芭蕾舞基本动作训练目的和要求
初阶芭蕾舞动作训练的目的和要求
初阶芭蕾舞动作训练的目的和要求
目的：
1. 提高身体的柔韧性和协调性：初阶芭蕾舞动作训练的主要目的之一是通过各种动作和姿势来增强身体的柔韧性和协调性。
这将有助于舞者更好地掌握芭蕾舞的技巧和表现力。
2. 培养舞者的肌肉力量：芭蕾舞需要舞者具备一定的肌肉力量才能完成各种难度的动作。
初阶训练将致力于培养舞者的核心肌群和腿部肌肉力量，以支持后续更复杂的舞蹈动作。
3. 培养正确的姿势和身体控制：初阶芭蕾舞动作训练的另一个目的是培养舞者正确的姿势和身体控制能力。
通过研究正确的姿势和姿态，舞者能够保持良好的身体形态，并减少受伤的风险。
要求：
1. 持之以恒的练：初阶芭蕾舞动作训练需要舞者持之以恒地进行练。
只有通过反复的练，舞者才能够牢固掌握各种动作的技巧和要领。
2. 遵守教师的指导：舞者在进行初阶芭蕾舞动作训练时，需要
严格遵守教师的指导。
教师会根据舞者的实际情况制定适合的训练
计划，并给予正确的指导和反馈。
3. 注意身体的健康和安全：在进行初阶芭蕾舞动作训练时，舞
者需要注意身体的健康和安全。
避免过度训练和不正确的姿势，及
时休息和保护自己的身体。
4. 注重技巧的细节：初阶芭蕾舞动作训练要求舞者注重技巧的
细节。
舞者应该努力掌握每个动作的正确形式和动作要领，以确保
舞蹈的质量和表现力。
总结：
初阶芭蕾舞动作训练的目的是提高身体的柔韧性和协调性，培
养肌肉力量，以及培养正确的姿势和身体控制能力。
在实施训练时，舞者需要持之以恒地练，遵守教师的指导，注意身体健康和安全，
并注重技巧的细节。
大一芭蕾基训学习计划
大一芭蕾基训学习计划前言芭蕾舞是一种优美的舞蹈形式，它要求舞者具备优秀的身体素质和高超的舞蹈技巧。
作为一名大一新生，学习芭蕾舞并不是一件容易的事情，需要付出更多的努力和时间。
本文将为大一芭蕾基训学习制定一份详细的计划，以帮助大一新生更好地学习和掌握芭蕾舞蹈技巧。
一、目标及要求1. 目标：通过一年的学习，使学生基本掌握芭蕾舞的基本技术和动作，能够进行简单的芭蕾舞蹈表演。
2. 要求：（1）学生要严格遵守学习计划，按时参加课程和训练。
（2）学生要具备良好的学习态度，认真学习，虚心向老师学习。
（3）学生要自觉进行日常训练，保持良好的体态和体能。
二、学习课程及时间安排1. 课程设置：（1）芭蕾舞基础理论（2）芭蕾舞基本功训练（3）芭蕾舞动作训练（4）芭蕾舞配乐欣赏（5）芭蕾舞历史与经典剧目欣赏……（根据实际情况，可以适当添加其他相关课程）2. 时间安排：每周安排3-4次专业课训练，每次2小时。
三、学习内容及重点1. 芭蕾舞基础理论：了解芭蕾舞的发展历史、基本概念、基本动作、以及芭蕾舞的表演形式等。
2. 芭蕾舞基本功训练：包括身体柔韧性、力量、平衡力、节奏感等的训练。
3. 芭蕾舞动作训练：学习和掌握芭蕾舞的基本动作，如足部功、体转、跳跃动作等。
4. 芭蕾舞配乐欣赏：学习欣赏芭蕾舞配乐，了解配乐在舞蹈中的作用。
5. 芭蕾舞历史与经典剧目欣赏：了解芭蕾舞的历史发展，学习欣赏经典芭蕾舞剧目。
四、学习方法1. 认真听课，积极参与课堂讨论。
2. 多看视频和演出，学习观摩他人的表演。
3. 经常进行自我练习，练习身体柔韧性和力量。
4. 多参加校内外的演出和比赛，积累舞台经验。
五、考核与评定1. 考核方式：期末考试、平时表现、演出表现等。
2. 评定标准：根据学生在学习过程中的表现、考试成绩和演出效果等进行综合评定，对成绩优秀的学生给予奖励。
六、学习中可能遇到的问题及应对策略1. 在学习过程中可能会遇到动作技术不够熟练的问题，需要加强练习。
芭蕾舞基本动作训练理想和条件
芭蕾舞基本动作训练理想和条件
一、训练理想
1. 姿势规范：芭蕾舞的基本动作要求舞者做到“开、绷、直、立”，即指关节打开，脚背绷直，腿部和手臂保持直线，整个身体
保持立的姿势。
2. 身体柔韧性：芭蕾舞训练中，对身体的柔韧性有较高的要求，如头颈、肩膀、腰部、膝盖和脚踝等部位都需要有良好的柔韧性。
3. 肌肉力量：芭蕾舞动作需要舞者具备一定的肌肉力量，特别
是腿部和核心肌群的力量。
4. 平衡与协调：芭蕾舞动作讲究身体的平衡和协调性，训练中
会通过各种方式提升舞者的平衡能力和身体协调性。
5. 节奏感：芭蕾舞是一种音乐舞蹈艺术，舞者需要具备良好的
节奏感，能够准确地跟随音乐的节奏完成舞蹈动作。
二、训练条件
1. 场地：进行芭蕾舞基本动作训练时，需要一个宽敞、柔软、
平整的舞蹈场地，如专业的舞蹈教室。
2. 服装：训练时应穿着专业的芭蕾舞服装，包括紧身衣、舞蹈
短裤或舞裙，以及软底舞蹈鞋。
3. 音乐：芭蕾舞训练通常需要音乐伴奏，可以是现场钢琴伴奏，也可以是录音。
4. 镜子：舞蹈教室中应配备全身镜，舞者可以通过镜子观察和
调整自己的动作。
5. 专业师资：进行芭蕾舞基本动作训练时，最好有专业舞蹈老
师的指导，以确保动作的准确性和安全性。
6. 持之以恒：芭蕾舞基本动作训练需要长期的坚持和练习，舞
者应有持之以恒的毅力和耐心。
通过以上理想的训练和条件，芭蕾舞者可以更好地提升自己的
舞蹈技能，达到艺术的更高境界。
希望这份文档能够对您有所帮助。
芭蕾舞基本动作训练目的和要求
芭蕾舞基本动作训练目的和要求芭蕾舞是一种高度艺术化的舞蹈形式，通常以优雅、轻盈和流畅的动作为特点。
精准和熟练地掌握基本动作是学习芭蕾舞的必要条件。
本文将介绍芭蕾舞基本动作的训练目的和要求。
芭蕾舞的基本动作主要包括立正、齐步行走、跳跃、转身和持续动作等。
这些动作是芭蕾舞学习的基础，也是进一步学习复杂舞蹈组合和技术要求的基础。
首先，芭蕾舞基本动作的训练目的是培养舞者良好的身体姿势和身体控制能力。
舞者需要通过训练，掌握正确的姿势，包括抬起头部、放松肩膀、挺直背部等。
同时，舞者还需要学会控制身体各个部位的力量和平衡，使得整个舞蹈动作看起来轻松自如。
其次，芭蕾舞基本动作的训练目的是提高舞者的灵活性和柔韧性。
芭蕾舞需要舞者具备良好的柔韧性和身体的可塑性。
通过训练，舞者可以增加肌肉的弹性，提高关节的灵活性，使得舞者能够完成更为复杂和高难度的动作。
此外，芭蕾舞的基本动作还培养舞者的动作效果和协调性。
芭蕾舞强调动作的优雅和流畅，舞者需要通过训练，掌握合适的力量控制和身体的韵律感，使动作看起来优美而协调。
同时，舞者还需要掌握动作的适时和节奏感，使整个舞蹈呈现出统一而连贯的效果。
对于芭蕾舞基本动作的训练要求，首先是细致入微，对每个动作细节要求严格。
芭蕾舞的美就在于细节的完美呈现，舞者需要通过反复练习，磨砺动作的每个细小部分。
只有掌握了每个动作的细节，才能将其组合成一幅美丽的舞蹈画面。
其次，芭蕾舞基本动作的训练要求舞者具备坚持和耐心。
芭蕾舞是一门技艺高度要求的艺术形式，舞者需要花费大量的时间和精力来不断训练和完善自己的动作。
只有坚持下去，通过反复演练，舞者才能真正掌握基本动作。
最后，芭蕾舞基本动作的训练还需要舞者具备良好的身体素质和基本体能。
芭蕾舞需要舞者具备较高的柔韧性、力量和耐力。
舞者需要通过体能训练，增加肌肉的力量和耐力，提高心肺功能，以应对演出中的各种要求。
综上所述，芭蕾舞基本动作的训练目的在于培养舞者良好的姿势、身体控制能力、灵活性和柔韧性，提高动作效果和协调性。
芭蕾课程教学大纲模板范文
一、课程基本信息1. 课程名称：芭蕾舞基础训练2. 课程编码：XXXXXX3. 课程类别：舞蹈表演类4. 学分：XX学分5. 授课对象：舞蹈专业学生6. 授课时间：XX学时二、课程目的与要求1. 目的：（1）使学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧，培养良好的舞蹈素养。
（2）提高学生的身体协调性、节奏感和音乐感。
（3）培养学生的审美情趣和艺术修养。
2. 要求：（1）掌握芭蕾舞的基本动作和技巧，包括扶把、跳跃、旋转等。
（2）具备良好的身体协调性、节奏感和音乐感。
（3）树立正确的舞蹈审美观念，提高艺术修养。
三、教学内容与安排1. 第一章芭蕾舞概述（1）芭蕾舞的历史与发展（2）芭蕾舞的特点与风格（3）芭蕾舞的基本术语2. 第二章芭蕾舞基本动作（1）扶把练习：脚位、手位、步伐（2）跳跃练习：小跳、中跳、大跳（3）旋转练习：单一旋转、组合旋转（4）组合练习：小组合、中组合、大组合3. 第三章芭蕾舞技巧与难点解析（1）跳跃技巧：跳跃的发力、稳定性与美感（2）旋转技巧：旋转的稳定性、速度与美感（3）组合技巧：组合的连贯性、节奏感与美感四、教学方法与手段1. 理论与实践相结合：通过课堂讲解、示范、练习，使学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧。
2. 分组教学：根据学生的技术水平进行分组，提高学习效果。
3. 个性化指导：针对学生的个体差异，给予针对性的指导。
4. 视频教学：利用视频资料，帮助学生更好地理解和掌握芭蕾舞动作。
五、考核方式1. 平时成绩：课堂表现、练习情况、作业完成情况等（占总成绩的30%）。
2. 期末考试：芭蕾舞基本动作和技巧的展示（占总成绩的70%）。
六、教材与参考书1. 教材：《芭蕾舞基础训练》2. 参考书：《芭蕾舞教程》、《芭蕾舞基础动作与组合》七、学时分配1. 理论课：XX学时2. 实践课：XX学时八、教学进度安排（根据实际情况进行调整）1. 第一周：芭蕾舞概述2. 第二周：扶把练习3. 第三周：跳跃练习4. 第四周：旋转练习5. 第五周：组合练习6. 第六周：技巧与难点解析7. 第七周：期末考试注：以上教学大纲仅供参考，具体教学内容和安排可根据实际情况进行调整。
芭蕾舞基本动作培训目标与指导
芭蕾舞基本动作培训目标与指导一、培训目标1. 掌握芭蕾舞的基本动作及规范：通过系统培训，使学员熟练掌握芭蕾舞的基本动作，包括手位、脚位、站姿、坐姿、蹲姿等，并符合芭蕾舞的动作规范。
2. 提升芭蕾舞的技巧能力：通过专业训练，提高学员的柔韧性、平衡性、协调性、力量等各方面技巧能力，为日后学习更多芭蕾舞动作打下坚实基础。
3. 培养芭蕾舞的表现力：通过动作的练习，培养学员的音乐节奏感、身体表现力，使学员在舞蹈中能够更好地展现自己。
4. 培养良好的身体形态：通过芭蕾舞的基本动作训练，矫正学员的日常不良体态，如含胸、塌腰等，塑造优雅的气质和良好的身体形态。
5. 提高综合素质：通过芭蕾舞的学习，培养学员的毅力、自信心、合作精神等综合素质，使学员在舞蹈中得到全面的发展。
二、培训内容1. 基本动作：包括手位、脚位、站姿、坐姿、蹲姿等，这是芭蕾舞的基础，要求学员熟练掌握并符合规范。
2. 地面动作：包括普拉提、瑜伽等地面动作，主要是为了提高学员的柔韧性、力量、协调性等。
3. 把杆动作：包括把杆站立、把杆蹲、把杆跳跃等，主要是为了提高学员的稳定性、平衡性等。
4. 跳跃动作：包括小跳、中跳、大跳等，主要是为了提高学员的跳跃能力、协调性等。
5. 旋转动作：包括单腿旋转、双腿旋转等，主要是为了提高学员的旋转能力、平衡性等。
6. 组合动作：包括各种动作的组合，主要是为了提高学员的动作连贯性、表现力等。
三、培训方法1. 示范法：教师通过亲自示范，让学员直观地了解动作要领，然后在学员练习时进行个别指导。
2. 纠错法：教师通过观察学员的动作，找出存在的问题并进行纠正，以保证学员的动作符合规范。
3. 反馈法：教师对学员的动作进行评价，给予肯定或提出改进意见，帮助学员了解自己的学习情况。
4. 练习法：学员通过反复练习，提高动作的熟练度和技巧能力。
5. 表演法：教师可以组织学员进行表演，让学员在实际表演中提高自己的表现力和综合素质。
四、培训时间培训时间根据学员的年龄、基础和进度进行安排，一般为每周两次，每次1.5-2小时。
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求芭蕾基本功训练不仅是形体训练的需要,而且也为其他舞蹈提供了专业基础,那么,芭蕾舞的要求有哪些呢?下面是店铺帮大家整理的芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求，欢迎大家分享。
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求1、battement tendu(擦地)battement tendu的训练目的与意义：是芭蕾基训中所有动作训练的基础与延伸，正确地学习与掌握它的规范性做法，可以为其他动作的学习打下良好的基础。
battement tendu主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、灵活性和能力，同时锻炼人体的垂直站立、稳定性、后背的控制能等，使腿部的肌肉群得到延伸与外开的锻炼。
battement tendu的要求：动作过程中人体垂直站立，身体的重量平均分配在双脚上，当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至主力腿。
动力腿伸直，保持外开的形态，脚掌紧贴地面向外擦出，脚跟先离开地面，然后脚弓、脚掌一次离开地面，最后脚尖点地，脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况下所能达到的最远点。
动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回至动作开始之前的位置。
向前做时：脚跟先行，将脚尖留住，保持脚与腿部的外开形态，擦出至正前方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧呈垂直线;收回时脚尖先行，脚跟留住，将脚收回至动作前的位置。
向旁做时：脚跟向前顶，保持脚与腿部的外开，擦出至正旁的最远点，这时动力脚和主力脚在平行的“一字”线上;再按原路线将脚收回至动作前的位置。
向后做时：脚尖先行，将脚跟留住，保持脚与腿部的外开，擦出至正后方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧成垂直线;收回时脚跟先行，脚尖留住，将脚收回至动作之前的位置。
2、battement tendu jete`(小踢腿)battement tendu jete的训练目地与意义：此动作主要训练脚部通过向外踢出的力量与能力，通过这种擦地快速踢起的训练提高腿部的能力与腿部的灵活性，为大幅度的踢腿动作以及大跳的脚步抛出打好基础。
芭蕾舞基本动作教育目的和要求
芭蕾舞基本动作教育目的和要求一、引言芭蕾舞作为一门高雅的艺术形式，其基本动作教育不仅有助于提高学生的舞蹈素养，还能培养其良好的身体姿态和优雅的气质。
本文档旨在详细阐述芭蕾舞基本动作教育的目的和要求，以指导教学活动。
二、教育目的1. 提升舞蹈素养：通过芭蕾舞基本动作的学习，使学生了解并掌握芭蕾舞的基本技巧，提高舞蹈素养。
2. 培养身体协调性：通过训练，提高学生的身体协调性、灵活性和力量。
3. 塑造良好身体姿态：芭蕾舞的基本动作有助于纠正不良身体姿态，塑造优雅的体态。
4. 培养审美情感：通过芭蕾舞艺术的学习，培养学生的审美情感，提高艺术鉴赏力。
三、教育要求1. 基础知识掌握：学生应了解芭蕾舞的历史、基本术语和舞蹈结构。
2. 基本动作规范：学生需熟练掌握芭蕾舞的基本动作，包括五个基本脚位、手臂动作和身体姿势。
3. 技术熟练度：学生应通过反复练习，达到基本动作的熟练度，并能正确完成简单的组合。
4. 身体协调性：教师应通过各种练习，培养学生的身体协调性，使其能在舞蹈中自然地运用身体各部分。
5. 舞台表现力：学生应在掌握基本动作的基础上，培养自己的舞台表现力，诠释舞蹈的内涵。
6. 安全意识：在训练过程中，教师应强调安全意识，避免学生因动作不当造成身体伤害。
四、教学方法1. 示范教学：教师应通过亲自示范，使学生直观地了解舞蹈动作。
2. 分组练习：将学生分成不同的小组，进行分组练习，以便教师能更好地指导每个学生。
3. 视频回放：利用视频回放功能，让学生自我检查和教师点评，以提高教学效果。
4. 舞台实践：定期组织学生进行舞台实践，以提高其舞台表现力。
五、评估与反馈1. 定期评估：教师应定期对学生的学习情况进行评估，以便了解教学效果。
2. 学生反馈：鼓励学生提出在学习过程中遇到的问题和建议，以优化教学方法。
3. 教学调整：根据评估和反馈结果，教师应及时调整教学计划和方法。
六、结语芭蕾舞基本动作教育是一项系统工程，需要教师和学生共同努力。
芭蕾舞基本技巧训练目的和要求
芭蕾舞基本技巧训练目的和要求1. 引言芭蕾舞作为一门高雅的艺术形式，其基本技巧训练旨在培养舞者的身体素质、艺术修养和舞蹈技能。
本文档将详细阐述芭蕾舞基本技巧训练的目的和要求，以帮助舞者更好地掌握这门艺术。
2. 训练目的2.1 提高身体素质芭蕾舞基本技巧训练可以增强舞者的肌肉力量、柔韧性和协调性，提高身体各部位的控制能力，使舞者在表演时能够更加自如、优雅。
2.2 培养艺术修养芭蕾舞训练不仅关注技巧的掌握，还注重培养舞者的艺术感悟和表现力。
通过训练，舞者能够更好地理解和诠释舞蹈作品，展现出芭蕾舞的内涵和美感。
2.3 掌握舞蹈技能芭蕾舞基本技巧训练帮助舞者熟练掌握各种舞蹈动作和组合，为日后的表演和创作打下坚实基础。
3. 训练要求3.1 基本功训练舞者需要每天进行基本功训练，包括地面动作、把杆动作和跳跃动作。
地面动作旨在提高身体的柔韧性和肌肉力量；把杆动作帮助舞者掌握平衡和身体控制；跳跃动作训练舞者的协调性和爆发力。
3.2 学习舞蹈组合舞者应逐步学习并掌握各种舞蹈组合，包括 adagio、allegro、pirouettes 等。
通过组合训练，舞者能够提高动作的连贯性和表现力。
3.3 艺术表现力培养舞者在训练过程中，应注重培养自己的艺术表现力。
这包括眼神、表情、手势等各个方面，使舞蹈更具感染力。
3.4 定期演出和观摩舞者应积极参与定期演出，以检验自己的训练成果，并向他人学习。
同时，观摩芭蕾舞表演也有助于提高舞者的艺术修养和表现力。
4. 总结芭蕾舞基本技巧训练是一项长期而系统的过程，舞者需要坚持不懈地努力，才能达到预期目标。
通过训练，舞者将不断提高自己的身体素质、艺术修养和舞蹈技能，成为优秀的芭蕾舞者。
芭蕾舞基础步伐训练目标及规定
芭蕾舞基础步伐训练目标及规定一、训练目标芭蕾舞作为一门高雅的艺术形式，其基础步伐训练不仅能够提升学生的舞蹈技能，还能培养他们的气质和综合素质。
本训练目标主要分为以下几个方面：1. 姿势规范：通过训练，使学生掌握芭蕾舞的基本站立姿势和手位，确保舞姿的准确性和美观性。
2. 步伐技巧：培养学生熟练地完成基本的芭蕾舞步伐，如五位脚、四位脚、擦地、小跳等。
3. 身体柔韧性：通过各种拉伸和柔韧性练习，提高学生的身体柔韧性，为更高难度的舞蹈动作打下基础。
4. 平衡与协调：训练学生能够在各种步伐中保持良好的身体平衡和协调性，为组合动作的流畅性打下基础。
5. 节奏感与音乐素养：通过与音乐的结合，培养学生良好的节奏感和音乐素养，使舞蹈更具表现力。
6. 舞台表现力：通过步伐训练，培养学生在舞台上的表现力和感染力，让舞蹈更加生动有趣。
二、训练规定为了保证芭蕾舞基础步伐训练的质量和效果，特制定以下规定：1. 训练时间：确保学生每周有固定的训练时间，保证训练的连续性和系统性。
2. 师资配备：聘请专业芭蕾舞教师进行指导，确保训练的专业性和准确性。
3. 训练环境：提供专业的舞蹈教室，保证训练环境的舒适性和安全性。
4. 练习服装：要求学生穿着专业的芭蕾舞练功服和舞蹈鞋，以适应舞蹈动作的需要。
5. 考勤与纪律：建立考勤制度，确保学生的出勤和纪律，不影响训练进度。
6. 反馈与调整：定期对学生进行考核，根据考核结果进行针对性的指导和训练调整。
7. 安全教育：加强安全教育，确保学生在训练过程中避免受伤。
三、训练效果评估为了确保芭蕾舞基础步伐训练的效果，我们将定期进行评估，包括：1. 技术考核：通过步伐的准确性和流畅性来评估学生的技术掌握情况。
2. 舞台表现：通过舞台表演来评估学生的表现力和感染力。
3. 学生反馈：收集学生的反馈意见，了解他们在训练中的需求和改进建议。
通过以上评估，我们将不断优化训练内容和方式，以达到最佳的训练效果。
---以上是关于芭蕾舞基础步伐训练目标及规定的文档内容，希望能帮助到您。
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求芭蕾舞是一种高度技巧性的舞蹈形式，它要求舞者具备灵活性、力量、平衡和优雅等多样的技能。
为了培养舞者的全面能力，芭蕾舞教学中通常会包括十二个基本动作的训练。
这些动作不仅可以帮助舞者提高技术水平，还有助于培养其舞蹈艺术的表达能力。
下面将详细介绍这十二个基本动作的训练目的和要求。
1. 行进（Walks）：行进训练的目的是培养舞者的步态和稳定性，同时提高舞者的身体协调能力和节奏感。
行进训练要求舞者以挺胸、直腰、轻盈的步态展示出舞蹈的优雅和力量。
2. 蹲（Plie）：蹲动作是芭蕾舞中最基本的动作之一，它对提高舞者的柔韧性、力量和均衡性非常重要。
蹲动作要求舞者蹲下时双脚平行，腿部弯曲，并且上半身保持挺直。
3. 挺（Releve）：挺动作是提升舞者的平衡力和腿部力量的重要训练。
舞者要求站在脚尖上或半蹲的姿势下，保持稳定的身体平衡。
4. 弯（Tendu）：弯动作对培养舞者的足部柔韧性和控制力有着重要作用。
舞者要求站在脚尖上，将一只脚的脚尖往外伸直，然后缓慢地收回。
5. 换脚（Dégagé）：换脚动作要求舞者快速地将一只脚从地面拉起，然后迅速伸直，再缓慢收回。
这个动作能够提高舞者的腿部力量和灵活性。
6. 弯腰（Rond de jambe à terre）：弯腰动作是一种腰部的柔韧性训练，要求舞者以一只脚为中心，将另一只脚的脚尖在地面上画圆。
7. 提脚（Frappe）：提脚动作要求舞者迅速提起一只脚，然后用力向前踢出。
这个动作对培养舞者的腿部力量和柔韧性非常有帮助。
8. 扭腰（Adagio）：扭腰动作是一个关于身体控制和协调的训练，舞者需要以平稳而缓慢的动作进行身体转向的练习。
9. 翻（Pirouette）：翻动作是芭蕾舞的经典动作之一，要求舞者在脚尖或半蹲的姿势下快速转身。
这个动作对舞者的平衡力和控制力有挑战性。
10. 跃（Sauts）：跃动作是芭蕾舞中的高难度动作之一，要求舞者以跳跃的方式在空中旋转和着地。
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求芭蕾舞是一种优雅而富有艺术性的舞蹈形式，它注重身体的柔韧性、力量和控制力。
为了能够掌握芭蕾舞的技巧和风格，必须从基本动作开始进行训练。
本文将详细介绍芭蕾舞的十二个基本动作的训练目的和要求。
一、旋转旋转是芭蕾舞中最基本也是最重要的动作之一。
它要求舞者以重心转移的方式完成全身的旋转。
旋转训练的目的是培养舞者的平衡感和掌握转体的技巧。
要求舞者在旋转过程中保持身体的挺拔和腿部的伸展，同时注意控制旋转的速度和平稳度。
二、踮起踮起是芭蕾舞中常见的脚部动作之一。
它要求舞者以脚尖为支点，将脚跟抬离地面。
踮起训练的目的是加强脚踝的柔韧性和力量，提高舞者的平衡感和舞台上的表现力。
要求舞者在踮起的过程中保持身体的稳定，同时注意控制踮起的高度和速度。
三、展开展开是芭蕾舞中用于展示舞者柔韧性和优雅动作的核心动作之一。
它要求舞者以大幅度展开动作完成身体的舒展和延伸。
展开训练的目的是提高舞者的柔韧性和身体的灵活性，培养舞者优美的姿态和舞台上的表现力。
要求舞者在展开的过程中保持身体的协调和流畅。
抱腿是芭蕾舞中要求舞者将一条腿抬起并用另一条腿抱住的动作。
它要求舞者在腿部抬起的同时保持身体的稳定和平衡。
抱腿训练的目的是提高舞者腿部力量和柔韧性，培养舞者良好的平衡感和舞台上的表现力。
要求舞者在抱腿的过程中保持身体的挺拔和腿部的伸展，同时注意控制抱腿的高度和稳定性。
五、扩胸扩胸是芭蕾舞中要求舞者收缩背部、收进肋骨以及手臂的动作。
它要求舞者通过控制呼吸和身体的放松来完成胸部的扩张。
扩胸训练的目的是培养舞者正确的呼吸方式和提高舞者上身的柔韧性。
要求舞者在扩胸的过程中保持身体的放松和姿态的优雅。
六、弯腰弯腰是芭蕾舞中常见的上身动作之一。
它要求舞者通过控制腰部和背部的弯曲程度，完成身体的前倾或后倾。
弯腰训练的目的是培养舞者上身的柔韧性和控制力，提高舞者良好的身体协调性和舞台上的表现力。
要求舞者在弯腰的过程中保持身体的平衡和姿态的优雅。
舞蹈芭蕾基训课教案推荐
舞蹈芭蕾基训课教案推荐一、教学内容本节课选自《舞蹈芭蕾基训》教材第三章第一节，详细内容包括：芭蕾基本站姿、脚位、手位练习；五位擦地、小跳组合；以及身体柔韧性训练。
二、教学目标1. 让学生掌握芭蕾的基本站姿、脚位和手位，提高学生的舞蹈素养。
2. 通过练习五位擦地、小跳组合，培养学生的协调性和节奏感。
3. 增强学生身体柔韧性，提高舞蹈表现力。
三、教学难点与重点教学难点：五位擦地、小跳组合的协调性和节奏感。
教学重点：芭蕾基本站姿、脚位、手位的学习与练习。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、音响设备、把杆、瑜伽垫。
2. 学具：舞蹈服装、软底舞蹈鞋、瑜伽垫。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过播放一段经典的芭蕾舞视频，吸引学生的注意力，激发他们对芭蕾舞的兴趣。
2. 基本站姿、脚位、手位学习（10分钟）（1）教师示范，讲解芭蕾基本站姿、脚位、手位。
（2）学生跟随教师练习，教师逐一纠正。
3. 五位擦地、小跳组合学习（15分钟）（1）教师示范并讲解五位擦地、小跳组合的动作要领。
（2）学生跟随教师练习，教师指导并纠正。
4. 身体柔韧性训练（10分钟）（1）教师示范并指导学生进行瑜伽垫上的拉伸动作。
（2）学生自主练习，教师巡回指导。
5. 随堂练习（5分钟）播放音乐，学生跟随音乐练习五位擦地、小跳组合，教师观察并指导。
六、板书设计1. 板书内容：（1）芭蕾基本站姿、脚位、手位。
（2）五位擦地、小跳组合动作要领。
（3）身体柔韧性训练方法。
2. 板书形式：图文并茂，突出重点。
七、作业设计1. 作业题目：（1）熟练掌握芭蕾基本站姿、脚位、手位。
（2）五位擦地、小跳组合连续练习。
2. 答案：（1）基本站姿：双脚并拢，脚跟靠紧，双腿伸直，收紧臀部，挺胸收腹，双臂自然下垂。
（2）脚位：五位脚、四位脚、三位脚、二位脚、一位脚。
（3）手位：五位手、四位手、三位手、二位手、一位手。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生在课堂上的学习情况，针对学生的个体差异，调整教学方法和进度。
芭蕾舞基本技艺训练目标和要求
芭蕾舞基本技艺训练目标和要求1. 引言芭蕾舞是一种优雅而严格的舞蹈形式，它起源于意大利文艺复兴时期，后经过法国和俄罗斯的改良与发展，形成了现在世界范围内广泛流传的芭蕾舞。
本文档旨在阐述芭蕾舞基本技艺的训练目标和要求，以帮助舞蹈爱好者更好地了解和投入到芭蕾舞的学习中。
2. 训练目标2.1 技术目标- 掌握芭蕾舞基本动作和术语，如五个基本脚位、手臂动作等。
- 培养正确的舞蹈姿势和身体协调性，保持优雅的气质。
- 提高柔韧性和肌肉力量，完成各种跳跃、旋转等技巧。
- 学会各种舞蹈组合，培养舞蹈表现力和创造力。
2.2 素质目标- 培养良好的节奏感和音乐感，提高舞蹈的准确性。
- 增强自我约束力和集体协作能力，养成良好的舞蹈习惯。
- 提升自信心和舞台表现力，培养良好的舞蹈素养。
- 锻炼坚韧不拔的毅力和良好的沟通能力，形成良好的职业态度。
3. 训练要求3.1 基本要求- 学员年龄在6岁以上，身体健康，无身体功能障碍。
- 学员需具备基本的阅读和理解能力，以便学习舞蹈理论知识。
- 学员需遵守培训中心的规章制度，按时参加培训课程。
3.2 训练要求- 学员需穿着合适的舞蹈服装和鞋子，以保证舞蹈动作的顺利进行。
- 学员需保持良好的出勤记录，缺席次数不超过课程总数的20%。
- 学员需积极参与课堂练习，主动向老师请教和提问。
- 学员需参加定期的舞蹈考核，以检验学习成果和提高舞蹈水平。
4. 训练内容4.1 基本动作和组合- 五个基本脚位和手臂动作的学习与练习。
- 各种跳跃、旋转、弯腰等技巧的训练。
- 舞蹈组合的编排与表演。
4.2 身体素质训练- 柔韧性、肌肉力量、耐力等方面的训练。
- 身体协调性和平衡能力的培养。
4.3 舞蹈理论知识- 芭蕾舞的历史和发展概况。
- 舞蹈艺术的审美特征和文化内涵。
5. 总结芭蕾舞基本技艺训练目标和要求是对舞蹈爱好者进行系统培训的基本准则。
通过本文档的阐述，我们希望能帮助学员更好地了解芭蕾舞训练的目标和要求，从而更加投入地进行学习和练习，提高自己的舞蹈水平。
芭蕾舞初步动作训练目标及需求
芭蕾舞初步动作训练目标及需求1. 简介芭蕾舞作为一门经典的舞蹈艺术，其基础动作训练对于舞者来说至关重要。
本文档旨在详细阐述芭蕾舞初步动作训练的目标及需求，以帮助初学者更好地理解和掌握芭蕾舞的基础动作。
2. 训练目标2.1 姿态与形态- 掌握正确的站立姿势，包括五位脚、四位脚等基本脚型。
- 培养优雅的上身姿态，包括手臂、手腕和头部的动作协调。
- 训练腿部力量，提高稳定性，使腿部的线条更加修长。
2.2 基本动作- 学习和掌握基本的芭蕾舞步伐，如五位步伐、四位步伐、阿拉贝斯克步伐等。
- 培养身体的柔韧性和灵活性，包括脚背的延伸、腿部的柔韧性训练等。
- 提高身体各部位的协调性，包括手、脚、腿、手臂的同步动作。
2.3 节奏与音乐感- 培养舞者对音乐的感知和理解，提高音乐与动作的协调性。
- 训练舞者按时节奏完成动作，保持动作的流畅性和稳定性。
3. 训练需求3.1 硬件设施- 芭蕾舞训练场地，要求光滑平整的木地板或专业的舞蹈地板。
- 芭蕾舞服装和鞋子，以提供舒适度和保护。
3.2 师资力量- 专业的芭蕾舞教师，具备丰富的教学经验和专业知识。
- 教师应具备良好的示范能力，以便学生更好地模仿和学习。
3.3 训练计划- 制定针对性的训练计划，包括动作的难易程度和训练强度的逐渐增加。
- 定期进行考核，以评估学生的进步和需要改进的地方。
4. 总结芭蕾舞初步动作训练是每位芭蕾舞者的基础和起点。
通过明确训练目标和需求，结合专业的教学和适当的训练计划，初学者可以更好地掌握芭蕾舞的基础动作，为今后的舞蹈生涯打下坚实的基础。
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求
芭蕾舞十二个基本动作训练目的和要求芭蕾舞十二个基本动作是芭蕾舞学习的基础，用于培养学生的身体控制能力和技术基础。
这些基本动作的训练目的和要求如下：1. 弯腰（plié）：通过弯曲膝盖来锻炼下肢肌肉，增强腿部力量和灵活性，培养腿部的承托能力和稳定性。
2. 伸展（stretch）：通过伸展四肢来增加肌肉的灵活性，提高身体的协调性和平衡能力。
3. 长步（grand battement）：通过高抬腿部来锻炼腹肌和臀肌，增强腿部力量和柔韧性，提高舞蹈动作的表现力。
4. 趿脚（tendu）：通过脚尖着地并滑动脚尖来训练腿部肌肉的控制力和柔韧性，培养正确的足部使用和足部肌肉力量。
5. 点脚（relevé）：通过踮起脚尖来锻炼小腿肌肉，增强腿部力量和平衡能力，提高舞姿的优雅度和稳定性。
6. 脚后跟（dégagé）：通过脚尖离地并快速归位来训练腿部肌肉的弹性和控制力，展现腿部的力量和灵活性。
7. 环转（rond de jambe）：通过腿部在空中画圆来锻炼臀部和内外侧腿部肌肉，提高腿部力量和稳定性。
8. 圆环（port de bras）：通过手臂的流畅动作来训练身体的协调性和平衡感，展示舞者的优雅姿态和舞蹈的表演能力。
9. 扭转（pirouette）：通过快速旋转身体来训练平衡感和身体控制力，提高旋转动作的稳定性和优雅度。
10. 飞跃（sauté）：通过跳跃和着地来锻炼腿部肌肉和爆发力，提高跳跃动作的高度和力量。
11. 單腿支撑（balances）：通过单脚站立来训练平衡感和身体控制能力，提高舞台表演时的稳定性和演技。
12. 结尾（temps levé）：通过腿部的抬起动作来训练腿部肌肉的力量和控制力，展现舞者的力量和协调性。
这些基本动作的训练目的是为了培养芭蕾舞学生的身体控制能力、协调性、舞台表演能力和舞蹈技巧。
通过反复的练习和指导，舞者可以将这些基本动作运用到各种舞蹈动作中，展现出优雅的舞姿和精湛的技术。
芭蕾舞基本动作技能训练目的和要求
芭蕾舞基本动作技能训练目的和要求1. 训练目的1.1 提高身体柔韧性和灵活性芭蕾舞的基本动作技能训练能有效提高练习者的身体柔韧性和灵活性，通过系统科学的训练，使练习者的身体各部位得到全面的锻炼，从而为学习更高难度的舞蹈动作打下坚实的基础。
1.2 培养正确的身体姿态芭蕾舞基本动作技能训练强调对身体姿态的正确培养，练习者在训练过程中，能够逐渐形成优雅、规范的身体姿态，从而在舞蹈表演中展现出优美的舞姿。
1.3 增强肌肉力量和控制能力通过芭蕾舞基本动作技能训练，能够有效提高练习者的肌肉力量和控制能力，使舞蹈动作更加干净、利落，具有更高的观赏性。
1.4 提升舞蹈表现力和艺术修养芭蕾舞基本动作技能训练不仅关注技巧的培养，还注重提升练习者的舞蹈表现力和艺术修养，使练习者在舞蹈表演中能够更好地传达舞蹈的情感和内涵。
2. 训练要求2.1 遵循训练原则在进行芭蕾舞基本动作技能训练时，应遵循由浅入深、循序渐进的原则，逐步提高训练难度，避免因训练过度而导致身体损伤。
2.2 保持正确身体姿态在训练过程中，练习者应时刻保持正确的身体姿态，以确保训练效果，并在舞蹈表演中展现出优雅的气质。
2.3 注重动作细节芭蕾舞基本动作技能训练要求练习者注重动作细节，每个动作都要做到精确、规范，以提高舞蹈动作的观赏性和表现力。
2.4 坚持长期训练芭蕾舞基本动作技能训练需要练习者具备持之以恒的精神，坚持长期训练，才能取得良好的训练效果，成为一名优秀的芭蕾舞者。
2.5 寻求专业指导为了确保训练效果和避免训练错误，练习者在进行芭蕾舞基本动作技能训练时，应寻求专业老师的指导和帮助。
通过以上对芭蕾舞基本动作技能训练目的和要求的详细阐述，希望对练习者有所帮助，愿大家在芭蕾舞的道路上越走越远。
关于芭蕾舞基本动作的训练目标与需求
关于芭蕾舞基本动作的训练目标与需求1. 引言本文旨在探讨芭蕾舞基本动作的训练目标与需求。
芭蕾舞作为一种优雅的舞蹈形式，要求舞者具备特定的技巧和灵活性。
通过系统的训练，舞者能够掌握基本动作，并在表演中展现出流畅的舞姿和完美的技巧。
2. 训练目标芭蕾舞基本动作的训练目标主要包括以下几个方面：2.1 技巧训练芭蕾舞的技巧训练是培养舞者动作准确、舞姿优美的基础。
通过反复的练，舞者需要掌握如转圈、跳跃、抬腿、扩展等基本动作，以及相应的技巧要领。
技巧训练的目标是提高舞者的身体控制力和舞蹈表现力。
2.2 灵活性训练芭蕾舞要求舞者具备良好的身体灵活性和柔韧性。
灵活性训练包括伸展运动、拉伸练等，旨在增强舞者的肌肉柔软度和关节活动范围。
通过灵活性训练，舞者能够更加自如地完成各种高难度的动作。
2.3 身体控制力训练芭蕾舞要求舞者能够精确地控制身体的各个部分，从而展现出优雅的舞姿。
身体控制力训练包括平衡练、转体练等，旨在培养舞者对身体的掌控能力和协调性。
通过身体控制力训练，舞者能够更好地完成复杂的动作组合和舞蹈编排。
2.4 舞姿表现力训练芭蕾舞的魅力在于舞者能够通过舞姿表现出情感和内涵。
舞姿表现力训练包括面部表情、身体姿态等方面的培养，旨在使舞者能够通过舞蹈向观众传递情感和故事。
通过舞姿表现力训练，舞者能够更好地与观众产生情感共鸣。
3. 训练需求为了有效地实现上述训练目标，芭蕾舞基本动作的训练需要满足以下几个需求：3.1 专业指导芭蕾舞是一门专业的舞蹈形式，需要有专业的指导和教学。
舞者应该寻求合格的芭蕾舞教师进行指导，以确保训练方法正确、科学，并且能够得到及时的纠正和指导。
3.2 适量的训练量芭蕾舞基本动作的训练需要持之以恒地进行，并且要有适量的训练量。
过少的训练量无法达到预期的效果，而过多的训练量可能对身体造成负担。
舞者应该根据自身情况和教师的建议，合理安排训练时间和强度。
3.3 身体素质的综合提升芭蕾舞基本动作的训练需要综合提升舞者的身体素质。
芭蕾舞初级动作教学目标和标准
芭蕾舞初级动作教学目标和标准一、前言芭蕾舞作为一门高雅的艺术形式，不仅能够提升个人气质，还能锻炼身体，增强协调性。
本教学文档旨在为初学者提供一套系统的芭蕾舞初级动作教学目标和标准，帮助他们在研究过程中有明确的进步方向。
二、教学目标1. 基本素质训练- 强化肌肉控制力：通过各种动作练，增强腿部、腹部、背部的肌肉控制力。
- 提高身体柔韧性：针对不同关节和肌肉群进行拉伸练，提高身体柔韧性。
- 增强协调性：通过组合动作练，提高身体各部分的协调性。
2. 舞蹈技巧掌握- 基本脚位与手位：研究并熟练掌握五个基本脚位和手位，为后续动作打下基础。
- 基本舞步：研究并熟练掌握地面舞步，如五位、四位、二位等，以及简单的跳跃和旋转。
- 舞蹈组合：通过研究简单的舞蹈组合，培养舞者的节奏感和表现力。
3. 艺术表现力培养- 表情管理：通过模仿和角色扮演，培养舞者的表情管理能力，使舞蹈更具表现力。
- 音乐素养：研究基本的音乐知识，提高对音乐的感知和理解能力，使舞者能够更好地与音乐融为一体。
- 舞台实践：通过课堂演示和舞台表演，提高舞者的舞台表现力和自信心。
三、教学标准1. 基本素质训练- 肌肉控制力：要求初学者在做动作时，能够做到肌肉紧实、动作准确。
- 身体柔韧性：要求初学者在完成动作时，关节活动范围达到正常范围，肌肉能够松弛。
- 协调性：要求初学者在做动作时，身体各部分能够协调一致，动作流畅。
2. 舞蹈技巧掌握- 基本脚位与手位：要求初学者能够准确地做出五个基本脚位和手位，且动作规范。
- 基本舞步：要求初学者在做地面舞步时，步法正确，动作连贯。
- 舞蹈组合：要求初学者能够熟练地完成简单的舞蹈组合，且动作规范、有节奏感。
3. 艺术表现力培养- 表情管理：要求初学者在做动作时，能够做到情感投入，表情自然。
- 音乐素养：要求初学者能够理解并跟上音乐的节奏，使动作与音乐相协调。
- 舞台实践：要求初学者在舞台上能够自然地展示所学动作，有较强的舞台表现力。
舞团芭蕾基础训练教案
舞团芭蕾基础训练教案标题：舞团芭蕾基础训练教案教学目标：1. 了解芭蕾舞的基本知识和技巧；2. 培养学生的体态，提高柔韧性和协调性；3. 培养学生对音乐的感知和节奏感；4. 培养学生的集体合作精神和团队意识。
教学内容：1. 芭蕾舞基本姿势和动作：包括立定姿势、脚位姿势、手臂姿势、头部姿势等；2. 集体动作编排：通过编排简单的舞蹈动作和步伐，培养学生的集体合作精神；3. 身体柔韧性和协调性训练：进行舞蹈基本拉伸、韵律操等训练，提高学生的柔韧性和协调性；4. 音乐感知和节奏训练：通过音乐的选取和节奏感的训练，培养学生对音乐的感知和理解能力。
教学步骤：1. 热身阶段：a. 轻柔的身体拉伸操：包括头部、颈部、手臂、腰部、腿部的伸展运动；b. 跳动操：通过跳动的动作，全身活动起来，准备进入正式训练。
2. 基本姿势和动作训练：a. 示范和解释基本姿势：如立定姿势、脚位姿势、手臂姿势等；b. 逐步引导学生进行基本姿势的练习，纠正动作姿势中的错误；c. 设计一些简单的步伐组合，让学生练习整合基本姿势和步伐。
3. 身体柔韧性和协调性训练：a. 进行舞蹈基本拉伸：注重胸部、腰部、臀部、腿部等关节的拉伸；b. 进行简单的韵律操：如舞蹈动作练习、跳跃练习等；c. 加入手臂动作和身体旋转等元素，提高学生的协调性。
4. 音乐感知和节奏训练：a. 选择适合的音乐，让学生感受节奏和旋律；b. 引导学生进行基本的节奏练习：如拍手、踢脚等；c. 设计一些简单的舞蹈动作和步伐，让学生根据音乐的节奏进行表演。
5. 结束阶段：a. 进行放松操：通过伸展和舒展的运动，让学生放松身心；b. 总结本节课的学习内容，鼓励学生对自己的表现进行评价。
教学评估：1. 观察学生在训练中的动作和姿势是否正确；2. 观察学生对音乐的感知和节奏感的表现；3. 结合课堂练习，进行个别和集体的评估；4. 学生自评和互评。
教学延伸：1. 继续深入学习芭蕾舞的高级动作和技巧；2. 组织学生进行更复杂的舞蹈编排和表演；3. 鼓励学生参加舞蹈比赛和演出活动，提高舞台表演能力。
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芭蕾舞基本动作训练目的和要求
芭蕾舞基本动作训练目的和要求
1、battementtendu(擦地)
battementtendu的训练目的与意义：是芭蕾基训中所有动作训
练的基础与延伸，正确地学习与掌握它的规范性做法，可以为其他
动作的学习打下良好的基础。
battementtendu主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、灵活性
和能力，同时锻炼人体的垂直站立、稳定性、后背的控制能等，使
腿部的肌肉群得到延伸与外开的锻炼。
battementtendu的要求：动作过程中人体垂直站立，身体的重
量平均分配在双脚上，当动力脚向外擦出时，身体的中心微微移至
主力腿。
动力腿伸直，保持外开的形态，脚掌紧贴地面向外擦出，
脚跟先离开地面，然后脚弓、脚掌一次离开地面，最后脚尖点地，
脚尖向外擦出的距离是在两跨保持稳定、水平、不移动位置的情况
下所能达到的最远点。
动力脚向主力腿收回的路线与过程按照出时
各部位的运动顺序依次反过来进行，脚收回至动作开始之前的位置。
向前做时：脚跟先行，将脚尖留住，保持脚与腿部的外开形态，擦出至正前方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧呈垂直线;
收回时脚尖先行，脚跟留住，将脚收回至动作前的位置。
向旁做时：脚跟向前顶，保持脚与腿部的外开，擦出至正旁的最远点，这时动力脚和主力脚在平行的“一字”线上;再按原路线将脚
收回至动作前的位置。
向后做时：脚尖先行，将脚跟留住，保持脚与腿部的外开，擦出至正后方的最远点，这时动力脚尖与主力脚跟最外侧成垂直线;收回
时脚跟先行，脚尖留住，将脚收回至动作之前的位置。
2、battementtendujete`(小踢腿)
battementtendujete的训练目地与意义：此动作主要训练脚部
通过向外踢出的力量与能力，通过这种擦地快速踢起的训练提高腿
部的能力与腿部的灵活性，为大幅度的踢腿动作以及大跳的脚步抛
出打好基础。
battementtendujete的要求：用脚带动腿向空中踢起，要敏捷、有力而迅速地踢出与收回脚，胯部稳定，脚抛出与收回前不能忽略
擦地的全过程。
3、battementfondu(单腿蹲)
battementfondu的'训练目的与意义：主要训练双脚的柔韧性、
外开与互相间的协调配合能力，锻炼主力腿承受身体重量与重心稳
定的能力，增强腰、背肌的能力，为以后大幅度的动作和跳跃落地
时膝关节缓冲的能力打下基础。
battementfondu的要求：两腿在同等外开的基础上同时弯曲、
同时伸直，伸直的动力腿要有无限延伸之感，动作过程中要细致而
缓慢，出后腿时髋部不要掀起。
4、battementfrappe(小弹腿)
battementfrappe的训练目的和意义：主要锻炼小腿与脚部的灵活、敏捷，通过力度和速度的训练加强腿部的整体外开性和肌肉能力，为以后小腿快速运动及小跳性质的动作打下基础。
5、battementbattu(击打)
battementbattu的训练目的与意义：主要训练小腿快速、灵活
运动的能力，增强膝关节的灵活性。
battementbattu要求:动作过程中双腿保持外开，动力腿膝关节
以上的部位不要晃动，脚腕绷紧;动力腿的膝关节要松弛，动力脚向
里向外拍打的路线是直线的运动，路线要清晰。
6、battementdeveloppe(控制)developpe(原意：伸展)
battementdeveloppe的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，锻炼腿经developpe向外伸展的控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力。
battementdeveloppe的要求：动作过程中注意身体的垂直和重心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，动力腿吸至膝盖向外伸腿的过程要保持膝盖的高度，腿在空中伸直不要晃动。
7、battementrelevelent(控制)lent(原意：缓慢)
battementrelevelent的训练目的与意义：主要训练动力腿的外开与控制能力，同时也增强了主力腿与后背的能力，为其他动力腿在空中控制与运动的动作打下基础。
battementrelevelent的要求：动作过程中注意身体垂直和中心准确，主力腿要伸直，主力跨向上提起，腿在空中绷紧不要晃动。
8、grandbattementjete(大踢腿)
grandbattementjete的训练目的和意义：主要训练腿部肌肉、韧带的张弛，锻炼脚经擦地迅速抛向空中的能力，提高腹背肌、主力腿的控制能力，为以后的大幅度踢腿和跳跃动作打下基础。
grandbattementjete的要求：动作过程中保持身体的垂直、腿部的外开，主力腿的髋关节向上提起，注重脚经过擦地踢起、擦地收回的全过程。
9、demiplie(半蹲)
demiplie的训练目的和意义：它是一切基本技术动作训练的基础，贯穿于一系列基本动作之中，为其他带有蹲性质的动作以及跳跃动作做好能力与方法上的准备。
demiplie主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡与各部位的能力的增长，为更好地完成其他技术动作打下良好的基础。
demiplie的要求：做蹲的时候，双腿的标准外开度是180度，脚尖、膝盖、跨、肩在一个平面上。
由于每个同学的柔韧度、外开
度等自身条件不同，所以在训练中要根据每个学生的具体条件，在
不影响身体垂直与保持脚的正确站立的前提下做到双腿的最大外开度。
动作过程中下蹲和伸直腿的速度要平均，人体平稳、后背垂直，脚掌平铺地面，不要向前或向后倒脚。
其中二位半蹲下蹲的幅度是
膝盖和脚尖成上下垂直线。
二位和第三种四位的半蹲脚跟不离开地面。
做蹲的时候，要注意对呼吸的运用，把握好了呼吸，动作才会更加流畅和舒展。
一般来说plie开始之前先吸气，在下蹲的过程中缓
慢地呼气，随着腿部的逐渐伸直再吸气。
10、grandplie(全蹲)
grandplie的训练目的与意义：grandplie和demiplie有同样的训练目的与意义，另外它是demiplie的延续和发展。
grandplie主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力，训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性，促进整个身体平衡
与各部位能力的增长。
grandplie的要求：同上做demiplie的要求，另外在双腿蹲至
最深处时，脚跟不要主动推起。
11、ronddejambeaterre(划圈)
ronddejambeaterre的训练目的与意义：主要训练髋关节的开度，松弛和稳定性，锻炼腿和脚部的外开，通过脚尖在地面最大限度地
划圈训练，使脚趾、脚弓、脚掌、脚背、脚腕的柔韧性和能力得到
锻炼，为腿在地面与空中大幅度的画圈动作做好方法和能力上的准备，同时还能够增强腰背肌的控制能力。
ronddejambeaterre的要求：两跨平行，主力跨向上提起不要晃动，动作过程中脚尖向外划至所能达到的最远点，绷直腿并保持外开，脚尖不要离开地面，脚尖之前、后四位时不能超越主力脚脚跟
最外侧的界限，动力脚经一位时脚尖打开，脚跟紧贴地面。
12、ronddejambeeniair(空中划圈)
ronddejambeeniair的训练目的与意义：主要锻炼小腿的灵活与敏捷，在提高身体各部位控制能力及腿部能力的同时使小腿及柔韧而富有表现力，使整条腿的外开得到锻炼。