当代大地艺术与景观
现代风景园林设计中的大地艺术
现代风景园林设计中的大地艺术随着景观艺术在景观规划中的应用，现代人越来越重视地理环境潜在的视觉效果。
土地艺术考虑到地形的设计，合理利用地形，尽量减少对农田的破坏，将该地形设计为最原始的状态，并将农田作为艺术设计的背景。
它结合了艺术灵感和地形，展现了当代风景艺术的美丽形态。
在此基础上，探讨了景观艺术对当代景观设计的影响。
关键词：大地艺术;现代园林设计;影响;前言1.景观艺术大地作品表现出简约与抽象，这是现代景观设计的创作源泉。
艺术设计师用抽象思维带给人们无限的梦想，目的是让观众从现实中走出来，畅游在艺术的舞台上。
艺术以简单抽象的语言唤起对原型的深层意识。
这种抽象的造型充满了神秘感，艺术家并不需要向人们解释这种想法，但它原本就存在于人们的意识之中。
有艺术家评价地球艺术，说作品是开放的，用完形来解释。
如果你不接受无限的概念，你就无法理解它。
所有极简主义艺术家都为包含“封闭”的立体作品而疯狂。
着迷了。
2.地球艺术的发展美国的土地艺术正处于动荡之中，种族骚乱正在增加。
然而，在工业文明的积极和消极影响下，各个艺术学校都在探索新的道路，热衷于艺术创新，艺术家们开始远离现实社会，批判性地审视当时的城市生活，渴望以大地为材料进行艺术创作，并在今天的大地艺术学校中逐渐发展起来。
代表这种类型的人物有史密森、克里斯特、黑泽等很多。
他最著名的作品包括《奔跑的围栏》和《被包围的岛屿》。
土地艺术的设计作品规模庞大，人们可以直观地欣赏和评价作品。
它在发展过程中受到了很多人的批评，但也逐渐被人们所接受。
3.大地艺术的特征与原始园林艺术相比，大地艺术采用了新的独特设计风格，为观赏者呈现出独特的艺术美感，其特点可从以下几个方面进行分析：1从艺术创作所需的材料分析来看，大地艺术创作所选择的大部分材料都来自自然。
以自然为主要创作元素，结合艺术家的灵感，使艺术巧妙地融入自然，呈现出独特的美。
（2）从艺术创作工具的分析来看，大多数创作工具都是以时间为基础的，通过艺术形式来展现一个物体的历史意义。
大地艺术对现代风景园林设计的影响
大地艺术对现代风景园林设计的影响引言随着城市化的加速，越来越多的人开始关注城市空间的建设和塑造。
风景园林作为一种新兴的艺术形式，正在逐步融入城市的建筑、道路和公园设计中，并且在这一过程中，大地艺术被广泛应用。
大地艺术作为一种将自然元素纳入艺术作品中的创作形式，已经成为现代风景园林设计中不可或缺的一个部分。
本文将从大地艺术的定义、特征以及在现代风景园林设计中的应用和影响等方面进行探讨。
什么是大地艺术？大地艺术（Land Art）作为一种后现代主义的艺术形式，兴起于20世纪60年代末期。
它强调艺术创作必须保持与自然的紧密联系，并将人类的技术力量与自然结合，使得自然元素成为艺术作品的一部分。
大地艺术不追求静态的表现形式，而强调作品与时间和空间的关系，其艺术形式包括地上、地下和水上创作。
大地艺术强调的是将自然元素纳入艺术作品中，在作品创作的整个过程中，自然因素是与艺术家和观众共同创造的。
艺术家通过对自然环境的改造、组合或移动，使自然元素成为自己创作的表达媒介，形成具有艺术效果的艺术品。
对于大地艺术来说，艺术作品不仅仅是艺术家的创意、形式和意义的体现，而是与大自然的关系交融在一起。
大地艺术有其自身独特的艺术特征，如艺术的作品融合在自然环境中，艺术家将自然元素当作艺术作品的主题和素材，作品的体验与自然环境的体验相结合等。
大地艺术在现代风景园林设计中的应用随着城市规模的不断扩大，城市园林设计越来越注重自然元素在其中的应用。
大地艺术在现代风景园林设计中的应用也越来越广泛。
大地艺术与现代风景园林设计是完美的结合，因为它们共同强调自然元素的利用和保护。
首先，大地艺术能够创造出与自然环境和谐的艺术品，使得公园等场所更有生命力。
其次，大地艺术还能够增加景观的多样性，使得景点更加吸引人。
此外，大地艺术还能够提高场所的文化价值和知名度，促进旅游和文化产业的发展。
如美国著名的纳齐科（Robert Irwin）景观设计，便是将大地艺术和自然拓展到了极致，通过雕塑、雕琢、整理和观赏性的场所规划，将景观调整到了和谐的境界。
大地艺术(美术课)
From Wang Jun
What is THE LAND ART ?
大地艺术，是“由极少主义艺术的简单， 无细节形式发展而来的。大地艺术家主 张返回自然，以大地作为艺术创作的对 象。他们或在广袤的沙漠上挖坑造型， 或移山填海，或垒筑堤岸，活泼溅色遍 染荒山。
CONTENTS
让· 克劳德：我们想创作出充满欢乐与美丽的艺术作品。我 们创作是因为我们相信这些艺术作品会是美丽的。我们是为
自己而创作的。
Thank You
《包扎的德国柏林国会大厦》(1971—1995)，经23年的周旋后， 终于在德国国会以292对223票通过，获准进行铺盖工程。
包扎的海岸
奔跑的栏栅（39。5公里）
在美国科罗拉多州的一个大河谷之间，搭起了长达381 米、高80米~130米的桔红色帘幕，蔚为壮观，被称为 “山谷帷幕”
让· 克劳德 夫妇
舞 者 驿生 者命 的 韵 律
澳大利亚著名艺术家
安德鲁· 罗杰斯以“生 命的韵律”为主题的 “大地艺术”展。一 副体列达到200ｍ ×200ｍ，是目前世界 上最大的一副“ 大地 艺术”作品 。
Hia hia ~~~
在美国的犹他州的大盐湖上用砂石筑起了直径为160英尺、 长1500英尺的“螺旋状防波堤”，场面宏大，令人震惊
1 dougherty
Smithson 3 R·
4 Claude & Christo
美国著名当代雕塑家帕特里克· 多尔迪是后现代 主义中大地艺术派系的重要代表人物之一，其最 著名的就是他的“巢穴”艺术。 帕特里克· 多尔迪1945年出生于美国，1969年 获得文学硕士，1975年开始学习雕塑，并于同年 建立自己的工作室。早期的作品以室内雕塑为主， 随后逐渐向室外雕塑和装置艺术。他作品编辑美 国、日本、意大利、荷兰、英国、丹麦和奥地利 的各大博物馆和雕塑公园，他在英国的索尔兹伯 里和美国的卡罗来纳州创作了近120件大型雕塑、 装置作品，他一直以树枝幼苗作为作品的主要材 料，创作出模拟自然界中巢穴的“大地艺术”， Hia hia~~~ 借以讽刺传统建筑学和雕塑上的一些观念。
大地艺术
双重于大地艺术，自然被赋予新的身份，它不是充满抗争精神的竞争者，不是人类对抗自然，不是人类利用自然。自然维护它自己的存在，它在人的身边存在着，占据的空间如同人类所占的空间一样，具有合法的地位，也就是自然和人的平等地位。艾伦·松菲斯特的《时代风景》最能代表这一点。
早期大地艺术和极简艺术类似,注重几何形态,但是大地艺术家更在意自然之物。迈克尔·海泽强调：“结晶学的研究证明，自然界中的几何形，要远远超过人类所创造的数目。只要我们有那种感觉的次序，自然界中都早已存在。”
在加利福尼亚出生的海泽原来是一位画家，他是第一批放弃绘画，走向荒野的艺术家。1968年，海泽做了许多引起评论界普遍注意的作品，其中《驱散》比较突出。这件深色作品示由5个直角沟渠不规则地嵌入沙土中组成，它看似随意地洒落在内华达州黑岩沙漠上的一个小玩意。海泽虽有意把它做成一件永久性作品，沟渠四周均被钢板覆盖，但风沙还是侵蚀它，短暂和永久只是交替的过程而已，海泽预测：“没有任何照片可以再现它的存在，明年这里将只是风景中的一部分，气候加速了这个变化的过程。它会被记录下来，随着环境的恶化，作品的抽象性也将加强。”除了《驱散》，1968年海泽的大部分作品都无意长期保存。如《地面切割/环状素描》、《孤立的块/抑扬》，由于这些作品不打算长期保存，它们像是被孤立地遗失在大地中，它们被期望着一直变化，直至消失，同样作品风化的过程也被全部记录。当有人问及海泽的创作理念时，他说：“我用凹洞、体积、量和空间来表达我对物体理性的担忧。比如我挖出一块5.5米的方坑，它可能就是一件现成的雕塑，但作为艺术家，它不能传达我的想法，所以我会去弄乱它。如果碰上自然主义者，他会说我这是在亵渎自然……但事实上，我相信我的作品不是摆放在那里的，它应该是土地的一部分。”
影响当代建筑设计的地景艺术
造 一种空 间感 官体 验的可能 性。这种对 于形式语言 的敏感性 性雕塑 中也得到 了体现 ，同时也 为地 景艺术 向功 能性景观设 计 的转译提 供了可能。
史 密斯 （ Ｔ ｏ ｎ ｙ Ｓ ｍ ） 的空 间 而 是脆弱与易怒。这样 的情形下 ， 试 图再次回到现代主义 时代 和 对空间感受的充分挖掘在托尼 ・
作风景 ， 而是参 与到 自然 的运动 中去 ， 探 求人和大 地之 间的全
新关 系。旧 地景艺术 的取 材并 无局 限性 ， 材料来源 于我们所 能
想象 的各种 自然环 境 ， 如森 林 、 沙漠 、 山川 、 平原， 其 中甚至包 含 了建筑 物 、历史遗 迹等 ，艺 术家大 多会保持材 料的 自然特
徐 凌 玉 Ｘｕ Ｌ ｉ ｎ ｇ ｙ ｕ
ｓ ｓ ） 、 “ 双重否定 ” （ Ｄ ｏ ｕ ｂ ｌ ｅ Ｎ ｅ ｇ ａ ｔ ｉ ｖ ｅ ） 数十件作 品。“ 双 重否定 擅要 ： 地景艺术产生于２ ｏ 世纪６ ０ 年代的美国， 作为一种 Ｍａ
反映城 市环境与 自然环境 关 系的全新媒 介 出现 。 当代 建筑与 景观设 计学受到 了地 景 艺术 的深刻影 响 ，众 多设 计案例 中都
性 ，在技 法上也运 用较 为原始 的捆绑 的方法等 ，另附意 向造 型， 融入艺术作 品之 中。这种新 的形式艺术语 言就被称 为 “ 地
景艺术 ” （ Ｌ ａ ｎ ｄ Ａｒ ｔ ） ， 或 “ 大地艺术 ” 。可 以将其描 述为 ： “ 艺术
与 自然全新张力的艺术形式反而逐渐脱离 的社会人群 ， 变成了
的媒介 ， 以保证 自身概念在社会现实中的延续和发展。
另一方面 ， 建筑学及景观造 园学也遇到 了发展的困境。经
历 了建筑 学中 的现代 主义革命 ，机械功 能主义 曾经主 导了彼 时的设计 思潮。现代 主义建筑 师对浪漫主义 和新古典 主义表 个实 用空间的总和 ， 建筑 内部 与外部环 境产生 了巨大的脱离 ， 周边场所 对建筑 内部 空间基本没 有影响。 然而身处 ２ ０世纪 ７ Ｏ 年代后现 代思潮尘 嚣甚上 的语境 中，功 能主义的思路 被强烈 的质 疑 ，而地景艺术 因为其天 生与景观 紧密的联系不 可避 免
浅谈大地艺术在现代景观设计中的应用
农技服务园林绿化·37·2017，34（18）浅谈大地艺术在现代景观设计中的应用黄 璞（杨凌职业技术学院 杨凌皇普园林工程有限公司,陕西 杨凌 712100）［摘要］在市场经济快速发展的推进下，人们的审美意识和思想观念发生了很大的变化。
尤其是城市景观设计需求不断增加。
在此情况下，园林设计师也从不同的角度创造性地设计自然景观。
其中，在大地艺术设计的出现，即大地艺术是一种现代的景观设计，也是一种独特的景观艺术和设计。
为了促进地球艺术在当代景观设计中的全面应用，本文分析了大地艺术的基本概念，特征和价值。
［关键词］大地艺术；现代景观；设计；应用大地艺术主要使用天然材料和其他艺术表现形式。
把艺术与自然结合起来，创造各种形式的视觉艺术，是一种很好的方式。
现代景观设计中逐渐采用这种艺术形式。
由于它的魅力，它已经改变了许多设计师的思维方式和对自然的认识。
它的发展是景观与艺术之间以物质形式相互作用的结果。
１大地艺术的概念大地艺术是利用地球材料在地球上创造，通常与大地有关的艺术，是利用大地作为画布创造大型艺术的一种艺术实践自然的原始资料，如水，风，土，岩，沙等等，也经常通过艺术手段改变原来的地方特色，创造一个精神文明的地方，一些艺术家将在人烟稀少的地区创造一个独特的新世界以代表创作者的思想观念，不是对场地的简单描绘，而是让人们感受到和谐与地球的和谐境界。
大地艺术是由一群英国和美国艺术家在20世纪60年代创作的，当时，他们对绘画和摄影等艺术表达的局限性感到不满意。
这些艺术家在城外寻求艺术创作，最后用自然的原始素材来进行地球艺术的实践。
代表性艺术家包括迈克尔海泽和罗伯特史密森。
他们的作品也被人们称为大地景观。
大地艺术对鼓舞我国当代景观设计和建设有着非常重要的作用。
２大地艺术在景观设计中的运用2.1大地艺术在地形设计中的运用地球艺术对景观设计的主要影响之一就是艺术地形设计的概念。
在此之前，西方景观的景观通常有两种方式：从从传统的英国风景天然地形或文艺复兴时期的花园和法国的LeNorte 花园，或艺术景观设计越来越受到世界公认的艺术家的青睐，越来越多地体现在景观设计上。
艺术--现代景观设计的沃土
父奥姆斯特德(Olmsted )。 他称自己为“ 景观
建筑师”并坚持把自己从事的专业与传统的 ，
“ 造园” 分别开来， 称为“ 景观规划设计”把自 ， 己与传统的园丁艺匠区别开来， 称为“ 景观规 划设计师”他还努力发展园林专业教育， ， 并 于本世纪初在哈佛大学首创景观规划设计专 业。 从此， 具备现代含义的景观建筑学一词正 式出现。 二战以后， 景观建筑学和景观建筑师 作为专业术语广泛传播开来 ， 并逐渐成为世 人所接受的通用名词和术语。
泉。 从原始艺术到现代艺术、 后现代艺术， 每 一种艺术思潮和艺术形式都为景观设计师提 供丰富的设计语汇和无穷的创作灵感。 景观 与其它艺术形式之间有着十分密切的联系， 无论如何景观设计作为一门艺术而存在， 这 一观点的确令人心醉。
正如汤姆、 透纳(Tom Turner)所指出的
现代景观即景观建筑一词最早出现于《 意大 利伟大绘画中的景观建筑卜 书中。 该书作者 米森为描述那些建筑， 将景观和建筑两个词 捏合在一起， 生造出了景观建筑一词。 伴随着
二、 艺术与景观溯源 景观(Landscape)一词的出现可追溯
到 圣经) 约全书， 《 ) )I日 当时被用来描述所罗
门皇城的美丽景色， 此时“ 景观” 的含义重点
工业时代的来临， 大量的农民涌向 城市， 人们
摆脱了农耕， 却依然留念大自然的美景， 因此
作者简介:钟旭东男 ， 湖南城市学院(美术与艺术 设计系环艺教研室)讲师， 中央美术学院建筑学 院(景观设计艺术学)硕士， 汤斗斗男 ， 湖南城市 学院(规划建筑学院建筑教研室)讲师。
失。
参考文献
类文明和美学的特性， 正如汤姆 透纳仃om Turner)所说的:“ 景观是指留下了 人类文明 足 迹的地区”对于寻找能够表达当前的科学、 。 技术和人类意识活动的景观设计师来说， 艺
大地艺术在现代景观设计中的实践
大地艺术在现代景观设计中的实践摘要：景观设计是一门科学、更是艺术，长久以来,其发展一直受这两方面的影响。
科学的发展为景观设计师提供了可以利用科学理论、现代材质、设备以及方法来满足现代人的需要而艺术对景观设计的影响就更为源远流长了。
本文重点分析和探讨了大地艺术与农业景观的关系,着重论述了大地艺术对农业景观设计的影响。
关键词：大地艺术；农业景观；设计运用任何一种艺术创作都是艺术家对客观存在的对象的独特理解和把握,在此基础上形成主体精神的发展和特点,它们在艺术本质、内容、表现形式各方面和所表现出的见解与原则是受特定社会历、文化环境综合影响的结果,大地艺术也不例外。
[1]在今天的城市化进程中,农业景观越来越受人们的重视。
景观设计作为人们精神生活方面的载体,获得了前所未有的长足发展，大规模的景观建设项目让设计师的设计任务变得繁重起来,他们的思维常常处于疲劳状态。
与此同时,随着对外交往的增加,西方景观的特色使我们的视觉受到了一定程度的冲击,我国的设计一师从形式上对西方景观设一计进行了很大程度的借鉴。
虽然这些借鉴满足了一些人的好奇心,但一般的延用只能造成死板的模仿与形似,只有通过深刻研究其产生的实质,才能避免单纯的模仿。
我国现阶段农业景观行业还处在转型发展时期，人们环境意识和经济繁荣水平的不断上升让整个农业景观行业获得了较为显著的发展，景观的形式和农业也出现了较大的变化。
这些状况一与西方国家几十年前的情况有极其相似的地方。
由此也导致了对一种公共空间的适当的语言的需要。
大地艺术试图重获自然作为体验的空间,作为重建人与环境关系的空间,某些方面成为一种发展景观新语言的一可借鉴的方法。
[2]但是对这些内容的了解,并不意味着全盘吸收,照搬照抄。
我们应该根据我国的国情有意识地吸取其中优秀的方面,促进我国农业景观行业的可持续发展。
一、农业景观与大地艺术之间存在的互通性（一）抽象性分析具体的人或物引起人们注意的往往是其本身,很难演变为园林空间要素的一部分,因而抽象化是雕塑成为环境空间的要素之一，大地术可以看作是雕塑的进一步发展,它的表现语言具有抽象性,而景观也是以抽象的语言来表达其注重功能空间的特点。
大地艺术景观设计思潮(1)
历时七年，克里斯托同时
在美国加州的西海岸和日本东
京北面的海岸上营造他的大地
艺术。这一次他既不包也不围，
而是以伞为文化元素，采用点
状聚簇集散式的方法，将它们
分布在大地上。总长度达12英 里，覆盖面积达75平方英里， 有两千多人参与了此事，耗资
5
2600万美元。一共立起了3100
精选课件
大地艺术的三个 特点：
利用大地材料创造大地 艺术。
大地艺术是在大地上创 造的。
完成的大地艺术作品依赖于特定的大 地环境，它不可以被移动，
大地艺术是关于大地的 艺术。
不具有点缀、局部美化场景的作用， 作品本身不具备使用的功能。
精选课件
设计思想
生态与艺术相结合的设 计思想。
从宗教神学到大众文化---新都市景观。
精选课件
谢谢欣赏
精选课件
顶巨伞，每顶伞就有5米高，重
200多公斤。其规模已经超越了
（
人类艺术史上任何单一作品在
物理空间上存在着的纪录，他
）
把它们命名为《日本——美国，
日
伞的狂想曲》。
本
雨
精选课件
伞
（6）包裹德国国会大厦
德国国会大厦建于19世纪末，由于是 魏玛共和国时期民主的象征，所以后来希 特勒对它心怀仇恨在1933年将他烧毁，但 是这场大火也成为德国有名的反社会主义 和激进分子的情感之火，希特勒之后又重 修作为纳粹政策的标志。第二次世界大战 战后，德国联邦政府重修把它作为一个全 新的国会大楼，但是怕引起德国纯粹国家 主义的复活，所以它一直作为德国国会议 院存在。1995年克里斯托夫妇在包裹德国 国会大厦时，经过了长达24年的申请，最 后经过德国议会的投票表决才获准。此作 品耗费了1000多万美元巨资。
浅析大地艺术对现代园林生态景观的影响
园林景观yuan lin jing guan1浅析大地艺术对现代园林生态景观的影响◎巩垠诚 胡昭璐摘要：大地艺术的产生，极大地刺激了现代景观设计的发展，也让当时的设计师找到了新的艺术手法来进行创新设计，也让景观设计的艺术手法变得具有多样性，它从艺术的角度来表达人与自然间的相互关系。
随着时代的发展，人们对自然景观的设计要求也越来越高，群众的呼声也愈发的响烈，恰好大地艺术这种独特而又具有人文艺术景观的设计，充斥着现代景观设计。
为了更好的研究大地艺术与现代景观设计相互间的作用及其影响，笔者就大地艺术和现代景观设计的概念、起源、发展、特点等一系列展开讨论来阐述大地艺术对现代景观设计的影响性。
关键词：大地艺术；现代风景园林设计；自然；生态一、大地艺术产生及发展大地艺术是设计师们以天然环境为基础，将地表的自然材料或是生人文化预留的陈迹作为主要载体来形成艺术创作，是与大地有关的艺术，是以大地作为画布创造大型艺术的一种方式，是一种伟大的艺术创作。
水、风、土、岩、沙等材料都可以作为载体进行艺术手段的加工，从而创造出一个充满自然元素而又富有现代设计理念的作品。
大地艺术的出现也和当时的美国社会有着密不可分的关系，美国众所周知是一个富饶且有着广袤土地的国家，人口基数较少，各个国家都对美国的生活有着美好的憧憬，但还是有好多的土地资源被人们遗忘掉，过了好多年之后这些地方都变成了荒地，在这种背景下，应运而生的大地艺术开始了拉近艺术与现实生活距离的光荣使命。
二、大地艺术的主要特征（1）是关于自然与大地的艺术。
对于大地艺术作品而言，它完美的将天然的零七八碎景观与人工成品融合在一路，天然风光既是它的基础、背景，也是它的陪衬。
从天然的风光在保存其独占特性的同时被赋予了更多的蕴意。
自从美学问世以来，人们老是将艺术美与天然美划分了明确的限制。
而大地艺术就是要突破这种束缚，形成艺术美与自然美的完美融合，形成一种新的美学理论。
（2）运用自然要素来表现自然。
大地景观所体现的中西“自然美学”的会通
大地景观所体现的中西“自然美学”的会通提要：在周遭环境日益恶化，人与自然日趋疏远的今天，人与自然的这一课题又重新回到人们思考的范围，重新站在美学、设计与艺术的角度思考自然与环境，人与自然的关系是不可少的。
当代“大地景观”可以被看做是沟通“自然美学”的桥梁。
大地景观设计也需要人们去重新思考了天、地、人之间的关系，人作为自然界的一份子，与自然相互依存，融为一体，是“人与天地参”的，对自然的开发利用，有一定的责任。
再次，“自然是最有潜力的材料”。
大地景观设计应尽量去保持自然“原生态”之美，而不是盲目重建“第二自然”。
关键词：大地景观设计；中西传统美学；自然美学一、大地景观与“自然美学”作为环境艺术设计的延伸，研究中西“自然美学”，离不开大地景观作为依托。
大地景观立足于“回归于自然”，它对当下人们的生态观念和自然观念的提高与转变有积极作用，同时对工业废弃地处理，污染危机和消费主义过剩相关的生态问题有指导意义。
在当前环境艺术设计美学的背景下，重新审视这一问题，无疑具有深远而特殊的意义。
基于这些原因，寻求与自然的对话是每个大地设计师们要探究的话题。
人与大地自然的终极关系，往往从对人类的自我终极关怀这个问题的思考中体现出来，是心灵从物质的、暂时的、形式束缚中得以解脱，统一于大地自然万物之中。
二、大地景观艺术所体现的自然美学1、“天地大美”的亲自然性。
大地景观设计要求艺术活动真正面对自然，使人们从单纯的景观设计真正走向广阔的“天地之际”。
其设计创作的过程，是将大地景观融入“天地之心”。
中国传统道家美学讲究“天地有大美”的观念，而这种观念与大地景观的的美学取向相呼应。
从道家的观点可以看来，美来源于大自然中。
一切美的研究和发现还要立足于自然的研究。
设计之美是对自然的新的阐述和关注。
而大地景观就是站在自然的角度，审视最朴实的大地之美，重新唤起人们对自然的回忆。
纵观日本著名景观设计师长谷川浩已的设计作品，其在《大野健康交流公园》、《名取文化馆》这些作品中，是在真切的表现自然，亲近自然，唤起人们最原始的朴素观念。
现代风景园林设计中的大地艺术
园林中的构成要素——地形，是大地艺术所利用的自然元素之一。
具有骨架、空间和景观作用。
除此之外还有视觉特性，通过对地形的改造，形成不同形状，就会产生不同的视觉效果。
大地艺术，又称“地景艺术”、“土方工程”，源自美国，具有很强大的萌芽力和生命力。
极简艺术开始于绘画，后来在雕塑方面表现主要特征。
大地艺术和极简主义紧密相关，极简主义是一种以简洁几何形体为基本艺术语言的雕塑运动，是一种非具象、非情感的艺术，主张艺术是“无个性的呈现”，以极为单一简洁的几何形体或数个单一形体的连续重复构成的作品。
代表艺术家迈克尔·海泽、罗伯特·史密森等，他们的作品被人们成为“大地景观”，大地艺术的出现为设计提供了一种新兴的设计思路。
大地艺术产生之初，都是在远离世俗社会的大自然，以大自然为原材料，完成让人愉悦的公共艺术品。
19世纪60至70年代，极简主义者开始思考，不能把雕塑局限于画廊，要让更多的人欣赏大自然的魅力，于是很多极简主义雕塑慢慢走向抽象，走出画廊，扩大尺度。
大地艺术在不同地区表现不同，北美大多是大尺度的，而欧洲则是小尺度的作品。
这一艺术表现形式影响很多景观设计师，是景观与雕塑的结合体，在保护自然的前提下让景观发挥出最大价值是当代风景园林设计师的一个挑战。
1.大地艺术对风景园林设计的积极影响大地艺术作为影响深远、意义深刻的艺术流派，改变了以往人们的自然观和生态观，拉进来与自然的之间的距离，更加关注生态，关注工业废弃地的改造，运用几何型式表达丰富的感情，深刻影响了以保护全球生态为宗旨的风景园林专业，为风景园林专业开辟了新的设计领域。
1.1 大地艺术拓展了风景园林设计师们的设计思维把焦点放在自然上，把设计尺度扩大，不再是对传统设计理念的模仿，传统艺术表现形式已不能满足人们对美的需求，大地艺术独特的表现手法让设计人员思维活跃，开拓创新。
1.2 大地艺术引起风景园林设计师对生态的更加重视19世纪，工业文明发展起来，虽然经济上有很大改善，但以牺牲生态为代价的经济发展也产生了恶劣的后果，因生产活动破坏而遭遗弃的场地，成为大地艺术家们创作的舞台，大地艺术作品在废弃地上的作品并不只是观赏价值，对于生态恢复也起到一定的作用，因此大地艺术成为各种废弃地恢复、再利用的有效途径之一。
探索现代景观设计与大地艺术
探索现代景观设计与大地艺术作为后现代艺术分支的大地艺术，是西方现代艺术发展过程中非常有影响力的艺术流派，影响了当时的景观设计，使景观设计呈现出多样的姿态，本文从大地艺术的角度探索现代景观的发展，从意识形态、环境意识和工业废弃地的重新设计来探讨对景观设计的影响。
景观设计大地艺术自然大地艺术，顾名思义是以大地为画布进行艺术的创作。
大地艺术作为后现代艺术的一个分支从都市中逃离到人烟罕至的自然中，运用同传统素材截然不同的自然因素进行创作，同时从二十世纪六十年代开始景观设计已经成为艺术领域中最具争议性的课题之一。
大地艺术的介入，将建筑物、雕塑共同融入“景观”中，使得景观艺术得到迅速的发展。
一、大地艺术的产生二十世纪六十年代开始，人们对自然的态度发生了转折性的变化，自然环境成了和人类文化信息相关的场所，而艺术家从这种观念的转变受到了潜移默化的影响。
大地艺术产生的另一个重要原因是本世纪以来，西方绘画已经走到了它的支配地位的尽头。
雕塑从绘画的阴影下浮现出来，在这种倾向引导下，相近艺术种类之间一直有的约束力的界限被跨越了：绘画与雕塑、雕塑与建筑、雕塑与景观、景观与建筑之间的界线一再模糊。
大地艺术自产生之日起就是雕塑和景观的混合体。
一些美国、英国的艺术家因为不满于架上绘画和传统雕塑的创作开始积极地参与到自然中去，通过艺术家的作品与自然景观互相交融，使大地成为艺术的一部分。
这些艺术家包括迈克•黑泽、罗伯特•史密森、理查德•隆和汉密斯•伏尔顿等。
他们的作品被称作“大地艺术”。
他们的作品都类似于尺寸巨大的雕塑，但已经和传统的雕塑有了很大的区别，作品的创作和大地环境密不可分，自然中的山、河、湖泊和草原都是作品展览的场地。
二、大地艺术的艺术特征和代表人物1 大地艺术的艺术特征大地艺术家很多都选择大型的场地进行创作，他们的作品都建造于远离城市的沙漠、废弃的采石场、工业废弃地和被人们遗忘的荒山野岭，有些必须通过摄影和录像介绍给大众：其次，场地的影响了创作材料的选择，直接运用自然材料进行艺术表达，自然因素成为艺术创作的主要材料：强调时间因素对创作的重要性——“艺术家用泥土创作的同时，还用时间来创作”，以时间维度的“瞬间性”为主题；抽象的设计语言，创作手法上运用简洁的几何元素点、直线、圆、四角锥等最为简洁的形式表达某种象征的含义。
[当代景观设计中的现代主义与后现代主义] 现代主义和后现代主义的异同
![[当代景观设计中的现代主义与后现代主义] 现代主义和后现代主义的异同](https://img.taocdn.com/s3/m/7d9b5ee9a8114431b80dd88e.png)
[当代景观设计中的现代主义与后现代主义] 现代主义和后现代主义的异同（华中科技大学建筑与城市规划学院）当代景观设计存在于现代主义和后现代主义双重思想的交织拼贴过程中，文章解释现代主义和后现代主义景观设计的概念，寻找摘录两种思潮的设计理念，最后对两种思潮交织中的国内景观设计提出一些思考。
景观设计；现代主义；后现代主义引言我们生活在一个多元并存的当下，现代主义、后现代主义，甚至某种程度上的新现代主义影响着周身的文学、艺术、电影、哲学等等，当然，当代景观设计也不例外。
1 现代主义的景观设计1.1 现代主义景观设计的诠释文章写到当代景观设计，固然是区别于纯粹的现代景观设计的，它包含着当下存在的有影响的一切思潮影响下的景观设计。
现代主义景观是一个断代的特定术语，其主要指在20世纪现代主义思潮影响下形成的一种有别于传统的、具有现代主义诸多特征的景观形式。
1.2 当代景观的现代主义设计思想1.2.1 功能理性主义XX建筑师路易斯・沙利文说：“形式追随功能”，在现代主义者认为，形式追随内容，离开了内容无所谓形式。
根据功能合理的精神，创造出了以人的游憩和体验为目的景观。
他们坚持从使用功能角度出发，坚信景观设计必须与人的现实需求相一致，景观必须是为人服务的，所以人的活动体验成为当代景观设计素材的第一指南，现代主义先驱们提倡设计元素的组成部分应在人的功能活动中寻找，绝对排斥强加在图案之内的设计。
满足功能需求的设计时常也是建立在一种对人的行为的理性主义分析基础之上。
现代主义者始终坚持景观设计的职责在于解决现代生活中的种种问题，相信景观设计来自于对场地、朝向、功能安排、流线、空间序列、结构和技术等相关联的特有问题的调查、分析与处理，以便更为理性巧妙地创造实用的景观。
从古典园林对美的纯粹追求转向“问题陈述”功能理性的景观设计，曾经美学原则的崇高地位降低了，注重社会的需求和人的体验成为现代主义景观设计价值体系的基石。
[1]1.2.2 摆脱古典传统现代主义近乎与传统古典艺术决断，现代主义景观摆脱传统古典园林设计过分雕琢或者过分庄严整齐并服务于少数王公贵族的做法，它会摘取传统园林的设计元素，但会以新的材料、有所变动的方式呈现出来。
大地艺术与当代景观设计
了极 简艺术 的抽象 、 简约 和秩序 ， 与极 简艺 术追求 无精 神 的客 １２ 抽 象 的 艺术 但 ． 观性不 同的是 ， 大地艺 术作 品超 越 了传 统 的雕塑 艺术 范畴 ， 与基 从创作手法上看 ，大地艺术 ” “ 的作 品多 采用减法 和几何元 素
土， 还用石头 、 和其他 自然元素 ， 水 改变并重新 构造景观 空 间。他 念革命 的重要 标志之一 。而克里斯托 的作 品， 虽然是 以人 工 的材 们 的作 品都建造 于远离城市的沙漠 、 废弃 的采 石场和被人 们遗忘 料作 为主要工 作材料 ， 艺术 家真正 关心 的是 自然风 景的力 量 ， 但 的荒 山野岭 ， 他们希望在渺无人 烟的荒漠能够 呼吸到 与 自然界 隔 短期展示后就会拆除 ， 不会给当地造成 大的生态危 害 史密森创 绝的空气来帮助恢 复 现代 艺术 的先锋作 用 。大地艺 术远 离商业 作“ 螺旋形 防波堤” 场地 曾为石 油开采 而 污染 ） （ 的本 意是 探索 自 社会 ， 重视类似于古代 宗教 的神秘 性 和象征 性 ， 这种 想法最 初 可 然与人类 之间相互作 用 的“ 程” 进 。很多 大地 艺术作 品是 非持久 能受到古 代遗 留下来的神秘的废墟 的启发 ， 如英格 兰索 尔兹伯 里 的 ， 随着 自然 的力 量 ， 品呈现 动态 的过程 ， 至逐渐消 失 ， 伴 作 甚 体
维普资讯
第３ ２卷 第 １ ５期 ２００ ６ 年 ８ 月
山 西 建 筑
ＳＨＡＮＸＩ ＡＲＣＨＩ 兀 瓜 Ｅ ＴＥ
Ｖ０． ２ Ｎｏ． ５ １３ １
Ａ ｇ ２０ ｕ ． ０６
・３ ７ ・ ４
大地艺术
从根本上说，大地艺术家似乎意在重申大自然及其力 量的完整统一。大地艺术既可以借助自然的变化，也能改变 自然。它利用现有的场所，通过给它们加入各种各样的人造 物和临时构筑物，完全改变了他们的特征，并为人们提供了 体验和理解他们原本熟悉的平凡无趣的空间的不同的方式。 许多大地艺术品都蕴涵着一些生态主义的思想，遵循生态 主义的原则。如追求对环境最小的侵扰，选用自然材料。 很多大地艺术品是非持久的，伴随着自然力的作用，作品 呈现动态的过程，甚至逐渐消失，体现了自然的发展过程。
华 盛 顿 的 越 南 阵 亡 将 士 纪 念 碑
设计者林樱说：“这个作品是对 大地的解剖与润饰。”
26
27
28
29
30
31
巴塞罗那北站广场
通过三件大尺度的大地艺术作品为城 市创造了一个艺术化的空间。
二是名为“落下的天空” 的盘旋在草地上的如巨 龙般的曲面雕塑； 一是形成入口的两个种 着植物的斜坡； 三是沙地上点缀着放射 状树木的一个下沉式的 螺旋线——“树林螺 旋”，即可作为露天剧 场，又是休息座凳。
1
1964年贾德的雕塑“无题”
2
3
20世纪60至70年代，许多极简主义雕塑和纪念性 的尺度，不可避免地引起一个给特定空间或特定场所 搞雕塑设计的概念。一些艺术家，特别是极简雕塑家 开始走出画廊和社会，来到遥远的牧场和荒漠，创造 出一种巨大的超人尺度的雕塑——大地艺术（Land Art或Earthworks）。 大地艺术远离商业社会，重视古代的神秘性和象 征性。 大地艺术在北美和欧洲的表现不尽相同，美国艺 术家大多在旷野上创作具有纪念性尺度的作品，而欧 洲倾向于小尺度的、运用自解决了基地与城市网格的矛盾， 创造了不同的空间，提供了公园的各种功能，成为当代城市设计中 艺术与实用结合的成功范例。 44
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
当代大地艺术与景观
页面功能【我来说两句】【字体：大中小】【打印】【关闭】20世纪60年代，西方社会被日益增多的冲突所撕裂，艺术界也出现了新的震荡，现代主义的统治地位产生动摇，新的思想不断涌现，概念艺术、过程艺术、极简艺术等成为艺术界的新动向。
极简艺术（M inimal Art ）开始于绘画，后来主要在雕塑
方面形成自己的全部特征。
1965 年，英国哲学家渥尔海姆（R．Wollheim ）用这个词来描述那种为了达到美学效果而竭力减少艺术内容的当代艺术品。
这个词立刻被艺术评论家们用作概括当时在美国出现的那种特别简单的雕塑。
也有人将这些作品称为“初级结构”（P rimary Structure ）来源于一次展览的名称。
极简主义（M inimalism ）是一种以简洁几何形体为基本艺术语言的雕塑运动，是一种非具象、非情感的艺术，主张艺术是“无个性的呈现”，以极为单一简洁的几何形体、或数个单一形体的连续重复构成作品。
极简艺术是对原始结构形式的回归，回到最基本的形式、秩序和结构中去，这些要素与空间有很强的联系。
大多数的极简艺术作品运用几何的或有机的形式，使用新的综合材料，具有强烈的工业色彩。
著名的极简艺术雕塑家有卡罗（A nthony Caro 1924－）、金（P．King 1934－）、贾德（D onald J udd 1928－1994 ）等。
这些人的思想和作品不仅促进了大地艺术的产生，而且影响了一些景
观设计师。
1960 到1970 年，许多极简艺术雕塑的纪念性尺度，不可避免地引出一种给特定空间或特定场所搞雕塑设计的概念。
一些艺术家，特别是极简雕塑家开始走出画廊，来到遥远的牧场和荒漠，创造一种巨大的超人尺度的雕塑大地艺术（L and Art 或Earthworks ）。
1968 年，纽约的艺术家海泽（M ichael Heizer ）、斯密森（Robert Smithson ）和德玛利亚（W alter De Maria ）在跨越南加州和内华达州的沙漠地区创作了一系列大地作品，并在德万画廊展出。
他们希望在恢复现代艺术的先锋作用。
大地艺术远离商业社会，重视古代的神秘性和象征性，这种想法最初可能受到古代遗留下来的神秘废墟的启发，如英格兰索尔兹伯里平原上的史前巨石阵、埃及人和玛雅人的金字塔、中国的长城、柬埔寨的吴哥窟。
大地艺术试图努力把人们重新燃起的挽救环境和挽救历史遗产的热情加以正式化。
大地艺术在北美和欧洲的表现不尽相同，
美国艺术家大多在旷野上创作具有纪念性尺度的作品，而欧洲倾向于小尺度的、运用自然材料的、强调自然过程的作品。
大地艺术继承了极简艺术的抽象、简约和秩序，与极简艺术追求无精神的客观性不同的是，大地艺术有其内在的浪漫色彩。
大地艺术与自然紧密融合，形成两者共生的结构。
在大地艺术作品中，雕塑不是放置在景观里，艺术家运用土地、岩石、水、树木和其他材料以及自然力等来塑造、改变已有的景观空间，雕塑与景观紧密融合，不分你我，以至于目前许多景观设计的作品也同时被认为是大地艺术。
早期的大地艺术作品往往置于远离文明的地方，如沙漠、滩涂或峡谷中。
1970 年，美国艺术家史密森（R obert Smithson 1938－1973 ）的《螺旋形防波堤》（Spiral J etty ）含有对古代艺术图腾的遥远向往。
这是一个在犹他州大盐湖上用推土机推出的458米长，直径50米的螺旋形石堤，湖水因微生物而变为红色，堤顶靠水的部分留下了盐的沉积物。
根据传说，这个漩涡是湖底一条与大西洋相连的地下通道产生出来的。
今天，因为湖面上升淹没了它；人们再也看不到了，但是当初人们参观它的时候，多少带有朝圣的性质，因为它是那么遥远，又实在极难找到。
《螺旋形防波堤》给人第一印象不是一件新的美术作品，而是一件极端古老的作品，似乎这个强加在湖上的巨型“岩石雕刻”是自古以来就在那里的。
作品中藐视博物馆的尺度也并非单纯的夸张，而是作品的必要成分。
后来史密森继续他的螺旋形和堤的创作，1971 年在荷兰完成了《破碎的圆》。
1973 年，他在德克萨斯勘察现场时，不幸因飞机失事而去世。
1977 年，艺术家德玛利亚（W alter De Maria 1935－）在新墨西哥州一个荒无人烟而多雷电的山谷中，以67米×67 米的方格网在地面插了400根不锈钢柱，形成一张巨大的钉床。
随太阳光线的变化，这些光箭时隐时现。
从理论上来说，每根钢柱都能充当一根避雷针，在暴风雨来临时，形成奇异的光、电、声效果。
虽然实际上击中它们的次数很少，但是雪亮的箭一样的钢柱配合着云、雨、雪、冰雹和奔泻的阳光，烘托出这里雄伟的风景。
这件名为“闪电的原野”的作品赞颂了自然现象的令人敬畏的力量和雄奇瑰丽的效果。
著名的“包扎大师”克里斯多（J aracheff Christo 1935－）在长达40年的时间里，一直致力于把一些建筑和自然物包裹起来，改变大地的景观，作品既新颖又气势恢弘。
1970 至1972 年他用橙色的巨型尼龙制成跨越科罗拉多峡谷、高80至130 米、长417米的《峡谷瀑布》。
在1972 至1976 年制作的《流动的围篱》，是一条长达48公里的白布长墙，越过山峦和谷地，逶迤起伏，最后消失在旧金山的海湾中。
长墙起伏跌宕，像一幅优美的图画。
虽然作品只存在了
两个星期，但人们不得不承认，它的美是惊人的，其神秘感也令人着迷。
大多数大地艺术地处偏僻的田野和荒原，很少一部分人能够亲临现场体会它的魅力，而且有些作品因其超大的尺度只有在航测飞机上才能看到全貌，因此，大部分人是通过照片、录像来了解这些艺术品的。
在一个高度世俗化的现代社会，当大地艺术将一种原始的自然和宗教式的神秘与纯净展现在人们面前时，大多数人多多少少感到一种心灵的震颤和净化，它迫使人们重新思考人与自然的关系这样一个永恒的问题。
当然也有不少振奋人心的作品并非远离人境、难以接近。
1994 至1995 年，德国画家霍德里德Wilhelm Holderried和雕塑家施拉米格－Karl Schlam miger由于飞机起降的瞬间产生的灵感，在新建成的慕尼黑机场附近塑造了大地艺术作品“时间之岛”。
这是一个成300米
×400 米在大地上犁出的图案，像田间的耕地，像东方园林中的砂纹，像儿童堆积的沙丘，更像是大地上的音符。
当飞机腾空飞向蓝天，或是缓缓滑翔降落地面时，乘客能看见这个富于动感的地标，引起诸多的遐想，亦增强对慕尼黑的美好印象。
从根本上说，大地艺术家似乎意在重申大自然及其力量的完整统一。
大地艺术既可以借助自然的变化，也能改变自然。
它利用现有的场所，通过给它们加入各种各样的人造物和临时构筑物，完全改变了它们的特征，并为人们提供了体验和理解他们原本熟悉的平凡无趣的空间的不同方式。
大地艺术与同一时期发展起来的环境保护和生态主义的思想有某些内在的联系。
尽管大地艺术是在特定的环境中加入艺术的手段，但是许多大地艺术作品都蕴涵着一些生态主义的思想，遵循生态主义的原则。
如追求对环境最小的侵扰，选用自然材料，即使是使用非自然材料、尺度又巨大的克里斯多的包扎作品，也是临时的，短期展示后便会拆除，不会给当地造成生态的破坏。
很多大地艺术品是非持久的，伴随着自然力的作用，作品呈现动态的过程，甚至逐渐消失，体现了自然的发展过程。
因此，许多大地艺术表现出转瞬即逝或不断变化的特点。
大地艺术最本质的特征是将自然作为作品的重要。