中西方服装装饰之比较
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中西方服装服饰之比较
【摘要】:在历史发展的进程中,由于地区、自然环境以及人们的心理、观念的不同,发生了不同的文化。不同的文化背景、影响着人们的生活的各个方面、服装也不倒外。服装作为社会发展的一面镜子,反映了不同历史时期的文化。通过中西方服装文化发展的比较,是人们了解不同文化背景下服装的差异和演变的过程,以便在今后的发展过程中,更加科学理性地对待东西方文化的相互补充、相互渗透,相互借鉴,是东西方文化共同繁荣,共同发展。
一、服饰文化背景的比较
中西方服装服饰文化的背景:
西方文化的历史有两个主流,一是中世纪以前繁荣于地中海沿岸的希腊、罗马时期的古希腊、古罗马文化:是中世纪以后兴盛于阿尔卑斯山以北、今天人们概念的欧罗巴文化:其发展是伴随着文明的移行,跨越亚、非、欧三大州的疆界,最后落脚到西欧诸国。因此其服装文化的形成,属于系统发生性。
中国是陆地文化模式的古国,华夏的主体生活在黄河中下游,农耕生活比较稳定、流动性小。因此,其文化发展是在一个相对固定的地理环境中随文明的进展和朝代的更替而形成的,属于个体发生性,这样也决定了其服装文化形成的个体发生性。
西方服装其实是从古代欧洲南方型的宽衣形成向北方型的窄衣形式移行,其分水为中世纪的哥特时期。由此可以分为三个历史阶段,即古代的宽衣时代、中世纪宽衣向窄衣的过渡时代和近世纪以后的窄衣文化时代。其主要时期有古典时期(纪元前一一十六世纪)、哥特式时期(公元十一世纪一一十四世纪中世纪后期)、西班牙样式时期(公元十五世纪一一十六世纪文艺复兴)、路易十四时期(公元十七世纪)、罗可可时期(十八世纪)、近代期(十九世纪)、现代期(二十世纪)。
中国服装史的发展也可分为三大历史阶段,既古典期(春秋战国经西汉、唐宋至明)、突破期(请入中原之后)、现代期(十九世纪至现代)。其中古典期发展的历史比较长,从不同的风格看又有不同的特点,占朴教厚的先秦、雄健庄重的两汉、博大开放的唐、典雅俊秀的宋、清新纤巧的明。
说起东方服饰文化,人们一定回想起雍荣华贵的唐装,含畜隽永的旗袍,而对于西方服饰文化我们知之甚少,能想到的除了近代的西装,便是中世纪欧洲隆重华丽的贵族服饰。其实,中西服饰文化差异并不如简单,一个民族的服饰特点渗透着一个民族深厚的文化底蕴。中西方服饰经过数千年的历史积淀,形成了各具特色的风貌和体系。
【关键词】:文化、差异、服装文化、黄袍、面料、色彩、图案、服饰
二、西方时期的服饰特点
一、式样
中国传统服装的主体形式是前开型的大襟和对襟式样。前开衣最早起源于中国,形成于黄帝时代。中国服装有两种基本形制,即上衣下裳制和衣裳连属制,两种形制在中国几千年的历史中交叉使用,相容并蓄。女子穿上衣下裳式样的较多,男子多穿上下连属的袍衫。
西洋服装在样式上有一个演变过程,古希腊的服装是披裹式,古罗马到中世纪,服装的式样以披裹式的非成型类衣和前开式的半成型类衣为主。公元四世纪,日尔曼民族南下,日尔曼民族的四肢分离的体形型服装逐渐渗入到欧洲服装的基本样式中,从13世纪开始至今,
体形型服装逐渐占据了主体地位,其基本形制是男子上衣下裤,女子为上下连属的裙装。二、外形特征
中国传统服装的外形强调纵向感觉,自衣领部位开始自然下垂,不夸张肩部,常用下垂的线条、过手的长袖、筒形的袍裙、纵向的装饰等手法,使着装人体显得修长,特别是使四肢有拔长感。亚洲许多国家的服装都有类似特点。
清代服装相对来说是比较肥大的,袖口、下摆都有向外扩张之势。然而,清代妇女那高高的旗髻和几寸高的花盆底鞋,加上垂至脚面的旗袍,使旗人比历代妇女都显得修长。
服装外形的修长感是对东方人
较为矮小的身材之弥补,在感官上产
生视错觉,在比例上达到完美、和谐。
自然修长的服式使男性显得清秀,使
女性显得窈窕。同时,平顺的服装外
形与中国人脸部较柔和的轮廓线条
相称。
西洋古典服装的外形强调横向
感觉,常采用横向扩张的肩部轮廓、
各种硬领、轮状领、膨胀的袖型、庞
大的裙撑、重叠的花边和花朵以及浆过的纱料和各部位的衬垫,使服装线条产生夸张和向外放射的效果。
西洋服装的外形特点与西方人热情奔放的气质、起伏明显的脸部轮廓以及比东方人高大挺拔的体型相适应。
三、面料、色彩和图案
从服装面料看,中国最早使用的纺织品是葛布、苎麻布和大麻布。葛布是葛藤的茎皮纤维加工制成的。苎麻是我国特有的植物,欧洲人称之为“中国草”,大麻被称之为“汉麻”。中国享誉世界的服装面料是丝绸。养蚕、缫丝、织绸是我国先民对世界纺织服装发展作出的杰出贡献。中国人穿棉布较晚,棉花是从印度引进的,到元明之时,棉布才成为人们普遍穿着的衣料。
从服装色彩看,在上古时代,黑色被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩,夏、商、周时天子的冕服为黑色。后来,随着封建集权专制的发展,人们把对天神(黑色)的崇拜转向对大地(黄色)的崇拜,所以形成了“黄为贵”的传统观念。黄色成为帝王的专用色,隐喻着统治者至高无上的地位。
传统服装色彩受阴阳五行影响,有青、红、黑、白、黄五色之说。青、红、黑、白、黄色被视为正色,其余颜色则为间色,正色在大多数朝代为上等社会专用,表示高贵。在民间,正色是人们衣着配色所喜爱和追求的颜色。
从配色方法看,高艳度、强对比是中国传统的配色方法。强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的缓冲配合下,使服装洋溢着富丽堂皇、浑朴大方的气氛。
中国民间对蓝色有传统喜爱,如蓝印花布、靛蓝蜡染布等。蓝色与黄种人的肤色相配,容易谐调,可产生柔和的色对比效果。
中式服装的图案纹样丰富多采,有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭阁、几何纹样等,抽象、具象、夸张、写实等风格俱全,图案纹样不仅精美,而且具有丰富的内涵。
中式服装喜好运用图案表示吉祥的祝愿。从古至今,从高贵的绸缎到民间的印花布,吉祥纹样运用极为广泛。如龙凤呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠、蜥龙闹灵芝等纹图,不仅隐喻着图腾崇拜,而且抒发着“龙的传人”的情感。像鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤穿牡丹、团鹤仙寿、福禄寿喜、连年有余、吉祥八宝等图案,反映了人民对美满生活的希望。另外,官服的图案重视标识作用,明清文官为飞禽图案,武官为走兽图案。皇帝的龙袍象征真龙天子,龙袍上的十二章纹图案各有寓意:“日、月、星”取其照临;“山”取其稳重;“华虫”取其文丽;“火”取其光明;“藻”取其洁净;“粉米”取其滋养;“宗彝”取其忠孝;“黼”取其决断;“黻”取其明辨。
西洋服装的面料、色彩、图案的运用同东方传统存在差距。
古希腊、古罗马的服装面料主要是半毛织物和亚麻布。古希腊人喜爱白色,古罗马服饰最流行的色彩是白色和紫色,紫色象征高贵,白色象征纯洁、正直。一般庶民衣服是羊毛、亚麻天然的原色,很朴素。