外国美术鉴赏概述演示教学

西方美术史欣赏课件

课程目标
01
02
03
知识目标
掌握西方美术史的基本概念、发展脉络和重要艺术流派的特点。
能力目标
能够独立欣赏和分析西方美术作品，提高审美判断和艺术鉴赏能力。
情感目标
培养学生对艺术的热爱和兴趣，增强对西方文化的理解和尊重。
02 古代美术
古希腊美术
01
02
03
04
总结词
古希腊美术以表现人体美和自然美为核心，强调形式和比例
超现实主义
超现实主义简介
超现实主义是20世纪20年代的艺术流派，以达利、马格利特等为代表，通过梦境、幻觉等表现手法，探索潜意识的世界。
特点
代表作品
《记忆的永恒》、《伟大的自慰者》等。
超现实主义作品常常呈现出奇异、荒诞的形象，强调超越现实和逻辑的限制，追求自由和无意识的表现。06 当代美术源自高文艺复兴详细描述
总结词：高文艺复兴是西方美术史上的一个巅峰时期，代表了艺术发展的最高水平。
高文艺复兴时期的艺术家们继承了早期文艺复兴的传统，并在此基础上进一步发展和创新。
达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等大师的作品成为这一时期的代表，展现了完美的技艺和对美的追求。
高文艺复兴时期的艺术风格注重平衡、和谐和完美的构图，对后世艺术家产生了深远的影响。
感谢您的观看
代表人物包括丁托列托、帕尔米贾尼诺和埃尔·格列柯等，他们的作品展现了独特的风格和创新的精神。
04 巴洛克与洛可可美术
巴洛克美术
总结词
豪华、激情、戏剧性
详细描述
代表艺术家
代表作品
巴洛克美术以其豪华、激情和戏剧性的特点而著称。它强调运动和动态，通过夸张和对比的手法来表现情感。巴洛克艺术家常常使用明暗对比和丰富的色彩，以创造出强烈的视觉效果。

高一美术-外国美术鉴赏-从传统到现代课件-湘教版

现代美术简介
中国现代美术
表现多元，超越传统，如连环画、版画、油画等。琳琅满目、精彩纷呈。
西方现代美术
与时代发展同步，如立体派、抽象派等。作品形式多样，创意独特，引领潮流。
湘教版课件内容
1
传统美术鉴赏课件
通过丰富的资料和生动的图片，轻松掌握传统美术的基本技巧和知识。
2
现代美术鉴赏课件
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
介绍当代艺术家的作品，着重讲解其创作理念和艺术风格，让学生能够对现代美术有更全面的认识和了解。
2 展望
愿今后的学习在湘教版的指导下更加高效、有效，更好地挖掘学生艺术潜力和创意，推动中西方文化交流和融合。
学习成果展示
个人作品展示
学生们借助所学知识和技巧，大胆创作，多种艺术形式应有尽有，充分展现了自己的独特个性和创造力。
班级作品展示
通过集思广益，体验团队协作，展示班级凝聚力和艺术创造力，受到家长和师生的高度关注。
总结与展望
1 总结
学习外国美术鉴赏，不仅仅是为了了解艺术史和风格，也是为了了解其文化内涵和价值观，对于培养学生的综合素质和人文精神有很好的促进作用。
高一美术-外国美术鉴赏从传统到现代课件-湘教版
探索传统与现代美术之美，领略东西方文化精髓，感受历史与艺术的融合。本课件为湘教版课件，内容丰富、易于理解。
传统美术简介
中国传统美术
西方传统美术
富有哲理，表现深刻，让人产生联想。汉字书法，国画山水、花鸟等栩栩如生。
历经欧洲文艺复兴时期、新古典主义、浪漫主义等时期，名家如米开朗基罗、拉斐尔为代表。

外国美术鉴赏课件创造亚当

作者：米开朗基罗创作时间：1511 年尺寸：280 × 570cm 类别：湿壁画现方式做保护处理对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑并不能对任何下载内容负责
《创造亚当》
米ห้องสมุดไป่ตู้朗基罗
（1475～1564），生于佛罗伦萨，文艺复兴盛期最伟大的雕刻家、画家，建筑师、工程师及诗人。早期在吉兰达约的绘画作坊学习，后又跟随多纳太罗的学生贝托多学习雕塑，主要以自学为主。为了完全彻底地掌握人体结构，亲自解剖尸体进行研究，能精确地表现出人体的任何一种姿势和动作。他的艺术风格以现实主义为基础，又兼具浪漫主义风格，有很深的人文主义思想,画风雄健有力，充满悲剧性激情。绘画代表作有《创造亚当》、《最后的审判》和《圣家族》等。雕刻代表作有《大卫》《摩西》《晨》《暮》《昼》《夜》等。

各具特色的欧美美术作品展示介绍PPT课件(带内容)

活内容，只有斑点状的东西扩散开去，从而超越了有框绘画的狭小范围
使画面具有一种无限空间的感觉。
各具特色的欧美美术作品
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演示完毕感谢您的观看
了解欧洲不同美术作品的风格及特点
表现出强烈的灯光反射效果。这幅以室内灯光为描绘对象的作品，成为印象派绘画中最脍炙人口的佳作。舞台上的布景与绿色的地毯，衬托着光照下的舞女，显得虚无缥缈、绚丽变幻，成为一个美的世界。
表现出强烈的灯光反射效果
了解欧洲不同美术作品的风格及特点
指那些曾经迫随印象主义，后来又极n反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的面家。后印象主义者不喜欢印象主义甬家所釆取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形拿妥有别于客观物家，同时艺术家的主观感受。
各具特色的欧美美术作品
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宣讲人：某某某时间：20XX.XX
目 01 录
了解欧洲不同美术作品的风格及特点
WORK SUMMARY
02
1924年，有法国医生兼诗人，原达达派骨干分子布雷东出面组织成立了超现实主义派。他们依靠所谓自动记述法，利用图画象征，造型隐喻
改变环境等手法，表现荒谬，混乱的感觉和形象
构造了许多变形，幻想，魔术般的奇异世界
能运用文字形式对美术作品进行品评
超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实，因此，力图把生与死，梦境与现实统一起来，具画家运用细腻的笔法画出了被肢解的人体

人美版高中美术鉴赏第12课外国美术撷英PPT课件

24
这尊雕像和两尊著名的奴隶像都是为当时的教皇朱理二世陵墓雕刻的，是米开朗基罗原计划创作的数十尊雕像中很少的一部分，但仅看这尊雕像已不难想见米开朗基罗的创作热情。
摩西
大理石1513—1515
米开朗基罗
25
五、17-1 9世纪欧洲雕塑
26
洛仑佐贝尼尼
贝尼尼(1598- 1680年意大利)，才智超凡，年纪很轻，就技艺超群，成为罗马巴洛克艺术的光辉代表，集雕刻家、建筑家、画家、舞台美术家、喜剧作家于一身。标志着贝尼尼雕塑顶峰的杰作，是他为卡尔那罗礼拜堂所作的祭坛雕刻《圣女德列萨》。
哀悼基督
1498—1499年
米开朗基罗•博那罗蒂
意大利
收藏于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂
23
垂死的奴隶大理石 1550年米开朗基罗(意大利)
《垂死的奴隶》两眼紧闭，似乎不是在迎接死亡，好象是在休息。他那安祥的脸上，没有垂死挣扎的痕迹，也没有因痛苦而造成的痉挛，却呈现出一种梦幻般的平静和陶醉，仿佛是一种摆脱了苦难的昏迷。
受伤的狮子一只勇猛而充满活力的
狮子，因身中数箭而发出哀鸣，后肢瘫软，但强壮的前腿仍挣扎着想站起来，它在昂头怒吼，显示出生命垂危之际的狂怒与嘶鸣，形象极其悲壮，传达出动物内在的生命力。
8
汉谟拉比法典约公元前1792年一1750年高约71厘米，现收藏于巴黎卢浮宫
汉谟拉比是古巴比伦是一位具有军事天才和卓越治国才能的君主，而且他还制订了一种“公平的法律”，并推广到全国各地， “汉谟拉比法典”就是当时刻写这个“法律”的石碑。
35
感谢聆听
不足之处请大家批评指导
Please Criticize And Guide The Shortcomings

高中人教版美术鉴赏外国美术鉴赏美术课件 (共17张PPT)

卡纳克阿门神庙——柱厅
作品赏析
阿布辛贝勒神庙
作品赏析
阿布辛贝勒神庙
作品赏析
阿布辛贝勒神庙
作品赏析
古埃及建筑特点
作品赏析
材质: 以石材为建筑材料
布局: 沿中轴线纵深排列，对称布置有些建筑布局和天文知识有关
造型：规模大采用梁柱结构
建筑与装饰融合在一起
成功的纪念性建筑设计
作品赏析
古埃及绘画又有什么鲜明的特点
高中人教版美术鉴赏（二）外国美术鉴赏 1大河之源史前美术和古埃及美术课件
知识简介
金字塔
作品赏析
作品赏析
金字塔建筑有什么特点
材质：石头造型：方锥形
高大宏伟布局：底边四角面向东西南北四个方向
设计精巧造型宏伟结构精密
卡纳克阿门神庙
作品赏析柱厅
卡纳克阿门神庙——柱厅
作品赏析
（头从哪个角度描绘
面面延伸方向）
作Байду номын сангаас赏析
古埃及绘画又有什么鲜明的特点正面率用大小来区分人物的主次横带状排列
作品赏析
人物皮肤用固定颜色表现
长期稳定的社会形式永恒不变的艺术形式
归纳总结
拓展思考
拓展思考

《高中美术鉴赏》——外国美术鉴赏部分课时教案

第二课西方古典艺术的发源地——希腊、罗马美术教学目标：1、了解希腊和罗马雕塑、建筑的突出成就、重要地位及对西方美术的影响。

2、初步掌握欣赏西方雕塑、古建筑的基本方法。

提高学生的艺术鉴赏能力。

3、初步了解西方古典美术的艺术风格和艺术传统。

教学重难点：掌握古希腊人物雕塑的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美。

难点：古希腊的历史背景和审美取向。

课时：1课时教学过程：一、导入课题：2004年希腊雅典奥运视频材料引出课题。

二、讲授新课：（一）学生讨论：①、希腊的地理环境。

②、希腊的气候。

学生发表自己的观点。

A、引导学生仔细观察，自己寻找并发现问题。

B、引导学生分组展开讨论。

教师肯定学生的观点，并讲授希腊的地理环境。

知识要点：①、三面环海，一面临山。

温和的气候条件。

为希腊人们进行体育锻炼提供了条件。

②、大理石的盛产，为希腊雕塑提供了材料的保证。

课件：播放舒缓的背景音乐。

学生展开讨论。

（二）历史背景：1、了解古希腊的历史史实、神话传说。

2、阐述自己的观点。

（1）引导学生了解有关希腊的历史实。

（2）知识点：古希腊人：实行奴隶制民主政治；艺术是生活的一部分；他们从事体育运动。

播放课件：展示有关的图片。

◆播放背景音乐。

（三）感知作品：1、学生观察分析代表作品：2、学生讨论作品的特点和造型特色，并发表自己的看法。

3、理解雕塑的造型美、原始意义，理想与现实结合。

（1）教师引导学生仔细观察雕塑作品：《拳击者像》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》。

（2）形成对作品的感知。

◆知识要点：建筑与雕塑的融合；理想与写实的结合；美学观念：“和谐的理想美”。

◆展示图片：《三女神》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》。

（四）分析作品：21世纪教育网1、雕塑作品分析：（1）学生观察分析作品：《拳击者像》、《掷铁饼者》、《维纳斯》。

（2）学生分析讨论作品，比较雕塑作品间有何艺术特色。

（3）学生发表交流自己的观点。

分析古希腊人的审美取向。

《外国美术鉴赏》课程教学大纲

《外国美术鉴赏》课程教学大纲
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标:
1、了解外国美术史的发展进程，掌握美术史的发展趋势。

2、了解外国各个历史时期的画家及作品、美术现象与重要流派，培养、提高分析和鉴赏能
力。

3、能运用所学的外国美术史知识，总结美术创作的基本规律，启发学生的创作思维，使学生具有设计创作研究能力。

4、能运用所学的中国美术史基本理论与知识，胜任社会美术与设计领域工作。

5、了解中国优秀的艺术文化思想；具备较好的人文素养。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，1
五、课程建议教材及主要参考资料
1 .建议教材
《外国美术简史》（修订版）中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著高等教育出版社.
2 .主要参考书
1 .欧阳英潘世昌主编.《外国美术史》.中国美术学院出版社，1997年版。

2 .中央美院外美史教研室编•《外国美术简史》.高等教育出版社，1998年版。

3」英］贡布里希著.《艺术发展史》.天津人民美术出版社，1997年版。

4 .蒲松年.《中国美术史教程》，陕西人民美术出版社，2000年版。

高中人教版美术鉴赏(二)外国美术鉴赏2西方古典艺术的发源地古希腊古罗马美术课件(共26张PPT)

《奥利略骑马像》
《奥古斯都全身像》
《捧着祖先头像的罗马人》
希腊和罗马艺术概括比较：希腊艺术是理想主义的，俭朴的，强调共性的，典雅精致的；罗马艺术是实用主义的，享乐的，强调个性的，宏伟壮丽的。它们都是后世艺术的典范和源泉。
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
帕特农神庙
雅典卫城
多立克柱式
爱奥尼亚柱式
科林斯柱式
《有桃子的静物》
《采花少女》
罗马万神庙外观
《万神庙》内部
9米
43.43米
43.43米 6米
《万神庙》结构图
立面高48.5米
短轴156米
长轴188米
古罗马圆形角斗场
古罗马圆形角斗场总高38米Biblioteka 《图拉真纪念柱》输水道
古罗马高架输水道
维纳斯断壁复原图
《萨莫色雷斯的胜利女神》大理石高328厘米
《拉奥孔》大理石高178厘米
1、悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。
2、古希腊实行的是一种以城邦为单位的奴隶制民主政治。比其他国家的奴隶制专制制度，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多的受到重视。
3、古希腊人崇尚体育运动。
《掷铁饼者》（古罗马复制品）原作约为公元前450年作者：米隆
《米洛斯的维纳斯》
大理石雕刻高202厘米
作品姿态庄重、崇高而优美，面部表情宁静而肃穆，给人以矜持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。

教学课件《变革与突破——19世纪西方美术》

奈博物馆藏
红磨坊街的舞会（布面油画）约130厘米X173厘米 1876年雷诺阿 [法国] 法国巴黎卢
浮宫藏
芭蕾排练（布面油画）58厘米X84厘米 1874年德加[法国] 英国格拉斯哥布雷
尔美术馆藏
有苹果和桃子的静物（布面油画）81厘米X100厘米 1905年塞尚 [法国] 法国
巴黎奥塞美术馆藏
思（大理石） 74厘米X55 厘米X52厘米 1886年罗丹 [法国] 法国罗丹美
术馆藏
伏尔加河上的纤夫（布面油画）131厘米X281厘米 1870——1873年列宾 [俄罗斯] 俄罗斯国家博物馆藏
大卫
大卫
印象·日出（布面油画）49.5厘米X64.9 厘米 1872年莫奈 [法国] 法国巴黎莫
小结：从浪漫主义、现实主义，到印象派、后印象派、19世
纪的美术经历了从传统向现代的转变，美术语言日趋丰富，抽象、表现和幻想成了现代主义美术的三种趋势，我们无法再用同样的标准来欣赏艺术家的作品。到了20世纪，这种变革显得更加剧烈。
课后作业： 1.英国作家毛姆以高更为原型写出了名著《月亮和六便士》，阅读该书并搜集相关资料，谈谈你对高更及其作品的看法。 2.预习第17课，实验与多元——20世纪以来的西方美术。
（法）
泰姬玛哈尔陵
大卫
采石工（布面油画） 160厘米X259 厘米 1849年库尔贝 [法国] 德国德雷斯顿古代大师美术馆藏
大卫
拾穗者（布面油画） 83.9厘米X111.7厘米 1857年米勒 [法国] 法国巴黎
卢浮宫藏
思想者（青铜）高186厘米 1880年罗丹 [法国] 法国巴黎先贤祠罗丹墓大卫
大碗岛星期日的下午（布面油画）约200厘米X300厘米 1884—1886年修拉 [法国] 美国芝加哥艺

中外美术欣赏—外国篇-法国市公开课获奖课件省名师示范课获奖课件

பைடு நூலகம்
典范，并加以推崇、摹仿旳艺术。在欧洲艺术史上曾出现
过几次“复兴”古代艺术旳艺术思潮。第一次是文艺复兴，
第二次则是在17世纪旳法国，以普桑为代表旳学院派美术
及其美术思潮，被特指为“古典主义”美术。而18世纪末
至19世纪初流行于法国旳古典主义思潮则被称为新古典主义。
新古典主义旳内涵
•
新古典主义旳绘画产生于法国大革命前夕，法国资产
导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是:
•
选择严厉旳题材；注重塑造性与完整性；强调理性而
忽视感性；强调素描而忽视色彩。
•
新古典主义绘画继承了古典主义绘画旳宗旨，依然突
出人文和宗教元素，但是其手法愈加讲求构图和用色。新
古典主义旳创作注重层次与主体旳关系，善于借背景映衬
人物并烘托心里，整体色调显得清丽明快，从而在既有旳
派旳制作法则，而且保存着罗可可风格旳痕迹，但因为在
乎大利学习期间受到人文主义老式旳影响，开始转向古典
主义艺术风格旳创作。
•
他经常选择古希腊、罗马历史中旳英雄人物故事为题
材进行作品旳创作。在形象塑造上，以古代雕塑为范本，
力求体现人物旳共性，构图上力求严谨、均衡，对素描旳
追求超出了对色彩旳注重。在形式上，力图用古典旳法则
事物都是两种不同要素在对比中体现出来旳。
浪漫主义旳代表人物
•
•
法国浪漫主义绘画旳主要代表是席里柯和德拉克洛瓦；
雕刻方面旳代表是吕德和卡尔波等。
•
主要画家：
•
布格罗德拉克罗瓦格莱尔席里柯
戈雅等
沙塞里奥
布格罗
• 阿道夫·威廉 ·布格罗(1825-1923年)是19世纪到 20世纪初法国学院派绘画旳最主要画家。他旳作品有高度旳完整性和严谨旳古典写实技法。当初旳美术批评家都指责布格罗是一位艺术上守旧旳画家。他喜欢画多愁善感旳题材，在人物造型处理上，为了追求高度旳完美而舍弃大胆旳技法和创新发展旳精神。

人教版高二美术鉴赏《外国美术鉴赏》《后印象主义与西方现代派艺术》课件

• 代表人物：
•
梵高（荷兰）
•
高更（法国）
• 小问题：
请问大家在听到梵高名字的时候最先想到的是他的什么作品？
《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》
《敬神节》
下面我们结合不同的现代歌曲来更直观的理解每幅画带给你的不同节奏感。
• 二、西方现代派美术
西方现代派美术是西方自20世纪初到60年代之间的各种美术派别的总称。现代美术推崇的是“表现说”。西方现代美术家把表达独特的个人情感、创造新的美术形式作为唯一的目标，将以往的美术题材、技巧和风格看作是必须突破的框框和限制。
• 现代派派别名称及其代表人物
派别代表人物
表现主义
蒙克（挪威）
野兽派
马蒂斯（法国）
超现实主义
达利（西班牙）
抽象主义
康定斯基（俄国）
立体主义
毕加索（西班牙）
四、课堂小结
后印象主义：通过画面脱离对自然对象的依赖，具有强烈主观性的形象和形式。西方现代派：推崇的是“表现说”，把表达独特的个人情感、创造新的美术形式作为唯一的目标，推翻以往的美术题材、技巧和风格所造成的限制。
五、课后思考：
相对来说，你更喜欢西方传统美术，还是家的合作 ~~~
后印象主义
与
西方现代派美术
讨论：大家通过观察这两幅油画作品，分别说出它们各自的不同特点。
构图
古典传统油画后印象主义油画
色彩和谐
真实
人物形象写实
再现
风景特点
客观逼真
完整
全面
随意
鲜艳强烈
变形表现
主观夸张
饱满

高三美术《外国美术鉴赏》教案

高三美术《外国美术鉴赏》教案高三美术教案-外国美术鉴赏目录第一课大河之源——史前美术和古埃及美术 (1)第二课西方古典艺术的发源地——希腊、罗马美术 (4)第三课心灵的慰藉和寄托——宗教建筑 (8)第四课“巨人”辈出——文艺复兴美术 (11)第五课对客观世界的主观表达——走进意象艺术 (16)第六课传统与革新——从巴洛克风格到浪漫主义 (23)第七课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术 (34)第八课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美 (41)第九课从传统走向现代——印象派与后印象派 (46)第十课是什么使美术作品如此的千姿百态分析理解美术作品的创作意图 (51)第十一课所有的美术作品都一样重要吗——美术作品的意义与价值判断 (58)第一课大河之源——史前美术和古埃及美术教学目标：1、通过欣赏，感受、认识和评述外国古代艺术，使学生了解史外及古埃及，西亚，墨西哥美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。

用历史唯物主义的观点去客观评价。

懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。

2、过程和方法利用教材，图片，网络等收集相关资料信息，并加以整合。

3、情感，态度和价值观能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。

教学重点与难点：1、以艺术的起源问题分析史前美术的创作意图。

2、古埃及有多方面的艺术成就与其文化情境。

教法选择：讲述、展示、比较学法选择：收集筛选、分析整理、合作探究教学准备：课件课时：1课时教学过程：导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。

十九世纪末，一位西班牙工程师象往常一样在一个山洞中勘察，跟随他身旁的小女儿突然惊叫：“牛！牛！”，原来，洞顶和墙上画满了红色、黑色、黄色和暗红色的野牛、野猪等动物。

这就是闻名于世的《阿尔塔米拉洞穴岩画》。

1940年的一天，法国南都的几个孩子，钻进一个曲折而又狭窄的山洞寻找一条走失的小狗。

高中《美术鉴赏》课件外国古代美术——古埃及美术

高中《美术鉴赏》课件外国古代美术 ——古埃及美术
——古埃及美术
吉萨金字坦
卡
蒙
奈费尔提提（阿肯那顿法老之妻）
三个乐女（壁画）
古埃及绘画共同的风格和稳定不变的法则 ——“正面律”
头部为正侧面眼睛正面
肩到腰部正面
水平线划分画面
腰部以下为正侧面
哈夫拉金字塔
哈夫拉金字塔有143.5米高，只比胡夫金字塔矮3.2米，它现在高136.5米，与胡夫金字塔一样高。塔前有一座高20 米，长57米的狮身人面像，是古埃及最大最古老的室外雕刻巨像。
拉：太阳神
阿努比斯：死神
泰芙努特：雨水之神
伊西斯：生育之神
努特：天空之神
盖布：大地之神
根据古埃及绘画风格特点创作一幅全家福。
要求：1、请运用“正面律”法则； 2、人物比例和位置安排合理； 3、颜色可黑白也可上颜色。
胡夫金字塔
胡夫金字塔是埃及最大的金字塔。塔高146.59米，因年久风化，顶端剥落10米，现高 136.5米，相当于40层大厦高。塔身是用230万块巨石堆砌而成，大小不等的石料重达1.5 吨至160吨.
根据人物的尊卑安排比例大小和构图位置
填塞法，画面充实，不留空白
固定的色彩程式：男子皮肤为褐色，女子为浅褐或淡黄，头发为蓝黑，眼圈为黑色。
如果我们仔细考察，就会发现埃及画家画人物的方法很像我们的儿童画法，在表现现实生活方面，他们的方式跟我们大不相同，这可能是他们的绘画必须跟另一种目的服务有关。当时最紧要的不是好看不好看，而是完整不完整。艺术家的任务是要尽可能清楚、尽可能持久地把一切事物保留下来，所以他们不打算把自然描绘成我们平常看到的角度。他们是是根据记忆作画，事实上，他们的做法很像画地图，不像作画。比如侧面的面孔，鼻子突出易画得像，正面的眼睛要比侧面的眼睛好画得多，双肩正面既完整又容易画，而侧面就有透视变化且不完整，不完整就不符合他们所知道的人体知识。