舞龙介绍及技巧
《中国舞龙运动》课件
促进身体健康
舞龙运动能够促进心血管系统、呼吸系统等 身体机能的健康，降低慢性疾病的风险。
提高免疫力
通过舞龙运动的锻炼，可以提高身体的免疫 力，增强抵抗力，减少生病的机会。
教育价值
培养团队协作精神
舞龙运动是一项集体运动，需要 参与者相互配合、协作，才能完 成各种动作和表演。这有助于培
养参与者的团队协作精神。
国际交流与推广
1 2
参加国际赛事
积极参加国际舞龙赛事和活动，展示中国舞龙运 动的技艺和特色，促进国际交流与合作。
推广舞龙文化
通过举办国际舞龙文化交流活动、展览等形式， 向世界推广中国舞龙文化，增强国际影响力。
3
合作与交流
与其他国家和地区的舞龙组织建立合作关系，共 同开展交流、培训等活动，促进舞龙运动的共同 发展和进步。
06
舞龙运动的传承与创新
传统与现代的融合
保留传统元素
在舞龙运动的传承中，应注重保留传统元素，如传统的龙具、服 饰、音乐等，以保持舞龙运动的文化底蕴。
创新表现形式
在保持传统元素的基础上，可以尝试创新表现形式，如引入现代舞 、街舞等元素，使舞龙运动更具有现代感和观赏性。
融合多元文化
借鉴其他国家和地区的舞龙运动经验，融合多元文化元素，丰富舞 龙运动的表现形式和内涵。
《中国舞龙运动》ppt课件
目录
• 舞龙运动的起源与发展 • 舞龙运动的文化内涵 • 舞龙运动的技艺与技巧 • 舞龙运动的社会价值 • 舞龙运动的赛事与活动 • 舞龙运动的传承与创新
01
舞龙运动的起源与发展
起源背景
舞龙运动起源于中国的传统民俗活动，据传 可追溯至上古时代的“龙舞”祭祀活动。
随着时间的推移，舞龙逐渐发展成为一种具 有浓厚民族特色的表演艺术形式，并流传至 今。
8字舞龙基本动作
8字舞龙基本动作字舞龙是一种传统的中国民间舞蹈，起源于中国南方的民间舞蹈，是一种寓意着祥瑞和好运的表演艺术。
舞龙的形态有很多种，而其中最为经典的就是8字舞龙。
8字舞龙的基本动作是舞龙表演的基础，今天我们就来一起学习一下。
一、8字舞龙基本动作1. 走马步：龙头面对观众，龙身上下起伏，龙身左右摆动，龙尾左右摆动，龙身的动作要和走马步的节奏相配合。
走马步是舞龙表演的基础动作，通过脚步的节奏和龙身的动作来展现龙的气势和神韵。
2. 抬头：龙头抬起，龙身向上伸展，要让观众感受到龙的威严和气势。
3. 低头：龙头低下，龙身向下弯曲，要让观众感受到龙的柔和和灵动。
4. 转身：龙头向左或右转动，龙身也跟着转动，要让观众感受到龙的灵活和敏捷。
5. 甩尾：龙尾向左或右甩动，要让观众感受到龙的力量和张力。
6. 腾跃：龙头向上跃起，龙身也跟着向上跃起，要让观众感受到龙的雄壮和豪迈。
7. 穿越：龙头和龙身穿越在一起，要让观众感受到龙的神秘和玄妙。
8. 翻身：龙身向左或右翻转，龙头也跟着翻转，要让观众感受到龙的灵活和敏捷。
二、8字舞龙的表演技巧1. 熟练掌握基本动作：8字舞龙的基本动作是舞龙表演的基础，必须熟练掌握。
只有熟练掌握了基本动作，才能在表演中更好地展现龙的气势和神韵。
2. 舞龙要有节奏感：8字舞龙的节奏感非常重要，要根据音乐的节奏来掌握舞龙的节奏感。
只有掌握了节奏感，才能让舞龙表演更加生动有趣。
3. 舞龙要有情感表达：8字舞龙不仅仅是一种技巧性的表演，更是一种表达情感的艺术。
在表演中要注重情感的表达，通过舞龙的动作展现出龙的情感和内心世界。
4. 舞龙要有互动性：8字舞龙是一种群体表演，要注重互动性。
在表演中要注意与其他舞龙者的配合，让舞龙表演更加协调和和谐。
5. 舞龙要有创意性：8字舞龙作为一种传统的民间艺术，也需要注重创意性。
在表演中可以加入一些新颖的元素，让舞龙表演更加生动有趣。
三、8字舞龙的历史和文化背景8字舞龙作为一种传统的中国民间舞蹈，历史悠久，源远流长。
春节舞龙舞狮的技巧与力
春节舞龙舞狮的技巧与力春节是中国传统文化中最重要的节日之一，而舞龙舞狮则是春节庆祝活动的重要组成部分。
通过舞龙舞狮，人们祈求新年的好运和繁荣。
本文将介绍舞龙舞狮的技巧与力，以帮助读者更好地了解这一传统表演形式。
一、舞龙的技巧与力舞龙是中国传统民间舞蹈的一种形式，它需要舞者具备一定的技巧与力量才能展现出龙的神韵。
以下是舞龙的一些关键技巧和力量要求：1. 身体力量：舞龙舞蹈需要舞者有足够的身体力量来支撑龙身，这包括身体的核心力量和肌肉的耐力。
舞龙舞者通常需要长时间的练习和锻炼，以增强身体的力量和耐力。
2. 灵活性：舞龙舞蹈要求舞者具备较高的身体灵活性，能够做出各种优美的动作和姿势。
舞者需要不断地进行体操和伸展操等锻炼，以增强身体的柔韧性。
3. 协调性：舞龙舞蹈是一项团队合作的表演艺术，舞者需要与其他队员密切配合，保持良好的节奏感和协调性。
这需要舞者通过长时间的排练来磨合默契，以达到舞龙动作的流畅与精确。
4. 动作技巧：舞龙舞蹈中的动作技巧是关键，包括龙尾的摆动、龙身的蜿蜒扭动、龙头的抬起等等。
舞者需要通过不断的练习和指导，掌握这些动作的技巧，以展现出流畅的舞龙形象。
二、舞狮的技巧与力舞狮是另一项具有传统特色的舞蹈表演活动，在春节期间也非常受欢迎。
下面是舞狮的一些技巧和力量要求：1. 耐力：舞狮是一项高强度的体育运动，舞者需要有较强的耐力来支撑长时间的舞蹈表演。
为了增强耐力，舞者通常会进行长时间的有氧运动和体能训练。
2. 平衡感：舞狮表演中，舞者需要站在高座上，同时控制狮子做出各种动作和跳跃。
这就要求舞者具备良好的平衡感和身体控制能力，以确保舞蹈的稳定和安全。
3. 灵活性：舞狮动作多样，需要舞者具备较高的身体灵活性和柔韧性。
舞者通常会进行拉伸运动和关节活动的训练，以增强身体的灵活性。
4. 合作精神：舞狮是一项需要团队合作的表演活动，舞者需要与其他队员密切配合，通过默契的交流来完成复杂的动作。
团队合作和合作精神是舞狮表演中不可或缺的因素。
元宵节的舞龙舞狮技巧
元宵节的舞龙舞狮技巧元宵节是中国传统的节日之一，人们喜欢在这一天举办各种庆祝活动，其中最为热闹的莫过于舞龙舞狮表演。
舞龙舞狮作为中国优秀的传统艺术形式，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
在元宵节的舞龙舞狮表演中，有许多技巧需要掌握。
在本文中，我们将详细介绍一些舞龙舞狮表演的技巧。
首先，舞龙的技巧是舞龙舞狮表演中非常重要的一环。
舞龙是指舞动长条形的龙灵活地穿梭在人群之间。
为了表达龙的祥瑞和活力，舞龙舞狮表演者需要掌握以下技巧：1. 身法技巧：舞龙表演者需要通过腾空跃起、转圈等动作展示出龙的灵动身法，给观众带来美的享受。
舞龙者需要保持身体的协调和灵活性，让龙在表演中展现出自如的动感。
2. 手法技巧：舞龙表演者需要熟练掌握龙头操纵的技巧，通过双手的灵活操纵，使龙头展现出各种华丽的动作。
这需要表演者具备灵敏的手眼协调能力和准确的节奏感。
3. 合作配合技巧：舞龙表演通常需要多人合作完成，因此舞龙者之间的默契和配合非常重要。
他们需要在表演中保持紧密的配合，通过默契的动作和统一的步伐展现出龙的祥瑞和壮美。
其次，舞狮的技巧也是舞龙舞狮表演中不可或缺的一环。
舞狮是指舞动狮子形像，在表演中模拟狮子的动作和神态，给观众带来欢乐和祝福。
在舞狮表演中，舞狮者需要掌握以下技巧：1. 表情动作技巧：舞狮者需要通过模仿狮子的神态和表情来展现狮子的威武和可爱。
他们需要准确地控制狮头的表情和眼神，使观众产生亲近感和喜爱之情。
2. 跳跃技巧：舞狮表演通常需要舞狮在高台上跳跃和翻滚，展示出狮子的灵活和活力。
舞狮者需要具备强健的身体素质和准确的跳跃技巧，以确保表演的安全和精彩。
3. 和乐器配合技巧：舞狮表演通常伴随着锣鼓声和鞭炮声，在表演中舞狮者需要与乐器的节奏保持统一，通过与乐器的配合展现出舞狮的魅力。
在一场成功的舞龙舞狮表演中，以上的技巧是必不可少的。
除了技巧的掌握，舞龙舞狮表演者还需要具备以下能力：1. 艺术修养：舞龙舞狮是一门艺术，表演者需要具备相应的艺术修养和审美意识。
舞龙中班课件ppt
目录 CONTENT
• 舞龙简介 • 舞龙基本动作与技巧 • 舞龙表演形式与编排 • 安全注意事项与防护措施 • 舞龙在幼儿园中的实践与应用
01
舞龙简介
舞龙的起源与发展
起源
舞龙起源于中国的传统文化，可 以追溯到古代的祭祀活动。
发展
随着时间的推移，舞龙逐渐演变 成一种具有浓厚民族特色的表演 艺术形式，并广泛流传于民间。
舞龙节目编排原则与方法
原则
结合主题、突出创意、注重整体 效果、保持动作连贯性和节奏感
。
方法
根据主题选择合适的舞龙动作和音 乐，进行合理的队形变换和动作组 合，注重细节处理和整体效果的呈 现。
编排技巧
运用对比、重复、渐变等手法，使 节目更加生动有趣，给观众留下深 刻印象。
04
安全注意事项与防护措 施
学方法和内容。
幼儿园舞龙对幼儿身心发展的影响
身体发展
通过舞龙练习，可以提高幼儿的身体协调性、平 衡感和柔韧性，促进肌肉群的发育。
心理发展
舞龙活动能够激发幼儿的兴趣和好奇心，培养他 们的观察力、注意力和记忆力，促进智力发展。
社会性发展
在舞龙活动中，幼儿需要与同伴合作、交流和互 动，提高他们的团队合作意识和沟通能力。
，提高应急处理能力。
安全监督
在训练过程中，应安排专人负责 安全监督，密切关注队员的安全 状况，及时发现并排除安全隐患
。
05
舞龙在幼儿园中的实践 与应用
幼儿园舞龙课程设置
课程目标
培养幼儿对中华传统文化的兴趣，提高身体协调性和团队合作精 神。
课程内容
介绍舞龙的历史背景、文化内涵和基本技巧，通过游戏、模仿和练 习等形式让幼儿掌握舞龙的基本动作和节奏。
舞龙的表演技法
舞龙的表演技法舞龙是中国传统的民间艺术表演形式之一，经过多年的发展和演变，形成了独特的表演技法。
舞龙的表演技法不仅仅是技巧的运用，更注重对气氛的营造以及与观众的互动。
本文将从起舞技巧、舞姿描摹和舞龙道具运用三个方面，向您介绍舞龙表演的技法。
一、起舞技巧在舞龙表演中，起舞是一个扣人心弦的部分，掌握好起舞的技巧能够吸引观众的注意力，进而提升表演效果。
首先，起舞动作要稳定流畅，可以以轻快的步伐来表现龙翻身、龙腾飞的感觉，给人以视觉冲击力。
其次，要注意起舞的节奏感和舞龙与音乐的配合，可以通过变化的舞步和身体的动作来呼应音乐的节拍，让观众更好地感受到舞龙的灵动之美。
二、舞姿描摹舞龙的舞姿描摹是表演中至关重要的一环，通过舞龙者的身体动作，展现出龙的形态和特质。
首先，舞龙者需要具备良好的身体控制能力，能够通过身体的扭动和伸展展现出龙身的曲线和变化。
其次，舞龙者的面部表情也是很重要的一部分，通过面部的变化来展现龙的喜怒哀乐，增加观众的亲近感。
同时，舞龙者的眼神要灵动有神，与观众进行眼神对视，增强表演的沟通效果。
三、舞龙道具运用舞龙的道具运用是舞龙表演中不可或缺的一环，不仅能够丰富表演，还能够突出龙的形象和特征。
首先，舞龙的龙头要造型逼真，可以根据不同的表演风格选择不同的龙头，如传统的古风龙头或现代的创新龙头。
其次，舞龙的龙身要柔韧有力，可以通过选用特殊的绸缎材质和灵活的悬挂装置来达到良好的效果。
此外，龙尾的设计也要注意，可以加入色彩鲜艳的彩带或者灯光效果，使得舞龙表演更加生动有趣。
总结起来，舞龙表演技法的要点包括起舞技巧、舞姿描摹和舞龙道具运用。
通过掌握这些技法，舞龙表演能够更好地展示出龙的神韵和灵动之美，给观众带来独特的视觉享受。
同时，良好的舞龙技法还能够增强与观众之间的互动效果，进一步提升表演的魅力。
希望本文能够为您对舞龙表演技法的了解提供帮助。
春节的民间舞蹈学习舞龙舞狮的技巧
春节的民间舞蹈学习舞龙舞狮的技巧春节是中国最重要的传统节日之一，而民间舞蹈则是春节期间不可或缺的一部分。
其中，舞龙舞狮是最具代表性的舞蹈形式之一，令人瞩目且富有喜庆气息。
本文将介绍学习舞龙舞狮的技巧，帮助读者更好地欣赏和参与春节的民间舞蹈表演。
一、舞龙的学习技巧1. 掌握龙头动作舞龙中最重要的部分是掌握龙头的动作，因为龙头是舞龙舞蹈的核心。
学习者需要集中注意力，通过观察教练或经验丰富的舞者，学会模仿龙头的动作。
这包括龙头的高低起伏、转动和摆动等动作。
2. 理解节奏与配合舞龙需要舞者之间的高度配合和默契。
理解舞龙的节奏对于保持整体的协调性非常重要。
学习者应该仔细听从指挥，准确把握舞龙的起伏和停顿的时机，与队友们保持统一的节奏感。
3. 熟悉鞭子的使用鞭子是舞龙时使用的常见道具，掌握好鞭子的使用技巧能够使舞蹈更加生动有力。
学习者需要掌握双手配合的方法，并通过练习提高鞭子的操作熟练度。
二、舞狮的学习技巧1. 掌握狮头的表演技巧狮头是舞狮的核心部分，学习者需要理解狮头的表演技巧。
通过练习，加强对狮头各部分的控制，如下颚、眼睛、耳朵等，以便更好地表现狮子的神态和情感。
2. 丰富舞狮表演动作舞狮的表演动作需要灵活多样，学习者应该加强对各种舞狮动作的练习。
例如，平地交互、高台翻滚、跳跃等，这些动作能够使舞狮表演更加生动有趣。
3. 学习舞狮的传统音乐舞狮表演通常伴随着特定的传统音乐，学习者需要熟悉舞狮表演的配乐。
通过理解音乐的旋律和节奏，能够更好地把握舞狮动作的时机和节奏感，提高表演的准确性和流畅度。
三、学习舞龙舞狮的注意事项1. 健康与安全舞龙舞狮是一项体力消耗较大的活动，学习者需要注意自身的健康状况，避免超负荷运动。
此外，舞蹈过程中也要确保安全，注意舞龙舞狮的舞蹈场地及周围环境，避免出现意外。
2. 坚持练习与提高学习舞龙舞狮需要持之以恒的练习和不断的提高。
除了跟随教练的指导进行集体练习外，展开个人练习也是非常重要的。
有关舞龙的资料
有关舞龙的资料舞龙是一种具有悠久历史的中国传统民间文化活动，通常在喜庆节日或特殊场合进行表演。
1. 历史与起源：舞龙习俗最早是用于求雨的。
传说，当时还有春舞青龙、夏舞赤龙、秋舞白龙、冬舞黑龙等规矩。
经历代相传，舞龙成为现代的一种民间喜庆活动。
龙在中国传统文化中是四灵（龙、凤、麒麟、龟）之首，被视为华夏的始祖和标志。
历代帝王不仅自称为真龙天子，还把宫廷建筑、宫廷器物都刻满了龙。
在民间，龙的形象图案、年画、装饰也随处可见。
2. 道具与制作：舞龙的主要道具是“龙”，通常由草、竹、布等材料扎制而成。
龙的节数以单数为吉利，常见的有九节龙、十一节龙、十三节龙，多者可达二十九节。
十五节以上的龙比较笨重，不宜舞动，主要用来观赏。
这种龙特别讲究装潢，具有很高的工艺价值。
还有一种“火龙”，用竹篾编成圆筒形成笼子，糊上透明、漂亮的龙衣，内燃蜡烛或油灯，夜间表演十分壮观。
3. 表演形式与技巧：舞龙的动作千变万化，九节以内的龙侧重于花样技巧，常见的动作有蛟龙漫游、龙头钻档子、头尾齐钻、龙摆尾和蛇蜕皮等。
十一节、十三节的龙则侧重于动作表演，如金龙追逐宝珠，飞腾跳跃，时而飞入云端，时而入海破浪。
这些动作再配合龙珠及鼓乐衬托，成为一种集武术、鼓乐、戏曲与龙艺于一身的艺术样式。
4. 现代发展：随着时代的发展，舞龙的技巧在不断创新。
龙的制作工艺越来越高超，龙的形体也越来越大，舞动起来，上下翻滚，左右盘旋。
舞龙经常成为一种具有观赏性的竞赛运动，不仅在中国广泛传播，还逐渐传播到世界各地。
总结来说，舞龙是一项充满活力和文化底蕴的传统活动，它不仅展示了人们对龙的敬畏和崇拜，还通过精湛的技艺和丰富的表演形式，传递了欢乐和喜庆的氛围。
舞龙的传统习俗与表演技巧
舞龙的传统习俗与表演技巧舞龙，作为中国传统文化的重要组成部分，已经有着数千年的历史。
它是一项集体舞蹈，以一条龙形模型为表演元素，由一群人手持长龙道具，舞动身体，以展示龙的生动形象和灵动韵律。
舞龙既是一种庆祝和表达喜庆之情的文化习俗，也是一种具有高度技巧和艺术性的表演形式。
本文将介绍舞龙的传统习俗以及一些表演技巧。
一、舞龙的传统习俗1. 起源和意义舞龙的起源可以追溯到古代的中国传统神话和民间传说。
传统上，龙被视为吉祥之物，象征着权威、力量和富贵。
而舞龙被视为邀请龙神来到人间，为人们带来好运和祈福的仪式。
舞龙的目的是通过舞蹈和音乐的形式，将龙的神灵降临，为社区带来幸福和繁荣。
2. 传承和世代相传舞龙在中国各地都有不同的传统习俗。
不同地区的舞龙形式、表演技巧和习俗差异较大，但基本原理和意义是相通的。
舞龙往往是由一些专门的社团、学校或民间组织来传承和表演。
许多家庭也会将舞龙的技巧和经验代代相传。
3. 舞龙的庆典活动舞龙通常在重要的节日、庆典和传统活动中进行表演。
比如，中国新年的春节期间，舞龙是一项不可或缺的活动。
此外，一些地方的庙会、集市和婚庆活动也会邀请舞龙团队来表演。
舞龙的表演不仅能增添节日氛围，还能为参与者和观众带来快乐和吉祥之感。
二、舞龙的表演技巧1. 龙的制作与装备舞龙的龙身是由一系列龙鳞和龙骨组成的。
传统上，龙身采用彩色绸缎、纸板或其他可弯曲材料制作，通过嵌套的方式将龙鳞连接在一起。
龙头部分由一位表演者操作，通常是一位具有丰富经验的舞龙师傅。
龙尾部分由更多的表演者共同协作舞动。
2. 舞蹈动作和身体技巧舞龙的表演需要舞者具备较高的舞蹈技巧和身体协调能力。
舞龙的动作通常要求舞者以灵活动作来模拟龙的形态，如扭动、起伏等。
舞者需要根据音乐的节奏和旋律，以统一的节奏进行表演。
他们还需要通过合理分工和默契配合，使整条龙的动作更加流畅和连贯。
3. 音乐和鼓点的配合舞龙与擂鼓、锣和其他传统乐器的配合是非常重要的。
传统舞龙的技巧与动作
传统舞龙的技巧与动作传统舞龙是中国民间传统文化中的一项重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。
作为一种集艺术、体育和民俗于一体的表演形式，舞龙以其独特的技巧和动作吸引了众多观众的目光。
下面我们将重点介绍传统舞龙的一些技巧与动作。
一、舞龙技巧1. 龙身的运动：舞龙者通过手中的龙头和龙身，以及用脚拖着的龙尾，呈现出龙的游动形态。
在舞龙的过程中，需要将龙头部分竖直高举起来，配合龙身和龙尾的扭动，形成龙身的起伏与流动感。
2. 抖动的技巧：舞龙时，舞龙者可以用力抖动龙身，使龙身上下摆动，打出震撼的效果。
在抖动的过程中，舞龙者需要掌握节律感和力度的变化，使龙身的抖动线条流畅、有力而不失稳定。
3. 龙身的卷绕：舞龙者可以通过手中的绳索将龙身卷绕成各种形状，如圆环、螺旋等。
这种技巧需要舞龙者的协调能力和灵活性，能够准确地掌握龙身的卷绕节奏和形状。
4. 龙尾的拖行：在舞龙中，龙尾的拖行也是非常重要的技巧之一。
舞龙者可以用脚用力拖着龙尾，使其在地面上摩擦产生摩擦声和尘土飞扬的效果。
这种拖行可以增加舞龙的趣味性和视觉冲击力。
二、舞龙动作1. 龙头的抬举与下压：舞龙的过程中，舞龙者可以通过手中的龙头让龙头抬举或者下压。
抬举时，龙头高高举起，表现出龙的威风和庄严；下压时，龙头低垂，展现出龙的灵动和柔和。
2. 龙身的扭动与翻身：舞龙者可以通过手的左右移动，使龙身左右扭动起伏。
同时，在扭动的同时，舞龙者还可以通过伸缩手臂的动作，使龙身上下翻卷，呈现出灵活多变的形态。
3. 龙尾的甩摆与旋转：在舞龙中，舞龙者通过腿部的动作，使龙尾上下甩摆，增加龙尾的动感。
同时，舞龙者还可以通过手的旋转动作，使龙尾围绕着龙身快速旋转，形成旋涡状的效果。
4. 龙身的延伸：舞龙者可以通过手腕的灵活运动，使龙身在空中延展出各种线条和动态。
这种延伸动作可以营造出龙的飞舞感和生命力。
值得一提的是，在传统舞龙的表演中，舞龙者的合作非常重要。
舞龙需要多人协同配合，共同操作龙头、龙身和龙尾，准确地掌握节奏和配合动作，才能演绎出流畅、美丽的舞龙形象。
舞龙表演的技术要点
舞龙表演的技术要点舞龙是中国传统的民间艺术表演形式之一，它通过用特制的龙身布和手心扇等道具，配合舞动的动作，来模拟龙在水中游动的形象。
舞龙表演不仅具有观赏性和娱乐性，还有吉祥、祈福的寓意。
要想展现出完美的舞龙表演，以下是一些关键的技术要点。
一、舞龙布的制作与选择舞龙布是舞龙表演中最主要的道具之一。
舞龙布多采用绸缎或丝绸等材质，具有轻盈、柔软的特点。
制作舞龙布时，需要选择合适的材质和颜色，通常采用鲜艳明亮的颜色，如红色、黄色等，以突出舞龙的气势和喜庆的氛围。
二、舞龙技巧与动作舞龙表演的技巧与动作是表演的核心。
首先是舞龙的起身动作，舞者需要把龙身布的一端固定在手臂上，然后利用身体的协调运动，使舞龙布招展开，并将身体的重心转移到舞龙布上，从而实现舞龙的起身。
之后，舞者需要通过上下摆动手臂，使舞龙布以波浪状舞动，呈现出龙在水中蜿蜒游动的姿态。
同时，舞者还可以运用手心扇等道具，通过摆动手腕，制造出龙须摆动的效果，增加舞龙表演的逼真度。
三、鼓点和音乐的配合舞龙表演中的鼓点和音乐是非常重要的辅助元素。
舞龙的动作需要与鼓点和音乐的节奏相协调，以使表演更加生动和饱满。
通常，舞龙表演会配以锣鼓和传统乐器的演奏，舞者需要根据音乐的节奏和变化，灵活地进行动作的变化，增强表演的观赏性和艺术性。
四、团队的默契与配合舞龙表演通常需要由多名舞者组成团队，因此团队的默契与配合至关重要。
舞者们需要通过长时间的训练和磨合，以达到心有灵犀、步伐一致的效果。
在表演过程中，舞者们需要相互配合，保持节奏和动作的一致性，使整个舞龙表演更加和谐和完美。
五、安全和保护措施舞龙表演虽然具有观赏性和娱乐性，但也需要舞者们注意安全和保护措施。
首先，舞者在进行舞龙表演时，需要保持良好的体力和身体素质，以便顺利完成各种技术动作。
其次，舞者要注意保护手臂和手腕，避免因过度运动而受伤。
同时，在表演现场，需要保持空旷的场地，并采取必要的安全措施，以确保观众和舞者的人身安全。
春节舞龙舞狮活动的表演技巧与协作方法
春节舞龙舞狮活动的表演技巧与协作方法春节是中国最重要的传统节日，其中舞龙舞狮活动作为一项独具特色的民间表演艺术，吸引了众多观众的关注。
在舞龙舞狮的表演过程中，舞者需要掌握一定的技巧，并且通过团队协作来展现出完美的表演效果。
本文将介绍春节舞龙舞狮活动的表演技巧和协作方法。
一、舞龙表演技巧1. 身姿端正：舞龙的舞者需要保持身姿挺拔，站立稳定，能够展现出威武庄严的形象。
2. 手法灵活：舞龙时，舞者的手需要和舞龙身体保持良好的协调配合，能够展现出灵活的手臂动作，使龙的形象更加生动。
3. 脚步有力：舞龙的舞者需要具备坚实的脚步，能够稳健地随着音乐节奏前进，给人一种力量感。
4. 眼神灵动：舞龙舞狮是一种动态的表演艺术，舞者需要通过眼神的变化和表情来激发观众的兴趣，增加表演的艺术感。
5. 转身敏捷：舞龙时，舞者需要随时转身，能够迅速地应对各种情况，保持舞龙的形体美感。
二、舞狮表演技巧1. 音乐节奏：舞狮的表演需要与音乐的节奏保持一致，舞者需要学会感受音乐的节拍，通过舞动来表达音乐的旋律。
2. 造型变化：舞狮表演中，舞者需要通过变换狮子的造型来展现不同的动作，比如站立、跳跃、翻滚等，使表演更加多样化。
3. 动作协调：舞狮表演需要两名舞者配合默契，通过手部动作、脚步等来展现出狮子的各种动作，要求舞者之间的协作度极高。
4. 虚实分明：舞狮表演中，舞者需要通过控制狮子的动作来展示出力量感和柔韧度，使观众能够感受到狮子的存在感。
5. 表情生动：舞狮表演需要舞者能够通过表情和眼神来演绎狮子的情感，传递给观众一种活力和喜庆的氛围。
三、团队协作方法1. 统一指挥：舞龙舞狮表演需要有一个统一的指挥者，负责控制节奏和协调舞者的动作，保持整个表演的统一性。
2. 演练训练：舞龙舞狮表演需要不断地进行演练训练，舞者之间可以互相配合、沟通，提高协作的默契度。
3. 分工合作：舞龙舞狮中，不同的舞者有不同的角色和动作，需要分工合作，确保整个表演的连贯性和完整性。
中秋节的传统舞龙舞狮与表演技巧
中秋节的传统舞龙舞狮与表演技巧中秋节是中国传统的节日，也是全家团聚的时刻。
在这个特殊的日子里，人们会举行各种各样的庆祝活动，其中最具代表性的就是舞龙舞狮表演。
舞龙舞狮是一种古老的艺术形式，不仅能展示人们的舞技，也能传达祝福与喜庆之情。
本文将介绍中秋节传统舞龙舞狮的起源，表演技巧和训练要点。
一、舞龙的起源与意义舞龙是源自中国传统文化的一个非常古老的民间表演形式。
传说中，龙是一种祥瑞的生物，有着与神仙接触的能力，能带来好运和祝福。
因此，人们通过舞动龙身，以期能够获得吉祥如意的寓意。
舞龙的起源可以追溯到3000多年前的中国古代。
当时，当地居民发现每年的夏季和农历八月十五这个日子，龙会下凡，为人民带来好运和丰收。
为了庆祝这个特殊的日子，人们开始模仿龙的形象舞动，形成了舞龙表演。
二、舞龙的表演技巧1. 龙头的表演龙头是整个舞龙表演的重要组成部分，它通常由一名表演者操纵。
在舞动时，表演者需要将双手握住龙头的特殊把柄，并通过动作传导力量。
在舞蹈过程中，表演者需要灵活运动，展示出龙头的生动形象，从而与观众产生情感共鸣。
2. 龙身的协调龙身是舞龙表演的主体部分，通常由多个人组成。
他们需要通过精确的协调来展示出龙的灵活与连贯。
在表演中，每个人需要明确自己的动作角色，注意与其他成员的配合。
这样才能够展示出整体动感，使观众感受到龙的悠扬姿态。
3. 龙尾的灵活性龙尾是舞龙表演的最后一部分，它通常由一名表演者操纵。
龙尾的动作灵活性要求较高，表演者需要通过摇晃和转动来表现出龙尾的变化。
这种动态和连贯的效果，能够增加观众的兴趣和参与感。
三、舞狮的起源与技巧舞狮与舞龙一样，也是中国传统文化中的重要表演形式。
它以舞狮子为特色，通过模仿狮子的动作和表情，表达祝福和喜庆之情。
舞狮的起源可以追溯到唐朝时期。
1. 狮头的表演舞狮首先需要注意的是狮头的表演。
狮头通常由一名表演者操控，他需要将头套在自己的头上，并通过扣紧绳子来保持稳定。
在表演过程中，狮头表演者需要以灵活的动作来模仿狮子的神态，同时保持与狮身演员的配合。
春节舞龙舞狮的技巧与要领
春节舞龙舞狮的技巧与要领春节是中国传统的重要节日之一，舞龙舞狮作为春节表演的重要组成部分，一直以来都备受人们喜爱和关注。
舞龙舞狮不仅具有很高的艺术价值，同时也寓意着祥瑞和好运。
为了能够展现出精彩的舞龙舞狮表演，以下是一些关于舞龙舞狮的技巧与要领。
一、龙舞技巧与要领舞龙是舞龙舞狮表演的重要环节，它以模拟龙的形态和动作为主要特点。
舞龙既有特定的人员要求，也需要注意舞蹈动作的协调与指导。
1. 龙舞人员安排：通常一条龙舞龙需要12-18人才能完成，其中包括鼓手、旗手、头部操纵员、身体操纵员等。
不同的角色起着不同的作用，鼓手负责打鼓起节奏，旗手挥舞彩旗增添气势，操纵员则控制龙身的动作。
2. 龙舞身体动作：舞龙的身体动作需具有流畅的连贯性和变化多样性。
龙的动作可以有起、伏、出、回等基本动作，也可以加入绕、扭等特殊动作。
在演出时，需要操纵员们紧密配合，确保身体动作与鼓声、旗帜的协调统一。
3. 龙舞腿部技巧：龙舞的腿部动作也是舞龙表演的亮点之一。
通过腿部的协调运动，可以展现出龙的灵动和优雅。
腿部动作可以有腾、踏、跃等，需要舞者们的配合默契，并注意保持节奏和平衡。
二、狮舞技巧与要领狮舞是另一种重要的舞狮表演形式，它以模拟狮子的形态和动作为主要特点。
狮舞需要狮头和狮身两个部分的协作，舞者们需要具备一定的动作技巧和表演经验。
1. 狮舞师傅的要求：狮舞师傅是狮舞表演中的关键角色，他们需要具备丰富的经验和技巧。
他们要能够灵活控制狮头的开合、转动和翻滚等动作，并与狮身的舞动协调一致。
2. 狮头动作要领：狮头是狮舞表演的核心，舞者需要通过控制狮头的动作来表达狮子的神态和形象。
翻转、拔毛、轧头等动作都是狮头常见的表演动作。
在进行这些动作时，舞者需要注意动作的灵敏度、协调性和准确度，以使观众能够更好地感受到狮子的灵动和力量。
3. 狮身舞动技巧：除了狮头的动作，狮身的舞动也是狮舞表演的重要组成部分。
舞者需要具备一定的舞蹈技巧，如跳跃、翻滚、转身等，以展现出狮子的灵活和精彩。
传统舞龙的技巧与动作通用版
传统舞龙的技巧与动作通用版舞龙，作为中国民间传统的表演艺术形式，以其独特的魅力和动感，深受人们喜爱。
在每逢节日、庆典或重要活动中，都能见到舞龙队伍的身影。
然而，传统舞龙的技巧和动作对于初学者而言，可能显得有些复杂和难以掌握。
因此，本文将介绍传统舞龙的基本技巧和动作，为广大舞龙爱好者提供一个通用版的学习指南。
一、龙头的基本技巧在传统舞龙中，龙头是舞龙队伍的核心，也是最具特色的部分。
掌握龙头的基本技巧对于整个舞龙表演的成功至关重要。
1. 抓龙头：舞龙者需要双手扎紧龙头，保持与龙头的紧密联系，以便在表演中准确地掌控龙头的方向和运动。
2. 摇龙头：通过摇动龙头，舞龙者可以模拟龙的摆动动作。
摇龙头的要领是手臂放松，肩部发力，使龙头有自由流动的感觉。
3. 带领舞龙：舞龙者需要灵活运用双手和身体的力量，以及脚步的节奏来引导整个舞龙队伍的前进和转向。
二、舞龙的基本动作除了掌握龙头的技巧外，舞龙的基本动作同样需要练习和熟练掌握。
下面将介绍几种常见的舞龙动作。
1. 左右摆动：舞龙者可以通过控制龙头的左右摆动，给人以龙游水的感觉。
这个动作需要舞龙者的身体协调性和节奏感。
2. 上下腾挪：舞龙者可以通过屈伸腰部和腿部的力量，使龙头上下腾挪。
这个动作可以增加舞龙的变化和视觉效果，使表演更加生动有趣。
3. 旋转转身：舞龙者可以通过双手的灵活运用，使龙头做出旋转和转身的动作。
这个动作需要舞龙者具备较高的灵活性和协调性。
三、常用的舞龙技巧除了基本的龙头技巧和舞龙动作外，一些常见的舞龙技巧也是舞龙表演中的亮点和难点。
1. 长跃技巧：舞龙者在表演中可以通过提高跳跃的高度和距离来吸引观众的注意。
这需要舞龙者具备较强的力量和爆发力。
2. 站立技巧：舞龙者可以通过在舞龙过程中做出有趣的站立动作，增加观看者的视觉享受。
这个技巧需要舞龙者具备良好的平衡能力和协调性。
3. 龙身技巧：舞龙队伍中的其他成员可以通过对龙身的灵活控制和运动，增加整个舞龙表演的变化和特色。
春节舞龙舞狮的技巧与表演艺术
春节舞龙舞狮的技巧与表演艺术春节是中国传统的重要节日，而舞龙舞狮则是春节庆祝活动中不可或缺的一部分。
舞龙舞狮是中国古老的民间艺术形式，具有独特的表演技巧和艺术风格。
本文将介绍舞龙舞狮的技巧和表演艺术，帮助大家更好地了解和欣赏这一传统文化表演形式。
一、舞龙技巧1. 龙的制作：舞龙的第一步是制作龙的身体。
通常使用绸缎、纸张或者布料等材料制作，要求轻巧且具有一定的柔韧性。
龙身的长度可以根据表演场地的大小进行选择，一般在20米至50米不等。
2. 技巧与动作：舞龙时，表演者手持龙身，并经过练习和研究，掌握一系列的技巧和动作。
例如，要掌握龙头的摇摆、张嘴、眨眼等动作，使龙看起来栩栩如生。
此外，表演者还需通过灵活的身体协调动作，如起伏、旋转和跳跃等，以展示整个龙身的生动形象。
3. 龙的舞蹈：舞龙舞蹈的节奏感很重要。
表演者需要通过音乐和鼓点来指导舞龙的动作，使整个表演更有节奏感和动感。
同时，表演者还需根据音乐的变化，调整龙的姿势和动作，以表达不同的情绪和意境。
二、舞狮技巧1. 狮头制作：舞狮表演的首要准备是狮头的制作。
狮头多采用木制或者纸板制作，要求外形栩栩如生，逼真细腻。
狮头内部还有一套精密的机构，表演者通过手柄控制狮头的开合、眨眼和耳朵的动作。
2. 舞狮动作：舞狮表演中有多种经典动作，例如翻身、独脚支撑和狮头抬口等。
表演者需要通过练习和配合，使舞狮的动作与音乐和鼓点相协调，增加表演的艺术感染力。
3. 表演技巧：舞狮表演要求表演者具备较高的灵活性和协调性。
他们需要同时控制狮头的动作和身体的移动，与舞狮伴舞的表演者保持紧密的配合和默契。
同时，表演者还需注意舞狮与观众之间的互动，增强表演的互动性和艺术效果。
三、舞龙舞狮的表演艺术1. 舞台布景：舞龙舞狮表演需要一个合适的舞台背景和布景。
可以使用红色的灯饰、春联、鲜花等，营造热烈喜庆的氛围，与舞龙舞狮的气氛相得益彰。
2. 音乐伴奏：舞龙舞狮表演需要有鼓乐和音乐的伴奏。
春节游戏舞龙舞狮的技巧与要领
春节游戏舞龙舞狮的技巧与要领春节是中国传统的重要节日，而舞龙舞狮作为春节游戏的一项重要环节，扮演着吉祥、喜庆的角色。
舞龙舞狮不仅能够展示中国文化的魅力，也是一项需要一定技巧和要领的活动。
本文将为大家介绍一些参与舞龙舞狮游戏时的技巧和要领。
一、舞龙的技巧和要领1. 技巧一：保持默契在舞龙表演过程中，舞龙队伍的成员需要保持默契，形成默契的配合。
舞龙的队伍通常由龙头、龙身和龙尾组成，每个部分的成员需要相互配合，协调动作。
例如，龙头需要精确的动作，龙身需要稳健的推进力度，而龙尾需要有节奏的摆动。
通过保持默契，舞龙表演才能达到最佳效果。
2. 技巧二：掌握龙头动作龙头的动作是舞龙表演中最重要的部分，它能够表达龙的神韵和灵动。
掌握龙头动作需要注意以下几点：（1）头部动作：用手拉动龙头，使其像龙般灵动。
可以模仿龙的吐水、张嘴等动作，增添表演的生动感。
（2）眼神交流：舞龙队伍的成员在表演过程中需要通过眼神交流，保持队形的整齐和稳定。
（3）鼻子动作：鼻子的运动可以利用气泵来实现，通过控制气泵的大小和频率，使鼻子产生不同的摆动和动作。
3. 技巧三：注意队形和节奏在舞龙表演中，队形和节奏是非常关键的，它们能够让整个表演更加协调和有力量感。
注意以下几点可以帮助我们保持良好的队形和节奏：（1）队形：舞龙的队伍需要保持整齐划一的队形，每个成员的距离和位置需要保持一致，以保证整个龙的形状完整。
（2）节奏：舞龙表演需要有一定的节奏感，每个成员的动作需要协调一致，通过掌握节奏可以增强表演的统一性和韵律感。
二、舞狮的技巧和要领1. 技巧一：掌握狮头动作狮头是舞狮表演中最重要的部分，它通过狮头的动作表达舞狮的神韵和灵动。
以下是几个常用的狮头动作：（1）眼神交流：狮头的眼睛可以通过玩家的动作来控制，可以通过眼神交流来和观众产生互动，增添表演的趣味性。
（2）张嘴：狮头的嘴巴可以通过玩家的手动作来控制，可以用来模仿咆哮、张牙舞爪等动作。
（3）抖动：通过控制狮头的手动作，可以使狮头的耳朵、发须等部位产生抖动的效果，增添表演的生动感。
传统舞龙的技巧与动作(精选)
传统舞龙的技巧与动作(精选)传统舞龙的技巧与动作传统舞龙是中国民间艺术的重要组成部分，深受人们喜爱。
它以惟妙惟肖的龙形和优美的舞蹈动作为特点，展示了中华民族丰富多彩的文化内涵。
本文将介绍传统舞龙中的技巧与动作，带您领略这一独特艺术的魅力。
一、舞龙的基本技巧1. 龙的形态设计：传统舞龙的形态设计至关重要，取决于整个龙身的比例与分节。
一条标准的舞龙通常由龙头、龙身、龙尾和龙珠四个部分组成。
其中，龙头需设计得栩栩如生，表情生动，能展示出龙的威武形象；龙身的比例要协调，每个节段的长短应与整条龙相适应；龙尾要灵活，能够进行飞舞，增加舞龙的视觉效果；龙珠则是舞龙的点睛之笔，需要具备闪光的效果，使整个舞龙更具吸引力。
2. 舞龙的队形编排：在舞龙表演中，队形编排是重要的一环。
舞龙队通常由数十人组成，分为前排和后排。
前排成员负责扛起舞龙的龙头，要有足够的力量和稳定性；后排成员则托起龙身，要有较高的协作能力。
队形编排要求前后队员之间保持一定的距离和步伐一致，以确保舞龙呈现出流畅的动态效果。
3. 龙的舞动技巧：舞龙的舞动技巧包括腾、转、飞、舞等多种动作。
腾指舞龙队员将舞龙抬离地面并使其向上腾空，要有稳定的力量和协同的动作；转指队员将舞龙顺时针或逆时针旋转，要求动作协调精准；飞指舞龙高高跃起，然后轻盈地回到地面，需展现出龙的神韵和轻灵的动作；舞指舞龙队员按照一定的节奏和舞蹈动作扭动身体，使龙身具备生动的表现力。
二、传统舞龙的经典动作1. “游龙戏水”：这是舞龙表演中最具代表性的动作之一。
舞龙队员通过松紧有度的龙身，使舞龙像在水中自如畅游一般，婀娜多姿。
队员灵活驾驭龙身，将龙腾跃、翻滚、翻身等动作与音乐的节奏相结合，呈现出生动活泼的舞蹈形态。
2. “龙腾云霄”：这是舞龙表演中展示力量与威武的动作。
舞龙队员利用身体的力量和肢体的协调性，使整条龙高高跃起，仿佛欲突破云霄一般。
这个动作需要队员的力量掌握得当，力量过大或过小都会影响到整个动作的效果。
中秋节传统舞龙表演技巧
中秋节传统舞龙表演技巧中秋节是中国传统的重要节日之一，一个集合了家人团聚、赏月、吃月饼等活动的日子。
在这个特殊的节日里，舞龙表演是不可或缺的重要环节之一。
舞龙不仅能够展示中华文化的魅力，还能够给人们带来快乐和喜悦。
本文将为您介绍中秋节传统舞龙表演的技巧和要点。
一、准备工作舞龙表演需要一支具有弹性和韧性的长龙，通常由舞龙队的成员手持长龙的一端。
制作舞龙所需的材料包括彩绸、带有尾巴的龙头、假爪、假牙等。
另外，还需要音乐配合，为表演增添气氛。
二、身体协调和灵活性舞龙的表演需要舞龙队员身体的协调和灵活性。
舞龙队员在扮演舞龙的过程中，通常需要屈膝、跪倒甚至翻滚。
这些动作需要舞龙队员具备韧性身体和灵活的动作能力。
三、手法和技巧舞龙表演中的手法和技巧对于整个表演的效果起着关键作用。
舞龙队员需要通过手法来展现出龙的形态和动作。
手法包括舞龙队员协调的举高和沉降动作、曲线舞动、揉捏龙身等。
四、配合和默契舞龙表演是一项团队合作的活动，队员之间的默契和配合至关重要。
舞龙队员需要密切协作，并通过默契的配合来展现出舞龙的动态和神韵。
队员之间的默契能够使整个舞龙表演更加协调和具有魅力。
五、舞蹈和表情舞龙表演不仅仅是单调的动作，舞蹈和表情同样重要。
舞龙队员可以通过优美的舞蹈动作和生动的表情来丰富整个表演的内涵。
舞蹈动作可以使舞龙更加灵动，而表情则能够传递出龙的神秘和威严。
六、与观众互动舞龙表演最大的特点之一是与观众的互动。
舞龙队员可以与观众进行眼神交流，甚至选择观众参与表演。
通过与观众的互动，舞龙表演不仅能够展示传统文化，还能够拉近演员与观众之间的距离，使整个表演更加生动和有趣。
中秋节传统舞龙表演需要舞龙队员具备良好的身体协调能力和灵活性，掌握舞龙的手法和技巧。
同时，舞蹈动作和表情的表达以及与观众的互动也是舞龙表演中不可忽视的重要因素。
只有在这些技巧和要点的基础上，才能够呈现出富有魅力的中秋节传统舞龙表演。
希望本文能为您了解中秋节传统舞龙表演的技巧和要点提供一些帮助，让您在中秋节期间欣赏到更加精彩的舞龙表演。
春节的舞龙舞狮技巧
春节的舞龙舞狮技巧春节是中国传统文化中最为重要的节日之一，而“舞龙舞狮”是春节期间最受欢迎的一种表演形式。
舞龙舞狮不仅能展现中国文化的独特魅力，还能传承中华民族的文化遗产。
对于喜欢舞龙舞狮的朋友们来说，技巧是非常重要的。
下面我们来一起了解春节的舞龙舞狮技巧。
一、基础准备在进行舞龙舞狮表演前，需要进行基础的准备工作。
首先要做的是调整好节奏，掌握好每个动作的时长和力度，以保证舞者能够在表演过程中保持整齐划一的节奏感。
另外，还需要在表演前做好热身动作，以便舞者在表演过程中能够自如地完成各种高难度动作。
二、舞龙技巧1. 身体姿势在进行舞龙表演时，需要注意身体姿势的转变。
在进行舞龙表演时，舞者需要不断调整身体姿势，利用身体的各个部位完成动作。
例如，当舞龙抬头时，舞者可以将身体重心向上移动，以便更好地掌控龙头的活动。
2. 腿部动作在进行舞龙表演时，舞者的腿部动作非常重要。
在完成舞龙舞蹈中的各种动作时，舞者可以尝试利用双腿的力量，使得舞龙的动作更加优美。
例如，当舞龙进行跳跃动作时，舞者可以充分利用双腿的弹性，让舞龙跃动得更加精准。
3. 身体协调在进行舞龙表演时，舞者需要掌握好身体协调性。
舞龙是一项需要多人合作完成的舞蹈，舞者需要密切配合，保持整齐的节奏感，以展现最佳的舞龙效果。
因此，身体协调是非常重要的。
三、舞狮技巧1. 走位动作在进行舞狮表演时，舞者需要注意走位动作。
舞狮需要在空间中不断变换移动位置，因此舞者需要掌握好姿态，以便在走位时能够完成各种高难度的转换动作。
在进行舞狮表演时，舞者需要先行规划好走位路线和步伐，然后在实际表演中予以实现。
2. 表情动作舞狮的表情动作是舞狮表演艺术中非常关键的一个环节。
通过掌握舞狮的各种面部表情、眼神动作等，舞者可以更加真实地表现出舞狮的神韵和气质。
在进行舞狮表演时，舞者需要特别关注自己的面部表情和眼神动作，以便向观众传递更加真实的情感。
3. 音乐节奏在进行舞狮表演时，音乐节奏也是非常重要的。
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【舞龙】游龙动作介绍
运动员较大幅度奔跑游走，通过龙体快慢有致、高低、左右的起伏进行，展现婉转回旋，左右盘翻，屈伸绵延等龙的动态特征。
龙体循着圆、曲、弧线的规律运动，运动员协调地随龙体的起伏行进。
A级难度动作：?。
直线行进、曲线行进、走（跑）圆场、滑步行进、起伏行进、单侧起伏小圆场、矮步跑圆场、直线（曲线、圆场）行进越障碍等?
B 级难度动作：?。
快速曲线起伏行进、快速顺逆连续跑圆场、快速矮步跑圆场越障碍、快速跑斜圆场等
C 级难度动作?。
龙头站肩平盘起伏（二周以上）、直线后倒、鲤鱼打挺接擎龙行进等?
（一）舞龙/狮珠的基本方法
持龙/狮珠者，即为龙/狮队指挥者，在鼓乐伴奏下，引导舞/狮龙者完成游、穿、腾、跃、翻、滚、戏、缠、组图造型等动作和套式动作，整个过程要生动、顺畅、协调。
目的：
(1) 引导出场，认清出场方向；
(2) 了解比赛场地的大小、熟悉表演动作的方位，避免比赛时出现方位不正确或场地利用不充分；
(3) 必须熟悉本队比赛的套式中各种队形的变化以及场上的应变能力。
要求：
(1) 双眼随时注视龙/狮珠，并环视整队及周边环境的情况变化；
(2) 与龙头保持1米左右的距离；
(3) 与龙/狮头保持协调配合；
(4) 龙/狮珠应保持不停的旋转。
（二）舞龙/狮头的基本方法
持龙/狮头者身形必须高大魁梧、有力，舞动时龙/狮头动作紧随着龙珠移动，龙嘴与龙珠相距1米左右，似吞吐之势，注意协调配合，时时注意龙/狮头应不停的摆动，展现出龙的生气有力、威武环视之势。
目的：
(1) 在龙/狮珠引导下，紧随其后移动，从而带动龙身的摆动；
(2) 龙/狮头左右摆动时，一定要以嘴领先，显示出追珠之势。
要求：
(1) 龙/狮头替换时，不能影响到动作的发挥；
(2) 因龙/狮头体积较大，在左右摆动时不得碰擦龙身或舞龙者；
(3) 与龙/狮珠保持1米左右的距离。
（三）舞龙/狮身的基本方法
龙/狮身舞者，必须随时与前后保持一定的距离，眼观四方紧跟前者，走定位，空中换手时尽量将龙身抬高，甚至可跳起；舞低时，尽量放低，但千万别将龙/狮身触地，在高低左右舞动中，龙/狮翻腾之势尽展现其中；还有必须随时保持龙/狮身蠕动，造成生龙活虎之势；在跳与穿的动作中，应特别注意柄的握法，柄下端不可多出（包节），以免刮上别人。
目的：
舞龙/狮者将龙身舞动起来，展现龙翻腾之势，还有必须随时保持龙/狮身蠕动，造成生龙活虎之势。
要求：
(1) 左右舞动时，龙/狮身运动轨迹要圆滑顺畅；
(2) 龙/狮身不可触地、脱节；
(3) 笼体不可出现不合理的打结。
（四）持龙/狮尾的基本方法
持龙/狮尾者，身形须轻巧、速度快，龙/狮尾也是主要部位，因为龙/狮尾时常有翻身的动作，龙/狮尾舞动时，翻尾要轻巧生动、不拖泥带水，否则容易将龙/狮尾打地，造成器材的损坏，而且会让人感到呆板。
龙/狮尾亦是时时成为带头者，因为有些动作必须龙/狮尾引首，明确精炼的头脑亦为必备的条件，龙/狮尾亦是整条龙舞动弧度大小的控制者，持龙尾在穿和跳的动作里，更应注意尾部，勿被碰撞或碰撞别人，最重要的是随时保持摆动。
目的：
随着龙/狮身的带动，龙/狮尾时刻摆动着，体现出龙/狮的轻巧生动。
要求：
(1) 龙/狮尾舞动时，不可锄地；
(2) 龙/狮尾在舞动过程中始终保持左右的晃动；。