艺术设计概论_李砚祖_超精华版9

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李砚祖-艺术设计概论课后题

李砚祖-艺术设计概论课后题

艺术设计概论课后题环境艺术设计:目的是为人创造出符合人体科学需要,适应人各项活动要求,舒适宜人的空间环境。

它的一个重要的现代品质是对环境的密切关注。

中心任务是通过环境设计,提高环境质量,创造理想的与自然共处互益的环境。

室内设计是环境艺术设计的重心所在。

产品设计:即工业产品的艺术设计,它是在现代工业化生产条件下,运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。

平面设计(装潢设计):设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中,二维的设计。

主要是图形、文字等形象和信息要素的综合设计。

它的一个重要的特征是与现代印刷技术的结合。

装潢:原指中国古代书画卷轴的装裱,后来成为一种包含包装、商标、广告、装裱等工艺在内的设计门类。

装潢设计是产品形象建构的重要环节。

通过宣传与促销服务,体现出装潢本身强烈的实用的目的。

广告:将各种高度精练的信息,采用艺术手法,通过各种媒介传播给大众,以加强或改变人们的观念,最终引导人们的行为的活动。

设计:在汉语中最基本的词义是设想与计划。

也可以将其解释为在做某项工作之前预先制定方案、图样等。

意匠:是指在文学艺术方面,与设计同义的词。

意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想。

工艺美术:最早提出工艺美术这个词的是蔡元培。

工艺美术即日常生活用品经过美术设计制造的技术。

工业设计:就批量生产的工业产品而言,凭借训练、经验、视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格,叫做工业设计。

它是一种创造性的活动,目的是决定工业产品的造型质量,这些造型质量不但是外部特征,而且主要是结构和功能的关系。

彩陶是一种绘有黑色,红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器,是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。

这个时期的文化称为“彩陶文化”。

因为最早在河南渑池仰韶村发现,所以也称“仰韶文化”。

唐三彩是一种低温铅釉的彩釉陶器(不是瓷器)。

经常采用黄,绿,褐等色釉装饰,所以称为三彩。

产地分布在长安和洛阳两地,长安称为西窑,洛阳称为东窑。

艺术设计概论_李砚祖_超精华版

艺术设计概论_李砚祖_超精华版

“设计”(Design)最本质得意义就是计划乃至设计。

即预设一定得目标并为此而建立方案。

设计就是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展得创造性活动。

设计就是构想与解决问题得过程,它涉及人类一切有目得得价值创造活动。

1964年国际工业设计会对工业设计得定义:工业设计就是一种创造性活动,目得就是决定工业产品得造型质量,不但就是外部特征,而且主要就是结构与功能得关系,宁从生产与使用者得观点把一个系统转变为连贯得统一。

西方现代设计得本质内涵与发展趋向:1,完整性原则,一件产品不仅好瞧好用,而且必须具有完整性2,变化原则,设计要了解人得需求得改变,并通过设计来不断地满足。

3,设计得资源,一方面就是工业方面得材料,一方面就是设计师本身4,综合原则,即充分了解各个方面,综合考虑,在设计中加以体现,以满足人得需求。

5,服务原则,工业设计师得工作就是起协调与衔接作用得,它把生产与消费联系在一起,为人设计,为人服务。

设计根据不同对象可分为五类:1,现代建筑设计,室内与坏境设计2,产品设计3,平面设计4,广告设计5,织品与服饰设计。

平面设计就是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好得领域。

产品设计在一定意义上就是一个国家工业生产不平得标志。

中国工业设计良性发展得表现:1,国民经济得发展与加入世贸组织,使工业设计得观念得到社会得确认与政府得重视,由此会在工业发展得基础上形成更大得对工业设计得需求。

2,工业设计教育得发展,为社会提供着一批较高质量与较高水平得设计师,会促进工业设计整体水平得提高。

3,改革开放得进一步深化,国内外设计交流将会在新得层面上开展,有利于中国学习世界先进得设计经验与方法,形成民族得设计特色。

陶器得制作就是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质得伟大创举,陶器得产生为标志。

“陶瓷”包括陶与瓷。

彩陶:就是中国新石器时代陶器中最具有代表性得器物。

与灰陶相得比,彩陶在制作上趋于精致,彩陶得常见物以用器为主,其装饰图案以几何图形为主。

李砚祖 自考 艺术设计概论 第九章课后练习

李砚祖 自考 艺术设计概论 第九章课后练习

高技术
在工业社会基础上产非物质化的产物,是以信息设计为主的设计,是基于服务的设计。
信息设计
从根本意义上说是用艺术设计的方式和形式表示,传送,集合,处理信息,或提供某一产品或工具为人使用或了解,获得信息。
生态设计
又称为绿色设计,是20世纪90年代开始勃兴的一种新的设计方式。生态设计是生态技术发展过程中成长起来的。
大工业社会与信息社会的特征是什么?
这六个方面的时代特征是:空间方面,在时间上,在数量方面,在质量上,在大工业时代,大工业时代最令人惊讶的是“尺度”。
你所构想的未来设计是什么样子?
设计在本质上看是属于未来的。未来性是设计的本质属性之一。设计总是对未来的设计,是立足于现实基础上的,面向未来的设计。设计是创新的设计,是提出新问题,解决新问题的过程,这种“新”即是现在所没有的,未来型的。设计具有前瞻性,面向未来的设计,可以说是前瞻性设计。设计的前睁性即设计的未来性。事物的前瞻性必须是发燕尾服的,理想的,新兴的,有生命力意义的,它与人类的前进,与发展相联系。
高技术与高情感的关系如何?
人既具有与物质需要相联系的情绪体验,又具有与社会文化相联系的高级情绪或社会情操(道德感,审美感)。情绪影响人的心理生活各方面,而且贯穿整个人生。就高科技迅速进入人的各个生活层面和角落,带来了生产,生活的自动化而提出了高科技与高情感的平衡问题,这实质上是作为生物的人与社会之间的生态问题。高科技的发展使科技成为社会的主导因素,人的情感等因素往往被忽略了。在高科技发展的同时,必须用情感的力量去取得平稀,即高科技与高情感的平衡。这种所谓高情感的平衡,是人的自然生态与社会生态民的平衡,是生态与心态的平衡。在设计中但是导手区艺术,是生态设计的重要方面,第二,在大机器产品的设计中,如何从满足人的各种需要出发,进一步考虑人在使用中的情感因素,汲取手工艺造物的情感设计特点,是生态设计的重要主题之一。

李砚祖《艺术设计概论》艺术设计的历史中国-文档资料

李砚祖《艺术设计概论》艺术设计的历史中国-文档资料

春秋战国时期的盘,流传和出土的数量较多,大体春秋早期与西周晚期的相似,春秋中期开始
有较多的变化。
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水器 匜:是盥手注水之器。盘匜皆同用,故传世和 出土之器如宗仲匜、史颂匜、樊夫人龙赢匜、 奚子宿车匜、番昶伯者君匜等皆与盘同出。 匜最早出现于西周中期后段,流行于西周晚 期和春秋时期。
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鉴:《说文》金部:“鉴,大盆 也。”用以盛水。在铜镜没有 盛行的时候,古人常以盘皿盛 水照容貌。监、鉴为古今字。 鉴初为陶质,也就是陶盆,春 秋中期出现青铜鉴,春秋晚期 和战国时期最为流行,西汉时 仍有铸造。
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水器
盘:西周晚期到春秋战国则多为盘匜相配。战国以后,沃盥之礼渐废,盘亦被“洗”替代。商
代以前盘用陶制商代早期出现了青铜盘,但为数不多,商代晚期才逐波罗的海充行。商代盘都
是敞口、圈足、无耳,变化仅在口缘及圈足上。西周时期特别是西周中期,盘的形制变化较大,
盘腹变浅,一般都增设双耳,有的还有宽流和鋬手,有的在圈足下另加附足,以增加盘的高度。
青铜器主要分酒器、食器、水器、乐器和兵器五 大类。
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青铜器设计
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青铜器设计
酒器 爵: 爵用于饮酌酒之器皿,是最早出现的青铜礼器。 角: (jue) 饮酒器。 尊 :大型或中型容酒器。按其形体可分为:有肩大口尊、 觚形尊、鸟兽尊等三类。 壶 :盛酒之用。使用时间从商至汉代或更晚。 铺首:衔 门环的底座,多为虎头、螭、龟、蛇等,起装饰壶身的 作用。 卣 :(you) 盛酒器。盛行于商晚期及西周。 觥 :(gong)盛酒器,真正器名尚不可知,称觥是约定 俗成。出现于殷墟晚期,沿用至西周早期。 彝 :方彝(yí)乃盛酒器。一般呈方型,出现于商代晚期。
青铜器设计
中国的青铜时代从公元前2000年左右开始形成,经夏、 商、周三代,大约经过15世纪,其特点是大量使用青铜 生产工具、兵器和青铜礼器这种时代文化和文明的物化 形态,代表了三代社会物质文化的最高水平。

《艺术设计概论》李砚祖2023版120加原创

《艺术设计概论》李砚祖2023版120加原创

设计概论第一章导论1.设计已成为我们文明和文化的一部分,它既是(文化)和(文明)的产物,又创造着(新文化)和(新文明)。

第一节艺术设计的概念与定义一、设计的概念1.设计,在汉语中最基本的词义是(设想)与(计划)。

2.作为与英语design对译的词,设计主要指(设想)与(规划)。

/“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”,是一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。

3.作为动词的design,来源于拉丁语Designara,第一是意味着(指示)第二是(建立计划、进行构想、规划),第三是(指画草图、制作效果图等)。

/“Design”语义的核心即强调的是为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案之义。

4.作为名词的design,最本质的意义是(计划乃至设计),即(预设一定的目标并为此而建立方案)。

若对此作进一步的限定,则专指与艺术设计相关的计划与设计。

5.汉语中的设计,最早是(计谋)的意思。

6.在文学艺术方面,与设计同义的还有(“意匠”)一词,从字面来理解,(意匠)即(意图)与(匠心),指创作中的(构思)与(设想)。

7.在(20)世纪初,design被译为(图案)、(美术工艺)或(工艺美术)等词,当时所谓的图案,包括(平面的纹饰和立体的设计图样、模型)在内。

8.据现有资料最早提出(“工艺美术”)一词的是(蔡元培)。

9.所谓(工艺美术),即(实用美术),换言之:(凡于日常生活器具之制造上加以美术之设计者,即得谓之工艺美术。

)10.“Design”与汉语原有词汇“设计”在本质上是一致的,在汉语中的(策画)、(策划)、(意匠)、(图案)等词义相近。

二、设计的意义1.设计是人类改变原有事物,使其(变化)、(增益)、(更新)、(发展)的创造性活动。

设计是(构想)和(解决问题)的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。

2.(1980)年联合会在(巴黎)举行的第(十一)次年会上把这一定义修改为:就批量生产的工业产品而言,凭借训练、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格,叫做工业设计。

李砚祖设计概论课后总结(精选五篇)

李砚祖设计概论课后总结(精选五篇)

李砚祖设计概论课后总结(精选五篇)第一篇:李砚祖设计概论课后总结1,平面设计:德维金斯提出。

平面设计又有图形设计、印刷设计、视觉传达设计之称。

设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度中,主要是图形,文字等形象和信息要素的综合设计。

其图形既可以是插图、摄影照片、纹样符号,也可以将整个平面设计看做一个完整的图形,它以易识别,易懂,形象的方式传达给观众。

平面设计的一个现代特征是与现代印刷技术的结合,它包括书籍设计、包装设计、标志设计、企业形象设计、字体设计及其他出版物的设计等等。

2,工业设计:工业设计(英文名industrial design)是由“工业”和“设计”两个词组成。

1980年,巴黎国际工业设计联合会是一次年会的定义:就批量生产的工业产品而言,凭借训练、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质、资格叫做工业设计。

从内容来看,首先表明了设计的创造性质和意义;其次,注重产品的内部结构、功能与外观形态的统一;第三,从人的需要出发,即从实用经济美观的基本原则出发,以造物的实用功能或实用价值的实现为基点,运用科学技术和大工业生产的条件,达到为人所用的目的。

3产品设计:即工业产品的艺术设计,学科目录上只工业设计。

是指在现代工业化生产条件下,运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。

不是指工业机械结构设计,而是工业产品的艺术设计。

主要解决在一定物质技术条件下工业产品的功能与形式,结构与符号等的关系,通过产品造型设计将功能、结构、材料和生产手段、使用方式统一起来,实现具有较高质量和审美向度的合格产品的目的。

既充分考虑了产品的功能价值,有在此基础上充分考虑到它的审美等其他价值,产品内在合理的功能结构通过没的艺术设计形式得到自然展现,设计师产品生产合理化,并降低成本,提高生产效益,满足了消费者的各方面的需求,体现了社会发展的必然性。

4广告:即广而告之,以一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。

李砚祖《艺术设计概论》重点讲义

李砚祖《艺术设计概论》重点讲义

艺术设计概论第一章导论设计是文化和文明的产物,又创造着新文化和新文明。

第一节、艺术设计的概念与定义一、“设计”的概念1974《大不列颠百科全书》“Design: blah blah........只要是为了一定目的而从事设想、规划、计划、安排、布置、筹划、策划的都可以说是‘设计’”郝伯特·西蒙:“凡是以现存情形改变成想望情形,为目标而构想行动方案的人都在搞设计。

”——最本质的意义是计划/设计,即预设一定的目标并为此而建立方案。

(不是以大工业生产为前提的意义)二、设计的意义设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。

设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有价值的创造活动。

【设计的宏观定义】“一种对目标问题的求解活动”“从现存事实转向未来可能的思想跃迁”“......”“......”1950麦德华·考夫曼·琼尼:现代设计的12项定义:【大工业生产后的定义】1)应满足现代设计的需要2)应体现时代精神3)应从不断发展的纯美术与纯科学中不断汲取营养(自我发展)4)应灵活运用新材料、新技术,并不断使其发展(与时俱进)5)通过运用适当的材料和技术手段,不断丰富产品的造型、肌理、色彩等效果(外观创新)6)应明确的表达对象的意图、绝不能模棱两可(理念清晰)7)应体现使用材料所具备的区别于他种材料的特性及美感(忠于材料)8)应明确表达产品的制作方法,不能使用表面可行、实际不能适应大量生产的欺骗手段(诚实)9)在实用、材料、工艺的表现手法上,应给人以视觉的满足,特别应强调整体效果的满足(效果展示)10)应给人单纯洁净的美感,避免繁琐的处理11)必须熟悉和掌握机械设备的功能12)追求豪华情调的同时,必须顾及消费者节制的欲求及价格问题(物美价廉)1957国际工业设计学会联合会(ICSID)1964年定义:“工业设计是一种创造性活动,他的目的是解决工业产品的造型质量,这些造型质量不但是外部特征,而且主要是结构和功能的关系,他从生产者和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解第1章导论设计或艺术设计是当今使用最广泛的词汇之一。

对于一个文明、健康的社会而言,设计是无处不在、无所不需的。

随着人类文明的进步、文化的增长,设计已成为我们文明和文化的一部分,它既是文化和文明的产物,又创造着新文化和新文明。

一、艺术设计的概念与定义中国汉语“设计”一词的多义使用与“Design”在英语世界中的多义使用几乎遥相呼应,两者都随着时代和环境的变化而增添新的涵义。

(一)中国汉语“设计”的一词多义1“设计”的基本内涵设计,在汉语中最基本的词义是设想与计划。

《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。

“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义,从而具有较为宽泛的内涵。

(1)“设”在汉语中作为动词,有安排、建立、构筑、陈列、假使等含义,由此复合成设置、设想、设法、陈设、设施、设计等词;(2)“计”在汉语中动词名词兼用,名词有如计谋、诡计,动词如计算、计议、计划等,计议、计划诸词又有名词的词性,因此,“计”作为动词有计划、策划、筹划、计算、审核等意。

2“设计”的古典意义(1)“计谋”汉语中的“设计”最早的含义是“计谋”。

到了元代“设计”被解释为“设下计谋”。

明末“设计”的意思为谋划事情,出主意。

在近现代“设计”主要指设想与规划。

(2)“意匠”在文学艺术方面,“意匠”一词与设计同义,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想。

3作为与“Design”对译的词的意义(1)在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

“图案”,包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。

工艺美术,即实用美术。

凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的,都可以将其称为工艺美术。

(2)外语教学与研究出版社的《实用英汉辞典》对“Design”的解释是:作为动词有设计、立意、计划的含义;作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的设想等义。

(二)“Design”在英语世界中的多义使用1从词本身上看“Design”为复合词,由词根“sign”和前缀“de”组成,在英语中“sign”具有方案、计划、标记、构想等语义,着重标识已成的状态;“de”则含有实施、制作等的动态语义,强调组合、重复、肯定、否定等动作行为。

李砚祖编著《艺术设计概论》考研核心笔记

李砚祖编著《艺术设计概论》考研核心笔记

第五章设计方法、程序与管理第一节设计方法学一、概论设计学科中,设计方法及程序是最具操作性的理论,是由实践总结出的理论,具有普遍性,是发展变化着的。

方法:方法是为解决问题或达到某一目的而采取的手段的总和。

方法论:方法论是关于方法的理论,包括建立知知识体系的方法和扩展知识、补充新知识的方法,方法论又称为方法学。

科学方法论:科学方法论从经验到哲学有不同层面,大致可分为:(1)作为技术手段、操作规程的经验层面.(2)作为各门类科学具体研究对象的具体方法层面.(3)作为科学研究一般方法层面,适用于各学科。

(4)作为最一般科学方法的哲学层面,各种科学方法论的哲学层面上最终所体现的即是唯物辨证方法论。

设计方法论:(1)是设计学科的科学方法率,是关于认识和改造广义设计的根本科学方法的学说。

(2)是设计领域最一般规律的科学。

它涉及诸多领域,作为一门学科是20 世纪60 年代兴起和发展起来的,经历了直觉设计阶段、经验设计阶段、中间试验辅助设计阶段与现代设计法四个阶段。

(3)设计方法是在设计实践中产生和发展起来的,也是在与其他学科方法的交流与学习中发展的,设计方法学及其范畴在许多层面上即是自然科学和人文社会科学的方法和范畴。

设计方法学派:从地区而言,不同的国家、地区有不同的设计方法的运用和理解,形成了所谓的“方法学派”,在广义设计方法上国外主要有三大学派:(1)德国与北欧的机械设计方法学派,以“解决产品设计课题进程的一般性理论,研究进程模式、战略与各步骤相应的战术”作为设计方法学的基本定义;(2)英、美、日等国的创造设计学派,它们重视设计中的创造性发挥;(3)俄罗斯、东欧的新设计方法学派,其理论建立在宏观工程设计基础上,思路开阔,提倡发散、变性、收敛三部曲的设计程式。

现代设计方法:(1)它是一门综合科学;(2)包括:综合法、移植法、杂交法、改变法、扩大法、缩小法、转换法、代替法、倒转法、重组法。

(扩散发现技法、综合集中技法、培养技法)现代设计方法理论包括:(预备填空题或名词解释)现代设计方法论包括突变论、信息论、智能论、系统论、智能论、优化论、对应论、控制论、离散论、模糊论、艺术论的内容。

李砚祖编著《艺术设计概论》考研核心笔记

李砚祖编著《艺术设计概论》考研核心笔记

第三章艺术与设计第一节艺术与设计艺术一、“艺术”的概念艺术:(1)18 世纪以前,艺术的存在形态在相当长的历史时期内是处于一种含混状态或是综合质的界定,是一种以技艺为主要特征的“艺术’, 一种有特点的生产性活动,尤其指那种带有艺术性质的生产艺术品的技能,这种技能包括美得艺术和实用的艺术在内。

(纯艺术、实用艺术、设计艺术、手工艺术)(2)现在的艺术,主要是指纯艺术的概念。

艺术是一个复杂的现象,既有精神性的产品,也包括精神和物质结合的产品。

二、艺术:纯艺术与设计艺术(重要)纯艺术:(1)艺术的纯化即艺术与工艺技术的分离。

是相对于具有实用功能的艺术形态而言的那部分造型艺术。

(2)具体指绘画、雕塑、书法一类着重体现精神性同时又具有欣赏和教育功能的那部分艺术领域。

实用艺术:(1)主要体现为艺术物质性功能,即实用功能。

生活是实用设计艺术的基础,实用艺术是与生活之间的桥梁。

与一般造物的区别在于其审美性、艺术性。

(2)曾被西方学者称为“次要艺术”、“小艺术”,主要功能是实用于生活的某一方面,是一个比较大的概念。

它既包括现代大机器工业的产品设计,又包括了手工生产的实用工艺品,这些产品必须是实用的同时又具有艺术质的产品。

一般将建筑装饰,产品设计等都包括在内。

(3)艺术设计是一个宽泛的名称,从性质上论属实用艺术,其评价和确定的标准只有一个,即实用的同时又具有艺术质的产品,现在设计属于实用艺术的范畴是毫无疑义的。

纯艺术与设计艺术的关系:(这样的内容,倾向于能力题,考研考察较多) (重要)(1)从历史上来说,在18 世纪以前,艺术是一种以技艺为主要特征的“艺术”,又是一种有特点的生产性活动。

自17 世纪以后,纯艺术与手工艺艺术逐渐分离,标志着纯艺术自身体系开始确立。

(2)纯艺术与设计艺术存有既相互区别又相互联系的关系。

二者都被概括在艺术的范畴之内,即都是艺术的一部分,但因二者本身的特性及功能,社会作用的不同,在艺术的结构层次上它们之间的关系表现性及功能、社会作用的不以,在艺术的结构层次上它们之间的关系表现出了一种层次性,但不是高低贵贱的关系。

李砚祖《艺术设计概论》 导论84页文档

李砚祖《艺术设计概论》 导论84页文档

李砚祖《艺术设计概论》 导论

26、我们像鹰一样,生来就是自由的 ,但是 为了生 存,我 们不得 不为自 己编织 一个笼 子,然 后把自 己关在 里面。 ——博 莱索

27、法律如果不讲道理,即使延续时 间再长 ,也还 是没有 制约力 的。— —爱·科 克

28、好法律是由坏风俗创造出来的。 ——马 克罗维 乌斯

29、在一切能够接受法律支配的人类 的状态 中,哪 里没有 法律, 那法律,也可以废除 法律。 ——塞·约翰逊
1、最灵繁的人也看不见自己的背脊。——非洲 2、最困难的事情就是认识自己。——希腊 3、有勇气承担命运这才是英雄好汉。——黑塞 4、与肝胆人共事,无字句处读书。——周恩来 5、阅读使人充实,会谈使人敏捷,写作使人精确。——培根

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解

李砚祖《艺术设计概论》笔记和课后习题详解第1章导论设计或艺术设计是当今使用最广泛的词汇之一。

对于一个文明、健康的社会而言,设计是无处不在、无所不需的。

随着人类文明的进步、文化的增长,设计已成为我们文明和文化的一部分,它既是文化和文明的产物,又创造着新文化和新文明。

一、艺术设计的概念与定义中国汉语“设计”一词的多义使用与“Design”在英语世界中的多义使用几乎遥相呼应,两者都随着时代和环境的变化而增添新的涵义。

(一)中国汉语“设计”的一词多义1“设计”的基本内涵设计,在汉语中最基本的词义是设想与计划。

《新华字典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。

“设计”一词几乎综合和包容了“设”与“计”的所有含义,从而具有较为宽泛的内涵。

(1)“设”在汉语中作为动词,有安排、建立、构筑、陈列、假使等含义,由此复合成设置、设想、设法、陈设、设施、设计等词;(2)“计”在汉语中动词名词兼用,名词有如计谋、诡计,动词如计算、计议、计划等,计议、计划诸词又有名词的词性,因此,“计”作为动词有计划、策划、筹划、计算、审核等意。

2“设计”的古典意义(1)“计谋”汉语中的“设计”最早的含义是“计谋”。

到了元代“设计”被解释为“设下计谋”。

明末“设计”的意思为谋划事情,出主意。

在近现代“设计”主要指设想与规划。

(2)“意匠”在文学艺术方面,“意匠”一词与设计同义,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想。

3作为与“Design”对译的词的意义(1)在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

“图案”,包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。

工艺美术,即实用美术。

凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的,都可以将其称为工艺美术。

(2)外语教学与研究出版社的《实用英汉辞典》对“Design”的解释是:作为动词有设计、立意、计划的含义;作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的设想等义。

(二)“Design”在英语世界中的多义使用1从词本身上看“Design”为复合词,由词根“sign”和前缀“de”组成,在英语中“sign”具有方案、计划、标记、构想等语义,着重标识已成的状态;“de”则含有实施、制作等的动态语义,强调组合、重复、肯定、否定等动作行为。

李砚祖《艺术设计概论》 艺术设计的历史中国

李砚祖《艺术设计概论》 艺术设计的历史中国

陶瓷艺术设计
原始社会
双耳尖底瓶
陶瓷艺术设计
原始社会
由于时间跨度与分布地域的不同,仰韶文化主要有半坡类型和庙底沟类型。 半坡彩陶 最早发现于西安半坡,距今有七千年的历史。是我国彩陶文化历史较早、特点突出、影响较大 的一个类型。
半坡的彩陶有汲水尖底瓶、葫芦、长颈瓶,另外还有盆类、罐类,与今天的盆罐大体相似。 半坡彩陶早期纹饰,多为散点式构图。也就是说,在一件器型上,装饰往往只占据器面的一 小部分,纹样一般是自然形态的再现。 纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物,有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹 以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。
陶瓷艺术设计
原始社会
人面鱼纹盆
彩陶因时间的不同,分别属于不同的文化类型。 〖仰韶文化彩陶〗
仰韶文化距今大约7000年左右,是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄 河中游地区,以黄土高原为中心,遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。
造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、瓶、釜、灶、鼎、器盖和器座等,最为突出 的是双耳尖底瓶,线条流畅、匀称,极具艺术美感。
有忍冬纹与莲 花纹的单柄壶
三国 青瓷羊尊
南北朝 青釉双元宝盏
南北朝 青瓷灯盏
晋 青瓷鸡首壶
晋 青釉龙柄鸡首壶
北齐 白釉四系罐
北齐 青釉六系刻花罐
晋 青釉六系彩莲罐
晋 青釉莲瓣纹盖罐
晋 青瓷提梁熏
晋 青瓷香薰
陶瓷艺术设计
隋唐
隋唐的文化背景
公元581年,杨坚废北周静帝,建立隋朝 唐朝自公元618年——公元907年,历时将近三百年,是中国 历史上最为强盛的时期之一,也是统治时期最长的朝代之一, 唐朝历史以公元755年为界,“安史之乱”是唐朝国力的分 水岭。

艺术设计概论李砚祖复习资料

艺术设计概论李砚祖复习资料

【笔记名称:】艺术设计概论李砚祖复习资料【笔记截取内容:】第一章导论第一部分知识提要与学习任务设计或设计艺术是当今使用最广泛的词语之一。

设计艺术学是一门兼具前沿性、交叉性的边缘学科,包括了自然科学、社会科学和人文科学的相关内容。

导论从设计艺术学科概念的确立、研究对象与范围,以及设计艺术学研究的现状、方法等方面全面系统地解读这门学科的基本情况。

关于设计艺术学的研究对象、研究方法、学科性质等相关问题,大家应该熟悉和掌握,历年考题中经常涉及填空题、选择题、简答题等题型。

同时,大家也要熟知人类设计艺术活动的历史演进过程,以及设计艺术学从无到有、从依附其他到最终走向独立的发展历程。

其中会涉及“设计艺术学独立”,“从工艺美术到设计艺术”,设计艺术学研究现状中对“结构主义”、“解构主义”、“绿色设计”等特定概念的阐释,历年考题中多次以名词解释、简答题的形式出现,请大家特别注意。

另外,中国古代设计思想的渊源、演变这类知识点,考题中多以填空题、名词解释等题型出现,同样应引起大家的注意。

※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※第二部分相关知识点、考点及侧重点分析第一节艺术设计的概念与意义一、“设计”的概念设计(Design),在汉语中最基本的词义是设想与计划。

《新华辞典》将设计解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。

与英语“Design”对译的词,设计主要指设想与规划。

《实用英汉辞典》对“Design”的解释是:作为动词有设计、立意、计划的含义;作为名词有计划、草图、风格、图案、心中的计划(设想)等义。

因此,“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”,是一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。

意大利语的“Desegno”标示为“艺术家心中的创作意念”,其定义是:以线条的手段来具体说明那些早先在人的心中有所构思、后经想象力使其成形,并可借助熟练的技巧使其现身的事物,即将艺术家在心中构思的作品现实化。

李砚祖《艺术设计概论》考研复习笔记

李砚祖《艺术设计概论》考研复习笔记

第三章艺术与设计1.纯艺术与艺术设计的关系如何?定义,区别,地位,联系,桥梁502.17世纪后,纯艺术与手工艺术逐渐分离,艺术家不愿意将自己的艺术与实用艺术混同473.艺术的概念:分两个时期,分别是综合艺术和纯艺术(当时认为);艺术的真正概念494.艺术包括:纯艺术、实用艺术、现代设计、手工艺术495.纯艺术概念49(纯艺术与实用艺术相对),精神性的6.实用艺术的概念49,50,实用的同时又有艺术的品质7.实用艺术与一般造物的区别50(主要在于艺术性)8.实用艺术≈艺术设计,艺术设计属于实用艺术9.如何理解人对形的认识与感知59,视觉认识→实践(石器)→再认识→再实践(陶器)10.由使用天然工具到制造工具,是人类迈出的历史性一步5111.手斧,阿舍利石器文化的代表5212.细石器时代,采用间接剥片法,制作工具5313.新石器时代以磨制石器为标志5414.装饰品的出现,标志着人们对“美”的追求的产生5515.美的追求出现,先人们要求器物同时具有实用与审美的功能,美的追求,成为人们努力的目标和动力5616.历史溯源总结:美感是人类在自身的进化过程中通过劳动和创造逐渐生发和形成的。

5817.造物的概念,造物活动的意义5818.造物本质上是文化性的表现5819.造物≈造型,造物史又是一部造型史5820.如何理解产品的形态?63功能形态(结构:层次性、有序性、稳定性),符号形态,色彩形态21.现实形态、概念形态的概念59。

现实形态,概念形态,纯粹形态,基础形态,自然形态22.纯粹形态与现实形态的关系6023.造型的定义62,造型的重要性(在艺术设计中)是设计的基本任务6224.造型设计的定义6225.怎样理解装饰艺术与设计的关系?68①内部结构,内在要素。

②自我调整,促进设计。

③装饰在设计中有“度”(极少主义;洛可可)。

④协调功能于形式之间,是理性感性功能。

26.装饰的定义66:定义,需求,艺术,结构,文化27.装饰既是种艺术形式,又是种艺术方式(艺术手段)6728.装饰在艺术(或艺术设计)中的重要作用,地位,或者是各时期装饰在艺术设计之中的内部运动6829.装饰与结构的关系72①构成人类艺术史发展主线②推动现代艺术的发展③自我调整,促进设计④理性感性都具备,(结构与形态)调合⑤符号意义第四章设计与科学技术1.现代技术与古典技术的区别和联系:区别:77,环境,能量,材料,形式赋予,产品制作设计,工具的革新;联系:77,78(技术的一般本性;第一、第二性,派生关系)2.设计从本质上便是艺术与科学技术的统合的产物76,以科学技术为基础,加以艺术设计的方式,创造出既满足人物质需求,又满足精神功能的产品。

《艺术设计概论》第9章-走向未来的设计最新PPT课件

《艺术设计概论》第9章-走向未来的设计最新PPT课件
自然采光和通风。
绿色设计要最大限度地提高能源和材料 的使用效率,减少建设和使用过程中对 环境的污染,在总体布局上将建筑与道 路尽量安排在生态压力最小的位置上。 建筑材料和能源的选择要考虑其再利用 的可能性和耗能的大小。
Schlumberger 研究所
Acros 福冈(福冈超生态大厦)的草图和模型
艺术设计概论
《艺术设计概论》,李砚祖,湖北美术出版社,2009年3月第1版。
第九章 走向未来的设计
未来主义设计(急救箱)
走向未来的设计
人之所以超越其他动物 就在于人能够“思考着未 来,生活在未来”,人类 对未来的探求从未停止。 进入新世纪,人们仍在不 断思考:未来设计的源泉 在哪里?
就设计本身而言, 未来性是它的一个非 常突出而重要的特点, 设计的创造性便体现 出一种对未来的把握.
? 积极开发环保产品是绿色设计的有力 保证。包括光电板、集热器、吸热百叶 和有效的遮阳织物。以及利用太阳能的 太阳能集热器、双层隔热玻璃、太阳能 发电设备等。
? 环境和建筑的生态设计要求在设计中保持能量平衡,利用朝向获 得太阳辐射能量,以此节约地球资源。建筑要充分利用自然通风 和自然采光,使建筑在使用的周期中最大限度地减少能源的需求。 将建筑的外墙当作环境的过滤器设计,采用垂直绿化,设置屋顶 花园、空中庭院,以调节室内外小气候。
获2006年美国景观设计师协会年度专业奖
垂直院宅——王澍 获第十届全国美术作品展览一等奖
? 绿色设计方法: ? 选择材料——加工方式——结构制作—
—使用方式——使用寿命——废物回收 ? 拒绝一次性消费,强调物尽其用。
? 绿色设计已经成为评价产品的标准:
? “design innovation; benefit to the user; benefit to the client/business; ecological responsibility; and appropriate aesthetics and appeal.”
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艺术设计概论“设计”(Design)最本质的意义是计划乃至设计。

即预设一定的目标并为此而建立方案。

设计是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。

设计是构想和解决问题的过程,它涉及人类一切有目的的价值创造活动。

1964年国际工业设计会对工业设计的定义:工业设计是一种创造性活动,目的是决定工业产品的造型质量,不但是外部特征,而且主要是结构和功能的关系,宁从生产和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。

西方现代设计的本质内涵和发展趋向:1,完整性原则,一件产品不仅好看好用,而且必须具有完整性2,变化原则,设计要了解人的需求的改变,并通过设计来不断地满足。

3,设计的资源,一方面是工业方面的材料,一方面是设计师本身4,综合原则,即充分了解各个方面,综合考虑,在设计中加以体现,以满足人的需求。

5,服务原则,工业设计师的工作是起协调和衔接作用的,它把生产与消费联系在一起,为人设计,为人服务。

设计根据不同对象可分为五类:1,现代建筑设计,室内与坏境设计2,产品设计3,平面设计4,广告设计5,织品与服饰设计。

平面设计是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好的领域。

产品设计在一定意义上是一个国家工业生产不平的标志。

中国工业设计良性发展的表现:1,国民经济的发展和加入世贸组织,使工业设计的观念得到社会的确认和政府的重视,由此会在工业发展的基础上形成更大的对工业设计的需求。

2,工业设计教育的发展,为社会提供着一批较高质量和较高水平的设计师,会促进工业设计整体水平的提高。

3,改革开放的进一步深化,国内外设计交流将会在新的层面上开展,有利于中国学习世界先进的设计经验和方法,形成民族的设计特色。

陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举,陶器的产生为标志。

“陶瓷”包括陶和瓷。

彩陶:是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。

与灰陶相的比,彩陶在制作上趋于精致,彩陶的常见物以用器为主,其装饰图案以几何图形为主。

中国陶瓷一般分为:青瓷,白瓷,彩瓷。

最早创烧成功的是青瓷,白瓷是将青瓷原料中的成分进行淘洗清除,使瓷胎变白;彩瓷包括两部分:一是各种高温的单色釉瓷,乳红釉,蓝釉等;二是彩色花瓷。

青铜:是由自然铜【红铜】与铅,锡等元素的合金,青铜器时代:人们把使用青铜材料制作工具,武器的时代称作“青铜时代”。

中国的青铜时代从公元前2000年左右开始形成,经夏,商,周三代,大约经过15个世纪,其特点一是大量使用青铜生产工具,兵器和青铜礼器;二是在进入青铜时代前有个漫长的技术积累期。

商晚期和西周早期是青铜工艺发展的高峰时期。

现存最大的青铜鼎是司母戊鼎,高133厘米长110厘米宽78厘米,重875公斤雕漆:又称刻漆,是利用漆多次涂后所形成的具有弹性的漆层进行装饰的一种工艺,唐三彩:至汉代时出现了一种低温釉陶, “唐三彩”既是在这种低温釉陶上发展起来的。

唐三彩主要用作“冥器”,流行西安和洛阳,盛期是唐开元,天宝年间。

釉下彩:即其纹饰是绘在经素烧的胚胎上,绘饰后再罩上透明釉,经高温一次性烧成,其纹饰在透明釉下,所以称之为釉下彩。

主要品种是青花釉。

青花:青花是釉下彩中的主要品种,其特点是白瓷胎上用含金属钴的青料绘饰纹样或图画,烧成后纹饰成蓝色。

它的特点是结构满密,层次多而分明,搭配有序,风格整一。

明式家具:明代是中国家具史上最辉煌的一个时期,其设计和制造的家具独特的风格而被称为明式家具,主要指那种以硬木制作于明代和清代前期,设计精巧,制作精致,风格简洁的优质家具。

依使用功能大致分为五类:1椅凳 2桌椅 3床榻 4柜架 5其它。

杨耀认为明式家具的显著特点是:1,造型大方,比例适度,轮廓简练舒展;2,结构科学,榫卯精密,坚实牢固;3,精于选材配料,重视木材本身的自然纹理和色泽;4,雕刻,线脚处理得当,起着点睛的作用;5,金属配件式样玲珑,色泽柔和,起到辅助装饰的作用。

西方设计文艺复兴以后,欧洲的设计艺术进入一个新的发展时期,史称“巴洛克”,“罗可可”时期,以浪漫风格为特征。

“巴洛克”一词愿意为畸形的珍珠,作为一种设计风格它追求标新立异,活泼浪漫,造形夸张,奔放的涡形装饰表现出一种流动性,深受贵族阶级的欢迎。

“罗可可”:18世纪法国路易十五时代盛行的风格,它是“巴洛克”设计风格的延续与变异,其特征是纤细柔美的造型与华丽的繁饰,自然主义的装饰题材与夸张的色彩组合在一起,影响:巴洛克,罗可可的设计风格最终走向浮华虚饰,其登峰造极的发展似乎暗示了18世纪开始于英国的产业革命的到来。

工业革命不仅使人类的生产方式从手工向大机器的深刻转变,也导致了新的设计思想和方式的产生。

莫里斯被称为现代设计之父。

流水线的生产方式,标志着在汽车设计中实现了标准化,经济化的思想,同时也使简洁的功能美学得以实现。

在设计史上19世纪最具历史性的事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的世界首次国际工业博览会,展会的主要场所是当时采用钢铁和玻璃材料建造的大型建筑“水晶宫”“艺术与手工艺运动”:莫里斯的美术装饰商行可以说是现代设计史上第一家从事设计,组织生产的公司,具有里程碑的意义。

他广泛涉足各设计领域,但其最关心的是染织品的设计,他的这类设计多以大自然中的植物为题材。

由于莫里斯开创性的工作和努力,其影响越来越大,并积聚了相当多的艺术家和设计师,形成了一场有声势的艺术工艺运动。

受其影响,不少艺术家,设计师纷纷建立自己的艺术和设计公司或组织,如1882年成立的“世纪行会”1884年成立的“艺更新、美化和活动。

装饰艺术的特点:1,作为一种艺术方式,装饰具有普遍的适应性和艺术的整合力,它既是一种艺术形式,又是一种艺术方式和艺术手段。

2,大文化学层面上,装饰是文化的产物,也是文化的一种艺术存在方式。

3,从艺术角度看,装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态,也是最普遍、最大众化的艺术形式。

“装饰艺术运动”是20世纪二三十年代在法国,美国,英国等国家开展的一场风格特殊的设计运动,也是新艺术运动异化的产物。

它关注机器产品上的装饰设计,试图用装饰设计的方式使机械产品具有美观和高贵的效果。

技术是人类造物的能力和知识。

现代技术的主要表现为:“依据自然科学所揭示的客观规律,运用一定的手段和方法,对物质、能量、信息进行交换、加工,以满足人类社会需要的实践活动。

古典技术与现代技术的差异:1,古典技术受制于自然提供的物质和可能性,而现代技术已经从自然中分离出来2,古典技术的材料是自然所提供的,其造物的形式总与自然中的形式相联系,现代技术中,人们选择材料,形式上尽量脱离自然形式3,在“能量“这种技术形式中,技术的早期主要是由动物和人力完成,在现代技术中,除了自然力外,还有间接的原子能和太阳能等4,古典技术的“形式赋予”是由人类所使用的工具的技能决定的,在现代,人的技能被融入机器中,导致了技术的决定性更新5,手工业时代,产品的生产制作基本上由一个人完成,制造者又是消费者,所谓自做自用,而现代技术必须由各个劳动者之间的合作,在设计方面,古典技术时设计和制作是一体的,边设计边制作,在现代技术中,设计作为一个独立的过程而存在。

科学与技术的关系:1,科学是在技术的基础上发生和成长起来的2,科学的目的是在于推进知识的进展,而技术的目的则是改选特定的实在,科学旨在获得关于实在的新信息,而技术则在于将信息注入,两者的区别是明显的亦是不能互相取代的3,与科学结合,成为现代技术的根本特征之一,技术的科学化是技术发展方向,与是未来技术的主体。

4,科学同样得益于技术的发展,亦向着科学技术化的方向发展5,科学技术对社会和人生活的贡献和影响是通过产品设计和产品形式实现的。

人体工学是现代设计中的新兴学科,也是现代设计艺术进一步科学化的标志。

如何理解艺术设计是知识创新体系的一部分:1,在设计创新的内涵和过程中,新知识具有重要地位,可以说设计是基于新知识的设计,设计是新知识的载体和表现形式,2,艺术设计中的新知识,既来自科学技术,又与艺术的创造联系在一起,从本质上看,艺术性的创造亦是一种新知识的创构,3,艺术设计是知识创新的一个重要组成部分,它是科学技术与艺术结合的产物,是艺术设计工作者艺术智慧的集中体现。

计算机对于艺术设计的影响:首先,是为大多数设计师所认识到的“工具变换”所谓“换笔”,它带来了便捷与高效率,第二,是在电脑所建构的信息空间中,设计师与设计对象、设计之物与非物质设计,功能性与物质性、表现与再现、真实空间与信息空间的诸多关系发生了变化,即产生的了一种全新的关系和设计观念。

艺术与科学整合意义:1,艺术与科学整合具有必然性,是艺术与科学两方面的内在要求2,在艺术存在的意义上,艺术与科学技术的整合,使艺术的存在具有了一咱新质和动力学的内容3,从科学技术存在的意义上看,与世界一任何事物存在的两而性,矛盾性一样,科学技术也具有两面性,一方面给人类造福,使人类的生存状况得到了重要的改变,另一方面,它又不可避免地存在着负面的影响。

方法是为解决问题或达到某一目的而采取的手段的总和。

广义上可以指人的一种行为方法,狭义上可说是解决某一具体问题完成某一工作的程序或办法。

科学方法论的四个时期:1萌芽时期/ 2归纳——试验、分析为主的方法论时期/ 3从19世纪初到20世纪中叶分析与综合并重的方法论时期/ 4 20世纪中叶以来的综合、交叉方法论时期设计方法是在设计实践中产生和发展起来的,同时,它又是在与其他学科方法的交流学习中发展和变化的,设计方法及其范畴在许多层面上即使自然科学和人文社会科学的方法和范畴。

》》1:突变论方法:突变论方法是现代设计的基石和关键2:信息论方法:信息是设计的前提,信息论方法是具有高度的综合性。

3:系统论方法:系统论方法是以系统整体分析及系统观点为基础的科学法学。

4:智能论方法:这是一种运用智能理论,发挥智能载体的潜力从事设计的方法。

5:控制论方法:以动态作为分析基点的科学方法,重点研究动态的信息与控制及反馈过程,研究输入信号与输出功能之间的定性定量关系。

6:优化论方法:优化是现代设计的目标之一,常采用数学的方法搜索各种优化值,寻求最佳效果。

设计的第一要义是功能,各种功能价值是设计追求的第一目标。

在设计中所运用的功能论方法。

功能论的方法的内容包含功能定义、功能整理、功能定量分析等方面。

功能论在设计中的优点:1.它一直以产品的功能作为设计的核心,设计构思以功能系统为主;2.克服单一思维模式的桎梏,是一种推陈出新的创新设计方法;3.在功能分析中能有效的排除不必要的功能,从而降低功能成本,高效的实现产品价值;4.以功能为中心的设计方法,最大限度地保障产品的实用性和可靠性;5.功能困融合了系统的思想,将功能分析与造型要素的构造结合,为产品设计提供了新的设计思路.17系统论是方法是现代设计方法论中的一个从整体、全局的、互为的角度来分析研究设计对象和相关问题的思想工具和方法。

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