曹禺《雷雨》有何艺术成就？
《雷雨》艺术特色及特点
《雷雨》艺术特点1、运用个性化的语言，构成强烈的人物性格冲突，塑造出鲜明的人物形象。
在周朴园与侍萍相见的重场戏中，突出地表现了作家对自己的人物是多么熟悉。
他仅以三言二语就使人物活生生地站立起来。
同时，也表现了曹禺特别注重于描绘人物内心微妙的感情波动，善于以最准确，最形象的言语挖掘出人物灵魂深处的隐秘。
侍萍已经知道面前就是三十年前的周朴园，周朴园却并不知道眼前的人是谁。
第一层的几句责问，还只是封建家长惯使的威风;第二层的查询旧事，则持续着三十年来怀念亡妻的“多情”，此刻的语言舒缓、顺畅、夹带着“沉思”“眷念”;发展到第三层，侍萍微露端睨，他急切地要探问真情，但事关“大人物”的身份地位，因此用语必然吞吞吐吐、假假真真，以遮掩自己的隐恶。
随着侍萍一步步揭出真相，周朴园一步步陷于被动，两个人物内心交锋越来越紧张，戏剧冲突也随之激化起来。
侍萍沉重的叙述，三十年前的悲惨景象再现了，周朴园再也维持不住道貌岸然的面孔，只能“汗涔涔”地说出了一个“哦”字。
当侍萍问到：“老爷，你想见一见她吗?”二个急忙的“不，不，”吐露了他内心深处的恐惧。
最后，弄清侍萍就站在面前，他徐徐立起：“你，你，你是……”这是他很怕承认又无法否认的本能反映，一声低而拖长的“你是……”展现了周朴园此刻剧烈的心理活动。
他在迅速思考着侍萍的存在对自己的利害关系，这中间经历了一段不很短的思想路程。
在一个刹那的停顿之后，他脱口而出的话是：“你来干什么?”“谁指使你来的?”那套多情、怀恋再也装不出来了。
刹那的停顿，反映出对于经常思念的少女，已经被折磨成连他都认不出的贫苦老妇人而感到的幻灭;两句质问，则深入地揭露了他自私、冷酷的阶级本性。
这一段对话，精炼而又鲜明地表现了人物内心十分复杂的思想情感，细致入微地揭示了人物深藏在心底的心理活动。
2、人物对话中潜台词含义丰富巴金曾说过：“《雷雨》是一部不但可以演，也可以读的作品。
”《雷雨》的可读性固然由于其构思精妙，情节曲折、戏剧冲突尖锐、鲜明等诸种因素，而更重要的是由于其对话中潜台词具有极其丰富的含义。
雷雨的艺术成就论述
雷雨的艺术成就论述雷雨（1898-1976）是中国现代戏剧史上的重要人物，他的戏剧作品和戏剧理论对中国戏剧的发展产生了深远的影响。
雷雨是中国现代话剧的奠基人之一，他所创作和发展的话剧形式，对后来中国话剧创作产生了重要影响。
本文将从雷雨的艺术成就入手，论述他在话剧创作和理论上所做出的贡献。
一、雷雨在话剧创作上的成就1.1 《雷雨》：一部经典之作《雷雨》是雷雨最重要、最具代表性的一部戏剧作品。
该剧以20世纪20年代上海社会为背景，揭示了封建社会中家庭、婚姻、爱情等问题，并以深入细腻的情感描写和犀利而富有张力的对白展现了人性中普遍存在着矛盾和冲突。
该剧通过对人物心理状态和社会环境描写，表达了作者对封建制度下人性困境以及追求自由与幸福渴望。
1.2 《家》：家庭伦理的探索《家》是雷雨的另一部重要作品，该剧以家庭伦理为题材，通过对家庭成员之间的关系和冲突的描写，探索了封建社会中家庭关系的复杂性和矛盾性。
该剧以细腻入微的描写和犀利而富有张力的对白，展现了人性中普遍存在着矛盾和冲突。
1.3 《雷雨》对话剧形式的创新雷雨在话剧创作中对话剧形式进行了重要创新。
他在《雷雨》中大胆尝试了现代白话戏剧形式，摒弃了传统戏曲中夸张夸大、唱词舞蹈等元素，以自然、真实、贴近生活为基调。
他通过细腻入微地描写人物心理活动和社会生活细节，使得戏剧更加贴近现实生活。
二、雷雨在戏剧理论上的成就2.1 话剧与传统戏曲之争论雷雨在戏剧理论上提出了“话剧与传统戏曲之争”的观点。
他认为传统戏曲形式已经无法适应现代社会的需求，而话剧作为一种现代戏剧形式，更能反映现实生活，表达人们的思想和情感。
他主张话剧应该摒弃传统戏曲中的一些形式和元素，追求真实和自然。
2.2 “表演即真实”的表演理念雷雨在表演理念上提出了“表演即真实”的观点。
他认为演员在舞台上应该追求真实感，通过自然而真实的表演方式来传达人物内心世界和情感。
他反对夸张和虚假的表演方式，主张通过细腻入微地描绘人物心理活动来展现角色。
论曹禺《雷雨》的戏剧艺术
论曹禺《雷雨》的戏剧艺术《雷雨》是曹禺的代表作，是影响中国现代文化的经典著作，也是中国现代戏剧成熟的标志。
《雷雨》写于1933年，1934年发表于《文学季刊》，1935年在天津和日本东京公演，引起轰动，郭沫若称之为"一篇难得的优秀的力作"。
《雷雨》是四幕悲剧，它通过周、鲁两个家庭，8个人物，前后30年间复杂的纠葛，写出旧家庭与旧社会的悲剧与罪恶。
曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式，以扣人心弦的情节、各具特色的人物、极为丰富的潜台词和简练含蓄的语言，以及话剧中的诗意特征，如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
在戏剧艺术上，可以毫不夸张地说《雷雨》臻于完美之境。
一、设置激烈尖锐的戏剧冲突。
《雷雨》通过一个带浓厚封建色彩的资产阶级家庭内部错综复杂的矛盾冲突，具有夏日雷雨的征候，反映了正在酝酿一场大变革的20年代的中国社会现实。
其最显著的特点是情节安排巧妙，矛盾冲突杂而不乱，层次感极强。
同时，剧中的矛盾激化、缓和、再激化、再缓和，节奏紧凑，不给人丝毫喘息之机，这与剧名"雷雨"那突如其来、迅猛异常之势相吻合。
例如四凤，周萍把她当作救赎，周冲把她当作希望，侍萍却不想让她步自己的后尘。
再例如周萍，对于周朴园是欺骗与罪孽感，对于侍萍是难逃宿命，对于蘩漪是悔恨与惧怯，对周冲是歉意，对四凤是希望。
鲁大海的出现在周公馆掀起了轩然大波，导致了一系列的矛盾冲突：父子相认不相亲反相仇、母子相认不相亲反相怨、兄弟相认不相亲反相残、夫妻相见不相亲反相恨。
这千丝万缕的种种矛盾冲突环环紧扣，动人心魄。
与周朴园的正面冲突共有四处。
第一次是周朴园逼蘩漪喝药。
"我不愿意喝这苦东西"，"我不想喝"，"留着我晚上喝不成么?"最后她还是妥协了，尽管是"愤怒的把药喝了"。
第二次是周朴园催蘩漪去看病。
这次是以挑战者的姿态出现的。
论文《浅谈雷雨的艺术成就》
浅谈《雷雨》的艺术成就【内容摘要】曹禺先生的名剧《雷雨》自1934年发表以来,它的魅力丝毫未减。
在人物形象方面：蘩漪是《雷雨》中最“雷雨”式的人物，她的性格中充满矛盾和极端,她不惜一切代价追求个性解放爱情自由，但却始终未逃出周家那口漆黑的残酷的井。
周朴园是一个渗透着封建思想的资本家，在他“仁义”、“道德”的外衣下,掩藏的是他的专制暴虐、刚愎自用和心狠手辣；在戏剧结构方面：作品除了将复杂的人物关系和矛盾纠葛处理得线索分明外，更具匠心的是在不违背生活逻辑的前提下运用“巧合"的故事充分发挥了“三一律”戏剧结构的优势,使《雷雨》结构紧凑连贯，矛盾冲突集中而尖锐；在语言方面：《雷雨》的戏剧语言隐蓄着丰富的潜台词，且极具抒情性和个性化.几十年来,《雷雨》以其鲜活而富有个性的人物形象，成功的结构艺术和精彩的戏剧语言，被一代又一代人阅读，被一批又一批演员排演，时光的淘洗不曾减退它的华采，它已成为中国现代文学的经典之作，进入世界文学之林。
它的艺术成就还有众多值得我们探讨的地方，它伟大的艺术魅力必将在中国文学史上经久不衰！【关键词】《雷雨》人物结构语言浅谈《雷雨》的艺术成就再次翻开《雷雨》，我的心久久不能平静，作品中人物的命运颠覆着我的心,我仿佛也置身于那个黑暗时代，字里行间让我亲眼目睹了一出时代和社会酿成的悲剧。
周朴园、蘩漪、四凤、周萍……这些鲜活的人物形象在我眼前闪过，蘩漪的狂笑，四凤的呐喊，还有那滚滚的雷声还依然回响在我耳边。
曹禺先生的处女作《雷雨》，最初发表于1934年北平出版的由巴金、靳从主编的《文学季刊》上，是一部杰出的现实主义悲剧，通过一个封建资产阶级家庭内错综复杂的关系，深刻揭示了封建大家庭的罪恶，在中国文坛上有深远影响。
故事叙述的是一九一八年，周公馆的太太繁漪不堪忍受周朴园那种封建家长制的束缚，在与周萍相遇后唤起了她对美好生活的追求并与周萍相爱了,不久周萍开始悔恨与繁漪的这种关系,他爱上了侍女四凤.四凤的母亲-—鲁妈来到公馆,周朴园发现鲁妈就是他的前妻，周萍的生母——侍萍。
曹禺《雷雨》赏析
禺《雷雨》赏析《雷雨》是禺的话剧代表作，也是中国现代话剧的典之作。
禺（1910—1996），原名万家宝，潜江人，出生于。
主要作品有《雷雨》、《日出》、《原野》、《人》、《蜕变》、《家》、《明朗的天》、《黑字二八》、《王昭君》等。
《雷雨》是禺的处女作和成名作。
这是一部四幕戏，全剧共八个人物。
周家的人物有周朴园、周蘩漪、周萍和周冲；鲁家则有鲁贵、鲁侍萍、鲁大海和四凤。
《雷雨》中的戏剧冲突禺在《雷雨》中，描写五四以后一个带有封建性的资产阶级家庭的黑暗生活，以封建家长和资本家的周朴园为中心，展开了他所直接和间接造成的各种复杂尖锐的矛盾冲突，揭露了旧中国的家庭和社会的罪恶。
30年前，周朴园还是一个“大少爷”的时候，曾经勾引使女梅侍萍，后来为了要娶“一位有钱有门第的小姐”，将她和新生的第二个儿子赶出门去。
18年前，他又娶了繁漪。
繁漪不堪忍受他像“阎王”似的压迫和“监狱”似的家庭生活，3年前就和他的长子周萍发生恋爱。
但是周萍像他父亲一样，不久就厌弃了她，又去勾引使女鲁四凤。
同时，繁漪的儿子周冲也在爱着四凤。
周朴园继续压迫繁漪，她就只好抓住周萍不放，而周萍却竭力逃避。
繁漪就叫四凤的母亲来带走四凤，以此向周萍报复。
梅侍萍后来嫁给鲁贵，生了四凤。
因此，周萍和四凤原是异父同母兄妹，这种乱伦关系一经发现，家庭悲剧就无可避免地发生了。
《雷雨》以周朴园和妇女尤其是劳动妇女的矛盾为主要矛盾，同时还表现了资本家和工人之间的阶级矛盾。
周朴园一贯剥削工人，“发的是绝子绝的昧心财”。
他曾经命令矿警打死了30多个矿工，罢工工人鲁大海前来和他交涉，他后来虽然知道鲁大海就是他的第二个儿子，但他终究毫不留情地镇压工潮，并将鲁大海开除。
禺所要表现的这种生活过程，历时30年，而且关系如此复杂，斗争如此尖锐，那么他怎样将这些容组织在一篇四幕剧中去，正如狄德罗所说，他怎样“由主题的中心直入，仔细分辨剧情开始的时机”呢?从舞台形象的塑造上说，近代话剧在时间和空间上比我国传统戏曲受到更大的限制。
《雷雨》的艺术特色浅析
内容摘要：曹禺的作品《雷雨》对我国的戏剧创作具有里程碑式的意义，将我国的戏剧创作引向了高潮。
曹禺一生中，创作了多部优秀的戏剧作品，其独特的艺术风格和塑造人物的独特手法，为其在中国的戏剧界奠定了不可撼动的地位。
本文主要以曹禺的作品《雷雨》为案例，对曹禺的艺术世界进行剖析，从而对曹禺的作品进行更加深入地解读。
关键词：曹禺雷雨艺术世界女性形象本文以爝莉为案例，浅析该作品的艺术特色，以期走进曹禺的艺术世界一.《雷雨》作品简介《雷雨》是现代最杰出的、最伟大的现实主义剧作，这部作品通过了一个封建资产阶级大家庭内部错综复杂的关系，深刻地将封建大家庭的罪恶和丑陋揭露出来，在中国的文坛具有重要而又深远的影响。
故事主要叙述的是在二十世纪初的一个封建资产大家庭，周朴园作为一个封建大地主、大资产阶级，对下层的百姓和无产阶级工人进行了残酷地剥削和压榨。
周朴园的太太繁漪由于不能忍受周公馆内那种封建家长制度的残酷压迫和舒服，于是在与周朴园的大儿子周萍相遇之后爱上周萍，并且开始去追求自己美好的生活。
但是不久之后，周萍就意识到这种不正常的乱伦关系，便开始想办法摆脱繁漪，在这过程中，周萍爱上了鲁侍萍的女儿四风。
当鲁侍萍来到周公馆后，遇到周朴园，又开始揭露了周朴园和鲁侍萍的一段过往，也发现了鲁侍萍就是周萍的生母。
在这一个雷雨之夜，各种人物关系的真想相继浮出水面，周萍与四凤的兄妹关系使两人无法接受，两人相继自杀，周朴园的小儿子周冲在去解救四凤的同时也触电身亡。
一场雷雨，浇醒了一个制度，浇醒了一群人，或许在这个时候，对于当时来人将，死便是最好的归宿。
二.《雷雨》中体现出的艺术特色《雷雨》中的艺术特色主要表现为以下几点：1.对人物性格的塑造鲜明而又生动在《雷雨》中，曹禺对剧中每个人物的塑造都是别具用心的，每个人也是鲜明而又生动的。
周朴园的资本家的丑恶嘴脸，鲁侍萍的正直与善良，繁漪的对爱情的执着与反抗精神，周萍的胆小懦弱、鲁大海的工人阶级形象，四凤与周冲的单纯与清澈，每一个人物都表现得活灵活现，而且每一个人物也都代表着当时封建社会的不同群体的人，从一个封建社会大家庭来折射出当时整个封建社会的丑陋与落后，让我们看到了曹禺心中对于旧社会的憎恶与对新社会的精神向往和艺术理想。
论《雷雨》的戏剧艺术
论《雷雨》的戏剧艺术《雷雨》是中国现代戏剧史上的经典之作，由曹禺创作于1934年。
这部戏剧作品以揭示封建家庭的丑恶和社会的黑暗为主题，通过对人性的深刻剖析，展现了戏剧艺术的独特魅力。
首先，值得称赞的是《雷雨》的剧本结构和情节设置。
曹禺巧妙地将家庭内部的矛盾和社会的压迫相结合，通过一系列的冲突和转折，展现了封建家庭的虚伪和道德沦丧。
剧中的人物形象鲜明，性格各异，他们的言行举止和心理活动都被描绘得非常细腻，使得观众能够深入地了解他们的内心世界。
其次，剧中的对白和台词具有极高的艺术性。
曹禺运用了大量的隐喻、比喻和象征手法，使得剧中的对话更加富有诗意和哲理。
他巧妙地运用了夸张和讽刺的手法，使得剧中的对白充满了张力和冲突，增强了戏剧的张力和观赏性。
同时，剧中的台词也具有极高的可记忆性，经典的台词如“人活一口气，就是活着”、“我是一个女人，我不怕你！”等都成为了广为流传的经典语句。
再者，剧中的舞台表现手法也非常出色。
曹禺精心设计了各种舞台布景和道具，使得剧中的场景更加真实和生动。
他还运用了音效和灯光的手法，使得剧中的情节更加紧凑和引人入胜。
此外，剧中的动作和表演也非常精彩，演员们通过精准的动作和表情，将人物的内心情感完美地传递给观众。
最后，剧中的主题和思想也是《雷雨》戏剧艺术的重要组成部分。
曹禺通过对封建家庭的揭露和批判，呼吁人们追求自由和平等，反对封建礼教和压迫。
他通过剧中的人物形象和情节，探讨了人性的复杂性和社会的黑暗面，引发观众对社会问题的思考和反思。
综上所述，《雷雨》的戏剧艺术在剧本结构、对白和台词、舞台表现手法以及主题和思想等方面都具有独特的魅力。
它不仅是中国现代戏剧史上的经典之作，也是一部具有深刻人性洞察力和社会批判意义的杰作。
通过《雷雨》，我们能够深入地了解人性的复杂性和社会的黑暗面，同时也能够感受到戏剧艺术的独特魅力和力量。
雷雨的艺术成就论述
雷雨的艺术成就论述导言：《雷雨》是中国现代戏剧史上的一部经典之作，是中国社会现实主义文艺发展的里程碑。
该剧由曹禺在20世纪30年代创作，揭示了当时社会上一系列的问题，包括封建主义、父权制度、私有制等等。
本文将对《雷雨》的艺术成就进行论述，探讨该剧在舞台艺术、情节刻画、社会思想传达等方面的突出之处。
一、舞台艺术的突出表现《雷雨》的舞台艺术给观众留下了深刻的印象。
首先，剧中美轮美奂的舞台布景成为观众心中永不磨灭的记忆。
例如，雷家的大门、雷家的主屋以及小米村的农舍等等，通过巧妙的布景设计，使观众仿佛真切地身临其境。
其次，剧中的服装设计独具匠心，突出了人物的性格与社会地位。
富贵人物穿着华丽庄重的衣服，而农民则穿着朴素的工衣，这种对比营造了鲜明的舞台画面。
此外，音效的运用也让观众沉浸在剧情中。
如雷雨大作时伴随着狂风暴雨的声音，增强了观众的代入感。
二、情节刻画的精准凝练《雷雨》的情节设置紧凑而一气呵成。
剧中描绘了雷家三代人的命运轨迹，通过对家族成员各自生活的描写，使观众逐渐发现了剧中人物的内心世界。
家族冲突、个人追求、道德经济等问题都得到了全面而精准的表达。
同时，剧中的悬念处理也十分巧妙，使得观众始终保持着强烈的观剧欲望。
三、社会思想传达的深刻内涵作为社会现实主义文艺作品，《雷雨》在剧中表达了深刻的社会批判和人性思考。
剧中塑造了各个角色的形象，如雷家家长的封建专制、雷绍武的虚伪和自私以及雷云霆的冲动和野心等等，使观众深刻体会到了当时社会上一系列问题的严重性。
此外，剧中对“自由”和“命运”等主题进行了思考，引发了观众对人生、社会等问题的深度思考。
结语：《雷雨》无疑是中国现代戏剧中的一朵奇葩，其艺术成就在中国戏剧史上占有重要地位。
通过舞台艺术的突出表现，情节刻画的精准凝练以及社会思想的深刻传达，该剧成功地揭示了当时社会的一系列问题，并引起了社会的广泛关注和反思。
决涛饰演的雷云霆更是将该剧演绎到了巅峰，使其艺术价值得以最大限度地展现。
浅谈雷雨艺术成就----经典永垂不朽【范本模板】
浅谈雷雨的艺术成就--—-经典永垂不朽《雷雨》是曹禺的第一个戏剧生命,也是现代话剧成熟的标志，它以其鲜明的时代特色、严谨的结构艺术、丰满的人物形象、展示出作者对时代的敏锐感受、对社会的精微剖析，从而成为中国现代话剧史上的一座重要的里程碑.而且,经典永垂不朽。
一、鲜明的时代特色曹禺出生于一个没落的封建家庭。
青少年时代就目睹了半封建半殖民地中国社会的黑暗现实，产生了强烈的反抗情绪，他从1928年秋开始酝酿人物、构思剧本，1933年在清华大学四年级时，完成了他的处女作《雷雨》，次年在《文学季刊》上发表。
前后用了五年时间,凝聚了曹禺的不少心血，虽然它是他的第一部话剧，但一炮打响，震动文坛，成为现代文学史上的经典作品，被认为是“中国话剧现实主义的基石”.作者出于一种“情感的迫切的需要"，“以一种悲悯的情怀来俯视这群地上的人们”,通过周、鲁两个在伦理血缘上有着千丝万缕联系的家庭复杂的矛盾纠葛，生动地展现了具有典型意义的剥削阶级家庭的罪恶历史，从这个家庭的崩溃，看到半殖民地半封建社会的罪恶与黑暗以及它必然灭亡的命运.二、严谨的结构艺术第一，线索明了。
尽管在《雷雨》人物之间的爱恨纠葛错综复杂，但全剧却线索明了。
作品以周朴园作为矛盾的中心展开复杂的剧情.全剧共有八个角色，每一个人物都有其鲜明的人物特色与感情经历，在错中复杂矛盾中，周朴园与蘩漪的冲突是明线，周朴园与鲁侍萍的关系是暗线，这两条起主导作用的线索推动着情节的发展.各矛盾之间相互交错,相互影响与作用,使剧情扑朔迷离，引起读者的兴趣.第二，结构严谨。
《雷雨》采用的是易卜生式的传统戏剧模式，即“三一律”结构。
《雷雨》整个故事所跨越的时间不超过24小时（从上午到午夜两点钟),两个场景（周家客厅和鲁家住房）内集中展开了周鲁两家前后三十年的复杂的矛盾纠葛。
这种结构，使《雷雨》虽然有那么复杂的人物关系，有那么多矛盾，聚集着那么多内在容量，却依然能在短短的四幕中将戏剧冲突推向高潮，而且更造成紧凑、连贯、有机统一的整体效果。
《雷雨》艺术特点
《雷雨》艺术特点１、运用个性化的语言，构成强烈的人物性格冲突，塑造出鲜明的人物形象。
在周朴园与侍萍相见的重场戏中，突出地表现了作家对自己的人物是多么熟悉。
他仅以三言二语就使人物活生生地站立起来。
同时，也表现了曹禺特别注重于描绘人物内心微妙的感情波动，善于以最准确，最形象的言语挖掘出人物灵魂深处的隐秘。
侍萍已经知道面前就是三十年前的周朴园，周朴园却并不知道眼前的人是谁。
第一层的几句责问，还只是封建家长惯使的威风；第二层的查询旧事，则持续着三十年来怀念亡妻的“多情”，此刻的语言舒缓、顺畅、夹带着“沉思”“眷念”；发展到第三层，侍萍微露端睨，他急切地要探问真情，但事关“大人物”的身份地位，因此用语必然吞吞吐吐、假假真真，以遮掩自己的隐恶。
随着侍萍一步步揭出真相，周朴园一步步陷于被动，两个人物内心交锋越来越紧张，戏剧冲突也随之激化起来。
侍萍沉重的叙述，三十年前的悲惨景象再现了，周朴园再也维持不住道貌岸然的面孔，只能“汗涔涔”地说出了一个“哦”字。
当侍萍问到：“老爷，你想见一见她吗？”二个急忙的“不，不，”吐露了他内心深处的恐惧。
最后，弄清侍萍就站在面前，他徐徐立起：“你，你，你是……”这是他很怕承认又无法否认的本能反映，一声低而拖长的“你是……”展现了周朴园此刻剧烈的心理活动。
他在迅速思考着侍萍的存在对自己的利害关系，这中间经历了一段不很短的思想路程。
在一个刹那的停顿之后，他脱口而出的话是：“你来干什么？”“谁指使你来的？”那套多情、怀恋再也装不出来了。
刹那的停顿，反映出对于经常思念的少女，已经被折磨成连他都认不出的贫苦老妇人而感到的幻灭；两句质问，则深入地揭露了他自私、冷酷的阶级本性。
这一段对话，精炼而又鲜明地表现了人物内心十分复杂的思想情感，细致入微地揭示了人物深藏在心底的心理活动。
２、人物对话中潜台词含义丰富巴金曾说过：“《雷雨》是一部不但可以演，也可以读的作品。
”《雷雨》的可读性固然由于其构思精妙，情节曲折、戏剧冲突尖锐、鲜明等诸种因素，而更重要的是由于其对话中潜台词具有极其丰富的含义。
曹禺《雷雨》的 艺术成就
曹禺《雷雨》的艺术成就
1.塑造了几个性格复杂的人物形象。
在表现人物时，紧扣戏剧发生的自然背景，暗示人物内在的情绪、心理、性格、以致生命的存在方式，着重突出人物的内在冲突。
2.戏剧语言非常传神，潜台词十分丰富。
许多人物的语言并不多，往往一两句话就把人物的复杂感情与性格和盘托出。
3.戏剧性十分明显。
善于运用戏剧特有的艺术技巧，不但读剧本使人惊心动魄，在舞台上表演起来，更是使人如醉如痴。
4.成功地运用了“三一律”，把强烈的戏剧冲突和复杂的人物关系纵横交错地组织成一个统一体，围绕一个中心事件展开矛盾冲突，并在有限的戏剧时间内迅速把冲突推向高潮，产生了强烈的戏剧效果。
5.在戏剧本事之外又精心设置了“序幕”与“尾声”，造成了欣赏的距离与“悲悯”的审美情感，将剧中的郁热、愤懑与恐惧消解殆尽，并具有更高意义上的清醒审视。
【课外阅读】论《雷雨》的艺术成就
【课外阅读】论《雷雨》的艺术成就《雷雨》剧作是著名剧作家曹禺创作于1928年，它以1923年前后的中国社会为社会背景，描写了一个以周朴园为代表的带有浓厚的封建色彩的资产阶级家庭的生活悲剧。
再三拜读《雷雨》，曹禺的创作激情及满腔热血力透纸背，令人心潮起伏，久久不能平静。
惊叹之余不禁对这位戏剧天才叫绝。
通过复杂的人物关系和尖锐的矛盾冲突，生动地勾勒出现实的社会的阶级关系，反映了当时的历史真实,使这部戏剧在人民群众中产生巨大影响的决定性因素。
作为戏剧，《雷雨》的戏剧冲突的技巧是无与伦比的；作为话剧，它充分展现“说话的艺术”的独特魅力；作为文学作品，鲜活的人物形象脍炙人口，广为流传，深深扎根于人民心中。
一、作为戏剧的冲突技巧是无与伦比的。
矛盾冲突是戏剧的灵魂。
《雷雨》故事情节的发展具有夏日雷雨的特征：开始时乌云密布，空气闷热难当，随后，空气的气氛渐趋紧张，时不时伴随电闪雷鸣，随后，大雨骤至，雷电轰鸣，整个宇宙都发怒了。
再看繁漪那充满愤怒与压抑，最终走向变态极端的感情，周萍那极度悔恨、惧怕与希望并存，罪恶感与歉然同在的感情，鲁侍萍那饱受折磨仍逃脱不了命运残忍玩弄的内心，哪一样不是“雷雨”特征的典型写照。
对制度的批判，对罪恶的揭露，对人物的同情与无奈，爱恨交加的复杂感情，都化作了两个字：雷雨。
虽然四幕长剧的时间跨度仅仅是一天，但人物的感情发生如此大的变化，情节发生如此大的转折，实在叫人能以想象。
人物之间的关系形成了一个错综复杂的矛盾网、仇恨网，作者正是通过把各种复杂的矛盾糅合在一起，从而表现作品的主题的。
周朴园被迫或自愿抛弃了已生下两个儿子的鲁侍萍，三十年后，周朴园偶遇鲁侍萍，矛盾一触即发。
工人鲁大海为争取工人的权益与自己并不认识的亲生父亲发生矛盾，被自己同父同母的哥哥周萍痛打，周萍由于与自己的后妈繁漪发生了不自然的关系而悔恨不已，决定痛改前非，却摆脱不了失去精神依托的繁漪的纠缠、威胁，与此同时，周萍爱上了鲁侍萍的女儿——在周家当侍女的四凤，恰巧，繁漪的儿子周冲——一个善良、真诚的少年也对四凤情有独钟。
《雷雨》的语言艺术特点
《雷雨》的语言艺术特点《雷雨》是一部现实主义的优秀剧作。
暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐巧和恶罪，揭示了旧制度必将灭亡的历史，以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界，标志着中国话剧艺术开始走向成熟，它描绘了各式各样典型人物的不同命运，从而揭示了半封建半殖民地社会的罪恶。
《雷雨》的艺术成就是突出的，我欣赏《雷雨》的语言，曹禺正是在激烈紧张的戏剧冲突中运用了强烈艺术魅力的语言展现人物的心灵交锋，把语言的艺术魅力发挥得淋漓尽致，充分体现出了一个优秀剧作家的非凡能力，下面我试以《雷雨》为例来欣赏一下曹禺先生的语言艺术特点。
一、人物语言鲜明个性化戏剧主要是通过语言来和观众进行交流、沟通的。
只有个性化的语言才能使人物个性鲜明，令人印象深刻，因为剧中人物性格的创造，要求剧中人物的语言必须符合人物的身份、性格，有益于表现人物独特的个性。
曹禺在《雷雨》中所描绘的人物，个性化语言非常鲜明突出。
如第一幕中对鲁贵语言的刻画，那奸猾的笑容，委琐的语言，把一个奴才的嘴脸表现得是那么逼真、形象，给观众内心刻上了很深的印象。
剧中写到周萍与周繁漪有着乱伦的关系，周繁漪要周萍带自己走，要他负责，对他进行威逼时，他却说“你忘了，那是我年轻，我一时冲动，说出来这样糊涂的话。
”“年轻人一时糊涂，做错了事，你就不肯原谅么？”从这里就把周萍的自私、懦弱与虚伪、不负责任和推脱表现在观众面前。
而全剧的中心人物周朴园，剧作更是通过个性化的语言把周朴园的伪善、卑劣、毒辣的真面目揭露得出神入化。
他玩弄了侍萍又逼她出走，还装出对侍萍念念不忘的样子，如：鲁侍萍：老爷，你想见见她么？周朴园：（连忙）不、不、不用。
鲁侍萍她的命很苦，离开了周家等等。
周朴园：她为什么不再找到周家？而当他认出鲁侍萍后又是另一态度，周朴园：你来干什么？鲁侍萍：不是我要来的。
周朴园：谁指使你来的？……周朴园：你静一静，把脑子放清醒点，你不要以为我的心是死了，你以为一个人做了于心不忍的事就会忘记了么？你看这些家具都是你从前挺喜欢的东西，多少年了我总是留着，为着纪念你。
论《雷雨》的艺术特色
论《雷雨》的艺术特色《雷雨》是中国现代戏剧史上具有重要地位的一部作品，它被誉为中国现代文学史的里程碑之一。
该剧是中国戏剧史上的一个转折点，不仅改变了传统戏剧的创作和表演方式，而且启示了现代主义艺术在中国的发展与演变。
1. 对话语言的运用《雷雨》是中国现代话剧中，对话语言运用最为出色的一部剧作之一。
该剧以中国北方方言为基础，融汇了京剧、评剧、秧歌等多种戏曲元素，形成了独特的表达风格。
剧中对话饱含着青年人对爱情、现实的无限艰辛。
语言锋利，语法变异，对话中充满着哲理和警醒，通过语言的独特表达，表现出现代人在追求自由和爱情方面所面临的现实和困境。
2. 人物塑造《雷雨》以“普通人”的生活为素材，人物性格塑造独具匠心。
剧中从人物的性格和情感出发，在表达人物内心世界的同时，也通过对人物的塑造，让观众感受到了现代人在道德观念和社会现实中所面临的挑战。
主人公周继红和许广平的形象具有典型性，让观众对他们所处的环境和所面临的问题更加深刻地理解。
3. 剧中情节和结构的设计剧中情节曲折紧凑，结构古典而严谨。
该剧的情节呈现出逐渐升高的紧张感，从家庭矛盾、个人挫折、到爱情离别、社会命运，以及家庭悲剧，最终达到峰值。
剧本将上世纪二三十年代中国社会的农民起义、市民斗争，以及豪强势力和帝国主义压迫恶劣、青年知识分子的思想动态，都融入到剧情之中，使得整个故事更具现实感和代表性。
4. 舞美设计舞台美术设计在该剧中也占据了重要位置。
该剧使用了简约的舞台布景和服装设计，突出了时代背景，刻划出人物特征。
同时，灯光捕捉人物情感，起到烘托人物性格和场景氛围的作用。
这种舞美设计形式得到了后来的多部现代主义话剧的借鉴和发扬。
5. 与现实社会问题密切相关《雷雨》的鼓舞人心的气息，它所热诚演绎的人性，使得观众思维方式不同于往日的观剧体验。
该剧具有极强的社会批判性与现实性，它对当时政治、经济、文化等方面的情况作出了揭示和批判。
剧中描绘出了当时的社会局面与民族精神，使得观众能够更加直观地了解历史上的苦难和困境。
曹禺《雷雨》的戏剧艺术
曹禺的《雷雨》是中国现代戏剧史上的经典之作，被誉为“中国话剧的里程碑”。
该剧以20世纪20年代的上海为背景，通过对四个家庭的生活和命运的描写，展现了当时社会的种种矛盾和人性的复杂性，同时也探讨了爱情、婚姻、家庭等主题。
该剧的戏剧艺术表现在以下几个方面：
1. 人物形象的刻画。
《雷雨》中的人物形象非常鲜明，每个人物都有自己独特的性格和命运，如林丁丁的坚强、孙少安的懦弱、孙太太的虚荣、贾大少爷的冷酷等，这些形象的刻画非常生动，使得观众可以深入地了解每个人物的内心世界。
2. 情节的设置和展开。
《雷雨》的情节设计非常巧妙，通过对四个家庭的生活和命运的描写，展现了当时社会的种种矛盾和人性的复杂性，同时也探讨了爱情、婚姻、家庭等主题，情节的设置和展开非常紧凑，引人入胜。
3. 语言的运用。
《雷雨》的语言运用非常精湛，曹禺运用了大量的口语化语言，使得人物形象更加真实，同时也增强了戏剧的现场感。
4. 舞台美术的设计。
《雷雨》的舞台美术设计也非常出色，通过对舞台布景和灯光的运用，营造出了气氛，使得观众更加沉浸在剧中。
总的来说，曹禺的《雷雨》是一部非常优秀的戏剧作品，它通过对人物形象、情节设置、语言运用和舞台美术的刻画，展现了当时社会的种种矛盾和人性的复杂性，同时也探讨了爱情、婚姻、家庭等主题，是一部值得深入研究和欣赏的经典之作。
浅谈曹禺雷雨的艺术魅力
浅谈曹禺《雷雨》的艺术魅力戏剧，是一种文化，也是一种艺术,它是由演员直接面对观众表演而引起美感的内容的艺术。
而在这个艺术大观园里，有那么一朵奇葩—-曹禺的《雷雨》。
《雷雨》是曹禺的代表作，是影响中国现代文化的经典著作，也是中国现代戏剧成熟的标志,它写于1933年,1934年发表于《文学季刊》，1935年在天津和日本东京公演,引起轰动，郭沫若称之为“一篇难得的优秀力作”。
《雷雨》是四幕悲剧,它通过周、鲁两个家庭，8个人物,前后30年间复杂的纠葛，写出旧家庭与旧社会的悲剧与罪恶。
曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式，以扣人心弦的情节、各具特色的人物、极为丰富的潜台词和简练含蓄的语言，以及话剧中的诗意特征，如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过,那颤抖而出的余音，至今未息。
在戏剧艺术上，可以毫不夸张地说《雷雨》臻于完美之境，本文从《雷雨》的戏剧艺术冲突、人物形象的塑造和语言特色三个角度浅析此剧的艺术魅力。
一、雷雨的戏剧艺术冲突《雷雨》的出现纠正了中国早期话剧一味摹仿西洋剧的欧化倾向使话剧创作与现实生活更加贴近了，曹禺谈到他的写作意图时说“写《雷雨》是一种情感的迫切的需要，仿佛有一种情感的汹涌的激流来推动我在发泄着被压抑的愤懑毁谤着中国的家庭和社会。
它在有限的时间和空间里集中描写了周、鲁两家个家庭成员之间前后年的复杂纠葛和大悲剧深刻地暴露了旧中国上层社会的罪恶。
只要读过《雷雨》的读者，在面对剧中人物错综复杂的关系和尖锐的冲突时，定为剧情的跌宕起伏所折服，为人物角色最终悲哀凄凉的结果所叹息。
这部剧作向读者集中展示了周鲁两家三十年的恩怨情仇和关于人世间爱情、亲情的苦辣酸甜，作者确实独具匠心，笔法高超，剧作家在表现人物生存的悲剧命运的时候,主要是通过强烈的戏剧冲突来实现的.剧情在危机上开始讲述旧中国一个大家庭的乱伦故事周朴园年前还是大少爷的时候勾引过使女梅侍萍后来为了娶门当户对的小姐将侍萍赶出家门,年前他又娶新妇繁漪，年前繁漪不堪忍受牢狱似的家庭专制爱上他的大儿子周萍。
浅论曹禺《雷雨》独特的艺术魅力
浅论曹禺《雷雨》独特的艺术魅力第一篇：浅论曹禺《雷雨》独特的艺术魅力内容提要《雷雨》在戏剧艺术上臻于完美之境。
本文从戏剧艺术冲突、人物形象的塑造、戏剧结构和语言特色四个角度讨论了剧作感人的艺术魅力。
《雷雨》的矛盾冲突杂而不乱，层次感极强，使得剧中千丝万缕的种种矛盾冲突环环紧扣，动人心魄。
《雷雨》的人物形象鲜明而复杂，虽然全剧只有八个人物，但每一个都极具个性。
《雷雨》的结构严谨精巧：采取特殊的“回顾方法”，将过去的情节与现在的情节交织起来，以“过去的戏剧”推动“现在的戏剧”；出色地应用“发现”的手法，促进戏剧情节的激变和高潮的到来；极大地调动了观众的参与，使观众的情绪与剧情的发展一起跳跃。
《雷雨》的语言极具特色：人物语言本质而又本能，高度个性化；人物语言随处可见简练而有味的潜台词；人物语言富于动作性；人物语言具有诗性的抒情。
《雷雨》的这些特点相互融为有机整体，不可分割，显示了作者卓越的艺术才华和感人的艺术魅力。
【关键词】曹禺《雷雨》戏剧艺术冲突人物结构语言浅论曹禺《雷雨》独特的艺术魅力话剧《雷雨》是中国现代话剧史上的优秀作品，具有强烈的时代感。
是杰出的剧作家曹禺的代表作。
它在一九三四年问世，以其精巧的艺术构思、鲜明的人物形象及深刻的内容，赢得了广大观众的强烈喜欢。
《雷雨》是一部很感人的戏剧，它以独特的艺术魅力打动无数中国人的心!《雷雨》一剧人物形象的刻画、戏剧性强的结构方式和精彩的戏剧语言被人们广为称道，它奠定了曹禺在中国现代戏剧史上的地位，同时也是中国话剧艺术成熟的标志。
《雷雨》写了周、鲁两家之间的恩怨情仇和阶级对立，塑造了许多栩栩如生、生动鲜活的人物形象，这些人物形象是在不断变化发展的矛盾冲突中逐渐被推至读者面前的。
语言是构成剧本的基础。
剧作家通过人物语言来展开矛盾冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题。
《雷雨》在戏剧艺术上臻于完美之境。
本文试图从戏剧矛盾冲突、人物形象、戏剧结构和语言特色四个角度谈谈自己对曹禺《雷雨》戏剧艺术的理解。
《雷雨》的艺术风格
《雷雨》的艺术风格四幕悲剧《雷雨》是曹禺的成名作，也是是曹禺的第一个戏剧生命，它的问世,宣告了我国近代史上话剧新时期的开始，也标志了中国话剧的成熟。
在话剧《雷雨》中，角色内心世界的多层次塑造，对话独特的语言艺术，尖锐激烈的矛盾纠葛和紧张的戏剧冲突都体现了《雷雨》的艺术风格。
一、《雷雨》对角色内心世界的多层次塑造《雷雨》在剧情结构方面纵横交错，四幕话剧表现出一种错综复杂恩怨中的每个角色都被一种冥冥而不可知的力量控制着走向悲剧的宿命感。
但是对于《雷雨》的写作动机，曹禺曾经说过：“写《雷雨》是一种感情的迫切的需要。
我念起人类是怎样可怜的动物，带着踌躇满志的心情，仿佛自己来主宰自己的命运，而时长不能自己来主宰。
”“《雷雨》俱来的情绪，蕴成我宇宙间许多神秘的事物一种不可言喻的憧憬。
”[1]由此来看，《雷雨》的本意并不仅仅是人们想的那样是要“揭露家庭的罪恶”，而更是曹禺他对人生活环境的一种探索。
正如他所说：“我写的是一首诗，一首叙述诗，但绝非一个社会问题。
” [2]所以我首先觉得《雷雨》的艺术风格主要渗透在角色创作上，也就是多层次、多方面地揭示角色的内心世界，给予角色以浓厚的感情色彩。
曹禺从他所塑造的角色内心世界出发，严格遵循着角色思想感情的发展逻辑，写出了角色的行为、发展和结尾。
这一点从《雷雨》里具备很鲜明性格的各个角色身上就能看出。
首先是封建大家长周朴园，他是封建主义的资本家代表，内心虚伪，有一副令人厌恶的嘴脸。
周朴园拥有着截然相反的两张嘴脸，一方面他对鲁侍萍有着厚厚的思念，连周公馆内的家具摆设还按三十年前侍萍在的时候的模样，还保留着鲁侍萍生孩子时关窗户的习惯；但另一面，当见到三十年后的鲁侍萍时他心里又埋下了一条底线，在以往的事对他的权利、明誉、地位没有造成损害的时候，他可以顾念以前的感情，一旦造成威胁，就换上了一副冷酷无情的可憎面孔。
这从他对待自己的亲生儿子鲁大海的态度就可以看出他的虚伪和造作。
其次，周朴园的妻子周蘩漪却是个内心热情、对爱情执着追求的女人。
雷雨名家经典评论
雷雨名家经典评论一、引言在中国文学史上，曹禺的话剧作品《雷雨》被誉为经典之作，它不仅在戏剧艺术领域取得了巨大的成功，也成为了社会现实主义文学运动的重要代表。
本文将从不同角度对《雷雨》进行深入分析和评论，探讨其在中国戏剧史上的地位以及其所反映的深刻社会问题。
二、《雷雨》的故事情节《雷雨》是曹禺于1934年创作的一部话剧，故事发生在上世纪二十年代的上海滩。
该剧通过描绘周家和许家两个家族之间的婚姻纠葛，展现了当时社会中封建礼教的束缚以及资本主义思潮的渗透。
1. 周家与许家周家是一个封建家族，周朴园是家族的掌权人，他有两个儿子：长子周冲和次子周作人。
许广平是周家的仆人，他有一个儿子许广茂。
两个家族经营着水田、茶叶和煤矿等产业，在经济上相互依赖。
2. 婚姻纠葛周冲与许广茂是好朋友，两人分别与对方家族的女儿相恋。
然而，周冲却被家族用金钱和利益逼迫，迫使他与许广茂的妹妹许芸结婚。
而周作人则与许广茂的未婚妻李雷婚约，这也成为了家族利益角逐的一部分。
3. 封建礼教与资本主义思潮的冲突《雷雨》通过展示周家和许家两个家族婚姻纠葛的故事，揭示了封建礼教对人们命运的束缚以及资本主义思潮对传统观念的冲击。
令人印象深刻的是，周朴园为了维护家族地位和利益，不惜牺牲了儿子的幸福，甚至准备将周冲推向死亡的边缘。
三、《雷雨》的社会反映1. 封建礼教下的女性命运《雷雨》中的女性形象展示了当时封建礼教对女性的压迫与束缚。
许芸被迫嫁给周冲，即使她心里爱的是许广茂。
尽管她在结婚后逐渐改变了自己，但她依然无法逃脱家庭和社会的压力。
另一方面，李雷则是一个积极追求自由和平等的女性，她拒绝了周作人的求婚，并最终选择离开上海，寻找自己的人生道路。
2. 资本主义思潮对传统观念的冲击20世纪初到上世纪二十年代，中国社会经历了巨大的变革。
资本主义思潮在中国迅速发展，改变了人们的思想观念和道德原则。
在《雷雨》中，代表资本主义思潮的许广平具有自由、开放的思想，与封建家族的传统观念产生冲突。
赏析戏剧《雷雨》
赏析戏剧《雷雨》戏剧是一种通过演员的表演和语言来展示社会活动、塑造完整舞台形象的艺术。
在我国戏剧一般戏曲话剧歌剧的总称也常专指话剧，在西方戏剧集专指话剧世界各民族的戏剧都是在社会生产劳动和社会实践的基础上，由民族民间的歌舞演变而来的,后逐渐发展为由文学、表演、音乐、美术、舞蹈等多种艺术形式的综合性舞台形式。
戏剧的基础要素是矛盾冲突，通过演员和布景再现现实生活的矛盾冲突，是观众有身临其境之感及其观众烈的情感反应，达到教育和审美的目的。
而话剧《雷雨》中的戏剧尖锐的矛盾冲突，戏剧的取材、人物、场景、时间都高度集中。
戏剧悬念设置以及戏剧人物语言所具有的性格化与动作性的特点，让我们领略了戏剧独特的艺术魅力。
曹禺先生的第一个戏剧作品《雷雨》是现代话剧成熟的标志。
和一切经典性作品一样，《雷雨》也是说不尽的，人们可以从不同角度、不同方面去开掘与阐释。
一、剧作结构严谨。
《雷雨》的结构精巧。
采取锁闭式结构。
基本符合西方戏剧结构的“三一律”。
作者在写作时，时间、地点、情节三要素完整一致，人物安排、场景变换、戏剧情节都集中在一定的时空中。
作者还巧妙地运用了“回顾”和“穿插”手法，把“现在的戏剧”和“过去的戏剧”交织起来，让新旧矛盾、家庭内部矛盾，周鲁两家的矛盾、封建资产阶级和工人及下层劳动人民的矛盾编织起来，都集中在郁闷的周公馆。
时间跨度长达三十年，却把剧情浓缩在24小时内，时间集中、地点集中，从而有力地刻画了人物性格、矛盾激化，深刻地表现了主题。
二、激烈复杂的戏剧冲突。
戏剧鲜明而独特的戏剧冲突，既是结构戏剧情节、塑造人物形象的基础，又是戏剧赖以表现社会生活的特殊手段。
生动的情节、曲折的矛盾冲突使戏剧的内容更加引人人胜、扣人心弦。
《雷雨》反映的是一个封建资产阶级家庭内部错综复杂的矛盾冲突，其最突出的特点是情节安排巧妙，矛盾冲突杂而不乱，层次感强。
同时，作者在剧中将矛盾激化、缓和、再激化、再缓和。
节奏紧凑，不给人喘息之机。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
曹禺《雷雨》有何艺术成就？
《雷雨》的艺术成就
1.塑造了几个性格复杂的人物形象。
在表现人物时，紧扣戏剧发生的自然背景，暗示人物内在的情绪、心理、性格、以致生命的存在方式，着重突出人物的内在冲突。
2.戏剧语言非常传神，潜台词十分丰富。
许多人物的语言并不多，往往一两句话就把人物的复杂感情与性格和盘托出。
3.戏剧性十分明显。
善于运用戏剧特有的艺术技巧，不但读剧本使人惊心动魄，在舞台上表演起来，更是使人如醉如痴。
4.成功地运用了“三一律”，把强烈的戏剧冲突和复杂的人物关系纵横交错地组织成一个统一体，围绕一个中心事件展开矛盾冲突，并在有限的戏剧时间内迅速把冲突推向高潮，产生了强烈的戏剧效果。
5.在戏剧本事之外又精心设置了“序幕”与“尾声”，造成了欣赏的距离与“悲悯”的审美情感，将剧中的郁热、愤懑与恐惧消解殆尽，并具有更高意义上的清醒审视。
《雷雨》的深层内涵1.“郁热”。
这不仅是戏剧发生的自然背景，同时暗示着一种情绪、心理、性格，以至生命的存在方式。
象征着生命热力的“郁结”——超常态的欲望与对欲望的超常态的压抑，造成了人的巨大精神痛苦，由此引发出极端的“交织着最残酷的爱与最不忍的恨”的雷雨式的性格，以及近乎疯狂的“白热、短促”的雷雨式的情感力量。
2.“挣扎”与“残酷”。
表现出人无论怎样挣扎终不免失败的生存状态，以及作者对宇宙间压抑着人的本性、人又不可能把握某种不可知力量的莫名的恐惧。