剪纸艺术

剪纸艺术
滨州剪纸
山东省鲁北惠民地区流行的剪纸．多为窗花或刺绣底样．风格上较胶东的粗犷些．其剪纸中以对称(折剪)式的人物很有特色．现在代表性的剪纸作者有赵秋春、赵恒英、任成英、张玉针、张金娥等．
台江剪纸
贵州省台江苗族的剪纸．以衣袖花、围腰花、帽花等刺绣底样为多．其图案题材虽也有龙凤、牡丹等，但与汉族的花样风格大异．尤其是衣袖花以针刺手法，更使人感到粗中见细的特色．
滦州布影
有二层涵义．一指河北滦县的皮影，据传兴于明初，但最早文献记载仅见清嘉庆年的《滦州志》．当地人不称滦州影而称“乐亭影”可能因唱腔为“乐亭调”而呼之．一指山东皮影．山东皮影据传也从河北传入，唱腔多为柳琴调．其刻工粗犷，敷色古雅，所演剧目为神话传奇和当地流传的历史故事．
南京剪纸
江苏南京的剪纸，据史载明代已流行于民间．其中以喜花和斗香花著称于
世．旧时，南京人婚嫁喜庆，都在箱、柜、被、枕等嫁妆上缀以用大红纸剪的各种喜花．其图案题材则根据需要和特定的剪纸外形，填满花叶等吉祥纹样．可谓花中有花，题中有题，粗中有细，拙中见灵的特色．斗香花的题材则有戏文、历史故事、民间传说、吉祥纹样、花卉等．配色一般用金色和大红、桃红、绿、蓝、桔黄、淡黄、黑等七色蜡光纸组成，有十分强烈的效果．南京剪纸除斗香花和门笺是刀刻外，多数喜花是用剪刀剪成．
邳县剪纸
江苏省徐州地区流行的剪纸，以邳县的最见特色．其种类有二，刻纸为彩色门笺，多用蜡光纸拼色；剪纸除走方艺人的鞋花外，多为窗花．窗花题材有劳动场面、家禽牛羊、民间传说、历史故事、寿桃、花卉鱼虫、龙凤等．
蔚县剪纸
河北蔚县剪纸，相传已有两百年历史．以窗花见长，“天皮亮”可说是最早的窗花形式，即在云母薄片上绘图着色进行装饰．后来河北武强县的木版水印窗花传入，吸取其色彩特点，仿“天皮亮”透明效果，以刻代剪，形成蔚县剪纸的独特风格．蔚县剪纸以“阴刻”和“色彩点染”为主，故有“三分工七分染”之说．题材多取自戏曲人物，也有花草鱼虫、飞禽走兽等吉祥形象．
高密剪纸
山东高密一带流传的剪纸．从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰．制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象．
佛山剪纸
广东佛山的民间剪纸．宋代已有流传，盛于明清两代．由于其剪纸制作方法采用了剪、刻、凿、印、写、衬等，在种类上便可分纯色剪纸、铜衬料、铜写料、纸写料、金花、银写料等．其作品在剪刻时很讲究，多用小刀或剪刀在纸上或特制的铜箔、锡箔上剪刻而成．尤以铜写料最具特色，溶汇了绘、刻、写的技法，使作品苍劲右拙、金碧辉煌．佛山剪纸在一百多年前也用作建筑、家具雕刻的底稿，后又用于室内装饰．贴在门楣、柱枋上，也用于祭礼、扎作、花钱、炮竹等
装饰．
皮影与皮影戏
广泛流传于民间的戏曲艺术，其演出时所执影人和衬景，则属民间工艺品．皮影相传源于汉代，至宋代已成一种大众化艺术．元代极盛并流传到波斯．明清时形成不少流派，还流传到瓜哇、马来、暹逻、缅甸、日本等国．在清代众多流派中，以河北“滦州布影”最有名，其它尚有黄河两岸的“驴皮影”、湖北的“皮影子戏”、湖南的“影子戏”、福建的“皮猴戏”、广东的“纸影”、浙江的“皮囡囡”．皮影戏表演时，一般在夜晚设帐幕，隔帐点灯烛，帐后表演人员操纵皮影进出动作，并伴以唱曲道白和乐器．有的皮影戏班由把式(演唱者)、上手(也称鼓匠)、下手、中手、箱主等人员组成．所携影箱装有影人，影人配备约头像四百个，身子八十个，环境景片若干．头像依净脸(阳刻造型)、肉脸(阴刻造型)的生、旦、净、丑分类放置，有金刁纱帽包、大小神头包、高盔包、巾包、旦头包、扎巾包、雉尾包、杂头包等；身子有二十八件男女靠、八件蟒龙靠、八件官衣、八件敞衣、二件道衣、二件水衣、四件老生衣、六件女旦衣及数十件花旦、老旦、挎剑莽、披风、青衣、罪衣、僧衣、大圣衣、龙套、箭衣、背槌、背鞭、背剑、背刀、背斧、神靠等．
北京皮影
相传明代即有，明武宗正德戊辰三年(1508年)北京曾举办百戏大会，皮影戏参加了演出．另传皮影自明中叶从兰州和华亭先传入河北涿州、后再传到京西、北郊农村，然后入城并形成东、西城两派．清代北京皮影已很普及．除深受农民、市民欢迎外，还进入到宫廷．康熙时，礼亲王府设有八位食五品俸禄的官员专管影戏．嘉庆时逢年过节等喜庆日子还传皮影班进宅表演．当时的北京影戏班白天演木偶，夜晚则于堂会唱影戏，有不少京剧演员也参加影戏班演出．北京皮影以线刻见长，自清中叶后，在造型上借鉴京剧，出现了生、旦、净、丑、末的脸谱．。