少儿芭蕾:芭蕾舞蹈7种基本手位
芭蕾舞的八个基本手位和脚位
芭蕾舞的八个基本手位和脚位芭蕾舞是一种优雅而美丽的舞蹈形式,它融合了舒展的身体动作、优雅的手势和精确的脚位。
在芭蕾舞的学习过程中,掌握基本的手位和脚位是非常重要的。
本文将介绍芭蕾舞的八个基本手位和脚位,并讨论它们在舞蹈中的作用。
一、手位1. 基本手位(First Position)基本手位是芭蕾舞中最基础的手位,它要求双手自然下垂,手指自然并拢,手掌微微向内扣。
这个手位可以让舞者保持身体的平衡,并为后续的动作做准备。
2. 二手位(Second Position)二手位是另一个基本手位,它要求双臂打开,手肘微微弯曲,手掌飞起。
这个手位可以增加舞者的舞台表现力,让动作更加灵活和优雅。
3. 三手位(Third Position)三手位要求一只手臂的前臂与身体前方的手臂呈交叉状。
这个手位可以更好地平衡舞者的身体,并使动作更加流畅。
4. 四手位(Fourth Position)四手位要求舞者将一只手臂从二手位转向三手位,然后将其延伸到身体前方。
这个手位可以让舞者更好地展示舞蹈的动感和美感。
5. 五手位(Fifth Position)五手位是最高级的手位,要求舞者将一只手臂从四手位转向三手位,然后将手臂延伸到身体前方,并与另一只手臂的前臂交叉。
这个手位可以增加舞者的舞台表现力,并让舞者的动作更加精确和准确。
6. 六手位(Sixth Position)六手位要求双臂分别从二手位和三手位延伸出来,呈“六”字形状。
这个手位展示了舞者的柔软和优雅性,使舞蹈更加美妙。
7. 点手位(Pointe Position)点手位是芭蕾舞中特有的手位,要求舞者用脚趾尖站立,同时将一只手臂从五手位延伸到头顶。
这个手位增加了舞者的舞蹈难度,并让舞者的动作更加优美。
8. 统一手位(Port de Bras)统一手位是芭蕾舞中用于过渡和平衡动作的手位,它要求舞者以柔软和连贯的动作进行手臂的运动。
这个手位将舞者的手臂与上半身的动作融合在一起,使整个舞蹈更加流畅和美妙。
芭蕾形体课简化教案
芭蕾的7个手位一.手的七个基本位置:世界上各个流派的芭蕾在手位设置上不全相同,这是因为各流派的表演风格的不同。
这里介绍俄罗斯学派的七个手位,因为俄罗斯流派的手位在延伸舒展性上,在挺拔感觉上,比较突出,并比较有助于稳定重心和帮助收紧背部及立腰。
在我们的训练过程中利用这七个手位主要是训练手指末梢神经的感觉使得加强动作的美感以及延伸到生活、工作中的每一个细节。
一位手—在基本站立要求的基础上,双手在身前下垂,手臂略呈弧形,两臂合成一个圆形,肘关节略用力前顶,手心朝上,两手手指相距一拳,手掌与身体也相距一拳。
二位手—保持一位手的形态,两条手臂平平地向上端起,手心对着胸口约第三个纽扣处,使肩到手指有一个下坡度,双肩仍保持一位时的弧度,有一种合抱大树的感觉。
三位手—保持二位手的形态,双臂同时向头顶鼻子的上方抬起,手心朝头顶,肘关节略向后用力掰开,双臂仍保持弧形。
四位手—手臂三位手位置上,另一臂保持原有形态下降到二位手的位置。
五位手—停留在三位手的手臂仍保持不动,下降至二位手的手臂向外向旁扩张出去到正旁稍靠前,肘关节向上抬起,手心向另一侧的斜前,从肩到手指也略有一点坡度。
六位手—已打开到旁的手臂保持不动,另一手臂从三位手的位置上,下降到二位的位置上。
七位手—原已打开的手臂仍保持不动,下降到二位的手臂向外向旁扩张出去到正旁,此时双臂都到了身旁,严防肘关节下坠,感觉上好象几个人在围抱一棵更大圆周的大树一样。
以上是芭蕾的七个手位,再补充一下从七位到一位的做法:七位手随吸气使手心朝下,然后双手稍往上抬,略高于肩,随着呼气用手腕下沉来带动手臂轻柔地下降,逐渐回到原一位的手位上。
还需要说明的是七个手位中一、二、三、七位是不分左右的,四、五、六位是分左右的,区分左右的方法有两种,一是从三位开始,哪只手下降至二位后所形成的四位,那么以后的手位就算是哪一边的,如右手从三位下降到二位形成了四位手,那么顺下来的五位、六位便算右四位、右五位、右六位。
芭蕾舞中七个手位的做法与要求
芭蕾舞中七个手位的做法与要求首先,关于芭蕾舞中的手位,在舞蹈动作的过程中是非常重要的组成部分之一。
芭蕾舞手位是一种艺术形式,它可以让观众更好地理解舞者正在表现的主题,并增强整个表演的效果。
芭蕾舞有七个不同的手位:一位、二位、三位、四位、五位、六位和七位。
每一个手位都有它自己的独特形式和特殊要求。
在练习和表演中,舞者需要掌握每个手位的正确做法和要求,在表现出每个手位的美感同时还要保持姿态优雅。
以下是每个手位的做法和要求:一位:固定左前臂,右手在腰际处,左手在胸前,五指轻轻合拢,手指尖触碰。
二位:两臂向下微张,左手在腰际处,右手在脚旁。
手指尖向下,重心在双脚之间。
三位:右前臂上抬,手臂与肩平齐。
左手环抱胸口,在肚脐处交汇,右手在左手下方。
四位:左手在肚脐处,右臂向外转动。
右手与左手在背后相交。
五位:右手向上,左臂向下,五指张开。
左手手臂慢慢伸直,右手在头上。
六位:左臂伸直指向前方,右手在脚旁。
将右臂向侧面转动至与左臂呈直角。
七位:绕在头发上的花环,左右手分别握住头发,展示出女性的温柔和优雅。
以上七个手位,是芭蕾舞表演中非常重要的组成部分之一。
在身体姿态的调整和线条的呈现上,每个手位都承担着不同的责任。
舞者需要非常注意自己的手势,并经常练习手位的做法和要求。
手位能够增强整个表演的美感,同时使舞者在观众面前更加自信和优雅。
因此,舞者对于手位的正确掌握和表演,是芭蕾舞艺术的一个关键部分。
总之,在芭蕾舞表演中的手位,可以增强整个作品的完整性和美感。
舞者在表演时应该注意每个手位的正确姿势和要求,并通过反复练习,使自己的手势更加自然、优雅、亮丽。
同时,舞者还应该注意整个身体的姿势、线条和舞步的优美,保持舞蹈表演的完美效果,将美妙的舞姿展现给观众。
芭蕾手位脚位基本功介绍带图片
一位手手自然下垂,胳膊肘与手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形,放在身体的前面,手的中指相对,并留有一拳的距离。
二位手手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。
(上半身的中部,腰以上,胸以下的位置)但在动作过程中,要注意保持胳膊肘与手指这两个支撑点的稳定。
三位手在二位的基础继续上抬,放在额头的前上方,不要过分的向后摆,三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
四位手左手不动,右手切回到二位,组成四位。
它已是舞姿了。
五位手左手不动,右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
在过程中胳膊肘与手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点,不要过分向后打开,起到一个延续双肩线条的作用。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。
一位脚两脚完全外开。
两脚跟相接形成一横线。
二位脚两脚根在一位基础,向旁打开一脚的距离。
(根据自己脚的大小)三位脚一脚位于另一脚之前。
前脚跟紧贴后脚心。
前脚盖住后脚的一半。
四位脚一脚从五位向前打开,两脚相距一脚的距离。
前脚跟与后脚趾关节成一条线。
五位脚两只脚紧贴在一起,一脚的后跟紧挨着另一只脚的脚尖,前脚完全遮盖住后脚。
儿童舞蹈教学-芭蕾手位
儿童舞蹈教学-芭蕾手位手位是形成舞姿造型的基本要素。
其位置形态的准确与否将反映出训练者和教师的基本功能力。
具有舞蹈基本功的常识意义。
常识形成原因有舞蹈人士说,所有的舞姿动作都脱不了七个手位变化的影子。
这话非常中肯,反映出规范的手位对舞蹈的重要性。
舞蹈手位的变化不仅仅是组成舞蹈动作的最基本要素,也是舞蹈者基本功(舞姿规范程度及感染力)的重要体现。
因此在舞蹈训练中,手位被列为重要的基础练习。
除此而外,手位对于儿童来讲,更是他们对舞蹈产生规范认识的第一步。
如何使他们掌握规范的手位,亦是教师必须具备的重要常识之一。
手位中有一个动作往往被教师和一些业余舞蹈者所忽略,一般教材中也很少提及。
这个动作就是“还原”。
还原之所以被忽视,是因为它极易与“准备”相混淆。
其实它的动作过程及结束后的定势与七个手位中的任何一个手位的训练难度完全一样,甚至更难掌握。
所以在学习或训练中更应引起儿童舞蹈教师的重视。
在讲解手位前,我们必须明确,即手位的属性为芭蕾舞的基础规范,手形应以芭蕾舞的手形为准,不得随着想像改为中国舞的“兰花指”或其他。
手位的规范要求芭蕾舞的基本手形为:五指伸直、并拢,中指、无名指、小指三指向前直扣(即向掌心方向延伸),食指微翘,大拇指向中指伸直延伸(图3—10)。
在手位训练时,同时应注意各个手位掌心的朝向,形成整条手臂的自然美感。
其站立姿态的要求:右脚在前,三位脚(类似于“丁”字步)或双脚尖打开的小八字步,要求肚、腹、胸放松,双膝、臀部收紧,腰、颈部上提,使背部垂直,双肩放松。
一位手(图3—11)位置:双手以手形的外侧(手刃部)顺人体髋部三角区下延,两只胳膊呈椭圆形。
要求:两手手心相对,双手手指的间距为4—5指宽,双肘略往前用力(双肘不应夹住身体两侧),双臂有“抱了个椭圆形西瓜”的感觉。
二位手(图3—12)位置:从一位手双手抬至胸前下端,为二位手。
要求:保持一位手的形态,双臂肘关节带动整个手与臂缓缓抬起,至胸脐中前端停,双臂有托起一个大大的圆盘子的感觉。
芭蕾手位,脚位
一位手 手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。手臂与手成椭圆形,放在身体的前面,手的中指相对,并留有一拳的距离。
二位手 手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。(上半身的中部,腰以上,胸以下的位置)但在动作过程中,要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。
三位手 在二位的基础继续上抬,放在额头的前上方,不要过分的向后摆,三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
一位脚两脚完全外开。两脚跟相接形成一横线。
二位脚两脚根在一位基础,向旁打开一脚的距离。(根据自己脚的大小)
三位脚一脚位于另一脚之前。前脚跟紧贴后脚心。前脚盖住后脚的一半。
四位脚一脚从五位向前打开,两脚相距一脚的距离。前脚跟与后脚趾关节成一条线。
五位脚两只脚紧贴在一起,一脚的后跟紧挨着另一只脚的脚尖,前脚完全遮盖住后脚。
结束 双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。结束。
芭蕾脚位
芭蕾中脚的5种基本位置,是学生最早要学习的动作。不只是因为简单,而是芭蕾课堂上大部分动作都是以这5种位置之一作为开始和结束姿态。外开并非易事,但也并非可怕,它需要时间和坚持不懈的刻苦锻炼。有些人的自然开度好,以下的动作他就能很轻易地完成。有些人开度较差些,但多练习就会逐渐达到要求。
七位手 右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束 双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。 六位手 右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。 七位手 右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
四位手 左手不动,右手切回到二位,组成四位。它已是舞姿了。
芭蕾手位脚位组合简介详细步骤教你自学芭蕾舞
芭蕾手位脚位组合简介详细步骤教你自学芭蕾舞一位手手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形,放在身体的前面,手的中指相对,并留有一拳的距离。
二位手手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。
(上半身的中部,腰以上,胸以下的位置)但在动作过程中,要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。
三位手在二位的基础继续上抬,放在额头的前上方,不要过分的向后摆,三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
四位手左手不动,右手切回到二位,组成四位。
它已是舞姿了。
五位手左手不动,右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点,不要过分向后打开,起到一个延续双肩线条的作用。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。
一位脚两脚完全外开。
两脚跟相接形成一横线。
二位脚两脚根在一位基础,向旁打开一脚的距离。
(根据自己脚的大小)三位脚一脚位于另一脚之前。
前脚跟紧贴后脚心。
前脚盖住后脚的一半。
四位脚一脚从五位向前打开,两脚相距一脚的距离。
前脚跟与后脚趾关节成一条线。
五位脚两只脚紧贴在一起,一脚的后跟紧挨着另一只脚的脚尖,前脚完全遮盖住后脚。
芭蕾舞(意大利语:balletto;法语、英语:ballet),欧洲古典舞蹈,孕育于意大利文艺复兴时期,十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化,在不断革新中风靡世界。
芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地,故又称脚尖舞。
芭蕾舞的手位一位手
芭蕾舞的手位一位手芭蕾舞作为一种优美的艺术形式,追求着身姿的完美和舞姿的高贵。
在芭蕾舞的表演中,手位是至关重要的一环。
芭蕾舞的手位要求舞者的双手动作协调、姿势端庄。
本文将介绍芭蕾舞的手位及其要求,以及如何正确练习芭蕾舞的手位。
1.芭蕾舞手位的种类芭蕾舞的手位可以分为六大类,分别是“第一手位”、“第二手位”、“第三手位”、“第四手位”、“第五手位”和“第六手位”。
每一种手位都有其特定的手指和手臂的姿势。
- 第一手位:双手臂自然下垂,手指相互贴合。
- 第二手位:双手臂向前伸直,手指自然展开,稍微分开。
- 第三手位:双手臂自然下垂,手指完全伸开,微微张开。
- 第四手位:双手臂自然下垂,手指稍微交叉,类似十字形。
- 第五手位:双手臂自然下垂,手指略微弯曲,形成一定的圆弧。
- 第六手位:双手臂自然下垂,手指完全伸直,轻微下垂。
2.芭蕾舞手位的技巧要求在练习芭蕾舞手位时,需要注意以下几个技巧要求:- 手指与手臂的协调:手指的展开和手臂的姿势要保持协调一致,手指要自然展开,手臂要保持舒展。
- 手臂的力度:手臂要轻盈,不要用力过度,保持优雅的动作。
- 手位的准确性:每个手位的手指和手臂的姿势都有特定的要求,练习时要尽量做到准确无误。
3.练习芭蕾舞手位的方法要想掌握芭蕾舞的手位,需要持之以恒地进行练习。
以下是一些练习方法供参考:- 手指的拉伸:每天进行手指的拉伸运动,可以通过轻轻按压、揉搓手指的方式进行。
- 手臂的拉伸:进行一些手臂的伸展运动,如上举、侧举等,可以有效增加手臂的灵活度。
- 手位的训练:对每种手位进行反复练习,注意手指展开和手臂姿势的准确性。
通过坚持练习,逐渐掌握芭蕾舞的手位,将会提高整体的舞蹈技巧和表演水平。
4.芭蕾舞手位的美感芭蕾舞手位的正确运用能够增添整个舞蹈的美感。
手位的准确与否会影响到舞蹈的整体协调性和表现力。
舞者在舞蹈过程中,要注重手位的动作和手指的展示,通过手指的细微变化,展现出舞蹈的独特韵味。
芭蕾舞七个基本手位
芭蕾舞七个基本手位在芭蕾舞中,手位是非常重要的基础动作。
它们是舞者表演动作的基础,也是展现优美姿态的关键。
本文将介绍芭蕾舞的七个基本手位,帮助读者了解和学习这些重要的手部姿势。
第一手位:头顶一手位(Premier bras)头顶一手位是最常见和最基础的手位之一。
它的动作简单,是学习其他手位的起点。
手臂自然地向下垂,手掌轻轻贴近大腿,手指稍微垂直分开。
这个手位在舞蹈中很常见,用于衔接其他的手位和展示整体的舞姿。
第二手位:胸前一手位(Deuxième bras)胸前一手位是手臂自然保持放松的姿势。
手臂微微弯曲,胳膊靠近身体的两侧,手掌轻轻贴近胸前,指尖稍微分开。
这个手位更多地用于展示舞者的柔美和优雅,同时也是其他手位的过渡姿势。
第三手位:胸前二手位(Troisième bras)胸前二手位是在胸前一手位的基础上稍微升高的一个姿势。
手臂向两侧伸展开,手肘微微弯曲,手掌略微高于胸部,指尖稍微分开。
这个手位常用于配合舞蹈动作,展示舞者的身体平衡和轻盈。
第四手位:胸前三手位(Quatrième bras)胸前三手位是一种较高的手位,手臂高举过头顶,手肘微微弯曲,手指伸直并靠拢。
这个手位需要较强的身体控制力和平衡感,常见于芭蕾舞中的跳跃和转体动作,展现舞者的力量和灵活性。
第五手位:胸前四手位(Cinquième bras)胸前四手位是胸前三手位的升级版,手臂完全伸直,手臂高举过头顶,手指并拢。
这个手位用于展示舞者的优雅和精确,需有较高的柔韧度和舞蹈技巧。
第六手位:背后一手位(Sixième bras)背后一手位是一种较为复杂的手位,手臂从胸前转移到背后。
手臂向后伸展,手肘继续弯曲,手掌贴近背部,指尖稍微分开。
这个手位常出现在芭蕾舞的转体和旋转动作中,展示舞者的灵活性和技巧。
第七手位:背后二手位(Septième bras)背后二手位是一种较高的手位,与背后一手位相似但手臂更高举过头顶。
芭蕾舞手位脚位练习技巧
芭蕾舞手位脚位练习技巧芭蕾舞手位脚位练习技巧芭蕾外在和内涵美并含的舞蹈,是一种让人享受的舞蹈,下面yjbys店铺为您收集整理了芭蕾舞手位脚位练习技巧,喜欢的可以看看哦!芭蕾舞姿-----芭蕾手位学习手的位置之前必须学好手的形态:大拇指尖要轻轻地碰到中指的指根处,其它的手指稍弯一些挨在一起放好。
这种形态只是在初学时才要求这样做。
因为那时学生还不能有意识地支配,控制自己的动作,因而手指容易紧张。
以后,手的形态变得比较自然,大拇指不必碰中指,而是朝向手心既可。
我国至今延用的是下面介绍的七个手位:一位手手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形,放在身体的前面,手的中指相对,并留有一拳的距离。
二位手手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。
(上半身的中部,腰以上,胸以下的位置)但在动作过程中,要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。
三位手在二位的基础继续上抬,放在额头的前上方,不要过分的向后摆,三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
四位手左手不动,右手切回到二位,组成四位。
它已是舞姿了。
五位手左手不动,右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点,不要过分向后打开,起到一个延续双肩线条的作用。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。
芭蕾舞姿------芭蕾脚位芭蕾脚位芭蕾中脚的5种基本位置,是学生最早要学习的动作。
不只是因为简单,而是芭蕾课堂上大部分动作都是以这5种位置之一作为开始和结束姿态。
儿童芭蕾舞基本动作
儿童芭蕾舞基本动作芭蕾舞作为一种经典而优雅的舞蹈形式,深受许多儿童的喜爱。
它不仅能够培养孩子们的艺术修养,还可以锻炼他们的身体灵活度和协调能力。
在学习芭蕾舞之前,了解和掌握其基本动作是至关重要的。
本文将详细介绍儿童芭蕾舞的基本动作,帮助孩子们入门并逐步提高。
一、芭蕾舞的姿势基础在学习芭蕾舞之前,儿童需要掌握一些基本的姿势。
下面是几种常见的姿势:1. 站姿(First Position):脚跟紧密并拢,脚尖向外稍微打开,膝盖自然弯曲,手放在身体两侧,手指自然张开。
2. 握花姿势(Second Position):双臂自然伸展,与肩同高,手掌稍微向下,手指自然张开。
3. 坐姿(Seated Position):坐在地上或椅子上,腿向两侧展开,背部挺直。
二、芭蕾舞的基本步法1. 起立站姿(起立First Position):从坐姿或休息姿势中,优雅地站立起来,双脚以站姿摆好。
2. 行走步法(Walking):根据音乐的节奏,以轻盈、优雅的步伐行走。
双脚先后踏出,大地支撑下的步伐要流畅且协调。
3. 踮起脚尖(Rising to Pointe):以脚尖为支撑点,双脚从Heels被放平到Toes踮起,增加舞者的身高,突显优雅。
4. 跳跃步法(Jumping):以跳跃为基础的舞蹈动作,包括弹跳、转体、分腿等。
例如,小跳、大跳、半转体等。
5. 转体步法(Turning):将整个身体揉合,以旋转为主题。
例如,单脚转、双脚转、双脚分腿转等。
6. 扭转步法(Torsion):以腰、臀为中心,扭动上下半身,形成动作的重心和力度。
例如,摆臂、扭腰转体等。
三、芭蕾舞基本动作的技巧与要点1. 脚部-脚尖到脚跟:在芭蕾舞中,舞者必须学会自由地将体重从脚跟转移到脚尖,保持平稳,且不可有晃动或变形。
2. 腿部-伸直和折叠:舞者应当学会展开和伸直腿部,让每个动作都显得优雅而协调。
同时,在需要时要学会将腿部折叠,形成更美观的舞姿。
3. 躯干-挺直背部:背部挺直是芭蕾舞中非常重要的要素之一。
芭蕾基本手位脚位教学简案
芭蕾基本手位脚位教学简案芭蕾是一种优雅的舞蹈形式,其独特的姿势和技巧是其魅力所在。
学习芭蕾舞需要掌握基本的手位和脚位。
本文将介绍芭蕾基本手位和脚位的教学简案。
一、基本手位:1. 第一手位:将双臂放于胸前,手腕交叉,手指自然弯曲,手掌略微向下。
2. 第二手位:将双臂稍微拉开,与肩平行,手指自然弯曲,手臂呈圆弧形。
3. 第三手位:将双臂向两侧伸直,与肩平行,手掌平行于地面。
4. 第四手位:将右手臂向斜上方伸直,左手臂向斜下方伸直,手掌平行于地面。
5. 第五手位:将双臂向上伸直,手臂与头部形成一个圆环,手掌平行。
二、基本脚位:1. 第一脚位:将双脚闭合,脚跟相贴,脚尖向外稍微分开。
2. 第二脚位:将左脚脚跟与右脚脚趾相对,脚尖稍微向外。
3. 第三脚位:将左脚脚跟与右脚弓步相对,脚尖稍微向外。
4. 第四脚位:将左脚脚跟与右脚脚尖相对,脚尖形成一个直角。
5. 第五脚位:将左脚脚跟与右脚脚尖相对,脚尖形成一个直线。
以上是关于芭蕾基本手位和脚位的简要介绍。
接下来我们将进一步探讨如何正确练习这些姿势以及与之相关的实例和深入分析。
首先,对于基本手位,正确的姿势是保持双臂放松而有力,肩膀放低,保持身体的平衡和稳定。
练习者可以通过一系列的手臂运动来加强手臂的肌肉和灵活性。
例如,练习者可以慢慢地将手臂从第一手位移到第五手位,然后逐渐返回。
这样可以帮助练习者更好地掌握每个手位的正确姿势。
对于基本脚位,正确的姿势是保持腿部肌肉紧绷,腰部挺直,呼吸平稳。
练习者可以通过一系列的腿部和脚部的练习来增强腿部肌肉的力量和灵活性。
例如,练习者可以从第一脚位开始,逐渐过渡到其他脚位,然后逐渐返回。
练习者还可以通过演练不同的芭蕾步伐和动作来巩固基本脚位的掌握。
除了基本手位和脚位,芭蕾教学还包括姿势的调整和变化。
例如,对于第五脚位,练习者可以通过调整腿部的角度来改变姿势的难度。
他们可以逐渐将脚尖分开,形成一个更宽的角度,从而提高平衡和灵活性的要求。
芭蕾舞的基本手位有几个
芭蕾舞的基本手位有几个芭蕾舞的基本手位有几个舞蹈教学是全方位的,技术技巧性非常重要,舞蹈动作的教学与舞蹈专业的其他课程的教学密切相关。
下面是yjbys店铺为您收集整理的芭蕾舞的基本手位有几个,喜欢的可以看看,希望对你有帮助!芭蕾舞的基本手位一位:双手自然垂直,肘部略弯,放这大腿跨前,离约一个拳头,双手尽量作圆;二位:双手起份之胸前第三个扣子处;三位:双手起份之头顶;四位:一只手从头顶顺下来到胸前第三个扣子处;五位:胸前的手打开之旁边,动作成顺风起式;六位:另一个手自头顶下来到胸前第三个扣子处;七位:胸前手打开之旁边,两手均在旁边;拓展阅读:芭蕾(Ballet)是一门表演细腻、技艺精湛、魅力无穷、使人心旷神怡的艺术。
它那优雅的舞姿、轻盈的跳跃以及富有韵味的脚尖旋转常常把人带入梦幻般的艺术境界,它的高雅与美妙堪称人类文明进步的精华,被奉为“舞蹈皇冠上的明珠”。
芭蕾(Ballet)起源于欧洲文艺复兴时期的意大利,兴盛于法国,鼎盛于俄国,之后从俄国走向全世界。
在500多年的发展过程当中,芭蕾先后经历了五大时期:早期芭蕾时期(启蒙主义时期)、浪漫芭蕾时期、古典芭蕾时期、现代芭蕾时期,最后是当代芭蕾时期。
几百年来,芭蕾以他无穷的魅力、顽强的生命力活跃在世界舞坛。
芭蕾在发展之初是没有脚尖技术的,在经历了文艺复兴、古典主义、启蒙运动、浪漫主义、现实主义等较长、复杂的发展阶段之后,知道19世纪20年代,矫健的精湛技艺才获得了重大的发展,而今天的芭蕾经过几百年的发展后形成了一套系统的、科学的、趋于完美的、世界上没有任何训练人体可以取代的教学体系,并在这个基础上形成了世界公认的六大芭蕾学派:意大利学派、法兰西学派、俄罗斯学派、丹麦学派、英国学派和美国学派,这六大学派都有共同的审美特征及外形特征,不过,它们又有各自不同的文化背景、教育思想、风格特点和训练细节,如,在风格上意大利学派简劲,法兰西学派妩媚,俄罗斯学派豪放,丹麦学派轻盈,英国学派细腻,美国学派现代。
基本手位教案
基本手位教案
芭蕾基本手位:
一人:双臂下垂成弧形,心相向,双手张开虎口。
第二体位:两臂呈弧形,掌心相对,两手相距约虎口,上提至腹部。
三:两臂呈弧形,掌心相对,两手相距约虎口,上举。
四:一只手臂向前呈弧形抬起,另一只手臂呈弧形抬起。
五个姿势:一只手臂向侧面呈弧形抬起,手掌向前;另一只手臂呈弧形抬起。
六式:一臂侧举成弧形,掌心向前;另一只手臂向前呈弧形抬起。
第七式:双臂侧举成弧形,掌心朝前。
注意事项:
1.做的时候不要碰上臂。
2、手指完全放松并并拢,拇指和中指相连,整个手臂从肩部到每个指关节都保持着柔和的圆形线。
3、打开到第七个位置时,可以自由拉伸,然后调平。
4、三者应放在眼睛能看到的位置。
5、双臂张开时,注意呼吸的协调,用眼睛跟着手的表现能力
3.培养学生对舞蹈的热爱。
二难难教:
芭蕾最基本的7个手位,每个手位的动作、顺序和节奏。
3、教学准备
音乐伴奏,着装得体
4、教学过程:
1.热身运动(压杠训练)
(1)压小腿
①杠法:单手车把(2)压腿单动作:
①前腿压:双腿应该是直的,主腿的脚应该有抓地的感觉。
②压侧腿:挺直背部,收腹,收臀,开胯,收胯,压侧腿。
舞蹈的七个基本手位
舞蹈的七个基本手位
舞蹈的七个基本手位分别是:
1.一位手:手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形,放在身体的前面,手的中指相对,并留有一拳的距离。
2.二位手:手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。
3.三位手:在二位手的基础上,向上抬,放到头前大概25度左右位置。
4.四位手:在三位手的基础上,我们的左手不动,右手切到二位手的位置。
5.五位手:左手不动,右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
6.六位手:右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位。
7.七位手:右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
芭蕾舞七个基本手位
芭蕾舞七个基本手位
1:一位手
在基本站立要求的基础上,双手在身前下垂,手臂略呈弧形,两臂合成一个圆形,肘关节略用力前顶,手心朝上,两手手指相距一拳,手掌与身体也相距一拳。
2:二位手
保持一位手的形态,两条手臂平平地向上端起,手心对着胸口约第三个纽扣处,使肩到手指有一个下坡度,双肩仍保持一位时的弧度,有一种合抱大树的感觉。
3:三位手
保持二位手的形态,双臂同时向头顶鼻子的上方抬起,手心朝头顶,肘关节略向后用力掰开,双臂仍保持弧形。
4:四位手
手臂三位手位置上,另一臂保持原有形态下降到二位手的位置。
5:五位手
停留在三位手的手臂仍保持不动,下降至二位手的手臂向外向旁扩张出去到正旁稍靠前,肘关节向上抬起,手心向另一侧的斜前,从肩到手指也略有一点坡度。
6:六位手
已打开到旁的手臂保持不动,另一手臂从三位手的位置上,下降到二位的位置上。
7:七位手
原已打开的手臂仍保持不动,下降到二位的手臂向外向旁扩张出去到正旁,此时双臂都到了身旁,严防肘关节下坠,感觉上好象几个人在围抱一棵更大圆周的大树一样。
感谢您的阅读,祝您生活愉快。
芭蕾舞的手位动作及练习注意事项
芭蕾舞的手位动作及练习注意事项芭蕾的站立姿态是一个很简单的动作,要求肩部下沉,从而突出胸部和颈部的美好线条;要求腿部收紧腰部直立,以使姿态挺拔仪态端庄……这个简单的动作除了美观,它对健康和减肥也有直接的帮助。
但是你知道跳芭蕾舞时手位动作有哪些吗?芭蕾舞手位动作一位手手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形,放在身体的前面,手的'中指相对,并留有一拳的距离。
芭蕾舞手位动作二位手手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。
(上半身的中部,腰以上,胸以下的位置)但在动作过程中,要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。
芭蕾舞手位动作三位手在二位的基础继续上抬,放在额头的前上方,不要过分的向后摆,三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
芭蕾舞手位动作四位手左手不动,右手切回到二位,组成四位。
它已是舞姿了。
芭蕾舞手位动作五位手左手不动,右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点,不要过分向后打开,起到一个延续双肩线条的作用。
芭蕾舞手位动作六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
芭蕾舞手位动作七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。
做芭蕾舞手位动作时六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
练习芭蕾舞手位注意事项:1.做一位时,上臂不要触身。
2.手指完全放松并拢,拇指和中指相连,全臂从肩至各指关节保持柔和的圆形线条。
3.向七位打开时,可以自由地伸长后打平。
4.三位应放在抬眼可以看见的位置。
5.手臂打开时,要注意呼吸配合,眼随手动。
芭蕾基训手型、手位、脚位
五位脚
两脚紧贴在一起,一脚的后跟紧挨着另一脚的脚尖,前脚完全遮盖住后脚
基本脚位
芭蕾中5种基本脚位,是学生最早要学习的东西
一位脚
两脚完全外开,两脚跟相接形成一条横线
二位脚
两脚跟在一位基础上,向旁打开一脚的距离。(根据自己脚的大小)
三位脚
一脚位于另一脚之前,前脚跟紧贴后脚心,前脚盖住后脚的一半。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
四位脚
一脚从五位向前打开,两脚相距一脚的距离,前脚跟和后脚趾关节成一条线
三位手
保持二位手的形态,双臂同时向头顶鼻 子的上方抬起,手心朝头顶,肘关节略向后 用力掰开,双臂仍保持弧形。
四位手
手臂三位手位置上,另一臂保持原有形 态下降到二位手的位置。
五位手
停留在三位手的手臂仍保持不动,下降至 二位手的手臂向外向旁扩张出去到正旁稍靠 前,肘关节向上抬起,手心向另一侧的斜前, 从肩到手指也略有一点坡度。
六位手
已打开到旁的手臂保持不动,另一手臂从 三位手的位置上,下降到二位的位置上。
七位手
原已打开的手臂仍保持不动,下降到二 位的手臂向外向旁扩张出去到正旁,此时双 臂都到了身旁,严防肘关节下坠,感觉上好 象几个人在围抱一棵更大圆周的大树一样。
(以上是芭蕾的七个手位,再补充一下从七 位到一位的做法:七位手随吸气使手心朝下, 然后双手稍往上抬,略高于肩,随着呼气用 手腕下沉来带动手臂轻柔地下降,逐渐回到 原一位的手位上。)
舞蹈基础
芭蕾基训
基本手型
拇指靠近中指,食指微微上翘,中指、无名指、小指并拢。
基本手位
(芭蕾七个手位)
一位手
在基本站立要求的基础上,双手在身前 下垂,手臂略呈弧形,两臂合成一个圆形, 肘关节略用力前顶,手心朝上,两手手指 相距一拳,手掌与身体也相距一拳。
舞蹈基础篇——芭蕾手型
舞蹈基础篇——芭蕾⼿型
“
⼿之美,
⾜之美,
舞之美,
优雅的⽓质。
——芭蕾舞者
”
01
01
01
芭蕾⼿型
拇指靠近中指,⾷指微微上翘,中指、⽆名指、⼩指并拢。
芭蕾舞者的⼿型像⼀朵含苞待放的花朵,含蓄⽽不失优雅。
它呈现出⼀种⾃然的状态,不需要刻意的去摆造型。
02
01
01
芭蕾⼿位
芭蕾舞基本训练中有七个基本⼿位所有造型都在着七个基本⼿位⾥进⾏变化。
(如上图)
如上图中,每⼀个数字代表⼀个⼿位。
⼀位、⼆位、三位、四位、五位、六位、七位、8为还原到⼀位。
芭蕾舞者的⼿臂动作并不复杂,但从她修长的⼿臂伸出时,总觉得意味深长。
每⼀个造型出现时,⼿型就像⼀只优雅的天鹅抬起着⾼贵的头,有⼀种说不出的优美,简单、⼤⽅、⾼贵。
Swan之舞想了解更多?那就赶紧来关注我们。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
少儿芭蕾:芭蕾舞蹈7种基本手位
少儿芭蕾:7种基本手位
学习手的位置之前必须学好手的形态:大拇指尖要轻轻地碰到中
指的指根处,其它的手指稍弯一些挨在一起放好。
这种形态仅仅在初
学时才要求这样做。
因为那时学生还不能有意识地支配,控制自己的
动作,因而手指容易紧张。
以后,手的形态变得比较自然,大拇指不
必碰中指,而是朝向手心既可。
我国至今延用的是下面介绍的七个手位:
一位手
手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形,放
在身体的前面,手的中指相对,并留有一拳的距离。
二位手
手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。
(上半身的中部,腰以上,
胸以下的位置)但在动作过程中,要注意保持胳膊肘和手指这两个支
撑点的稳定。
三位手
在二位的基础继续上抬,放在额头的前上方,不要过度的向后摆,三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
四位手
左手不动,右手切回到二位,组成四位。
它已是舞姿了。
五位手左手不动,右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向
旁打开。
在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点,不要过度向后打开,起到一个延续双肩线
条的作用。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
七位手右手不动,左手打开到旁边,双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位(手心朝前)划一个小半圈,手心朝下,向两边
伸长后,胳膊肘先弯曲下垂,逐渐收回到一位。
结束。