话剧表演中语言的运用

浅谈话剧表演中语言的运用

摘要：语言是话剧表演中的重要组成部分，没有语言的话剧不是真正意义上的话剧。话剧语言与其他艺术形式一样，都来源于生活，又是生活语言的升华。本文主要从话剧演员的角度来分析语言在话剧表演中的运用，从话剧演员对话剧语言的理解，话剧中人物性格分析以及台词的语调、语气、节奏等方面来进行进一步的说明。

关键词：话剧表演；语言；运用

中图分类号：j824 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）23-0043-01

话剧中的语言也称为台词，是剧本作者用来表达人物性格、人物心理以及推动剧情发展的有效方法。话剧中台词表达的好坏对于整场话剧表演具有重要作用。话剧演员要想生动刻画人物，就要通过对台词的揣摩，理解人物的性格特征，再通过台词的语调、节奏来进一步展现人物，实现对人物的塑造。

一、深刻揣摩台词，实现语言表达

话剧中艺术语言表达称为台词，而台词又包括独白、对白、旁白和画外音。话剧演员要想能够突出语言在话剧中的作用，用语言来演绎剧中角色，就要认真揣摩台词，理解台词的意思。首先，演员要从剧本的历史入手，结合一定的历史背景理解剧本中台词的真实意义，处理好剧中人物的关系，通过对白并辅助以动作完成人物

的塑造。其次，对于剧中出现的人物的独白形式，即剧中人物独处时发出的内心感受，也要认真研究。如《哈姆雷特》中那段“是生存还是灭亡”的内心独白。演员要深入到剧中，明确人物此时的心理感受，通过台词将这种感受表达出来。再次对于剧本中出现的潜台词也要认真挖掘。潜台词是作者在剧本中没有直接表达但却是作者的真实感情，演员要认真分析剧中的潜台词，用自己的表演方式表达出来。最后，旁白和画外音也是话语台词中的重要组成部分，旁白是剧中人物在对话过程中，插入的自己的语言，主要的功能是用来辅助展现人物内心真实的想法。画外音主要是指在舞台画面之外的台词。要研究话剧中的语言就要熟读剧中台词，明白其意思，并根据意思进行表演。

二、通过性格分析，实现语言表达

话剧中的语言是用来塑造舞台人物性格的，因此，在进行语言表达过程中，必须要对人物的性格进行分析，使语言性格化。首先，台词的内容要符合人物的性格，有些话剧中，台词表达很出色，演员只需要结合人物特点，将台词注入感情即可。而有的话剧中，人物语言较为概念化，这就需要演员发挥自己的作用，对剧中人物的性格进行分析。不同性格的人对同一句话的表达也是不同的，同时，年龄、地位、身份的不同，话语也是有区别的。我国著名的话剧艺术家朱琳，扮演过众多优秀话剧人物，《雷雨》中勤劳的鲁妈；苏联话剧《三姐妹》中泼辣的娜达莎，才华横溢的诗人蔡文姬以及中

国赫赫有名的政治家武则天。这些角色的性格相差甚大，但是朱琳都能够将其演绎的栩栩如生，这与她对人物性格的细致分析是分不开的。朱琳曾讲过这样一段经历：1954年，周总理和夫人去看《雷雨》，在《雷雨》中有这样一句台词：“你是萍，……凭——什么打我的儿子。”起初，每次讲完这句台词，观众总会发出笑声，为了不打破整场戏的气氛，朱琳去掉了这句台词。后来夫人询问了去掉的原因，并认为这句台词能够表现当时鲁妈复杂的思想感情。于是，朱琳下决心认真揣摩，根据当时鲁妈的思想变化进行反复研究，终于使这一句台词表现出鲁妈当时痛苦、复杂的心理。通过这样一段经历，可以发现台词要融入剧情，要在分析人物性格的基础上，进行反复推敲，让语言能够真正打动观众。

三、通过语言技巧，实现语言运用

台词除了要揣摩人物性格外，还有自己的表达技巧，如通过语调、语气、节凑、重音等方式，来表现剧中人物感情。语调变化各不相同，有抑扬顿挫，有轻重急缓，根据剧情需要要有紧有松，演员要把握剧情的节凑，并在人物分析的基础上，通过语调的高低急缓来进行舞台处理。同时，演员的吐字要清晰，做到“字正腔圆”，给观众一种震撼力。当然这种语言表达与气息的控制和动作的支持是分不开的，声音是通过气来传达的，因此，演员要加强自身的气的修炼，学会通过呼吸来进行换气。演员台词的表达也是要有节奏感的，要根据剧情的紧张舒缓来调整语言，使语言符合剧情和人物

变化。在舞台表达中，演员还可以通过重音的方式来突出舞台效果。如演员想要通过质问的方式展现人物的愤怒，就可以将重音放在疑问词上，强化质问效果，引发观众共鸣。在日常的训练中，演员要加强语言技巧的训练，首先要保持一副好的嗓音，其次，在语调、语气、节凑等方面加强练习，使语言表达与人物形象相结合，更好展现剧情变化。

四、结论

语言是话剧表演的重要支柱之一，演员要熟练掌握台词，根据剧中人物性格，并运用一定的台词技巧，为观众塑造一个真实、鲜活的人物形象。

参考文献：

[1]汪雷.话剧表演中语言的技巧[j].语言艺术，2011（05）.

[2]吕国庆.要通过语言打动观众——访话剧表演艺术家朱琳[j].新闻与写作，1986（07）.