钢笔画基础训练
钢笔画的基础技法钢笔画的6大分类→MAIGOO知识
钢笔画的基础技法钢笔画的6大分类→MAIGOO知识一、钢笔画的基础技法该图片由注册用户'梦里回乡'提供，版权声明反馈（1）线条练习钢笔画的线条非常丰富，直线，曲线，粗线，细线，长线，短线都有各自的特点和美感，而且线条还具有感情色彩，如直线——刚硬，曲线——柔美，快速线——生动，慢速线——稳重。
（2）质感表现钢笔线条通过粗细，长短，曲直，疏密等排列，组合，可体现不同的质感。
二、钢笔画的绘制方法钢笔画重要的造型语言是线条和笔触。
线条的轻，重，缓，急，笔触的提，按，顿，挫都是要认真研究的。
运用点，线，面的结合，简洁明了地表现对象，适当加以抽象，变形，夸张，使画面更具有装饰性和艺术性。
小贴士：绘制钢笔应注意的是，钢笔画受工具，材料的限制，绘制的画幅不宜过大，否则难以表现，选择的纸张以光滑，厚实，不渗水的为好，一般绘图纸，白卡纸即可。
钢笔画线条具有生命力，下笔尽量一气呵成，不做过多修改，以保持线条的连贯性，使笔触更富有神采。
三、钢笔画的6大分类1、写实钢笔画就是采用写实手法进行钢笔画的创作。
这与以往所有的钢笔画有着本质上的不同，以往的钢笔画都有一种“工作”为另一种“工作”服务的迹象，它存在的性质，似乎“永远”没有独立性，即使有的作品独立性较强，也摆脱不了“附属”的命运。
写实钢笔画则不同，它是独立的，它的存在没有“附属”性，它存在的本身就是它的最终结果。
2、钢笔淡彩钢笔淡彩在传统意义上指的是在钢笔线条的底稿上，施以水彩。
如今钢笔淡彩的范围已经被大大的拓展开了，对于这个“彩”可以理解很多，可以是彩铅，可以是水粉，可以是马克笔，可以是油画棒，只要是能在钢笔线条的底稿上谐和地运用色彩的丰富和微妙来表现物体的立体感、空间层次感，能充分营造画面氛围的方式，都能尝试。
一般来说，钢笔淡彩是以钢笔线条为主要造型手段，辅以色彩来烘托画面气氛。
它是线条与色彩结合的完美再现。
钢笔淡彩是绘画艺术中特殊的形式语言，它的作用远远超越塑造物体的要求成为表达画家思想，感情，意念的重要手段。
钢笔速写的手绘基础
钢笔速写的手绘基础钢笔画的造型基础一、造型基本功的内容造型艺术在基本功的内容方面有共同的要求。
广义地讲分“内功”和“外功”，二者缺一不可。
所谓内功指的是思维方法、真挚的情感、经历、学问等等，它属于修养范畴。
所谓外功指的是精湛的技艺、手法，它属于专业技能范畴。
酷爱艺术，钻研精神，严肃诚实的工作态度是作为一个艺术家的首要前提。
二、钢笔画的基本功线条是钢笔画主要表现手法，如何熟练掌握、灵活运用、巧妙发挥，是钢笔画的主要基本功。
1( 线条钢笔是表达线描的工具，对线条必须赋予“质”的属性。
通过运笔动作变化，如:顺逆、转折、疾徐、顿挫、颤动、精细、连断、方圆、虚实、光毛等，以表现对象的力感和美感。
这是钢笔画在形式美感方面对线条质量的基本要求。
2( 排线排线主要在形体块面中制造明暗层次，通过排线的多样变化以表现物体的立体感。
因此，要研究排线的韵律和节奏:诸如疏密、粗细、交叉、重叠和方向等变化所产生的画面美感。
3( 概括钢笔画是素描的一种表现形式，由于工具材料的限制，不能像铅笔画、木炭画那样可以自由地层层添加、反复修改来再现物体细微的明暗变化。
要把眼见画面丰富的明暗转为运用钢笔排线来表现，惟有进行艺术处理，概括相邻的层次，而又能画出与自然调子相近的对比关系来表现形象。
也就是说，减少(甚至忽略不计)相邻面及周围面的明度层次，从而充分体现清晰峻锐、质朴明净、黑白分明、简洁概括的画面特点。
4( 工具运用各画种有其独特的艺术效果、表现技巧和特殊魅力，关键在于专业工具特殊性能的运用与发挥。
为此要做大量的练习，使眼、手在脑的指挥下，每一笔都充满着感情的流露，手中的工具就会成为你身心的一部分，笔尖就成为你手指的神经末梢，十分灵敏而精确。
感情的起伏、手法的微妙变化就能在笔尖上反映出来。
钢笔画的表现方法钢笔画的表现方法基本上离不开线条画法、明暗画法和综合画法三种。
(1) 线条画法线条画法又称线描，它是既古老也是最现代的描写形式。
初学者该如何学习钢笔画呢？给大家一点建议！
初学者该如何学习钢笔画呢？给大家一点建议！首先你待确定对这方面有着浓厚兴趣，这样才有学习的动力。
那有人问没基础怎么办？天赋虽然重要，但不是决定因素，后期练习才是重要的。
再牛的大师，几年不去握笔，那也画不好！咱们说下如何“下功夫”，这只是做为一种兴趣爱好，大部分人应该平时没有大把的时间花在这上面。
那怎么办呢？建议大家可以利用零碎时间，与其看手机，不妨画一副画，一天两天没啥进展，只要养成习惯，长期坚持肯定会有收获！绘画其实是修行的过程，沉浸其中慢慢享受，算是到达一种境界了。
一坐就是五六个小时，那就有画下去的可能！画画需要耐得住寂寞，守得住心，画到没有朋友，没有聚会。
这当然是属于那种爱到骨子里的人，比如农民画家熊庆华，他的这种对艺术的热爱，已经到了忘我的境界！但是对于初学者该怎么如何入手呢？钢笔画练习我觉得可以分为几个阶段：基本功练习、临摹作品、写生、创作。
差不多我就是这么走过来的，当然还在不断学习中！第一，基本功练习，就是线条练习。
线条要练到流畅、清新、快速、下笔稳定，啥时候能够徒手绘制直线，说明你已经提高了一个档次。
练习方法可以从疏到密，从简到难，循序渐进。
练得差不多适当结合简单图案，可以培养对绘画的自信心。
练习线条不能间断，是个长期坚持的过程。
在后面的创作中，从作品中就能看出画者基本功扎实不扎实。
如果你是上班族，建议电脑卡顿等待时间、午休时间都是可以充分利用的，只要喜欢时间都是可以挤出来的，确保每天五到十分钟基本功练习！第二、临摹作品。
大多数的学习都是从临摹开始的，这绝对是一个学习钢笔画的好方法。
但是要找好作品临摹，并且前期要大量临摹，这样才会进步的很快。
在练习的时候，要分析其作品，它的表现形式、线条表达、虚实结合、画面组成、透视关系等，每一次临摹后都要有所收获！第三部分，写生。
在临摹了大量作品后，可以尝试出去写生，自己寻找素材。
这就考验你对绘画操持的娴熟与否，除了基本功外，更体现绘画人对自然景物的领悟上，是一种不同的创作体验，也是提高绘画水平有效方式！（网络素材）第四，创作。
绘画基础教程：钢笔建筑风景画的基础训练
绘画基础教程：钢笔建筑风景画的基础训练钢笔建筑风景画的基础训练一、线条二、排线三、几何形体的演变及规律四、形体结构与透视五、明度基调构思六、写生训练1．石膏立方体写生2．立方体、苹果切面体在不同光照下的明暗画法3．简单物体的写生4．不同颜色的立方体写生5．基本功的每日练习包和鞋的专项强化练习将生活中各种款式的包和鞋作为强化练习的内容，容易收到良好的学习效果。
包的造型优美，带子自然下垂，结构既统一又有变化，富有美感。
不同品牌、款式的鞋是一项有一点难度但又容易取得成效的练习，除了就表现一双鞋的尺码一致和左、右及材质的差异外，更主要需描绘出鞋带细部的穿插关系。
生活用品的写生练习在我们的生活周围，可画的物品很多，例如，厨房用具、文体用品、劳动工具、中西乐器、名类器皿等等。
这些物体大都由造型设计师按人体工学原理结合使用功能和美的要求精心设计而成。
对于这些习以为常的物品，当你细心观察并描绘出细微的特征后，就会发现其美的所在。
这是训练辨别微妙差异和对比的敏感性练习，对于今后写生内容由简到繁、由小到大奠定了基础。
手的专项强化练习对手的写生是一项有趣而又有难度的练习。
有趣的是不同年龄和从事不同职业的手，做名种动作的手都能传达细腻的表情和人物的性格，有难度的是手的关节多而灵活，不容易掌握，需要反复练习，这要有毅力。
毅力是艺术家在成长过程中必需的，正如古人有句名言：“故书不厌百回读，熟读深思子自知。
”画手的练习就作为每日练习的内容之一，努力达到能凭记忆默画出来。
正如音乐家要从“乐谱中解放出来”是同样的道理。
全身人物的速写练习在练习画手的基础上接着画全身人物速写，经教学实践完全能取得很好的效果，同时能促动建筑风景画技巧的提升。
练习方法应由静到动，由简到繁，练习多了作画的速度也会由慢而快。
因速写的时间短促，画前须想好画什么，怎么画。
画什么？画美的造型，典型的动态。
怎么画？抓住主要的动态线和衣服帖在身上的线。
突出重点，同时应该掌握重心转移的规律，下笔肯定有力，以最简单的手段获得的表现力。
钢笔画排线怎么练习？学会这20种排线技法，排线基本没什么大问题
钢笔画排线怎么练习？学会这20种排线技法，排线基本没什么大问题钢笔画基本技法线条线条在钢笔画中的运用和掌握，是任何表现方式和不同风格的学习者都必须了解和研究的。
线条的长短、粗细、节奏、韵律、疏密的运用具有独特的形式感和艺术价值。
线条是钢笔速写中最主要的表现手段，对它的运用是提高绘画水平、提升画面效果的必要条件。
线条主要用于反映客观事物的基本形态，是表现物体的轮廓、人物的动态、画面的空间的形式。
线条的讲究1.用线要连贯、整体；忌断、顿挫。
2.用线要肯定、有力度；忌浮、柔弱。
3.用线要生动、有变化；忌死板。
4.用线要有力度、结实；忌轻飘。
5.用线要刚柔相济、虚实相间、有节奏、抑扬顿挫。
线条的间距变化线条的疏密排列线条的不同勾勒方式线条的组合钢笔画需要用不同的线条叠加组合来表现形体和黑白灰关系，通过线条的叠加、交叉等方式，形成明暗过渡，从而表现物体的素描关系。
线条的不同组合方式线条的叠加组合，产生层次变化笔触在钢笔画中，不同物体的特性及形体的不同，决定了绘制笔触不同。
所谓钢笔画的笔触，是指根据钢笔或美工笔的特性结合物体不同的形体、质地和表现方式，通过线条的各种变化和组合所构成的最基本单元。
笔触不是单纯地表现物体的黑白灰关系，而是根据客观形体，主观理解并炼得到一种用于表现对象的方式。
正是由于每个人的理解及表达方式不同，所以画面效果各不相同。
笔触就是通过运笔的轻重缓急，笔尖运动的曲直动静，线条的组合、搭配变化来表现各种物体的质感、韵律、节奏、虚实等。
一部分笔触的展示空间感空间，本来是物体存在的一种形式。
所谓画面的空间感，就是在画面上借助透视变形、位置重叠及明暗虚实等表达方式造成的一种纵深感。
画面中多个色阶叠加，会使画面中的景物或物体产生前后重叠的感觉，形成近、中、远的层次感，产生画面纵深感。
通常情况下，前景的色阶深、对比强，远景色阶浅、对比弱。
色阶产生空间感不同色阶的前后叠加可以产生空间感。
画面中，山的前后空间关系，就是通过不同层级色阶的差异表现出来的。
钢笔画零基础入门宝典，风景速写的步骤教程，原来画画这么有趣
钢笔画零基础入门宝典，风景速写的步骤教程，原来画画这么有趣树是风景速写中的主要景物之一，画树先要理解其生长规律，掌握其造型特点。
本章围绕树干、树叶、不同品种的树及树与树的组合穿插展开，详细讲解风景速写中树的绘制技法。
一丶树干的画法苍天大树皆由树干支撑，画树干需强劲有力，或正或斜，或曲或直，以定方向动势。
1. 树干的结构初学者画树干，首先要将其理解为圆柱形。
2.树干的外形许多人认为树干是用两条平行线表示的，如图A所示，如果一棵树像尺子一样笔直，画面就会显得单调乏味。
树干要有所变化，棱角分明，才会使画面更加丰富,如图B～E所示。
树干可以像图F～J那样分离成一个Y字，不过，最好用不对称的方式来表现分叉的树干。
在绘制时，可以尽情发挥想象，画出形态各异的树干。
用断断续续的线条或者压力不同的线条绘画可得到较好的效果。
另外不可忽略树木的底部，有时将部分树根表现出来会更加生动。
树干的纹理树干的纹理也是表现树木特征的重要内容，风景速写中可以通过线条的走向表现出树皮的纹理。
如粗糙的树皮可以用粗涩的线条来表现，光滑的树皮用纤细的线条体现。
绘画练习——树干的画法1.自下而上绘制主干，用长短不一的曲折表现出主干沧桑的质感。
2. 绘制细干，注意前后关系和交叉关系。
3.绘制疤节，表现树干的表面质感。
4.在树干的底部绘制树根，树根的造型蜿蜒多变，绘制时多用曲线。
5.用横短线表现树干表面的纹理，线条的粗细变化要符合圆柱体的透视规律。
绘画练习——树干的画法21.利用圆柱体的造型结构和绘制技巧，初步定出树干的大体轮廓。
2.由顶部开始向下刻画出树干的形态,梢部生枝，不可平均分布。
3.继续往下绘制树瘤和疤节。
4.树洞可铺一层深色的调子5.继续向下刻画树干，注意树干的纹理与疤结要疏密得当。
6.完成绘制。
树枝的画法“树分四枝”，即前、后、左、右，画时要把握好树枝的空间关系和相互交叉关系。
1. 树枝的生长形态枝条的生长形态分为互生、对生和丛生三种。
钢笔画从易到难，初学者如何学好钢笔画呢？
钢笔画从易到难，初学者如何学好钢笔画呢？
那么以上给大家介绍这本书的目的是，我们学习钢笔画不用过于急于求成，可以从简单的白描手法入手，就是勾勒轮廓为基本造型的手段；然后再深入到表现光影、塑造体量空间的明暗画法。
不管怎样，以线成形仍是重点，所以练习好线条才是关键！那该怎么学习呢？首先、就是临摹，找手感。
通过观看示范作品，同步临摹。
由浅入深循序渐进地学习，一方面临摹作品不会让你感觉到绘画技法有难度，另一方面还能调动你对学习钢笔画的兴趣。
让自己身临其境地进入绘画的过程，学习其中的绘画步骤、表现技法、技能等。
其次、一个表达上的学习，从单线条平面练习到立体空间的表达，如果你有绘画基础，那就有优势学习起来会变得容易一些，及时你没有基础，从基础训练，掌握科学的方法也能画出一幅漂亮的钢笔画。
学习要从分阶段、循序渐进的学习，在基础训练达到一定程度后，再去学习一些物体立体明暗的表达，比如练习一些体块，这是最简单的，也可以从简单元素像树木、石头等，通过这些学习并加强线条的重叠排列、明暗处理，一定是多练！最后，开始上升一个层次，找一些照片素材或者写生的方式，因为临摹是通过别人的表达方式再次照搬复制不用过多考虑其中的绘画技法。
但是对着素材、写生，就完全不一样，这里要考验我们处理场景的能力，分析出主次关系、各元素的表达方式、绘画技法等。
这需要一个循序渐进的过程，并不是一蹴而就的，平时需要慢慢积累，制定计划。
只要坚持手上多动笔，就会有质的飞跃！。
用钢笔画线条及明暗的练习
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
3、右图分 别说明以 不同的组 织线条的 方法来获 得深浅不 同的色调。 前两例是 分格退晕， 后一例是 均匀退晕。
零基础钢笔画5分钟课堂，由浅入深学习画画从这里开始
零基础钢笔画5分钟课堂，由浅入深学习画画从这里开始春色满园关不住，一致新绿出墙来，只笔线描绘世界，满心愉悦纸上来。
今天学习小院子内外小景，先来看小院子的外面。
小品258墙头树枝这幅小品比较深入地塑造了伸出墙外的一根树枝造型，认真研读步骤图，去分析每一绘画细节。
第一步骤里，断头的枯树枝上方伸出一根刚刚长出的小树枝，这是一根新的树枝，新长出的叶子疏密适中，这段树枝的下部有一个细节，就是三片小叶子挡住了这个枝干，这种手法一眼就看出三片小叶子是在前面，树枝的枝干在后面，在画面中安排一些这样的细节，有利于表现画面中的前后空间关系和层次感。
第二个细节是下挂的藤，在塑造细节时，哪怕这根藤上的一个小芽孢也不能放过，画的过程中，只有学会了对细节的深入塑造，才能保证这幅画的深入和内涵。
塑造细节和概括简化，是不可分割的矛盾，对立统一，要结合视觉审美需要，该概括简化时大刀阔斧一笔带过，该塑造细节时心细如棉，即使拿着放大镜也要刨根问底，交代出非常有代表性的局部细节。
线描钢笔画并不难学，也不需要很好的美术基础，通过从基本元素的积累开始，我们慢慢都能掌握【画心中之所想】的夙愿。
再来看看小院子的里面。
小品260菜园一角经过几十幅小品元素的练习，已经在脑海中积累了大量素材，注意学会将这些元素进行拼接组合。
在后面的学习中可以不按范本进行临摹，根据自己对元素的记忆和理解，进行随意的组合，创作自己的作品，通过自主意识拼接组合构成画面，训练自己对构图的感悟。
总体构图，在黑白灰、点线面和形式美法则的指导下进行，结合平时对自然对生活的观察，去尝试创造一个新画面，一个小世界。
初学者要注意透视关系，在这种小品构图中，透视最重要的是把握地平线位置，虽然地平线不一定会出现在画面中，但是每一个元素之间的表现角度（俯视仰视等）和摆放位置（远近大小关系）所形成的透视关联，都要与虚拟的地平线保持协调统一，这样才能使的画面不会感到怪异。
可以了解平行透视和成角透视的基本介绍，也可以通过咨询老师，或查阅相关透视专业相关的书籍。
【钢笔画】超全的钢笔画排线方法与教程！初学者收藏了！
【钢笔画】超全的钢笔画排线方法与教程！初学者收藏了！钢笔画是非常考验基本功的，钢笔画线条是否流畅优美决定了画面的美感。
大家想要画出漂亮的钢笔画就一定要练好线条。
一、认识线条初学钢笔画者，应从以下几个方面认识线条。
1.用线条去表现客观事物基本形态：内外轮廓、体积、空间、姿态、运动等状态2.用线条去表现物体肌理质感和特征：线条方正顿挫——刚硬物体;线条轻柔委婉——飘逸飞扬的物态。
3.线条合理组织和穿插对比，是表现物体基本属性和画面结构的重要手法：线条粗细、疏密对画面布局、结构有很大影响。
4.线条表达了画者的心理感受。
二、线条的排列与组织常用线条的排列形式、笔触去表现画面的色度与明暗块面关系。
笔触：指最基本的点线走向及点线组合所构成的基本单元。
一是运笔排线的轻、重、缓、急。
二是笔触运动的曲、直、动、静。
三是笔调的变化规律，演绎各种情调。
最基本线条组合：从短线到长线产生六种笔触，六种不同效果。
短线快速有力;线条愈长速度趋于缓慢。
开始练习可用淡铅笔作底稿，再用钢笔重复画线，逐渐到不打底稿画出丰富线条。
1、平行的排列组成笔触自身表现力的基本方式，有垂直、水平、倾斜、弯曲等多种。
2、波状曲线的排列视觉强烈懂得动感和节奏感。
适合刻画木头的纹理和水的涟漪。
3、交错线条的排列线条的叠加强化粗糙表面质感和加深明度关系，交叉线的排列方向暗示形体表面起伏和转折。
4、放射状线条有方向感和运动感，常成簇出现，适合草丛、灌木、皮毛的效果。
5、涂鸦式线条无明确形状和轮廓，展示轻松自由、蓬勃柔软的感受。
适合表现蓬勃茂盛的树丛。
钢笔建筑画教程
钢笔建筑画教程钢笔建筑画教程钢笔建筑画是一种很有特色的绘画方法，它通过运用钢笔的线条和阴影表现建筑物的形体和特点。
以下是一些关于钢笔建筑画的基本教程，希望对你有所帮助。
材料准备：1. 钢笔：选择适合建筑画的硬质钢笔，比如G型、F型、H型等。
可以根据自己的喜好选择笔尖的粗细。
2. 墨水：选择适合钢笔的墨水。
常用的有黑色和蓝黑色。
3. 纸张：选择适合绘画的平滑纸张，比如素描纸或绘画纸。
纸张质地要足够承受墨水的渗透，不易出现渗透。
线条练习：钢笔建筑画的线条对于表现建筑物的形状和细节非常重要。
在开始绘画之前，先进行一些线条练习是很有必要的，可以帮助你提升线条的稳定性和准确性。
1. 直线练习：用钢笔在纸上练习画直线，要求直线稳定而不晃动，长度均匀一致。
可以通过练习画水平线和垂直线来提高直线的准确性。
2. 曲线练习：除了直线，建筑画中也有很多曲线的元素，如拱形、圆形等。
练习画各种曲线，要求平滑流畅，不出现断续性。
阴影练习：钢笔建筑画中的阴影给建筑物增加了立体感和层次感。
练习阴影可以锻炼你对光影的观察和把握能力。
1. 单调阴影：将一个建筑物简化为几个基本的几何形状，通过钢笔的交错线条表示阴影的区域。
练习画不同形状的基本体，如立方体、圆柱体等。
2. 复杂阴影：不同建筑物和结构有各自的细节和特点，也有各自的阴影表现方式。
观察建筑物的光影变化和阴影的投射位置，练习画出复杂的阴影表现。
建筑物绘画：掌握了基本的线条和阴影练习之后，可以开始画建筑物了。
以下是一些建议和技巧。
1. 观察建筑物：在绘画之前，仔细观察建筑物的形状、比例和细节。
注意建筑物的各个部分之间的关系和比例是否准确。
2. 先画轮廓：在开始绘画建筑物之前，先用简单的线条画出建筑物的轮廓。
可以用一根细一点的钢笔画出细节，再用一根粗一点的钢笔填补主要的线条。
3. 表现细节：建筑物的细节是重点，可以通过钢笔的线条加以表现。
使用细一点的钢笔，用不同的线条表现建筑物的纹理、窗户、门等细节。
钢笔画教程
钢笔画教程
钢笔画是一种以钢笔作为绘画工具的绘画技法，它可以营造出纯净、线条清晰、立体感强的效果。
本教程将介绍钢笔画的基本材料、基本技巧和练习方法。
一、准备材料：
1. 钢笔：选择好质量的钢笔，最好有不同的笔尖粗细，例如细尖笔、中细笔和粗笔，以便于绘画不同线条和阴影。
2. 绘图纸：选择光滑、不易渗透的纸张，在市场上可以找到专门用于钢笔画的绘图纸。
二、基本技巧：
1. 线条练习：在绘图纸上练习画直线、曲线、粗细变化的线条，掌握笔尖在纸上的控制力。
2. 填充练习：用钢笔填充不同形状的区域，例如正方形、圆形和三角形，练习填充均匀的技巧。
3. 阴影练习：钢笔画中的阴影可以增加画面的层次感，练习用钢笔描绘不同形状的阴影，掌握阴影的表现技巧。
三、绘画方法：
1. 轮廓线：先用钢笔描绘出物体的轮廓线条，可以运用不同粗细的笔尖来描绘物体的不同细节。
2. 线条细节：在描绘轮廓线的基础上，注意物体中的细节，例如纹理、纹理和阴影，用细笔尖描绘出来。
3. 填充和阴影：在画面中描绘好物体的轮廓线和线条细节后，可以用粗笔尖来填充和描绘物体的阴影，营造出立体感。
四、注意事项：
1. 练习是非常重要的，通过不断的练习可以提高笔尖的控制力和绘画技巧。
2. 在绘画过程中，可以慢慢积累经验和技巧，不必一开始就追求完美，专注于练习和提高。
3. 在绘画过程中，可以尝试使用不同的线条和阴影技巧，创造出多样化的效果。
希望以上的钢笔画教程能够帮助到你，让你能够喜欢上钢笔画，并且通过持续的练习和探索，不断提升自己的绘画技巧和创作能力。
零基础开始5分钟学钢笔画从这些简单元素开始
零基础开始5分钟学钢笔画从这些简单元素开始循序渐进，由浅入深，刚开始的时候大量临摹单体的元素，进而开始尝试将各种单体元素进行组合，这样逐步的综合搭配，从少到多，从简单到复杂，最终为画面的整体布局打下基础。
254晾衣竹竿在农村里，常见到竹子制作的晾衣竿，画田园题材钢笔画时，这些都是常见元素。
先画最前面的简易石桌石凳，这种石头总体造型比较方正，所以相对来说比较容易通过线条来表现它的块面，可以适当在背光面多添加两根线条，交代黑白灰，适当压一压暗部，看起来体积感更强。
从前向后延展，如果画到后面的时候，发现构图出现了一些问题，可以根据画面调整的需要，对后面的对象进行大幅度修改，甚至舍弃。
画晾衣竿和晾晒物时，类似于毛巾的物品，采取先留空再填充的方法，注意竹竿的两头要在视觉上对齐呼应，符合基本的逻辑规律。
这个细节不容忽视，若两边未对齐，没有呼应，看起来会非常别扭。
最后处理画面周边，在路面上使用横向的短线，这种手法既能增强立面与平面的转折，又丰富了画面的疏密关系，辅助调整了黑白灰布局。
256石头台阶这幅小品画的是几级上山的台阶，到公园写生，非常容易见到类似素材。
台阶各种各样，公园的台阶有水泥砖块砌成的，打扫得光滑整洁；也有石头砌成的，杂草丛生，碎石满地。
用画面表达石头台阶时，不能画得过于工整，可以稍微自然一点、生态一点，简单来讲就是画得稍微破旧一点，能够看出台阶的规律即可。
画台阶时要交代清楚两种面，一种是水平面，一种是垂直面，要画出台阶的节奏感。
水平面，即使上面有很多裂缝、苔藓、其他装饰纹理，画的时候要减少内容，让水平面内容少一点，简洁一点。
垂直面，要适当多添加一些肌理和纹样，这是出于结合光影关系在画面中表现的需要，还可以添加一些纵向的线条，来表达这种暗部（垂直面）。
这幅画里，从前面的台阶开始，一层一层往上延展，两边用小草、碎石对台阶进行点缀，打破外形。
小草、石块等装饰性元素的分布可以根据画面构图的需要进行调整。
钢笔画用笔基础技法
钢笔画用笔基础技法原文地址：钢笔画用笔基础技法作者：执着的胡子一、徒手钢笔画线条1、徒手画的特点徒手画草图简便、快速，适用于现场测绘，即兴构图或研讨设计方案等场合。
草图并不是潦草的意思，而是指不用绘图仪器、工具，只凭目测比例，徒手绘图。
画出的草图也应做到图线清晰，粗细分明，各部比例大致适当。
（1-59）方案构思草图2、绘制钢笔徒手线条的工具：1-60 徒手绘图的工具（1）普通钢笔:所绘线条的粗细相对一致，但用笔尖不同部位作的线条也会稍有变化。
（2）速写钢笔:其笔尖尖端略向上弯。
用不同的接触角度和方向可作出一系列粗细不同的线条。
（3）针管笔:所绘线条的粗细取决于针管的管径，管径一定所作线条的粗细也一定。
尽管这些工具所作的线条各有特点，但线条本身是不具备灰的层次的，只有通过线条勾勒或不同疏密的线条排列与组织才能表现物体的块面和体积感。
3、线条练习：学画钢笔徒手线条图可从简单的直线练习开始。
在练习中应注意运笔速度、方向和支撑点以及用笔力量。
（1）运笔：运笔速度应保持均匀，宜慢不宜快，停顿干脆。
用笔力量应适中，保持平稳。
运笔方向如图1－64所示，基本运笔方向为从左至右、从上至上，且图中45°虚线左上方的直线（倾角45°～225°）应尽量按向圆心的方向运笔，相应的右下方的直线运笔方向正好与其相反。
（2）支撑点：运笔中的支撑点有三种情况，一为以手掌一侧或小指关节与纸面接触的部分作为支撑点，适合于作较短的线条，若线条较长，需分段作，每段之间可断开，以免搭接处变粗。
二为以肘关节作为支撑点，靠小臂和手腕运动，并辅以小指关节轻触纸面，可一次作出较长的线条。
三为将整个手臂和肘关节腾空或辅以肘关节或小指关节轻触纸面作更长的线长。
（3）练习范例简单的直线线条练习（2）支撑点：运笔中的支撑点有三种情况，一为以手掌一侧或小指关节与纸面接触的部分作为支撑点，适合于作较短的线条，若线条较长，需分段作，每段之间可断开，以免搭接处变粗。
零基础真的可以学钢笔画，没学过素描没关系，先准备纸和笔
零基础真的可以学钢笔画，没学过素描没关系，先准备纸和笔第一讲：零基础真的可以学钢笔画其实很多人对画画有兴趣，却从来没有去动手尝试过。
很多徘徊在钢笔画门外的人问我，完全没有美术基础，可以学钢笔画吗？我的回答是：当然可以！一、画画不以“像”为追求。
我们学习钢笔画的目的不为成为职业画家，不求达到专业水平。
学习画画，只是为了更好的表达和记录我们的生活。
享受学习绘画的过程，学一点力所能及的小技能而已。
只要学会简单的观察、造型、运笔、布局技巧，就可以画出一幅完整的美术作品，用业余爱好者的心态，用小学生的心态，向自己的一点小目标前进。
如果可以，我们慢慢的朝着最终目标前进——画心中之所想。
不管是业余组还是专业画家，我们要明白一个道理，画画和拍照不一样，画画不以“像”为追求，画画更多的是一种感情的表达，是一种语言形式，技法的学习是有必要的，但是不是唯一的。
画的不“像”，让的画有“味道”，那就够了。
设计师把速写草图当成和文字、语言相辅相成的设计沟通手段，用草图描述设计构思更快捷、方便，能表达许多文字无法描述意思。
业余爱好者学习钢笔画，为了能随时把内心的世界描绘在纸上。
不管是肖像人物还是浪漫场景，不管是写生临摹还是即兴创作，不管是真实再现还是抽象涂鸦，在纸上，在作品里，我就是主宰，我掌握着我的世界。
现在有很多人在做手账，手账是一种带插图的日记，每天拿起笔，随便画一点，再写一点什么，记录生活中美好的点点滴滴。
图文并茂地“画日记”，无疑是一种新颖美好的生活体验。
从照相机被发明以后，绘画的目的和重心发生了改变。
画画的真正的本质，是对内心世界的表现，是我们对现实的领悟和理解之后的内心世界，再通过我的手，用纸和笔表现出来。
画心中之所想，而非眼中之所见！二、没学过素描没有关系。
素描是一种美术造型基础训练的形式或课程，让初学者学习排线、比例、光影、透视等绘画基本功，这些基本功对于学钢笔画来说不是最重要的，钢笔画更看重的点线面和黑白灰关系，看重的是作品的感觉和意境，这些不是一定要从素描训练开始，而是可以单独学习和提高的。
钢笔画基础训练
缺点是画法比一点透视要复杂，若角度选 不好容易产生变形。
透视画法：
室内画法
当画面与 一个墙面方向 成微小角度时， 有一个灭点在 室内空间以内， 而另一个灭点 则很远，这时 我们可以看到 室内空间的五 个面（天花、 地板、三个墙 面）。
视角：任两条视线与视点可成一夹 角，即视角。
透视画面上的一些点和线我们要了解：
心点：中视线与画面垂直相交的点。它反映了视点的高 低和左右位置。在画面上心点只有一个。
视平线：自心点做水平线即视平线。它也反映了视点的 高低位置。
余点：位于心点两侧的视平线上，是成角变线的灭点。 要避免所画物体因透视产生变形，两个余点不能同时 存在在画面里，一般是一个在画外一个在画面里或两 个都在画面外。
而任何明显的起伏在受光之后所产 生的明暗变化不能少于五个基本层次。 这是指物体起伏本身而言，即指亮面、 中间色、明暗交接线、暗面、反光。
受光、背光和明暗交接线是三个基 本明晴层次，另外有两个最微妙的灰色， 一个在受光部，一个在背光部。这两个 灰色的层次很接近，特别是反光强的时 候最接近。灰色是产生在光线平行射过 的那些平面上。与光线完全平行的面， 可以说是最灰的面。而这些面是经常出 现在明暗交接线附近的。
１．方体－－－三大面／如图
方体在光照下会形成如图的三大面，直接照到的是亮部，间接照到的是灰部， 照不到的是暗部．它的明暗交界线（物体上光照到和照不到两部份的分界线）是直 线型如图．投影边沿处是直的！
２．球体－－－五调子／如图
下面大家比较一下方体和球体在同一光照 下的情况
各种几何形体的明暗变化
钢笔画从简到繁循序渐进
钢笔画从简到繁循序渐进上周我分享禅绕画的时候，顺便给小伙伴们分享了一些可以练笔的小纹样，横线竖线小短线虚线折线曲线，总之线条不稳定的小伙伴，练就对了，当你把线条练得差不多了，那么就来看看今天的学习内容，一定会让你有循序渐进的感觉。
今天我要给小伙伴们分享的钢笔画内容，来自小红书作者阿奔呀。
说到阿奔老师，相信小伙伴们都很熟悉，毕竟我已经分享过他的好几次内容了，不少小伙伴也从这些分享中学到了不少有用的东西。
那么今天分享的这些内容，刚好可以作为一个初学者循序渐进学习的参考。
首先是一组树叶，阿奔老师非常细心贴心的为我们示范很多种树叶的画法，有小短直线，小短曲线，波浪线，鸡爪子线，小三角或不规则树冠云彩状树冠。
反正你想到的你想不到的，阿奔老师都给你示范出来了，你可以用这些不同的树叶去表现一大丛树里面不同树种的树叶。
上面是各种树叶树冠的画法，小伙伴们学会了吗？没学会也没关系，收藏起来，每天花点时间把其中一种多练几遍，坚持一周，就能全都学会啦！上面是各种篱笆栅栏与植物的组合，可以仔细观察一下阿奔老师是怎么设计栅栏和植物之间的穿插关系，以及怎么表达这种关系的。
上面是云彩的表现手法，下面是一幅云彩的小景作品，夏天的时候如果要有短暂的雷雨天气，经常会先出现这种非常巨大的积雨云。
这两幅是植物叶子的表达。
植物的形状相对来说要自由一点，画起来难度稍小，但是叶片的褶皱会比较多，该怎么表现呢？看看阿奔老师的这些作品或许会有启示。
上面是一棍树枝，小时候我在农村，经常会在不上学的日子背上箩筐去林子里捡这种树枝回家当柴火。
看起来穿插关系似乎很复杂，其实并不难画，考验的是耐心。
从你最喜欢的那根木棍画起，其他所有木棍都围绕着这根木棍展开。
瞧，这是阿奔老师的绘画笔记，是不是非常详实认真？值得我们学习啊！那么下面就请欣赏阿奔老师的几张小作品吧，喜欢的小伙伴可以临摹一下哦！。
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灰色的变化很不易捉摸，但如果从五个 基本明暗层次去分析它们，特别是掌握住明 暗交接线区别受光部和被光部，就很容易分 清这两个灰色，那么在表现这些对象时，就 不致为复杂的现象所迷惑，就容易把握住明 暗变化的节奏，使画面所反映的面与体得到 局部与整体的和谐统一，画面的整体感便更 强烈。
下面我们来看一下明暗变化的一些其基本规律： １．方体－－－三大面／如图
方体在光照下会形成如图的三大面，直接照到的是亮部，间接照到的是灰部， 照不到的是暗部．它的明暗交界线（物体上光照到和照不到两部份的分界线）是直 线型如图．投影边沿处是直的！
２．球体－－－五调子／如图
下面大家比较一下方体和球体在同一光照下的 情况
各种几何形体的明暗变化
我们将不同明暗按相等的距离，从白到 黑分成９个等级差。并分成三段：低调为１， ２，３（属于深色平面区）。中间调为４， ５，６ （属于灰色平面区）。高调为７，８， ９ （属于亮色平面区）。这三种基调可以有 下列明暗配置方案。
同时，我们可以用不同的排线方案来表 达明暗关系
由于钢笔从白到黑的色阶变化层次不象 铅笔、木炭画得那么细腻、丰富。因为钢笔 画的调子浓度有一定的限制，是靠组成各调、 各部分大块对比和谐的体现，决不能追求画 面色调与对象的绝对准确。要学会概括表现 物体的色调。
属于眼的有： 视点：即眼球瞳孔所在一点。 视线：视点与可视物体之间可相连成的 假设线即视线。 中视线：自瞳孔发出的无数视线中，与 瞳孔平面垂直的一条视线。 视角：任两条视线与视点可成一夹角， 即视角。
透视画面上的一些点和线我们要了解： 心点：中视线与画面垂直相交的点。它反映了视点的高低和左 右位置。在画面上心点只有一个。 视平线：自心点做水平线即视平线。它也反映了视点的高低位 置。 余点：位于心点两侧的视平线上，是成角变线的灭点。要避免 所画物体因透视产生变形，两个余点不能同时存在在画面里， 一般是一个在画外一个在画面里或两个都在画面外。 灭点：又称消失点，它是消失线的汇集点。 天点：凡在画面上处于视平线以上部分的点。 地点：凡在画面上处于视平线以下部分的点。
因为物体的形体、结构的透视变化，物 体表面各个面的朝向不同，所以光的反射量 也就不一样，因而就形成了色调。所以，我 们必须抓住形成物体体积的基本而的形状， 即物体受光后出现受光部和背光部两大部分， 再加上中间层次的灰色，也就是前面说的 “三大面”。
由于物体结构的各种起伏变化，明暗层次的变 化便错综复杂，但这种变化具有一定的规律 性，将其归纳，可称之为“五大明暗层次”。 这是物体受光之后，在每一个明显的起伏上 所产生的最基本明暗层次。
二、透视的基本规律： 1、近大远小 2、垂直大平行小 3、近者清晰远者模糊
１、等高物体距离人的视点越近，则感觉越高，反 之则越矮。 ２、等间距的物体距离人的视点越近，则感觉越疏， 反之则越密。 ３、等体量的物体距离人的视点越近，则感觉越大， 反之则越小。 ４、物体有规律的摆放后，物体上的平行线与视点 会产生夹角并消失于一点。 ５、消失点越近，物体则感觉越高大，反之则越矮 小。
确定灭点位置的技巧： 一点透视：灭点位置尽量避免在画面的正中心。 两点透视：两灭点位置尽量避免距离中心位置 相等。 这样可以避免对称的形，否则会使空间太过平 均，没有重点。
左右对称的室内或室外空间，一般选择一点透 视。这样能突出对称的效果，突出空间进深感。 空间层次多以及相互遮挡较多的空间透视图， 一般采用两点透视。这样能把各个空间层次的相互 关系表达得更加清楚。 同时，应首先确定建筑物的主立面，将该立面 上水平线的灭点定在离画面较远的距离，另一灭点 定在较近的位置
另一种画法
Ｐ５９，７１，１３７，１４０
成角透视：正立方体一面与画面平行，其余两 个角与画面成一定角度，又称为余角透视、两点透 视。直立面上下两条边线分别消失于心点两侧的余 点。 表现范围更广，透视画面效果比较自然、活泼、 生动，反映空间比较接近人的真实感觉。特别适合 于大型空间和高度比较小的空间的表现。 缺点是画法比一点透视要复杂，若角度选不好 容易产生变形。
对室内空间的表达，视平线的高度定在 总高度的三分之一以内。
避免画面中四条对角线两两形成直线
三点透视：有两种情况下出现倾斜透视。 一种情况是物体本身与画面或地面成倾斜角 度；另一种情况是视点离写生对象较近形成 俯视或仰视的透视效果。
作业： 分别用一点透视和两点透视原则，画出 如下建筑的透视图。 要求：透视关系大体明确 建筑细部自己任意设计
透视画法：
室内画法
当画面与 一个墙面方向 成微小角度时， 有一个灭点在 室内空间以内， 而另一个灭点 则很远，这时 我们可以看到 室Байду номын сангаас空间的五 个面（天花、 地板、三个墙 面）。
当画面与 一个墙面方向 夹角较大时， 两个灭点都在 室内空间以外， 这时我们可以 看到室内空间 的四个面（天 花、地板、两 个墙面）。
三、常见的三种透视现象： 平行透视：又称为一点透视。正立方体 的正面与画面平行，正立方体最少只看见一 个面，最多看见三个面，与画面成直角的线 都消失于心点。 这种透视表现范围广泛，纵深感强，适 合于表现严肃、庄重的建筑形体和室内空间。 缺点是比较呆板，与真实效果有一定距离。
透视画法：
室内一点透视画法
钢笔画基础训练
一、线条
线条用于定位置、定比例、画轮廓
１、横向、纵向和斜向直线的练习
２、曲线的练习
二、排线
１、不同线条组成平面色块练习
２、快速运笔组成平面色块练习
３、各种变化的色块练习
４、色块渐变练习
５、有变化的色块练习
三、形体结构与透视
１、物体结构 任何物体的外部形体都是由不同大小、不 同方向的平面或曲面按物体的内部构造形式 组织和连接起来的。 我们必须了解物体的内部构造。对物体 内部构造的了解可以帮助进一步理解物体的 外部形态特征及其组合关系。
而任何明显的起伏在受光之后所产生的 明暗变化不能少于五个基本层次。这是指物 体起伏本身而言，即指亮面、中间色、明暗 交接线、暗面、反光。
受光、背光和明暗交接线是三个基本明 晴层次，另外有两个最微妙的灰色，一个在 受光部，一个在背光部。这两个灰色的层次 很接近，特别是反光强的时候最接近。灰色 是产生在光线平行射过的那些平面上。与光 线完全平行的面，可以说是最灰的面。而这 些面是经常出现在明暗交接线附近的。
四
明暗关系训练
明暗的产生是源于光的照射，从而在物 体表面产生丰富的明暗层次。明暗素描就是 通过对这些层次的有机的描绘来表现物体的 空间、环境、质感、量感等。
明暗现象的产生，是物体受到光线的照 射的结果，是客观存在的物理现象，光线不 能改变物体的形体结构。表现一个物体的明 暗调子，正确处理其色调关系，首先就要对 对象的形体结构要有正确的、深刻的理解和 认识。
物体是通过各种体块的组合关系构成的， 在素描教学中引导学生从物体结构的体块方 面去认识的，在结构上去把握其内在关系和 变化规律，从而达到掌握素描表现的深刻性 和准确性。
2、透视 当我们把三度空间的形体转换为具有立 体感的二度空间的画面时，就必须遵循一定 的透视法则。
１、首先我们要知道透视的三个构成因素。 就是：眼、物、画面。