艺术品变现4种渠道解析
NFT艺术品的价值分析和问题探讨
NFT艺术品的价值分析和问题探讨作者：王功明来源：《中国美术》2021年第04期[摘要] NFT艺术品的火爆“出圈”，吸引了国内艺术界的大量关注，也带来了一系列困惑，如价格的飙升和波动、与传统艺术品之间的碰撞、对艺术品市场的影响等。
本文从追溯原理的角度，介绍NFT艺术品的七大特点，分析其五种价值变现形式，最后结合区块链技术讨论NFT艺术品领域现存的三类问题，给出指导性策略，对于建立高效、稳定、多元的NFT艺术品市场具有一定的参考价值。
[关键词] NFT艺术品可追溯性区块链价值现实世界中存在一类物品，它们具有不可分割性且独一无二的特性，例如艺术品、游戏装备、植物等，被称为非同质化资产。
与其相对的是同质化资产，常见例子是货币，即两张同面值的纸币，新旧程度或许存在差异，但是购买力相同，从本质上不存在差异。
按照ERC721协议[1]，用户将非同质化资产映射到区块链上，获得“代币唯一编码”（Token Identity Document，TokenId），就形成NFT（Non-fungible Token，非同质化代币）。
该协议包含9个函数和3个事件，NFT所有者拥有地址查询、确权、授权、资产转移等权限，便于进行NFT 交易。
因此，将NFT技术用于艺术品领域，就形成了NFT艺术品。
2017年推出的电子猫养成游戏《谜恋猫》（CryptoKitties）是NFT的第一个项目，其核心是养猫。
两只电子猫的子孙后代会遗传他们各自的256个基因项，包括外观、个性和特质等，而且每只猫都具有独一无二的特征，总计有40亿种不同的可能性。
众所周知，用户购买收藏品的动机主要包括艺术欣赏、文化认同、社交需求和投资需求。
在这种动机的驱动下，用户愿意为稀缺藏品付出常人难以想象的价格，这类现象在各类艺术品收藏圈（例如古代书画、元青花）比较常见。
NFT是艺术品在区块链上的权益映射，其实体也是艺术品本身，可以被视为艺术品的数字版本进行交易，所以这种追逐稀缺性的现象也存在于NFT领域。
艺术品投资的风险评估与管理研究
艺术品投资的风险评估与管理研究艺术品作为一种独特的投资品，近年来在投资领域备受关注。
艺术品不仅具有收藏价值、艺术价值，还具有升值潜力，因此吸引了越来越多的人投资。
但是，艺术品投资也存在一定的风险，如何进行风险评估与管理，成为投资者必须面对的问题。
一、艺术品投资的风险艺术品投资的风险主要包括市场风险、管理风险、流动性风险和估值风险。
市场风险是指艺术品市场价格波动和艺术品投资收益的不确定性。
艺术品市场价格受众多因素影响，如作品的作者、器物的历史和品相等，这些因素导致了市场价格波动。
艺术品投资收益的不确定性也是市场风险的一部分。
管理风险是指艺术品的管理和保管不善，这会影响到艺术品投资的价值和升值潜力。
如果艺术品的管理和保管不善，可能会导致艺术品质量下降、腐蚀、损坏或遗失，从而影响艺术品投资价值、升值潜力甚至投资者资产安全。
流动性风险是指艺术品市场流动性不足，导致艺术品投资无法实现快速变现而带来的风险。
艺术品市场流动性不足的原因是其交易集中在一些专业市场上，交易手续费高、倒手周期长，艺术品交易具有一定的复杂性。
估值风险是指艺术品的估值不准确，导致投资者在购买、持有、变现艺术品时无法获得理想的投资回报。
艺术品的估值主要是通过拍卖和评估等方式进行，因此估值的准确性影响着艺术品的真实价值，决定着投资者的投资收益。
二、艺术品投资的风险管理为了规避或减少艺术品投资的风险，投资者可以采取以下三个方面的措施：科学选择、良好管理和精通市场。
科学选择指的是投资者在购买艺术品时需要了解艺术品作品、作者、样式、品相等相关方面的知识，进行科学的选择和判断，避免冒险行为，减少市场风险和管理风险。
良好管理是指在购买艺术品后，进行良好的管理和保管，保证艺术品价值和升值潜力的实现。
在艺术品管理方面，投资者可以采用一些保险公司来加强艺术品的保安保险措施，确保艺术品安全，增加投资者投资的安全保障。
精通市场是指投资者应具备良好的市场分析和监测能力，对市场变化做出迅速反应，避免流动性风险和估值风险。
2023年我国艺术品交易模式路径分析
2022年我国艺术品交易模式路径分析自2022年及2022年国务院两次整顿各类交易所以来，国内文化、艺术品的实物拆分交易和非实物交易快速降温。
不过，山东泰山文化艺术品交易所(下称泰山文交所)和重庆文化产权交易中心(下称重庆文交中心)推出的“收益权”交易方式，为寂静2年多的艺术品市场带来了一些新意。
但21世纪经济报道记者的调查发觉，囿于此前的国务院“38号”和“37号”文件划定的几条“红线”限制，山东的艺术品收益权交易“几乎没有什么流淌性”;而重庆的艺术品收益权交易，则在交易软件及规章上线后，可能会连续“迟疑”，估计半年后才会绽开正式交易。
渝鲁两地在艺术品收益权交易上探究出的路径已经渐渐明晰，但“T+5”硬规章无法逾越，加上其它“绕行”规章时带来的不便，国内艺术品收益权交易，短期内仍难有较大成长空间。
鲁渝“闯关”“我们的艺术品收益权上线交易的时间点可能在半年后了。
”重庆文交中心董事长程锋12月11日对21世纪经济报道记者称，延后推出的缘由是，尽管该中心在国务院“37号”、“38号”文件下，创新性地设计了艺术品交易规章并完善了相应风控、交收、结算、会员等制度，建立了第三方保荐商、服务商体系，但基于各方因素考虑，为稳妥起见，打算延后。
此前，重庆当地的媒体报道称，重庆文交中心的艺术品收益权交易于今年12月13日“上线”。
但21世纪经济报道记者了解，当地媒体所报道的“上线”，其实只是此业务的规章和交易询价帮助客户端的测试版软件上线，而非已经绽开该类交易。
据宇博智业市场讨论中心2022-2022年中国艺术品产业市场趋势与竞争力分析报告了解，重庆文交中心的艺术品交易分为两类，也分两步走，一是50万元以下的单件艺术品实物交易，这是该中心目前的侧重点，已经绽开交易;二是艺术品(组合)收益权交易，这里的“组合”二字，是指多件艺术品打包成组的意思，该业务估计半年后才正式推出。
重庆文交中心目前在其官方网站上推出了十几幅画作实物交易，但更引人注目的是该网站上挂出了一个“重庆文化产权交易中心询价帮助系统”软件，下载该软件后，在该中心网站上，通过填写身份证号码等信息，就可获得一个注册号，并可绑定指定的两家银行的银行卡，用于交易保证金划转。
拍卖是体现艺术品市场价值的最佳方式
kaleidoscope 万花筒编辑|朱慧敏艺术品拍卖尽管进入我国的时间不长，但发展却异常迅猛，短短20多年时间，各地从事艺术品拍卖的拍卖行已多达上百家，艺术品拍卖的年成交金额已从数百万元上升到数百亿元，重量级拍品也由最初的百万元上升到现在的数千万元乃至上亿元。
像目前宋元名迹动辄都是数亿元的价格，大大提升了中国艺术品在国际上的地位和影响，同时，也成就了一批知名的艺术品拍卖行，如北京的中国嘉德、北京保利、匡时国际，上海的朵云轩、天衡，浙江的西泠印社等。
其中中国嘉德、北京保利每年的总成交额已经可与香港苏富比和佳士得分庭抗礼。
拍卖是体现艺术品市场价值的最佳方式朱浩云陈佩秋 翠峰古寺 镜心（张宗宪收藏）北京保利拍卖现场kaleidoscope 万花筒当年北京传统文物、艺术品市场出售艺术品2188件，交易额300万元的成绩相比，有着天壤之别。
此后，艺术品拍卖迅速扩展到大江南北，并被广大的收藏者、投资者接受或认可。
目前，各地艺术品拍卖行已有数百家，上拍的品种已由字画、瓷器扩展至玉器、古籍善本、油画、邮票、钱币、家具、文房用品、青铜器等。
根据笔者观察，由于艺术品拍卖组织相对严密、公开性强、透明度较高，它的影响自然很大。
在为拍品定价的过程中，拍卖行会参照物主的要求、该拍品往年的拍卖情况，以及同年内其他拍卖行拍卖同类艺术品的成绩，拟定拍品的底价。
一般情况下，拍卖行都不愿意将拍品定得过高，以便给买家留下竞价的空间。
不过，拍卖行却需要在拍品宣传、为拍卖造势等方面积极运作，投入大量人力和资金。
2000年春拍，天津文物公司曾推出一只标价30万元的鼻烟壶，高48毫米。
形似扁瓶，白色料胎，双面用胭脂红珐琅彩绘风景图案，壶底刻“乾隆年制”。
据专家介绍，这种料胎画珐琅工艺制作十分困难，产品传世数量极为稀少，特别是一部分绘有西方贵族生活场景的鼻烟壶，一直是海外藏家寻求的目标。
然而，有价值的东西，市场上的仿品就多。
特别是在天津，一种被称为“云氏烟壶”的现代玻璃仿品更是远近闻名，让人真假难辨。
艺术洗钱与反洗钱“艺术”
艺术洗钱与反洗钱“艺术”徐佳佳【摘要】近年来,我国艺术品拍卖市场异常繁荣,艺术品价格屡创新高,而艺术品拍卖在我国是反洗钱监管的真空地带,我国的《反洗钱法》尚未将艺术品拍卖机构纳入反洗钱监管的范围,《拍卖法》对交易双方身份保密的条例更助长了洗钱的泛滥,艺术洗钱和反艺术洗钱在国内将是一场大规模的长期博弈.本文主要阐述了我国艺术品洗钱的现状、手法、成因和危害,并结合国际监管经验,对我国反艺术品洗钱提出合理的政策建议.【期刊名称】《金融经济（理论版）》【年(卷),期】2016(000)005【总页数】3页(P89-91)【关键词】艺术品;拍卖;洗钱;反洗钱【作者】徐佳佳【作者单位】浦发银行苏州分行合规部,江苏苏州215000【正文语种】中文据《2014中国文物艺术品拍卖市场统计年报》统计，我国2014年文物拍卖企业共396家，全国共举办911场文物艺术品拍卖会，上拍701977件(套)拍品，成交327928件(套)，成交率46.71%，成交额315.47亿元，应收买方佣金42.42亿元。
截至2015年5月15日，成交货款共完成结算172.16亿元，结算进度54.57%，其中年度内224件千万元以上成交拍品中，已全款结算的拍品83件，结算进度仅为37.05%。
从千万元以上成交拍品的结构上来看，中国书画在成交额上占有绝对优势，共163件(套)作品在1000万以上成交，占比72.77%。
伴随着我国艺术品拍卖市场的日益繁荣，各大拍卖会上的艺术品价格频频创出天价，拍后拖欠货款、违约的现象也更加凸显，艺术品拍卖行业悄然涌动着一股洗钱暗流。
(一)艺术品洗钱的方式1.自卖自买委托者甲将低价艺术品或赝品送拍，幕后雇“托儿”在拍卖场哄抬价格，将甲的拍品用高价买回，非法收入就以拍卖收益的形式转入甲的账户，黑钱顺利洗白。
2.行贿式拍卖乙意图向官员甲行贿，让官员甲向拍卖机构送拍一件低价艺术品或赝品，乙与拍卖机构联手做局炒至高价，最后乙用高价将其拍下，完成行贿。
艺术品基金运作模式
艺术品基金运作模式一、引言艺术品投资是近年来备受关注的领域之一。
作为一种既具有投资价值又具有艺术价值的资产，艺术品在全球范围内都备受追捧。
然而，由于艺术品市场的不透明性和信息不对称等因素，许多投资者对于如何投资艺术品感到困惑。
艺术品基金的出现为广大投资者提供了一个更加便捷、专业的投资渠道。
二、艺术品基金的定义与特点艺术品基金是一种由专业机构运作的投资基金，旨在为投资者提供投资艺术品的机会。
艺术品基金的特点包括：不同于传统金融资产，艺术品具有稀缺性和独特性，其价值更多地来源于艺术品本身的艺术价值与社会认同度；艺术品基金运作需借助于专业机构，以保证艺术品的鉴定、买卖及存储等环节的高效、专业。
三、艺术品基金的运作模式艺术品基金的运作模式主要包括以下几个环节：1. 艺术品的选购与鉴定艺术品基金首先需要通过深入的市场调研，确定投资的艺术品类型和领域。
在选购阶段，基金管理人会与相关专家合作进行艺术品的鉴定与评估，以确保所选艺术品的真伪与品质。
2. 艺术品的持有与管理艺术品基金将购买的艺术品进行持有，并委托专业机构对其进行管理。
这包括定期的艺术品保养与维修、展览与推广等活动，以增加艺术品的价值，提高投资回报率。
3. 艺术品的买卖与流通艺术品基金在一定时间后，可以通过拍卖、私下交易等形式将持有的艺术品进行买卖。
通过艺术品流通，艺术品基金可以实现艺术品的增值，为投资者带来收益。
4. 投资者的参与与退出艺术品基金通常向投资者发售基金份额，投资者可以通过购买基金份额参与基金的运作。
当投资者决定退出时，可以通过基金管理人提供的退出渠道进行赎回。
四、艺术品基金的优势与风险艺术品基金相比个人直接投资艺术品具有以下优势：首先，艺术品基金由专业机构运作，能够提供更全面、专业的投资服务；其次，基金规模较大，能够分散投资风险；第三，艺术品基金具有流动性，投资者可根据个人需求随时调整投资组合。
然而，艺术品基金也存在一定的风险：首先，艺术品市场较为不稳定，投资者可能面临市场价格波动的风险；其次，艺术品基金的收益与艺术品市场的表现密切相关，基金管理人的业绩也将直接影响投资者的回报；第三，尽管专业机构会对艺术品进行严格的鉴定与评估，但仍存在艺术品真伪、价值评定等方面的风险。
如何利用优秀作品赚取金币
如何利用优秀作品赚取金币在数字时代，利用个人创作赚取金币已成为一种具有吸引力的方式。
无论是写作、绘画、拍摄照片，还是制作音乐、设计游戏等，优秀作品都有机会带来经济回报。
本文将探讨如何通过优秀作品赚取金币的几种方式。
一、在线平台销售作品随着互联网的飞速发展，出现了许多专门的在线平台，供个人创作者展示和销售作品。
这些平台为创作者提供了一个广阔的市场，从而获得稳定的收入。
例如，对于写作领域，可以通过在线写作平台出售自己的文章、小说、故事等。
对于绘画和摄影，可以使用在线艺术市场销售自己的作品。
对于音乐制作，可以将自己的音乐上传至音乐平台销售。
二、自建网店销售作品除了在线平台，个人创作者也可以选择建立自己的网店，直接销售作品。
通过自己的网店，可以独立展示作品，吸引潜在的顾客。
为了提升销售效果，建议创作者在网店中提供高质量的产品图片和详细的描述，同时加入一些促销活动，以吸引更多的购买意愿。
三、参加设计竞赛或艺术展参加设计竞赛或艺术展是另一种利用优秀作品赚取金币的方式。
通过参加竞赛或展览，可以将自己的作品展示给更多的人，并有机会获得奖金或售出作品。
此外，参加竞赛或展览还能为个人创作者提供更多的机会，与业内专家、其他创作者进行交流和合作。
四、与品牌合作推广优秀作品可以吸引品牌的注意力，这为个人创作者提供了与品牌合作的机会。
合作可以包括赞助、代言或与品牌一起推出联名产品等形式。
这种合作除了获得金币回报外，还可以获得更多的曝光和知名度。
为了和品牌进行合作，个人创作者需要有一定的影响力和市场价值，因此在创作过程中要不断提升自己的专业素质和创作水平。
五、利用社交媒体推广作品如今，社交媒体已成为宣传和推广作品的有效平台。
个人创作者可以通过社交媒体展示和分享自己的作品，吸引更多的关注和粉丝。
通过积极参与社交媒体的互动，个人创作者还可以与潜在的顾客和粉丝建立良好的关系，提升作品的曝光率和销售量。
六、提供创作服务除了出售作品，个人创作者还可以通过提供创作服务获得金币回报。
DIY手工行业分析报告
DIY手工行业分析报告目录一、行业概述与发展背景 (2)1. 行业定义及主要涵盖范围 (3)2. 行业发展历史及现状 (3)3. 行业发展趋势分析 (5)4. 行业所处经济环境影响分析 (6)二、DIY手工市场规模与增长趋势 (7)1. 市场规模分析 (8)1.1 总市场规模 (9)1.2 细分市场规模 (11)2. 增长趋势预测 (12)2.1 增长率预测 (14)2.2 发展驱动因素 (14)三、DIY手工市场主要参与者分析 (16)1. 主要企业及其品牌介绍 (17)2. 市场份额与竞争格局 (18)3. 经营模式与策略分析 (20)四、DIY手工消费者行为分析 (22)1. 消费者群体特征描述 (24)2. 消费需求与动机分析 (24)3. 购买行为与决策过程分析 (26)五、DIY手工行业技术发展状况及趋势分析 (27)1. 技术应用现状 (29)2. 技术发展趋势预测及影响分析 (30)3. 技术创新对行业的影响及机遇分析 (31)六、DIY手工行业市场渠道分析及销售策略探讨 (32)1. 市场渠道概述及特点分析 (34)2. 主要销售渠道介绍及市场份额分布分析 (35)一、行业概述与发展背景DIY（Do It Yourself，即自己动手做）手工行业近年来在全球范围内逐渐兴起，成为一种流行的消费趋势和创业方式。
DIY手工行业涵盖了各种手工制品，如家居装饰、玩具、饰品、礼品等，满足了消费者对个性化、创意化和实用性的需求。
DIY手工行业的发展得益于多方面因素。
随着人们生活水平的提高，消费观念的转变，越来越多的人开始追求个性化和独特性，愿意花费更多的时间和金钱在个人兴趣和爱好上。
这使得DIY手工行业得以迅速发展。
互联网的发展为DIY手工行业提供了更广阔的市场空间。
通过网络平台，消费者可以轻松地找到各种DIY手工项目，与其他爱好者交流心得，分享经验。
商家也可以通过网络销售，降低成本。
互联网为DIY手工行业的发展提供了有力支持。
拍卖行的艺术品市场分析考核试卷
A.面议和书面报价
B.面议和电话报价
C.书面报价和电话报价
D.网络报价和书面报价
8.以下哪个拍卖类型不属于传统拍卖方式？（）
A.英式拍卖
B.荷兰式拍卖
C.美式拍卖
D.电子拍卖
9.在拍卖行中，拍卖师的作用是什么？（）
A.介绍艺术品
B.主持拍卖会
C.美式拍卖
D.动态拍卖
12.艺术品市场的买家群体主要分为哪些类型？（）
A.投资者和收藏家
B.企业和个人
C.机构和专业人士
D.国内外买家
13.艺术品市场的发展趋势中，哪一项是错误的？（）
A.艺术品市场逐渐向线上平台发展
B.艺术品的投资和收藏逐渐年轻化
C.艺术品市场逐渐萎缩
D.跨界合作和艺术衍生品市场逐渐兴起
B.艺术品投资的年轻化
C.艺术品交易的线上化
D.艺术品市场的封闭化
13.艺术品市场中的主要交易类型有哪些？（）
A.拍卖
B.私洽
C.画廊销售
D.艺术博览会
14.以下哪些因素可能影响艺术品的流通性？（）
A.艺术品的知名度
B.艺术品的评估价值
C.市场需求
D.法律法规限制
15.艺术品市场中的收藏家通常关注哪些方面？（）
19.艺术品市场中的法律法规主要涉及哪些方面？（）
A.艺术品的真伪鉴定和版权保护
B.拍卖行的经营许可和税收政策
C.艺术品的交易和投资风险管理
D.所有以上选项
20.以下哪个渠道不是艺术品市场的主要交易渠道？（）
A.拍卖行
B.画廊
C.线上平台
D.超市
二、多选题（本题共20小题，每小题1.5分，共30分，在每小题给出的四个选项中，至少有一项是符合题目要求的）
古钱币
古钱币：方寸之间承袭千载文/黄铭树艺术品投资常被认为是继金融资产、不动产之后的第三大主流投资门类。
但由于艺术品投资的种类浩如烟海，且准入门槛较为苛刻（更多是指专业知识上的限制，即鉴定真伪而非资金门槛）。
因此，艺术品投资，之于大众，基本上属于“可远观而不可亵玩”。
可事实真如此吗？本文将向大家介绍艺术品市场的一个较为大众的子分类——中国古钱币，希望借此传递一个理念，即投资与收藏并非那么高不可攀，你我皆可参与。
价值洼地？不起眼的孔方兄先来看一枚品相完好的传世盛唐铸“开元通宝”的前世今生。
出生：一枚唐朝官方铸币的产生大致需要经过翻砂、熔铸、修挫等一套标准化工艺流程。
出炉之后如其未能达标，还会回炉重铸。
流通：由于历代都有回收前朝货币为原料，新铸成本朝货币的惯例，因此其流传期间需要“幸运”的躲过回收。
而作为货币形态流通至清末，期间上千年的磨损对其保存的完整性也构成挑战。
（中国古代方孔钱币的流通时间很长，用汉朝的五铢钱可以在清朝买包子吃，只不过需要一定的折算比例。
）传承：在退出流通领域后作为百姓玩物，砸、磕、碰都难于避免。
此外，文革期间的破四旧、大炼钢活动等都对其存世造成了威胁。
试问，这样一枚历经千年风雨，辗转曲折传世至今的“开元通宝”，现在的市场价是几何？答曰：撑死不过20块人民币！圈外人乍听起来有些不可思议，不过圈内人所达成的市场价就是这么多。
你可以理解为所谓的价值低估，但是收藏品市场里“内在价值”的评估标准又是如何呢？俗话说，物以稀为贵，但这句话放到艺术品市场，却只说对了一半。
用供求关系来解释价格的形成机制要远比马克思的“价值论”更靠谱。
圈中丐帮！最大众化的收藏门类为什么古钱币投资较为大众化？因为古钱币与其他收藏门类相比，具有一些特质。
首先是门槛较低。
如果收藏也分门派的话，那么瓷器和字画可比作少林与武当，而钱币类则当属丐帮。
之所以归属丐帮，最大的原因就是古钱币的收藏人数在圈子里是最多的（是最多，没有之一）。
中国艺术品出口经营方案
中国艺术品出口经营方案一、中国艺术品的国内外市场行情及影响因素分析1.艺术品的界定艺术品是典型的具有文化内涵的文化产品。
联合国教科文组织（UNESCO）把文化产品定义为“传播思想、符号和生活方式的消费品。
它能够提供信息和娱乐，进而形成群体认同并影响文化行为”。
比如书籍、杂志、多媒体产品、软件、唱片、电影、视频、音像节目、手工艺品和时装。
2005年，UNESCO对文化产品的种类进一步分为核心文化产品（CoreCulturalGoods）和相关文化产品（TheRelatedCul-turalGoods）。
核心文化产品包括文化遗产、印刷媒介、录音媒介、视觉艺术等。
艺术品的突出特点是物质生产与文化内涵相结合，以实用物品或装饰用品为载体，同时具有审美性和艺术性，体现文化价值。
有鉴于此，依据联合国教科文组织的定义，并便于统计数据的获取，本文的研究对象为核心文化产品中的视觉艺术品。
2.中国艺术品的国内外市场行情根据英国艺术市场联合会(BAMF)发布的报告，中国的艺术品交易额占全球市场的23%，仅次于美国的34%，高于英国的22%，中国再次给世界一个惊人的提醒，在艺术品收藏领域，中国再次实现“超英赶美”。
2007年中国民生银行发布的《艺术品银行业务发展研究报告》中提出：“国内高收入阶层中有超过20%的人群有收藏习惯，他们大约可将超过其财产1%的部分投入到艺术品收藏。
假设全国个人储蓄总额其中16万亿元中有50%属于高收入阶层，则意味着，至少每年800亿元资金在理论上是可以用于艺术品的”。
中国艺术品收藏与投资的兴盛可见一斑。
瓷器、红木家具、玉器、书画、高端邮票等奢侈品成为中国实业财富在房地产、股票以外的投资重镇，中国书画的地位尤为突出。
高价位的中国书画作品当之无愧地成为艺术品投资市场的主力军，至今已占据了80%以上的市场份额，将在未来的一段时间内继续成为艺术品投资的风向标，并引领国际艺术品投资市场。
国画高速领跑艺术品拍卖市场，2011年春拍中2500万成本价的齐白石的《松柏高立图》以四亿天价拍出，元代画作《葛稚川移居图》以四亿拍出；2015年嘉德秋拍，潘天寿《鹰石山花图》以1.85亿人民币成交，李可染的《井冈山》以1.26亿人民币成交。
中国古代的艺术品鉴与拍卖市场
中国古代的艺术品鉴与拍卖市场作为中华文化的重要组成部分，中国古代艺术品是世界文化遗产中的宝藏。
其绚烂多彩的文化内涵和独特的艺术风格令人叹为观止。
随着文化交流和经济发展，中国古代艺术品鉴赏和拍卖市场成为国内外投资者追捧的热门领域。
一、中国古代艺术品中国古代艺术品是以中国传统文化为基础，以多种艺术手法表现出来的作品。
其包括了中国古代绘画、书法、雕塑、陶瓷、玉器、铜器等众多门类。
在传承与发展中，中国古代艺术品形成了独特的审美风格和文化内涵。
而这些艺术品所表达的文化语境、历史背景、制造工艺等元素成为人们赏鉴的重要方面。
中国古代艺术品的价值不仅在于艺术表现手法的完美，更在于其所蕴含的丰富文化内涵。
例如，中国传统绘画常被赞誉为“山水画天下名画”，它所表现的不仅是大自然的美丽，更展现了中国古代思想文化中对于人与自然的观念和理解。
同样，中国钧瓷作为中国传统瓷器中的佼佼者，其淡雅斑靡的釉色与造型体现了中国古代文人士大夫的审美追求与精神寄托。
二、中国古代艺术品鉴赏中国古代艺术品鉴赏并非仅仅是对于作品表面的赏析，更注重对于其所蕴含的文化内涵的理解。
传统的鉴赏方式包括了对于文献、历史以及文物等多种方面的考证。
艺术品的年代、作者、历史背景等因素在鉴定时也无一不是关键。
鉴赏的过程并不轻松简单，深入了解历史文化、知识积累、多方面考量是不可缺少的。
同时，了解艺术品所在的市场情况也需要对于专业知识的掌握。
当然，对于初学者来说，伴随着对于艺术品品鉴知识的积累以及专业人士的指导，更多的机会会给予个体进行初步了解和感性认知的时间，初学者可以通过观看讲座、参观博物馆等方式提升自己的鉴赏水平。
三、中国古代艺术品拍卖市场随着中国经济的快速发展以及文化交流的日益增加，中国古代艺术品拍卖市场逐渐成熟。
拍卖行不仅为收藏爱好者提供了中介机构，同时也为作品交易所提供了规范的市场环境。
其发展也引来了世界各地的收藏家和投资者的关注。
中国古代艺术品的拍卖市场可以分为两个方面：一个是国际市场，另一个是国内市场。
艺术金融丨艺术品金融的发展模式（值得研究）
艺术⾦融⼁艺术品⾦融的发展模式（值得研究）近年来，随着国民整体收⼊进⼊中等发达国家⽔平，社会资本对于⽂化产业的投资热情不断⾼涨，加上国家对⽂化⾦融的相关促进政策频出，艺术品正以各种⽅式被迅速“⾦融化”。
在艺术品市场异常繁荣的今天，艺术⾦融已经形成⼀个⾃上⽽下的产业链条，不仅有⾃⼰的产品体系，还有独⽴的交易平台以及相应的⽀撑和服务系统，艺术⾦融已经完全按照产业化的理念发展。
艺术⾦融化不但为⾦融产业的发展寻找到⼀条新的途径，是⾦融业发展的⼀个新⽅向，也为⽂化艺术品市场注⼊了新鲜的⾎液。
艺术银⾏、艺术基⾦与信托投资、艺术品按揭与抵押、艺术品产权交易都是艺术⾦融化的发展模式。
艺术品银⾏现今所说的“艺术品银⾏”实际上包括两个⽅⾯的含义:⼀是指“以艺术品为存取租赁物的委托机构，在国际上通常是指⾮政府⽂化艺术机构购买艺术家作品，再将作品转租或销售给政府机关、公共空间、企业、私⼈⽤于陈列、装饰、收藏等。
⼆是指“艺术投资的银⾏服务，为收藏家服务，提供投资向导并扶持年轻艺术家。
”⾄今全世界主要的“艺术银⾏”业务的经营主体有两类，⼀个是⾮政府的⽂化艺术机构;另⼀个是专门的⾦融机构，⼆者皆是以营利为⽬的的商业组织。
商业性艺术银⾏主要由商业银⾏中的艺术业务构成，都有相当完整的艺术银⾏部和⼀整套艺术银⾏服务系统，从鉴定、收藏到保存、信托等，银⾏在提供这类服务中可以收取不少费⽤。
近年来在中国⼀些⼤城市也陆续出现了由⾮政府的⽂化艺术机构或专门的⾦融机构建⽴的“艺术银⾏”，如上海公共艺术银⾏、上海证⼤艺术银⾏等。
2009年6⽉9⽇，招商银⾏私⼈银⾏部就推出了“私⼈银⾏艺术鉴赏计划”。
这⼀艺术鉴赏计划的模式是:⾸先，由招商银⾏私⼈银⾏部的合作机构中国墙美术馆给客户提供艺术品，客户从中选择⾃⼰喜爱的艺术品。
然后，客户在银⾏存⼊对应的保证⾦。
与此同时，客户就拥有了为期1年的免费鉴赏期。
如果这件艺术品在1年之内贬值，客户可以只交⼀个管理费就退回这件艺术品。
民间收藏变现的方法
民间收藏变现的方法
民间收藏是指收藏在民间而非专业机构的文物、艺术品、古董等，拥有一定的历史价值和艺术价值。
有些人喜欢收藏，但是收藏品越来越多，转卖也不是易事。
那么，民间收藏如何变现呢？
1. 古玩市场：古玩市场是一个可以变现民间收藏的好地方。
可以通过将收藏品带到古玩市场上进行出售，价格会有相应的评估和估价，卖家也可以根据自己对收藏品的了解进行谈价。
2. 网上拍卖：现在越来越多的人通过网上拍卖来变现收藏品。
可以选择一些知名的拍卖网站，发布相关信息，等待有意向的买家出价。
3. 艺术展览：如果收藏的是一些艺术品或文物，可以通过参加艺术展览来展示，也可以在展览会上进行出售。
这样不仅可以获取更高的价格，同时也可以得到更多的关注和认可。
4. 私人交易：私人交易是一种比较隐蔽的方式，可以直接联系收藏爱好者或收藏机构进行交易，价格会对买卖双方进行协商。
无论选择哪种方式变现，都需要注意保护自己的收藏品，避免被人伪造。
同时也需要注意价格的公平性和真实性，防止受到欺诈。
- 1 -。
办艺术展的盈利方式
办艺术展的盈利方式一、门票收入1. 定价策略- 根据艺术展的规模、展品的知名度和独特性来定价。
例如，一个展示知名画家如梵高、莫奈等画作的大型艺术展，由于其展品具有极高的艺术价值和广泛的吸引力，门票价格可以相对较高。
而一些小型的、本地新兴艺术家的艺术展，门票价格则可以较为亲民，以吸引更多观众。
- 考虑不同的观众群体。
可以设置学生票、成人票、家庭套票等不同类型的门票。
对于学生和老年人等特殊群体给予一定的折扣，既能体现艺术展的社会包容性，又能扩大观众群体。
2. 营销与售票渠道- 利用社交媒体进行宣传推广，提前发布艺术展的相关信息，如展品亮点、艺术家介绍等，吸引观众的关注。
同时，可以在社交媒体平台上直接售票或者提供购票链接。
- 与在线票务平台合作，如猫眼、大麦网等。
这些平台拥有庞大的用户基础，可以提高艺术展门票的销售量。
还可以在艺术展的官方网站上售票，方便观众购买。
二、展品销售（如果允许）1. 原作销售- 如果艺术展中有艺术家的原作展出，并且艺术家或艺术机构有出售意向，可以在艺术展期间促成原作的销售。
对于一些收藏家或者艺术爱好者来说，在艺术展上直接购买原作是很有吸引力的，因为他们可以亲自鉴赏作品的品质和艺术价值。
- 要确保销售过程合法合规，包括作品的版权、真伪鉴定等方面。
可以邀请专业的艺术鉴定机构参与，为买家提供保障。
2. 艺术衍生品销售- 开发与艺术展相关的艺术衍生品，如明信片、画册、印有展品图案的T恤、杯子等。
这些衍生品的成本相对较低，但可以通过大量销售获取利润。
- 在艺术展的场馆内设置专门的衍生品销售区域，将衍生品的设计与艺术展的主题和展品风格相融合，提高其吸引力。
例如，如果是一个以中国传统水墨画为主题的艺术展，可以开发带有水墨画元素的折扇、书签等衍生品。
三、赞助与合作1. 企业赞助- 寻找与艺术展主题或目标受众相契合的企业进行赞助。
例如，一个以时尚与艺术融合为主题的艺术展，可以寻求时尚品牌、化妆品品牌等企业的赞助。
古董古玩快速有效的多种变现方式
古董古玩快速有效的多种变现方式我们民藏者手里的古玩一般传统古玩交易方法有：一、拍卖会，拍卖一般是相对成交价格比较高，也是大部分藏友喜欢的交易方式，但是很多藏友根本进不去一些国内知名大型的拍卖机构，小型拍卖机构留拍几率太大，浪费时间和精力，而且留拍还需要支付一定的费用，交由其他公司帮忙送到海外拍，其实大部分都是为了骗取藏家的钱财而已。
因为我们国家的文物是明令禁止流通海外的。
二、古玩市场，这个就是非常考验藏友对于藏品的一个把握度了，特别容易花了大价钱却得到并不是特别有价值的东西。
而且古玩市场鱼龙混杂，并且真正的大买家人家更喜欢去拍卖会去收购。
如果本身藏品价值很高，自己又没有很多的圈子，那么古玩市场交易基本行不通。
如果是一些钱币或者一些价值不是特别高的，这种方法是***快捷和省事的。
三、私下交易，除非你身边认识很多有钱人，但是大部分民藏者根本就没有这个圈子，尤其是像祖产下来的藏品，自己本身对藏品都不了解，也没有人脉，私下交易几乎不可能。
四、鉴宝活动和鉴宝栏目，很多鉴宝活动举行的时候,都有很多古董商人汇集。
如果这时候您的藏品够好,正好又入了他们的法眼,那么就可以坐下来谈价格了。
但是很多栏目只是帮忙鉴定而已，并不具备出手的渠道给你，而且这个鉴定结果代表的也是当下的个人意见，并不具备法律效应的。
五、网络交易:互相看不到的情况下，需要正规的网络平台，谨防上当受骗很多民藏藏兜兜转转一圈下来，发现根本没有好的渠道来出手，但是又希望把自己的藏品去变现，所以就出现很多不正规的公司来以公司收购、送拍海外等各种手段去骗取我们藏家的金钱。
让很多藏友都伤透了心，现在只要一提到古玩交易，哪家公司，哪个平台，什么前期要缴费的都是骗子，所以再也不敢去触碰交易这条路了。
但是我们的古董古玩交易就真的没有路了吗？答案当然不是的。
在2018年3月份的时候我们国家官方政府直属鉴定机构和太平洋财产保险公司鉴定了艺术品财产保险的合作协议，并且授权了一批可以进行营运的单位机构，这个艺术品财产的保险协议是什么意思，就是现在的艺术品可以由我们官方权威的机构进行鉴定评估—保真。
字画变现的途径
字画变现的途径
字画变现的途径有多种，以下是一些主要的方式：
1.参加艺术展览和拍卖会：这是字画变现的一种常见方式。
你可以将你的作品带到当地的画廊、艺术展览或拍卖会上进行展示。
如果有人对你的作品感兴趣，他们可能会购买你的作品，你就可以从中获利。
2.在线拍卖：许多在线拍卖平台，如淘宝、京东等，都接受字画拍卖。
你可以将你的作品拍照并上传到平台上，设定一个合理的起拍价，然后等待感兴趣的人出价购买。
3.私人销售：你可以直接与潜在买家联系，进行私人销售。
这需要你有一定的市场知识和人脉资源，但如果你能够找到合适的买家，这可能是变现最快的方式。
4.赠与：虽然这种方式无法直接变现，但你可以考虑将你的作品赠送给有价值的机构或个人，例如博物馆、图书馆、企业家或艺术家等，以增加你的作品的影响力和知名度。
5.版权销售：如果你的作品具有较高的艺术价值和市场潜力，你可以考虑将作品的版权出售给其他人或机构。
这种方式可以使你一次性获得一笔较高的收入，但你可能会失去对作品的掌控权。
需要注意的是，无论选择哪种方式变现，都需要了解相关的法律法规和市场行情，并确保你的作品是合法和合规的。
同时，持续推广和展示你的作品也非常重要，可以通过社交媒体、画廊展览等方式增加你的作品的知名度和曝光度。
艺术品销售渠道和分销管理制度
艺术品销售渠道和分销管理制度艺术品的销售渠道和分销管理制度对于市场推广和销售业绩的提高起着至关重要的作用。
良好的销售渠道和有效的分销管理能够帮助艺术品行业有效开拓市场，提高销售业绩，进而推动整个行业的发展。
一、艺术品销售渠道的分类和特点艺术品销售渠道主要可以分为线上渠道和线下渠道两种。
1. 线上渠道线上渠道是指通过互联网平台进行销售的方式，如艺术品电商平台、艺术品拍卖网站等。
线上渠道的特点在于覆盖面广、交易便捷、成本相对低廉。
消费者可以通过线上渠道随时随地进行购买，同时也为艺术品销售商提供了更多的销售机会。
2. 线下渠道线下渠道是指通过实体店面进行销售的方式，如画廊、艺术品展览会等。
线下渠道的特点在于能够提供更直观的艺术品展示和购买体验，同时也能够与消费者进行更紧密的互动和沟通。
线下渠道还常常与其他领域进行合作，如艺术品与家居、咖啡等结合，以增加吸引力和销售潜力。
二、艺术品分销管理的重要性艺术品分销管理制度对于提高销售业绩和维护市场秩序有着至关重要的作用。
良好的分销管理制度可以帮助艺术品销售商更好地管理和控制供应链，保证艺术品的品质和真实性。
同时，分销管理制度也能够规范市场行为，防范艺术品市场中的假货、仿冒等问题。
1. 供应链管理艺术品的分销过程涉及众多环节，包括采购、仓储、物流等。
艺术品销售商需要建立完善的供应链管理系统，确保艺术品从生产到销售的每个环节都能够得到有效控制和管理。
这样可以减少信息传递和执行过程中的风险，提高销售效率和客户满意度。
2. 品质和真实性保证艺术品的品质和真实性对于消费者来说非常重要。
艺术品分销管理制度需要确保每一件艺术品都经过严格的鉴定和检验，确保其真实性和品质。
只有如此，消费者才能放心购买，并为艺术品行业树立良好的信誉。
3. 市场监管和假货防范艺术品市场常常出现假冒伪劣产品，因此需要建立健全的市场监管机制。
分销管理制度应当包括对市场行为的监管和规范，加强与相关部门的沟通和合作，增加对市场的监管力度，降低假货的流通和销售。
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艺术品变现4种渠道解析
近年来，国内艺术品投资市场异常火爆，艺术品投资保值增值的功能吸引了不少投资者和收藏者。
目前，购买艺术品的渠道有很多，如各类拍卖会、艺术品商店、画廊，各地举办的艺术品展览、交易会等。
但如何将手中的艺术品变现和止损，对于一些普通藏家和投资者来说，并不是那么容易。
记者在采访中了解到，目前江西市场的艺术品变现主要有4个渠道：门店回购、拍卖、个人交易和不定期的古玩市场交易会。
而在一些大城市流行的抵押融资或典当变现等方式，在我省还属于空白。
手握藏品不知如何变现
艺术品收藏市场的扩大，让普通人接触藏品的途径越来越多，“买”的渠道也越来越多。
不过到了想要将藏品出售的时候，难题也随之而来。
收藏者会发现，精挑细选买到手的东西想要变现却难了起来。
刘先生是一名普通的收藏爱好者，原本对艺术品一窍不通。
后来，因为股市和楼市的行情冷淡，他开始关注艺术品市场。
这两年，他在朋友的推荐下购买了不少当代书画作品。
可是，生意场上资金链的断裂，使得他急需出售一批手中的艺术品。
然而，刘先生想要将自己的藏品迅速变现时，却发现找到合适的买主并不容易，出价之低超乎他的想象。
“在同类型的藏品价格一路上扬的情况下，我怎么就卖不上好价钱呢?”看着遇冷的藏品，刘先生不知道该如何在不受损失的情况下将其“变现”。
缺乏经验和市场信息
艺术品变现究竟难在何处?江西收藏界业内人士、滕王阁古玩城蕴珍斋斋主余标告诉记者，变现难的问题更多的是出现在新晋藏家身上。
“对于主要靠眼力和经验的收藏来说，刚入门的藏家因为专业知识和经验的欠缺，使得他们在出手时难以判断艺术品的质量，常常买到赝品或品相不好的艺术品，当然很难变现。
”他说，新晋藏家对市场的交易模式与信息掌握不够，所以会遇到变现难问题。
“其次，很多人带着投机心理进入艺术品收藏领域，希望买到的东西转手就能升值。
”余标说，古玩界一直以来有着“三年不开张，开张吃三年”的说法。
收藏显然是急不得的事情，急功近利往往是造成收藏品变现难的主要原因。
艺术品变现难还源于市场价格的混乱。
虽然每个人对艺术品价值的理解都有一定差异，但进入市场之后就会参照专业人士的意见形成相应的市场价格。
“不过目前，收藏市场缺少相关的权威机构对艺术品进行鉴定与评估，价值无法确定或鉴定混乱，艺术品交易自然会受到影响，导致变现难的问题出现。
”
门店议价回购最普遍
“解决艺术品变现问题，在哪里买的就在哪里卖，是最容易办到的。
”仲伯画廊负责人陈先生告诉记者，如今许多画廊都有议价回购措施，不用担心真伪和估值等问题，所以已是非常普遍的一种市场行为。
“举个例子，几年前我们以3万元卖出的作品，今年我们以6万元价格回购，这对于画廊来说是最正常不过的了。
”
画廊为什么愿意回购?陈先生解释，画廊等门店作为艺术品流通的一级市场，主要就是为艺术家分配创作成果带来的市场价值。
艺术品的投资功能逐渐凸显，藏品的流动性也变得极为重要，“有买才有得卖，只要是好的作品，就大有升值空间。
在经济状况允许的情况下，前期卖出去的作品，我们很乐意以合适价格收回，再卖出去。
我们赚取这个增值价差，来发展壮大自己。
”
“东西是从我们这里出去的，我们对其早已熟稔在心，回购时没什么顾虑。
”南昌市榕门路古玩一条街的一名店主说，有些人觉得变现难，那往往是他们对作品的升值期望太高。
“譬如几年前一千元买下的作品，他在拍卖场上看到有类似作品已升到一万元，就想以相同价格让画廊回购，那就有点天方夜谭了。
”他说，如果以原价或协议的合理价格变现，那对大多数画廊来说是求之不得的。
好东西可以送拍卖行
如果是祖传或从私人手上购得的艺术品，该如何变现呢?
余标说，对于高档、精品类艺术品，送到拍卖行拍卖是比较好的方式，拍卖行相较其他变现方式更公平公正。
“一般来说，知名艺术家的作品在拍卖市场中比较受欢迎，流通性好，换手率和回报率都比较高。
”
据悉，伴随着近几年艺术品市场的火热，艺术品的拍卖价格也一路高歌。
据雅昌艺术网的最新数据，不少名家的画作与10年前相比，每平方尺的价格上涨了约20倍。
目前，各类拍卖公司构成了我国艺术品二级市场的主体。
参与艺术品拍卖的多为成名艺术家的作品，成交价格也相对较高，能够使收藏者实现最大收益，因而多数藏家愿意将珍藏的艺术品交给拍卖公司运作。
余标说，江西拍卖市场的艺术品以瓷器与书画较为常见，价格也在上万元到百万元之间，但是拍卖周期长，一般都要半年左右。
此外，进拍卖行需缴纳一定的手续费和图录费，凡是成功拍出的拍品，投资者还需要交付一定比例的佣金。
这也让不少收藏小众艺术品的投资者望而却步。
在市场和朋友圈变现
除了拍卖，古玩市场、朋友圈子也是可行的退出渠道。
余标告诉记者，全国各地古玩市场都会有不定期的古玩交易会。
南昌每年一次，在每年9月28日，又叫行业聚会。
“那时，全国各地的人都会来，多以同行之间交易为主，普通收藏者可以趁这个机会让艺术品变现。
”
如果是低档艺术品，还可通过古玩城每个周末早晨的地摊交易会变现。
“地摊货大多以新工艺为主，层次比较低，每个摊位只要交几十元钱就可以摆一个上午。
”余标说，地摊交易会也不乏好东西，有些藏家爱上那儿“捡漏”。
此外，朋友圈子的私下交易在南昌也比较盛行。
“一般是熟人之间，大家对某件艺术品的价格能达成共识。
”藏家张先生说，私人交易免去很多繁琐程序，变现最快。
艺术品典当还是空白
艺术品变现还有一种渠道是银行和典当行，在时间紧急时可选择将艺术品抵押融资或典当变现。
不过，鉴定难、估价难、专业人才缺乏等风险成为制约此业务的瓶颈。
记者了解到，北京等一些大城市已试水艺术品典当变现。
如2010年，华夏典当行与北京歌德拍卖行推出“艺术品拍典通”项目，藏家必须与典当行和拍卖公司分别签订协议，再将藏品交给拍卖公司拍卖，同时从典当行拿到一笔贷款。
拍卖成交后，藏家可用拍卖成交款偿还典当行;如果出现流拍，则可选择赎当或绝当。
目前，艺术品典当与抵押在江西还属于空白，南昌多家典当行负责人均表示未涉及艺术品典当领域。
余标认为，艺术品并不是普通商品，其价值只被部分市场认可，它只能在小部分人群中流通。
此外，缺乏权威鉴定机构也是典当行不敢轻易涉足的原因之一。