10个不同国家室内陈设艺术设计
室内陈设艺术风格分类
室内陈设艺术风格分类1、西洋古典主义风格模仿欧洲古典样式和风格流派，基本包括古罗马式，哥特式、文艺复兴式、巴洛克式和洛可可式及美国殖民地时期风格样式等。
欧洲古典建筑内部空间较高大，往往以壁炉为中心来组合家具。
装饰造型严谨，天花、墙面与绘画、雕塑、镜子等相结合，室内装饰织物的配置也十分讲究，注重艺术品的陈设。
室内灯光采用烛形水晶玻璃组合吊灯及壁灯、壁饰等。
2、中国传统风格中国传统建筑样式，室内多为对称的空间形式，在彻上露明造的宫殿与厅堂中，梁架、斗拱、撑间等都以其结构与装饰的双重作用成为室内艺术形象的一部分。
室内的天花与藻井、装修、家具、字画、陈设艺术等均作为一个整体来处理。
室内除固定的隔断和隔扇外，还使用可移动的屏风、半开敞的罩、博古架等家具相结合，对于组织空间起到增加层次和深度的作用。
在室内色彩方面，宫殿建筑室内的梁、柱常用强烈红色，天花藻井绘有各种彩画，用强烈鲜明的色彩，取得对比调和的效果。
南方则常用栗色、黑墨绿色等色彩，与白墙灰瓦形成秀丽淡雅的格调。
3、和风传统样式即日本传统式样，日本的传统建筑为木结构的高基架以利通风，人们入室需脱履，室内空间造型简洁朴实，悬挂灯笼或木方格灯罩的灯具，室内以细木工障子推拉门分割空间。
在铺榻榻米的地面上放置矮茶几和坐蒲团，夜间移开茶几即可用于睡卧。
装饰台内，墙上装饰画和陈设插花均有定式，室内气氛淡雅、简朴、舒适。
4、伊斯兰传统样式伊斯兰建筑普遍使用拱券结构。
拱券的样式富有装饰性。
建筑和廊子三面围合成中心庭院，中央是水池。
伊斯兰建筑有两大特点：一是券和弯顶的多种花式；二是大面积表面图案装饰。
券的形成有双圆心尖券，马蹄形券、火焰式券及花瓣形券等。
室外外墙面主要用花式砌筑进行装饰，随后又陆续出现了平浮雕式彩绘和琉璃砖装饰。
室内用石膏作大面积浮雕、涂绘装饰，以深蓝、浅蓝两色为主。
室内多用华丽的壁毯和地毯装饰，爱好大面积的色彩装饰。
伊斯兰风格图案多以花卉为主，曲线匀整，结合几何图案，其内多缀以《古兰经》中的经文，装饰图案以其形、色的纤丽为特征，以蔷薇、风信子、郁金香、菖蒲等植物为题材，具有艳丽、舒展、悠闲的效果。
陈设艺术设计
陈设艺术设计陈设艺术设计是指在室内空间中，通过安排摆放家具、装饰品、艺术品等元素，以达到美化环境、追求舒适与功能性的目的的一种设计手段。
在现代社会中，人们对于家居环境的要求越来越高，因此陈设艺术设计成为了一个不可忽视的部分。
本文将会从陈设艺术设计的定义、历史背景、重要性以及实际应用等方面进行探讨。
一、陈设艺术设计的定义陈设艺术设计是指在室内空间中将艺术品与家具、装饰品等进行合理而有序的摆放，并且与整体环境相互协调，以达到美化空间、提升居住舒适度和满足使用功能的设计形式。
它既是一门艺术，也是一门技术。
通过合理的陈设艺术设计，可以提高空间的审美价值，让居住者感到舒适、舒心。
二、陈设艺术设计的历史背景陈设艺术设计的历史可以追溯到古代文明时期。
古代人们对居住环境的美化和装饰非常重视，因此在陈设方面也付出了很大的努力。
例如，中国古代宫殿的陈设以金碧辉煌、宝石点缀为主，表达君主权力的豪华和尊贵。
而在欧洲，古希腊的陈设设计以简约和谐为主，追求自然美和理性美。
在现代，陈设艺术设计也随着社会的发展而发生了许多变化。
在工业化时代，人们开始追求实用性和功能性，而陈设艺术设计也开始注重家居环境的人性化和便利性。
同时，现代科技的发展也为陈设艺术设计提供了更多的技术手段和创新。
三、陈设艺术设计的重要性陈设艺术设计在室内空间中起着至关重要的作用。
首先，它能够提升空间的美感和艺术价值。
通过合理的陈设摆放，可以将室内空间变得更加舒适、温馨，给人一种愉悦的感觉。
其次，陈设艺术设计还可以反映居住者的个性和生活品味。
通过选择适合自己的家具、装饰品和艺术品，可以在家中展现自己的喜好和风格。
最后，陈设艺术设计还能提高空间的利用效率和功能性。
合理的布局和摆放可以使得空间更加便捷、实用，满足居住者的各种需求。
四、陈设艺术设计的实际应用在实际应用中，陈设艺术设计可以涵盖多个方面。
首先，选择合适的家具和装饰品是关键。
家具应该符合空间的风格和功能需求，同时也要与整体装饰相配合。
室内设计发展史
室内设计的流派
六、超现实派 超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲 面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备， 有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应 具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间
室内设计的流派
一、高技派或称重技派 高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计 中加以炫耀，祟尚“机械美”，在室内暴露粱板、网架等结构构件以及风管、线 缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感．高技派典型的实例为法国巴黎蓬 皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等．
室内设计的流派
室内设计风格
三、后现代风格 后现代主义一词最早出现在西班牙作家德· 奥尼斯 1934 年的 ( 西班牙与酉班牙 语类诗选 ) 一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种对现代主 义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。
室内设计风格
四、自然风格 自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有祟尚自然、结合自 才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室 内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗 旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表 现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹 理．巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
洛可可
楼
中国名楼之一：鹳雀楼
楼 有作为商业建筑的茶楼酒肆，或作为卧室、书房和观赏风景之用 体型繁简不一，有简单的型式，有体型非常复杂的
台
台：是最古老的园林建筑形式之 一，早期的台是一种高耸的夯土 建筑，古代的宫殿多建于台之上。 古典园林中的台后来演变成厅堂 前的露天平台，即月台。
中西方室内空间布局设计的地域文化差异研究
中西方室内空间布局设计的地域文化差异研究摘要：随着人类的文明进步，室内空间设计飞速发展，呈现出多元发展态势。
室内设计风格主要可以分为西式风格和中式风格。
中西方室内设计的不同，二者也能相互融合，更好的创造出特色的空间设计。
关键词：室内设计；中西结合；差异；风格1中西方建筑空间布局的差异1.1中方建筑空间布局的特点我国由于历史文化的影响，在建筑空间布局上采用“离散型”的布局格式。
“离散型”布局也即建筑被分散为若干个单体建筑，由这些单体建筑围绕着中心空间组合成的建筑族群。
我国建筑从最初的孕育起就采用这类布局方式。
离散型建筑主要采用的是院落式布局，这在我国农村较为普遍，基本上家家户户都修建了属于自己的院落。
而在私家园林当中，通常不采用贯穿全院的轴线，而是采用步移景异等特色手法，达到与自然想融合的佳境，虽然我国皇家园林当中有使用中轴线的，但在内部构造中依旧充满着转折、穿插等变化。
也即离散型布局是通过在单体建筑中数量的增加来实现“多座”、“组群”的特征。
1.2西方建筑空间布局的特点相对于中式建筑而言，西方建筑在空间布局上大都采用的是“集中型”的格式。
西方建筑从古典建筑到当今建筑都体现出了再建筑空间上量的不断扩大。
此变化也即把更多的内容组织在一栋房屋内，可又一层变为多层，由低变高，在单层的基座之上向高空进行最大限度的扩展，因此呈现在我们面前的西方建筑又高又大；此外，西方建筑还通过将不同用途的部分分布在不同单座建筑中，达到由一到多、由小组到大组，一个层次接着一个层次的合理有序的布局在一个空间之内，形成错落有致的人工环境。
也即“集中型”布局是通过在单体建筑上的数量的扩大带凸显“单座”、“大体量”的特征。
2中西方室内空间布局设计的地域文化差异2.1中国传统文化在室内设计中的体现富有内涵的图案和富有寓意的纹样，还有宗教符号，都是中国传统元素符号。
这些符号常应用在室内设计、家具中。
中国的室内设计理念大多以自然为主，从古至今的建筑室内外都随处可见的自然美，不仅展现了高超的技艺，还体现出了中国的传统文化。
室内陈设艺术 巴洛克风格
16 / 12
1-4
巴洛克风格的特色
巴洛克建筑的主要特色是： 一、炫耀财富。大量使用贵重的材料，充满了华丽的装饰，色彩鲜丽。 二、追求新奇。建筑师们标新立异，前所未见的建筑形象和手法层出不 穷。而创新的主要路径是，首先，赋予建筑实体和空间以动态，或者波 折流转，或者骚乱冲突；其次，打破建筑、雕刻和绘画的界限，使他们 互相渗透；再次，这是不顾结构逻辑，采用非理性的组合，取得反常的 幻觉效果。 三、趋向自然。在郊外兴建了许多别墅，园林艺术有所发展。在城市里 造了一些开敞的广场。建筑也渐渐开敞，并在装饰中增加了自然题材。 四、城市和建筑，常有一种庄严隆重、刚劲有力却又充满欢乐的兴致勃 勃的气氛。
26 / 12
1-6
巴洛克服饰
具有巴洛克风格的时装最看重下半身的剪裁，力求多变。略微蓬松的及膝窄裙结合精致的褶皱， 加上漫不经心的花边，一齐散发着温柔甜蜜的浪漫气息。面料虽然不是典型的浮花锦缎，却采用 光滑轻盈的纱绸，彰显别具一格的奢侈感。色彩上，香槟色、米白色都不再独领风骚，取而代之 的是艳丽的桃红色，配以荷叶边领口的奶白色针织外套，优雅矜持又不失俏丽可爱。
20 / 12
1-5 巴洛克与洛可可的比较
这个时期法国宫廷的室内装饰与家具陈设等受到文艺复兴巴洛克风格的 影响，进入了巴洛克时期，但在路易十四的影响下，有了更为气势雄伟、 强烈奔放的特征，同时洋溢着庄严高贵、豪华壮观的气韵。巴洛克风格 在路易十四的移植和培育下，形成了独特的法国巴洛克风格，被称之为 路易十四式风格。
圣卡罗教堂正面
7 / 12
1-2
巴洛克风格的源起
巴洛克是一种欧洲艺术风格，它是在16世纪下半叶开始出现在意大利的，直至18世纪上半叶流行于欧洲的 主要艺术风格。来源于葡萄牙语barroco，意思是一种不规则的珍珠。这种风格在反对僵化的古典形式，追 求自由奔放的格调方面起了重要作用。 巴洛克成为独特的风格，是由于它在艺术精神和手法上，与盛期文艺复兴有明显的区别。如果文艺复兴可 以归为“古典主义”，巴洛克可以归为“浪漫主义”。
室内陈设艺术(软装艺术)PPT课件
2020/3/27
爱迪生发明的白炽灯
现代的白炽灯是将电流通 过一小圈钨丝，使钨丝受 热而发亮。白炽灯是照明 领域最成功的产品。目前 在几乎所有家用照明应用 中占主导地位。然而由于 白炽灯只能将约二十分之 一的电能转化为光能，它 的效率很低。
37
2020/3/27
托马斯爱迪生为了设计这种新发明以替代旧有的煤没灯以及汽灯， 他和他的同事们试用了上千种不同质料的灯丝，同时也把原设计做了上 千次的个性在1879年的一次实验中，他们终于获得了成功。他们在一个 抽掉了空气的灯光中放入一段碳化的棉线做灯丝，结蛤洒泡连续发光13
15
2020/3/27
1.2.1 创造温馨和谐的室内环境
现实中有些建筑以密集的钢架、成片 的玻璃幕墙、光亮的金属板材充斥室内空 间，这些材料所表现出的生硬、冰冷的质 感，使人们对空间产生了疏离感；有些建 筑以刻板的线条、生硬的界面构成单调冷 漠的空间形态，使长期生存在其中的人们 感到枯燥、厌倦。丰富多彩的室内陈设以 其绚丽的色彩、生动的形态、无限的趣味， 给室内空间带来一派生机，有效地改善了 室内的空间形态，柔化了空间感觉，冲淡 了工业文明带来的冷酷感，能给人们以情 感的抚慰。
3
2020/3/27
市场现状
1、软装设计离普通消费群体还有一定的距离 普通住宅消费者，很少能接触到软装设计，只有少数工装或高端家装公司 设有专门软装部门。对于多数的家装公司而言，他们并没有自己的软装设 计团队，通常都是由室内设计师带领业主选购软装配饰。主要还以设计师
、经销商和家居厂商为主。 2、缺乏专业软装设计师
、配画等的搭配方案。
7
2020/3/27
3、“软硬装”迟早实现分离 相对于室内设计来说，软装设计要求更高，它对搭配的层次感和 节奏要求更细腻，有时候可能要做得很极致。我认为设计收费也是软 装市场的发展趋势，而且五年左右也将会像国外一样软硬装分离，尤其
古典陈设设计(西方古典)
• 洛可可时期的工艺美术和室 内陈设的装饰特征源于宫廷 艺术，表现出繁缛精致、奢 丽纤秀、华贵妩媚的气质， 有得追求纯粹装饰的极端， 而忽略了使用功能的要素。
新古典主义时期 (18世纪后半叶— 19世纪初）
庞贝式（17601800）：
设计重点放在水平 与垂直结合体上， 抛弃路易15曲线结 构和虚假装饰，以 直线造型成为自然 本色，强调结构的 力量。
多元化的新艺术运动的设计流派与风格
①法国的新艺术——强烈的自然纹理倾向、模仿植物形态、 取消直线，强调有机形态。
②比利时的“新艺术”——主张艺术与技术的结合，反对纯 艺术，提出技术第一性的原则
③德国的“青年派”（Jugend still)——重视自然主义的 装饰，但很快转入现代主义
④奥地利维也纳的“分离派”（Secession)——造型简单明 确，注重几何外型，直线与曲线结合，受格拉斯哥学派 影响较大。代表人物有画家克里姆特，建筑师与设计师 霍夫曼·莫塞
欧洲工业革命与工业时代的社会背景
1、城市—工厂—工人—资本家 ——工业文明的 社会新形态
2、工业设计思想的萌发 ——设计与制造的劳动分工， 机器化生产代替手工劳动
3、1851年，伦敦世界博览会——现代设计150年历史 的开始,水晶宫展览馆是世界上第一座显示现代 工业文明的现代建筑
1851
Crystal Palace – The Great Exhibition Exhibition in London. Building made of pre-fabricated modules. All the new products and furniture were exhibited.
一 吸收古代造型的精华，以新的表现手法将 古代建筑上的符号移植到家具上。 外观厚重庄严、线条粗犷
风格分类图片1
时尚混搭风盛行
• 室内布置中也有既趋 于现代实用，又吸取 传统的特征，在装潢 与陈设中溶古今中西 于一体. 例如传统的屏风、摆 设和茶几，配以现代 风格的墙面及门窗装 修、新型的沙发；欧 式古典的琉璃灯具和 壁面装饰，配以东方 传统的家具和埃及的 陈设、小品等等。混 合型风格虽然在设计 中不拘一格，运用多 种体例，但设计中仍 然是匠心独具，深入 推敲形体、色彩、材 质等方面的总体构图 和视觉效果。
•
•
•
•
•
美式风格
• 美式风格起源于17世纪， 先后经历了殖民地时期、 美联邦时期、美式帝国时 期的洗礼，融合巴洛克、 帕拉第奥、英国新古典等 装饰风格，形成了对称、 精巧、幽雅、华美的特点。 美式风格多采用金鹰、交 叉的双剑、星、麦穗、花 彩等纹饰元素，在锡铅合 金烛台、几何图案地毯、 雕花边柜的装饰中，呈现 出独特的韵味。 • 现在并没有美式风格之标 准的称呼（美式风格也就 要混搭风格它所有的装饰 风格都能在其别的风格中 找到个大体）｛有文档｝
自然风格
• 20世纪90年代开始的装饰热潮，带给人们 众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、 香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大 家所不敢想像的诸如小花 园、文化石装饰 墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的 设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使 用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现 象之后，亲近自然、返璞 归真也就成为— 了人们所追求的目标之一。
地中海风格
• 地中海风格起源于 9-11世纪，特指沿 欧洲地中海北岸一 线，特别是西班牙、 葡萄牙、意大利、 希腊这些国家南部 的沿海地区的淳朴 民居住宅风格。地 中海风格多采用柔 和的色调和大气的 组合搭配，深受人 们的喜爱。彩色瓷 砖、铸铁把手、厚 木门窗、阿拉伯风 格水池，营造出极 具亲和力的海洋气 息。
家具设计分析
一个床——1001种不同组合 变化 一个床 种不同组合 一个芙莱莎床仅仅是布置孩子房间的一个开始。有了它就可以组合出无数不同的布 置方案。一个基本的床可以变成高架床，上下床，L型床，一字型组合， 亦可以变 换回原样。同时，床与滑梯。书桌，衣柜，书架等也可以进行各种组合。为了是投 资更长远，更经济，芙莱莎的床均为成人尺寸（90cmX200cm）,而且书桌、椅子的 高度可调节。芙莱莎产品可随孩子的成长而变化（0——25岁均可适用）。从少年 到青年的过度不需重新投资。
3.七彩人生 七彩人生 七彩人生是全球知名的青少年家具品牌之一，也是国内专业青少年色彩 家具品牌，是深圳市七彩人生家具有限公司旗下知名儿童家具品牌。
芙莱莎（ 芙莱莎（FLEXA） ）
芙莱莎采用125年树龄的北极 60 松。因生长在北纬60度以上 的寒带，故生长缓慢，质地 细密。不仅如此。芙莱莎选 用每棵树质地最佳的上第三 节。芙莱莎符合欧洲最严格 的EN747安全与强度标准， 且通过由德国LGA测试颁发 的GS认证。
藏式家具
泰式家具：清凉与天然风格 泰式家具 遍寻词语来形容泰式家具，似乎没有能比“清凉”和“天然”更为妥帖的 了。清凉的藤椅、真丝抱枕、竹藤编织物、精致的木雕以及美丽的绿色热带植 物，当这些东西和谐地共处一室时，那就是泰式风格。 什么样的地域产生什么样的文化。泰国炎热，植物资源丰富，家具多取材 本地盛产的木材、竹子和藤条。当地佛教盛行，人民生活悠闲，这两大特色明 显地体在家具陈设之中。 于是可以这样设想：午后的阳光懒洋洋地透过细密的竹帘射进屋内，墙边 的木雕佛像前，檀香升起袅袅烟雾。有微风吹入，室内的泰国兰叶子轻轻摇摆 起来。主人呢，正半躺在藤椅上小憩，脑后枕着绣功精美的泰丝靠枕。 这就是泰式家具和泰式生活。
泰 式 家 具
几种设计风格主义
国际式风格派国际式风格伴随现代建筑中的功能主义及其机器美学理论应运而生。
代表人物为密斯·凡·德·罗、格罗皮乌斯、勒·柯布西耶等。
这几位第一代建筑大师都提出了现代建筑的系统理论;格罗皮乌斯强调工业化对建筑的影响、讲求功能,大量采用装配式结构,建筑立面简结,屋顶平整,采用大片玻璃窗。
柯布西耶提出了著名的“建筑是居住的机器”的观点。
密斯强调建筑设计与技术的精美及注意空间流动这换等论点。
他们的设计风格虽不同,但都是以新的观念指导创作,其室内设计与建筑设计一样,注重功能和建筑工业化的特点,反对虚伪的装饰,对后来的建筑发展作出了重要贡献,其主要特点被归结为“国际式”,风靡全球。
鲍豪斯学派在推广国际式风格方面建立了不可磨灭的功绩,影响至今,仍有许多设计是在他们美学理论与设计手法的基础上,根据不同的文化背景及其条件而加以发展。
国际式风格派的室内设计特征可归纳为:(1)室内空间开敞,内外通透,称为流动的空间。
不受承重墙限制的自由平面设计。
(2)室内墙面、地面、天花以及家具、陈设、绘画、雕塑乃至灯具、器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。
(3)尽可能不用装饰和取消多余的东西,认为任何复杂的设计,没用实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价。
强调形式应更多地服务于功能。
(4)建筑及室内部件尽可能使用标准部件,门窗尺寸根据模数制系统设计。
(5)室内选用不同的工业产品家具和日用品。
国际式风格的缺点是千篇一律、表情冷漠少人情味,在以后受到众多非议。
但是,这个设计时期同时出现象赖特那样的建筑大师,他在注重功能的同时也注重与自然的结合及人情味,注重细部细腻的表现。
他的草原式住宅对后来影响深远。
极少主义派是盛行于六、七十年代的室内设计流派。
光洁派的室内设计师们擅长于抽象形体的构成,常常用雕塑感的几何构成来塑造室内空间,室内空间具有明晰的轮廓,功能上实用舒适。
在简洁明快的空间里运用现代材料和现代加工技术的高精度的装修和家具传递着时代精神,使这些产品、部件的高精密度表象成为欣赏的对象。
室内设计
9、日本古典样式 、 二、欧洲新艺术运动风格 开始于19世纪 年代比利时的布鲁塞尔 开始于 世纪80年代比利时的布鲁塞尔 世纪 新艺术运动的目的： 新艺术运动的目的：想解决建筑和工艺品的艺术风格 问 题 装饰风格：模仿自然界生长繁盛的草木形状和曲线。 装饰风格：模仿自然界生长繁盛的草木形状和曲线。 新艺术运动的艺术实践主要在室内设计， 新艺术运动的艺术实践主要在室内设计，建筑外观一 般 比较简洁
2、组织合理的室内使用功能 、 3、构架舒适的室内空间环境 、 三、室内环境设计与相关学科 1、室内设计与建筑 、 2、室内设计与人体工程学 、 四、室内环境设计的目的和任务 具有两个目的： 具有两个目的：最高目的和最低目的
最高目的－－提高室内环境的精神品位。 最高目的－－提高室内环境的精神品位。增强人类灵 －－提高室内环境的精神品位 性 生活价值 最低目的－－保证人们在室内生存的最基本居住条件 最低目的－－保证人们在室内生存的最基本居住条件 －－ 和 物质生活条件 室内设计的目的必须解决一下几个问题： 室内设计的目的必须解决一下几个问题： a、日常生活所需 、 b、生活所需 、 c、心里需求 、 d、审美的文化意识层次 、
七、中国古典样式 清式宫廷风格、 清式宫廷风格、苏州园林
第二章 室内设计的基本原则
“抓住一个想法，戏弄之，直至最后成为一个诗意的境界。” 抓住一个想法，戏弄之，直至最后成为一个诗意的境界。 抓住一个想法 －－－－莱特（ －－1959） －－－－莱特（1869－－ 莱特 －－ ）
设计应该是艺术与科学走在一起为人民服务， 设计应该是艺术与科学走在一起为人民服务，以满足 人 的生活需要为原则，以启发人的思维方式为契机， 的生活需要为原则，以启发人的思维方式为契机，既规定 人 们行为的同时又改变着人们的生活方式。 们行为的同时又改变着人们的生活方式。 设计应具有一下几个本质特征： 设计应具有一下几个本质特征： a、为人的目的性 、 b、能动的过程性 、 c、规律的创造性 、 二、室内环境设计
10种家装主流设计风格，超级详细实用
点击标题下⽅淮安装修设计，⼀键关注本账号2、历史发展：简约风格是1919年第⼀次世界⼤战后，在资源严重匮乏的情况下，⾸先在德国提出，随着现代派建筑的兴起，在各种新型材料的出现⽽发展起来的，于1999年传⼊中国，并迅速发展起来。
3、三要素：4、适合⼈群：想从繁忙⼯作中解脱出来，不愿花许多⼼思打理房间、享受简单⽣活的⼈，沉浸于⼯作的⾼级⽩领、教师、单⾝贵族等。
⼆、现代风格1、名词解释：以实⽤功能主义为主的风格即为现代风格，故⼜称功能主义风格，⼜因为很快风靡世界各地，因此⼜称为国际风格。
2、历史发展：现代起源于1919年成⽴的鲍豪斯学派，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织的性能，讲究材料⾃⾝的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成⼯艺，尊重材料的性能，讲究材料⾃⾝的质地和⾊彩的配置效果，发展了⾮传统的以功能布局为依据的不对称的构图⽅法。
鲍豪斯学派重视实际的⼯艺制作，强调设计与⼯业⽣产的联系。
3、三要素：形状：由曲线和⾮对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆⾍翅膀以及⾃然界各种优美、波状的形体图案等，体现在墙⾯、栏杆、窗棂和家具等装饰上。
线条有的柔美雅致，有的遒劲⽽富于节奏感，整个⽴体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为⼀体;颜⾊：多运⽤⽩⾊、灰⾊系作为基调，再根据家居设计的不同要求配上其他颜⾊的家具，表现个性及张⼒;材质：⼤量使⽤铁制构件，将玻璃、瓷砖等新⼯艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运⽤于室内。
注意室内外沟通;4、推荐⼈群：艺术爱好者三、乡村⽥园风格1、名词解释：在家居设计中推崇回归⾃然、结合⾃然的风格，将⾃然、乡⼟风味整合成新的空间形式，称为“乡村风格”、“⽥园风格”或“地⽅风格”，也称“灰⾊派”。
2、历史发展：70年代，⼈们开始反对千篇⼀律的国际风格，现代⼈对阳光、空⽓和⽔等⾃然环境的强烈回归意识以及对乡⼟的眷恋使⼈们将思乡之物、恋⼟之情倾泻到室内环境空间、界⾯处理、家具陈设以及各种装饰要素之中，在当今21世纪⾼科技、⾼节奏的社会⽣活中，⼈们为了寻求⽣理和⼼理的平衡，⼤量应⽤⽊材、⽯材、⽵器等⾃然材料以及⾃然符号，⾃然物、将⾃然情趣的直接切⼊，室内环境的“原始化”，“返朴归真”的⼼态和氛围，体现了乡⼟风格的⾃然特征。
水晶宫博览会与英国设计艺术
英国水晶宫
】肯尼特（Kennet）[12] 【分类】家居陈设用布料[12] 【时间】1881年10月18日（注册 日期）[12] 【产地】未知 【材质】棉布[12] 【收藏】维多利亚与艾伯特博物 馆[12] 蓝夹缬技艺结合局部雕版印染， 这段由莫里斯公司捐赠的布料宽 96.5厘米，长68厘米[12]。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
英国水晶宫
布料设计 【名称 郁金香与百合花[10] 】郁金香与百合花（Tulip and Lily）[10] 【分类】地毯（样品）[10] 【时间】1875年[10] 【产地】西约克郡[10] 【材质】羊毛[10] 【收藏】英国伦敦维多利亚与艾伯特博物馆[10] 采用机纺三股羊毛线按照基德明斯特方法编织而成。高 58.4厘米，宽85.2厘米，重0.62千克。每组重复的图案模 板高35.5厘米，宽23厘米[10]。
英国水晶宫
名称】草莓小偷（Strawberry Thief）[13] 【分类】家居陈设用布料[13] 【时间】1883年[13] 【产地】伦敦[13] 【材质】棉布[13] 【收藏】维多利亚与艾伯特博物馆[13] 《草莓小偷》拟用于窗帘和家具的罩子，其图案源自出没于设计 师乡间住宅的鸫鸟，它们时常溜进厨房里偷草莓吃。在夹缬的基 础上改进工艺，首次在蓝色或白色基底加印上茜素红和木犀草黄 色，颜色还原极佳，细节丰富，令莫里斯十分满意。尽管价格高 昂，但是市场反响十分热烈，是莫里斯公司最知名的装饰布料[13]。
英国水晶宫
名称】忍冬（Acanthus）[15] 【分类】壁纸[15] 【时间】1875年[15] 【产地】伦敦[15] 【材质】纸张、水粉[15] 【收藏】维多利亚与艾伯特博物馆[15] 壁纸在16世纪被引入英国，19世纪末期进入千家万户。忍 冬叶分为黄、绿两个色系。莫里斯认为大尺度的图案不仅 适合大房间，只要纹样足够精美，甚至可以使小房间更显 宁静，为此不惜以30块水印雕版表现15种微妙的过渡色阶。
室内设计风格调研
《室内设计》室内设计风格调研系别：艺术设计系班级：10级装饰（3）班姓名：张江峰学号：1008023010指导老师：张小路完成时间：2013年4月室内设计风格调研1.欧式古典1.1 特点：曲线趣味、非对称法则、色彩柔和艳丽、崇尚自然。
欧式风格中有典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到庞贝式、帝政式的新古典风格。
1.2 元素：1.2.1 家具：为古典弯腿式，大多有花纹、雕饰、描金，尤其是有花及树木等图案装饰，线条优美。
选用了华丽的窗帘、相搭配的挂画、绣布装饰。
客厅和饭厅之间亦可精选一套贵妃椅，线条优雅，造型完美精致，兼具奢华的特质，金黄的椅面与客厅的主色调相得益彰。
1.2.2柱子主要采用古希腊多立克柱、古希腊爱奥尼克柱和古希腊科林斯柱、罗马多立克柱、罗马爱奥尼克柱、罗马科其林柱。
1.2.3、门窗通常用拱和柱相结合的造型。
1.3色彩：一般欧式古典风格，最擅于运用金色和银色以呈现居室的气派与复古韵味。
1.3.1、壁炉1.3.2、灯具水晶灯饰是欧式风格很好的表现方式，它显出高贵典雅，流光溢彩，很能衬托出辉煌的氛围。
将绘画雕塑，工艺集中于装饰和陈设艺术上，墙面装饰多以装饰精美的法国壁毯为主，同时享有大型镜面或者大理石，或以线脚重叠的贵重木材镶边板装饰墙面，色彩华丽且用金色来协调，以直线或曲线协调处理的猫脚家具和其他各种装修工艺手段的使用，构成室内庄重豪华的气氛。
2.欧式新古典此风格具备古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到精神上的慰藉。
是建筑装修业的一大解放。
尊贵与细致交柔的西式古典风格，用简练的设计手法打造空间，没有太多复杂的装饰，简介而经典的线条勾勒出明显的空间，浅色突出了唯美，清贵和舒雅，塑造尊贵而不失高雅，大气而不乏灵气的大户居家情怀。
结合欧式传统文化和现代生活方式，运用现代和结构及传统美学法则去融合传统新古典主义的精髓。
欧洲设计介绍
二战后，为了追寻包豪斯早期的理想主义、1953年在德国建立了乌尔姆设计学院(Hochschule Gestaltung at Ulm)，重申“艺术与科学结合”的主张。这所学院最大的员献是系统设计和设计院校同企业挂钩。可以 说，从德国开始现代设计以来．第一次有可能把理想的功能主义完令在工业生产上体现出来。乌尔姆的教 育体系对了战后的设计教育起了引导作用，创造了模式，奠定了基础。 德国的乌尔姆市成立了德国二战后最重要的一所设计学院--乌尔姆设计学院，通过学院的理性主义设计教 育，培养了新一代的工业设计师、平面设计师、建筑设计师，学院完善了包豪斯设计学校开创的现代设计 教育的模式，并进一步提出了理性设计的原则，开创了系统设计方法。德国艾科灯具公司的总经理容根· 马 克曾说：“今天所有的设计师，包括一些不知道乌尔姆在什么地方的人，都在这个和那个方面受到了乌尔 姆传统的影响。”这足以证明乌尔姆设计学院的设计探索对于世界设计的影响。 而德国最重要的家用电器企业布劳恩公司在产品设计中则完美地贯彻了乌尔姆设计学院的设计精神，强调 人体工学原则，以高度的理性化、次序化原则作为自己的设计准则。布劳恩公司的迪特· 兰姆斯是这种设计 精神的代表人物。 国设计长期以来强调设计中的功能主义原则，强调设计中的民主特色，并反复提倡“优良造型的原则” （即著名设计家穆泰修斯及德意志制造联盟的理论精髓及设计准则），正是这种思想造成了几代德国设计 师对于责任感的高度重视。设计中的理性原则、人体工学原则、功能原则对于他们而言是设计上天经地义 的宗旨，绝对不会因为商业的压力而放弃。德国产品设计的总体特征体现为：理性化、高质量、可靠、功 能化、冷漠的机器外表与色彩（很少采用色彩比较鲜艳的设计，以黑色、灰色为主要色彩）。 在同时期，商业主义设计盛行的美国正在进行“有计划的废止制”设计原则（一种纯商业化设计，以形式 主义的夸张为主要设计特征，希望通过产品的不断更新换代使原有设计迅速过时，以达到促进商业销售的 目的，虽然这种设计风格由于对安全性能的忽视和造成的资源浪费使其受到了广泛指责，但是在消费者看 来，这种具有夸张造型和鲜艳色彩的产品对于他们的吸引力却是巨大的），德国的产品设计由于在外型及 色彩方面的机器化特征使得其在这种造型奇异的工业产品面前逐渐失去了市场竞争力。因此，在德国也出 现了这样的争议：即到底是要功能还是要形式。在这种情况下。德国国内的一些新兴设计公司和一些私人 的小型设计公司开始进行形式主义原则下的设计探索。青蛙设计公司（Frog Design）就是其力量，设计出了多种造型新潮的工业产品。目前对于青蛙公司的这种 反传统设计的思维仍存在着很大的争议，但有一点可以肯定的是青蛙公司在商业上是成功的。随着商业化进 程的加快，部分德国公司开始采用一种折中的方法来解决这种矛盾：以德国式的理性主义为欧洲和本国市场 设计工业产品；另一方面以国际主义的、前卫的、商业的原则为广泛的国际市场设计工业产品。 德国的功能主义、理性主义设计风格也影响到了平面设计领域，乌尔姆设计学院的奠基人人之一，德国设 计家奥托· 艾什对于德国这种理性风格的平面设计的形成起了很大的推动作用。他在设计理论中主张应该在网 格布局的基础上进行设计，以达到高度的理性化和功能性。他希望平面设计可以使阅读者在最短的时间内阅 读平面设计的文字或图形，以获得最高的准确性和最低的误差率。1972年，艾什为慕尼黑奥运会创作了全部 的标志，他以自己的原则设计出非常理性化的整套标志，获得了很好的功能性。由此，他的设计理论和设计 风格影响了德国和世界各地的平面设计，成为新理性主义平面设计风格基础。 因为德国设计师更多考虑 的是设计和人的物理关系(如尺寸、模数的合理性等)，所以德国的设计是冷静的、高度理性的，甚至是不尽 人情的，以致有时缺乏对设计和人的心理关系的考虑。北欧的现代设计却十分注意这-关系，它的地理位置是 决定因素。斯堪的那纳维亚国家所处的纬度偏高．冬天的日照时间只有两三个小时，人们更多的时间是在室 内活动，使得人和室内陈设的关系极为密切，这就要求设计必须注意人的心理感受。建筑大师阿尔瓦· 阿图 (Alvar Aalto)等人提出要走德国人的理性主义道路，而不用德国人的简单的几何外形。他们的设计采用某些 有机形态(如弯曲线)和原始材料(如木材)，被称为“有机功能主义”。南欧的设计，意大利最为突出。意大利人 把设计当作一种文化来看待，不单纯把它看为赚钱的工具，于是小批量和高品位成了意大利设计的优势，这 体现在那些别具一格的家具、汽车、鞋等设计上。 美国的设计体系与欧洲设计体系是泾渭分明的。欧洲的设计先由理念切入，然后有明确的设计目标。美国 则是做完设计之后才加以总结，与欧洲弥漫着社会主气息的设计完全不同。美国的设计起源于商业，加之没 有社会意识形态为依据，曾经一度跟着市场走。美国虽然缺乏社会思辨，却是非常注重实用并且十分强大的 经济动物，它以雄厚的经济实力兼收并蓄、容纳各种积极因素，令自己的设计很快就取得了领先的地位。 1933年，包豪斯关闭之后，包括格罗佩斯、汉斯· 迈耶(Hannes Meyers)、米斯· 凡· 德洛(Mies Vander Rohe) 在内的5OO多人移居美国，产生了积极的影响。他们的到来使以往没有理论基础的美国设计有了主心骨--设 计的伦理、思想意识、教学体系。
15种室内装修风格特点分类及其特点
!-15种室内装修风格分类及特色一、欧式装修风格欧式风格定义：生殖欧洲独有的风格，一般用在建筑及室内装修行业，拥有欧洲传统艺术文化特色的风格。
欧式风格特色：欧式风格给人豪华、华丽的感觉，大量采纳白、乳白与各种金黄、银白有机结合，加上欧式所独有的主体结构，形成了独有的豪华、华丽风格。
从厨房、卫生间、卧室、餐厅、客厅灯可以彰显豪华，华丽风格。
还会给人“动〞大于“〞经，明显带有动感。
适合追求时兴、豪华、爱运动的装修业主，大居室、复式、别墅等大家居的装修装修适合采纳欧式风格。
二、地中海装修风格地中海风格集北欧与田园风格的大气与温馨于一体，阳光而不失任意与柔和，朴素而温暖。
在所有装修风格中，代表着自然、清爽或是未来与希望。
是采纳海边或是海洋主要特色中最拥有说明性的装修风格。
地中海装修风格特色：明度低、线条简单：拱门与半拱门、马蹄状的门窗、白墙、色彩明度低、线条简单且修边圆润的木质家具。
圆形拱门及回廊平时采纳数个连接或以垂直交接的方式，在走动欣赏中，出现延伸般的透视感。
家中的墙面处 (只要不是承重墙 )，均可运用半穿凿也许全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。
2.擦漆做旧办理：家具上的擦漆做旧办理，这种办理方式除了让家具显露出古典家具才有的隽永质感，更能展现家具在地中海的碧海晴天之下被海风吹蚀的自然印迹。
3.在颜色上不造作，本色表现，多采纳开放式自由空间。
三、美式装修风格美式装修风格定义：美式风格起源于17 世纪，是美国生活方式演变到今日的一种形式。
它剔除了羁绊，又拥有新的怀旧、贵气大气，且任意的风格。
美式装修风格特色：1.布局：客厅简洁明快，广阔且富饶历史气味 ;卧室温馨，主要考虑他的功能型和合用酣畅，以成套布艺来装点，软装和用色上一致。
厨房开敞、书斋合用、家庭众多，室内绿化较为丰富，装修画很多。
2.家具：崇尚古典，优雅和酣畅，选材精良，一般以桃花木、樱桃木、枫木及松木制作，家具表面精心涂饰和雕琢，表现出独到的美式风格家居特色。
《陈设艺术设计》课件
欧式古典风格
总结词
以欧洲古典建筑和装饰艺术为基础的设计风格
详细描述
欧式古典风格的陈设艺术设计注重细节和装饰性，常运用复杂的线条和图案， 以及华丽的织物和家具，展现出欧洲古典文化的优雅和浪漫。
北欧风格
总结词
以简洁、实用、舒适为特点的设计风格
详细描述
北欧风格的陈设艺术设计注重自然材质和光线，采用简洁的线条和几何形状，色 彩以中性或暖色调为主，营造出温馨、舒适的氛围。
《陈设艺术设计》 ppt课件
目录
• 陈设艺术概述 • 陈设艺术设计原则 • 陈设艺术风格与流派 • 陈设艺术元素 • 陈设艺术在室内设计中的应用 • 陈设艺术发展趋势与未来展望
01
陈设艺术概述
陈设艺术定义
总结词
陈设艺术是指通过摆设、布置、陈列等方式，对室内环 境进行美化和优化的艺术形式。
详细描述
绿植与花艺
总结词
绿植与花艺是自然元素的代表，它们可以给室内带来 生机和活力，同时也有助于净化空气和提升室内环境 质量。
详细描述
绿植和花艺的选择应根据空间的大小、光照和湿度等 因素来确定，如大型植物适合放在客厅或餐厅等较大 的空间，而小型植物或盆栽则适合放在卧室或书房等 较小的空间。花艺的搭配也需要考虑整体风格和色彩 搭配，以营造出和谐、美丽的室内环境。
01 厨房是家庭成员烹饪的地方，因此厨房的陈设设 计应注重实用性和便利性。
02 厨房的陈设设计应包括橱柜、灶台、水槽等元素 ，这些元素的选择和搭配应符合整体风格和氛围 。
02 厨房的陈设设计还应考虑到照明、通风和安全等 因素，以及家庭成员的生活习惯和需求，如灶台 的高度和橱柜的布局等。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
卫浴间陈设设计
斯堪的纳维亚风格
Page 2
斯堪的纳维亚风格与艺术装饰风格、流线型风格等追求时 髦和商业价值的形式主义不同，它不是一种流行的时尚， 而是以特定文化背景为基础的设计态度的一贯体现。这些 国家的具体条件不尽相同，因而在设计上也有所差异，形 成了“瑞典现代风格”、“丹麦现代风格”等流派。但总 体来说，斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性， 它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、 传统的融合，以及对于形式和装饰的克制，对于传统的尊 重，在形式与功能上的一致，对于自然材料的欣赏等。斯 堪的纳维亚风格是一种现代风格，它将现代主义设计思想 与传统的设计文化相结合，既注意产品的实用功能，又强 调设计中的人文因素，避免过于刻板和严酷的几何形式， 从而产生了一种富于“人情味”的现代美学，因而受到人 们的普遍欢迎。
Page 11
图3
图4
在芬兰，阿尔托以用工业化生产方法来制造低成本但设计 精良的家具而著称。特别有创见的是他利用薄而坚硬但又 能热弯成型的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。 他于1928年设计的扶手椅是采用胶合板和弯木制成的，轻 巧而适用，充分利用了材料的特点，既优美雅致而又毫不 牺牲其舒适性（图5、6）。阿尔托的其它家具设计也具有 同样的特征。实际上，斯堪的纳维亚的功能主义可以在阿 尔托的作品中看得最清楚，他所爱好的有机材料不仅使他 的作品具有一种温馨、人文的情调，而且也有助于降他在1937年设计的花瓶采用了有机形态的造型， 其创作灵感来自于他的祖国的湖泊边界线。他的设计还在 英国、美国有较大影响，这推动了国际家具设计的“软” 趋势，并预示着20世纪50年代的“有机现代主义”的基本 Page 14 特征。
在20世纪20年代后期，为包豪斯所推崇的功能主义也影响 到了斯堪的纳维亚各国。其中瑞典受到的影响最大，因为 瑞典相对来说工业较发达。受到包豪斯启发的一些最富成 果和艺术性的思想体现在1930年著名的斯德哥尔摩博览会 之中，这标志着功能主义在斯堪的纳维亚的突破。这次展 览是由瑞典工艺协会主办的，它成了现代主义的国际性广 告，标准化、合理化和实用性被应用到建筑和设计中，改 变了先前国际博览会炫耀和虚饰的惯例。在这次展览中， 包豪斯的设计思想戏剧般地体现于斯堪的纳维亚国家，揭 示了一种革命性的设计哲学，特别强调居住建筑和装修， 反映出对于实用、卫生和灵活性的关注。展出的家具和日 用品都十分简洁而轻巧，向世人展出了瑞典富于个性的现 代主义。
陈设设计艺术
陈设艺术设计
室内陈设一般分为功能性陈设和装饰性陈设。 功能性陈设指具有一定实用价值并兼有观赏性的陈设，如家 具、灯具、 织物、 器皿等。 家具是室内陈设艺术中的主要构成部分，它首先是以实用而 存在的。随着时代的进步，家具在具用实用功能的前提下，其艺 术性越来越被人们所重视。从家具的分类与构造上看，可分为两 类，一类是实用性家具，它包括坐卧性家具、贮存性家具如床、 沙发、大衣柜等。另一类是观赏性家具，包括陈设架、屏风等。 灯具在室内陈设中起着照明的作用，从灯具的种类和型制来 看作为室内照明的灯具主要有吸顶灯、吊灯、地灯、嵌顶灯、台 灯等难以想象室内没有光线，人们怎样生活。 目前织物已渗透到室内环境设计的各个方面，在现代室内设 计环境中，织物使用的多少，已成为衡量室内环境装饰水平的重 要标志之一。它包括窗帘、床罩、地毯等软性材料。
所不同的是橱窗作为商业空间的展示形式还具有独特的空间陈列方式和可根据需求和内容的特点好的橱窗陈列可根据品牌宣传需要随季节随宣传推广重点而变陈设艺术设计陈设艺术设计对于橱窗展示艺术偏具象的展示设计设计师在表达内在设计构想与情感表达方法上比较直观观者往往可以通过橱窗的外在造型直接读懂它的内在情感且不同的观者解读的内涵具有共通性的特点并劣优不同而对于偏抽象的橱窗设计设计师表达内在的情感的方法则较为曲折因此不同的观者解读的结果往往会各不相同这往往会使得抽象橱窗设计方法和展示艺术更加具有吸引力
室内陈设艺术
室内陈设艺术又被称为装饰派艺术，起源于现代欧洲。 世纪初欧 室内陈设艺术又被称为装饰派艺术，起源于现代欧洲。20世纪初欧 洲一些中产阶层的家庭主妇自发成立协会， 洲一些中产阶层的家庭主妇自发成立协会，探讨家居空间的陈设与装 从而开了室内陈设设计的先河。 饰，从而开了室内陈设设计的先河。1930年美国正式成立了室内设 年美国正式成立了室内设 计学科，随着社会经济的发展与整个社会审美意识的普遍觉醒， 计学科，随着社会经济的发展与整个社会审美意识的普遍觉醒，人们 越来越重视工作和生活空间的艺术品味与精神需求， 越来越重视工作和生活空间的艺术品味与精神需求，从而促使室内陈 设艺术迅速发展， 世纪30年代形成了室内陈设艺术的第一个高 设艺术迅速发展，到20世纪 年代形成了室内陈设艺术的第一个高 世纪 装饰空间由家居空间向公共空间拓展，装饰主题趋于丰富多样， 潮。装饰空间由家居空间向公共空间拓展，装饰主题趋于丰富多样， 装饰材料由天然材料向人造材料转变， 装饰材料由天然材料向人造材料转变，装饰图案由具象向几何形等抽 象形式变化。由于第二次世界大战的爆发与影响， 象形式变化。由于第二次世界大战的爆发与影响，室内陈设艺术一度 沉寂，但从60年代后期开始随着工业的复兴 经济的发展， 年代后期开始随着工业的复兴， 沉寂，但从 年代后期开始随着工业的复兴，经济的发展，又开始 走向兴盛。 走向兴盛。现阶段欧美发达国家的室内陈设艺术设计已经发展到了比 较成熟的阶段。 较成熟的阶段。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中式风格的兴起和发展
• 经济文化 • 20世纪末，随着中国经济的不断复苏，在建筑界涌现出 了各种设计理念，简直可以说是把欧美的各种设计风潮再 次重演了个遍,稍候国学的兴起，也使得国人开始用中国 文化的角度审视周身的事物，随之而起的中式风格设计也 被众多的设计师溶入其设计理念，可以说二十纪初的中国 建筑有了中式风格设计复兴的趋势。
中式风格主要适用人群
• 有一定的文化修为 • 中老年人 • 有一定的经济实力
新中式风格
现代中式风格，也被称作新中式风格。是中国传统 风格文化意义在当前时代背景下的演绎；是对中国当代 文化充分理解基础上的当代设计。“新中式”风格不是 纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代 元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打 造富有传统韵味的事物，让传统艺术的脉络传承下去。 现代人生活节奏加快，资讯转播越来越迅捷，人们了解 世界的方式也越来越多。为了表现越来越多的人选择追 求个性的鲜明和独特，并在日常的衣、食、住、行上表 现出来，而人们自觉或不知觉的会有附庸大众的行为出 现，这样便出现了不同的时尚流行元素和风格。
10个不同民族 室内陈设艺术设计
中式风格 日式风格 新加坡 迪拜 北欧风情 瑞典 挪威 丹麦 芬兰 冰岛 东南亚泰国 02-17 18-23 24-28 29-34 35 36-37 38-39 40-41 42 43-44 45-47
中 式 风 格
09视传1班 连明模 学号：170900115
中式风格的起源和简介
中式风格主要色彩
中式风格家具
• 拔步床，又叫八步床，是体型最大的 一种床。拔步床的独特之处是在架子 床外增加了一间“小木屋”，从外形 看似把架子床放在一个封闭式的木制 平台上（这种平台北京或称“地平”） 平台长出床的前沿二三尺，平台四角 立柱，镶以木制栏围，有的还在两边 安上小窗户，使床前形成一个小长廊， 虽小但人可进入，人跨步入长廊犹如 跨入室内，长廊中间置一脚踏，长廊 两侧可以安放桌、凳类小型家具，用 以放置杂物。这种床式整体布局所造 成的环境空间犹如房中又套了一座小 房屋。拔步床下有地坪，带门栏杆， 大有“床中床、罩中罩”的意思。
• 中式风格起源于我国（民族） 中国是一个有着悠久历史和文化底韵的国家，中式建 筑经过了数千年的发展,经历了时代变迁和市场洗炼以及 各地人文风情的影响交融和熏陶,逐渐形成了独具特色的 建筑文化体系。延用到家装里面就形成了现在的中式风格. 中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内 装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进 深、雕梁画栋、金碧辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比 装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细 琢、瑰丽奇巧。
泰国国徽
东南亚风格的椅子和脚凳， 这一对显然比那一对要舒 服得多，还特意配上了柔 软的垫子。现在泰国等地， 相当多的年轻家具设计师， 充分利用传统材质，结合 具有现代线条感的用品， 受到时尚顾客的欢迎。
新
加
坡
室内陈设艺术
迪拜
迪拜是阿拉伯联合酋长国人口最多 的酋长国，从面积上计算是继阿布 扎比之后第二大酋长国，迪拜与其 他阿联酋的酋长国的不同处在于石 油只占GDP的6%。大多数的收入 来自杰贝阿里自由区2，现在更多 从旅游收入。迪拜市是阿拉伯联合 酋长国最大的城市，也是中东地区 的经济和金融中心。
日 式 风 格
样板间式的搭配陈设也是家居 卖场陈设的主流方式。典型的日式家 庭里必不可少的“塌塌米”、充足的 生活用品、丰富地墙壁装饰„„构成 一幅完整的家居生活“画卷”引人侧 目。
而且在日本的家居店中，任何人都 会感受到非常浓郁和强烈的日式风 格。这也让人不得不佩服这个民族 对自己传统的坚持和赞扬。
迪拜七星级酒店
迪拜是阿拉伯联合酋长国的 第二大城市。20世纪90年 代以后，大力发展旅游业。 由于拥有高素质的环境以及 丰富多彩的文化(80%的人 口是外国人)，到迪拜的旅游 者以模特、艺术家、商人等 高收入阶层居多。
在迪拜王储的提议之下，知名企业家almaktoum 投资兴建了美轮美奂的burj alarab酒店。由英国设计师w.s.atkins设计。 建立在海滨的一个人工岛上，是一个帆船形 的塔状建筑，一共有56层，321米高，它正 对着jumeirah beach酒店(被认为是世界 上最棒的酒店)，客房面积从170平方米到 780平方米不等，最低房价也要900美元， 最高的总统套房则要 18000美元。
中式风格主要型态与气质表 现
• 分为三种型态，也是三种气质的表现 • ①表现“敦厚稳重，端庄气派”的感觉，可称之为“典雅 之气”是正统的 中国古典风味 • ②表现一种“潇洒飘逸，含蓄优雅”的气质，可称之为 “灵秀之气”属于 文人雅致的品味，是艺术家的风格 • ③表现“纯朴占拙”的味道，追求“反璞归真”的理想， 可称之为“乡土之 气”这种表现可以感觉出人与自然或 人与土地之问的结合
在日本的室内设计中，你常常会发现空无一物，或就只摆一件陶器，花瓶 只插一束花，室内只挂一幅书法或绘画，这便是设计师的"禅心"！他们认 为"无即是有、多即是一、一即是多"，用物质上的"少"，去寻求精神上的" 多"，这也是将人引入寂静的禅宗的境界一种手段，它体现出对人与自然 的尊重，同时又为繁忙的现代都市人打造出一片灵魂的栖息之地。 在现代社会里，日本家庭的室内尽管小巧玲珑，但墙壁上多会挂着一幅有 稚拙之味的书法，书法的下端，通常插有瘦骨嶙峋的、带有泥土气息的野 花，令室内得空灵而高雅。也许惟有这时候，居者静坐冥想，心中自然生 出一种美的"空寂"……
非对称的造型
在日本的室内设计中有将形体稍加挪动的习尚，使物体处于一种不 对称的状态，这种非对称造型的组合，被视为日本艺术的独有的特 质，他们试图打破对称与圆满的程式化，表现出对非对称之美的迷 恋。在日本的设计师看来，非对称的造型比对称的造型更具灵活性， 更具随意性。
利用镜子来更好地体现陈列效果似乎已经成为很多品牌热衷的 方式
中国古典风味
艺术家的风格
自然田园
中式风格主要用材
• 中式风格的主要用材往 往取材于自然，如木材、 石头，尤其是木材，从 古至今便是中式风格朴 实的象征 • 木材是象征生命的,其 中木材里面又分原木 (如红木、樟木、鸡翅 木等)和面板材质（如 黑胡桃、铁刀、水曲柳 擦色等）
中式风格主要色彩
• 红色——在中国传统里面红色代表喜庆、吉祥的， 风水学中红色是属火。在现代中式里面也出现的较 多 • 黑——黑色在风水里面属水，水也有财的意思。在 我国的古代，宫廷建筑多以黑色为主，因为它也代 表威严。在现代中式里面黑色任然占有主要地位。 （原木色） • 金——金色多用于古代宫廷建筑，它代表皇室财富 的象征，金色在风水里面属土。在现代中式里面金 色多用于点缀，很少大面积的出现。 • 白色——严格的说叫留白，中国水墨画里就有这样 的表现手法
中式风格的设计要点
• 空间上讲究层次，多用隔窗、屏风来分割，用实木做 出结实的框架，以固定支架，中间用棂子雕花，做成古朴 的图案。 • 门窗对确定中式风格很重要，因中式门窗一般均是用 棂子做成方格或其它中式的传统图案，用实木雕刻成各式 题材造型，打磨光滑，富有立体感。 • 天花以木条相交成方格形，上覆木板，也可做简单的 环形的灯池吊顶，用实木做框，层次清晰，漆成花梨木色。 • 家具陈设讲究对称，重视文化意蕴;配饰擅用字画、 古玩、卷轴、盆景，精致的工艺品加以点缀，更显主人的 品位与尊贵，体现中国传统家居文化的独特魅力。
迪拜的奢华餐厅室内设计
迪拜的奢华餐厅室内设计
欣赏着餐厅内部渐变的颜色已经是一 种奢华的视觉享受了，它给人一种生 活在另一个星球上的感觉一样。红色、 蓝色、紫色、橘红色和白色相协调， 都为就餐空间营造出与众不同的迷人 氛围。在餐厅内部，现代室内设计技 巧随处可见，从外形奇特的家具、空 间已经整个空间所营造出的范围中都 可以发现。这个位于迪拜的奢华 Switch餐厅室内设计将灵活性演绎的 十分出色。Karim Rashid设计师不仅 解决了包括颜色搭配在内的一系列室 内设计问题，同时也将整个餐厅打造
的十分奢华。
带有民族宗教色彩
室内游泳池带有伊斯兰教装饰风格
北欧风情
北欧（Nordic Europe） 一般特指挪威、瑞典、芬 兰、丹麦和冰岛5个国家， 包括各自的海外自治领地 如法罗群岛等。北欧西临 大西洋，东连东欧，北抵 北冰洋，南望中欧，总面 积130多万平方千米。地 形为台地和蚀余山地。北 欧的冬季漫长，气温较低， 夏季短促凉爽。北欧国家 的人口密度相对较低，经 济水平则最高，生活非常 富足，福利保障极度完善， 丹麦、瑞典等国的人均国 民生产总值均居世界前列。
瑞典室内设计宜家风格
瑞典宜家风格近年非常 流行，黑与白是永恒经 典的颜色，不会随时间 的流逝而成为过时的搭 配。那么在室内设计中 又要如何去诠释这两种 颜色呢？加入自然木色？ 小编我不确认这样的房 屋在各位居住来说会随 着时间而觉得不好看神 马的呢？今天我们来看 看这个当代瑞典室内设 计作品，就像城市中的 乡间别墅。
中式风格的特点
• 中式风格的特点，是在室内布置、线形、色调 以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰 “形”、“神”的特征，以传统文化内涵为设计元 素，革除传统家具的弊端，去掉多余的雕刻，糅合 现代西式家居的舒适，根据不同户型的居室，采取 不同的布置。 • 中国传统居室非常讲究空间的层次感对称感。 这种传统的审美观念在中式风格中，又得到了全新 的阐释：依据住宅使用人数的不同，做出分隔的功 能性空间，采用“哑口”或简约化的“博古架”来 区分；在需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风 或窗棂。通过这种新的分隔方式，单元式住宅就能 展现出中式家居的层次之美。
黑与白搭配主题装修
挪威室内设计
注重自然美与自然结合
丹麦品牌古比GUBI已经走过40年历史，它坚持走经典路线，