摄影艺术感想

摄影艺术欣赏

摘要：艺术是一门十分重要的文化现象，对客观社会生活的反应，摄影是一种审美的艺术，体现艺术家独特的审美体验和审美情感的体现。摄影文学因为社会的需要和人们的审美需要，迅猛发展起来。摄影文学不仅使摄影艺术突破了传统的纪实性，并冲出了时间空间的局限，使摄影艺术插上了理想的双翼，翱翔于艺术的太空，而且又把文学的艺术语言变成直观形象，把文学相象的描写变成可视的画面，使它既有美的视觉形象，又有精辟的语言艺术。摄影家用自己的照相机去拍出画来。“拍”出画来，创造出诗情画意的境界。摄影艺术,纪实性是摄影不可更

改的本质,所以在创造过程中摄影主体性和纪实性的统一是必要的。摄影的艺术形象以及反映的内容与它的原型在一定意义上具有同一性，因此摄影的题材与其创作的原型有着密切的关系，换言之摄影的题材与其被拍摄的主体关系密切。

关键词:摄影艺术欣赏

摄影文学是当代现实生活不可缺少的艺术形式。题材,就是艺术家按照一定的创作意图对社

会生活进行取舍、提炼、创造而在艺术作品中所表达的部分。摄影

题材来自于客观存在,这是摄影的纪实

性所决定的，它决定了摄影

作品的艺术形象以及摄影作品反映的内容必然是客观实体。而对于摄影艺术,纪实性是摄影不可更改的本质,所以在创造过程中摄影主体性和纪实性的统一是必要的。也就是,

摄影的艺术形象以及反映的

内容与它的原型在一定意义上具有同一性，因此摄影的题材与其创作的原型有着密切的关系。换言之摄影的题材与其被拍摄的主体关系密切。不同题材的摄影也会有不同的艺术创作过程,所以摄影的类型也与题材有关。摄影的题材、类型分为:新闻摄影、人文摄影、风光摄影、人像摄影、体育摄影、商业广告摄影等。

摄影作品的主题是摄影家对摄影纪实性的充分利用,借现实主体来表达的思想、观念和情

感。在主题塑造的过程中,摄影家不是被动的摄取眼前的现实,而是对现实深入观察体验和认识,

并精心摘取具有典型性的画面、形态借以揭示出思想观念或宣泄某种情感，所以摄影是现实的

艺术,他

无法脱离客观对象去完成创作。艺术作品的形式是指作品内

容的组织结构和表现手段。摄影造型艺术同绘画相同之处,是将艺术

形象诉之于视觉,在一个平面空间内展示出来。在摄影作品的表现形

式中,摄

影家也是通过构图的方式将其主题鲜明的表达出来。

摄影的艺术表达手段也可以称之为摄影的艺术语言,与摄影技术的发展有着密切的联系。自

摄影术诞生那天起,摄影的局限性就对摄影作品的艺术语言表达就有着不同程度的限制。在摄影

作品中内容决定形式的产生。摄影作品的产生首先是由摄影师雇主的某种需求或者是摄影艺术

家受社会生活的事物的某种激发,而产生了创作欲望,确定作品内容,

然后根据内容需要去寻找恰当的表现形式。

有些摄影艺术作品只有插上了文学想象的翅膀，才能振翅高飞。黑格尔说：“同一句格言，从完全正确地理解了它的年轻人口中说

出来时，总没有在阅历极深的成年人心中所具有的那种含义和广度，后者能够表达出这句格言所包含的全部力量。”摄影文学的内在构成成分的相互激活，不但展示了更为丰富的内容，而且极大地满足了人们的审美需要。

当历史进入21世纪以来，我们认识摄影文学是文学、摄影、编

导、表演、美术等众多艺术的审美复合。审美复合论是一个深刻的理论范畴。社会生活的关系，可以说是一种审美关系复合论。在…审美复合论‟的整体结构中，其基础的层面是审美主客体关系的层面。”“在…审美复合论‟的审美主客体关系层面上，与美的复合结构相对应的是一个多种审美类型和审美心理形式相融合的审美意识复合结构，这是对摄影文学审美认识与审美价值相统一的本质特性的具体规定。这个结构包括自然美的审美、科学美的审美和自然美与科学美复合的文学艺术的审美。”其实，摄影文学有较复杂的一面，也有较简单的一面。例如，一个大学生、出租车司机、清洁工一天的生活，北京某个胡同的面貌，重要的文物古迹，科技的发明创新、时装表演，重大的政治外交活动，各地的自然风景、生态保护，、文化娱乐活动，各个社区的风光、建设，外国人在中国的生活，均可拍摄。直接到现实生活中创作摄影小说，有的倾向摄影文学是文学、摄影、编导、表演、美术等众多艺术的

审美复合，这较适于改编小说名著。这都是可以探索和尝试的。因此，我们不能一味地把简单的东西复杂化。“审美复合论”的确揭示

了摄影文学的复杂的一面。但有些摄影诗，摄影散文的内在构成是

非常单纯和简单的，这就不能用“审美复合论”去把握。

摄影艺术和文学各有其得失。摄影艺术长于提供逼真而直接的视觉性，；而文学善于造成具体而生动的思维性，却在还原视觉效果上失于间接性。把两者孤立看，各自缺失是明显的：摄影艺术无法如文学那样提供具体而生动的思维性，而文学难以像摄影艺术那般呈现逼真而直接的视觉性。但是，如果把这两门各有得失的艺术相互…匹配‟走来，却可以获得相互开启和相互补足效果；摄影艺术的视觉性与文学的思维性相互开启即互启，展现出无与伦比的新优势；同时，前者恰好补足文学的视觉间接性，后者又补足摄影艺术的思维间接性，从而达到互补。而正是这种相互匹配产生的互启和互补效果，为摄影艺术与文学综合成为摄影文学，提供了必要而充足的缘由。

在历史上，艺术创造往往成为极少数人垄断的领域。当然，在艺术这种发展过程中，基层民众也进行了艺术创造，只是这种艺术创造还处在自发阶段，没有上升到自觉阶段。这是因为历史条件的限制。真实是一切艺术的生命，对于借助照相机和感光材

料为工具而创制出来的摄影作品来说，真实性是它与生具来的先天素质，但决不能因此而忽视作品审美的要整理提供的艺术质量，也不符合广大群众的欣赏要求和审美理想。要产生既有思想深度、又有艺术创新的摄影作品，除了要求摄影家有丰富的生活经历、熟练的技巧之外，还要求作者有较高深的思想艺术修养。画家叶浅予总结他的艺术道路和创作经验，提出“吞吐古今，涉猎中外”，这是很深刻的经验谈。