中日动漫对比

动漫发展的历史及现状---日本动漫的发展
成熟时期(1974～1989) 20世纪70年代日本动画进入成熟期，一大批新兴动画人走到幕前 并被广泛认可。这些人中包括：美树本晴彦、河森正治、富野由悠季、 松本零士、宫崎骏等著名的动画人（他们中有相当一部分早期是在我 国学习的动画技术）。 分化时期(1990至今) 在20世纪90年代，在经历了一段“冰河时期”之后，日本动画又 进人了一个全新的发展时期。此后，日本动画的内容更加多样化，动 画题材与制作人员也开始产生了比较明显的分化，动画的制作者中既 有像浅香守生这样擅长制作《银河天使》等“美少女动画”的监督； 也有像大地丙太郎这样擅长《水果篮子》这类“搞笑”动画的监督； 以《千年女优》一片而跻身名家之列的今敏在动画中所采用的叙事手 法和营造扑朔迷离的气氛的手法，开创了一种全新的动画表现方式。 宫崎骏的《千与千寻》 2001年在柏林国际电影节和第75届奥斯卡上 的摘取桂冠，再度向世人证明了日本动画片的实力。
我看中日动漫文化发展---中国
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纵观动漫发展史，中国从起步的辉煌到中期的颓唐，再到现在的 重新上阵，每一步都牵动着中国动漫迷们的心。中国动漫产业有着广 阔的市场和光明的前景，尽管现今中国动漫产业还存在着大量的弊病， 如动漫产业没有明确的定位分级制度、缺乏人才、缺乏培养该类人才 的专业学校和途径等等。 • 但我国动漫界已经开始了自己的探索与尝试，相信在不久的将来， 我们能够欣赏到更多的中国自己的精彩动漫作品。例如已发行至美国、 加拿大等全球37个国家及地区的动漫《秦时明月》。它是中国第一部 大型武侠CG/3D（电脑三维动画）动漫连续剧，该剧融武侠、奇幻、 历史于一体，引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的古中国世 界，在浓郁的“中国风”中注入鲜明的时代感。 • 让我们一起见证中国未来动漫产业的发展！
对于日本某部动漫，经常会有许多人去分析——情节 、人物 、 画面 以及看后的疑问……也因此形成了许多的分析研究网站；动漫 迷们聚在一起，往往也去谈论这些内容。
• 中国动漫：惩恶扬善、维护正义
现在中国的动画除了惩恶扬善就什么都没有了。对于中国的动 漫，可能分析的成分就比较少。小孩子一般都能看明白的道理，没有 什么必要再去分析„„
动漫发展的历史及现状---日本动漫的发展
在中国动漫进入到白银时期固步自封的时候，日本正从欧美动画 做做简单来料加工的阶段稳步发展，并逐渐学习和吸取欧美经验并创 造出自己独有的风格，开创了动画辉煌的黄金二十年。但日本动漫的 发展可以追溯到更久以前，日本动画的发展过程大致可分为4个阶段： 启蒙时期(1917～1945) 《芋川椋三玄关．一番之卷》、《埚凹内名刁以及《猿蟹和战这 3部作品是日本动画的启蒙之作。 发展时期(1946～1973) 手冢治虫， “日本动漫之父”创立了 虫制作动画公司。他1963年制作的《铁臂 阿童木》、1965年制作的《森林大帝》以 及1963年制作的《原子小金刚》把日本动 画片提升到一个新的境界。
中日动漫对比---配音及音乐
日本：配音（专业声优）——语气与感情具有冲击力
• 中国：动漫音乐由动漫而生，歌词一般紧扣动漫 内容本身。基本上就是动漫的附属品。
大多数中国动漫音乐它们所针对的都是些小朋友，所以，中国的 动漫音乐大部分就是低龄化的儿童音乐，而且制作水平上与国际领先 水平还有差距。
中日动漫对比---文化
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由于两次文明开化，日本文化里面有两种截然不同的文化。一次 是“大化改新”而得的“唐化”；一次是“明治维新”而得的“欧化”。“唐化”， 既是被中国唐朝文化所化，唐朝尚武的精神，不付侵略性。在唐朝衰 落后，日本文化开始了潜移默化的转折。当近代欧洲进入了帝国主义 时代，极具扩张性的文化在日本文化里膨胀起来，使日本的“大和魂” 意识得到增强，此时正为“欧化”。 就这一点来看，日本的很多动画都多少带有神话幻想色彩，有别 与中国动画之寓言神话的慢条斯理，日本的科幻动画来得更野性、霸 道、有冲劲。在“欧化”思想的影响下，日本动画打破了“唐化”传统道 德上的束缚，在取材和编撰上就比中国动画的内容形式开阔得多。
像，以及鲜明的角色性格为特色。
中日动漫对比---动漫形象
• 中国：缺乏立体感，背景偏单调，人物形象经典。
中国动画线条比较粗糙，色块也很明显，使人看起来不和谐，缺
乏立体感，此外早期动漫产品背景偏简单。
中国动漫的人物形象选取的一般是家喻户晓的角色或多来自神话
故事，如：哪吒闹海、葫芦娃等等。
中日动漫对比-主题精神 • 日本动漫精神：不变的友情、羁绊、为理想奋斗 的执著和热情
动漫发展的历史及现状---我国动漫的发展
白银时代（1976~1990） 在文革开放之后，动画片制作进入繁荣时代，在1978年到1989年 的十年间，这些制片单位就制作了219部动画片，例如《哪咤闹海》 等优秀作品都是从这个时段制作的，从整体上看，这是个比较平均的 时代。没有太多创新，也没有吸取外部世界的先进经验，而这一段的 多产量恰恰造成了作品的制作不够精细， 黑铁时代（1990~2002年） 各大动画制作厂家开始与国际动画业展开交流与合作，数字生产 手段取代了以往的手工绘制方式，大大提高了制作效率，各种体制制 作单位的多元化发展，制作的数量和质量都有所增加，但是由于制作 动画片主要给孩子看的这种理念问题，在题材内容上并没有太大的突 破。 2002年至今 中国动漫充分吸收国际上的优秀动漫作品的经典之处，开始多元 化发展动漫产业。
中日动漫对比---动漫形象 • 日本：唯美、和谐→→→舒服
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不管是哪种类型的日本动漫，其中的人物或者是场景都很唯美， 值得享受。无论是背景还是人物，其都追求和谐的美，给人的感觉自 然很舒服。从细节上看，日本动画色彩柔和、丰富，画面饱满，人物 神行配合恰当。日本动画以对比鲜明的画面，个性化、多姿多彩的图
中日动漫文化对比wenku.baidu.com
目录
1 动漫发展的历史与现状 我国动漫的发展 日本动漫的发展
2 中日动漫对比 动漫形象 主题（精神） 配音及音乐 文化
3 我看中日动漫文化发展
动漫发展的历史及现状---我国动漫的发展
我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期， 不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国， 特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。 动漫产业初期 20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第 一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年, 中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。1941年，受到美国动画的影 响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》。 蓬勃发展期 建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但 作品多，而且精品也多。从1950年的一部动画，发展到60年代已经每 年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961－1964年制作 的《大闹天宫》。
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我看中日动漫文化发展---日本 •
动漫在日本发展至今，已经形成了一种文化，对日常的生活也 差生了一定影响；还实现了商业化，形成了比较完整的产业链条，从 创作到播出，再到周边产品的推出，即以动漫为主概念的玩具、食品、 饰品等等实物，同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。这些不同 形式的产品，在动漫周围构成了一个庞大的产业链。在为厂商带来动 漫以外丰厚的利润的同时，也把动漫同制造业等传统行业紧密的结合 在一起，推动着整个产业的向前发展。