德彪西音乐欣赏课教案
德彪西月光教案
德彪西月光教案教案标题：德彪西《月光》教案教案目标：1. 了解德彪西的作曲风格和其代表作品《月光》。
2. 学习分析音乐作品的结构和形式。
3. 能够欣赏并描述音乐作品《月光》所表达的情感和意境。
4. 培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
教学重点：1. 了解德彪西的作曲风格和其代表作品《月光》。
2. 学习分析音乐作品的结构和形式。
3. 能够欣赏并描述音乐作品《月光》所表达的情感和意境。
教学准备：1. 德彪西《月光》的音频或视频资源。
2. 乐谱或简谱。
3. 讲义或课件。
教学过程：引入：1. 利用音频或视频播放德彪西《月光》的片段，让学生感受音乐作品所表达的情感和意境。
2. 引导学生谈谈自己对这段音乐的感受和想象。
探究：1. 介绍德彪西的生平和作曲风格，重点强调他对印象主义音乐的贡献。
2. 分析《月光》的结构和形式，包括乐曲的主题、节奏、旋律、和声等要素。
3. 引导学生聆听乐曲，重点关注乐曲中的情感变化和音乐画面的描绘。
拓展：1. 分组讨论，让学生描述他们在听《月光》时所想到的画面或情景。
2. 学生用自己的话语表达对这首乐曲的喜爱或不喜爱，并陈述理由。
总结：1. 回顾本节课学到的内容，强调德彪西的作曲风格和《月光》的特点。
2. 引导学生总结如何欣赏和理解音乐作品，并鼓励他们多多欣赏不同类型的音乐。
作业：1. 要求学生写一篇关于《月光》的乐评，包括对乐曲的描述、情感表达和个人意见。
教学延伸：1. 组织学生进行音乐会，让他们选择自己喜欢的音乐作品进行演奏或演唱。
2. 引导学生进一步研究德彪西的其他作品，比较其与《月光》的异同点。
教学评估：1. 课堂讨论和小组活动中的参与度和表现。
2. 学生的乐评作业内容和表达能力。
3. 学生对德彪西作品的理解和欣赏能力的提升。
教学反思：1. 教案的设计是否能够引发学生的兴趣和积极参与。
2. 是否有足够的音乐资源和教具支持教学。
3. 学生在学习过程中是否能够充分理解和欣赏音乐作品《月光》。
高中音乐德彪西教案
高中音乐德彪西教案高中音乐德彪西教案【篇一：高中音乐备课笔记：一具人的流派——德彪西】一具人的流派——德彪西二中音美备课组执教人：教学内容：1．《海上——从拂晓到中午》(选自德彪西交响音画《大海》第一乐章)2．《波纹的嬉戏》片段(选自德彪西交响音画《大海》第二乐章)3．《海洋与辛巴德的船》片断(里姆斯基一科萨科夫曲)4．《月光》(选自德彪西钢琴曲背景音乐)教学目标：1．经过对照观赏柯罗和印象派画家莫奈的美术作品，能初步了解印象派绘画的风格特征。
2．经过对照观赏《波纹的嬉戏》和《海洋与辛巴德的船》片断，能初步感觉到印象主义音乐与民族乐派别同的风格。
3．经过简介印象主义音乐，了解其代表性人物德彪西及他的一些代表作品。
4．经过观赏《海上——从拂晓到中午》乐曲三段的主题音乐，能从乐器音群、旋律等方面对印象派音乐的风格特点有所了解。
5．经过完整观赏《海上——从拂晓到中午》，能用自个儿的语言描述出对大海的意象，进而对印象主义音乐有一具初步的理性认识。
6．经过对印象主义音乐明白和探讨，能进一步产生感觉和体验印象主义音乐的兴趣。
教学重、难点：在教学过程中引导学生感觉和体验印象主义音乐的风格特征。
教学设计意图：“印象主义音乐”是《音乐鉴赏》第十一单元的重要内容，本课时主要关注的是这一流派代表人物德彪西的音乐。
本节课从对照观赏印象派绘画作品和和印象派音乐作品入手，虽然这二者分属于别同门类的艺术，但在艺术思想、创作手法上都有共通之处，从他们的作品中可以找出共同的特征，这也为学生认识、了解印象主义音乐的渊源及其基本特征提供了条件。
本节课借助多媒体课件在教学内容方面做了一些整合，除课本上的《海上——从拂晓到中午》(选自德彪西交响音画《大海》第一乐章)一具乐曲外，另外还挑选了《波纹的嬉戏》片段(选自德彪西交响音画《大海》第二乐章)和《海洋与辛巴德的船》片断(里姆斯基一科萨科夫曲)，经过印象主义音乐与民族乐派音乐的比较，让学生感觉到它们的别同，这同样为学生认识、了解印象主义的风格特征提供了条件。
高中音乐教案德彪西
高中音乐教案德彪西教案标题：高中音乐教案-德彪西的音乐之旅教案目标：1. 了解法国作曲家克劳德·德彪西的音乐风格和代表作品。
2. 分析德彪西作品中的音乐元素和表达手法。
3. 培养学生对德彪西音乐的欣赏能力和审美情趣。
4. 提高学生的音乐表演和创作能力。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 德彪西的代表作品音乐录音或视频资源。
3. 德彪西的音乐作品分析资料和介绍。
4. 乐器和乐谱（可选）。
教学步骤：引入：1. 向学生介绍法国作曲家克劳德·德彪西，并简要介绍他的音乐生涯和代表作品。
2. 播放德彪西的一段音乐，引发学生对德彪西音乐的兴趣和好奇。
探究：3. 分析德彪西音乐中的元素和表达手法，如和声、旋律、节奏、动态、色彩等，通过音乐欣赏和讨论的方式引导学生深入理解。
4. 以德彪西的一首代表作为例子，解读其中的音乐元素和表达手法，引导学生思考作曲家的音乐意图和情感表达。
实践：5. 学生分组，选择一首德彪西的音乐作品进行表演。
可以选择演奏乐器、合唱、舞蹈等形式，鼓励学生展示自己的创意和表现力。
6. 学生个人或小组创作一段音乐，以德彪西的音乐风格为灵感，结合自己的想法和情感进行创作。
总结：7. 回顾学生的表演和创作，鼓励他们分享自己的体验和感受。
8. 总结德彪西音乐的特点和对音乐的影响，引导学生思考音乐对个人和社会的意义。
拓展：9. 鼓励学生进一步研究德彪西的其他作品，了解更多关于他的音乐和生平的信息。
10. 给学生一些类似德彪西的音乐作曲家的名字，鼓励他们自主探索和欣赏其他音乐风格和作曲家的作品。
评估：11. 通过学生的表演、创作和课堂参与度来评估他们对德彪西音乐的理解和表达能力。
教学延伸：1. 组织学生参观音乐会或音乐展览，进一步拓宽他们的音乐视野。
2. 鼓励学生参加音乐比赛或演出活动，提升他们的音乐表演能力和自信心。
教学反思：在教案中，我通过引入、探究、实践、总结等环节，帮助学生全面了解和欣赏德彪西的音乐。
德彪西月光教案
德彪西月光教案### 德彪西月光教案#### 教学目标1. 学生能够了解德彪西及其音乐作品的风格特点。
2. 学生能够通过欣赏《月光》这首曲子，感受印象派音乐的特点。
3. 学生能够分析《月光》的曲式结构，并尝试用自己的语言描述音乐所表达的情感。
4. 学生能够理解音乐与诗歌、绘画等其他艺术形式之间的联系。
#### 教学重难点1. 印象派音乐的特点及其在《月光》中的体现。
2. 学生对音乐情感的理解和表达。
#### 教学准备1. 德彪西《月光》的音乐片段。
2. 德彪西的生平和作品介绍资料。
3. 印象派音乐的相关背景知识。
4. 与《月光》相关的诗歌、绘画作品图片。
#### 教学过程##### 导入新课1. 通过播放德彪西的《月光》片段，引起学生的兴趣。
2. 提问学生对这首曲子的初步感受，引导学生进入印象派音乐的世界。
##### 新课讲解1. 德彪西生平介绍：- 简要介绍德彪西的生平，强调其在音乐史上的地位和对印象派音乐的贡献。
2. 印象派音乐特点：- 讲解印象派音乐的特点，如模糊的和声、丰富的色彩、流动性的节奏等。
3. 《月光》作品分析：- 分析《月光》的曲式结构，如三段式、主题的重复与发展等。
- 讨论《月光》中印象派音乐特点的具体体现，如和声的使用、节奏的变化等。
4. 音乐与诗歌、绘画的联系：- 展示与《月光》相关的诗歌和绘画作品，让学生感受音乐与其他艺术形式的相通之处。
- 讨论音乐如何通过声音表达诗歌和绘画中的情感和意境。
##### 学生活动1. 小组讨论：- 学生分组讨论《月光》中印象派音乐的特点，并尝试用自己的语言描述音乐所表达的情感。
2. 音乐创作：- 鼓励学生尝试创作一小段音乐，模仿《月光》的风格，表达自己的情感。
3. 作品分享：- 学生分享自己的创作，其他学生进行评价和讨论。
##### 课堂小结1. 总结德彪西《月光》的印象派音乐特点。
2. 强调音乐与其他艺术形式之间的联系和相互影响。
3. 鼓励学生在生活中多关注和欣赏印象派音乐，提高音乐鉴赏能力。
人音版高中音乐必修第21节德彪西教案
- 旋律特点
- 和声、节奏分析
- 《海》
- 音乐元素和表现手法
- 作品背景和意义
3. 德彪西音乐对后世音乐家的影响
- 音乐风格的传承和发展
- 现代音乐中的德彪西元素
4. 学生小组讨论成果展示
- 小组主题和分析
- 创新性想法和解决方案
5. 课堂总结
- 本节课的主要内容回顾
- 德彪西音乐的重要性和意义
三本节课的核心内容是德彪西的音乐风格和特点。教师需要讲解德彪西的音乐创作背景，分析其音乐作品的旋律、和声、节奏等方面的特点，引导学生理解德彪西音乐的美学价值。
具体来说，重点包括以下几个方面：
（1）德彪西的音乐风格特点，如印象主义风格、梦幻般的旋律等。
（2）德彪西的代表作品，如《月光》、《海》等，分析其音乐元素和表现手法。
3. 德彪西音乐案例分析（20分钟）
目标：通过具体案例，让学生深入了解德彪西音乐的特性和重要性。
过程：
选择几个典型的德彪西音乐作品进行分析。
详细介绍每个作品的背景、风格特点和意义，让学生全面了解德彪西音乐的多样性。
引导学生思考这些作品对现代音乐的影响，以及如何运用德彪西的音乐风格进行创作。
4. 学生小组讨论（10分钟）
强调德彪西音乐在音乐史上的地位和其对现代音乐的影响，鼓励学生进一步探索和应用德彪西音乐。
布置课后作业：让学生撰写一篇关于德彪西音乐的报告，以巩固学习效果。
六、学生学习效果
1. 知识与技能：
学生能够准确地描述德彪西的音乐风格和特点，包括其旋律、和声、节奏等方面的独特之处。他们也能够分析德彪西音乐作品中的具体元素，并理解其音乐风格对后世音乐家的影响。
四、教学方法与手段
德彪西音乐教案
德彪西音乐教案教案标题：德彪西音乐教案一、教案概述：本教案旨在通过学习法国作曲家克劳德·德彪西的音乐，帮助学生了解和欣赏他的作品，并通过活动和讨论，培养学生的音乐欣赏能力和创造力。
本教案适用于中学音乐课程，适合初中和高中学生。
二、教学目标：1. 了解克劳德·德彪西的生平和音乐风格；2. 学习欣赏德彪西的代表作品，如《月光》和《海》等；3. 培养学生的音乐欣赏能力，提高他们对音乐的理解和表达能力；4. 激发学生的创造力，鼓励他们进行音乐创作。
三、教学准备：1. 音乐播放设备；2. 克劳德·德彪西的音乐作品录音；3. 德彪西的生平和音乐风格的相关资料；4. 学生们准备的乐器或其他音乐创作工具。
四、教学过程：第一课：介绍克劳德·德彪西和他的音乐（预计时间：30分钟）1. 向学生简要介绍克劳德·德彪西的生平和音乐背景。
2. 展示一些德彪西的音乐作品，如《月光》和《海》等，并让学生们欣赏。
3. 引导学生讨论他们对这些作品的感受和印象。
第二课：深入学习德彪西的音乐（预计时间：40分钟）1. 向学生介绍德彪西音乐的特点和风格，如印象派音乐的特点、和声和旋律的运用等。
2. 播放德彪西的其他作品，如《前奏曲》或《小船歌》等，并让学生们欣赏。
3. 引导学生分析这些作品的音乐元素，如节奏、旋律和和声等。
第三课：音乐创作活动（预计时间：60分钟）1. 引导学生使用乐器或其他音乐创作工具，尝试创作一段德彪西风格的音乐。
2. 学生们可以根据自己的感受和想法，选择合适的乐器和音符，进行创作。
3. 学生们可以在小组内互相分享自己的作品，并进行讨论和改进。
第四课：音乐欣赏和总结（预计时间：30分钟）1. 让学生们再次欣赏德彪西的音乐作品，如《月光》和《海》等。
2. 引导学生们分享他们对这些作品的新的理解和感受。
3. 总结本次学习的内容，鼓励学生们继续欣赏和学习音乐。
五、教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现；2. 收集学生的音乐创作作品，并对其进行评估；3. 以小组讨论和总结的形式，评估学生对德彪西音乐的理解和欣赏能力。
《第二十一节德彪西》学历案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《德彪西》学历案（第一课时）一、学习主题本课学习主题为“德彪西的音乐世界——从印象派到现代音乐”。
德彪西作为印象派音乐的代表人物，其音乐作品不仅丰富了音乐史册，更对后世音乐发展产生了深远影响。
通过本课学习，学生将深入了解德彪西的生平、音乐风格及其代表作，从而感受其音乐作品中蕴含的深刻内涵。
二、学习目标1. 知识与理解：掌握德彪西的生平简介、主要音乐风格特点及其代表作品。
2. 技能与操作：通过聆听德彪西的音乐作品，学会分析音乐的基本要素（如旋律、节奏、和声等）。
3. 情感态度与价值观：培养学生对印象派音乐的欣赏能力，提高其音乐审美水平，激发对西方音乐文化的兴趣。
三、评价任务1. 知识理解评价：通过课堂提问和课后小测验，检验学生对德彪西生平及音乐风格的理解程度。
2. 技能操作评价：要求学生课后撰写一篇关于德彪西某部作品的听后感，评价其在旋律、节奏、和声等方面的特点。
3. 情感态度评价：通过学生在课堂上的参与度、讨论积极性以及课后作业的完成情况，评价学生对印象派音乐的欣赏能力和音乐审美水平的提高情况。
四、学习过程1. 导入新课：通过播放德彪西的经典作品，引导学生进入音乐世界，激发学习兴趣。
2. 讲授新课：介绍德彪西的生平、主要音乐风格及代表作品，让学生了解其音乐创作的背景和特点。
3. 作品分析：选取德彪西的某部代表作进行详细分析，包括旋律、节奏、和声等基本要素，让学生了解如何分析音乐作品。
4. 互动讨论：组织学生就德彪西的音乐风格及作品进行讨论，分享个人见解和感受。
5. 总结拓展：总结德彪西对音乐史的贡献及其对后世音乐发展的影响，引导学生思考现代音乐与古典音乐的联系与区别。
五、检测与作业1. 课堂检测：通过课堂提问，检测学生对德彪西音乐风格及代表作品的理解程度。
2. 课后作业：要求学生课后选择德彪西的一部作品进行深入聆听，并撰写一篇听后感，分析其在旋律、节奏、和声等方面的特点。
六、学后反思1. 教学反思：教师需对本课教学内容、方法及学生反应进行反思，总结教学经验，为今后的教学提供借鉴。
德彪西 月光 初中教案
德彪西月光初中教案一、教学目标1. 了解德彪西及其音乐作品《月光》的相关背景知识。
2. 分析并欣赏《月光》的音乐特点，如旋律、和声、节奏等。
3. 培养学生的音乐审美能力，提高音乐素养。
二、教学内容1. 德彪西生平介绍2. 《月光》作品分析3. 《月光》演奏欣赏4. 音乐欣赏指导三、教学过程1. 导入：介绍德彪西生平及音乐成就，引导学生了解印象派音乐。
2. 作品分析：（1）讲解《月光》的背景知识，包括创作年代、所属专辑等。
（2）分析《月光》的音乐特点，如旋律优美、和声丰富、节奏自由等。
（3）解析《月光》的结构，分为三个部分：主题、副主题及尾声。
3. 演奏欣赏：播放《月光》钢琴演奏片段，让学生在聆听中感受音乐的美感。
4. 音乐欣赏指导：（1）引导学生关注《月光》中的旋律线条，感受其优美流畅。
（2）指导学生聆听和声变化，体验音乐的情感表达。
（3）分析《月光》的节奏特点，如自由节奏、附点节奏等。
5. 实践活动：（1）学生分组，每组选择一个部分进行演奏练习。
（2）邀请学生上台演奏，并给予评价和建议。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调《月光》的音乐特点及印象派音乐的价值。
四、教学评价1. 学生对德彪西及其作品《月光》的了解程度。
2. 学生对《月光》音乐特点的分析能力。
3. 学生参与演奏及欣赏活动的积极性。
五、教学资源1. 教材或教辅资料：《月光》乐谱、德彪西生平介绍等。
2. 音响设备：钢琴、音响等。
六、教学建议1. 针对初中生，可以适当简化作品分析，注重引导学生感受音乐的美。
2. 在欣赏过程中，鼓励学生发表自己的观点和感受，培养学生的审美能力。
3. 实践活动可根据学生实际情况进行调整，如分组演奏、集体演奏等。
4. 教学中注意激发学生对印象派音乐的兴趣，引导学生深入了解该时期音乐特点。
德彪西大海赏析教案
德彪西大海赏析教案教案标题：德彪西大海赏析教案教案目标：1. 了解法国作曲家德彪西及其代表作品《大海》的背景和特点。
2. 学习欣赏《大海》的音乐元素和情感表达。
3. 提高学生的音乐鉴赏能力和表达能力。
教案内容和步骤：引入：1. 利用图片和音乐片段引起学生对《大海》的兴趣。
2. 引导学生谈论他们对海洋的感受和印象。
学习德彪西及其作品《大海》：1. 介绍德彪西的生平和音乐风格，以及他对自然和印象主义音乐的贡献。
2. 分享《大海》的创作背景和灵感来源。
3. 听取学生对德彪西和《大海》的初步印象和了解。
音乐元素分析：1. 解释《大海》中使用的乐器和音色，如管弦乐队、钢琴等。
2. 分析乐曲中的旋律、节奏、和声和音乐结构等音乐元素。
3. 引导学生聆听乐曲并尝试分析其中的音乐元素。
情感表达与联想：1. 引导学生通过音乐的情感表达来感受海洋的壮美和浩渺。
2. 鼓励学生描述他们在听《大海》时产生的联想和情感。
3. 分享学生的感受和联想，促进学生之间的交流和互动。
综合欣赏与创作：1. 聆听其他德彪西的作品，如《月光》、《下午的前奏曲》等，进一步了解他的音乐风格。
2. 鼓励学生选择自己喜欢的海洋相关的音乐作品，进行欣赏和分享。
3. 激发学生创作自己的音乐作品或绘画作品，表达对海洋的情感和联想。
总结：1. 回顾学生对德彪西和《大海》的学习和理解。
2. 强调音乐欣赏的重要性和对个人情感表达的作用。
3. 鼓励学生继续探索音乐和艺术，培养对美的感知和表达能力。
教案评估方式：1. 学生对德彪西和《大海》的理解和表达能力的书面评估。
2. 学生对其他德彪西作品的欣赏和分析报告。
3. 学生的音乐创作和艺术作品展示评估。
教案拓展：1. 组织学生参观音乐会或艺术展览，深化对德彪西及其音乐的了解。
2. 引导学生研究其他印象主义音乐家和作品，进行对比和分析。
3. 鼓励学生自主学习和欣赏更多与海洋相关的音乐和艺术作品。
教案资源准备：1. 德彪西《大海》的音乐录音或视频片段。
德彪西教案
德彪西教案德彪西教案一、教学目标：1. 了解德彪西的生平和音乐创作特点；2. 学习德彪西的代表作品《月光曲》的基本表现技巧；3. 培养学生对德彪西音乐的感知和理解能力。
二、教学内容：1. 德彪西的生平简介；2. 德彪西音乐的特点；3. 学习《月光曲》的表现技巧。
三、教学步骤：Step 1：导入（10分钟）1. 向学生介绍德彪西的生平，包括他的出生地、成长经历和音乐学习背景等；2. 引导学生思考：德彪西的音乐创作受到哪些影响？他的音乐风格有何特点？Step 2：学习德彪西的音乐特点（20分钟）1. 介绍德彪西的音乐特点，包括对于音色的重视、形象音乐的创作手法以及流水音乐的使用等；2. 播放德彪西的代表作品片段，引导学生聆听并讨论其音乐特点。
Step 3：学习《月光曲》的表现技巧（30分钟）1. 分析《月光曲》的结构和表现手法，如如何表现夜晚的宁静、水面上的倒影等；2. 教授学生如何运用不同的手指滑动、绷音和遥远的弱音等技巧来表现曲中的意境；3. 引导学生进行集体演奏，对比不同表现方式的效果。
Step 4：巩固与拓展（20分钟）1. 练习《月光曲》的演奏，指导学生在表演过程中充分发挥个人的音乐表达能力；2. 讲解其他德彪西的代表作品，鼓励学生进行进一步的研究和学习。
四、教学要点：1. 理解并掌握德彪西的音乐特点；2. 学会使用不同的表现技巧来演奏《月光曲》。
五、教学方式：1. 教师讲解结合学生讨论；2. 集体练习和个人表演。
六、教学手段：1. 多媒体教学手段；2. 钢琴演奏。
七、教学评价与反思：1. 通过学生的讨论和表演来评价学生对于德彪西音乐的理解；2. 教学过程中要关注学生的表现和理解情况，及时进行调整和指导。
八、教学资料与参考书目：1. 德彪西的生平资料；2. 德彪西音乐的特点资料；3. 《月光曲》的乐谱和演奏录像。
德彪西月光教案
德彪西月光教案《德彪西月光教案》教案主题：德彪西月光教学目标：1. 了解德彪西及其作品《月光》的背景和风格特点；2. 分析音乐的结构和情感表达；3. 培养学生欣赏音乐作品的能力。
教学重点：1. 帮助学生理解德彪西月光的情感表达；2. 培养学生对音乐的欣赏能力。
教学准备：1. 德彪西的传记及相关资料；2. CD或在线音源，播放《月光》；3. 已准备好的听写题目和分析乐曲结构的工作表。
教学过程：Step 1：导入（5分钟）向学生介绍德彪西及其作品《月光》的背景和风格特点。
引导学生思考，预测音乐作品中可能表达的情感。
Step 2：听觉欣赏（10分钟）播放《月光》音乐，学生静听。
让学生记录下给他们留下印象的音乐元素和情感。
然后请几名学生分享他们的观察结果。
Step 3：分析乐曲结构和情感表达（15分钟）将学生分成小组，分析乐曲结构和情感表达。
老师可以给每个小组分发工作表，让学生填写乐曲的分段、调性、速度等信息。
然后让学生一起讨论乐曲中所表达的情感，并找出音乐元素支持的证据。
Step 4：学生展示与讨论（15分钟）每个小组选出代表，向全班展示他们的分析结果，并陈述乐曲中所表达的情感。
全班一起讨论并辅助提出更多元素和情感。
Step 5：学生作品分享（10分钟）鼓励学生创作一些短文、诗歌、绘画或其他艺术作品，以回应《月光》的情感表达。
学生可以在小组内分享他们的作品，也可以选择向全班展示。
Step 6：作品欣赏（5分钟）播放其他德彪西的作品，引导学生欣赏和比较不同作品的风格和情感表达。
Step 7：课堂总结（5分钟）总结今天的学习内容，强调学生对音乐的欣赏能力和情感理解能力的培养。
Step 8：作业布置让学生写一篇关于他们对德彪西《月光》音乐的印象和感受的文章，字数不少于300字。
教学延伸：1. 邀请学生尝试演奏《月光》或其他德彪西的作品；2. 组织音乐会或分享会，让学生有机会向其他同学分享他们对德彪西的作品的理解和感受。
德彪西 教学设计 2022-2023学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏
德彪西一、教学目标：1、通过欣赏,对比古典主义音乐与印象主义音乐，探寻印象主义音乐的风格特点,同时了解作曲家德彪西。
2、通过德彪西的《月光》,探究印象主义音乐所产生的奇妙的音响效果的原因,从而分析印象主义音乐在旋律、节奏、和声、等形式要素上的特点。
3、通过聆听、听辨比较、描述、创编等实践活动来感受、体验印象主义音乐的风格特征,产生学习兴趣。
二、学情分析在学生已经有了巴洛克音乐、古典、浪漫主义音乐的知识与感受的基础上,学生对这节课的音乐是充满期待的。
但是印象主义音乐的风格特点，相信学生一定有感受，却难以表达,教师需要从多角度、多层次、多方式引导学生。
三、重点难点教学重点：感受、体验印象主义音乐的风格特征。
教学难点：理解印象主义音乐在音乐要素上的特点。
四、教学过程（一）、导入欣赏绘画作品《康威尔斯小姐像》、文学作品及音乐《亚麻色头发的少女》：是谁坐在盛开的苜蓿花丛中自清晨起就在放声歌唱那是一位有着亚麻色头发的姑娘她的樱桃般的嘴唇美妙无双在夏日明亮的阳光下云雀的歌声在回荡爱情在她的心中发芽滋长（二）新课学习1、聆听贝多芬钢琴奏鸣曲《月光》片段古典主义时期贝多芬钢琴奏鸣曲月光采用连续三连音,使它有了非常工整的节奏、规律以及清晰的旋律线条。
那么，印象派德彪西的《月光》又有什么不一样的创作风格呢？2、聆听印象派德彪西钢琴曲《月光》片段。
（1）该乐句由连续的8 个小节构成。
其中，第一、二小节就呈现出旋律走向不明的特点，由此给我们带来了一种飘渺、空灵的感觉，而从第三小节开始，让音乐由朦胧过渡到清晰，逐渐呈现出较强的流动感，描绘了一幅月光下的夜幕美景。
（2）该曲节奏多以不规则的形式出现。
乐曲虽然以9/8 拍为规范，但是却出现了较多二连音的单拍子元素，而且为了表现一种与月夜相符的朦胧感，德彪西加入了大量的二连音，并使用了延留节奏的方法增强音乐的神秘感。
不规则的节奏虽然打破了音乐整体的均衡和工整，却展现出了更加自由的表达。
16.32德彪西优秀教学案例高一上学期音乐人音版必修音乐鉴赏
二、教学目标
（一）知识与技能
1.了解德彪西的生平和音乐创作背景，掌握印象派音乐的基本特点及其与传统古典音乐的差异。
（三）学生小组讨论
1.学生分组进行讨论，每组选择一首德彪西的其他代表作品进行分பைடு நூலகம்和鉴赏。
2.鼓励学生分享自己的观点和感受，培养团队合作和沟通能力。
3.教师巡回指导，给予学生必要的帮助和指导，提高他们的音乐鉴赏能力。
4.各小组汇报讨论成果，教师点评并给予鼓励。
（四）总结归纳
1.教师引导学生总结本节课的学习内容，巩固德彪西音乐风格和印象派音乐的特点。
4.多元化的教学评价：教师对学生的学习过程和成果进行评价，关注学生的个体差异，给予有针对性的指导和建议。这种多元化的教学评价既肯定了学生的优点，又帮助他们克服了学习困难，提高了音乐鉴赏能力。
5.人文关怀的教学态度：教师在教学过程中注重个体差异，给予每个学生充分的关注和指导。教师用亲切、鼓励的语言与学生交流，营造了一个温馨、和谐的学习氛围，使学生在轻松愉快的环境中提高音乐鉴赏能力。
2.学生反思自己在课堂上的学习过程，总结自己的收获和不足。
3.教师对学生的学习情况进行点评，强调德彪西音乐作品的艺术价值和历史意义。
4.鼓励学生在课后继续欣赏德彪西的音乐作品，提高音乐鉴赏能力。
（五）作业小结
1.布置作业：让学生选择一首德彪西的音乐作品进行深入分析和鉴赏，写一篇500字以上的鉴赏心得。
2.分析《月光》的曲式结构、和声、旋律、节奏和音色等方面的特点，深入理解德彪西的音乐语言。
德彪西教案
德彪西教案德彪西教案(500字)一、教学目标1. 了解法国著名作曲家德彪西的生平和主要作品。
2. 了解德彪西的音乐风格和特点。
3. 能够分析、欣赏和评价德彪西的作品。
4. 培养学生对音乐的兴趣和审美能力。
二、教学内容1. 德彪西的生平和主要作品介绍2. 德彪西的音乐风格和特点分析3. 德彪西的代表作品欣赏三、教学步骤第一步：引入德彪西1. 介绍德彪西的生平和主要作品，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 通过图片和视频展示德彪西的形象和作品，让学生对他有更直观的了解。
第二步：分析德彪西的音乐风格和特点1. 教师简要介绍德彪西的音乐风格和特点，如他擅长运用和声色彩、借鉴了印象主义绘画中的技巧等。
2. 分析德彪西的作品中所运用的各种音乐手法和表现手法。
第三步：德彪西的代表作品欣赏1. 选择德彪西的几首代表作品，如《月光》、《图纸上的小船》、《海》等，播放音乐录音。
2. 学生们仔细倾听，留意其中的曲调、和声以及音色等方面的特点。
3. 欣赏完毕后，学生们针对所听的作品进行简要的评论和评价。
第四步：展示和讨论1. 邀请学生上台展示自己对德彪西作品的理解和评价，可以通过演奏乐曲、朗读评论、绘画等形式进行展示。
2. 让学生之间互相交流和讨论，分享彼此的感受和观点。
四、教学评价1. 学生的主动参与度、表现和答题情况。
2. 学生对德彪西的理解和评价是否准确、全面。
3. 学生经过教学后是否对德彪西和他的作品产生兴趣。
五、教学拓展1. 邀请专业音乐人士或音乐教育工作者到班级进行专题讲座或讲解。
2. 组织学生进行德彪西作品的演奏会或音乐会，展示他们对德彪西的理解和表达。
六、教学反思1. 教师需要提前准备丰富的教材和资料，以确保教学的全面性和准确性。
2. 在教学过程中，要注重培养学生的主动性和创新性，鼓励他们表达自己的见解和感受。
3. 教学内容和方式要因材施教，根据学生的实际情况和兴趣进行调整和改进。
高中音乐德彪西教案
高中音乐德彪西教案教案标题：高中音乐德彪西教案教案目标：1. 了解法国作曲家克劳德·德彪西（Claude Debussy）的生平和音乐风格；2. 分析和理解德彪西作品《月光》的音乐结构、特点和表现手法；3. 培养学生欣赏和理解音乐作品的能力；4. 提高学生的音乐表演技巧和合作能力。
教案步骤：引入：1. 向学生简要介绍德彪西的生平和音乐风格，强调他对后期印象派音乐的影响。
主体：2. 播放德彪西的作品《月光》（Clair de Lune），让学生仔细聆听，并让他们表达对这首作品的第一印象。
3. 分析《月光》的音乐结构，包括曲式、旋律、和声、节奏等要素。
与学生一起讨论这些要素在作品中的运用和效果。
4. 引导学生分析《月光》的表现手法，例如色彩丰富的和声、柔和的音色、流畅的旋律线等。
让学生理解这些手法如何表达出作曲家的情感和意图。
5. 组织学生进行集体合作演奏《月光》，分配不同乐器的学生合作演奏不同音乐要素。
通过合作演奏，让学生深入理解作品的细节和整体效果。
拓展：6. 鼓励学生自主选择一首德彪西的其他作品进行研究和表演，展示给全班同学。
学生可以选择钢琴、小提琴、长笛等乐器进行表演。
7. 分享其他德彪西作品的录音或视频，让学生进一步了解他的音乐风格和创作特点。
总结：8. 回顾学生对《月光》的理解和表演体验，让他们分享自己的收获和感受。
9. 引导学生思考音乐作品如何通过音乐语言来表达情感和意图，以及如何通过合作演奏来展现出作品的整体效果。
教案评估：1. 学生对德彪西的生平和音乐风格的理解程度；2. 学生对《月光》音乐结构和表现手法的分析能力；3. 学生在合作演奏中的参与度和合作能力；4. 学生通过表演和分享展示其他德彪西作品的能力。
教案延伸：1. 鼓励学生进一步研究德彪西的其他作品，扩大对他音乐创作的了解；2. 组织学生参观音乐会或演出，让他们亲身感受德彪西音乐的魅力；3. 引导学生进行创作，让他们尝试以德彪西的音乐风格为灵感，创作自己的音乐作品。
：德彪西-人音版必修 《音乐鉴赏》教案
德彪西-人音版必修《音乐鉴赏》教案一、课程目标通过本课程的学习，学生将能够：1.了解德彪西的音乐特点和创作风格；2.能够区分德彪西作品的音乐元素；3.能够欣赏德彪西的作品，并学会运用鉴赏技巧进行评价。
二、教学内容1.德彪西的音乐特点和创作风格；2.德彪西作品的音乐元素；3.德彪西的作品欣赏及鉴赏。
三、教学方法1.讲授：通过讲解德彪西的音乐特点和创作风格，并配合音乐案例分析，使学生深入了解德彪西的音乐；2.听课：通过听德彪西的作品，学习欣赏德彪西的音乐；3.分析：通过分析德彪西作品的音乐元素，使学生更好地理解德彪西的音乐风格；4.讨论：通过小组讨论，让学生互相分享对德彪西作品的感受和理解；5.展示：通过学生个人或小组作品的展示，锻炼学生的音乐才能和培养音乐欣赏能力。
四、教学流程时间教学内容教学方法10分钟导入和铺垫，介绍德彪西的音乐特点和创作风格讲授30分钟通过音乐案例分析，深入了解德彪西的音乐讲授、听课20分钟分析德彪西作品的音乐元素分析20分钟小组讨论，互相分享对德彪西作品的感受和理解讨论20分钟学生个人或小组作品展示展示五、教学考核1.给学生听几首德彪西的作品，让他们进行鉴赏，并写下个人评价；2.考核学生对德彪西音乐的理解和分析，要求学生写出德彪西音乐作品的音乐元素；3.考核学生的表演能力，让学生进行个人或小组作品展示。
六、教学工具1.多媒体设备；2.德彪西的音乐作品。
七、教学建议在教学过程中，可以结合德彪西的生平经历和音乐创作背景，让学生了解德彪西的艺术背景和创作思想，进一步深入到音乐作品的内涵和意义中。
八、教学反思本课程主要是以德彪西的音乐作品为基础，在教学中通过多种方式，让学生深入了解德彪西的音乐特点和创作风格，并学会运用鉴赏技巧进行评价。
在未来教学中，应该注重通过多种形式进行音乐教育，让学生更好地接触和了解不同类型的音乐作品。
高中音乐鉴赏课德彪西教学设计
高中音乐鉴赏课德彪西教学设计高中音乐鉴赏课：《一个人的流派——德彪西》教学设计一、教材分析^p 本单元是一个独立的“印象——德彪西”单元，专门介绍印象音乐代表人物——德彪西，结合欣赏他的作品交响音画《大海》的第一乐章，介绍有关印象主义音乐知识，加深对印象派代表人物——德彪西的认识。
德彪西是印象的代表，现代音乐的先驱。
而印象音乐是浪漫音乐向现代音乐过渡的桥梁。
在前面几个章节，学生已经逐一认识了从巴罗克时期的巴赫、到古典时期的贝多芬、再到浪漫主义时期的舒伯特、肖邦、李斯特，这一单元的出现正好在整个教材中起到了一个承上启下的作用。
本节课的学习对学生把握欧洲音乐的历史脉络是相当重要的一个环节。
二、教学目的 1、情感、态度、价值观目的：引导学生用开放的心态，正确审视印象音乐文化；开拓视野，树立多元文化的价值观；感受人们热爱大自然的情感。
2、过程与方法目的：通过体验、比拟、探究、合作，让同学们对印象派风格有所把握。
3、知识与技能目的：会应用其他艺术形式〔图画、散文等〕表现音乐；通过音乐根本表现要素的比照，比拟分析^p 音乐。
三、教学重点教学重点：赏析交响素描《大海》第一乐章《海上——从黎明到中午》，从旋律音色等表现要素上感受体验印象音乐的风格特征，并引导学生通过音乐理论活动表现音乐。
理论根据：新课标中“重视音乐理论，增强创造意识”和“以审美为核心”的理念。
教学难点：如何在一堂课有限的时间内，让学生正确把握印象音乐的风格。
理论根据：新课标中提出“通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观” 四、教法:律动法、比照法、迁移表现法、讨论法五、学法:根据我校学生的特点，采用探究性音乐学习法、参与音乐体验法、小组合作法。
六、教学准备多媒体教学课件钢琴音响设备七、教学过程〔—〕设计思路：本节的总体教学指导思想：“以学生为本，充分挖掘探究性音乐学习的积极性，让学生自主搜集整理相关资料。
以音乐为本，在体验聆听的根底上，设计具有探究性还有启发性的问题，进展讨论交流，并用多种形式表达鉴赏体验。
德彪西音乐课教案
一个人的流派——德彪西一．教学背景：1.教学年级:高一（1）班2.教学用时：一课时（40分钟）二．教学目标：1.聆听，鉴赏印象主义代表作品---德彪西《大海》的第一乐章和《亚马色头发的少女》，引导学生感受、体验印象主义音乐的风格特点。
2.了解印象主义音乐的特点，代表人物及相关知识。
3.引导学生更深层次的感受音乐，使学生充分的发挥自己的想象力。
三．难点，重点：重点：赏析《大海》，感受、体验印象主义音乐的风格。
难点：领会和理解印象主义音乐的创作特点。
四．教学内容：1.讲解德彪西2.讲解印象主义音乐的特点3.聆听，鉴赏《海上-从黎明到中午》《亚麻色头发的姑娘》五．教学用具：多媒体播放设备，音乐课件六．教学步骤：1. 复习小知识导入课堂：○1钢琴之王-李斯特○2交响乐之父-海顿○3音乐之父-巴赫○4乐圣-贝多芬○5钢琴诗人-肖邦○6印象大师-德彪西2．德彪西（Claude Debussy1862-1918）法国著名作曲家。
德彪西在三十余年的创作生涯里，形成了一种被称为“印象主义”的音乐风格，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。
1873年入巴黎音乐学院，在十余年的学习中一直是才华出众的学生，1883年德彪西回到巴黎音乐学院，他以他的《浪子》获得罗马大奖，他获得了一份奖学金和前往设在意大利罗马的法兰西学院4年留学的资格。
德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶。
他在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下，结合了东方音乐，西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将法国印象派艺术手法运用到音乐上，创造出了其别具一格的和声。
其音乐对自他已后的作曲家产生了深远的影响。
德彪西在音乐学院学习时，显露出是一个富有创新精神的学生。
他在自己学习音乐的过程中，始终有一种打破陈规、探索新领域的强烈愿望。
为了寻求一种新的音响组合，他常常在钢琴上连续弹奏一串串的增和弦、九和弦、十一和弦以及全音音阶等等。
他弹奏的和弦，全然不按照传统规则予以预备和解决。
高中音乐鉴赏课德彪西教学设计
高中音乐鉴赏课德彪西教学设计教学目标：1.了解德彪西的音乐背景和生平事迹，了解他的代表作品；2.培养学生对德彪西音乐的欣赏能力，提高学生的音乐审美水平；3.通过教学，培养学生的音乐欣赏能力和音乐表达能力。
教学内容：1.德彪西的音乐背景和生平事迹介绍；2.德彪西的代表作品介绍和欣赏。
教学方法：1.直接教学法：教师向学生介绍德彪西的音乐背景和生平事迹，并用多媒体展示他的代表作品；2.启发式教学法：教师通过提问或让学生观察、思考引导学生自主学习，让学生发现和体会德彪西音乐的特点和艺术表达方式。
教学过程：1.导入：教师通过介绍德彪西的音乐背景，引起学生的兴趣，并提出学习的目标。
2.知识讲解：教师向学生介绍德彪西的生平事迹，包括他的教育背景、音乐创作经历等。
同时，教师介绍德彪西的代表作品，如《月光曲》、《牧神午后的奏鸣曲》等，并用多媒体展示相关音乐片段。
3.启发式讨论：教师通过提问的方式引导学生观察、思考德彪西音乐的特点和艺术表达方式。
例如，德彪西音乐中常常运用了丰富的和声、细腻的旋律，表现了大自然的美丽和人们内心的情感。
学生可以根据音乐片段和图片来表达自己的感受。
4.欣赏和分析：教师引导学生共同欣赏德彪西的代表作品，并分析音乐中的乐器运用、和声变化、节奏感等要素。
同时，教师可以让学生互相交流自己的感受和理解。
5.小结：教师对本节课的内容进行小结，强调学生对德彪西音乐的欣赏能力的提高和对音乐表达的理解。
教学评价：1.通过学生的表现和参与情况来评价他们对德彪西音乐的了解程度和欣赏能力；2.通过学生的作品、表达和参与度来评价他们的音乐表达能力和音乐欣赏水平；3.通过学生的反馈和学习成果来评价教学效果，并针对性地进行改进和调整。
德彪西海上日出音乐欣赏教案
德彪西海上日出音乐欣赏教案
学习目标
(一)聆听，鉴赏印象主义音乐代表作品——德彪西《大海》的第一乐章和《亚马色头发的少女》，引导学生感受，体验印象主义音乐的风格特点。
(二)了解印象主义音乐的特点，代表人物及相关知识。
(三)引导学生更深层次的感受音乐，使学生充分的发挥自己的想象力，鼓励学生各抒己见，并尝试探究印象主义音乐作品和绘画作品之间的关系，从而提高艺术修养和鉴赏能力。
重点、难点：
重点：赏析《大海》，感受，体验印象主义音乐的风格。
难点：领会和理解印象主义音乐的创作特点。
内容安排：
了解印象主义音乐代表人物德彪西。
欣赏《大海》的第一乐章和《亚麻色头发的少女》从而在鉴别欣赏的过程中总结出印象主义的音乐特点。
欣赏音乐的同时观看绘画作品：法国印象派画家莫奈的《日出印象》和雷诺阿的《亚麻色头发的少女》(康威尔斯小姐像)，思考音乐作品与两幅画所给我们的感受，加强与相关文化的联系。
教学资源建议：
充分利用教材书与音乐视频教学课件，教师多为学生提供好版本的音像资料。
教师引导学生利用网络资源查阅相关资料，国力有能力的学生制作课件，课上进行交流展示学习。
引导学生向其它艺术学科教师求教，了解印象主义美术作品的风格特点。
教学方法与学习指导策略：
“聆听---感受---体验---探究”为核心方法，引领学生学习。
运用绘画的方式，培养学生创新意识，展示创作成果。
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备课簿版年级第册
科目
班级
教师
学年学期
【课题】鉴赏德彪西的印象主义音乐《海上从黎明到中午》和《亚麻色头发的少女》
【教学目标】通过欣赏德彪西《大海》的第一乐章和《亚麻色头发的少女》，带领学生感受体验印象主义音乐的风格特征，了解印象主义流派的代表人物。
引导学生更深层次地感受音乐，充分扩大学生的想象力，探究与绘画之间的联系。
【重点难点】重点：赏析《大海》和《亚麻色头发的少女》，感受印象主义的艺术特征
难点：领会和理解印象主义的特征
【教具准备】多媒体，课本
【教学过程】
第一课时
时间：年月日课型：音乐鉴赏
一、组织教学
座位编排：采用师生合作的形小组式排列法
二、导入新课（采用情感教学模式：情景陶冶模式）15min
创设情景：用实物投影仪放映莫奈的《日出》，并播放德彪西《大海》的第一乐章（不告诉同学乐曲名称）。
欣赏过后请同学们回答：这首交响乐描绘了什么样的场景？
老师点击幻灯片，介绍这首交响乐的信息：
刚才我们欣赏的这段音乐，来自印象主义作曲家德彪西《大海》的第一乐章《海上——从黎明到中午》。
插图来自印象主义画家莫奈的代表作《日出》。
下面，我们来了解一下这首曲子的作者：德彪西（幻灯片）
老师：大家一定有个疑问，印象主义是什么？（幻灯片）
1905年，初春，在伊斯本，德彪西完成一部“大海的交响素描”这是作曲家多年来对神圣大海深挚情感的凝聚，也是作曲家从大自然中汲取灵感的艺术结晶。
灵感来源于日本浮世绘画家葛饰北斋的《神奈川冲浪里》。
《大海》共分为三个乐章，今天，我们就来欣赏其中的第一个乐章《海上——从黎明到中午》。
三、重点欣赏
1、老师：同学们，现在让我们一起来听一听乐曲中的两个片段，听完告诉老师，哪一段是描写太阳初升，那一段是描写天光大亮的。
15min
同学回答。
老师：其实整个第一乐章共分为三段。
第一段序奏，（3:53 2:30）大海的潮水声：在乐曲的开头，微弱的弦乐伴随定音鼓，换换展开了一片无垠的海天。
夜幕缓慢地揭开，一丝光亮映照在海面上：随着圆号和英国管，预示着即将黎明。
管弦乐器就像拨开云彩的眼光一样，一丝丝地透露出来。
第三段尾声，（8;39）一幅开阔的大海黎明景色被生动地描绘出来：随着英国管和独奏大提琴悠扬的旋律，竖琴华丽的琶音踏浪而来，天光大亮。
老师放的第一个片段就是尾声，第二个片段是太阳初升。
（放片段再次感受）
2、下面，老师将再次播放一遍音频，请大家边听音乐边思考课后问题的第一题：在交响素描《大海》问世之初，曾有评论家用“我没有听到大海，没有看到大海，没有感觉到大海”来表示不满，但德彪西认为他要创造的不是大海的复制品，而是大海的意象。
对此，你有什么看法？
老师解答：在交响音乐世界，许多作曲家都为大海绘出了不朽的音乐肖像，那逼真的细摹，细微到了海的每一道波纹和每一个色调。
但，德彪西的素描却有不周。
与其说素描描绘了大海本身，不如说是表达了人们置身于大自然奇观中的一种感触与印象。
这部交响音乐，将作曲家自身感触与大自然本身融为一体，带给人的不仅仅是对大海的描写，更多是作曲家在看到这样的景象时所产生的一系列情感。
这也是印象主义音乐的一个特点。
好的，今天这节课我们就上到这里，下节课我们将继续学习印象主义音乐代表作曲家德彪西的另一首名作《亚麻色头发的少女》。
最后，给大家布置一个小小的作业，请大家翻开课本到P150，完成课本最后第四题，下节课跟大家一起分享你喜欢的印象主义作品。
谢谢大家，下课。
第二课时
时间：年月日课型：
一、组织教学
座位编排：采用师生合作的形小组式排列法
二、导入新课（采用情感教学模式：情景陶冶模式）10min
老师：上节课，我们已经学习过了德彪西的《大海》，今天我们学习的是德彪西的另一部作品《亚麻色头发的少女》，现在先聆听音乐，听完请同学们告诉老师，音乐给人什么样的感受？在你脑海中勾勒了一个怎样的少女？
创设情景：用实物投影仪放映德彪西的作品《亚麻色头发的少女》。
简要讨论。
老师：整首作品短小精致，细腻入微，委婉动人，汇集了印象主义音乐的突出特点。
少女的形象刻画的非常富有诗意，他音乐中的少女不仅仅温雅妩媚，而且纯洁地就像晨曦一般。
大家脑海中的亚麻色头发的少女是不是这位小姐呢？（康威尔斯小姐像）这幅画作同样也是印象主义的代表作之一。
简要介绍作品：1882年,作者根据一首名为《苏格兰之歌》的诗谱写了一首叫《亚麻色头发的少女》的抒情歌曲，歌词请看幻灯片。
1910年,他又采用歌曲的原标题创作了这首钢琴曲.整首作品短小,精练,通过具有东方色彩的五声音调,刻画出一位清纯的少女形象.主题旋律线条清晰,富于歌唱性,音乐轻柔,飘逸,朦胧,是典型的"印象主义"音乐风格.
三、提出问题
1、下面，老师放两段音乐，一段是来自贝多芬的《月光》（8:30），另一段是来自德彪西的《月光》，请同学们猜一猜，哪一段是贝多芬的，哪一段是德彪西的。
两段音乐在旋律、节奏和色彩上，有何不同？20min
同学回答。
老师：我们刚才听的第一段音乐是来自维也纳古典乐派的德国作曲家，贝多芬。
第二段音乐来自法国印象主义作曲家德彪西。
贝多芬的《月光》，采用持续慢板。
为奏鸣曲形式的柔和抒情曲。
一反钢琴奏鸣曲的传统形式，贝多芬在本曲的首乐章中运用了慢板，徐缓的旋律中流露出了许多的忧伤和伤感。
德彪西的《月光》，采用行板，美丽的旋律暗示了对月光的印象，和弦的反复更加深了这一印象。
接着速度轻快的琶音描写了月光闪烁的皎洁色彩，仿佛置身于晴朗而幽静的深夜氛围之中。
大家可能会觉得贝多芬的月光比较忧郁，而德彪西的月光比较舒畅明快。
那是因为贝多芬是继承了古典音乐风格的同时又开创了浪漫主义音乐风格，而德彪西是印象派音乐的代表。
所以两首音乐给人的感觉也是不一样的。
2、同学们，我们欣赏了两节课的印象主义音乐，有哪位同学能够谈谈你对印象主义音乐的理解，用词语描述出来。
同学回答。
老师：1、印象主义音乐多以自然景物或诗歌绘画为题材，注重表达对客观事物瞬间的印象，音乐大多具有神秘和飘忽朦胧的意境。
2、它不以旋律为主，重视和声和配器的色彩作用；突破大小调体系，多采用全音音阶和五声音阶；增加和弦结构的可能性：用九和弦、十一和弦、十三和弦代替三和弦和七和弦；减弱和声功能，模糊
调性，大量使用变化音，多采用小型题材。
3、上节课老师留了一个作业留给大家，不知道同学们有没有按时完成作业呢？老师想在这节课的最后请同学们分享一下自己喜欢的印象主义音乐。
放音乐。
伴随着印象主义优美的音乐，我们这一节的学习已经结束了，我们同学们的音乐视野有没有更加扩展呢？最后，老师留下一些关于印象主义的音乐和美术资料，有兴趣的同学可以多了解一下这个流派。
谢谢大家，下课。