美：艺术与情感的结合

美：艺术与情感的结合

认识八大山人是在一次必然的机会下，因为他出现在高中历史课本上。我还深刻记得那是一章关于中国古代的绘画史，篇章大幅度的讲唐代顾凯子和宋代夏圭、马远；而有关于八大山人是寥寥无几，只有一幅画。

为什么只是一幅画却让我印象那么深刻呢？只因为那被排版在最角落的画是那么的与众不同。八大是擅长花鸟画的，而书上那副正好是八大的花鸟画，在一棵苍劲的松树上站着一只雄鹰，这只鹰单脚站立，抖擞着翅膀，更为传神的是这只雄鹰的眼神，他的眼睛似在怒视、似在埋怨、似在宣泄······这只雄鹰眼里传达很多，透过这双眼睛让我看见画家不一般的人生经历。一位好的画家不只是在形式风格的特征方面下功夫，而且力求对生活拥有独特的真情实感。所以，细看八大的画作都是艺术与情感的结合。

空间性。“横涂竖抹千千幅，墨点无多泪点多。”这句诗是郑板桥对八大山人画作的评价，这可以看出，八大的画着墨是少的，这种特别的作画方式正体现出八大画作的空间感。八大的画都体现出空间感，这种空间感是自然流露出的，并不是画家自己刻意制造，就拿八大的《荷花图》来说，这幅画由四屏条组成，展示的是荷塘的一角，画中只有寥寥无几的荷花，几朵荷花形态各不相同，也同时展示出不同的画意，这寥寥的几笔，却展示出整个荷塘的景色。相对于19世纪的法国画家莫奈，莫奈在他晚年也精心于画荷花，作出著名的《睡莲》系列。但是莫奈的荷花与八大的荷是大相径庭，八大采用的是动态的透视法，画出荷花与荷叶不同的形态，给观画者无限的想象空间，似乎看见这区区一角的景色就如同看见整片荷塘的景色，功能是与清代张择端《清明上河图》一样，不受视觉的束缚；而莫奈采用的是焦点透视法，这幅油画好比是一个框架上的一幅景色，内容是特定，景色是直观的而画家想表达的也直接体现。我想这种空间感也体现出画家的随意性，这种随意性可能是和他的遗民情感有关的。八大在国破家亡遁入佛门后才进行自己的创作，他把对清王朝的不满及对卑躬屈膝的前朝遗臣的谴责倾注于画作之中，可是，为了避免清王朝的迫害，看似随意不免是有所顾虑的。

艺术性。八大的画不止是画，那看似单薄的线条，并不是简单的相连接在一起。就如八大的《安晚册》，《安晚册》是八大的后期作品，这时画作技巧又达到另一个高度，这一册中的画都很笔墨简洁，作品退去了前期的孤寂、愤恨的情感，更体现出画家的随意性，体现出画家对意境广阔和另一番神奇境界的追求。《安晚册》之十三中对荷花的描绘，则淋漓尽致的线性的艺术美。八大对荷叶或荷花柄茎的描绘，甚至是可以看作是篆书的用笔，线条体现出稳重却又不缺乏活泼，柔软中又展示出刚劲，就像是那线条在飞动起来。而线与线的相

接是自然的，看不出有任何的突兀。八大的画作的高超的艺术结合主要体现在他的晚年，八大的晚年时期也正是他在绘画创作中的成熟时期，那时清王朝的统治已经稳定，明后期遗留的问题已经解决，八大也认识到复国的无望，把精神寄托于绘画创作中，这时的画作明显的体现出清新、俊逸和活泼的美。这种艺术性也体现在八大的书法中，明末清初帖学风靡之际，出现重个性、崇气势的表现派和讲真率、崇清空的淡化派，而八大从两派中寻找出自己的一种特色，从画如书的角度，探索出以篆书入行草的方法，开创了书法以碑刻中篆书入行草的先河。

创造性。中国古代的绘画都是以山水写意为主流，八大山人的绘画以花鸟画和山水画为主，在继承前人的同时又不失自己的独特风格。古人们画山水画都是真实的描绘景色，再把自己的情感融入于画作之中，要读懂这样的画作必须要先懂得画家的意图，才能看出画为人们所传达的意境；但是八大不同，八大把自己的情感都一致体现在他的画作之中，促成了前古所无的不乏拟人化色彩的夸张变形的艺术意象，这种艺术意象的创造性主要体现在他的花鸟画中。在物象的描写上，他精妙的刻画出物体的生动的情态，又把他的强烈情感促变成夸张的手法，如八大画中的树是T形的，鸟的眼睛是方形，鱼在翻着白眼，造型奇古，出人意表；在笔墨的表现方式上，他不拘于前人的刻意描绘，他的是更有力的奔放，简洁的淋漓尽致；在布局上他大胆的裁剪和分割空间，使画内和画外相联系起来，有限的空间里展示出无限的视野，给观赏者更加广阔的想象。他的这种创造性并不是凭空而来的，这样独特艺术意象出现在他绘画创造的突破时期，那时的八大山人已有了还俗的念头，甚至在胡亦堂府上做客时，就夸大的癫狂，他把这样癫狂的境况融入到绘画中，用以表达自己的孤独、悲愤。

看八大，不论是看画还是看他的人生经历，都可以看出他不凡的一生。十九岁就面临国破家亡，而不得不遁入空门，围绕他一生的也只有“遗民”两字，但是也就是这不凡的命运安排促成了他在绘画的创作，到他晚年时期，他的悲愤的情感已经渐行渐远，化悲愤为力量，创作出中国绘画史上的另一种风格。八大在绘画方面的影响是深远的，现代的著名画家都深受他的影响，如李苦禅、齐白石、潘天寿等。齐白石对八大甚至到了崇拜的地步，“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才，我欲九泉为走狗，三家门下转轮来。”可见八大山人对后世的水墨绘画是有空前绝后的影响的。

看八大，可看出中国传统绘画的一种特色：人品已高，其画品不得不高。这就是为什么说看中国的古代的画作实际上是看画和画家品性的结合。所以，不得不说中国绘画是有自己的独特性和独立性的，与西方国家的主要通过色彩体现是截然不同，但这并不能说谁好说坏，各有千秋。