数码照片的接片拍摄及处理方法
拍摄和制作接片的一些体会接片拍摄方法
拍摄和制作接片的一些体会接片拍摄方法拍摄和处理出一张好的数码照片，不是一件容易的事。
要构图巧妙，思维新奇，深有意境，层次丰富，用光讲究，色调正确，锐度适当，前期拍照和后期处理要紧密结合，photohop技术娴熟，才有可能做到。
如果拍好接片，难度又增加一筹。
其中，要点是固定好相机（当然，也有不是一点固定相机的拍摄方法），控制好水平度，交错宽度要合理。
确保有一致的曝光度和清晰度，使得照片浑然一体。
拍摄接片最好用三脚架，可有时三脚架不凑手，遇到了美丽的景色，又不能错过良机，就只好手持相机拍摄了。
手持相机拍摄不是不可以，时常也能拍得很成功，但需要掌握一定的技巧。
我拍的接片，大多是手持相机拍摄的，好像我更习惯了手持拍摄，很少用三脚架，原因是灵活方便。
有朋友问我有什么技巧，我总结有三：一是拍摄之前要演练拍摄一两次，如果六七张的接片，建议多演练几次，演练的目的是为了记忆衔接的位置和水平度；二是拍摄速度要快，慢了容易出问题，快是为了在记忆好的时间段完成拍摄。
三是要左肘抵左胸前，屏住呼息，握稳相机，锁定曝光和正确对焦。
总之，接片成功与否，关键是在前期的拍摄。
后期制作当然也很重要，有人说拍摄完了，照片才完成了一半，还有一半就是后期处理了，我觉得这样说一点也不过分。
后期处理就看你photohop的功夫了。
功夫好，照片就精神，让你耳目一新，功夫不好，照片就精神不起来。
这些照片中有一张接片《颐和园长景图》，是用7张照片接起来的。
今年春天，我到北京出差，带上了相机，又逢天气很好，找到了理想的拍摄角度，连拍7张照片想回济南后接片。
但是有点担心，因为张数越多越容易失败，可是不拍就没有机会了。
我特别慎重地拍摄了，结果很令人满意！另一张《济南红叶谷》，是我的第一张接片。
周围的朋友评价不错，使我增加了拍摄接片的信心。
另外两张是济南大明湖新区，《大明湖的春天》和《小桥流水》。
好多济南的朋友看了都不知道是哪里，这不怪他们，因为实景与照片确有差别，摄景者，要在别人司空见惯的环境中发现美；另外，接片场景宽度往往超出了在实景站着不动看出去的视觉范围。
处理数码相片教案有哪些注意事项和技巧？
处理数码相片教案有哪些注意事项和技巧？？在当今的数码化时代，数字相机作为一种先进的摄影设备，给我们的生活带来了无限的乐趣。
拍摄数码相片能够将景色的美丽和细节完美的表现在照片上，使得我们可以用相片将美好的回忆永远珍藏。
然而，有时候我们在处理数码相片时，往往会遇到一些困难。
比如相片过于暗淡、颜色不均等等，这些问题都会影响到我们的观感。
因此，如何正确的处理数码相片就非常重要了。
本文将介绍一些处理数码相片时注意事项和技巧，旨在帮助大家更好地处理数码相片。
一、注意事项1、拍摄时选择最合适的场景和角度在拍摄数码相片之前，应根据景色的变化和需要，选择最合适的场景和角度拍摄。
如果能够避免错误拍摄，就可以减少相片后期处理的时间和难度。
2、注意拍摄的光线拍摄数码相片时，要注意光线的选择和使用。
如果光线过于强烈或者暗淡，都会对照片的质量造成影响。
因此，我们应该注意合适的光线，使得照片拍摄得到更好的效果。
3、拍摄时避免晃动和模糊如果拍摄时发生晃动或者相机不能够正确地对焦，照片的清晰度或细节不够清晰就会影响照片的质量。
为了保持照片的清晰度，我们应该时刻保持相机稳定或使用三脚架来进行拍摄，以避免摄影过程中的晃动。
4、选择适当的文件格式在保存照片时，我们需要选择适当的文件格式。
如果需要编辑照片或文章，那么应该使用不会影响照片清晰度的文件格式。
JPEG格式的文件占用空间较小，但是缺乏某些有用的细节，所以使用时间时要注意。
二、技巧：1、调整曝光和对比度调整曝光和对比度，可以提高照片的清晰度，并让照片更具有质感。
适当的调整曝光可以减少过于阴暗或过于明亮的区域，提高照片的可读性。
要注意不要过度调整，否则会导致照片失去原来的自然感。
2、调整色彩饱和度和色温在处理数码相片时，调整色彩饱和度和色温，可以改变照片的情感氛围。
比如，如果调整色彩饱和度可以使照片色彩更加丰富多彩。
调整色温可以让照片产生不同的氛围，比如为加入偏蓝色可以产生寒冷氛围，而加入偏红色可以产生热烈氛围。
关于接片的拍摄与制作
关于接片的拍摄与制作应朋友的要求，谈谈我拍摄和制作接片（宽幅照片）的一些做法和体会，供网友们参考。
接片比较适宜于表现大场面的风景。
接片分前期拍摄和后期制作两个阶段。
第一、前期拍摄1、拍摄方法有定位拍摄和移位拍摄两种。
定位拍摄，即相机固定在一个位置，一张一张拍摄。
移位拍摄，即相机与景物保持同一水平线，然后等距离移动相机，拍一张，移一位。
我一般采用定位拍摄。
近的景物宜采用移位拍摄。
2、接片拍摄的张数。
根据场景需要确定。
横幅照片3-4张为好，竖幅照片4-5张为宜。
过多了，狭长条，不好看。
3、拍摄时，最好用三脚架固定相机。
如没带三脚架，可以用身体腰部为支点，转动腰部一张一张拍摄。
我基本都是这样拍摄的。
但要保持相机平稳，不要上下晃动。
4、拍摄接片的镜头最好用标准镜头。
变焦镜头用中焦段为好。
因为广角会畸变，不容易接。
5、拍摄接片，最重要的是每张照片曝光量要一致，否则会有色差，后期调整很麻烦。
我一般先采用自动档测光，确定光圈大小和快门速度数据后，改用手动档，将光圈与快门速度按测定的数据调整好，然后拍摄，这样，用同一曝光组合拍出来的几张照片色调是一致的。
拍摄时，还要一气呼成，不要隔太长时间，以免天气变化影响曝光效果。
6、接片拍摄，几张照片的对焦处要相一致，也就是景深相同。
不能有远有近，影响整体效果。
7、拍摄时，每张照片之间要留有重叠的部分。
重叠处景物要比较明显，容易辨认。
没有重叠，中间断档，就接不起来。
8、拍摄中，如遇移动的物体，如：天上飘动的云、走动的人和车、水中行驶的船等，要特别留心，注意它的位置，尽量不要放在两张照片的接缝处。
第二、后期制作后期制作，我主要运用PHOTSHOP软件。
较早版本没有自动接片功能，现在CS2以上都有自动接片功能，操作起来比较方便。
现在我用CS4，操作方法是：1、打开“文件”/“自动”/“photomerge”2、在“照片合并”对话框中，“版面”栏选“自动”，再点击“浏览”3、在“打开”对话框中，按“查找范围”中的路径，找到需要制作接片的照片，选中照片，点击“打开”4、照片选好后，在“照片合并”对话框中，“版面”栏选择“互动版面”，然后“确定”5、在“photomerge”版面点击“ok”6、在图层面板中，选择“合并图层”，这样，接片基本完成。
数码相片拍摄技巧与后期处理研究
数码相片拍摄技巧与后期处理研究数码相机的普及，让人们对摄影爱好的追求也随之提高了不少。
但即便如此，没有专业的摄影技术和后期处理，就算有再好的相机，也很难拍出满意的作品。
本文将从数码相片拍摄技巧和后期处理两方面进行探讨，帮助读者更好地把握拍照的窍门。
一、数码相片拍摄技巧1. 拍摄角度拍摄角度很重要，可以起到很好的构图效果。
一般来说，主体放在中心位置会显得非常平凡，因此我们常用“三分法则”构图，即将画面分成三等份，将主体放在其中一个位置上。
这样可以营造出对称美或不对称美的视觉效果。
另外，拍摄角度可通过拍摄高度、景深等实现变化，如将拍摄高度调低，能展现出主体的磅礴气势;景深调大，能增加画面层次感。
2. 光线掌握拍摄中好的光线条件是必备的。
充足的阳光为摄影创造了很好的光线环境，晨光、黄昏的光线也非常美丽，但是太阳光直射时避免拍摄。
避免直射的一种方法是在主体与太阳之间找到合适的角度，这样可以充分利用太阳的反射光让主体照射均匀。
在室内，不利用额外的闪光灯，充分利用自然光线也可以拍出非常好的作品。
3. 聚焦与快门速度聚焦是拍摄中重要的环节。
在拍摄中，需明确主题，选择合适的聚焦点。
常用的聚焦点有中心点、多点和连续聚焦模式等，如在人物摄影中，可以选择眼睛为聚焦点，增强人物的立体感。
而快门速度是拍摄中同样重要的环节，它决定着快照是否能准确捕捉到瞬间美。
快门速度慢时，容易出现拍摄不清的效果，因此在高速运动中的拍摄要尽量减少快门时间。
二、数码相片后期处理研究1. 色彩的调整调整色彩是后期处理的基础内容，它可以在对比度、饱和度、色调等方面进行调整，以达到良好的视觉效果。
在调整前，最好了解一下主题的意向和调子，也可针对拍摄的光线进行适当的补光，提升照片亮度。
2. 裁剪与修剪裁剪与修剪照片也是后期处理的常见操作。
裁剪可以去掉一些不必要的元素，加强主体的表现力;而修剪则可处理照片中一些不必要的细节，如一些杂色、噪音等对整体视觉影响不大的部分。
接片的拍摄技巧
接片的拍摄技巧
接片是指在拍摄过程中，把连续的场景或动作进行拆分拍摄，并在后期将各部分拼接在一起，以呈现连贯的场景或动作。
以下是一些接片的拍摄技巧：
1. 提前规划：在进行接片拍摄前，你应该仔细计划每个片段的构思和动作，确保它们能够不间断地衔接在一起。
这样可以避免后期在接片过程中出现不和谐的情况。
2. 使用标记物：为了保持拍摄连续性，可以在拍摄现场设置标记物，如地面上的小标志或物体，以帮助摄影师和演员准确地把握位置和动作。
3. 切换角度：在不同场景或动作之间，尝试使用不同的拍摄角度，例如近景、远景、侧面等，这样可以增强连续性效果。
4. 调整光线和白平衡：确保在不同片段之间光线和白平衡的一致性，以避免后期接片时的明显色差。
5. 平滑移动：在片段中有相机运动的情况下，使用稳定器或轨道，确保相机平滑地移动，以避免拍摄过程中的抖动或不连贯感。
6. 合理安排场景：如果某个场景需要在不同时间或地点进行拍摄，可以尝试合理安排拍摄顺序，例如按照剧情发展的先后次序进行拍摄，以减少后期接片的复
杂性。
7. 使用后期处理工具：拍摄完成后，使用专业的后期处理软件，如Adobe Premiere Pro或Final Cut Pro，通过剪辑、调整颜色和过渡效果等来实现平滑的接片效果。
总的来说，接片需要在拍摄和后期处理中注意连续性和流畅度，合理规划和安排拍摄以及运用一些基本的拍摄技巧可以帮助你实现令人满意的接片效果。
数码照片后期处理完全手册
对于照片处理，我们多用像素、厘米、英寸 进行调整。如要选用“厘米”作为单位来进行调 整，则可在“文档大小”栏中“宽度”或“高度” 框中点击下拉按钮，从中选择“厘米”选项，然 后输入宽度的数值，在默认情况下高度数值会根 据宽度的变化而按比例变化。如果有特殊需要， 要使高度不采用和宽度变化的比例进行变化，则 可去掉“约束比例”选项。
提示：在“模板”栏设置时，如加入“*”号，则 可在该位置插入原文件名。
3．批量转换文件格式 用数码相机拍摄的照片多为JPG、TIF格式， 如果我们需要对其进行批量文件格式转换，也可借 助ACDSee轻松完成。运行ACDSee，选中需要更 改文件格式的文件，点击“工具→转换文件格式” 菜单命令，在出现的对话框中点击“目标”选项卡， 从中选择需要转换的文件格式即可。如果需要选择 其他格式，则可点击“格式设置”按钮，在出现的 对话框中进行更多设置。
提示：在按下Ctrl + T组合键进行自由变换时，对于局部大小的调 整可按住键盘上的Ctrl键再拖动相应控制点即可进行。
完成以上操作，便可创建蒙版来擦除复制的眼 睛轮廓线。在图层面板中点击“添加图层蒙版”按 钮，然后用画笔工具涂抹要擦除的部位，注意当前 景色为黑色时是擦除，而前景色为白色时则是恢复 蒙版状态。
3．亮暗随心—亮度／对比度的调整
对于过度曝光或者曝光不够的照片，我们可 以使用“亮度／对比度”功能来进行调整。
启动Photoshop，打开需要处理的数码照片。 然后点击“图像→调整→亮度／对比度”菜单命 令，在打开的对话框中分别拖动“亮度”及“对 比度”滑块，便可调整亮度及对比度。
如果希望消除照片平板化现象，让亮部更亮， 暗部更暗，则可以使用“曲线”工具来进行调整。 点击“图像→调整→曲线”菜单命令，在打开的对 话框中，在调整线条上点击产生一个调整点，然后 在其上按住鼠标左键便可向上或下进行拖动可进行 调整。
如何拍摄接片－摄影小窍门（二）...
如何拍摄接片－摄影小窍门（二）...如何拍摄接片－摄影小窍门（二）作者盛勇 | 2009年08月3日 22:30 | 浏览总次数 (420) 使用数码相机拍摄，用图片软件做接片非常方便。
很多宽阔的大场面，采用广角镜头还覆盖不下，或者上下空旷的地方过多，细节过少，这样就需要用接片来解决了。
以前用胶片做接片，暗房操作是一个精细活，成功率不高，现在使用数码相机拍摄，用图片软件接片就非常方便了。
下面介绍一下我拍摄接片的经验：1、镜头。
拍摄接片需使用标准或者中焦以上的镜头，广角镜头变形大，且可有暗角，拼接困难；最好使用定焦镜头，如果使用变焦镜头，注意在拍摄时不要变焦。
2、三脚架。
拍摄前需要将三脚架校正水平，然后校正云台的水平，以保证相机在旋转时能够保持水平状态，否则拼出来的片子将裁剪量很大。
不使用三脚架拍摄接片的成功率很低。
3、快门线。
使用快门线，如果可能的话将反光镜预升，保证图片的质量。
4、曝光。
使用M档，手动设定曝光参数，手动对焦，锁定焦点，拍摄时要注意光线在一个相对的稳定期，一气呵成，保证每一张照片曝光一致，否则接片会有明暗。
5、取景。
拍摄时应该首先旋转相机看一下拍摄的景物，计算一下要拍几张，相邻的片子要有一些层叠。
6、拼图。
做接片的软件很多，我现在使用的是PhotoshopCS3，CS3里有自动拼图的程序，方法是：文件――自动――photomerge――浏览（选定图片）――确定，经过紧张的运算（呵呵，电脑配置得高一些哦），图片拼接成功！再“合并可见图层”，然后按需要调整图片即可。
当然也可以用PS手工拼接，只是效率低很多。
1、新疆白哈巴。
使用哈苏相机，150镜头，8张方片手工拼接。
2、湖南茶峒。
使用松下LX2卡片机，4张拼接。
3、长沙全景。
使用佳能5D2相机，50MM镜头，5张拼接。
4、长沙立交桥。
使用5D2相机，35MM镜头，3张拼接。
浅谈数码照片处理技法
浅谈数码照片处理技法时代在进步，数码相机的诞生引发了新的影楼革命。
数码照片需要电脑后期处理，其效果比胶片时代的摄影效果要优秀得多。
经过后期处理的作品，不仅可以添加新意，更可以锦上添花。
一张普通的婚纱照片在经过电脑的特效处理后，将会生成好多意想不到的效果，这也是为什么数码摄影逐步取代传统摄影的原因。
数码后期指通过数码相机或扫描仪将数码照片输入计算机，但影楼摄影师拍摄照片时，经常会出现严重的欠曝、过曝、色差、偏色等问题，这种情况下就需要对数码照片进行后期处理，从而实现照片的美化，最终完成拍摄者的艺术表达。
在影楼的流程中，从接单、化妆、拍摄到后期处理，数码后期位于整个流程的最后一环，直接对消费者负责。
由于人力、物力、自然等各方面因素的限制，影楼的前期拍摄不可能面面俱到，那么运用图像处理软件对图像进行修正，就可以在普通拍摄条件下获得更漂亮的照片。
由无数专业人士总结出，数码后期处理应该注意事项：1 先裁切后设计。
数码相机照出来的照片往往需要裁切，这样才能突出主题，如果自己设计，则先设定好尺寸。
2 毛片事先修发。
需要磨皮的尽量先磨皮。
3 设计时先构图。
设定基本设计路线。
4 根据毛片选择模板或者素材。
5 设计时要考虑摄影师的想法。
6 要表现出照片的特点和相应的风格走向。
7 多运用色彩。
不能老是单一采用一种或两种色彩创作，调整效果时尽量保留原层，便于修改。
8 保存时注意格式的选择，保存的路径以及命名的问题。
9 设计前最好先预览一下照片再制作。
设计前准备合成为一页的照片先打包分开。
每页一个包，这样不容易出错。
对一位商业设计师来说，减少工作量、提高工作效率特别重要。
在Photoshop 中我们可以大量的使用模板来提高工作效率，模板的使用通常有两种方法，一是使用现有的模板，二是通过Photoshop生成自己想要的特殊效果的模板，二者各有千秋，使用现有的模板能节约时间，生成好多意想不到的效果，而自己生成模板可以产生自己想要的效果，关于模板的使用还是看设计者的意思。
数码照片的接片拍摄及处理方法
数码照⽚的接⽚拍摄及处理⽅法说实话，怎样⽤数码单反相机拍接⽚的问题，甚⾄有些⼈在接⽚技术的概念上都⽐较模糊，居然有⼈⽤⾃动⽩平衡拍的⽚⼦接⽚，并将失败嫁祸于⾃动⽩平衡不准。
有必要认真学习⼀下。
本⽂的⽬的是，利⽤⼿中现有的相机以接⽚技术⼿段达到⼤尺⼨或超⼤尺⼨的照⽚，⽤于⾼清⼤幅或巨幅画的喷绘。
另外，通过实践证明，纪实与场景动态⽚是可以接⽚的！接⽚的摄影常识照相机⾃打有了⾃动测光功能后，拍接⽚就不能⽤⾃动曝光，这是摄影⼈知道的起码常识！胶⽚时代拍接⽚需要固定曝光程序，以便使场景各个⾓度的分镜头照⽚曝光统⼀起来，后期洗印时也必须固定统⼀的曝光时间，并且严格控制显影时间的统⼀，这样接⽚时就不会出现每个分镜头照⽚颜⾊和层次不⼀样的现象了。
现在进⼊数码相机时代，⼤家都⽤⾃动程序曝光，即使⽤固定⽩平衡，拍摄接⽚当镜头转向另⼀场景哪怕是很⼩⼀个⾓度，相机马上就⾃动调整曝光程序，这样拍得的照⽚即使颜⾊统⼀了，但曝光层次铁定是不同的！如果⽤数码相机的⾃动⽩平衡拍摄的照⽚拍接⽚，因场景中⽩点参照很多，铁定也是每张的颜⾊不⼀样！失败者的原因是严重缺乏摄影常识！需要补课。
⽤数码单反相机拍摄接⽚的应当注意事项（胶⽚机同）1、选择⼿动曝光程式，如果觉得对曝光没把握，可以先选⽤⾃动程序曝光对所摄场景做⼀次综合曝光评测，再选⼀个平均曝光值并按平均值定为⼿动曝光值。
切记，拍接⽚千万不要⽤⾃动曝光程式！2、选择⼿动⽩平衡，按场景天⽓光线选择正确的⽩平衡设置，⽐如阳光天就选“⽇光”....或⽤⽩板⾃定义⽩平衡，并尽量在短时间内完成拍摄。
切记，拍接⽚千万不要⽤⾃动⽩平衡；除了⾃动对焦外，如果设置了相机的动态跟踪（D-Lighting）和⾃动ISO的话，应当关闭这些功能。
3、镜头，胶⽚时代时认为⽤⼴⾓镜头拍接⽚是⼤忌，现在由于有了先进的后期处理软件，这个问题已经不存在了，不但可以⽤⼴⾓⽽且还可以拼接出特殊的球形全景接⽚来。
当然更多时候中近景还是⽤标头为好，远景接⽚最好⽤中长焦镜头，例如85或更长的定焦，尤其是成像质量好的变焦镜⽜头效果⽐较好，但必须锁定⼀个焦段，中途不要改变。
信息技术教学——数码照片的拍摄与处理
• 撕边边框文件夹：mask • 多图边框文件夹：
MultiFrame
数码摄影的曝光控制
1.1什么是正确的曝光 直方图的图形就是数码照片的
色调曲线，它表示的是构成 图像的色调分布状况。直方 图的水平轴方向是一个256级 灰度标，左端为0，中间为 127，右端为255；纵轴方向 显示了构成各色调的像素数， 线越向上就表示像素信息越 多。
• 直方图的水平轴从左到右 代表照片中从暗部到亮部 的像素数量，曝光转却的 柱状图就是从左到右都有 分布，明暗细节都有。同 时，直方图的两侧是不会 有像素溢出的，如左图所 示。直方图的纵轴表示相 应部分所占画面的面积， 峰值越高说明该明暗值的 像素数量越多。
1.2光圈大小、快门速度与感光度
• 上面三个因素决定实际曝光量的多 少。
镜头的光圈大小：“快门速度”决定 了快门幕帘打开的时间长短，从而 决定了有多少光线可以照射到底片 上。快门速度的数值表示快门开启 到关闭的间隔，通常以秒表示。
相机的快门速度：“快门速度”决定 了快门幕帘打开的时间长短，从而 决定了有多少光线可以照射到底片 上。快门速度的数值表示快门开启 到关闭的间隔，通常以秒表示。
• 使用的底片感光度：“底 片感光度”表示在一定的 光线照射下，底片上感光 材料发生化学反应的速度， 通常用ISO数值表示，在数 码摄影中，由使用不同感 光度的胶卷改为直接在相 机内部设置不同的ISO数值。
平面设计软件
• Adobe Photoshop • Adobe Illustrator • Fireworks • AutoCAD • Corel DRAW • Flash • dreamweaver • 3DMAX • InDesign
春的颜色
全景接片拍摄入门技巧
全景接片拍摄入门技巧全景接片是指通过将多张照片拼接在一起，以呈现更广阔视角的摄影技术。
全景接片的应用领域非常广泛，可以用于风景摄影、旅游摄影、建筑摄影等等。
本文将为您介绍全景接片拍摄的入门技巧，帮助您制作出高质量的全景照片。
1. 准备工作在开始拍摄全景接片之前，您需要做一些准备工作。
首先，确保您的相机设置为手动模式，以便您可以自由地调整曝光等参数。
其次，选择一款稳定的三脚架，用于固定相机，避免照片之间的位移导致无法拼接。
最后，您还可以考虑使用全景拼接软件，如PTGui等，以帮助您更方便地拼接照片。
2. 摄影技巧全景接片的关键在于拍摄照片时的连贯性和重叠区域的合理设定。
以下是一些摄影技巧，可以帮助您拍摄出更好的全景照片。
a) 水平仪校准：在拍摄前，使用水平仪校准相机的水平位置，以确保拍摄到的照片保持水平。
b) 重叠区域：在拍摄每张照片时，保持约30%的重叠区域，这样才能确保全景照片之间的衔接自然顺畅。
c) 曝光和白平衡：将相机设置为手动模式后，确保在整个全景范围内保持一致的曝光和白平衡设置，以避免照片之间的视觉差异。
d) 光圈和焦距：通常建议将光圈设置为较小的值（如f/8至f/11），以获得更大的景深。
焦距方面，建议使用较长的焦距，以减少畸变和变形。
3. 拍摄技巧a) 拍摄顺序：一般来说，从左到右或从上到下的顺序拍摄照片可以更加容易进行拼接。
可以使用网格线功能来帮助您对齐拍摄。
b) 参照物：在拍摄全景照片时，寻找一个具有明显纹理或特征的参照物，以帮助您更好地对齐照片。
c) 快门延时：为了避免因手动按下快门按钮而引起的微小晃动，建议使用快门延时功能或遥控器来拍摄照片。
d) 手动对焦：在拍摄全景照片时，建议将相机设置为手动对焦模式，以确保焦点在整个全景范围内保持一致。
4. 后期处理在拍摄完全景照片后，进行后期处理是必不可少的一步。
下面是一些后期处理的技巧，帮助您制作出高质量的全景照片。
a) 拼接软件：使用专业的全景拼接软件，如PTGui、AutoPano等，将拍摄的照片进行拼接。
数码相片的拍摄与处理
数码照片的拍摄与处理论文照片中的人物有些模糊，主要是因为对焦不准形成，如果直接用USM滤镜锐化，不能识别图像的真正轮廓，而只是靠识别像素间的反差来辨别，所以需要通道来帮忙！原图处理后效果图1、激活通道面板，观察RGB三个通道，发现红色通道中的信息比较丰富，质量较高，决定用红色通道工作。
复制红色通道为红色通道副本。
执行滤镜-风格化-照亮边缘，参数如图12、对红通道副本高斯模糊，如图23、用色阶命令对红通道副本进行调整，参数如图34设置前景色为黑色，选择合适的笔刷工具把不需要锐化的部分涂掉，如远景等如图45、选区已经做出来了，然后把红副本通道作为选区载入，回到图层面板，将背景复制一层，不要取消选区。
执行滤镜-艺术效果-绘画涂抹，参数如图56、再将背景副本复制为背景副本1，将背景副本1移动到背景副本之下，将背景副本1的透明度改为30%，将背景副本改为滤色，目的是将画面稍微调亮图1图2 图6图3图4图5原图素材拍摄的不错，不过角度有点问题。
处理的时候作者用调色工具把背景压暗，可能是早晨的缘故，图片背景调暗后晨雾的效果更加突出，更有点水墨画的感觉。
最后配合背景颜色给人物部分做一些调色和细节处理即可。
原图处理后1 打开原图素材，把背景图层复制一层，选择菜单：图像> 调整> 可选颜色，分别对红色及蓝色调整，参数设置如图2，效果如图32、用钢笔工具把人物的头发部分选区出来如图5，按Ctrl + Alt + D 羽化5个像素。
确定后按Ctrl + J 把头发复制到新的图层。
按Ctrl + Shift + U 去色，按Ctrl + B 稍微调蓝一点。
然后用Topaz滤镜适当锐化一下，参数设置如图6。
调节偏色的毛发，羽化半径为5，ctrl+j，去色，加些蓝，然后利用topaz滤镜，按下面数据进行调节3、用钢笔工具把人物的脸部及脖子部分的皮肤选取出来，如图8，按Ctrl + J 复制到新的图层。
执行：滤镜> 模糊> 高斯模糊，数值为5，确定后适当降低图层不透明度，效果如图9。
数码相片的基本处理方法
用历史记录画笔突出画面重点
1. 在Photoshop中打开原图。 2. 复制该层，将复制层转为黑白效果。
3. 选择历史记录画笔，设置笔触参数，将人勾画 出来，在涂抹的过程中，以适当的调整笔触 参数。
4. 最终完成的效果。 5. 注意：
历史记录画笔属于恢复工具，它们需要配合历 史记录面板使用。所谓历史记录是指图像处理 的某个阶段，建立快照后，无论何种操作，系 统均会保存该状态。
仿制图章
1. 仿制图章工具的作用是“复印机”，就是将图像中一 个地方的像素原样搬到另外一个地方，使两个地方的 内容一致。使用仿制图章工具的时候要先定义采样点， 也就是指定原件的位置。定义采样点的方法是按住 ALT在图像某一处单击。然后在另一处拖动绘制，就 会看到1处的像素被复印出来了。
2. 使用不同直径的笔刷将影响绘制范围。而不同软硬度 的笔刷将影响绘制区域的边缘。一般建议使用较软的 笔刷，那样复制出来的区域周围与原图像可以比较好 地融合。
打造标准性感脸部
方法 滤镜>液化
曝光不足相片的调整
方法一(PS CS以上版本): 图像>调整>暗调/高光的方法处理.
方法二: 1.复制图层. 2.选择高光部分>反选>添加图层蒙板. 3.改图层混合模式为”滤色”. 4.复制图层,直至暗部变亮.
曝光过度
方法一: 图像>调整>阴影/高光>降低高光部分数量.
彩色转黑白常用的三种方法
利用明度通道法转换法,是最为快捷的方法效 果也很多好.
通道混合器法:技术简单,效果显著(一般选择 绿色通道,且三个值相加不要超过100.
计算法:可以选择两个最好的通道进行混合, 还可以选择混合模式与不透明度,可控度很大, 但要经验,熟练掌握需要一个过程.
数码照片修饰与拍摄技巧
数码照片修饰与拍摄技巧照相机附件：三角架三脚架是用来固定照相机的。
在拍摄时，使用慢速度曝光、二次曝光、多次曝光、自拍等情况，都必须使照相机稳定在一定位置上。
否则，因为震动或移动会使影像模糊。
三角架一般用金属制造，由三根支柱构成，每根支柱有三节至七八节不等，可以伸缩。
三角架上部是一个活动架头。
也叫做云台，用来承接照相机。
架头中心有一个连接照相机的固定螺钮。
旋松手柄和架头下部的螺丝，可任意调节拍摄角度。
拍摄角度调好以后，旋紧手柄和固定螺丝，架头就稳定不动了。
照相机附件：闪光灯除了摄影室灯光外，电子闪光灯是最主要的人造光源。
它具有发光强烈、携带方便、寿命长等优点。
电子闪光灯的灯管一般可闪光近万次，所以有人称为“万次闪光灯”。
更为重要的是，电子闪光灯的闪光色温与日光近似，在5600K和7500K之间。
闪光灯根据其是否内置照相机，分为独立式闪光灯和内置式闪光灯。
一般情况下，如果照相机有热靴插座，闪光灯可直接插在热靴插座上，如果照相机没有热靴插座，闪光灯可通过连接架和短连接线与照相机连接。
如果闪光灯离照相机很远的地方闪光，可使用较长的闪光灯连接线。
认识分辨率分辨率分扫描分辨率、显示分辨率和打印分辨率等。
分辨率对于数码摄影初学者来说是非常重要也相当头痛的问题，因为它与图像质量和尺寸大小都紧密相关。
在概念上扫描分辨率的计量单位应为spi，显示分辨率和内在分辨率的计量单位是ppi，而打印分辨率的计量单位是dpi，这些名词的区分有助于概念上的明确。
但在实际操作过程中，一旦扫描的照片存盘后，扫描分辨率变成了内在分辨率，而在打印时，内在分辨率又变成了打印分辨率，加上像素、显示器色点和打印机印点都很小，所以就统称dpi了。
什么是曝光摄影的原意就是以光线来作画。
从以前的针孔照相机发展到现在的数码照相机，其技术不断地进步，但是其中的光学成像原理并没有改变。
通过镜头或是针孔之后的影像如何保留下来呢？针对数码照相机来说，就是要借助光在CCD或CMOS感应元件上转换成电荷的过程留下影像。
数字摄影技巧与后期处理
数字摄影技巧与后期处理在这篇文章中，我将为您介绍数字摄影的一些基本技巧和后期处理方法。
数字摄影已经成为现代摄影的主流，凭借其便捷性和灵活性，让我们能够以前所未有的方式记录和表达生活中的美好瞬间。
但是，要拍摄出令人满意的照片并不是一件轻松的事情，需要掌握一些关键的技巧和后期处理方法。
接下来，让我们一起来了解数字摄影的一些技巧和后期处理的要点。
一、构图技巧构图是摄影中至关重要的一环，它能够帮助我们更好地组织画面，传达想要表达的主题和情感。
在数字摄影中，有几个常见的构图技巧可以帮助我们拍摄出更有吸引力的照片。
1. 三分法则：将画面平分为三部分，通过将主题放置在交叉点的位置上，可以使照片更加平衡和吸引人眼球。
2. 前景增强：通过在画面前方加入一些有趣的元素作为前景，可以增加照片的层次感和深度，使画面更加生动有趣。
3. 对角线构图：通过将主要的线条或物体放置在对角线上，可以增加画面的动感和稳定感，让照片更具张力和美感。
二、光线控制技巧光线是数字摄影中另一个非常重要的因素，它直接影响着照片的色彩、明暗和细节表现。
掌握一些光线控制技巧可以帮助我们拍摄出更加出彩的照片。
1. 利用自然光：自然光是拍摄中最为常见和普遍的光源，通过合理利用自然光的方向和强度，可以创造出丰富的明暗效果和照片质感。
2. 使用反光板：反光板是一种常见的摄影辅助工具，通过调整反光板的角度和位置，可以反射和改变光线的方向和强度，达到打光的效果。
3. 补光技巧：当光线不足或者拍摄主题暗部细节不够明显时，可以通过使用闪光灯或灯光进行补光，提高拍摄品质。
三、后期处理技巧数字摄影的魅力不仅在于拍摄瞬间，还在于后期处理的创造力。
通过合理的后期处理，可以进一步提升照片的质量和表现力。
1. 色彩调整：通过调整饱和度、色温、明暗等参数，可以改变照片的整体色调和氛围，使其更符合拍摄主题和情感。
2. 去除瑕疵：在拍摄中，可能会出现一些瑕疵，如尘埃、划痕等。
通过使用修复工具和滤镜，可以将这些瑕疵快速修复，提升照片的观赏度。
数字图像的采集与处理
16
PhotoShop界面介绍
工具选项条 菜单栏 调板窗
当前操作图像
工具箱
状态栏
17
工具展开图
18
数码图像的处理
一、制作背景透明的图片
有时，我们在制作PowerPoint中，插入的图片由于有背景而 影响整个ppt页面的效果。可以使用photoshop中的磁性套索工具 或魔术棒工具进行处理。
19
数码图像的采集与处理
数码图像的采集与处理
数码图像的采集
数码相机基本知识
数码图像的处理
Photoshop界面
摄影要点
任务一 制作背景透明的图片
任务二 制作图片文字
任务三 制作PPT背景图片
磁性套索工具 魔术棒工具
仿制图章工具 渐变工具 文字工具
图层蒙版 图层合并
2
数码相机基本知识
单反相机即单镜头反光式取景照相机。 所谓“单镜头”是指摄影曝光光路和取景光路共用一个 镜头。 而“反光”是指相机内一块平面反光镜将两个光路分开 ：取景时反光镜落下，将镜头的光线反射到五棱镜，再到
22
数码图像的处理
二、去掉或者修改图片上面的文字
有时，从网上收集到的图片并不完全符合我们的要求，遇到需 要个性化的文字的时候，可以通过PS添加、删除和修改文字。使用
仿制图章工具、渐变工具等。
23
数码图像的处理
1、打开ps程序，【文件】/【打开】，找到素材图片的路径，打开素 材图片“圣诞快乐.jpg”。 2、双击背景图层，将背景图层变为普通图层。 3、使用矩形选择工具，将图中的“圣诞快乐！”选中。
光圈：光圈就是镜头里调节进光孔大小的装置。常见的光圈 值如下：F1，F1.4，F2，F2.8，F4，F5.6，F8，F11 ， F16，F22，F32，F44，F64。F后面的数值越小，就代表光 圈越大，反之，亦然。
数码摄影技巧：拍摄美丽照片的构图和后期处理方法
数码摄影技巧：拍摄美丽照片的构图和后期处理方法摘要数码摄影已经成为了现代生活中不可或缺的一部分。
本文将介绍一些关于构图和后期处理的技巧，帮助读者拍摄出更美丽、更有创意的照片。
1. 构图技巧1.1 视觉平衡原则•对称构图：在画面中心放置主题物体，创造出稳定和均衡的效果。
•黄金分割：将画面分为大约1:1.618的比例，将主题物体安置在黄金线交点上。
•对角线法则：利用对角线来引导观众眼光，增强视觉效果。
1.2 空间感与深度•利用前景元素：将某个物体放置在画面前景，增加景深和立体感。
•使用遮挡物体：通过在镜头前方放置树木、建筑等遮挡物体来增加深度感。
1.3 线条与形状•引导线条：通过几何线条或自然线条来引导观众注视焦点。
•借助形状：使用有趣的形状或图案来吸引观众的注意力。
2. 后期处理技巧2.1 色彩调整•白平衡调整：校正图像中的色温，让白色看起来更自然。
•饱和度调整：增加或减少图像的饱和度，提升色彩的艳丽程度。
•色阶和曲线：通过调整色阶和曲线来增强对比度和细节。
2.2 噪点和锐化处理•噪点消除：使用降噪软件或滤镜来减少图像中的噪点。
•锐化处理：使用锐化工具来增加图像的清晰度和细节。
2.3 特效与修饰•滤镜效果：应用各种滤镜效果，如黑白、复古、风格化等，使照片更具特色。
•裁剪和旋转：根据需要裁剪或旋转照片，以改变构图并突出主题。
结论通过学习构图技巧和后期处理方法，你可以提高你的摄影技巧并创造出令人惊叹的照片。
从视觉平衡、空间感与深度、线条与形状等方面构图，再通过色彩调整、噪点和锐化处理、特效与修饰进行后期处理，你可以让你的照片更加生动和出色。
开始探索这些技巧，并发现你能够捕捉到的美丽瞬间！。
数码照片的拍摄与处理
1打开图片
2，创建新的图层。
在图层面板中新建一个空白图层，设置前景色为黑色，接着按Alt+Delete键填充黑色。
3，添加杂色。
执行“滤镜／杂色／添加杂色／”命令，在弹出的菜单中设置参数如图所示。
出的对话框中设置参数如图所示。
所示
数如图所示。
7：更改图层混合模式。
设置图层混合模式为“绿滤色”模式。
8：创建新的的图层。
新建一个图层，设置前景色是白色。
调板”，在“动态形状”选项中设置参数如图所示
10：在“散步”和“传递”中分别设置如图所示的参数。
花效果。
最终得到理想效果。
1：我们世界在不断发展，我们大学生要不断进步，接触新鲜事
物。
2：科技发展迅速，我们要好好好好学习
3：不管做什么事情都要认真去做，把它当作事业来做，不能马虎，只有认真老师才会给你高分。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
数码照片的接片拍摄及处理方法说实话，怎样用数码单反相机拍接片的问题，甚至有些能人在接片技术的概念上都比较模糊，居然有人用自动白平衡拍的片子接片，并将失败嫁祸于自动白平衡不准。
有必要认真学习一下。
本文的目的是，利用手中现有的相机以接片技术手段达到大尺寸或超大尺寸的照片，用于高清大幅或巨幅画的喷绘。
另外，通过实践证明，纪实与场景动态片是可以接片的！接片的摄影常识照相机自打有了自动测光功能后，拍接片就不能用自动曝光，这是摄影人知道的起码常识！胶片时代拍接片需要固定曝光程序，以便使场景各个角度的分镜头照片曝光统一起来，后期洗印时也必须固定统一的曝光时间，并且严格控制显影时间的统一，这样接片时就不会出现每个分镜头照片颜色和层次不一样的现象了。
现在进入数码相机时代，大家都用自动程序曝光，即使用固定白平衡，拍摄接片当镜头转向另一场景哪怕是很小一个角度，相机马上就自动调整曝光程序，这样拍得的照片即使颜色统一了，但曝光层次铁定是不同的！如果用数码相机的自动白平衡拍摄的照片拍接片，因场景中白点参照很多，铁定也是每张的颜色不一样！失败者的原因是严重缺乏摄影常识！需要补课。
用数码单反相机拍摄接片的应当注意事项（胶片机同）1、选择手动曝光程式，如果觉得对曝光没把握，可以先选用自动程序曝光对所摄场景做一次综合曝光评测，再选一个平均曝光值并按平均值定为手动曝光值。
切记，拍接片千万不要用自动曝光程式！2、选择手动白平衡，按场景天气光线选择正确的白平衡设置，比如阳光天就选“日光”....或用白板自定义白平衡，并尽量在短时间内完成拍摄。
切记，拍接片千万不要用自动白平衡；除了自动对焦外，如果设置了相机的动态跟踪（D- Lighting）和自动ISO的话，应当关闭这些功能。
3、镜头，胶片时代时认为用广角镜头拍接片是大忌，现在由于有了先进的后期处理软件，这个问题已经不存在了，不但可以用广角而且还可以拼接出特殊的球形全景接片来。
当然更多时候中近景还是用标头为好，远景接片最好用中长焦镜头，例如85或更长的定焦，尤其是成像质量好的变焦镜牛头效果比较好，但必须锁定一个焦段，中途不要改变。
用长焦镜拍接片变形最小，接片也容易。
4、相机上脚架，根据镜头视角事先预测预视水平转向的角度，大概计划分预拍张数（一般为三张）然后按预测预视角度分别转镜头进行拍摄，应该使用带角度刻度的脚架，将三张分镜头大致划分一个角度（衔接需要照片左右留有后期接片处理的余地），此法仅适用于正常的视平面景物的接片拍摄。
如果是鸟瞰视角的拍摄（镜头向下倾斜拍摄），上脚架就有一定难度，从左到右的转机时头几张和最后几张照片的取景将脱离景物画面，拍到的是天（即两头上翘的中间下凹弧形曲线）此时必须转为以地心垂直转向的手持拍摄（与天际为直线参照找平），可利用取景窗中的九宫格找平即可，此法也适用于用广角镜头拍摄欲接片为球形全景的素材。
如此方法拍摄的多张分镜头，我们在电脑上打开文件再看，色彩和曝光层次非常统一，先做预接片调整。
调整对比度等必须做到每张衔接处的参数一样，要养成使用PS信息板看参数的习惯。
接片的图层合并后，最后再做细致的层次对比度或色彩的整体处理。
接片衔接的处理技巧一(在PS软件中徒手)如果按上述方法拍摄的接片，一般来说已经基本消除了曝光层次和色彩的差异，但为了更为精细的接片效果能够做到天衣无缝，还需要掌握一些技巧。
因每张接片的左右衔接边缘都有重复的影像，这就给接片留有余地。
1、在PS里打开要接的三张接片，点击PS工具竖条“拾色器”的背景色，将背景色定为白色（RGB=255）。
2、将中间那张照片在“画布大小”里设置“宽度”的“百分比”为300%，确认OK。
3、再分别将左边和右边的两张照片用鼠标拽入被扩展画布的中间照片里。
使用PS图层工具板，调整接片的透明度数据，使其透明化能够重叠看到左右两张照片衔接处的吻合情况。
4、用鼠标拉拽左右两图向中间图靠拢，并观察衔接吻合情况，如不能完全吻合属于正常现象。
只需调用PS的“变形”工具拉伸调整到大致吻合即可。
接下来：风景照片接片的衔接处理切记不要直线选择方式剪裁照片多余的部分，老手的方法是用“套绳”工具在左右两张照片的重叠区域里，找寻一个很难被人察觉的剪裁“路径”。
即：顺着树、山等不规则的轮廓选择并剪裁掉多余的部分。
建筑照片接片的衔接处理基本方法同上，只是不规则的剪裁变成了沿着楼房垂直和水平轮廓，比如窗户、楼体上的砖头缝隙、建筑之间的阴影等路径，套绳工具选择，然后剪裁掉多余的部分。
人物合影照片方法同。
以上完成衔接吻合后，将图层透明度调回到100%。
然后进入“选择”菜单将左右两照片图层分别“载入选区”——“修改”——“扩边”。
根据图像大小选择适当的“边界选区”宽度数据填入，一般为2-4，确认OK。
接着进入“滤镜”菜单——“模糊”，执行一次“进一步模糊”，这个操作的作用是将拼接剪裁的硬边缘柔化使得接片看不出痕迹。
OK最后合并整个图层再做更进一步的精细整体和处理，比如整体接片的层次及色彩均衡。
接片衔接的处理技巧二(Photoshop CS5软件自动)自动接片有六种方式，可根据自己的要求选择，一般用方式一即可。
请注意，除了最后的“调整位置”方式外，自动接片都会根据几何拼图计算而扭曲图像，导致画质有所损失，解决办法是前期尽量用中长焦镜头多片上下纵横扫拍，接片后再缩小图片。
保证接片画质的条件是照片变形越小接片后的画质越高，这也正是接片忌讳用广角镜头的原因。
当然如果你想得到一幅仿鱼眼的球形全景接片，那就需要28mm以下的广角镜头，接片需要几十张竖拍的照片才能接成一个全景球形，其画质损失取决于接片素材的张数和上下纵向摄取场景的信息量。
★PS5的Photomerge接片功能简介，软件面板从上到下有六个接片图标，它们的功能从图标示图形状上即可理解：1、自动，大多时候最常用的接片，这个选项集混合图像、晕影去除和几何校正，此功能接片有一些变形和像素损失，广泛适用于广角、中焦和长焦镜头拍摄的高素质照片，长焦镜头拍摄的照片接片时将按广角视角处理。
此模式适合广领域一般要求的接片，其接片效果是下面五个接片模式的综合计算结果。
2、透视，此功能变形最大，夸张的透视接片效果将拉伸图像至像素损失到极致，适合尺寸不大的欣赏娱乐用图。
3、圆柱，同1。
主要扇形拉开下部，适合广角镜头照片的曲线拉平接片，画质损失大。
4、球面，基本同1。
5、拼贴，此接片功能有几何校正变形，默认有晕影去除。
原始画质处理后有损失。
适合105-120mm镜头拍摄的有一定画质要求的照片接片。
6、调整位置，此模式仅找边缘节点并交错拼接，整体不做几何校正能保持原始画质，可谓无损接片模式，但对接片素材要求较高。
适合严谨的焦平面机位平移的文献、文物画卷，大型字画壁画等摄影接片素材，和200mm以上镜头拍摄的画质要求高的巨幅接片。
保证接片画质的条件是：1、切记接片尽量不要使用有损压缩的JPG格式图档，应该用无损格式接片后再缩小或转JPG格式。
实践证明，字节高达200M的jpg图档在PS里打开或保存时的速度反而比非压缩的无损格式tiff慢的多。
2、照片变形越小接片后的画质越高，不要以为某些光学素质高的中长焦镜头就没有变形，严谨的工作用接片每张素材都必须用RAW格式拍摄，解码时一定要在ACR中做一次镜头畸变校正，以便去除暗角晕影、色差和畸变，再转为无损的tiff格式待接片用。
多图接片后字节超过4G的图档应该转存为PSB大型文件格式或tiff格式，PSB格式和超过2G的tiff图档目前任何看图软件都无法浏览到，如果在图片浏览器中点击看这种格式的图时程序会关闭或电脑死机！另，超过400M的tiff格式无损接片图，保存时PS软件不提供有损压缩的JPG格式。
尼康的Capture NX软件处理图档字节能力上限为600M（tiff格式），Adobe Camera Raw挂在PS CS5中处理图档的大小限制也为600M（tiff格式），超过此限软件将停止工作，这是我在Mac MC509CH/A电脑关掉杀毒软件等程序单独运行上述软件时测得，但不经过Camera Raw处理的图档，PS可允许的字节数据可达几个G。
因此我们需要接片的具体单张素材要仰仗Camera Raw插件和Capture NX软件的修饰和渲染就必须一张张分别处理，并且尽量保持每张照片的色调及层次一致，最后再做整体拼接。
另外，业界公认的不影响分辨率的PS放大倍数上限为五倍，一般放大三倍已经是高要求了。
鉴于此，巨幅接片越大对成品的画质越有利，所以在这里特别强调，由于巨幅接片时我们对畸变的矫正会产生“插值”像素延伸（被放大），因此完工后需要按上述原则“反插值”缩小到一个整数大小上。
最后按工作片欲喷绘的实际大小的倍数比例交付输出才可得到最高清晰画质的效果，例如原图档长6米，放大到20米的喷绘，在20米距离上观看绝对清晰无比，放大到30米在20米观察距离上仍然是高清的。
输出画质的优劣并非是图档越大越好，这就是我们常见的100M字节图档的输出与30M字节图档输出后在画质上没任何区别的原因，所以只有恰当的缩放比例才是专业做法。
这是超级巨图的一个100%局部，尼康70-200/2.8 VRII镜头200mm端焦距拍摄，光圈f10, 纵横扫拍98张拼接，文件大小2.31G（6.45x1.25M）注：此片仅为手持拍摄，导航器小红块局部距拍摄点约14公里，拍摄点高度距地面约1.9Km。
采用“调整位置”无损拼接模式耗时6天。
这是上面超级接片的全景缩图：/forum/201106/16281/1628195/1628195_1309350886.jpg另一巨幅接片的局部缩图：/artozi/photo/download/3/64329.jpeg纪实及动态场景接片实例鉴于自动接片软件可以计算所接的节点，你大可不必为接不好而操闲心，甚至可以不用脚架只要你端平相机，目测好要拍的分镜头，无论是上下左右的多片或者纷乱的人群场景也照样能行。
Photoshop CS5混合接片图例，注意这个接片不是一刀切的，软件是纵横交叉自动找节点混合，并且在几何扭曲、去除光晕及透视上得以优化，其无缝拼接可以做到天衣无缝的完美。
下图是手持拍摄，因D3s取景窗没有九宫格线做水平参照，转机时没掌握在一个水平面上造成了上下歪斜。
我们将左图层移开一点就可以看到自动接片也遵循了“接片衔接的处理技巧”中的犬牙交错之技巧。
只是软件计算的剪裁路径更为合理而已。
自动接片后的手工找平处理：必要适当的整形处理：完成后的接片：另一纪实及动态场景接片实例（此类图例请详见62-63和71楼）：PS自动几何扭曲整形接片路径分析图：动态接片完成图：/forum/201106/16281/1628195/1628195_1307479268.jpg要点总结与补充1、接片的前期拍摄和后期对接处理过程中严禁使用自动曝光、自动白平衡和自动对焦程序。