浅谈肌理在平面设计中的运用
平面构成之肌理设计[知识研究]
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泼墨 作品
创作 印拓
资料类
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课程实践:
五个同学为一组,用不同的创作手法, 制作出不同的肌理效果。
注意:制作肌理效果时融入自己的思想,
它既可“意在笔先”,又可“意在笔后” 最后小组讨论后选出一幅讲出其创作意
义。(可与设计、现实中的运用相结合)
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实践中思考的问题:
1、什么是肌理,想一想生活中的肌理。 2、在你创作的作品中,运用了那些创作手法,材料。 3、你是怎样把它与设计相结合的。
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为创造更多更美的新肌理 形式提供了理想的手段和 开发前景。例如光构成的 出现,可以通过光的变化 和高速摄影技术的配合创 造出奇异的、意想不到的 独特肌理形式来,这一成 果已开始用于广阔的平面 设计领域。
资料类
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课外作业:
1、选用其它方法创作一副肌理作品 2、上网收集用肌理做成的设计作品
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THE END
请同学们收拾好桌子,做好清洁。 记得预习下节课内容 《平面构成在设计中的应用》!
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(3)制作肌理效果用来为设计服务,能以其独特的表 现力,在版面构成中展示着独特的视觉魅力,图案创作 方式的创新是对设计理念和思维的创新,同时也是对 过去的设计经验和知识的创新
资料类
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肌理在现代产品设计、商业设计、纺织 品设计、室内外建筑设计中,是不可缺 少的元素。肌理应用的恰当,可以使造 型更具有魅力。
洒或倾倒在平面上所获得的肌理效果。
4.渍染--具有吸水性的表面可用渍或染来获得
肌理元素在现代平面设计中的运用研究
肌理元素在现代平面设计中的运用研究作者:赵文颖来源:《青年文学家》2014年第35期摘要:随着全球化进程的加快与人们思想审美的不断变化,在现代,人们对平面设计的要求也越来越高,而肌理主要指的是物体表面错综复杂的纹理结构,现代平面设计可以运用物体表面的肌理构建出不同的效果,以迎合人们的审美观念,起到装饰作用。
本文便以肌理元素的概述为研究基点,分析现代平面设计领域中肌理的构成要素,并研究肌理元素在现代平面设计中的运用,以期肌理元素的功能能够在现代平面设计中得到更充分的发挥。
关键词:肌理元素;现代平面设计;运用[中图分类号]: J2-39[文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2014)-35--01前言:所谓的肌理,主要指的是物体表面各式各样的纹理,或许高低不平,或许交叉错落,这是人们在对物体进行设计过程中审美思想与审美情绪的一种表达方式,人们利用这种方式,能够完成设计中不同气氛的装饰效果。
因此,就肌理元素而言,可以将其理解为一种现代平面设计的表达方式,可以运用肌理元素来完成不同的视觉效果。
但肌理元素的运用也需要经过一定的艺术处理,只有这样,才能够真正体现出肌理元素的艺术功能。
一、肌理元素的概述肌理,也可以称之为质感,根据物体表面组织的大小分布与排列顺序的不同,可以表现出或光滑或粗糙的不同感觉,肌理也可以作为物体的表面特征。
在一般情况下,人们都是通过感觉来体验肌理存在的,而对接触时间相对较长的物体,人们也可以通过视觉来判定物体的肌理。
不同的肌理能够对人们产生不同的感受,运用这一特征,便可以使平面设计的艺术感增强[1]。
普遍意义上,我们可以将肌理分为触觉和视觉两种肌理,所谓的视觉肌理是通过眼睛进行感受的,只能够作用于二维平面肌理;触觉肌理所感受到的物品则必须经过加工,是用手去感觉的。
肌理元素能够在一定程度上起到语言表达的效果,在现代平面设计中,对肌理元素的运用能够将设计者的想法有效表现出来,只有充分并合理运用肌理元素,才能够是现代平面设计的艺术性有效提升,使其内容更加富有感染力。
平面构成之调和对比肌理感觉表现
通过不同深浅、明暗、大小的肌理表现, 可以营造出丰富的层次感。
空间感
情感表达
通过肌理的排列和透视关系,可以营造出 空间感,如近处的纹理清晰、远处的模糊 。
不同的肌理可以传达不同的情感,如粗糙 的表面给人沉重、粗犷的感觉,而细腻的 表面则给人轻盈、柔美之感。
03
平面构成中的调和对比肌 理感觉表现
色彩的调和对比肌理感觉表现
总结词
提升服装舒适度和实用性
总结词
突出服装特点和个性化风格
详细描述
在服装设计中,调和对比的肌理感觉表现还可以用于提升 服装舒适度和实用性。通过运用柔软、透气、保暖等不同 材质和纹理,可以提升服装的舒适度和实用性,提高消费 者的穿着体验。
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THANKS
总结词
突出主题信息
详细描述
调和对比的肌理感觉表现还可以用于突出平面设计中主题信息。通过在背景和前景中使用不同的肌理效果,可以 引导观众的视线,使主题信息更加突出。例如,在宣传册设计中,可以使用具有质感的纸张和特殊的印刷工艺来 突出重点内容,使读者更容易关注到重要信息。
平面设计中的调和对比肌理感觉表现
为居住者提供愉悦的居住体验。
室内设计中的调和对比肌理感觉表现
总结词
个性化定制
VS
详细描述
在室内设计中,调和对比的肌理感觉表现 还可以用于实现个性化定制。客户可以根 据自己的喜好和需求选择不同的材质和纹 理,打造独特的室内空间。设计师也可以 根据客户的喜好和需求进行专业建议和搭 配,实现个性化的室内设计。
间接运用
通过技术手段模拟或复制某种 肌理,如用软件模拟水彩画的 效果。
组合运用
将多种肌理进行组合,创造出 新的视觉效果,如将木纹与金 属纹组合在一起。
浅析肌理元素在平面设计中的应用
浅析肌理元素在平面设计中的应用作者:赵蓉来源:《视界观·下半月》2018年第09期摘要:肌理表示人们对事物本身存在的感受,在现实的生活中通常用质感来表示。
一般而言,根据肌理产生的感官原理不同,通常可以被分为视觉及触觉两种类型。
其中,视觉型肌理表示通过人们的视觉获得的感受,而触觉型肌理表示通过人们的触觉获得的感受。
肌理元素的正确选择与使用能够显著改善平面设计的效果,不过前提是设计者能够对肌理的相关原理等比较熟悉。
尤其是竞争日益激烈的市场环境下,设计者需要熟练掌握常用肌理元素的使用技巧,进而设计出符合大众审美、满足客户要求的产品。
关键词:平面设计;肌理元素;应用随着经济社会的不断发展和人们生活水平的不断提高,人们对事物的审美也发生了巨大的变化。
基于传统理念和方法的平面设计已经不适应时代发展的要求。
为了满足大众对审美多样化、个性化需求,需要在传统平面设计的基础上引入创新要素,肌理元素的选择和使用就是其中之一。
肌理要素的合理选择和正确使用,能够大大提高广大消费者对设计者成果的认可。
同时,肌理元素能够显著提升设计产品的内涵,这对改善和提高传统平面设计具有重要的理论和时间价值。
一、肌理的概念所谓的肌理,表示物质本身所具有的纹理结构,比如物体表面凹凸不平、纵横交错的纹理。
通俗的讲,肌理表示的是人们对事物表面纹理的感受。
不同物体表面的肌理差异较大,主要体现在物体本身各式各样的形状、各式各样的密度以及物体表面纹理的大小差异、颜色差异等,这些差异导致了人们视觉上不同方面、不同程度的美感。
肌理的不同,对人们审美的影响也是千差万别。
人们对物体的感官感受,往往以主动的、积极的心态,通过对物体外在肌理的感知,上升到对物体概念、功能、价值的认同及向往。
通过人们的感官(视觉或触觉),不同的肌理能够创造出巨大的精神层面的价值,比如根据肌理的文理走向、色彩差异等能够引申出精神层面的美感,带给人们无价的艺术享受。
总之,肌理能够通过对人们视觉或感觉方面的冲击,能够感召出人们对美好艺术的向往。
肌理因素对当代设计的意义
肌理因素对当代设计的意义
引言
在当代设计中,肌理是一个非常重要的因素。
肌理可以给设计带来丰富的层次感和质感,使得设计作品更加有趣、生动和富有表现力。
本文将探讨肌理因素对当代设计的意义,并分析其在不同设计领域中的应用。
1. 丰富设计表现力
肌理可以给设计作品带来丰富的表现力,使得作品更加生动和有趣。
通过运用不同的
肌理,设计师可以创造出具有层次感和质感的作品,吸引人们的注意力,使得设计更加吸
引人。
2. 增加设计趣味性
3. 提升设计品质
二、肌理在不同设计领域中的应用
1. 室内设计
在室内设计中,肌理是非常重要的因素。
通过运用不同的肌理,设计师可以创造出丰
富多彩的室内空间,使得空间更加有趣和富有层次感。
在墙面上运用不同的材质和手法,
可以创造出丰富的肌理效果,让空间更加生动。
在家具和装饰品的选择上也可以考虑肌理
因素,比如木质家具可以增加空间的温馨感,金属材质的装饰品可以增加空间的现代感,
不同材质和肌理的搭配可以使得空间更加丰富多彩。
2. 平面设计
在平面设计中,肌理也是一个非常重要的因素。
通过不同的肌理效果,设计师可以使
得平面作品更加有趣和生动。
在海报设计中,通过运用不同的肌理效果,可以使得海报更
加吸引人,增加视觉冲击力。
在印刷品设计中,比如书籍封面设计,通过运用特殊的肌理
效果,可以使得书籍更加具有吸引力,增加读者的兴趣。
结论。
肌理元素在现代平面设计中的应用
肌理元素在现代平面设计中的应用作者:支林刘佩来源:《青年文学家》2016年第17期摘要:现今随着社会的高速发展,促进了人民群众的审美水平的进一步提升,肌理元素在艺术表现中的价值,能够持续性提升当代平面设计作品的美学及经济价值。
因此,本文就肌理元素在现代平面设计中的有效应用进行阐述,以期为相关的研究者来作为借鉴和交流之用。
关键词:肌理元素;现代平面设计;应用[中图分类号]:J5 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2016)-17--01引言:作为一种较好的信息传递表达方式的肌理元素,在平面构造的设计中导入肌理元素,可较好地导入至结构表层的纹理与形象设计中,并能够按照建设设计的重要的具体要求,在进行配合和融汇时来选择适宜的肌理元素来作为应用,并显现出别具一格的肌理结构的设计风格来。
应该采取差异化的方式来让其展现出视觉效果的完美性。
需要具备一定的技巧方可达成肌理结构应用的美学目的,并在平面设计中较好的推广应用到肌理元素,并将其较好的进行视觉传递。
1、肌理应用的重要意义肌理即为通常所言的质感,因为差异性的物体在其表层的排列、构造都完全不一致,因此形成的光泽度和触摸感也都是不一致的,是作为表述物体的表层特征的肌理。
感受肌理通常是以视觉观感来进行认知的,对于经常性接触的部分物体,由于长期认知的熟悉感,仅仅是以视觉观感即可较好认知的被称为视觉质感。
肌理可给予人的各不相同的多样化感受,并可升华作品本身的艺术性。
通常可分为触觉与视觉肌理两类肌理,可用视觉去进行感受的即为视觉肌理,例如可视的物体表层的纹路,即为二维平面的肌理;加工物体之后获得的,可用手去作为感觉的肌理即为触觉肌理。
从古至今,仍然传承着肌理的语言表述成效。
差异性的材质图形生产的肌理语言也是各不相同的。
在现代平面设计中,怎么样来对肌理进行合理的应用是非常关键的,其可使设计者来对现象作为用心观察和构想,并以平面的方式作为显现。
对肌理语言进行合理的应用,方可使让平面设计的形式更趋于多元化。
纸张肌理特征在平面设计中的应用
纸张肌理特征在平面设计中的应用作者:王悦妍来源:《造纸信息》2021年第03期摘要:随着造纸术不断进步,纸张种类越来越多。
不同的纸张有着不同的质地纹理,被应用于不同的领域。
纸张在平面设计领域的应用十分广泛,不同纸张的肌理特征对于平面作品设计风格的展现十分重要。
本文从纸张的产生与发展入手介绍不同纸张的肌理特征,并分析纸张肌理特征在平面设计中的应用。
关键词:纸张肌理;平面设计;应用纸张是最贴近大自然的设计材料,不同的纸张有着不同的肌理特征。
纸张的肌理特征对于平面设计的艺术表现具有重要的作用。
分析纸张肌理的特征,能够促进纸张在平面设计中的良性使用,从而创作出更多优秀的平面设计作品。
1纸张的发展与应用1.1纸张的发展历程纸张的发明实现了人类书写材料的重大革新,人们的书写材料不再局限于竹简和布料,为人们的书写提供了极大的便利性,使得人类文明可以被更完整地保存下来。
随着经济社会的发展,造纸的原材料越来越丰富,隋唐时期是造纸业发展的鼎盛时期。
当时的纸的品种和样式繁多,造纸体系也趋于成熟。
不仅如此,隋唐时期对造纸技术进行了革新,发明了纸染色工艺。
随着印刷业的发展和进步,纸的加工技术得到了提高,造出的纸张质地更加光滑,外形更加美观。
机械造纸技术发明之后,纸张的运用领域变得更加广泛。
1.2纸张的应用随着纸张质量提高、种类增加,纸张的用途也从曾经单一的书写工具拓展到如今的装饰、美工、包装等各个领域。
新媒体时代下,互联网的广泛使用并没有影响纸张在人们生活中的重要地位,纸张在书本画册、包装等方面的应用依然十分频繁。
另外,在平面艺术设计中,纸张也被广泛使用。
平面艺术设计对于纸张的挑选不仅在于纸张的原材料构成,也在于纸张的肌理特征。
不同的纸张肌理特征,能够塑造出不同情感的表达形式,从而增强作品的生动性,深化作品内涵。
由此可以看出,纸张的不断发展对于艺术的进步与创新起到重要的推动作用。
2纸对于人类文明的重要意义随着造纸技术的不断发展,纸张种类越来越多,也就产生出不同的纸张肌理。
视觉肌理在平面设计中的应用研究
视觉肌理在平面设计中的应用研究在当今多元化的视觉传播环境中,平面设计作为一种重要的传达信息和表达情感的方式,不断追求创新与突破。
其中,视觉肌理作为一种独特的视觉元素,为平面设计带来了丰富的表现力和独特的魅力。
一、视觉肌理的概念与分类视觉肌理,简单来说,是指物体表面呈现出来的视觉特征,它可以是自然形成的,也可以是人为创造的。
从材质上划分,有木质肌理、纸质肌理、布质肌理等;从表现形式上看,有粗糙的、光滑的、细腻的、凹凸不平的等等。
比如,粗糙的岩石表面给人一种稳重、坚实的感觉;而光滑的丝绸则传递出柔软、优雅的气质。
这些不同的视觉肌理能够引发观者不同的心理感受和联想。
二、视觉肌理在平面设计中的作用1、增强视觉吸引力在信息爆炸的时代,如何让设计作品在众多的视觉元素中脱颖而出是设计师面临的重要挑战。
视觉肌理能够赋予设计作品独特的质感和触感,从而吸引观众的注意力。
例如,一张具有磨砂质感的海报相较于光滑的纸张,更容易引起人们的好奇和关注。
2、传达情感和氛围不同的视觉肌理可以传达出不同的情感和氛围。
比如,木纹肌理可能让人联想到温暖、舒适的家庭环境;而金属肌理则给人一种冰冷、坚硬的工业感。
设计师可以通过巧妙运用视觉肌理,营造出与设计主题相契合的情感氛围,使观众更容易产生共鸣。
3、增加作品的层次感和立体感通过运用不同的视觉肌理,可以在二维的平面设计中创造出层次感和立体感。
例如,在一个包装设计中,使用凹凸不平的肌理来表现产品的品牌标识,可以使标识更加突出,增强了设计的立体感和空间感。
4、体现设计的细节和品质精细的视觉肌理处理能够展现设计师对细节的关注和把控,从而提升设计作品的整体品质。
一个具有细腻肌理的标志设计,能够传递出品牌的高端、精致的形象。
三、视觉肌理在平面设计中的应用方法1、直接运用真实材质设计师可以直接将真实的材质,如木材、皮革、石头等,应用到设计作品中。
通过拍摄、扫描等方式获取材质的图像,然后经过适当的处理和排版,使其与设计元素融合。
肌理元素在现代平面设计中的运用研究
肌理元素在现代平面设计中的运用研究
随着经济水平和综合国力的不断提高,人们的生活水平和物质追求得到了极大的满足。
相应地美学要求也在增加,许多设计以各种形式呈现并且美观。
随着许多设计元素渐渐被人们所接受和了解,不少人却喜欢自然的、不重复的、深刻的、抽象的肌理设计元素。
在生活中,无法讨论没有各种肌理的现代平面设计的质感。
只有通过触摸日常生活中的各种肌理图案,观众才能与创作产生共鸣。
因此,设计的重点是如何收集、选择和处理一些日常生活中经常出现的肌理元素,以及如何和谐地将它们运用到自己的创作作品中去。
在现代平面设计中,肌理的概念不仅是传统肌理表达的概括,也是广泛的创造性语言的表达。
在平面设计中融入肌理元素,不但可以极大提高现代平面设计的质量,而且还可以大大提升现代平面设计作品的艺术品位和艺术价值。
所以,平面设计者要对肌理元素有着全面深入的了解和把握。
建筑知识-肌理的理解及其在景观设计中的应用
肌理的理解及其在景观设计中的应用肌理作为设计中最常见的设计元素之一,广泛应用于平面设计、室内设计和建筑设计中,发挥着重要的作用。
然而,对于景观设计来说,关于肌理元素及其在设计中的应用的研究却很少。
本文从对纹理的理解入手进行研究.肌理作为设计中最常见的设计元素之一,广泛应用于平面设计、室内设计和建筑设计中,发挥着重要的作用。
然而,对于景观设计来说,关于肌理元素及其在设计中的应用的研究却很少。
本文从对肌理的理解出发,确定肌理的景观表现形式,最后从地域文化、场所精神、乡土材料、自然环境等方面探讨肌理在景观设计中的应用。
从而帮助设计师深入全面地理解肌理,启发相关设计师在实际工作中善用肌理及其表现形式,最终设计出符合当地文化、地域特色和功能要求的景观空间。
1对纹理的理解1.1质感的概念一直以来,纹理的定义都是有争议的。
从字面上看,纹理可以简单理解为物体表面的纹理,即各种纵横交错、凹凸不平、粗糙平滑的纹理变化。
或者我们可以把纹理称为物体的“皮肤”,“肌肉”就是皮肤和皮肤;“理”是指肌理结构和肌理;这种“皮肤”在自然进化中有其自身不同的结构,包括光滑与粗糙、轻软与松散、重与硬[1]。
这种理解侧重于物体的外观,一般不涉及物体的内部结构,也就是说任何物体的表面都有自己的纹理形式。
对于物体来说,除了以上的表象之外,还有很多具有一定纹理形式的内部结构,比如蜂巢、海螺、不同植物的内部纹理等。
可以称为纹理。
1.2纹理元素在构图艺术中,任何形式的构图元素都是通过具体或抽象的点、线、面等进行视觉表达的。
然后根据优美的视觉效果,结合图形和色彩,形成理想化、有质感的构图模式。
在日常生活中,任何随处可见的物质都是由不同的材料和不同的材料组成的,而这些材料和材料的一个特殊属性就是质感。
所以在平面设计中运用肌理时,可以用不同的形状、颜色、材质来表现,通过一定的艺术处理展现在人们面前;肌理在室内设计中的应用可以表现为室内墙壁、地板、天花板等装饰材料的艺术肌理表现;肌理运用到建筑中,可以表现为建筑的外立面和内部结构,以及它所需要的材料的独特肌理表现。
现代平面设计中的肌理构成论文(精选多篇)
现代平面设计中的肌理构成论文(精选多篇)第一篇:现代平面设计中的肌理构成论文摘要:本文介绍了肌理的概念和作用,并且从色彩、文字、图形、材料等方面论述了肌理在平面设计中的应用。
关键词:肌理色彩文字图形材料肌理是指物体表面的组织纹理结构,即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化,是表达人对设计物表面纹理特征的感受。
一般来说,肌理与质感含义相近,对设计的形式因素来说,当肌理与质感相联系时,它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受,另一方面则体现在通过先进的工艺手法,创造新的肌理形态,不同的材质,不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果,并能创造出丰富的外在造型形式,会使人产生多种不同的感觉。
运用不同的肌理效果构成种种的肌理装饰效果,就这一意义来说,肌理效果与肌理美是平面设计艺术的语言,是以平面设计为手法的各种作品不可或缺的艺术处理手法。
从肌理变化与平面设计的关系,根据肌理元素的不同性质,运用不同的处理方法,对肌理效果与视觉效果等方面都有现实的意义。
一、现代平面设计中色彩的肌理构成色彩是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。
人对颜色的感觉不仅仅由光的物理性质所决定,比如人类对颜色的感觉往往受到周围颜色的影响。
有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。
色彩肌理变化大体分为4种:1.粗糙无光泽表面中的色彩——由于粗糙的表面吸收光线的能力比较强,反射光线的能力比较弱,色彩看上去显得比较稳定,会表现得比本身的色彩明度低。
2.粗糙有光泽表面中的色彩——除了反光能力与无光泽有所差别外,更有一种滑动感和生命感,在流畅和宁静中毫无烦燥和粉气是其特点。
3.细密有光泽表面上的色彩——由于反光能力比较强,色彩也会表现得不太稳定,使之看起来比较实际明度要高一些。
如金属、玻璃器皿等,在表现中应加以重视,力求让这种美感表现出来。
4.细密无光泽表面上的色彩——除了与有光泽表面在明度上的相同,它的色彩比有光泽表面要稳定些,多少有些粉气,有些无生命体的味道,如石膏等材料物品。
肌理的概念和表现形式
肌理的概念和表现形式
肌理一词在英文中指的是“ form”和“ texture”两个单词的缩写,所以肌理是由两个单词组成的。
关于肌理的概念,有很多种不同的说法。
它不仅包括美术上所使用的材料本身的质感,还包括色彩、构图、光线等造型要素在作品中的表现形式,而且还会与观赏者的联想相互影响。
在绘画创作中,除了传统的水墨、油画、素描等之外,还应该适当地加入一些工艺性的元素,这样既可以丰富作品的内容,又可以加强作品的视觉冲击力。
因此,我们要充分利用不同的材料、工具、方法、形式等来制作肌理,通过对这些肌理的运用和控制,增强作品的真实性和感染力。
在平面设计领域里,肌理也被称为手工艺技巧,主要是指用一些特殊材料经过特殊处理后做成的手工产品。
作为手工艺的一部分,肌理已经发展到一定程度,形成了自己的特点,并不断地改善着自己的表现形式。
人类对于肌理的认识从一开始就是感性[gPARAGRAPH3]理性的统一体,随着科学技术的发展,肌理的表现形式越来越丰富,同时也更符合人类的审美需求。
- 1 -。
浅谈对肌理的认识及其在园林景观设计中的运用
2018年第4期现代园艺6.1植物配置手法6.1.1对比和衬托。
利用植物不同的形态特征,运用高低、姿态、叶形叶色、花形花色的对比手法,表现一定的艺术构思,衬托出美的植物景观。
要注意相互间的协调,不宜将形态姿色差异很大的树种组合在一起。
6.1.2动势和均衡。
配置时,要讲求植物相互之间或植物与环境中其他要素之间的和谐协调;同时还要考虑植物在不同的生长阶段和季节的变化,避免出现不平衡的状况。
6.1.3起伏和韵律。
韵律有2种,一种是“严格韵律”;另一种是“自由韵律”。
道路两旁和狭长形地带的植物配置最容易体现出韵律感,要注意纵向的立体轮廓线和空间变换,做到高低搭配,有起有伏,产生节奏韵律,避免布局呆板。
6.1.4层次和背景。
为克服景观的单调,宜以乔木、灌木、花卉、地被植物进行多层的配置。
不同花色花期的植物相间分层配置,可以使植物景观丰富多彩。
6.2植物配置方式6.2.1不规则式配置。
(1)孤植。
孤植树在园林中,一是作为园林中独立的庇荫树,也作观赏用。
二是单纯为了构图艺术上需要。
(2)丛植。
由3~5株至8~9株同种或异种树木不等距种植在一起成一整体,可用作主景或配景。
(3)群植。
1~2种乔木为主体,与数种乔木和灌木搭配,组成较大面积的树木群体。
以表现群体为主,具有“成林”效果。
(4)带植。
以带状形式栽种数量很多的各种乔木、灌木。
多应用于公路两旁。
如用作园林景物的背景或隔离措施,一般宜密植,形成树屏。
6.2.2规则式配植。
(1)行植:在规则式道路、广场上或围墙边沿,里单行或多行的,株距与行距相等的种植方法,叫作行植。
(2)正方形栽植:按方格网在交叉点种植树木,株行距相等。
(3)三角形种植:株行距按等边或等腰三角形排列。
(4)长方形栽植:正方形栽植的一种变型,其特点为行距大于株距。
(5)环植:按一定株距把树木栽为圆环的一种方式,可有1个圆环、半个圆环或多重圆环。
(6)带状种植:用多行树木种植或带状,构成防护林带。
2024版平面构成之肌理设计ppt课件
通过肌理的叠加和组合,可以增加设 计作品的层次感和立体感,使其更加 生动和有趣。
表达主题和情感
不同的肌理可以传达不同的主题和情 感,如粗糙的肌理可以表达粗犷、豪 放的主题,而细腻的肌理则可以表达 精致、唯美的主题。
肌理设计的历史与发展
古代肌理设计
在古代,人们已经开始运用各种自然材料和工艺手段来创造丰富的肌理效果,如陶器上的拍 打纹、编织物上的纹理等。
触和纹理来模拟远处的景物,增强画面的空间感。
03
肌理设计的创意方法
灵感来源与创意转化
观察自然与生活中的纹理
从大自然和日常生活中寻找灵感,如树叶的脉络、水波的涟漪、 建筑物的表面质感等。
借鉴传统艺术与文化元素
从传统艺术如书法、绘画、剪纸等中汲取营养,以及从各民族的文 化元素中寻找设计灵感。
探索现代科技与未来趋势
空间与肌理
01
空间感的营造
利用透视、光影、色彩等视觉元素,营造出具有深度感和立体感的画面
空间。
02
肌理在空间中的表现
通过肌理的虚实、疏密、明暗等变化,表现出画面空间的远近、层次和
立体感。
03
空间与肌理的互动关系
空间感的营造可以影响肌理的呈现方式,而肌理的质感也可以反过来强
调或改变空间的表现。例如,在表现深远的空间时,可以利用细腻的笔
关注当代科技发展趋势,如3D打印、虚拟现实等,尝试将科技与 肌理设计相结合。
创意构思与草图绘制
明确设计主题与风格
根据设计需求,确定合适的主题和风格,如简约、复古、未来风 等。
构思基本形状与线条
运用点、线、面等基本元素,构思出具有表现力的形状和线条组合。
尝试不同的组合与排列
通过变换形状、线条、色彩等元素的组合和排列方式,探索多种可 能性。
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“冬季的庆典与‘冰和雪’的记忆”同纸的肌理巧妙地结合 在一起,从而让受众在触摸到纸张的同时,唤起了他们脑 海中曾经有过的踏着初雪的回忆。在这里,纸张的肌理不 是用来起装饰作用的,而是作为平面设计的艺术表现语 言,烙上了特定的情感因素。其质感特征与创意出发点紧 密的结合在一起,成为准确表达情感的符号之一。 2.合理运用肌理进行平面设计,方能准确地传达信息 我们生活的环境里到处都是肌理,肌理不仅存在于无 穷无尽自然物象中,同时还存在于无数的人工肌理里。可 用于平面设计设计的肌理素材很多,但不能不加选择地将 肌理运用于平面设计。因为,不管是自然的还是人工的肌 理,不同的形成条件产生不同的肌理,不同的肌理反映出 不同的自然属性。虽然经过艺术的设计处理,可以实现从 自然属性到社会属性的转换,但是,这种转换是要有一定 依据的。要传达不同的信息,需要选择与所传达的精神内 涵相一致的肌理,而不是靠乔太守乱点鸳鸯谱式的肌理运 用就可以实现的。如要传达纯朴、亲切的信息,坚硬的金属 与岩石的肌理是不能作为其艺术表现语言的。坚硬的金属 与岩石的肌理就像铁石心肠、寡情薄义的人一样,能给人 的只有生硬和寒冷的感觉,所以它们很难传达出纯朴、亲 切的信息。要传达纯朴、亲切的信息,运用木材的肌理才是 合理的。日本著名设计大师原研哉先生设计的猕猴桃饮料 包装,就是在平面设计中合理运用肌理的经典之作。为了 有效地建立起消费者与包装之间的识别和认同关系,恰到 好处地表现猕猴桃饮料的新鲜感,原研哉先生通过对包装 纸材的设计,创意性地将非常逼真的猕猴桃表皮质地运用 到包装设计里,使消费者通过视觉就能判断出商品的属性 和相关信息,它的艺术震撼力已经完全超越了传统上视觉 设计。 因此,要在平面设计中合理地运用肌理,就要选择符 合设计需要表达的精神内涵的肌理,整合和利用肌理的自 身特性来准确有力地表达这一精神内涵,恰到好处地表现 设计构思和主题。 四、结束语 肌理,因为可以为信息传达带来的不同于视觉的触觉 的体验,既能构筑平面设计所需的信息,激发人们的审美 情趣,又能拓展了平面设计的表现空间,使平面设计作品 传达的信息更加完整、准确、生动和细腻。正如利德 (HerbertReed)所说:“艺术家以石块、木材、铜块及色彩来说 话,正如诗人以他的文字来说话一样,艺术家使他的思想 成为可以看得见的东西”。其实说话不是石块、木材和铜 块,说话的是它们的肌理。只要善于发现和利用,并按照设 计的意图来进行艺术加工处理,肌理就会同具有造型和表 达情感的功能的色彩与线条一样,成为平面设计的重要语 言之一。
二、肌理在平面设计中的重要作用 平面设计的目的是为了传达信息,要顺利地传达信 息,就要通过视觉图形造成有效的刺激来强化审美主体的 情感体验,在为平面设计构筑完整的视觉信息的同时,更 进一步地激发受众的审美情趣。肌理能给人以视觉和触觉 上的双重刺激,如果将其运用于平面设计中,会对信息的 传达产生重要的积极作用。 1.肌理能为平面设计构筑完整的视觉信息 当今的平面设计,已不再是单纯地通过视觉刺激来唤 起受众的注意,以达到信息传达的目的。要想更好地传达 信息,单靠视觉形象还不能构筑出完整的视觉信息,只有 将各种感觉与形象结合起来,并运用于平面设计,方能使 所传达的信息完整、准确、生动和细腻。 首先,大脑中的信息构筑活动的形成,离不开通过感 官接受的来自外部的各种信息。人是通过视觉、听觉、触 觉、嗅觉、味觉来感知外部世界的,没有这些渠道接受的来 自外部的各种信息,就难以在大脑中构筑起完整的信息。 正如日本著名设计大师原研哉先生认为的那样,“感觉或 形象的组合,是设计者在信息接受者的大脑中进行的一种 信息再构筑活动。这一再构筑过程,就是通过各种渠道传 递刺激的过程。视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉,以及它们组 合起来产生的刺激,在接受者的大脑中进行感觉的再现。 这种再现,在我们的大脑中生成所谓的‘印象’。” 其次,大脑中的信息构筑活动的形成,也离不开存在 于记忆中的被外部刺激所唤醒的材料。如果存在于记忆中 的材料不能被外部刺激所唤醒,我们也就无法进行平面设 计。原研哉先生认为,“记忆并不是简单地再现过去,而是 在接受外部信息的同时,依次一一被唤醒,彼此认证,再充 实以新的信息。所谓印象,就是通过感觉器官接受外部刺
问题,目的是让人们了解肌理,合理地运用肌理来丰富设平面设计的语言,激发受众的审美情趣,完整、准确、生动和细腻
地传达的信息。
关键词:肌理;信息;视觉;触觉;视觉传达;平面设计
中图分类号:J21
文献标志ห้องสมุดไป่ตู้:A
文章编号:1 002—2589—(201 0) 04—01 57—02
随着生活和审美趣味的日益多样化,以视觉要素整合 为中心的传统的平面设计,渐渐难以满足人们丰富的情感 表达和更深层次的审美需求。为适应人们的审美需要,平 面设计不能只从视觉的角度来传情达意,而应该综合诸如 视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等渠道获得的信息来丰富平 面设计语言,为增强平面设计的艺术表现力拓展空间。肌 理所呈现出来的丰富视觉和触觉效果为平面设计提供了 充分的条件,给设计者带来了更多的艺术灵感和探索设计 表现的机会。同时,也为平面设计作品提供了更丰富、更具 有诱惑力、更能感动人的视觉效果,对有效地传达信息具 有非常积极的意义。而这一切都是建立在正确合理地运用 肌理的基础之上的,对于如何正确合理地运用肌理进行现 代平面设计,笔者将从以下几个方面进行具体分析。
肌理,拥有视觉和触觉两方面的感官刺激的作用,它 通过视觉和触觉将丰富的信息传达给受众,并唤醒存在于 受众记忆中的的材料,引发受众情感上的共鸣,从而实现 信息传达的目的。因此,肌理对信息的构筑有着举足轻重 的作用。
2.肌理能激发人的审美情趣 要传达信息就要激发受众的审美情趣。以视觉为主的 常见的刺激方式因使人产生审美疲劳而让人觉得单调乏 味,当它们以预期的形式出现在人们的视野里的时候,因 为难以产生有效的刺激,以至不能很好地激发受众的审美 情趣。为此,平面设计必须调动一切积极因素,以多种形式 对受众进行视觉心理上的刺激。从心理学的角度分析,当 一种有别于常规的刺激打破了视觉主体的内在平衡时,这 种刺激就会促使视觉的兴奋程度大大增强,从而使受众投 入积极的审美组织活动中。肌理提供给人的是视觉和触觉 上的双重刺激,虽然触觉没有视觉灵敏度高,但对于一贯 以视觉刺激为主的平面设计来说,触觉则从一个全新的角 度带给人更加真实和细腻的感觉。如不同形状、疏密、大 小、颜色的肌理,其精细、粗犷、均匀、工整、光洁、华丽和自 然等不同的视觉美感,都是因为有了触觉参与感知的结 果。这些真实和细腻的视觉美感在很大的程度上影响着审 美心理,从这种意义上说,肌理能有效地激发人们的审美 情趣。 三、肌理在平面设计中的合理运用 肌理的运用给平面设计提供了丰富的语言,它不仅拓 展了平面设计的发挥空间,而且极大地激发了设计师的创 造力。肌理给平面设计带来的影响是积极的,但这一切都 是建立在正确合理地运用肌理的前提下才能实现的。 1.肌理运用于平面设计不是为了装饰,而是为了传达 信息 肌理在色泽、纹理、形态,以及软硬、糙滑、温凉等方面 表现出来的形态的美感,使人们经常运用肌理来装点生活 和改善环境,以实现人们对美的生活质量的追求。 但在平面设计中,肌理的运用不是为了无谓的装饰, 而是要将肌理作为一种视觉表现语言,通过这种艺术语言 表达诉求,传达信息。为此,在利用肌理进行平面设计时, 设计者要根据信息传达的需要,对肌理素材进行组织和再 创造的处理—— —即运用“联想”、“象征”、“隐喻”等艺术手 法,将设计理念与肌理的表现语言结合在一起,以改变其 原有的自然属性,并将社会属性融入其中,使肌理成为平 面设计所需的视觉语言之一。当我们运用这样的肌理作为 平面设计的艺术表现语言时,它现出来的将不再只是视觉 或触觉上的感官享受,而是可以承载情感,传达信息的一 种文化载体。如原研哉先生的长野冬季奥运会开幕式节目 册的设计,为了体现冬奥会特色,原研哉先生通过使用一 种松软的纸张,以压凹和烫透的表现技法,将文字部分凹 陷下去,以呈现出冰一般的半透明效果,而以烫金方式来 表现雪地中央深红色的光亮圣火。这一触觉上的对比将
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☆ 科文 学学 发研 展究 ☆☆
浅谈肌理在平面设计中的运用
黄洪澜
(咸宁学院 艺术学院,湖北 咸宁 4370005)
摘 要:我们的生活的环境里到处都是肌理,只要善于发现和利用,肌理就会象点、线、面一样,成为平面设计的重要语
言。本文从介绍肌理及肌理存在的形式入手,具体分析了肌理在设计中的重要作用,以及肌理在设计中运用时应注意的
参考文献: [1 ]原研哉.设计中的设计[M].济南:山东人民出版社,2008. [2] 朝仓直巳.艺术设计的平面构成[M].上海:上海人民美术出版 社,1 991 . [ 3] 徐育忠. 谈视触觉在包装设计中的导入[ J ] . 包装工程,2006,(08): 27.
(责任编辑 / 许广东)
作者简介:黄洪澜(1 969-),男,湖北浠水人,咸宁学院艺术学院,讲师,研究方向:平面设计。
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Theory Research
学 ★★ 理 ★★ 论
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激,并把这些刺激和人脑中原有的记忆组合、联系而生成 的结果。设计行为,则是以这种组合而成的印象为前提,并 且有意识地干预这一组合的过程的行为。我们把这一过程 称为‘信息的构筑’— ——有目的、有计划地干预组合印象的 生成过程。”
一、肌理及肌理的存在形式 肌理是指材料表面的各种纵横交错、高低不平、粗糙 平滑的纹理变化,是物象表层的肌肤纹理。肌理有视觉肌 理和触觉肌理两种。视觉肌理是由一种视觉元素构成的, 通过视觉器官而不是触觉器官来感知的图案纹理;触觉肌 理是那些既能用视觉器官来感知,又能通过触摸来体会的 纹理。当触摸物体的表面时,能给人以粗糙、光滑、疏松、紧 密、柔软、坚硬的感觉。视觉肌理和触觉肌理之间的区别就 在于:视觉肌理的质感从某种意义上说是一种假象,如照 片上的老奶奶的满脸皱纹,看起来有凹凸感,但用手却触 摸却感觉不到有凹凸感皱纹的存在;而触觉肌理的质感是 真实的,如现实生活中的老奶奶的满脸皱纹,通过触摸是 能感觉到其皱纹的凸凹变化的;但触觉肌理不一定都是有 凹凸感的,如少女柔嫩光滑的肌肤,人们触摸到的不是有 凹凸感的,而是光滑的。尽管光滑,但也是通过触觉感受到 的,所以其肌理也一样是触觉的。