并不影向到呼吸管道﹐所以同时间地是可利用鼻子作出相反的呼吸动作。
复音口琴的分类按用途，口琴大体可以分为独奏用口琴和合奏用口琴两大类。
前者主要包括布鲁斯口琴和半音阶口琴、复音类口琴(包括重音、回声口琴);后者则有贝司口琴、和弦口琴、铜角口琴等。
按发音方式，又可分为单簧片发音和多簧片发音两种。
半音阶、布鲁斯口琴等属于单簧片发音;而复音类、和弦、贝司口琴则属于后者。
1.布鲁斯口琴。
这是世界范围内最流行的一类口琴。
由于最常见的类型具有十个孔的缘故，布鲁斯口琴又叫十孔口琴。
此类口琴一孔两个音，多使用Ritcher调音方式——低音没有4和6，却又有两个5。
这样的设计原本是考虑到民族音乐的需要同时可以演奏一些和弦而产生。
但是压音(Bending)技术的出现，使得原本缺失的音能够演奏，同时也给布鲁斯口琴增添了独有的魅力，甚至可以说，这是布鲁斯口琴之所以成为布鲁斯口琴的原因。
这恐怕是设计者当初万万没有想到的。
此类口琴的特色在于它的小巧和独特的音色，是一种极为“人性化”的乐器。
在布鲁斯音乐中，此类口琴具有和吉他比肩的地位。
口琴入门_精品文档
口琴入门一、基本音基础中的基础，这四样是现代10孔玩家的入门必修课1、自然单音即吹、吸响一个孔。
初学以胸腹式呼吸，气流通畅，音色饱满，没有杂音为宜。
主流含孔方法：1、单孔含法，分为深含和浅含。
深含音更厚实，浅含技巧更灵活。
2、多孔含法，含一些孔，舌堵左边（极少情况是右边）-1个孔，通常=3，5，有人说音色会更加饱满，个人觉得仁者见仁，但是可以确定是唾液润滑作用和为接下来舌堵技巧的铺垫。
改变单音音色的几个方法：1、平缓的口型，通畅的气流使音色清脆明亮。
2、扩大口腔或顶起舌头让气流略微阻塞使音色变得厚重呜咽。
3、故意让气流在可控范围内略微漏出，而不完全进入琴孔可以让音色变得更沙哑。
此外用说话时发音的口型（例如“衣”“屋”←其实类似第二条）就可以使发出的音色更偏向于这个音。
注意这里改变口型以改变音色为主，不要和压音混淆。
☆总结：没什么好说的，吹稳是最基础的，后面的可以慢慢体会。
2、压音（弯音）即把音压低。
压音的分类：单簧压音，双簧压音。
吹吸压音不作分类，一个意思。
（以下没打☆这段纯YY，最好跳过）单簧压音硬件条件：气道中存在可用簧片（即吹气时的吹簧，吸气时的吸簧）（若有多个吹吸簧片，可用簧片的音不是最高）。
单簧压音的特点：通过气流使可用簧片震动受到影响造成音的降低（两个同音可用簧似乎很难压或者不能压？）。
音色有一种特殊的阻塞感，可压幅度非常大。
单簧压音的缺点：压音不稳定难以保持，如气道中含同时含有吹吸簧，极易触发超吹、超吸，导致可压幅度极小（不到半音），所以在一般没有膜片的10孔口琴上几乎没有应用，接下来基本不讨论。
双簧压音硬件条件：气道中存在吹簧和吸簧（若有多个吹吸簧片，可用簧片的音不是最低）。
双簧压音的特点：通过气流带动另一个音较低的簧片同时产生作用，降低音高。
音色在不同吹奏方法下可以显得晦暗忧郁，或者粗犷奔放，甚至接近正常音色。
相对稳定。
可压幅度为(较低音簧片，较高音簧片]这个区间。
也就是说例如一个孔中有C,D两个音，可以将D压下来到无限接近C，而非#C。
10孔口琴压音技巧教学
10孔口琴压音技巧教学音高要降半音还是很明显的，想学压音得先知道压音的原理，因为布鲁斯口琴中一个孔是有两个发声簧片的，一个吹气，一个吸气，所以在演奏中因为不同气息的情况，会导致两个簧片互相影响，从而倒是音色语音高的变化，以下是店铺为大家精心准备的：10孔口琴压音技巧教学。
仅供参考阅读!10孔口琴压音技巧教学如下：因为布鲁斯口琴的前6孔的吸气音比吹气音高，后六孔相反，说以前六孔可以做吸气压音，后六孔吹气压音，这里说说吸气压音，方法有很多，现在比较主流的是将舌头根部抬起，使你吸气的气流集中在下座板的簧片上，也就是吸气簧片上，这时候因为气流的改变从而使得下座板的吸气簧片靠近座板，而上座板的吹气簧片远离座板，同时协同发声，所得到的音会比正常的吸气音低半个以上的音的时候，压音就有了，理论是这样的，要注意的地方是，首先必须保证能吹奏正常干净且饱满的单音，这个是基础，然后就是合理的控制气息，让他集中在下座板的吸气簧片上，再者就是要用相比较单音更加集中且饱满均匀的气息来演奏，不然的话压音是不会有的哦!10孔口琴压音技巧：1、在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。
2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程3，发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。
5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音!有音的变化吗?自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了，好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。
十孔口琴另类压音技巧
由于技术和装备有限，以下用涂鸦照片讲解。
请对着镜子，你会看到你脖子上的喉结（女生请用手膜）为了清楚，我画了侧视图。
你的喉结是可以上下移动的，不信请咽口水。
第一步，控制你的喉结（喉咙）。
试着在你的控制下向上和向下移动喉结。
这个很简单，试几下就能做到。
第二步，第一孔压音。
是的，你没看错，c调一孔压音其实是最少用到舌头肌肉的，仅仅依靠喉咙就能做到。
首先，对着镜子，让你的喉结向下移动，至少向下一厘米（图片红色部位），稳定住，然后吸一孔，你会发现压音就这么出来了，干干脆脆地出来了，就这么简单！
第三部，三孔。
三孔压音和一孔正好相反，一孔是将喉腔拉长拉宽，三孔就是将喉腔变窄变细，同时结合后缩舌头动作让口腔后部也变细。
具体如下，把喉结向上移动（如图红色位置），保持住，同时尽量把舌头后收，吸三孔，你会发现，可能很难受可是压音没出来……因为你只做对一半，喉结不单单要向上移动，还要向内移动，就是减小喉咙的方向移动（如图红色箭头方向），然后你再试，压音就能出来了。
二孔和三孔在不考虑音准条件下动作是一样的。
十孔口琴超吹技巧_十孔口琴如何超吹（2）
十孔口琴超吹技巧_十孔口琴如何超吹(2)十孔口琴压音技巧在练习压音之前首先要确保自己已经能够完整地吹，吸出每一个音，并且用饱满的音量吹出一些简单的曲子，如两只老虎，小星星之类的曲子。
开始熟悉并且能够分清音节的高低变化，这个是非常重要的，可以吹吸“1” 和“7 ”两个音节来区分什么是半音，和它们之间的区别。
发“吃” 和“去”两个中文的音，不需要发出声音，只要用心去感觉当你在发出这两个音时，口腔的变化，以及舌头的位置，并且记住这两种口型，因为这是压音的基础口型。
压音就是利用“吹”“吸”时口型的改变从而改变气流进入口琴的方向，加大口琴中簧片的震动幅度，振动幅度大了振动频率就变小了，音高也就自然的降低了。
我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不断的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音同理在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，发“去”的舌口型，然后收紧，把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。
!有音的变化吗? 自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了，如是压下来的就是下一步了就是把音压准了，“吃”“去”“酷”这三个字发音的区别就是舌尖的位置越来越往下了，这也就是压音的一个口型上的技巧，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度。
还有一种方法，就是吹奏单音时舌头在口腔里乱动，也就是自己找压音的口型，然后仔细听，舌头在什么位置你会什么听到压音，然后记住并保持住，当然这是一个比较笨的办法，但也是可行的。
十孔口琴压音注意事项若有吹吸音不响亮，想吹单音却吹了两个音，可以试着噘嘴，用内侧的嘴唇含琴，再把嘴含的今可能的小，会好一点。
吹了一会头昏，可以试着用腹式呼吸法，(你弯下腰，用手摸腹部感觉这时呼吸的方法这时一定是腹式呼吸法)还有就是休息一会再吹，这是每一个演奏者会遇到的。
不要急着练习超吹(overblow)的技巧，而是先把*压音*练习好，把每一个音吹的准，把第二把位的音阶吹熟，不久你就会发现把每一个音吹的好听(音色)会比你练习那些技巧更有用。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
10 孔口琴的吹法图解_10 孔口琴的演奏技
巧
十孔口琴在欧美都是称它为「10-HolesHarp」﹐有时也称作全音阶口琴﹐或是称它为“民谣口琴”或是“BluesHarp ”。
十孔口琴在欧美极为流行，是口琴爱好者中最大的族群。
那么10 孔口琴怎么吹呢？以下是为大家精心准备的：10孔口琴的吹法图解。
仅供参考阅读 !
10孔口琴的吹法图解一、要想学好吹口琴一定要先学好乐理
吹奏口琴是口琴音乐艺术表现的一种形式，初学者一定要充分认识乐理知识在口琴音乐艺术中的的地位和作用，尤其要训练、培养自己的听音能力、节奏感和对乐曲的内容的理解。
缺一都不可能把乐曲演奏得迷人动听。
准确的听音能力是学好一切乐器的基础。
不但要准确听出单音节，而且要学会听三度、五度、八度和音。
每一支曲子都是由一定的节奏和节拍有机地结合起来的。
不同的乐曲有不同的节
奏，如圆舞曲、进行曲、小夜曲等等。
因此，我们必须按口琴谱的编排、要求来吹奏，才能准确表达出乐曲的意境。
常常听到有的人乱
打伴奏，使人听后感到杂乱无章，这就是缺乏节奏感的缘故。
二、一定要训练自己要有正确的吹奏姿势
根据口琴前辈们的经验积累，正确的姿势不但要有优美的仪表，
头正，身体直，收腹挺胸，全身放松，两手自然地挟着口琴，眼睛和脸
部的要自然生动，随着乐曲的起伏而富有表情，切忌在吹奏过程中用
踏脚或点头来打拍子。
如果已经养成了不良习惯，应逐步加以纠正：首先要从思想上充分认识正确的姿势在吹奏时的重要性，发现自己的部正确之处，应对着镜子边吹奏边纠正，还可以让有经验的同志在旁边指正。
三、掌握运气的方法
吹口琴是靠呼吸的气流冲击簧片震动而发音的。
气流的强度、长短，直接影响口琴的表现力，而初学者往往会忽略这一点，拿到口琴就拼命吹，这样做不但容易损坏簧片，而且不能吹奏出良好的音色，甚至发出
的是噪音。
初学者吹奏时往往感觉气流不够用，这就必须学会掌握呼
吸的方法和如何换气。
呼吸采用胸腹联合呼吸，即运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控
制气息的呼吸。
这种方法的优点是，可以充分发挥呼吸器官的作用，使
胸腔扩大，增大气息的容量，便于对气流进行调节。
这样，即便减少换气，也能使吹奏圆滑而轻松。
换气，应预先设计好乐曲应换气的地方，并采用嘴鼻一起呼吸。
主要应用于乐曲的旋律连续的吹或吸时，感到气量不够的地方。
需换
气的地方应在乐谱上做好记号。
要善于发现规律，来解决好运气的问
题。
10孔口琴的演奏技巧 1.吐音 (Spit Note) ：舌头前伸阻断一股气，
如三连音。
2.滑音 (Glissando) ：音乐进行中两个音之间不作直接的跳跃，而
是靠连续演奏两个音中间无数个音高作为连接。
3.手震音 (Hand Shaking) ：通过改变双手的共振空间，一张一
合来达到。
4.手哇音 (Wawa Sound) ：在手震音的基础上，进行压音，在打
开双手的瞬间还原自然音。
5.压音 (Bend) ：bend 意为弯曲，压音则是通过改变口腔内部结
构使气流通过簧片时发生变化。
6.颤音 (Trill) ：在临近两个孔之间快速的转换
7.舌堵音 (Tongue Blocking) ：舌头堵住孔，在将要吹或吸的瞬
间移开，达到特定的伴奏声音。
8.运舌法(Tonguing) ：吹奏时舌头发“ta ”“da ”“ka ”的音，使音短促而有力。
9.齿震音 (Tooth Vivrato) ：通过上下齿的轻微咬合，控制气流，
达到变化。
10.喉震音 (Throat Vibrato) ：通过喉咙控制气流，形成绵延起伏
的音效，用于修饰长音。
11.腹震音 (Stomach Vibrato) ：通过腹部和部分喉咙控制气流，
可获得比喉震音更快的频率。
12.八度和声 (Octave) ：同时演奏相差两个八度的音符，达到和
声效果。
13.和弦 (Chord) ：三个或三个以上的和弦音组成的音。
14.火车音 (Trains/Chugging) ：即多孔转换，低音区用来模仿。
15.盖舌法 (Cover Tongue) ：用来吹奏分解和弦，口含三孔，吹
单音，舌堵其余两孔，而后舌头打开。
16.超吹 (OverBlow) ：在一到六孔，用来获得比自然音更高的音
及半音。
17.超吸 (OverDraw) ：在七到十孔，同超吹。
18.双音演奏 (Double Play) ：控制一小部分气流通过相邻的一个
较高的音孔，由于一般高音区接受的气流较小，因此会获得一种更丰
满的音色
10孔口琴的基本结构体积
十孔口琴的长度通常为10cm 左右，也有个别型号稍大或稍小。
形状
常见的为近似于矩形，也有个别型号为船型( 如 hohner的golden melody，huang的102等)。
构造
一个琴格，两片簧板，两片盖板。
另根据琴格与簧板位置关系的不同(或者说琴格形状的不同)可分为夹板式和内嵌式(分别可参考hohner special 20 和 Hohner Marine Band Deluxe)
琴格
琴格常用材料有：树脂，木，金属，竹，亚克力，其它合成材料等。
树脂：此种琴格最为常见，轻便，防水性好，容易保养。
举例：
hohner 的 sp20 、GM ，suzuki 的 mr200 、mr250 ，大部分国产十孔
口琴等。
木：较为常见，采用各种木材，最开始的口琴采用的就是木琴格，而木琴格也受到许多口琴爱好者的喜爱。
但因木质琴格容易吸水膨胀
影响吹奏，并且长期浸水会影响其寿命，因为不太适合无法主动抑制
口水的新手选用。
举例： Hohner Marine Band Deluxe 采用的是梨木，
Suzuki 某些型号采用玫瑰木。
金属：采用金属琴格的十孔口琴较树脂和木琴格少，一般此类口琴价格较贵 (并不绝对 )，口琴的分量也会比使用其它琴格重。
金属琴格常
使用铝，也有少数厂家使用铜 (如 Huang) ，另外有 DIYer 制出钛金属
的琴格。
举例： Suzuki 的 mr350 、 HA20;Hohner 的
Meisterklasse 580;Seydel的1847等。
竹：竹制琴格，如Hohner的Marine Band Crossover。
亚克力：可详见百度百科“亚克力”，采用亚力克的琴有Hohner 的 150 周年纪念版。
其它合成材料：如Suzuki Manji M-20据称采用的是木头和树脂的混合体。
笔者则觉得它和树脂琴格感觉上差不多，但质感比树脂
要好，外观很像大理石。
另外它不会像木格一样吸水膨胀。
簧片
簧片可以说是口琴的心脏了，它是口琴的发声部位。
簧片材料一般采用黄铜，磷铜，银铜合金。
较为特殊的有 Seydel 的一些口琴采用的是不锈钢簧片，如 1847 和 big six 等。
盖板
口琴盖板一般采用不锈钢，有少数型号采用木材 (如 Suzuki 的 mr-550) ，而一些玩具口琴则采用塑料盖板。
固定方式
簧片固定在簧板上，一般采用的是铆钉或焊接。
大多数琴采用
的都是铆钉的固定方法，而 Suzuki 的十孔口琴则多采用焊接的方法，另外有些人为口琴换簧后会直接用螺丝加螺母的方式固定。
口琴的整体组合一般都采用螺丝固定，也有少数琴仍采用铆钉固定琴格、簧板和盖板，如Hohner Marine Band 1896最为典型。
铆钉固定方式拆卸组装麻烦，给口琴的保养带来不便，因此很多人将1896 改装为用螺丝固定。