浅论广告与艺术的关系(doc 7页)

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广告与艺术的关系

广告与艺术的关系

广告与艺术的关系在当今社会中,广告和艺术成为了两种不同的表现形式。

广告是商业活动的一部分,倾向于向人们展示商品和服务,以吸引客户和增加销售额。

艺术,另一方面,是以创造性思维和表达为核心的自由表现形式,旨在启发人们的情感和想象力。

然而,广告和艺术之间存在着千丝万缕的联系和相互影响。

在本文中,我们将探索广告和艺术之间的关系。

首先,广告和艺术都倡导创造性思维。

广告设计师通过创造吸引人的形象和营销策略来使商品有了更好的推销。

而艺术家则通过自己独特的表达方式来呈现对现实世界的观察和体验。

无论是广告还是艺术,都需要一种富有创造力和独创性的思维,这种思维不仅帮助人们更好地展示商品和情感,而且也是在创新和变革中发挥作用的根本。

其次,艺术表现可以激励广告的创意。

许多广告设计师从艺术作品中获得创意和灵感。

他们在细微处发掘创意,从而设计出独一无二的广告。

同时,广告也可以影响艺术家的表现形式和主题选择。

广告从对消费者需求的观察和分析中获得灵感,并致力于通过视觉效果传达这些需求。

这些视觉传达的手段和表现形式可以成为艺术家观察社会和表达创造力的材料和创意来源。

第三,广告和艺术之间的互动有助于提升观众的创造力和思维。

广告和艺术都有一个共同点,就是他们都被设计成可以吸引观众的注意力和激发他们的想象力。

广告设计师通过创新的广告和营销策略来建立品牌,吸引更多的消费者。

而艺术家则通过他们的作品来展开创造性思维并引起观众的共鸣。

无论是广告还是艺术,他们都依赖于观众的参与与共鸣,因此,他们都会致力于引起观众的注意、产生反应和激发观众的想象力。

最后,广告和艺术之间的关系也存在一些差异。

虽然广告和艺术都有创造性思维和视觉表现的元素,但广告更雕琢于信息表达,它需要更具体和明确的表达来建立品牌和销售商品。

而艺术则是更注重情感表达,随意、自由和抽象的表现形式成为了佳作的特点,它追求的是更广泛的审美价值和个性化的情感。

总之,广告和艺术之间的关系十分复杂和多样化。

广告是一门艺术

广告是一门艺术

广告是一门艺术广告是一门科学的艺术科学与艺术在某些地方是矛盾的,科学讲究严谨、精细、理性与客观性,而艺术则讲究感性、可运用修辞、超脱现实等。

但是对于广告来说科学与艺术并不是对立的,它们在广告这门学科上同时的运用与展现。

一、广告是门艺术根据AIDMA(吸引注意——引发兴趣——激起欲望——强化记忆——促进活动),广告就是充分利用各种艺术表现形式(包括音乐、舞蹈、诗歌、绘画等)来传播产品或服务信息,以达到更好地引起受众的注意、理解、接受、刺激,促进购买欲望的目的。

广告并不是完全的等同于艺术。

广告是为广告主服务的,受众是大众,广告允许艺术化,但是必须坚持真实性原则,而文学艺术是允许虚构的。

审学情趣、审美价值对广告创意有很大的帮助,但是广告是商业活动,而美学是研究美得现象和规律的活动。

二、广告是门科学广告需要建立在调研基础上,可以通过一系列量化标准来达到更好的效果。

它可以借助实验、统计、内容分析、事前事后对比测试、心理分析等辅助研究手段,形成系统的广告原理。

所以它是门科学。

三、广告是科学,也是艺术广告需要借助科学的研究方法进行量化,得到广告制作的前期数据,便于制作出符合消费者需求的广告。

广告具有艺术性,它涉及文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等众多艺术形式。

广告借助艺术,在表现形式和语言风格方面更加的生动和形象,使传播效果达到更好。

广告是一门劝服的艺术无论是产品广告、品牌形象广告、观念广告还是公益广告,其传播都是有一定的目的性。

或者劝服消费者购买商品、树立企业形象或使消费者改变或者接受某种新的消费观念和提倡新的生活方式,解决社会问题等。

每一个广告从策划到播放都是为了达到有效的传播, 实现既定的广告目的。

而广告固有的劝服性特性极易滋生受众的戒备心理, 使广告被置于充耳不闻、视而不见的边缘化境地。

更何况现代人按照自己的时间表安排自己的活动, 承受着物质和精神等方方面面的重压,生活的空间为海量的信息所包围和侵扰。

浅论广告与艺术的关系

浅论广告与艺术的关系

浅论广告与艺术的关系广告与艺术作为两种不同的表现形式,常常被人们放在一起进行比较和讨论。

广告是为了推销产品或服务而制作的一种营销手段,而艺术则是通过创作表达思想、情感和美感的一种创造性的活动。

尽管广告和艺术有着本质的差异,但它们之间也存在一定的关联和相互影响。

首先,广告和艺术在形式上有一些相似之处。

广告通常使用视觉、音频、文字和故事等元素来吸引观众的注意力。

同样,艺术也以这些元素为表现手段,通过图画、音乐、文学等形式来进行创作。

在这种意义上,广告可以被看作是一种应用型的艺术,因为它也在追求创意和表现方式上具有一定的创造性。

其次,广告和艺术都是传递信息和引起共鸣的有效方式。

广告通常通过刺激观众的情感、激发欲望和引发共鸣来达到销售产品的目的。

同样,艺术创作也常常旨在激发观众的情感和思考,引发共鸣和交流。

在这一过程中,广告和艺术都试图与观众建立联系,传递某种信息或理念。

然而,广告和艺术之间最明显的区别在于其目的和动机。

广告是商业宣传的手段,其核心目标是推销产品或服务,吸引消费者并增加销售额。

因此,广告往往以商业利益为导向,侧重于传递功能和实用性的信息。

相比之下,艺术更加注重表达思想、情感和美感,追求艺术创作本身的审美价值和哲学意义。

此外,广告往往处于商业市场的压力下,需要迎合消费者的口味和需求,以获得商业成功。

因此,广告的创作方式和表现手法通常较为商业化和娱乐化。

而艺术则更加自由和独立,艺术家通常追求个人创作理念和审美追求,并将艺术作品视为自我表达和探索的媒介。

综上所述,广告和艺术虽然有一些共同的特征,但两者之间的差异也是显而易见的。

广告更注重商业的目的和实用性,而艺术更强调思想、情感和审美的表达。

然而,这并不意味着广告不能融入艺术元素,或者艺术不能用于广告创作。

当广告能够巧妙地将创意和艺术的元素结合,艺术也能够为广告注入更高的艺术含量时,广告和艺术之间的边界也将变得模糊,创造出更多有创意和有价值的作品。

广告美学1

广告美学1

广告与艺术的关系论述在很多人的概念里,把广告当做艺术,或者把艺术当做广告,把两种完全不同的东西混合在一起,真枪实弹的广告变成了中看不中用的艺术品,而花花哨哨的艺术品却代替了广告,以至广告被折腾的面目全非,几乎不能发挥广告作用,失去销售力量,消费者对广告啧啧称赞,对产品却无动于衷,真正的目的被抛在一边,给企业造成很大的损失。

故而我们有必要澄清广告与艺术的关系。

广告和艺术是截然不同的。

第一,从定义而言:广告是为了某种特定的需要,通过一定形式的媒体,公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。

广告有广义和狭义之分,广义广告包括非经济广告和经济广告。

非经济广告指不以盈利为目的的广告,又称效应广告,如政府行政部门、社会事业单位乃至个人的各种公告、启事、声明等,主要目的是推广;狭义广告仅指经济广告,又称商业广告,是指以盈利为目的的广告,通常是商品生产者、经营者和消费者之间沟通信息的重要手段,或企业占领市场、推销产品、提供劳务的重要形式,主要目的是扩大经济效益;艺术主要是指反映当地社会生活,满足人们精神需求的意识形态。

从两者的定义上可以看出,广告与艺术是完全不同表现形式和手法。

它们有各自存在的目的和意义。

第二,功利性。

广告是以直接的功利为中心的,而艺术则不存在功利性。

我们知道,广告是为了使消费者注意到产品,使产品对消费者产生吸引力,从而对消费者的心理产生积极的作用,从而是消费者购买产品,最终提高企业和公司的销售量。

所以,利益才是广告最终的目标和追求。

但艺术是没有功利性的。

艺术的目的在于陶冶人的情操,丰富人们的思想情感,给予人美得享受和感觉。

可能有人会说,艺术家不是也把自己的产品拿到市场上去销售,把艺术品当做商品去买卖吗?请注意我们在此提及的“功利”是从创作目的而言的,凡高生前所创作的所以作品,其目的都是在表达自己的情感世界和思想,它不用去迎合消费者的喜好,不用去迎合买主的喜好,他想表现的就是自己。

并且凡高的作品使其死后才得到别人的青睐的,其生前并没有靠自己的作品获得财富。

浅谈广告设计与艺术的运用

浅谈广告设计与艺术的运用

浅谈广告设计与艺术的运用发布时间:2022-09-07T05:12:13.183Z 来源:《中国教师》2022年第5月第9期作者:杨育威[导读] 广告在社会科技发达的现在,作为商品促销方式,被广泛应用与商业发展中。

杨育威珠海市技师学院摘要:广告在社会科技发达的现在,作为商品促销方式,被广泛应用与商业发展中。

广告设计的目的就是为了让商品更好地被大众接受和传播,由此就需要把广告设计与艺术相结合,设计者通过艺术加工,将商品与生活中一些抽象、不可触及的事物联系起来,通过广告的形式展现在广大消费者眼前。

广告艺术设计中使用对称平衡、动态特征、想象夸张等艺术表现手法,赋予企业产品广告较强的美感,让人们在欣赏广告时,印象深刻地记住企业产品的相关信息,起到对企业商品的推广作用,对企业运用广告拓展事业,在资本竞争中起到积极作用。

关键词:艺术;产品;广告设计广告是企业向外界传播产品提供服务信息的一种商业手段,是社会经济发展、商品特别丰富时代的产物,随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高,信息技术发达,市场机制进入了精神生产领域,广告成为了新型商品促销方式以及传播信息的有效手段,市场竞争力越来越激烈,在强有力的企业市场竞争中,企业不但要将竞争力放在产品本身外,还注重对产品的宣传,企业产品广告宣传不再只是机械地将产品的信息一一罗列出来,而是越来越注重广告本身所附带的文化含量。

在这种形势背景下,企业广告设计者就必须要寻找一定的艺术表现方法,在正确表达企业产品信息的同时增强企业产品广告的文化内涵,所以,广告不仅注重告知的信息,还开始侧重表现方式的创意、对艺术的追求,使广告能抓住消费者的眼球,以此提高商品销售率,提升企业的市场竞争能力。

艺术设计首先是大众的艺术。

中国是一个文明古国,在几千年的发展中,形成了其独特的审美观念和习惯。

任何艺术作品都是完整的内容与形式的统一体。

艺术作品的内容,主要是指题材、主题等等,但是完整的表述应该是与形式结合在一起而下的定义,那就是说,艺术作品的内容是在媒介中通过形式体现出来的题材和主题。

浅谈纯艺术和商业广告的关系

浅谈纯艺术和商业广告的关系

浅谈纯艺术和商业广告的关系作者:李佳美来源:《世界家苑·学术》2018年第01期关键词:纯艺术;商业广告;营销;设计引言艺术和商业广告看似毫无关系,甚至是对立的两面,但随着社会的不断进步发展,纯艺术、商业广告终将会相互影响。

一、纯艺术表现所谓纯艺术,大多是相对独立的。

纯艺术表达的是艺术家对精神的探索或是对宗教的信仰,表达的是艺术家内心的情感,或是展现形体,虽然艺术表达方式不同,呈现的效果也就不同,但终归是表达对当下时代的内心感受。

中国的早前绘画作品中,也是带有文人情趣,流露着文人思想。

“弗洛伊德学说”对艺术的影响很深厚,里面也提出艺术大多是精神的表达,其中提到将潜意识活动作为文艺表现的动力和主要对象,使艺术家家专注于研究和表现幻觉梦境,潜在意识,儿童心理,精神病的心理活动;另一方面,使文艺创作摆脱社会、道德和伦理观念,趋向不受理想观念的束缚的纯直觉表现等等观念都是对艺术造成了强大的冲击,这就为艺术不光是代表一个艺术品,而是能在某种意义上传达一种精神思潮或是文化需求奠定了基础。

《呐喊》,爱德华·蒙克的作品之一,(如图一),画的主调是血红色,红色的背景源于1883年印尼喀拉喀托火山爆发,火山灰把天空染成了红色,通过这样的视觉背景,强烈的映衬出画中人物身在这个状况中的极其恐惧和极其痛苦的表情。

在这幅画上,蒙克运用夸张的艺术形式表现人物形象,把人类生命的苦闷,以及在可怕宇宙下人的渺小的恐惧描写的淋漓尽致。

由此得出,艺术家描绘的景象不仅仅是现实,还有精神世界。

纯艺术也不仅仅是表现可视的现实世界,还包括表现虚拟的客观世界,艺术的作用从而加强了一个作品的视觉冲击力和感染力,他能通过一定的艺术的表达方式,传达更深层次,更强烈的意图,使观念深入人心,这就与商业广告的意图不谋而合。

二、商业广告商业广告坦白说,其在创作之前就赋予了一定的目的性,为了利益诱惑,单纯的想要展示产品的特性,来勾起消费者的购买欲望,确实没什么纯艺术可言。

广告传媒的广告与艺术的结合

广告传媒的广告与艺术的结合

广告传媒的广告与艺术的结合:一场视觉与心灵的盛宴在当今这个广告满天飞的时代,广告传媒行业的广告与艺术的结合无疑是一场视觉与心灵的盛宴。

这篇文章将带你领略这一美妙的结合,让广告更加吸引人,让艺术更具有商业价值。

广告是一种极具创意的艺术形式,它以最直接的方式传递信息,帮助消费者在众多的产品中快速找到适合自己的商品。

然而,仅仅依靠简单的文字和图片已经无法满足现代消费者的需求。

广告传媒行业需要一种新的方式来吸引他们的注意力,那就是将广告与艺术结合起来。

广告与艺术的结合不仅可以让广告更具吸引力,而且还可以通过艺术手段传递更多的信息,增强品牌形象。

通过创意的设计和独特的视觉效果,广告可以将品牌故事、产品特点、企业文化等元素巧妙地融入其中,让消费者在欣赏艺术的同时,感受到品牌的魅力。

在广告传媒行业中,许多成功的案例已经证明了广告与艺术的结合所带来的商业价值。

例如,某知名化妆品品牌通过一幅充满女性柔美气质的广告画,成功吸引了众多女性消费者的关注,同时也提升了品牌形象。

又如,某时尚品牌运用具有视觉冲击力的艺术字体和图案,成功吸引了年轻消费者的眼球,从而带动了销售额的增长。

为了实现广告与艺术的完美结合,广告传媒行业需要具备丰富的创意、精湛的视觉设计能力以及深厚的营销经验。

在这个过程中,优秀的创意人员、设计师和营销专家们发挥着至关重要的作用。

他们需要深入了解品牌、产品以及目标消费者,通过不断的尝试和优化,打造出符合市场需求的高质量广告作品。

广告传媒行业的未来发展也将更加注重广告与艺术的结合。

随着科技的进步和数字媒体的普及,广告传媒行业将迎来更多的机遇和挑战。

未来,广告将更加注重个性化和互动性,而艺术则将成为广告创意的重要源泉。

通过运用先进的数字技术,广告传媒行业将能够创造出更加生动、逼真的视觉效果,从而更好地吸引消费者的注意力。

总结来说,广告传媒的广告与艺术的结合是一场视觉与心灵的盛宴。

在这个时代,优秀的广告不仅要传递信息,还要具有审美价值和文化内涵。

浅论广告与艺术的关系

浅论广告与艺术的关系

浅论广告与艺术的关系广告与艺术是两个相互关联又有所区别的概念。

广告是商业活动中的一种推销手段,旨在促使消费者购买特定产品或服务。

而艺术则以表达情感、思想和美感为目的,通过创意和想象力创作出独特的艺术作品。

尽管广告和艺术可以在一定程度上重叠,但它们的核心目的是不同的。

广告是有目的性的,追求商业利益的最大化,而艺术则更多地关注观众的情感体验和审美享受。

然而,广告与艺术之间也存在一些共同点。

首先,广告和艺术都是创造性的表达形式。

两者都需要创意和想象力来吸引观众的注意力并传递信息。

其次,广告和艺术都不仅仅是物质性的,它们背后蕴含着文化、历史和社会的意义。

广告和艺术作品都可以成为时代的见证者,并通过图像、声音和文字影响观众。

广告与艺术的关系也可以相互促进和补充。

广告可以从艺术中获取灵感,借用艺术的创意和美学元素来吸引消费者的兴趣。

同时,广告通过赞助和合作方式支持艺术的发展,为艺术家们提供展示作品的机会。

然而,广告和艺术之间的关系也存在一些争议。

有人认为广告的商业目的削弱了其与艺术的关联性,使其成为浅薄、唯利是图的形式。

另外,一些人担心广告的普及性和大众化对艺术的影响,认为广告追求消费者的注意力和眼球,忽视了艺术的深层价值和思想性。

总而言之,广告与艺术之间有着紧密而又复杂的关系。

虽然广告在商业环境中起着推销产品的角色,但仍然可以从艺术中获取灵感和支持艺术的发展。

在广告与艺术的交汇点上,我们可以看到创造力的火花迸发和文化的传承,这使得广告不仅仅成为商业推广的手段,也融入了艺术的元素。

广告与艺术是两个相互关联又有所区别的概念。

广告是商业活动中的一种推销手段,旨在促使消费者购买特定产品或服务。

而艺术则以表达情感、思想和美感为目的,通过创意和想象力创作出独特的艺术作品。

尽管广告和艺术可以在一定程度上重叠,但它们的核心目的是不同的。

广告是有目的性的,追求商业利益的最大化,而艺术则更多地关注观众的情感体验和审美享受。

然而,广告与艺术之间也存在一些共同点。

广告与艺术的关系

广告与艺术的关系

广告与艺术的关系广告与艺术始终存在着紧密的联系和相互依存关系。

虽然广告的主要目的是推销产品或服务,但它也是一种特殊形式的艺术。

广告通过创造性的设计、视觉效果和文案表达等手段,旨在吸引观众的注意力并产生情感共鸣,从而实现销售目标。

广告借鉴了艺术的各种技巧和方法,比如说构图、用色、形象表达等。

它们的共同点在于强调创意和审美,试图在瞬息万变的市场中脱颖而出。

巧妙的广告设计能够在短短几秒钟内吸引消费者的注意力,并在他们心中留下深刻的印象。

一幅优秀的广告画可以被视为一件艺术品,它能够诉诸观众的感官和情感,激发他们购买产品的愿望。

此外,广告也与艺术家们共享着相似的创作过程。

广告创意团队和艺术家都需要进行深入的市场调研和观察,以洞察消费者的需求和市场趋势。

他们都必须通过创造性思维和想象力来打造独特而令人难忘的作品。

广告的创作过程与艺术家们追求完美和创新的心态有着异曲同工之妙。

然而,广告与艺术之间也存在着一些不同之处。

广告作为一种商业手段,其主要目标是推动销售和增加利润。

因此,广告的创作过程通常会受到多种限制,比如预算、时间和客户需求等。

与之相反,艺术家有较大的自由度,可以根据个人创作的愿望和追求来进行创作。

他们不需要考虑商品或服务的销售效果,而可以更注重表达自己的情感和思想。

综上所述,广告与艺术的关系紧密而复杂。

广告作为一种商业手段,借鉴了艺术的各种技巧和方法,以实现销售目标。

它们共同强调创意和审美,通过刺激观众的感官和情感来吸引其购买欲望。

虽然广告受到一些限制,但创作过程与艺术家们的创作心态有着异曲同工之妙。

因此,我们可以将广告视为商业领域中的一种特殊艺术形式。

广告与艺术在现代社会中的关系愈发紧密,两者相互依存,相互影响。

广告带来了商业的繁荣,并通过创意、设计、表达等手段将商品和服务有效地传递给消费者。

而艺术则为广告提供了美学的灵感和表现力,使广告更具吸引力和感染力。

因此,广告可以看作是商业和艺术相结合的产物。

从广告传播效果看广告与艺术之间的关系

从广告传播效果看广告与艺术之间的关系

从广告传播效果看广告与艺术之间的关系众所周知,广告的效果广义上说是指广告所取得的经济效果、心理效果和社会效果。

而要达到任何一种广告效果都要通过广告的画面、语言和音乐等艺术因素来表现。

这就不得不提到艺术与广告的关系。

首先,可以很容易的看出广告的传播效果必须依靠广告的艺术样式表现出来;其次,广告的商业性又制约了艺术样式在广告中的应用;最后,一个广告要想要好的传播效果,那么它与合理运用艺术表现手法是分不开的。

第一广告的传播效果的实现是要通过广告的艺术样式表现出来。

我们看一则广告,无论是哪种类型的广告,平面广告或影视广告。

都可以找到它的艺术表现手法,平面广告突出的是构成、色彩和画面等因素,影视广告则注重画面、色彩、音乐和摄影等因素通过这些艺术表现手法来达到广告的传播效果。

例如玉柴机器的长一些篇。

画面上是一个身躯被拉的很长的马,运用夸张的艺术造型,将产品买点——加长车身进行了很精准的表现,画面简洁而有冲击力。

这则广告有效的传达了产品的信息,表达了广告的传播效果,不失为一则好的广告。

又如都江堰的宣传广告水墨篇,充分运用传统元素,中国水墨画的艺术表现手法。

通过泼洒的水墨描绘出优美的都江堰和青城山的形象,又加以哲理性的人文思考“上善若水、天长地久、众妙之们、道法自然”来加深它的文化底蕴。

结尾点出“拜水都江堰,问道青城山”,让中国诗文化与山水意蕴相结合,人们领略了自然和人文的统一。

产生了想在那里生活的愿望,提升了都江堰的经济价值。

又使受众心理上感情得到满足,社会价值得以体现。

让受众在观看广告的同时实现了都江堰的经济效果、心理认同和社会效果。

第二,广告的商业性又制约了艺术样式在广告中的应用。

因为广告首先要实现它的根本性的传播效果:经济效果。

然后才是从长远意义上的心理效果和社会效果的实现。

一则广告要突出的是产品的信息,而不是艺术的信息。

例如我们看康美药业的广告:康美之恋。

它是一则充满浓郁的美感和艺术气息的影视广告,山间的茵茵花木,清澈见底的碧波;少数民族繁美的服饰,美丽可人的捣药女子;浪漫的爱情神话。

广告及广告与艺术的联系和区别

广告及广告与艺术的联系和区别

什么是广告?广告是为了某种特定的需要,通过一定形式的媒体,公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。

广告有广义和狭义之分,广义广告包括非经济广告和经济广告。

非经济广告指不以盈利为目的的广告,又称效应广告,如政府行政部门、社会事业单位乃至个人的各种公告、启事、声明等,主要目的是推广;狭义广告仅指经济广告,又称商业广告,是指以盈利为目的的广告,通常是商品生产者、经营者和消费者之间沟通信息的重要手段,或企业占领市场、推销产品、提供劳务的重要形式,主要目的是扩大经济效益。

对于一则具体的广告,它有这样一些基本要素:(1)广告主:所谓广告主,即进行广告者,是指提出发布广告的企业、团体或个人。

如工厂、商店、宾馆、饭店、公司、戏院、农尝个体生产者、个体商贩等。

(2)信息:信息是指广告的主要内容,包括商品信息、劳务信息、观念信息等。

商品和劳务是构成经济市场活动的物质基矗商品信息包括产品的性能、质量、产地、用途、购买时间、地点和价格等。

(3)广告媒介:广告媒介就是这种传播信息的中介物,它的具体形式有报纸、杂志、广播、电视等。

国外把广告业称为传播产业,因为广告离开媒介传播信息,交流就停止了。

可见广告媒介的重要性。

(4)广告费用:所谓广告费,就是从事广告活动所需付出的费用。

广告活动需要经费,利用媒介要支付各种费用,如购买报纸、杂志版面需要支付相应的费用,购买电台、电视的时间也需要支付费用。

广告的本质是传播,广告的灵魂是创意。

广告是由可确认的广告主,对其观念、商品或服务所作之任何方式付款的非人员式的陈述与推广。

广告是付费的大众传播,其最终目的为传递情报,改变人们对广告商品之态度,诱发其行动而使广告主得到利益。

广告具有资讯、说服、提醒的功能。

它传达产品功能,产品特色,售价,贩卖场所等。

广告可以试著说服消费者购买广告商的厂牌。

广告常提醒客户本身所需要的产品,如此消费者才会购买有广告的产品而取代其竞争对手的产品。

在现代,广告被认为是运用媒体而非口头形式传递的具有目的性信息的一种形式,它旨在唤起人们对商品的需求并对生产或销售这些商品的企业产生了解和好感,告之提供某种非营利目的的服务以及阐述某种意义和见解等。

广告真实性与艺术性的辩证关系

广告真实性与艺术性的辩证关系

广告真实性与艺术性的辩证关系广告是一种劝服消费者的宣传活动,更是一种责任承诺行为,因此真实是广告的生命,也是广告的首要原则。

同时,为了完善和丰富广告的表现形式,在广告设计中运用各种艺术手法也是司空见惯。

广告的传达对象是人,是通过艺术手段,按照美的规律进行创作的,故而广告设计兼有真实性和艺术性两者特点。

广告最基本的经济功能就是促销。

现代化的社会大生产,其市场范围不断扩大,产品日益丰富,市场竞争日益激烈,企业就必须借助一条传播信息、沟通产销的纽带,将各种商品、服务、观念等信息传递到消费领域。

而广告正式一种应运而生的最广泛、最迅速、最经济的工具和手段。

在宣传过程中,利用劝服和诱导来不断激发消费者的潜在欲望,刺激消费以增加产品的流通量和使用量。

比如德芙巧克力广告语“牛奶香浓,丝般感受”。

其宣传的信息内容以产品的实际为基础,对客观事实准确把握和真实反映,不仅道出了德芙细腻润滑的口感,还运用“丝般感受”的心理体验,把巧克力细腻滑润的感觉用丝绸来形容,意境够高远,想象够丰富。

充分利用联觉感受,把语言的力量发挥到极致,引导人们的消费意识。

广告既是一种经济行为,同时也是一种社会现象。

随着广告对环境的全面介入与渗透,对社会生活影响力的扩大,广告的社会功能日益引起人们的重视。

社会的发展,不断增加着对广告的需求,反过来,广告的发展又不断推动着社会的发展。

可以说广告与社会处于不断的互动发展过程之中。

广告作为一种广泛有效的传播手段和宣传方式,对人们的思想意识、道德观念、精神状态和行为方式等方面具有潜移默化的影响,有益于社会公众的宣传教育。

有一则环保公益广告:“别让你的易拉罐追杀你!”描述的是一个人喝完了饮料后随手将易拉罐扔在地上,然后在椅子上坐着小憩,梦见被那只随手丢弃的易拉罐追杀,惊醒后此人若有所思地捡起了自己乱丢掉的易拉罐。

这则广告采用夸张的手法将易拉罐拟人化,在惊恐的心理暗示下告诫人们重视环保,切勿乱丢乱扔。

它的宣传不是为了盈利,而是在于倡导健康、绿色、整洁的生活态度,保护社会环境。

浅析品牌广告艺术和艺术的区别与联系

浅析品牌广告艺术和艺术的区别与联系

浅析品牌广告艺术和艺术的区别与联系摘要:广告是品牌传播的重要手段之一,广告传播的艺术性可以有效提高传播效率,广告艺术从艺术中分离出来,作为一门独立的艺术形式,一方面,广告表现融合了多种艺术,另一方面,广告艺术和艺术在传播上又有质的不同,本文就广告艺术和艺术的关系进行简要分析,试图探寻在品牌传播中广告与艺术的平衡点。

关键词:广告;艺术;品牌一、广告艺术与艺术的区别(一)含义不同1、广告艺术是指以销售产品为目的而进行的独立艺术表现形式。

是一种目的明确,在多种限制条件下以创造性为原则的实用艺术。

2、艺术是指用特定形象来反映客观现实但比现实更具典型性的特殊社会意识形态,包括书法、文学、雕塑、音乐、绘画、影视、舞蹈、建筑、戏剧、曲艺等。

(二)传播性质不同。

1、广告艺术更具有实用性和商业性,结合现实引导观众对广告内容和形式的感知,传达的信息具有逼真性,商品信息真实地反应商品的外观和本质,让消费者深刻、全面地认识商品。

而艺术偏向于审美性和观赏性,不重视功能甚至排斥功利的追求,挣脱物质的束缚,是一种纯粹的精神活动。

2、广告艺术是一种服务的艺术,主要是为人服务,进而是为市场、社会服务,在服务过程中还具备社会的责任感,所传达出来的信息应该是真实的、符合社会道德规范的,而不是低俗的,反社会的。

而艺术往往是创作者的观念表达,真实地将个人情感通过艺术表达出来,所创作的作品可以不受外界环境因素影响。

(三)表现手法不同。

1、广告艺术感染力增强。

广告是强迫让人接受的艺术,如今广告仅仅单一地进行信息传播是远远不能适合消费者的审美需求的,在传递信息的基础上应该加上艺术的渲染,满足消费者日益提高的审美情感和精神享受。

表现手法不能落于俗套,广告表现应该趋于轻松、自然、舒服,简洁,消费者都希望用一种简单的方式去了解品牌和商品。

广告艺术表现需要调动一切审美形式,进行艺术再加工,用简洁直观的画面直击消费者的痛点,增加消费者在广告上停留的时间,无意中记住广告,还需要准确生动地表现出产品的特点,即画面的冲击性,增加消费者的关注度,留下较为深刻的印象,表现手法可以是简单的文字排列、一幅构图巧妙的摄影作品、一种无厘头的影视表现等。

广告文化与艺术创作

广告文化与艺术创作

广告文化与艺术创作广告是现代社会中无处不在的存在,是商业活动中的重要组成部分。

然而,广告不仅仅是为产品或服务宣传销售,它也具备了一定的文化与艺术创作的特质。

本文将讨论广告文化与艺术创作之间的关系,并探讨广告文化在艺术创作中的应用。

一、广告文化的特点广告不仅仅是产品或服务的宣传,它还传递了一种特定的文化。

广告通过图像、文字、音频和视频等多种媒介,试图创造出与产品相关的情感和形象,从而植入消费者心中。

广告所传递的文化既可以是社会共识所认可的,也可以是特定利益集团所追求的价值观。

无论哪种情况,广告作为文化的载体,承载了社会的观念、理念和美学标准。

二、广告艺术的创作广告创作常常需要借助文化和艺术的元素,以吸引并影响受众。

艺术创作可使广告更具吸引力和感染力。

艺术家常常运用各种视觉与设计元素,如色彩、线条、构图等,来营造出美感和艺术性。

艺术创作还可以通过文学、音乐、舞蹈等形式,让广告更具表现力和情感。

三、广告文化在艺术创作中的应用1. 文化符号的运用广告创作常常利用各种文化符号来传递信息,以引起消费者共鸣。

文化符号可以是文字、图像、音乐、电影等,通过与产品的融合,使广告更富有表现力和独特性。

例如,某品牌的广告利用地方特色建筑和乡土文化,打造出独特的品牌形象,吸引了大量消费者的关注和认同。

2. 艺术形式的运用广告艺术创作可以借用不同艺术形式的手法,如摄影、绘画、舞蹈等,来增加广告的艺术性和创造力。

通过艺术形式的运用,广告可以更好地表达产品的美感、特点和品质。

例如,某化妆品品牌的广告采用了优雅舞蹈的形式,以突出产品的优雅和品质,从而吸引了广大消费者的目光。

3. 故事化叙事的运用广告创作中常常利用故事化叙事的方式,通过讲述故事和塑造角色,使广告更具情感和感染力。

故事化叙事可以让消费者产生情感共鸣,从而对广告所传递的信息更加深刻记忆。

例如,某汽车品牌的广告通过一对年轻情侣的故事,表达了对美好生活的追求和向往,引发了消费者的共鸣和购买欲望。

“广告艺术化”共7页文档

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“广告艺术化”检索:artdesign.0rg广告大师伯恩巴克曾经鲜明地提出“广告的本质是艺术”,广告不仅是一种商业活动,也是一种艺术行为。

广告和艺术二者的互动关系也在很早就已经引起了学术界的关注,艺术化本来是广告与生俱来的内在属性,关于商品、服务或者品牌的信息都可以通过艺术的手法表达出来。

这种艺术化可以是在广告中使用艺术元素,也可以是运用某种艺术的表现手法与风格,甚至可以是与艺术家的一次跨界时尚秀。

可以说,广告从诞生之日起就有艺术化的成分,但是早期匮乏的物质条件和落后的技术水平限制了广告艺术化属性的表现与发挥。

安迪沃霍尔是波普艺术的领军人物.被誉为20世纪艺术界最有影响力的艺术家。

他的作品以实用商业化、多元化、幽默化风格而著称,消费时代的商品形象、流行符号、名人肖像是其作品中的常见元素。

沃霍尔说过:“我由一个商业广告艺术家起家,而我也愿意以一个商业艺术家为终”。

安迪-沃霍尔将商业性融入到创作之中,打破了艺术与商业的界限,更与知名品牌有过大量合作,是和广告最有联系、对广告最有影响力的波普艺术家。

一、艺术与广告的共生互融在20世纪五六十年代,美国广告业获得空前的发展,这一时期被称为“广告创意革命时代”,如何说服消费者发生购买行为的影响,渗透到商业设计的每个层面。

整个50年代,沃霍尔―直从事着商业广告绘画,并且取得了成功,成为了美国最有名的、收入最高的广告插画师之一。

作为一名成功的商业广告设计师,安迪沃霍尔从事广告插画设计'也设计过贺卡、服装和橱窗陈列。

受报刊杂志或电视上标准化广告的影响,沃霍尔喜欢将广告创作中的图像、技术、色彩和尺寸原封不动的运用到作品中。

不仅如此,沃霍尔也―直保持着他从事广告插画中形成的工作态度,严格地按照设计稿的制作步骤进行艺术创作。

对于商业艺术创作,沃霍尔曾表示:“我会做他们要我做的任何事情。

如果他们要我画―只鞋,我就画,如果他们让我修改它,我就改。

我会做任何他们要我做的事情,修改它,按要求去做…”。

浅析商业广告与艺术

浅析商业广告与艺术

浅析商业广告与艺术在人们的社会心理和市场竞争日新月异的今天,商业广告的表现形式更应该向艺术化的方向发展。

今日的消费者不再是纯粹的追求物质满足,他们不仅要求广告能告之他们信息,而且要求有艺术性和娱乐性,满足其心理上的审美需要。

艺术是广告所涉及所有学科(经济学、社会学、文学、美学、艺术、心理学等)中的一种,是一种广告技术。

商业广告就是通过从营销的角度出发构思立意;站在消费者角度思考并寻找创意的元素;先求表现的形象,再求艺术的抽象,实现高度的融合。

标签:商业广告艺术创意营销商业广告是人类社会进步,商品经济发展的产物,是当今社会进行商品买卖和物质交换的重要手段。

商业广告的本质是商业性,其基本功能在于迅速、准确传播商业信息、沟通生产与消费、推销产品或服务、满足消费者的消费需求、促进社会经济的发展;目的是说服消费者购买产品;对象是消费者;技巧是唤起消费者的注意;作用则是要促进产品的销售。

艺术是广告所涉及所有学科(经济学、社会学、文学、美学、艺术、心理学等)中的一种,是一种广告技术。

商业广告是艺术,跟专业术语上的艺术并不一样,商业广告的艺术是一种准确实现并契合广告沟通的表现方法,而不是艺术作品的艺术。

商业广告就是通过从营销的角度出发构思立意;站在消费者角度思考并寻找创意的元素;先求表现的形象,再求艺术的抽象,实现高度的融合的。

一、商业广告是一门艺术商业广告是针对非商业广告而言的以销售产品或服务,获取经济效应为直接目的的广告类型。

作为一种信息传递手段,其功能在于运用艺术表现手法,迅速、准确传播商业信息、沟通生产与消费、推销产品或服务、满足消费者的消费需求、促进社会经济的发展。

通过新奇的创意,感人的形象,诱人的情趣,多变的艺术手法,唤起消费者的注意和兴趣,起到引导消费的作用。

商业广告的真实性或是思想性,都必须通过艺术形式表现出来。

缺乏艺术性的商业广告,是促销能力最差的商业广告。

所以说商业广告就是艺术的销售。

商业广告的灵魂是创意。

广告是否应该被视为艺术辩论辩题

广告是否应该被视为艺术辩论辩题

广告是否应该被视为艺术辩论辩题正方:广告应该被视为艺术观点一:广告具有艺术性广告是一种具有创造性和表现力的传播形式,它通过精心设计的图像、音乐、文字等元素来传达信息和引起观众的共鸣。

正如艺术可以通过形式和表达来触动人们的情感和思考,广告也可以通过创意和情感的表达来影响消费者的购买决策。

例如,著名艺术家安迪·沃霍尔曾说过:“广告是我们时代的艺术形式。

”这表明广告在创意和表达方面与艺术有着密切的联系。

观点二:广告具有审美价值广告作为一种视觉和听觉的传播形式,往往具有独特的审美效果。

广告创作者通过精心构思的画面和音乐,使广告具有美感和吸引力。

例如,苹果公司的广告一直以简洁、优雅的设计著称,被誉为艺术品。

另外,著名的广告公司奥美在其创作中注重艺术性,以独特的视觉效果和创意赢得了众多奖项。

这些例子表明广告具有独立的审美价值,可以被视为艺术的一种形式。

观点三:广告传递文化和社会意义广告不仅仅是为了推销产品或服务,它也承载着文化和社会的意义。

广告可以通过创意的表达方式传递品牌的价值观和社会观念。

例如,可口可乐的广告常常强调友谊、快乐和团结,这种情感的传递超越了商品本身,具有文化和社会的意义。

同时,广告还可以通过艺术的形式探讨社会问题,引起公众对于社会议题的关注和思考。

因此,广告在传递文化和社会意义方面与艺术有着相似之处。

反方:广告不应该被视为艺术观点一:广告是商业行为广告的目的是为了推销产品或服务,它是商业行为的一部分,与艺术的目的和本质不同。

艺术追求的是审美和思想的表达,而广告追求的是商业利益的最大化。

广告的创作和传播都是基于市场需求和商业目标,与艺术的自由和独立性相比,广告受到了商业利益的制约。

观点二:广告缺乏创意性尽管有些广告在创意和表达方面具有一定的水平,但相对于艺术作品来说,广告的创意性和深度还是有所欠缺。

广告的主要目的是吸引消费者的注意力和促使购买行为,因此它更注重于表面的吸引力和商业效果。

广告文化与艺术表现

广告文化与艺术表现

广告文化与艺术表现在当今商业社会中,广告文化成为了一种强大而具有影响力的传播方式。

广告在向人们推销商品和服务的同时,也承载着传播社会文化价值观和推广艺术表现的任务。

在广告中,艺术与创意正在发挥着越来越重要的作用,为产品和服务赋予了独特的表现形式和情感吸引力。

本文将探讨广告文化与艺术表现之间的关系,并分析艺术如何通过广告传达文化价值观。

1. 广告文化的定义与特征广告文化是指在广告实践中形成的一种特定文化现象,它包括广告行业的发展趋势、广告创意、消费者的观念和市场环境等方面。

广告文化具有以下特征:(1)商业性:广告是商业社会的产物,其目的在于宣传和销售商品与服务,实现商业价值。

(2)传播性:广告通过媒介渠道向大众传播信息和品牌形象,影响和塑造消费者观念。

(3)多样性:广告形式多种多样,包括图像广告、文字广告、音频广告和视频广告等,以及各种创新的宣传方式。

2. 艺术在广告中的表现形式艺术在广告中具有重要的表现形式,通过艺术元素的运用和创意的发挥,广告能够吸引人们的眼球并激发情感共鸣。

(1)视觉艺术表现:广告图像是艺术与商业的完美结合,通过摄影、插画、平面设计等手段,创造出令人难以忽视的视觉效果。

(2)音乐与声音表现:背景音乐和声音效果是广告中重要的艺术元素,它们能够调动人们的感官反应,加强广告的情感表达和记忆点。

(3)文学与语言表现:广告的文案是通过词语的表达来传递信息和情感,运用文学手法,如比喻、修辞等,使广告更具引人入胜的效果。

(4)表演艺术表现:某些广告通过剧情、角色扮演和故事情节的方式进行表现,以更生动的形式吸引观众,并赋予产品或服务以情感内涵。

3. 广告艺术对文化价值观的传达广告艺术作为一种传播工具,能够传达和塑造文化价值观。

通过广告,企业和广告机构传递一定的价值观念和理念,引导社会对人生观、价值观的认同和追求。

(1)塑造品牌形象:广告通过传达品牌的理念、文化和价值观,为品牌树立独特的形象,激发消费者的购买欲望。

广告与艺术的关系(doc 7).doc

广告与艺术的关系(doc 7).doc

广告与艺术的关系“踌躇满志,俯视天下”和“天下至爱,一‘王’情深”,两句均为芙蓉王的候选广告词,哪句更好?绝大部分人认为后一句生动有趣,因为一往性情深的“往”与一“王”情深的“王”,有谐音之妙,一语双关,加之天下至爱的“爱”与后面的“情”前后呼应,一脉相承,更显得这句广告词的情趣盎然、精致完整。

而“踌躇满志,俯视天下”只是一般性情态描写,没用艺术手法,味道平平,自然比不上“一王情深”有滋有味。

问题就出在这里,如果从艺术角度看,“一王情深”的确给人艺术享受,如果从广告的角度出发,“一王情深”发挥出来的作用力是缠绵悱恻,情意绵绵,很女性。

而芙蓉王的形象内涵是唯我独尊、王气十足,很雄性。

显然,广告词与品牌阴阳不谐,相互抵触,不但不能强化,反而削弱品牌形象,对抽芙蓉王的人也不能产生“顺应联想”,发挥不了心理积极积淀作用。

因而“一王情深”单独以艺术而论尚为成功,以广告来说多有不妥。

“踌躇满志,俯视天下”一句虽然朴实无华,却把拥有芙蓉王的人的心态表现得纵使惟妙惟肖,把他骄傲得志的神态勾勒得跃然纸上,王者就是这种感觉,王者就是这种气慨,因而此句不仅有吸引人拥有的诱惑力,还有拥有后更加喜欢的支持力,对品牌形象和消费者心理都起着积极强化作用,可见,以广告而论,它是很成功的。

我们设计的是广告词,不是“艺术词”,是做广告,不是玩艺术,所以,“踌躇满志”比“一王情深”的销售力大很多,企业的目的不就是多销产品吗?我们专门讨论广告与艺术的关系,是因为在企业界、在广告界,以至在“常烟”普遍存在一种现象;把广告当作艺术,或将艺术视为广告,把完全有别的两种东西混为一团,真枪实弹的广告变成了中看不中用的艺术品,而花花哨哨的艺术品却代替了广告,以至广告被折腾的面目全非,几乎不能发挥广告作用,失去销售力量,消费者对广告啧啧称赞,对产品却无动于衷,真正的目的被抛在一边,给企业造成很大的损失。

故而我们有必要澄清广告与艺术的关系。

我们从广告的起源分析。

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浅论广告与艺术的关系(doc 7页)
广告与艺术的关系
“踌躇满志,俯视天下”和“天下至爱,一‘王’情深”,两句均为芙蓉王的候选广告词,哪句更好?绝大部分人认为后一句生动有趣,因为一往性情深的“往”与一“王”情深的“王”,有谐音之妙,一语双关,加之天下至爱的“爱”与后面的“情”前后呼应,一脉相承,更显得这句广告词的情趣盎然、精致完整。

而“踌躇满志,俯视天下”只是一般性情态描写,没用艺术手法,味道平平,自然比不上“一王情深”有滋有味。

问题就出在这里,如果从艺术角度看,“一王情深”的确给人艺术享受,如果从广告的角度出发,“一王情深”发挥出来的作用力是缠绵悱恻,情意绵绵,很女性。

而芙蓉王的形象内涵是唯我独尊、王气十足,很雄性。

显然,广告词与品牌阴阳不谐,相互抵触,不但不能强化,反而削弱品牌形象,对抽芙蓉王的人也不能产生“顺应联想”,发挥不了心理积极积淀作用。

因而“一王情深”单独以艺术而论尚为成功,以广告来说多有不妥。

“踌躇满志,俯视天下”一句虽然朴实无华,却把拥有芙蓉王的人的心态表现得纵使惟妙惟肖,把他骄傲得志的神态勾勒得跃然纸上,王者就是这种感觉,王者就是这种气慨,因而此句不仅有吸引人拥有的诱惑力,还有拥有后更加喜欢的支持力,对品牌形象和消费者心理都起着积极强化作用,可见,以广告而论,它是很成功的。

我们设计的是广告词,不是“艺术词”,是做广
告,不是玩艺术,所以,“踌躇满志”比“一王情深”的销售力大很多,企业的目的不就是多销产品吗?
我们专门讨论广告与艺术的关系,是因为在企业界、在广告界,以至在“常烟”普遍存在一种现象;把广告当作艺术,或将艺术视为广告,把完全有别的两种东西混为一团,真枪实弹的广告变成了中看不中用的艺术品,而花花哨哨的艺术品却代替了广告,以至广告被折腾的面目全非,几乎不能发挥广告作用,失去销售力量,消费者对广告啧啧称赞,对产品却无动于衷,真正的目的被抛在一边,给企业造成很大的损失。

故而我们有必要澄清广告与艺术的关系。

我们从广告的起源分析。

人类发展到一定阶段后,开始了物物交换,比如用一只羊换一斗米,这是最原始的交换,交换时一方或双方有所“迷惑”,或者一斗米太少可否添一升两升?或羊瘦,可否用另外一头肥硕些的?双方为了达到合理就要用手势、用语言解释。

“我的米不少了,别人都是九升我是一斗啊”,米贩子说。

“我的羊还瘦么?比别人都大呢”,羊贩子说。

两个贩子各说其好,把米或羊的好处明明白白告诉对方,这就是最原始的广告。

为了说服对方,如果将手势做得夸张一点,语言说得生动一些,这种夸张和生动便是最原始的广告艺术,它是为了强化广告力量,尽快成交。

如果手舞足蹈、绘声绘色反而不能成交,这个广告艺术就是多余的,错误的,如果直来直去更易成交,艺术就干脆不要了,有了质的飞跃,物品的流通成为无处不在十分简便的活动,使得货摊遍地,商店林立。

现在国外许多大企业如日本味之素,
英国马狮百货,美国宝洁公司都是从小作坊、小门店发展起来的。

英国马狮百货公司是从地摊发展而来的,当时的个体老板米高只有一个动机:用最短的时间销最多的商品。

为达到这一目的,他必须有一个实实在在的利益,而且是他的竞争对手没有的独特好处,以此来吸引顾客,于是他创造了以后流传世界的一句大实话-“所有商品十便士”,这就是米高的广告,这句话没有华丽的词藻,没在旁边画一个骚首弄姿的美女,更没有阿狗阿猫,只有一点:别人无法提供的购物好处-十便士任选所有商品,别处卖十几、几十便士的商品在这里统统只收十便士,这个几乎令人不敢相信的便宜象一股旋风刮遍本城,人们潮水般涌过去,米高应接不暇,急剧发展起来。

这一广告一直没有加入文字修饰和美女装饰,其威力从小城席卷至全英国,终于创造了世界最大的百货公司之一;马狮百货。

马狮老板的广告只用了几个朴实无华的文字,这几个文字是为了把自己给顾客提供的利益表达出来。

如果马狮老板当年画一个美女在货摊旁,小城的居民决不会因为这个美女画争先恐后地往摊前冲,更不会抢购他的商品,他永远只是个小商贩,不会发展成拥有十几万人的马狮百货。

美国宝洁公司最早生产的象牙牌香皂,其广告十分简单;用过象牙牌肥皂后,使您的皮肤如象牙般光滑。

为了表明产品形状,便在广告中画了一块象牙牌肥皂,以后几十年广告一直就是简洁的文字和主人翁快活地使用肥皂的图片,没有任何艺术性的夸张,它却成了世界名牌。

成功的老牌企业,几十年、近百年来他们全部精力放在如何销得更多,实践证明,许多好广告是可以不要文字、可以不要艺术的,因此他们没有无聊地
在广告中玩弄艺术。

以上可以看出,广告不是艺术,是告诉消费者企业能提供什么好处或利益,只是为了把商品说得更清楚简洁,表现得更鲜明,才使用文学和美术的一些技巧,文学和美术决不是广告,是为了把广告做得有效力而在多种工具选择出的两种工具。

广告完全可以不用艺术,只需提出给予大众的独特利益,却完全不可以在广告中只呈现艺术美、形式美、视觉美,而不提出一个利益承诺。

只有艺术美而没有利益诉求,只是一件艺术品,而不是广告,如蒙娜丽莎、八骏图,它们很美,是艺术品,但没有推销任何商品,因而不是广告。

我们注意到了空调广告,松下空调广告整整一个夏季只用一则-每月节省电费17%,除了解说文字和机身图片外,几乎没有任何艺术性,平淡乏味。

但它的好处却十分清晰而诱人-一个月节约17%,一年就相当两个月“不用缴电费”,这时买空调的人太有“味”,太有“趣”了。

至于其它空调广告不是花里胡哨艺术味太浓,就是莫明其妙不着边际,如有一空调在广告中大谈什么龙、长城、民族,不知空调与民族有何瓜葛,还有一则广告大肆宣扬家庭可爱,人间温馨,满纸花花朵朵,文字纵横交错,顾客从中找不到这个空调具体好在哪里,因而这是无效广告,大把金钱,买了几朵假花。

中国人是讲究实惠,重视好处的,为什么普遍把广告当艺术,而不向顾客说明好处呢?从外在的原因看有三个;中国广告自五十年代就消失了,以后绝迹,成为一片空白,而外国广告却迅速发展,和它们经济一样高度发达,以至广告的本质和真实性被广告的现代技巧掩盖,只有会看的才会看出门道,而不会看的就是看热闹。

到了八十年代初,外国广告传入中国,
我们感到眼花缭乱,无法看出广告本性,以为广告就是花花哨哨的玩意,加之最先进入中国广告界的大部分人都是搞美术出身,因而一开始,广告就被艺术包围,被艺术同化,最终认为广告是一种艺术,并一直当作艺术来操作。

再次,许多企业的产品毫无特色,但又要吸引人,只有用一些华丽花哨的外衣来包装。

内在的原因是广告创作者角度站错了。

广告是给目标消费者看的,不是给自己或其它人欣赏的。

要让目标消费者掏钱买产品,就要让他看到产品能给他带来什么好处,这个好处要足以使他动心,从而动脚动手去买。

目标消费者全神贯注的是产品利益,而不是广告的艺术性,而其它人因为不需要这种产品,看广告的动机就完全不同了,他不会关心他所不需要的东西,她们的看广告是好玩,找趣味,欣赏艺术性。

比如时装表演,女性是目标对象,她们是看服装漂不漂亮,非目标对象的男性大都是看模特儿脸蛋漂不漂亮。

有胃病的人对胃药功能全神贯注,没有胃病的人只觉得吗叮林广告的动画好玩。

不同需要的人对同一东西的关注点是不一样的。

显然,广告创作者应该站在目标消费者的角度来作广告,可是许多人却不明白这一点,而是站在旁观者角度,一心想把广告做得有意思,使得他不注重产品的利益表达而一味追求广告有趣有味,这种“有趣”的广告目标消费者因看不见好处而不当作自己的广告反而去欣赏它的艺术性,而其它人更是把玩而已,那么,既使这个广告胡说八道却说得十分俏皮,大伙还是喜欢看的,至于广告有没有促进销售这是商家的事,大伙不会关心。

真正促进销售的好广告旁观者因其乏味而不屑一顾,被广告煽动起来的目标消费者却一心放在了产品
上,哪里有闲情雅致研究遣词造句、点线面块?因而好广告谁都“不喜欢”。

这样就真相大白了;创作广告的人都很聪明,当然要设计谁都“喜欢”的广告,否则会被人耻笑,当然不会染指谁都“不喜欢”的广告,否则会被人笑痴就使得实实在在的真广告凤毛麟角,花花哨哨的假广告鸡飞狗跳。

广州是全国广告最发达的城市,我们初略统计了一下,大约有80%以上的广告没有作用或产生负作用,把广告的内容-商品,把广告的目的行销商品,抛置脑后,尽情在艺术海洋里畅游。

这三个百分之八十,有人戏说是“臭三八”,倒是言重了。

有的广告玩艺术玩得过分,玩出了许多麻烦,如一家叫商都的零售企业,广告词是:“到商都不仅仅是购物......”不但未直诉其独特好处,反而用悬念艺术手法给省略了,就凭这点雕虫小技想挑逗起人们已被许多希奇古怪折腾得麻木的好奇心,来吸引全城人来上你的圈套,恐怕也太笨了。

这种矫情、笨抽、低劣很让人讨厌,为泄忿,好事者给省略的一句补上去“到商都不仅仅是购物,还可找媳妇”。

因为商都的小姐很漂亮呀!不晕不素地戏弄了一次低能儿,鱼儿没上钩自己反而被子钩挂伤,后来又推出一句时髦的广告词叫“购物理想化”,怎么叫理想化?仍很朦胧,很“艺术”,企业想考考消费者的智力和耐心,消费者到很无聊,又补了句-“购物理想化,商都随便拿”,把商都不阴不阳又调侃了一番,形象几近恶劣,购物者稀。

为什么它就说不出一句“所有商品十便士”这种大实话呢?还有轻骑男式摩托车用一个骚首弄姿、挤眉弄眼的美女表现,买车人士晕了头:“是让我们买车,还是买‘鸡’?”一位广告大师说得好,广告是一种特殊
的推销术,广告人是一种特殊的推销员。

这极为简洁地道出了广告本质,我们再加上一句:艺术涉足广告是为广告服务。

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