曾侯乙编钟相关资料解读

曾侯乙墓编钟
曾侯乙墓是公元前5世纪一位曾国国君的墓葬，墓主人叫“乙”。

所谓曾国，没有明确的历史记载。

根据性质明确的曾国青铜器推断，曾国存续于西周早期至战国中期之间。

1曾侯乙墓出土的楚王熊章镈有明确纪年，相当于公元前433年，属于战国早期偏晚。

2400年后，曾侯乙（公元前478—433年）墓内出土了许多无与伦比的瑰宝，那些瑰宝中最具代表性的就是曾侯乙编钟。

编钟是由64件钟按音高秩序编排在一起的打击乐器。

曾侯乙编钟是迄今所知先秦时期件数最多的一套编钟，全套分三层八组悬挂在呈曲尺形的铜、木结构钟架上。

长架长748、高265厘米；短架长335、高273厘米。

上层分三组悬挂钮钟，中层分三组悬挂甬钟，下层则依长、短架分两组悬挂大甬钟。

最大钟通高152.3厘米，重203.6公斤。

最小钟通高20.4厘米，重2.4公斤，总重5000公斤。

编钟制作精良，全部用浑铸、分铸法铸成，并采用了铜焊、铸镶、错金等工艺技术以及圆雕、浮雕、阴刻、髹漆彩绘等装饰技法。

曾侯乙编钟每件钟均具备两个不同的音高，全套编钟音域跨五个半八度。

墓中还出土了用于演奏编钟的木槌和木棒。

这套编钟的钟及钟架、挂钩上共有3755字的铭文，内容为记录诸如音名、阶名、八度组等方面的乐律理论。

中国青铜钟的铭刻自商铙开始，整段成篇的钟铭最早见于西周钟，往往以单件铭和多件组合铭的方式，记录着祭祀、征伐、赏赐、册命、婚媾等事件，以彰显业绩和功勋，并明著后世。

在现知五百多件有铭文青铜钟里，绝大多数的铭文都与音乐无关。

如西周晚期南宫乎钟，甬部铭记：“司徒南宫乎作大林协钟。

兹钟名曰‘无射’”属于鲜见的实例。

曾侯乙编钟则出乎常规，其钟铭的内容除少量为记事之外，绝大多数是直接与编钟及其音乐相关的编号、标音及乐律理论，并有钟声应证和诠注，还有同墓所出的磬铭互通互证。

这是一部声、文对应，文、文相合，内容丰富、金光闪烁的乐律经典，一部迄今仅见的先秦乐律专著。

其铭文的全部内容，在传世的文献中绝无仅有。

一钟双音
曾侯乙编钟的一种双音是我对它最为好奇的地方，在被古人的才智所折服的同时更想一探究竟。

人们日常生活中所见到的钟多为圆钟。

圆钟的横截面为圆形，钟壳为圆锥形，但中国先秦编钟的外形特征是瓦合型，沈括在《梦溪笔谈》中讲过“古乐钟皆扁如合瓦”。

对于合瓦形的钟来讲，敲击它的鼓部正面和侧面可以各发出一个音，这种现象就叫“一钟双音”。

早先黄翔鹏等学者在对出土编钟的测音研究中，发现了合瓦形的钟具有一钟双音的声学特征。

2无论是西方的教堂钟还是东方的梵钟，“嗡—嗡”之声，缭绕不绝于耳，诉诸于人以声音的美感。

但是将它作为乐器使用，却有难于克服的严重缺点。

一首美妙的乐曲，在多数时候音高总是依节奏而变换着的，但如果前一个音的音响不能马上结束，势必影响下一个音的效果。

在欧洲也有把大小不同的圆钟编成序列用于音乐演奏的，通常演奏极为平缓的慢节奏的乐曲。

而曾侯乙编钟不存在其他钟难以控制的余音干扰问题，它能够演奏较快速度的音乐。

并且音乐音高清晰、音色优美，在乐团中也能很好的与乐队融合。

合瓦形钟
合瓦形钟天然具有“一钟双音”的特质。

相关人士科学的解释了它的原理。

可以用节线和声弓原理来认识这种现象。

当一条弦线，两端A、B固定，弹拨其上某一点C，它会发生如图的振动。

上图为基频振动，下二图为泛音或谐波振动，A、B、C、D，这些点就称为“节点”或“波节”。

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膜和板的振动模态比弦要复杂一些。

下图是一块正方形铜板，其中心点为支撑点，用弓弦拉动其任一边的中央，振动模态如a；用弓弦拉动其四角之任一角，
其振动模态如b；若弦拉动其边上某一点A，又用另一手按住A旁之一点B，则振动模态如c。

图中粗黑线称为“节线”（modal lines）。

所谓节线，可以理解为节点的集合，也就是振幅为0的区域。

单纯的膜和板的振动模态的特征就是有由中心向四周辐射出4条节线。

圆钟属于所谓圆锥壳体振动。

比照板的振动模态，圆钟可以被看做是复杂化了的板振动。

如果把圆钟看成是把板敲打成中心为顶四边为底而中空的圆锥，板振动里的那4条节线在这里就成了所谓“经向”节线，即从钟顶到钟口的竖直方向的节线。

如果把圆钟看成是把板折合围成的中空的圆锥，板振动里的部分节线在这里就成了所谓“纬向”节线。

事实上，圆钟的振动模态里既有“经向”节线也有“纬向”节线，这就是圆钟振动模态的复杂所在。

真实的圆钟纵截面，内壁由钟顶到钟口成一弓弧形，到钟口形成唇状，这称
之为“声弓”，声弓厚薄决定频率的高低。

声弓的横截面是正圆形，敲击任何一点所产生的振动模态都相同，当然其频率也相同。

合瓦形钟的节线有其显著的特征。

敲击正鼓部显现的是一组节线；敲击侧鼓部则显现的是另外一组节线。

两组节线分布的位置不同，如果对应起来看，它们在相位上正好成90°。

瓦形钟会有“一钟双音”，也因为现实中的钟并非像理论模型那样规范，包括那些声弓不明显的钟其声弓的差异也是绝对的，多种因素的综合造成了这种复杂的声音现象。

被垂直分割开来，钟口内侧被分为若干个声弓域。

这些声弓域对应着正、背两面的六个激发区。

测音显示，正、背面两个正鼓部是同一音高，四个侧鼓部则是另外一个音高。

人们可以通过打磨不同部位的声弓，来调节相关鼓部的音高，使正、侧鼓音的两组声弓拥有不同的固有频率。

令人惊叹的是，这些声弓都被设计在基频节线的对应位置上，从而使不同频率的正、侧鼓音能分别不受干扰地被激发出来，此即“一钟双音”。

12类钟
此外我还了解到《周礼》记载的各类不同形状的钟及其音响效果。

《周礼》是记载西周典章制度的一部古籍，说明古人很早就在探索钟的最佳型式。

如“以为乐器，凡声，高声昆，正声缓，下声肆，陂声散，险声敛，达声羸，微声黯，回声衍，侈声筰，弇声郁，薄声播，厚声石。

”这意思是，以钟为乐器，大凡钟形与其声音有以下12种情形：4
“高声昆”：钟的上部口径太大，声音在钟里回旋不出。

“正声缓”：钟的上下口径相当，声音缓慢地荡漾而出。

“下声肆”：钟的下部口径太大，声音很快放出。

“陂声散”：钟的一边往外偏斜，声音离散不正。

“险声敛”：钟的一边往内偏斜，声音不外扬。

“达声羸”：钟体太大，声音洪亮。

“微声黯”：钟体太小，声音不明亮。

“回声衍”：钟体圆，声音延展，余音太长。

“侈声筰”：钟口偏大，或外伸张声音发咋，有大声喧哗之感。

“弇声郁”：钟口偏小，或内收缩，声音抑郁不出。

“薄声播”：钟壁太薄，声音颤抖。

“厚声石”：钟壁太厚，声同缶石。

在这12类钟里，前三类是指出钟顶与钟口的直径大小与发声的关系，最后两类钟，是对钟壁的薄厚而言的。

“高”，是钟顶直径大于钟口直径，与此相反者称为“下”。

而钟顶与钟口直径一样大的，称为“正”。

《周礼•春官•典同》所记述的相关发声情况极为符合发声板与壳的声学原理。

编钟重返当代舞台
在曾侯乙墓，曾侯乙编钟是整个乐队的重心所在，与编磬构成“金石”配置。

65件编钟和32件编磬构成了这个庞大的乐队的基础，在这个基础上分布其它同种乐器配置，如笙、箫、建鼓、鼓、琴、瑟、篪，这些同种乐器配置（包括编钟、编磬）相互结构成各种不同乐器的配置，如“金石”、“钟鼓”、“竽瑟”、“管弦”等多种配置，最后共同建构起这个庞大的乐队。

5父亲说让编钟重现舞台不仅仅是乐器的复原，而是对乐队观念的复原，配置、声部、音色、织体的组织方法等等，也是我们针对编钟编曲的重要依据。

曾侯乙墓的其它乐器在音乐性能也各有特色。

例如编磬极有个性，音色穿透力强。

当它与笙演奏同一旋律时，又则显得轻巧温和，非常协调。

这一点古人早就有所了解，所谓“笙磬同音”就是这个意思。

排箫和篪都是闭管乐器，虽然外形上有很大的差异，其实在音色上二者特别的融洽。

在独奏时，排箫的灵活，篪的自在都有很强的感染力，依然能够形成鲜明的对比效果。

其次要将编钟融入乐团，就要了解曾侯乙编钟的音乐性能，建立曾侯乙编钟的“乐器法”。

曾侯乙编钟是由八个部分组成，上层三组钮钟、中层三组甬钟、下层两组甬钟。

钮钟由于不同律，很难与中、下层甬钟合奏，一般用于合奏的主
要是中、下层甬钟。

中层甬钟的编排是同音区不同组的设计，可以独奏也可以合奏，意图很明显。

它们在音色上有细微的差异，在方位上形成相位差。

当编钟在中层的三个组作同度结合时，音色是混融的。

由于一钟双音不可能同时做到双音音分差都为0，因此音高差异大的音，会影响到泛音的和谐，使曲调好像披上了一条丝一般的彩带。

一钟双音的设计，还使同度和八度的结合带上了一些三、六度结合的色彩，在演奏单旋律的时候平行音程的结合已包含其中。

如果在其上下再增加一个平行声部，必须在力度上有相当好的控制才能确保效果。

此外曾侯乙编钟的十二个半音是不相等的，决定了编钟在音高、音色、音程以及由此带来的旋律、和音上有自己的特色。

第三，在传统音乐中追寻远古音乐遗迹。

中国传统音乐是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐。

从民歌音调的稳定性、湖北民歌的音阶、曾侯乙编钟的音阶三方面的考察，曾侯乙编钟所反映出的音阶特征与传统音乐的相关特点吻合。

2400年后编钟这颗璀璨的明星重新闪耀天际，以其不断变化的内容和形式，顽强地延续自己的生命，并作为中华文化的代表性的标志，置于舞台最醒目的地方。