小资料(亚洲民间乐器)

2．引导学生主动探索 可以采用先不向学生介绍乐器和乐曲，而是先听音乐片段，启发学生自己去感受、体验音乐的情绪，并在此基础上辨别乐器及其音色特点。或者在课本上的4种乐器和乐曲当中做选择。然后进行讨论、归纳。还可以与课外知识相结合，让学生将平时了解、喜欢的亚洲音乐介绍给大家，也可以让学生尝试制做一两种乐器。
《狮子舞》是一首著名的甘美兰乐曲。根据印尼的神话故事编写的乐曲中的一段。神话故事的主题是正义与邪恶的斗争，说的是一个巫师派妖魔，故意放毒，制造瘟疫，于是国王派人捉拿妖魔，经过激烈战斗终于战胜了妖魔，人民得到了安宁的生活。乐曲《狮子舞》是表现战士们英勇战斗的一种舞蹈，情绪热烈。
3．《山林》(越南独弦琴演奏)
我们现在听到的是其中一首乐曲《土耳其女郎》的片段，这支乐曲的主奏乐器是卡龙琴，此外还有其它拨奏弦乐器，同时还加进了一些西洋乐器，如钢琴和大提琴等。这是一首具有浓郁土耳其民族风格、同时略带现代通俗色彩的乐曲。
[教学建议]
1．感受乐器音色和认识乐器 这里选择的4首器乐曲片段，是为了让学生知道几种有代表性的民间乐器，并能够听辨它的音色，不要求学生理解音乐作品的其他方面。结合课本上的画面，注意聆听乐器的实际音响。有条件的话，使用音像资料和软件。
“甘美兰”(Gamelan)也译“佳美兰”或“甘姆兰”。指以定音打击乐器为主组成的印度尼西亚传统乐队，由它演奏的音乐也称甘美兰。主要流行于印尼的爪哇和巴厘。甘美兰乐队以各种锣为中心，再加上其它金属敲击乐器和管弦乐器。这种乐队中锣的数量很多，在合奏中锣发挥了重要的作用，故被称为“锣群文化”，大型的甘美兰乐队通常包括以下乐器：
独弦曲《山林》是一首著名的越南民间乐曲。乐曲表现越南优美的自然风光和人们打猎回来的欢畅心情。
4．《七朵丁香花》(土耳其民间乐队演奏)
土耳其地跨欧亚两洲，它的音乐文化是在继承了阿拉伯-波斯传统的基础上，加入突厥及其他民族的因素发展起来的，它一度高度发展而代表了西亚、北非地区音乐发展的水准，其遗产至今仍是该地区民族音乐的重要组成部分。
2．《狮子舞》(印度尼西亚甘美兰演奏)
印度尼西亚是世界上最大的群岛国家，由上万个大小岛屿组成，被称为千岛之国，居住着l00多个民族，绝大多数信奉伊斯兰教。历史上印尼与印度、中国、阿拉伯等国有过经济、文化方面的密切交往，近代曾为荷兰殖民地，1945年印尼人民进行了长期斗争，终于在1945年赢得了独立，建立了统一的印度尼西亚共和国。由于地理、种族和历史诸方面的原因，印尼音乐形态千姿百态、多种多样。其中最有代表性的就是在甘美兰音乐，甘美兰是印度尼西亚音乐文化的集中体现。此外还有印尼民族音乐与葡萄牙民歌相结合、近代广泛流行的歌曲——“克隆钟”，《梭罗河》、《星星索》、《哎呀妈妈》等就是克隆钟风格歌曲。
卡龙：一种直角梯形状的拨弦乐器。常见的有72根琴弦，3根为一组发同音，可产生24个音。演奏时席地而坐，将卡龙琴水平放置于大腿上，用戴在食指上的拨子弹奏。
凯曼恰：流行于阿拉伯地区、伊朗、土耳其的一种弓弦乐器。其共鸣体用半个椰壳制成，有4根弦，演奏时将琴置于膝上，持弓姿势与中国二胡相似。
土耳其民间音乐的乐器主要有：乌德、卡龙、凯曼恰、乃依，以及各种鼓等。这些乐器在土耳其乐队中广泛使用。土耳其音乐中用于舞蹈伴奏的乐器还有唢呐和大鼓等。
乌德：流行于阿拉伯地区的一种古老的乐器。阿拉伯最重要的弹拨乐器，中世纪后传到欧洲，在欧洲被称为“琉特”，是文艺复兴时期最重要的乐器之一，被称为“乐器之王”。约4世纪时经印度传入中国的“曲项琵琶”即属早期乌德琴。该乐器为木制，琴体呈半梨形，琴面为平，琴颈较短，琴首向后弯曲。弦数目不等，一般有十余根，用鹰羽管制的拨子进行演奏，也有时不用拨子弹奏，而用左手的食指按弦，以其中的中指、无名指或小指击所按的弦，奏出一种回声的效果。
乃依：流行于阿拉伯、土耳其、伊朗及中亚的一种斜握吹奏的竖笛。
土耳其乐队的鼓：有拉达布卡鼓(一种高脚杯状的单面鼓)、纳卡拉鼓(一种用铜或陶制成的锅状鼓)、里克鼓(一种手鼓)等。
现代的土耳其乐队，也有的使用土耳其传统的民族乐器和西洋乐器相结合，组成现代的混合乐队。
《七朵丁香花》是土耳其首都伊斯坦布尔一个十分著名的乐队的名称，也是录制发行他们演奏的乐曲的CD(激光唱片)的名字。《七朵丁香花》可以说是土耳其最有代表性的民间音乐。
1．《拉贾斯坦民间音乐》(印度西塔尔演奏)
关于印度音乐概况，本单元分析《摇篮曲》时已有介绍。
西塔尔是印度种类繁多的民族器乐中最有代表性的一种。西塔尔是一种弦乐器，演奏时左手按弦，右手食指套上金属的拨子弹拨，或者手持弓子擦弦。西塔尔有多种类型，主要分北印度西塔尔和南印度西塔尔。北印度西塔尔琴体为木制，长约1米，共鸣体成半球状，由一个镶薄木板的葫芦构成。琴颈扁长而宽，指板上有20个可移动的环形金属制成的品。琴弦一般为7根。南印度西塔尔与北西塔尔相近，但琴柄稍短而细，有14个金属制成的品。西塔尔适于演奏装饰音，音域有三个八度。拉维·香卡是印度最著名的西塔尔演奏大师，1983年他曾来我国进行访问演出。
《拉贾斯坦民间音乐》是印度北方的拉贾斯坦邦(相当于省)的著名民间音乐。拉贾斯坦境内有印度境内唯一的沙漠地区，那里常年干旱缺水，拉贾斯坦的男人多外出从事经商和参加军队。军人在战斗中表现英勇顽强，因此这里的民歌和音乐多表现思念家乡亲人的情绪和英勇顽强的精神。这首乐曲就表现了这样的情感。
这里选用的是该乐曲的一个片段。
越南是一个以京族为主的多民族的国家。越南的古代音乐受中国和印度的影响，19纪世纪中叶西方音乐传入越南，逐渐形成具有特色的越南民族音乐。越南民族音乐多为不带半音的五声音阶，具有音程变化大、音域宽和滑音多等特点。
独弦琴是越南代表性的民族乐器，在某种程度上可以说是越南民族的象征。我国广西地区的京族也使用这种乐器。“独弦琴”又称“单瓢”或“葫芦独弦琴”，是一种拨弦乐器。因仅张一弦而得名。琴体为一长方形木箱(或剖竹而成)，长约100厘米。尾大头小，底部开2或3个小孔。琴头横置一个被削去大部、呈喇叭口型的小葫芦。竹或牛角制成的弯形的琴杆穿过葫芦插在琴头。钢丝琴弦一端穿过葫芦系于琴杆上，另一端系于琴尾，演奏时右手执竹片拨弦，同时用小指背骨节碰弦发出泛音。左手左右摇摆琴杆，改变琴弦的张力，使音高发生变化，并装饰曲调。独弦琴的音色纯净、缠绵，优美动人，擅长于表现思念情绪和忧郁的色彩，一般速度比较慢，也有少数比较欢快的乐曲。独弦琴主要用于独奏，过去也为吟诗伴奏。现代独弦琴多有电声扩大装置。
锣类：大吊锣、中吊锣、大釜锣、小釜锣、排锣等。
排琴类：木琴、铜排琴、共鸣筒铜排琴等。
管弦乐类：拉巴卜(一种弓弦乐器)、切连朋(一种拨弦乐器)、竖笛等。
鼓类：双面大长鼓、双面小长鼓等。
甘美兰乐队主要用于伴奏各种类型的戏剧和舞蹈，同时也在宫廷、寺庙的庆典活动，以及民间喜庆场合演奏。