五华提线木偶

目录

一引言

二认识中国木偶戏

二简单介绍五华木偶戏的基本情况

1艺术特色

2传承价值

三五华提线木偶戏发展道路中所面临的困难

1剧团自身发展陷入困境

2政府实行经费承包制，剧团资金有限，周转高度不灵活四政府的扶持措施及其保护局限性

五五华木偶剧团对木偶戏进行的不断探索创新

1人偶共舞尽显高超技艺

2“木偶书法”堪称梅州一绝

3平板美术木偶戏——另辟幽径

六对五华提线木偶戏的展望

1对技术人员的期望

2采取灵活而又富有成效的新的运行模式

3创建品牌效应

七、总结

一、引言

在中国的文化艺术长廊中，木偶戏以其独特的方式出现在历史舞台上，它在带给我们视觉上的冲击的同时，也让我们看到这一传统文化在继承与创新中所遇到的困难。在这里，梅州市五华县的提线木偶戏就是一个鲜明的范例。我们将深入了解其发展现状并尝试着为其寻求更有效的发展模式。

二、认识中国木偶戏

木偶戏，古称傀儡戏，它在我国有两千多年的历史，是个古老而稀有的艺朮品种。

从人类文化宏观角度上看，木偶戏乃是一种世界性的文化艺术，早在古希腊、罗马时期西方就有了木偶表演艺术。进入中世纪后，木偶戏繁荣，当时意大利在“彭奇·裘狄戏院”专门上演木偶戏。它的品种繁多，发展至今世界各国还保存有提线木偶、杖头木偶、布袋木偶和皮影戏等。

据文字记载：中国最早的木偶戏，就是以提线操作的。宋代，名为“悬丝傀儡”，明代以后称“提偶”。至于人戏，则在傀儡戏之后，学傀儡而成。所以客家地区旧俗，凡遇人戏班、木偶戏班在同一场地演出，别的戏班都要到木偶戏台上“拜木偶老爷”。每晚演出时，一定要等木偶戏先开演。木偶戏没有开场其他戏不敢响锣，木偶班未歇锣别的戏不敢先收场。

如今，我国只存在提线、杖头、掌中（布袋）皮影木偶剧品种。提线木偶是我国优秀民族文化中的一枝奇葩。可当今能坚持上演的提线木偶剧团，在祖国大陆也就只有6家了，它是陕西省合阳、浙江省平阳，福建省泉州、上杭，梅州市梅县、五华6家提线木偶剧团。而作为六大家之一的五华提线木偶戏，不仅是梅州市的文化精髓，也是我们研究今天的木偶戏发展情况的一个鲜明范例。

二、简单介绍五华木偶戏的基本情况

五华木偶戏，属提线木偶，是在明代从浙江、福建传入，已有500多年历史。主要分布在五华县安流镇、转水镇、梅林镇、棉洋镇、周江镇、龙村镇、横陂镇、华阳镇、水寨镇等，五华木偶戏比汉剧、潮剧的历史都要长。清代以来，五华木偶戏有了很大的发展，当时全县拥有林华堂、新华堂、应华堂等20多个木偶戏班，艺人有七八十人。现代传人有李新贤、李广云等。五华提线木偶制作精细、体形高大，木偶脸谱与剧本人物性格比较吻合，木偶造型生动迫真。下面，我们分别从艺术特色、传承价值这两大方面对五华木偶戏

（一）艺术特色

1、木偶身高0.7米，造型精细，“客家吊线戏”的木偶身高0.7米，造型精细，它以3条硬线，10至20多条4米长软线，通过演员在4米高台操纵，木偶角色可分为“生、旦、净、丑、公、婆”6大行当。

通过演员灵巧的双手操纵使它上天入地，翻江倒海，达到“能人之所能，能人之所不能”的神奇境地，大至骑马、射箭、拔剑、驾车、搬动物体，细至舞手袖、耍翎子、舞双枪、捋须、甩发、踢袍、拭泪、举杯、摇扇、抽烟、喷火、挥笔、捧读等，举手舞足，无不神奇。断头、分身、脱衣、变脸、换形、耍蛇和吹拉乐器等表演，活灵活现，非常逼真。

2、演唱以汉调为主兼唱客家山歌，对白用客家方言。演奏的器乐有：头弦、二胡、胡弦、洋琴、月弦、三弦、笛子、唢呐、大鼓、大铜锣、小铜锣等。木偶戏的开场、落幕、舞蹈或表示喜庆都使用锣鼓乐。曲调优美，热情奔放。

3、其演出剧目有两种类型。

(1)传本戏。是以民间传说、民间故事、历史人物为题材，经过历代民间艺人的锤炼而成的较为规范的传统剧本。主要剧目有《孙悟空打白骨精》、《大闹天空》、《化子进城》、《水漫金山》、《孟姜女》、《龙女》、《辕门斩子》、《空城计》、《白蛇传》、《秦香莲》、《卖水记》等。

(2)杂耍戏。是群众生活为素材，多角度、多方位反应社会的杂耍小戏，表现手法为滑稽讽刺风格。主要剧目有《盲曾有》、《卖杂货》、舞蹈《藏族舞》等。

（二）传承价值

作为我国优秀民族文化中的一枝奇葩的五华提线木偶戏，其传承具有历史、艺术、娱乐、教化、情感认同等方面的价值。

1.历史价值。

五华提线木偶戏源远流长，有着五百多年的悠久历史。五华木偶剧团擅长表演的是在闽贑地区流传了400多年的“客家吊线戏”，“客家吊线戏”在全国独一无二，以其独特技艺和精彩演出，成为一般民众、乃至士大夫文人雅俗共赏、喜闻乐见的民间戏曲艺术。同时，也充分发挥了其巫文化潜质和“沟通人神”的独特功能，与道教等宗教科仪活动相结合，成为创造地域特色文化，塑造地域人文品格，构成本地民众日常生活与精神生活内容的有机部分。

2．艺术价值。

提线木偶及器具制作精巧，惟妙惟肖。生动逼真的木偶塑造、操纵自如的提线技巧、奇特传神的表演技艺，彰显了木偶戏宝贵的艺术价值与顽强的艺术生命力。

3．娱乐价值

五华提线木偶戏演出场地自由，可以随时深入山区、农村、田段、门坪、广场等地演出，受众范围大大提高，特别是农民朋友在劳动之余可以通过观赏木偶戏来愉悦心情，缓解疲劳，增加生活乐趣。由调查问卷的资料也显示木偶戏在今天仍然为大多数人所喜爱..

木偶戏中所表现的积极内涵，不但丰富了人民群众的文化生活，还提高了人民群众的素质，也为构建和谐社会添上精彩的一笔。

4．教化价值

五华提线木偶戏，经常活跃在民间节庆、庙会等民俗活动中，演出节目多是以民间传说、民间故事和历史人物为题材的传本戏，对当地百姓能起到很好的教化作用。

5．情感认同价值

五华提线木偶戏在民国19年（1930）后便远涉重洋，多次到海外华裔居住的地区演出，很受欢迎。通过演出感动华人，唤起他们心中那份浓郁的思乡情，找寻他们心中那份沉甸的归属感，借愁凝情之际，增进海内外人民的友谊。

三、五华提线木偶戏发展道路中所面临的困难

随着改革开放深入，时代发展，人们对艺术要求也越来越高。多种文化娱乐形式的兴起，主要是受流行音乐、电视影碟影响和市场经济浪潮的冲击，木偶剧团的命运遭到严重影响。使其主要活动阵地缩少，活动率逐步下降，经济效益愈来愈差，导致五华提线木偶戏团出现经营困难的尴尬境地。

（一）、剧团自身发展陷入困境

1、剧团继承人少，面临失传危机。随着时间流逝，老一辈的木偶艺人因年岁已高，已经逐步退出舞台，有的已相继去世，年轻一代不愿继承，造成提线木偶传承艺人出现断层，有些绝技难以得到传承，提线木偶艺术出现失传的危机。作为传承人的子孙大多不愿意学木偶艺术，面对经济快速增长的新时代，年轻一代的价值取向也在物欲横流中转变，追求的是时尚娱乐，时尚经济，欣赏、传承木偶艺术的热情早已低落。因此，如何为剧团注入新力量是剧团现在所面临的困扰之一。

2、人才缺乏，难以发展。我们知道，木偶戏要有真正意义上的发展，除了要有优秀的表演人员之外，也要有一批高素质的幕后工作者。提线木偶艺术创作、编导、绘画、木偶制作、特技表演提线、音乐伴奏人员缺乏，甚至出现青黄不接，造成木偶表演者文化素质较低，表演剧目缺乏、没新意、舞台设计落后等问题，逐渐与时代脱轨。在对“您觉得现在的木偶戏存在哪些问题？”的调查时，就可以明显地看出问题，这说明，各种素质的人才的缺乏是木偶戏发展道路上的一大忌讳。

正因为如此，招贤纳才也是剧团发展的重中之重。

3、表演场地缺乏，剧团表演多为露天舞台，设施极为简陋，在一定程度上降低了表演人员的热情、观看者的兴趣，不能充分突显木偶这一表演艺术的精湛技艺。

（二）、政府实行经费承包制，剧团资金有限，周转高度不灵活

由于剧团是靠国家补贴，政府实行经费承包制来维持生存的，所以剧团很难在有限的资金里面进行周转。主要体现在以下几个方面：

1、木偶的制作成本高。