设计史及理论考试大纲
全国艺术设计师考试大纲
全国艺术设计师考试大纲一、考试导言艺术设计作为一门独特的学科和职业，扮演着塑造社会文化形象和推动经济发展的重要角色。
为了规范和提高艺术设计行业的专业水平，全国艺术设计师考试应运而生。
该考试旨在评估考生在创意表达、设计原理、专业知识和技能等方面的能力。
二、考试目的1. 评估考生在艺术设计领域的综合能力；2. 提供艺术设计师行业的专业认证；3. 促进艺术设计行业的发展和创新。
三、考试内容1. 考试科目（1）设计理论基础- 艺术设计理论和方法- 艺术史和设计史- 艺术美学与审美观念（2）设计实践- 平面设计- 产品设计- 空间设计- 数字媒体设计- 视觉传达设计（3）实用技能- 设计软件和工具的应用- 手绘和素描技巧- 摄影和后期制作2. 考试形式全国艺术设计师考试采用多种形式，包括但不限于以下：- 书面考试：闭卷答题、设计分析、论文撰写等；- 作品提交：根据要求设计并提交作品；- 口头答辩：对设计作品进行陈述和解释。
四、考试要求1.知识与理论考生需要具备广泛的艺术设计理论知识，包括但不限于艺术史、设计原理和审美观念等。
应对不同设计领域有深入的了解，并能将理论知识应用于实践中。
2.创造与创新考生应具备独立思考、创造性思维和创新能力，能够提出独特的设计创意，并有效地将其转化为实际作品。
创造性和创新性在考试评估中将占据重要的比重。
3.实践与技能考生需要具备扎实的实践技能，包括设计软件和工具的应用、手绘和素描技巧、摄影和后期制作等。
能够灵活运用不同的技术和工具来实现设计目标。
4.批判与分析考生应具备批判性思维和分析能力，能够对作品进行评估和分析，并提供有针对性的改进建议。
同时，应该能够理解不同设计风格和流派之间的差异，以及对目标受众的影响和需求。
五、考试评分标准1. 设计创意和创新性2. 设计实现和技术应用3. 设计表达和传达效果4. 设计理论和知识的运用5. 设计思考和批判性思维6. 专业素养和职业道德六、考试准备1. 自学资料考试前，考生可以自行阅读相关的艺术设计领域书籍和学术文献，扩充自己的专业知识。
家具设计师考试大纲
家具设计师考试大纲一、考试目的家具设计师考试旨在评估考生在家具设计领域的专业知识、技能和创新能力，以确保其具备从事家具设计工作的资格和水平。
二、考试内容（一）家具设计基础1、家具设计史了解不同时期、不同地域的家具设计风格和特点，包括古典家具、现代家具、后现代家具等。
能够分析家具设计的发展趋势和影响因素。
2、人体工程学掌握人体尺度、人体动作域、人体生理和心理需求等在家具设计中的应用。
能够根据人体工程学原理设计符合人体舒适度的家具产品。
3、家具材料与工艺熟悉各类家具材料的性能、特点和用途，如木材、人造板、金属、塑料、玻璃、皮革等。
了解家具生产的工艺流程，包括开料、加工、装配、表面处理等。
（二）家具设计原理1、家具造型设计掌握家具造型的基本要素，如点、线、面、体、色彩、质感等。
能够运用形式美法则进行家具造型设计，创造出具有美感和独特性的家具产品。
2、家具结构设计了解家具结构的类型和特点，如框架结构、板式结构、拆装结构等。
能够根据家具的使用功能和材料特性，设计合理、稳固的家具结构。
3、家具功能设计能够根据用户的需求和使用场景，设计具有实用功能的家具产品。
考虑家具的收纳、展示、休息、工作等功能，实现功能与形式的完美结合。
（三）家具设计流程与方法1、市场调研能够进行家具市场调研，分析市场需求、竞争状况和流行趋势。
收集用户反馈和意见，为家具设计提供依据。
2、设计定位根据调研结果，明确家具产品的设计定位，包括目标用户、使用场景、风格定位、价格定位等。
3、创意构思运用头脑风暴、草图绘制等方法，产生多样化的家具设计创意。
能够从众多创意中筛选出具有可行性和创新性的方案。
4、方案设计绘制家具的三视图、效果图和细节图，标注尺寸、材料和工艺等信息。
制作家具模型，对设计方案进行验证和优化。
5、设计表达能够运用专业的设计软件，如 CAD、3DMAX、Photoshop 等，进行家具设计的数字化表达。
具备良好的手绘能力，能够快速、准确地表达设计构思。
018-741-设计史及设计概论
湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题考试大纲考试科目代码：[741] 考试科目名称：设计史及设计概论一、考试形式与试卷结构1)试卷成绩及考试时间本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。
2)答题方式答题方式为闭卷、笔试。
3)试卷内容结构各部分内容所占分值为：中国工艺美术史：约60分工业设计史：约60分设计概论：约30分4)题型结构名词解释题：6小题，每小题5分，共30分简答题：5小题，每小题10分，共50分论述题：3小题（选做2小题），每小题20分，共40分分析题：2小题（选做1小题），每小题30分，共30分二、考试内容与考试要求中国工艺美术史考试目标：1、掌握中国工艺美术发展中风格演变的基本线索。
2、基本掌握中国工艺美术史的脉络，把握中国工艺美术发展相关的知识，包括每个朝代的基本风格倾向和演变，并了解相关的历史背景及其对工艺美术发展的影响。
考试内容：一、原始社会时期（一）工艺美术的起源（二）原始时期的陶器原始时期的制陶技术、著名陶文化遗址，陶的种类、器型与代表作。
原始时期陶器造型图案风格的演变与生产环境的关联。
（三）原始时期的玉器原始时期玉器的器型、种类及著名遗址。
原始时期玉器的发展过程、社会功能及风格特征。
（四）原始时期的其他工艺品二、先秦时期工艺美术（一）夏、商、西周时期青铜文化夏、商、西周时期青铜文化的形态与时代背景。
夏、商、西周时期青铜文化的造型特征。
（二）夏、商、西周时期玉器、陶瓷及象牙器具夏、商、西周时期玉器、陶瓷及象牙器具的形态特征。
（三）春秋战国时期青铜器春秋战国时期青铜器的种类、工艺及装饰形态。
春秋战国时期青铜器的风格及时代。
（四）北方民族的青铜器北方民族青铜器的风格、艺术主题及与游牧生活的联系。
（五）春秋战国及以前的丝绸春秋战国及以前丝绸发展的状况。
春秋战国及以前丝绸发展的工艺、装饰风格。
（六）春秋战国的玉器春秋战国玉器风格、社会功能与时代。
（七）春秋战国及以前的漆器春秋战国及以前漆器的发展水平。
《设计综合理论》考试大纲
《设计综合理论》考试大纲
一、考试要求：
考生必须掌握设计学科的源流脉络，研究的范畴、性质、定义、概念以及国内外设计发展概况，理解现代设计分类史与派生的理论相互关系，能利用设计史学观点，理论联系实际进行综合分析，阐释现代设计现象的能力。
二、考试内容：
（一）设计学的研究范畴
1.设计史
2.设计基础理论
3.设计批评
（二）设计学研究的现状
1.中国古代设计思想
2.当代西方设计思潮
（三）设计的多重特征
1．设计的艺术特征（艺术渊源、艺术含量、艺术手法）
2.不同设计的艺术特征
3.艺术推动设计
4.设计的科技特征（科技进行、科学理论与设计）
（四）设计的经济性质
1.设计作为经济发展的战略（文化创意产业）
2.设计作为价值方法
3．设计作为经济体的管理手段
4.设计与生产和消费的关系
（五）设计史（中国部分）
1.原始社会时期的设计
2.奴隶社会时期的设计
3.封建社会时期的设计
（六）设计史（西方部分）
1.西方古代设计
2.西方工业革命
3.十九世纪设计
4.现代主义设计运动兴起
5.大战后的设计
6.新经济设计与生产力
（七）当代设计思潮
三．试卷结构
1.名词解释40分
2.简答题60分
3.论述题50分
注：试卷基础理论知识占80%、理论联系实际、当下设计思潮占20%。
018-741-设计史及设计概论
原始时期玉器的器型、种类及著名遗址。原始时期玉器的发展过程、社会功能及风格特征。
（四）原始时期的其他工艺品
二、先秦时期工艺美术
（一）夏、商、西周时期青铜文化
夏、商、西周时期青铜文化的形态与时代背景。夏、商、西周时期青铜文化的造型特征。
（二）夏、商、西周时期玉器、陶瓷及象牙器具
夏、商、西周时期玉器、陶瓷及象牙器具的形态特征。
（三）20世纪20-30年代的流行风格
艺术装饰风格的特点及影响；流线型风格的特点及代表作品；斯堪的纳维亚风格特点以及代表作。
（四）职业工业设计师的出现
美国职业工业设计师的特点及代表人物；欧洲职业工业设计师的特点及代表人物。
四、1940年至当代的工业设计
（一）战后重建与设计
斯堪的纳维亚设计风格的演变；现代主义的发展特征；美国的商业性设计及“有计划的商品废止制”；意大利的风格与个性及意大利的汽车设计；联邦德国设计的特征；日本的传统文化与高技术特点；我国台湾地区与韩国的设计特点；公司识别计划发展；人机工程学的发展特征；新材料新技术对设计的推动
（一）元代织绣印染
元代织绣印染与其他朝代不同的特征及背景。元代织绣印染的风格。
（二）元代陶瓷
元代陶瓷的艺术特点。元代陶瓷的形制特征。
（三）其他门类工艺美术
元代其他门类工艺美术的特点。
八、明代工艺美术
（一）社会背景与生产格局
明代工艺美术社会背景与生产格局间的关系。
（二）织绣印染
明代织绣印染的艺术特征。
2、基本掌握中国工艺美术史的脉络，把握中国工艺美术发展相关的知识，包括每个朝代的基本风格倾向和演变，并了解相关的历史背景及其对工艺美术发展的影响。
考试内容：
一、原始社会时期
武汉工程大学711《设计史论》2021年考研专业课初试大纲
武汉工程大学硕士研究生入学考试大纲
武汉工程大学2021年硕士研究生入学考试
《设计史论》考试大纲
课程编号：711设计史论
英文译名：History and Theory of Design
课程性质：学科基础课
适用专业：设计学（学术型硕士学位）
一、考试的总体要求：
设计史论是一门针对报考我院设计学学术硕士专业各研究方向的统一初试
科目。
本科目注重考察考生是否具备广阔的设计研究视野，宽厚的设计历史研
究基础和综合理解及建构相关设计理论知识体系的研究能力。
重点考察设计学
概论中提及的相关知识：了解各种流派风格以及中西方设计的历史和文化语境
的演变规律，理解当代设计学科的界定，掌握设计行为策略与方法论以及设计
价值与责任和设计生态学等相关理论。
二、考试的内容及比例：
设计学学科发展历程及其特征（占20%）
中国与西方设计发展历程及特征（占20%）
现代设计发展中关键历史时期及其设计风格流派（占20%）
设计生态学等设计学相关理论综合论述（占40%）
三、试题类型及比例：
试题满分150分。
1、名词解释：4题，60分。
2、简答题：2题，40分。
3、论述题：1题，50分。
四、考试形式及时间：
考试形式，笔试；考试时间，3小时。
五、主要参考教材：
《设计学概论》(修订版)，尹定邦主编，邵宏等编著，湖南科学技术出版社，2014年2月第2版
《中外设计史》，耿明松编著，中国清工业出版社，2017年11月
《消费主义语境下当代中国设计生态研究》，丛志强著，中国纺织出版社出版，2018年04月
1。
《现代设计史》考试大纲
《现代设计史》考试大纲一、考试目标及要求课程设置的目的：《现代设计史》课程旨在建立对中、西方设计历史及各时期设计风格样式、设计流派、设计现象的认识与理解，了解其卓越的设计意匠和创造方法，把握艺术设计发展的独特规律，建立艺术设计的历史观照视野和思维方式，进而提高学生对设计作品的鉴赏能力和审美能力，为专业学习奠定必要的理论基础，从而指导当下和未来的设计实践。
要求：通过本课程的学习，结合艺术设计发展演变的文化和审美背景，使学生对设计史的脉络有总体的认知和把握，掌握设计史中的基本概念和术语、各时期的重要设计运动、风格和特征、设计师及其代表作品。
二、考试内容及要求第一章中国陶瓷工艺内容：1.1 原始社会的彩陶工艺1.2 魏晋隋唐时期的陶瓷工艺1.3 宋元明清时期的陶瓷工艺要求：了解中国陶瓷艺术的基本发展脉络，认识各时期代表性陶瓷工艺的技术特点、装饰纹样，理解其艺术特征。
第二章中国青铜工艺内容：2.1 夏商周时期的青铜工艺2.2 春秋战国时期的青铜工艺要求：了解夏商周春秋战国青铜艺术的工艺特点、造型、装饰纹样，重点理解装饰纹样的文化和审美内涵。
第三章英国工艺美术运动内容：3.1 工业革命初期的设计发展状况3.2 莫里斯与工艺美术运动3.3 工艺美术运动的特征及其影响要求：了解工艺美术运动产生的背景，掌握约翰∙拉斯金与威廉∙莫里斯的设计思想、工艺美术运动的特征及其影响。
第四章新艺术运动内容： 4.1 新艺术运动的背景4.2 法国、西班牙、英国的新艺术运动及代表设计师4.3维也纳分离派与德国青年风格运动4.4 新艺术运动的平面设计要求：基本了解新艺术运动的背景，掌握法国、西班牙、英国的新艺术运动及代表设计作品，以及维也纳分离派与德国青年风格运动。
第五章现代主义艺术设计的发展内容： 5.1 现代主义设计产生的背景、思想基础5.2 德国工业同盟5.3 荷兰风格派运动5.4 俄国构成主义运动要求：了解现代主义设计产生的背景、思想基础，掌握荷兰风格派、俄国构成主义的主要艺术观点和代表设计作品。
《现代设计史》考试大纲和练习带答案
《现代设计史》考试大纲及练习学生姓名：学生身份证号：学生准考证号：完成作业时间：现代设计史考试大纲一、课程性质与特点本课程是是一门理论性、识记性较强的课程。
《现代设计史》主要介绍现代设计的发展历程，阐述不同设计流派、不同设计风格的演变过程及代表作品，探讨设计和生产、消费、科技以及商业之间的关系，陈述相关设计思想和设计作品的价值和意义。
二、课程设置的目的和要求本课程的设置目的是在把握现代艺术设计的历史演变和发展的基础上，培养学生的理论修养与审美能力，提高学生综合设计素质，为设计实践打下坚实的史论基础。
通过本课程的学习，可使学生在设计实践中具有明确的思维导向性，有利于形成一定的设计风格。
一、单项选择题1、现代主义设计特点包括（）A、功能主义B、强烈装饰风格C、复杂的几何造型D、少数贵族化2、十七、十八世纪，资产阶级革命时代到来，继尼德兰革命之后，（）爆发了资产阶级革命，为资本主义制度的确立开辟了道路。
A、德国B、英国C、俄国D、比利时3、1764年，（）发明的珍妮纺纱机使棉纱的产量迅速提高。
A、凯伊B、阿克莱特C、詹姆士•哈格里夫斯D、克隆普顿4、在格拉斯哥大学担任制造和修理自然仪器的工作人员（）经过长年的改良，终于在18世纪中期发明了现代意义上的蒸汽机。
A、卢斯B、尼斯•帕旁C、托马斯•纽科门D、瓦特5、法国的巴黎圣母院,德国的科隆大教堂都是（）建筑设计的杰出代表。
A、罗马式B、哥特式C、巴洛克风格D、波普设计6、（）建筑是以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术。
A、罗马式B、哥特式C、希腊式D、巴洛克式7、（）追求一种富于动感、不规则形式的艺术境界，以起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。
A、哥特艺术B、古希腊艺术C、文艺复兴艺术D、巴洛克艺术8、（）以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色。
A、中世纪哥特艺术B、古罗马艺术C、古希腊艺术D、文艺复兴艺术9、（）年，英国政府在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。
建筑历史及其理论考试大纲
建筑历史及其理论考试大纲
一、考试性质
建筑历史及其理论考试是我校建筑设计及其理论专业硕士研究生入学考试中的专业基础理论课，属必考科目。
该项考试指导思想是既要有利于国家对高层次、高素质人才的选拔，又要有利于促进我校建筑历史理论课程教学质量的提高。
考试对象为从2001年起参加我校建筑设计及其理论专业硕士研究生入学考试的考生。
二、考试的基本要求
要求学生比较系统地掌握建筑历史发展过程及基本史实，了解各种不同建筑类型的历史演变与类型特征。
熟悉国内外不同地区、不同时期的建筑风格特征。
了解各种因素影响下的建筑发展规律，并具有综合分析、比较、论证建筑理论问题的能力。
三、考试内容
（一）中国建筑史部分：
1、中国古代建筑发展过程；不同建筑类型发展特征及形成原因；中国古建筑详细特征与做法。
2、了解近现代中国建筑发展概况，对近现代建筑在规划、技术及建筑思潮等方面的发展有一定认识和见解。
（二）外国建筑史部分
1、古代部分古代埃及建筑，古西亚建筑，古希腊建筑，古罗马建筑，拜占庭
建筑，罗马风建筑，哥特建筑，文艺复兴建筑（意大利、法国），
伊斯兰建筑，中古印度、日本及东南亚建筑。
2、近现代部分十八世纪末至二十世纪初近现代建筑（建筑复古思潮、新建筑
技术、建筑理论、建筑师及作品），
现代建筑运动（新技术、新理论、建筑师及作品）
现代之后建筑多元化思潮（新技术、新理论、建筑师及作品）
四、考试时间：3小时，考试方法为闭卷笔试。
五、试卷结构
中国建筑史50％
外国建筑史50％
六、题型
填空题20％
名词解释（包括绘图说明）40％
论述题40％。
设计史
《设计史》课程简介《设计史》是艺术类专业开设的一门专业必修课，是现代各类设计课程的重要组成部分，是各类具体设计课程的重要基础理论课程。
其具体教学任务是：使学生建立对设计历史及各时期设计风格样式的了解与认识，激发其对设计艺术学习的历史责任感，培养他们对设计艺术理论的认知与思考力，为以后专业学习奠定必要的理论基础。
它包括设计史的对象（设计的定义、设计的评价体系），手工业时代的设计（手工业时代各文明的设计、中世纪的设计、文艺复兴时期的设计），早期工业化时代的设计（艺术与工艺运动），工业社会成熟期的设计（包豪斯与现代设计教育体系、美国设计），后工业社会的设计（后现代主义设计、战后日本设计）。
设计史是一门以现代设计学理论为基础的课程，它结合设计生理学，设计心理学，设计美学等的研究，使学生全面系统地学习设计基础理论，从而为进一步掌握各类艺术设计等学科打下坚实的创意、理论及实践基础。
《设计史》课程教学大纲第一部分大纲说明课程编号：课程类型：学时：48适用专业：艺术设计，动画一、课程性质与教学任务：课程性质《设计史》是艺术类专业开设的一门专业必修课。
教学任务1)建立对设计历史及各时期设计风格样式的了解与认识。
2)激发对设计艺术学习的历史责任感。
3)培养对设计艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。
二、先修课程：该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《艺术概论》等相关课程。
三、教学基本要求1) 坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。
2) 把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。
四、课程的教学媒体构成与主要内容1) 文字教材:《设计史》山东美术出版社朱铭荆雷著2) 录像片:与本课程相关的VCD和经典设计作品五、教学重点与难点及教学法建议1) 教学重点、难点设计史的对象（设计的定义、设计的评价体系）手工业时代的设计（手工业时代各文明的设计、中世纪的设计、文艺复兴时期的设计)早期工业化时代的设计（艺术与工艺运动）工业社会成熟期的设计（包豪斯与现代设计教育体系、美国设计）后工业社会的设计（后现代主义设计、战后日本设计）2) 教学法建议本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的设计作品赏析。
平面设计史大纲门小勇
现代艺术设计史（10885）考试大纲第一章平面设计的起源与发展考核要求：了解：平面设计的起源。
熟悉：1、中世纪时期的平面设计；2、 18世纪的西方平面设计。
掌握：文字的产生、西方字母体系的建立、饰线体、金属活字印刷技术的完善。
第二章工业化时代的平面设计考核要求：了解：1、排版印刷技术的革新与平面设计的发展。
熟悉：1、蒸汽时代的印刷工业与机械化的排版技术。
2、摄影术的发明及在平面设计中的应用。
掌握：1、工业革命对出版业的影响；2、19世纪字体的三个重大发展；3、摄影的发明对平面设计的意义。
第三章“工艺美术”运动与“新艺术”运动的震撼考核要求：了解：维多利亚时期的平面设计熟悉：1、维多利亚时期的平面设计风格；2、工艺美术运动的主要设计师及其设计风格；3、工艺美术运动的进步和缺点。
掌握：1、新艺术运动的产生；2、新艺术运动的风格特点；3、法国新艺术运动中主要的平面设计师及作品；4、新艺术运动在平面设计上产生的意义。
第四章现代平面设计的探索与形成考核要求：了解：1、现代平面设计的形成；2、彼得·贝伦斯及其设计。
熟悉：1、一战前后的平面设计与战争海报设计；2、构成主义、风格派、装饰艺术运动中的平面设计。
掌握：1、格拉斯哥派、维也纳分离派、构成主义、风格派的特点及主要人物；2、“海报风格”及其特点；3、“装饰艺术”运动中平面设计的特点。
第五章包豪斯与包豪斯平面设计风格的形成考核要求：了解：1、包豪斯理想的萌芽；2、包豪斯设计探索的延续。
熟悉：1、包豪斯的发展历程；2、格罗佩斯及包豪斯主要职员。
掌握：1、包豪斯在设计和教育改革方面的历史意义；2、包豪斯的平面设计。
第六章现代平面设计的发展与表现考核要求：了解：现代平面设计基础。
熟悉：1、欧洲的现代平面设计；2、瑞士国际主义平面设计的影响。
掌握：1、国际主义平面设计风格；2、美国平面设计的特点。
第七章企业形象设计与视觉识别设计考核要求：了解：视觉识别的起因及历史演进。
考研《设计史》(学术学位)考试大纲
试卷总分满分150分。考试时间都为3小时。
1、选择题：40分；
2、简述题：40分；
3、论述题：70分。
三、主要参考书目
1、《普通高等教育国家级重点教材•中国设计史》，高丰著，中国美术学院出版社，2008年；
2、王受之，《世界现代设计史》，新世纪出版社，2001年；
硕士研究生入学考试自命题科目考试大纲
科目代码、名称:
专业类别：
■学术型□专
中国艺术设计史：中国史前陶器、商周青铜器的装饰与造型、著名瓷器窑口及其特色、古代纺织品及其纹样、中国古代家具、建筑、园林等基本知识。不同时期的时代风格比较。中国古代著名设计典籍。中国近代设计的起步与发展。
外国艺术设计史：古希腊、古罗马建筑特色与产品设计，欧洲中世纪教堂，文艺复兴时期西方设计的特点，17-18世纪西方设计主要风格、古代波斯与伊斯兰设计的基础知识。
现代艺术设计史：工业革命对设计的影响，19世纪的主要设计风格，现代主义设计的发展历程，包括主要设计运动、重要设计师与设计风格、设计理念。当代设计的发展趋势。
3、《中外设计史简编》，袁宣萍、薛晔、吾宵编，浙江大学出版社，2014年。
贵州大学硕士研究生入学考试大纲630设计基础及理论
四、考试内容和考试要求
1、考试内容及题型：
试卷主要从工业设计基础知识与理论、设计思维及方法等方面对学生进行考查。
考试的题型包括：
1）基本概念题
题目形式：名词（概念）解释
2）简要回答题
题目形式：简要问答题、简要分析题
1）、2）部分考试内容主要包括以下内容：
（1）工业设计史部分基础内容；
1）名词及基本概念（约占20%）
2）工业设计基础、理论及方法（约占50%）
3）设计分析及设计发展趋势（约占30%）
贵州大学硕士研究生入学考试大纲
考试科目代码/名称：630/设计基础及理论
一、考试基本要求
本课程考试着重考核考生对工业设计课程的基本概念、基本理论和设计理念与方法的掌握；要求考生对工业设计基础知识、工业设计理论体系有一个比较全面的了解和掌握，并综合运用所学的工业设计知识分析产品设计中出现的问题。
二、适用范围
（12）产品设计语义（符号学）
（13）交互设计基础
3）分析、论述题
了解可持续发展的思想与原则，及其对工业设计的指导作用；了解设计与文化、技术、商业、人本以及艺术等领域的整合创新途径与方法；掌握工业设计新的定义及设计发展趋势。能运用相应的思想、原则、定义、方法于产品设计、设计思维的分析及论述。
2、考试类型及比例：总分150分
（2）设计的概念与基本原则；
（3）工业设计的概念及领域；
（4）工业设计中的美学概念及美学要素；
（5）创造性思维及创造技法；
（6）功能论/人本主义设计/系统论设计思想及方法
（7）商品化设计思想及方法
（8）人性化的设计理念
（9）设计调查方法
武汉工程大学711《设计史论》2020年考研专业课大纲
武汉工程大学硕士研究生入学考试大纲
武汉工程大学2020年硕士研究生入学考试
《设计史论》考试大纲
课程编号：711设计史论
英文译名：History and Theory of Design
课程性质：学科基础课
适用专业：设计学（学术型硕士学位）
一、考试的总体要求：
设计史论是一门针对报考我院设计学学术硕士专业各研究方向的统一初试
科目。
本科目注重考察考生是否具备广阔的设计研究视野，宽厚的设计历史研
究基础和综合理解及建构相关设计理论知识体系的研究能力。
重点考察设计学
概论中提及的相关知识：了解各种流派风格以及中西方设计的历史和文化语境
的演变规律，理解当代设计学科的界定，掌握设计行为策略与方法论以及设计
价值与责任和设计生态学等相关理论。
二、考试的内容及比例：
设计学学科发展历程及其特征（占20%）
中国与西方设计发展历程及特征（占20%）
现代设计发展中关键历史时期及其设计风格流派（占20%）
设计生态学等设计学相关理论综合论述（占40%）
三、试题类型及比例：
试题满分150分。
1、名词解释：4题，60分。
2、简答题：2题，40分。
3、论述题：1题，50分。
四、考试形式及时间：
考试形式，笔试；考试时间，3小时。
五、主要参考教材：
《设计学概论》(修订版)，尹定邦主编，邵宏等编著，湖南科学技术出版社，2014年2月第2版
《中外设计史》，耿明松编著，中国清工业出版社，2017年11月
《消费主义语境下当代中国设计生态研究》，丛志强著，中国纺织出版社出版，2018年04月
1。
湖北文理学院2023年硕士研究生初试自命题考试科目考试大纲 336 《设计史论》考试大纲
《设计史论》考试大纲
一、考试性质
《设计史论》是艺术硕士专业学位研究生入学考试的科目之一。
考试力求反映艺术硕士专业学位的特点，科学、公平、准确、客观地测评考生的基本素养，以选拔出具有发展潜力的优秀人才。
二、考试要求
测试考生对艺术设计专业基础知识、基础理论、基本技能的掌握情况和运用能力。
三、考试内容
第一部分：世界现代设计史
主要考查考生对现代设计发展的历史，包括设计理论、代表性设计作品、设计发展趋势等知识的理解、掌握情况及分析问题的能力。
第二部分：中国工艺美术史
主要考查考生对中国传统工艺发展状况及造物精神的理解与运用。
世界现代设计史和中国工艺美术史的分值各占50%。
四、考试题型与分值
主要题型包括名词解释、简答题、论述题等。
本科目满分150分。
五、考试方式
由我校自行命题，考试时间3小时。
工业设计史论大纲
604《工业设计史论》大纲
第一部分考试说明
一、考试性质
《工业设计史论》包括两部分内容：
1.《工业设计史》是讲授工业设计发展历史进程的一门课程，为适应设计类专业学生的要求，本课程以时间为轴线，形象地反映了人类文明的演进，综合地体现了不同历史阶段的社会、经济、文化和科学技术的特征。
2.《工业设计概论》从工业设计专业的需要方面，审度一般设计方法在工业设计专业上的应用。
要求学生掌握工业设计的基本设计思想、设计理念、设计领域及工作方法，能够运用所学知识探讨现代工业设计新理论、新观念和新方法，考查学生在工业设计领域中全面的基础理论知识及创新意识。
二、考试形式与试卷结构
1.答卷方式：闭卷，笔试
2.答卷时间：180分钟
3.题型比例：
名词解释 20％
填空题 20％
判断题 20％
分析题 10％
论述题 30％
4．参考书目
《工业设计史》（修订版）何人可主编.北京理工大学出版社
《工业设计概论》程能林主编.机械工业出版社
第二部分考查要点
1.工业设计发展中的流派和组织
2.工业设计与传统设计文明的渊源关系
3.从工业设计的发展进程来看工业设计的发展趋势
4.各国工业设计概况
5.工业设计的基本思想和理论基础
6.工业设计的基本领域
7.当代工业设计的发展趋势及特点。
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设计史及理论考试大纲
一、工业革命前的设计
1、设计的萌芽阶段
2、中外手工艺时代的设计
二、 1750—1914年的设计
三、 18世纪的设计与商业
1、市场的扩展及其对设计的需要
2、劳动分工与设计专业的出现
3、18世纪的设计风格
4、切普代尔与18世纪的家具业
5、魏德伍德与陶瓷工业
6、保尔顿及其小五金工业
7、新条件下的设计
四、机械化与设计
1、英国的纺织工业
2、技术与设计
3、美国的制造体系与设计
4、美国早期的汽车设计
5、标准化与合理化
五、设计改革
1、19世纪上半叶设计理论的发展
2、“水晶宫”国际工业博览会
3、拉斯金、莫里斯与工艺美术运动
4、19世纪的工业设计师——德莱赛
5、芝加哥学派
6、新艺术运动
7、麦金托什与维也纳分离派
8、德意志制造联盟
六、工业、技术与设计
1、美国的工业与设计
2、欧洲的工业与设计
3、技术与设计
4、斯堪的纳维亚国家的手工艺与设计
5、新材料与现代设计
七、艺术变革与现代设计
1、美术革命
2、风格派
3、构成派与俄罗斯先锋艺术
4、走向现代主义
5、柯布西埃与机器美学
6、格罗披乌斯与包豪斯
八、20世纪20、30年代的流行风格
1、艺术装饰风格
2、流线型风格
3、斯堪的纳维亚风格
九、职业工业设计师的出现
1、美国工业设计的职业化
2、欧洲的工业设计师
十、战后重建与设计
1、斯堪的纳维亚设计
2、现代主义的发展
3、美国的商业性设计
4、意大利的风格与个性
5、前联邦德国的技术与分析
6、日本的传统文化与高技术
7、中国台湾地区及韩国的设计
8、公司识别计划
9、人机工程学的发展
10、新技术及新材料与设计
十一、走向多元化
1、理性主义与“无名性”设计
2、新现代主义与高技术风格
3、波普风格
4、后现代主义
5、解构主义
6、绿色设计与可持续设计
十二、信息时代的设计
1、互联网技术的发展与设计
2、美国信息时代的设计
3、欧洲及日本信息时代的设计
十三、21世纪设计展望
1、可持续设计
2、服务设计与商业模式设计
3、设计的全球化与本地化。