美术基础知识：美术画中的各种分类
初中美术知识点梳理
初中美术知识点梳理美术是一门富有创造力的学科，对于初中生来说，学习美术知识是培养审美能力、想象力和艺术表达能力的重要途径。
下面是初中美术知识点的梳理，包括绘画、造型、设计和艺术欣赏等方面。
一、绘画知识点1.线条：了解不同种类的线条，如直线、曲线、粗细线等，并学习描绘和表达对象的方法。
2.色彩：认识主要色彩的原理、色彩的基本概念，以及调和、对比和层次的运用。
3.素描：学习常用的素描技法和表现方法，如铅笔画、速写等，使画面具有立体感。
4.水彩画：了解水彩画的特点和运用技巧，学习描绘自然景色和静物的方法。
5.油画：认识油画的材料和工具，学习油画的基本技巧和表现手法，如色彩叠加和贴附等。
二、造型知识点1.立体造型：了解立体造型的基本原理和构造要素，学习使用不同材料进行造型创作。
2.折纸艺术：学习折纸的技巧和方法，实现平面纸张变为立体作品的转化。
3.塑料艺术：了解塑料艺术的发展历程，学习使用不同材料进行塑形和塑胶创作。
4.雕塑：认识雕塑的材料和工具，学习雕塑的基本技法和表现手法，如鉴赏与创作。
三、设计知识点1.平面设计：了解平面设计的原理和基本要素，如构图、色彩搭配和文字排版等。
2.标志设计：学习进行标志设计的原则和方法，通过图形和文字的结合来传达信息。
3.海报设计：认识海报设计的要求和特点，学习运用色彩、形状和文字来表达主题和效果。
4.建筑设计：了解建筑设计的原则和基本概念，学习使用比例尺和透视等技法进行建筑设计。
四、艺术欣赏知识点1.艺术史：了解不同时期和文化背景下的艺术作品，认识不同艺术流派和艺术家。
2.艺术品鉴赏：学习欣赏和评价艺术作品的方法，如构图、主题和情感表达等方面。
3.名画学习：通过学习名画，了解不同绘画技法和表现手法，提升学生的美感和审美水平。
4.艺术创作：鼓励学生进行艺术创作，培养自己的艺术才能，如绘画、雕塑、手工制作等。
综上所述，初中美术知识点的梳理包括绘画、造型、设计和艺术欣赏等方面。
美术知识：美术画中的各种分类
美术知识：美术画中的各种分类【中国画】简称“国画”。
指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。
它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。
按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。
按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。
按幅面样式，能够分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。
中国画十分重视笔墨，使用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背;并使用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。
中国画的空间处理也比较自由灵活，即能够用“以大观小”法，画重山叠嶂;也能够用“走马看山”法，画长江万里。
中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。
【西洋画】指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。
包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画、铅笔画等很多画种。
传统的西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所表现的色彩效果。
【油画】以易于油剂(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上实行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。
油画是西洋画的主要画种。
【雕塑】“造型艺术”的一种。
是雕、、塑三种方法的总称。
以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象。
雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。
因为用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。
绘画用语知识点归纳总结
绘画用语知识点归纳总结一、绘画用语的基本知识1. 素描：素描是绘画中最基础的技法，是利用简单的线条和灰度来表现物体的形状、结构和质感的绘画形式。
素描可以分为轮廓线、线条描绘和阴影描绘等。
2. 水彩画：水彩画是利用水溶性颜料和水在画纸上进行绘画的一种艺术形式。
水彩画以其柔和的色彩和透明的质地而深受艺术家的喜爱。
3. 油画：油画是利用油性颜料和稀释剂在画布上进行绘画的一种绘画形式。
油画以其浓郁的色彩和丰富的质感而备受青睐。
4. 素材：绘画中使用的颜料、画布、画笔、调色板等工具和材料统称为素材。
5. 画面构图：画面构图是指在绘画中对物体位置、大小、比例和布局的安排和处理，以使画面达到和谐、统一和美感的目的。
6. 色彩运用：色彩运用是绘画中对颜色的选择、搭配和运用，以表现作品的情感、氛围和主题。
二、绘画工具1. 画笔：画笔是绘画中最基本的工具之一，根据用途和材质不同可以分为油画笔、水彩笔、素描笔等。
不同类型的画笔具有不同的特点和用途。
2. 颜料：颜料是绘画中的重要素材，根据成分和性质不同可以分为水性颜料、油性颜料和素描颜料等。
不同颜料具有不同的特点和表现效果。
3. 画布：画布是绘画中常用的绘画基材，根据材质和质地不同可以分为棉布、麻布和丝绸布等。
画布的选择对作品的效果有重要影响。
4. 调色板：调色板是用来调配颜料、混合颜色和储存颜料的工具，根据材质和形状不同可以分为木制调色板、塑料调色板和玻璃调色板等。
5. 其他工具：绘画过程中还需要使用铅笔、橡皮擦、刀具、画台等辅助工具。
三、绘画技法1. 平涂法：平涂法是指利用画笔在画布上平均涂抹颜料的绘画技法，主要用于铺底和背景的涂抹。
2. 涂抹法：涂抹法是指利用画笔或刀具在画布上涂抹、拖拉和搅拌颜料的绘画技法，主要用于表现物体的质感和纹理。
3. 点描法：点描法是指使用画笔或画笔一根一根地点在画布上的绘画技法，主要用于描绘细节和表现立体感。
4. 紫鹊法：紫鹊法是指利用颜料的透明性和叠加效果进行绘画的技法，主要用于表现光影和层次。
美术绘画分类6大类
美术绘画分类6大类
美术绘画分类6大类，即绘画、雕塑、版画、装置、图像和其他
类别。
绘画是最古老和最基本的艺术表现形式，它通常指使用颜料（水彩、油彩、素描等）和绘画工具（画笔、蜡笔等）在图纸、画布、纸
上手绘的艺术作品，最常见的有油画、水彩画、书法、素描等。
雕塑是经过雕刻，加工，组合而成的立体形象，它代表了作者以
及把具象物象手工处理成像原样形象，例如石雕、木雕、浮雕、青铜
雕塑、玻璃雕塑、金属雕塑等。
版画是一种多样化的绘画表现形式，是以平面的基础上，按照一
定的形式进行压制的一种技术，通常由可制作模具、木版、雕版、石版、金属铝版等版材所制成，其形式可以是广泛的，而前提是将图稿
的影像投射到模具上，然后再进行刻制、压制、凹凸、抹印等技术加工。
装置艺术是一种把一些不同种类的物象，通过特殊的空间布局、
动线把握、搭建结构、色彩搭配、光、影等元素，巧妙地组合在一起，形成一个特殊的富有感染力的作品的一种艺术形式。
图像是使用照相机将真实的物象拍摄出来的图像，它们可以通过
拍摄过程中选择性的镜头、材料、流程等创造出特殊的空间效果，并
能够传达作者想要表达的思想和感情，形成一种特殊的艺术风格。
其他类别是指绘画以外的其他艺术形式，例如录像、表演艺术、
仿制艺术、布艺艺术等，使用不同的材料、技术、元素组合成形状、
色彩和视觉效果，此类艺术形式充分发挥了艺术家的想象力和创造力，表现出独特的艺术美感。
初中美术绘画知识点归纳
初中美术绘画知识点归纳
1.素描：素描是绘画的基础，通过线条和阴影来描绘形象的立体感和
质感。
素描可以分为写生素描和构图素描，前者是在现实中观察并描绘主题，后者是在想象中或参考照片、画册等创作。
2.颜色：颜色是绘画中重要的表现手段，可以创造出丰富多彩的视觉
效果。
颜色可以分为三原色（红、黄、蓝）和三次元色（橙、绿、紫），
通过它们的混合和变化可以得到无限多的颜色。
3.透视：透视是绘画中表现立体感和远近距离的技巧。
通过处理线条
和空间关系，使画面看起来更具立体感和深度。
透视可以分为单点透视和
多点透视，前者适用于单一视角的场景，后者适用于复杂景象。
4.色彩对比：色彩对比指的是不同颜色、明暗度和饱和度之间的对比
关系。
常见的色彩对比有冷暖对比、明暗对比、互补对比等。
通过运用色
彩对比可以增强画面的明暗对比和视觉冲击力。
5.融合技巧：绘画中可以使用不同的融合技巧来表现不同的效果。
常
见的融合技巧有色彩融合和线条融合。
色彩融合是通过交叠和混合不同颜
色来创造出新的颜色和效果。
线条融合是通过描绘不同长度、形态和粗细
的线条来表现物体的纹理和形态。
除了上述知识点之外，初中美术绘画还涉及到绘画材料的选择和使用、以及绘画技巧的学习和实践。
通过学习这些知识点，学生可以提高观察力、创造力和审美能力，培养艺术修养和审美意识。
绘画种类和门类
绘画种类和门类
绘画种类和门类有很多，以下是一些常见的绘画种类和门类：
1. 油画：使用油性颜料进行绘制的画作，常用的画布材料有帆布等。
2. 水彩画：使用水溶性颜料进行绘制的画作，常用的画纸有水彩纸等。
3. 素描：使用铅笔、炭笔等绘制的黑白画作，主要表达形态结构和线条。
4. 漫画：一种以连环画为基础发展起来的绘画形式，主要以幽默、夸张的手法表达。
5. 平面设计：以文字、图像等元素为基础进行设计的绘画门类，常见于平面广告、海报等领域。
6. 动画：一种通过连续播放静止图像来产生运动效果的绘画形式，常用于电影、电视、游戏等领域。
7. 壁画：在建筑物内外墙壁上绘制的大型画作，常用于装饰和宣传。
8. 园林画：以花草树木、山水景色等为主题进行绘制的画作，常用于园林设计和艺术创作。
9. 瓷绘：在瓷器表面进行绘制的画作，常见于陶瓷艺术和装饰。
10. 版画：通过雕刻或其他方式，在印刷版材上进行绘制和印
刷的画作，常见于版画艺术和印刷品制作。
这只是一小部分绘画种类和门类，实际上还有很多其他形式和风格的绘画，每个绘画门类都有其独特的表达方式和技法。
美术客观知识点总结
美术客观知识点总结一、绘画基础知识1. 线条：线条是绘画中最基本的元素。
线条的质地、粗细、长度、形状等都能表现出不同的情感和意境。
2. 色彩：色彩是绘画中的重要表现手段。
色彩的明暗、对比、饱和度等都能影响作品的视觉效果。
3. 光影：光影是造成物体形态感和表现力的重要因素。
透视、投射、反射等光影变化都是绘画中需要重点掌握的内容。
二、国画知识点1. 国画的分类：国画主要包括山水画、花鸟画、人物画和其他题材。
2. 国画的用具：国画的常用用具有毛笔、宣纸、墨汁等，这些用具的质地和品质都会直接影响作品的质量。
3. 国画的表现手法：国画的表现手法有各种墨法、水法和笔法等。
运用这些手法能够表现出不同的画风和情感。
三、油画知识点1. 油画材料：油画的常用材料有画布、颜料、画架等，这些材料的选择和搭配能够影响作品的稳定性和质感。
2. 油画技法：油画的常用技法有刮、滴、抹、揉等，这些技法的灵活运用能够丰富作品的表现形式。
3. 油画色彩理论：油画色彩理论包括色相、色彩明度和纯度等，这些理论的掌握对于油画作品的完成至关重要。
四、素描知识点1. 素描材料：素描的常用材料有各种硬度的铅笔、细背笔、宣纸等，这些材料的选择和使用方式都需要细致的掌握。
2. 素描技法：素描的常用技法有平行线、交叉线、涂抹等，这些技法的熟练使用能够表现出物体的形态感和光影效果。
3. 素描构图：素描的构图是指在画面内布置物体、运用比例和透视等构建画面结构的过程，构图的合理性直接关系到作品的质量。
五、临摹知识点1. 临摹的作用：临摹是艺术学习中的一种重要手段，通过临摹能够锻炼技法、拓宽视野和丰富想象力。
2. 临摹的对象：临摹的对象可以是名家作品、自然景物或者实物模型，不同的临摹对象能够带来不同的学习经验。
3. 临摹的要点：临摹需要细心观察对象、把握形体和结构，同时要注重细节的表现和整体的比例。
六、美术史知识点1. 古代美术：古代美术主要包括古画、古雕和古建筑等，这些作品代表了不同历史时期的艺术风格和审美趣味。
美术基础知识与常识
美术基础知识与常识素描基础知识一、定义:广义上的素描，泛指一切单色的绘画。
狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
二、分类：(一)按（功能）划分1.创作性素描：有主题有思想酝酿构思目的性很明确具有独立的艺术价值2.习作性素描：手稿写生练习掌握基本技法培养观察方法（二）按（表现手法）划分1.明暗素描（光影/全因素素描）明暗调子表现接近实物2.结构素描：（线）表现物体结构关系又称“形体素描”用简单的调子表现体积及空间3.白描：北宋李公麟独立成科4.速写：快速写生简练的线条短时间内（培养绘画概括能力）(三)其他分类--（了解）1.工具划分:铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、粉笔、水墨等。
2. 内容划分:静物、风景、人像、人体等。
3. 时间划分:长期素描、短期素描、速写等。
4. 作画形式划分:写生、临摹、默写、创作等。
三、素描的作画步骤1.确立构图2.画出大的形体结构3.逐步深入塑造4.调整完成简答题:素描写生的一般方法。
1.确立构图:推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。
2.画出大的形体结构:用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出)，要求物体的形状、比例、结构关系准确。
3.逐步深入塑造:通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。
4.调整完成:调整大的色调、质感、空间、主次等等关系，做到有所取舍、突出主体。
基本要素：（一）点线面线：辅助线轮廓线垂直线给人的感觉是:庄重、强性、单纯、严峻等;水平线给人的感觉是:平和、安定、静寂、永久等;斜线给人的感觉是:动感、活泼而有深度曲线给人的感觉是:厚重、饱满、优雅、柔软等（二）人体基本结构概括一竖、二横、三体积、四肢人体结构中的“-竖、二横、三体积、四肢”指的是什么?指的是人体的结构。
一竖指的是人体的脊柱。
二横指的是两肩连线、两臀围连线，直立时平行，运动时两线倾斜，不平行。
近大远小的美术知识点总结
近大远小的美术知识点总结一、绘画绘画是一种视觉艺术，用笔、墨、色彩等工具在纸、布、画布等表面上表现形象和情感。
绘画可以分为素描、水彩、油画、版画等不同形式，每种形式都有其独特的表现方式和技术特点。
1. 素描素描是绘画的基本功，也是最基础的绘画技法。
素描通过明暗的对比，表现物体的形态、结构和质感。
在素描中，要注意光影的处理、线条的运用以及比例的把握。
2. 水彩水彩是一种利用半透明水彩颜料绘制的绘画形式。
水彩画的技法主要包括湿画法、干画法和擦白法等，可以表现出清新、透明的效果。
3. 油画油画是利用油性颜料在画布上绘制的绘画形式。
油画具有浓郁、厚重的质感，可以通过层层叠加颜料来表现丰富的色彩和质感。
4. 版画版画是一种利用木刻、铜版、石版等版材制作印刷版，再通过印刷的方式进行复制的绘画形式。
版画包括木刻、木版水印、铜版画、石印等多种形式，每种形式都有其独特的表现方式和技术特点。
二、雕塑雕塑是一种立体艺术形式，利用石、木、金属、陶土等材料进行创作。
雕塑可以分为塑像、浮雕、雕栏等不同形式，每种形式都具有独特的表现方式和技术特点。
1. 塑像塑像是一种以人物或动物为题材的雕塑形式。
塑像可以分为实像和拟像，实像是以真实的形象作为创作对象，拟像则是以象征性的形象作为创作对象。
2. 浮雕浮雕是一种在平面基底上雕刻出一定高度的凸出形象的雕塑形式。
浮雕可以分为圆雕和浅浮雕，圆雕是雕塑的形象从基底上凸出，而浅浮雕则是形象相对于基底的高度较低。
3. 雕栏雕栏是一种在栏杆、柱子等建筑构件上雕刻出形象或图案的雕塑形式。
雕栏具有装饰性和实用性，常常可以用来装饰建筑物或园林景观。
三、书法书法是一种以汉字为载体，用毛笔、墨汁在纸张上进行艺术创作的形式。
书法可以分为隶书、楷书、草书、行书等不同字体和风格，每种字体和风格都具有独特的表现方式和艺术价值。
1. 隶书隶书是一种古老的汉字字体，具有骨力、凝重的特点。
隶书的特点是笔画挺拔有力、遒劲有力、章法严谨。
画画的分类
画画的分类绘画按不同的标准有不同的类别1、按使用工具与材料可分为中国画、油画、版画、水粉画、水彩画、铅笔画、木炭画、钢笔画。
2、按画幅形式与使用地点可分为架上绘画与壁画两大类。
3、按所描绘的对象和表现的内容可分为宗教画、历史画、军事画、风俗画、人物画、肖像画、人体画、风景画、静物画。
4、按其用途可分为年画、宣传画、电影广告画、商业广告画、电影动画、装饰画、建筑画、服装画、书籍插图、漫画、舞台美术、电影美术。
5、若以文化传统和总体文化风貌分，可分为西方绘画和东方绘画两大体系。
扩展资料：绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，常把绘画称作“猴子的艺术”，因为绘画模仿场景就如同猴子喜欢模仿人类活动一样。
在20世纪以前，绘画模仿得越真实，技术就越高超，但是进入20世纪，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画，鉴赏家有时候已经说不清画的是什么，但是却一定能说出是谁画的。
每个画家开始发展自己独特的风格。
不同的画家风格不同，也有不同的价值。
20世纪初，有些画家的风格因评画者不能接受而被冷落甚至贬低，这就是有一些画家画得很好而并不出名或甚至因贫穷而饿死冻死的原因所在。
美术绘画分类6大类1、绘画，包括：油画、国画、装饰画、农民画等等。
绘画在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。
2、雕塑雕塑，指为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。
雕塑是造型艺术的一种。
3、书法书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。
包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。
4、建筑建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。
初中美术画种知识点整理
初中美术画种知识点整理美术是一门以绘画为基础的艺术学科，通过绘画的方式表达思想、感情和美感。
在初中美术学习中，有许多不同的画种需要学生了解和掌握。
本文将为大家整理初中美术的一些常见画种及相关知识点。
1.素描画素描是绘画的基础，也是最常见的画种之一。
它以黑、白、灰三种色彩进行绘制，通过线条、阴影和透视来表现物体的形态和立体感。
素描技法包括直线素描、透视素描、光影素描等。
初学者可以通过练习简单的几何图形素描来培养观察力和手的灵活性。
2.水彩画水彩画是一种以水溶性颜料绘制的画种。
它具有透明、轻盈、色彩丰富的特点，常用于描绘风景、花卉和人物等主题。
水彩画的技法包括湿画法、干画法、湿润干燥等。
在练习水彩画时，要注意掌握颜料的用水比例和绘画顺序，以及运用重叠和渐变来创造层次感和色彩深浅。
3.油画油画是一种以油性颜料配以稀释剂绘制的画种。
它具有色彩鲜艳、持久耐久、质感丰富的特点，常用于描绘人物、风景和静物等主题。
油画的技法包括立体画法、上色画法、贴色画法等。
在练习油画时，要注意掌握颜料的混合和运用画笔的厚薄、轻重，在细节的处理上注重层次和细致。
4.版画版画是一种通过刻划、雕刻或蚀刻等方式绘制的画种。
它具有图案清晰、线条硬朗、层次感强的特点，常用于描绘纹理和黑白照片效果。
版画的技法包括刻划画法、凿刻画法、蚀刻画法等。
在练习版画时，要注意掌握刻划的力度和方向，以及运用线条和阴影来创造形态和立体感。
5.水粉画水粉画是一种以水溶性颜料与胶粉混合绘制的画种。
它具有淡雅、柔和、朦胧的特点，常用于描绘风景、人物和动物等主题。
水粉画的技法包括湿画法、干画法、湿润干燥等。
在练习水粉画时，要注意掌握颜料和水粉的混合比例和顺序，以及运用轻抹和颜色叠加来创造丰富的质感和层次。
6.水墨画水墨画是一种以水、墨、宣纸和毛笔为主要材料的中国画种。
它注重形神兼备、以意传情的艺术表达方式，常用于描绘山水、花鸟和人物等主题。
水墨画的技法包括点、线、面的运用、水墨的浓淡和笔墨的抑扬等。
美术知识点归类总结
美术知识点归类总结一、绘画基础知识1.色彩（1）颜色的搭配与运用（2）色彩的对比与调和（3）色彩的饱和度与明度2.构图（1）构图的基本原则（2）构图的对称与不对称（3）构图的空间透视3.素描（1）素描的基本技法（2）素描的光影处理（3）素描的线条表现4.水彩与水粉画（1）水彩与水粉的特点与用途（2）水彩与水粉的调色技巧（3）水彩与水粉的湿法与干法5.油画（1）油画的特点与用途（2）油画的上色技巧（3）油画的层次感与质感表现二、绘画材料与工具1.颜料1（2）颜料的保存与使用（3）颜料的调配与混合2.画布（1）画布的种类与质地（2）画布的处理与保养3.画笔（1）画笔的种类与用途（2）画笔的保养与清洁4.调色盘与调色刀（1）调色盘与调色刀的种类与材质（2）调色盘与调色刀的使用技巧5.其它绘画工具（1）橡皮擦、修正液等辅助工具的使用（2）绘画架、画架等搭建工具的选择与使用三、绘画表现技法1.写生（1）写生的意义与方法（2）写生的对象与技巧（3）写生与创作的关系2.速写（1）速写技法的基本原则（2）速写的对象与内容（3）速写与创作的结合3.素描1（2）素描的构图与布局（3）素描与创作的联系4.水彩与水粉画（1）水彩与水粉的平面表现（2）水彩与水粉的层次与质感（3）水彩与水粉的写意与写实5.油画（1）油画的色彩处理与表现（2）油画的层次感与质感（3）油画的写实与写意四、各类绘画题材1.风景画（1）自然风景的表现与传达（2）城市风景的表现与传达（3）抽象风景与情感表达2.人物画（1）肖像画的表现与传达（2）人物生活与情感表达（3）人物动作与角度表达3.静物画（1）静物的造型与构图（2）静物的光影与色彩表现（3）静物的布局与情感传达4.抽象画1（2）抽象情感与思想表达（3）抽象与写实的关系5.动物画（1）动物的造型与结构（2）动物的生活与情感表现（3）动物的姿态与形态表达五、艺术史知识1.古希腊与罗马艺术（1）古希腊艺术的特点与影响（2）古罗马艺术的特点与影响2.文艺复兴（1）文艺复兴艺术家与作品（2）文艺复兴艺术的特点与影响3.印象派与后印象派（1）印象派的兴起与发展（2）后印象派对绘画的影响4.现代艺术（1）现代艺术运动的兴起与影响（2）抽象艺术与超现实主义5.东方艺术（1）中国古代绘画与书法（2）日本浮世绘与中国绘画的关系6.当代艺术（1）当代艺术的主要表现形式与特点2六、艺术创作理论1.艺术创作的概念与意义2.艺术创作的主体与客体3.艺术创作的审美标准4.艺术创作的过程与方法5.艺术创作的心理与情感6.艺术创作的社会与历史以上是美术知识点的分类总结，希望能够对您有所帮助。
美术(绘画)作品分类及特点
张仃的焦墨山水画
中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、印章于一炉，诗、书、画、 印，相映生辉，这也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。
Chinese painting is a combination in the same picture of the arts of poetry, calligraphy, painting, and seal engraving, which gives Chinese painting its unique qualities.
以线造型、书法入画，讲究笔墨，是中国画的重要特色。 The use of line, calligraph in pictures and rich brushwork and ink technique are characteristic of Chinese paintings.
中国画的墨色变化和以线条为主的勾、皴、点、染、浓、淡、 干、湿、阴阳、向、背、虚、实、疏、密和留白等多种表现手法， 具有高度的提炼概括技巧，充分体现了民族的精神，因而成为光 辉灿烂的民族绘画艺术。中国画线条的美感是油画所没有的。
15、一年之计，莫如树谷；十年之计 ，莫如 树木； 终身之 计，莫 如树人 。2021年6月2021/6/292021/6/292021/6/296/29/2021
16、提出一个问题往往比解决一个更 重要。 因为解 决问题 也许仅 是一个 数学上 或实验 上的技 能而已 ，而提 出新的 问题， 却需要 有创造 性的想 像力， 而且标 志着科 学的真 正进步 。2021/6/292021/6/29J une 29, 2021
【学习目标】 本章主要介绍美术的种类和各自的特点,
使同学们初步了解各类美术种类的基本知识.
绘画的分类
绘画的分类绘画是人类文化发展中最为重要的艺术形式之一，源远流长，历经漫长的发展过程。
一般来说，绘画可以按照不同的分类标准进行分类，比如按照绘画的形式、内容、风格等进行分类。
下面是绘画的分类，重点介绍了不同的分类标准和内容。
一、按照绘画的形式进行分类从绘画形式上分，可以分为以下几种：1.平面绘画平面绘画指的是使用某种平面工具（如纸张、画布）作为载体，再通过笔或颜料等工具的手工绘制出来的画。
主要包括国画、油画、水彩画、素描、彩笔画、丙烯画等。
2.雕塑雕塑是指用石材、木材、金属等可雕刻的材料，通过手工打磨、雕刻、切割等方式制成的艺术品。
常用方法有木雕、石雕、铜雕等。
3.版画版画是指将图案安放在版面上，然后用木刻刀、铜版刀等将图案刻入版面，再将版面或者版面的水印印到纸张或织物上来制作画。
常用的版画包括木刻画、铜版画、石版画等。
4.摄影作品摄影作品是指利用相机等光学设备捕捉世界上存在的形象，并制作成为作品。
摄影作品被广泛的运用于广告、新闻报道、人像、风光等领域。
二、按照绘画的内容进行分类从绘画的内容上看，可以分为以下几种：1.人物画人物画又称人体画，是以人物为写生对象的一种绘画形式，包括肖像画、人物画、人体艺术等。
2.风景画风景画作为一种画面描绘自然景观或人类所创造的环境的绘画形式，通常为平面绘画形式，包括山水画、花鸟画、农村画、城市景观画、区域画等。
3.交流类绘画交流类绘画指的是用于表达人与人之间情感、社会价值等的绘画形式。
大多用于宣传教育、社会表达、人际交流等，主要包括漫画、时政画、插图、信息图表、教材插画等。
4.抽象画抽象画是以非具象的形式表现观念、情感、思想等的绘画形式。
常用的形式包括纯色画、派形画、动态画、静态画、色块画等。
5.装饰画装饰画指的是用于家居装饰或办公场所的墙壁装饰等。
常见的装饰画如水墨画、油画、印刷画、手绘画等。
三、按照绘画的风格进行分类从艺术风格上看，可以将绘画分为以下几种：1.写实主义写实主义是指在绘画过程中，通过精确的详细勾勒和描绘方法，完美地描绘出自然和人物的真实形态。
美术的主要分类ppt课件
❖篆 刻
❖工艺美术：工艺美术是在生活领域 中以功能为前提，通过物质生产手 段对材料进行审美加工的一种美的 创造，是美化生活用品和生活环境 的美术。
❖领域：传统的手工艺、民间工艺美 术和现代艺术设计。
❖特点：实用与美观相结合。
❖清
❖ 紫檀南官 帽椅
❖ 清代 ❖ 翡翠白菜
❖ 现藏于台 北故宫
民间剪 纸艺术
❖门类：美术包含绘画，但不仅仅是 绘画，美术的范围十分广泛，主要 包括绘画、雕塑、书法、篆刻、工 艺美术、建筑艺术、现代设计等七 类。
按地域分
山水
东方绘画：中国画
花鸟
人物
西洋绘画
水墨画
按工具材料分
油画 版画（木版画，铜版画，石板画，丝网印刷）
绘
水彩画 水粉画
画
人物画
按题材内容分
风景画 静物画
动物画
❖ 行书《兰亭集序》 ❖ 东晋 ❖ 王羲之
❖ 楷书
❖ 柳公权 （778-865）
❖ 唐代
❖ 草书
❖ 张旭
❖ 公元714-756 年
篆刻：篆刻是中华民族传统艺术形式之 一，它是书法与雕刻相结合的艺术， 因多采用篆书，先写刻，故称篆刻。 篆刻是一门与书法密切结合的传统艺 术，迄今已有两三千年的历史，又称 玺印、印或印章等。印章是一种实用 艺术品。篆刻家的作品与刻字铺印章 的根本区别，在于前者讲究章法篆法， 后者主要靠描，并不计较章法篆法。
❖ 室内设 计
❖ 景观（landscape），无论在西方还是 在中国，都是一个美丽而难以说清的概 念。地理学家把景观作为一个科学名词， 定义为一种地表景象，或综合自然地理 区，或呈一种类型单位的通称，如城市 景观、草原景观、森林景观等；艺术家 把景观作为表现与再现的对象，等同于 风景园林师则把景观作为建筑物的配景 或背景；生态学家把景观定义为生态系 统或生态系统的系统；
绘画的画科分类
绘画的画科分类
绘画是一种艺术形式，涉及到各种不同的画科分类。
以下是一些常见的画科分类：
1. 油画：使用油画颜料在画布上创作的一种画作。
2. 水彩画：使用水彩颜料在纸张上创作的一种画作。
3. 素描：使用铅笔、炭笔等工具在纸张上描绘轮廓和阴影的一
种画作。
4. 梵高式画法：将颜料直接涂在画布上，通过短而粗的筆触表
达强烈的情感和情绪的一种画作。
5. 彩铅画：使用彩色铅笔在纸张上创作的一种画作，常用于创
作颜色较为细腻的作品。
6. 印象派画法：通过短小的笔触、色块和光的反射表现感受、
印象、气氛的一种画法。
7. 立体主义画法：运用多种角度和透视手法，将物体的表面呈
现出多个角度的一种画法。
以上是一些常见的画科分类，每种画法都有其独特的风格和特点，创作者可以根据自己的喜好和风格进行选择和实践。
- 1 -。
美术种类的划分
美术种类的划分美术种类的划分可以按照不同的绘画技法、绘画风格、绘画题材等方面进行分类。
下面将分别介绍几种主要的美术种类。
一、水彩画水彩画是一种以水溶性颜料为主要材料的绘画方式。
它以其清新透明、色彩鲜艳的特点而备受青睐。
水彩画色彩纯净、柔和，适合描绘自然风景、花卉、人物等主题。
与其他绘画技法相比，水彩画更注重色彩的渲染和表现，给人以轻盈、流动的感觉。
二、油画油画是一种使用油性颜料绘制的绘画方式。
油画具有浓郁的色彩和丰富的层次感，适合描绘风景、人物、静物等各种题材。
油画的特点是颜料干燥慢，可以随意调配颜色和描绘细节，使画面更加细腻。
油画常用的画布和画板材料也赋予了作品更长久的保存性能。
三、素描素描是一种以线条为主要表现手法的绘画方式。
素描作品通常以黑白灰调为主，通过线条的粗细、透明度和阴影的运用来表现物体的形状、质感和空间感。
素描具有简洁、明快的特点，常用于描绘人物、静物等。
四、水墨画水墨画是中国传统绘画的一种形式，以水和墨为主要材料。
水墨画以其简洁、含蓄、意境深邃的特点而广受喜爱。
水墨画注重墨色的运用和笔墨的变化，通过墨的浓淡、水的运用以及笔触的变化来表现物体的形态和气息。
五、版画版画是一种通过雕刻或蚀刻技术制作的绘画作品。
版画通常使用木板、金属板等作为版面，通过刻、刮、压等方式将图案转印到纸上。
版画具有独特的质感和纹理效果，适合表现线条的力度和质感。
六、装饰画装饰画是一种以装饰为目的的绘画作品。
它可以根据不同的需求和场景进行定制和设计，用于装饰家居、办公场所等。
装饰画的题材多样，可以是风景、人物、动物等，也可以是抽象或现代主义风格。
七、现代艺术现代艺术是指20世纪以来出现的各种新兴艺术形式和风格。
它包括了抽象艺术、超现实主义、波普艺术等多种流派和风格。
现代艺术突破了传统的表现方式，注重对形式和观念的探索，创造了各种新颖、独特的艺术形式。
以上是几种常见的美术种类的划分，每一种都有其独特的特点和表现方式。
美术基础概念大全
美术基础概念大全- 线条：线条是画面中最基本的元素，可以分为直线、曲线、斜线等不同类型。
线条：线条是画面中最基本的元素，可以分为直线、曲线、斜线等不同类型。
- 形状：形状是由线条围成的区域，可以是二维的平面形状，也可以是三维的立体形状。
形状：形状是由线条围成的区域，可以是二维的平面形状，也可以是三维的立体形状。
- 色彩：色彩是指光线经视觉系统刺激人眼所产生的感觉，可以通过颜色的明暗、冷暖、对比等特性来表达。
色彩：色彩是指光线经视觉系统刺激人眼所产生的感觉，可以通过颜色的明暗、冷暖、对比等特性来表达。
- 光影：光影是指物体受光照射而产生的明暗效果，可以通过明暗对比和阴影的处理来增强画面的立体感。
光影：光影是指物体受光照射而产生的明暗效果，可以通过明暗对比和阴影的处理来增强画面的立体感。
- 透视：透视是一种表现三维空间的方法，通过线条的收敛和大小的变化来表达远近的距离感。
透视：透视是一种表现三维空间的方法，通过线条的收敛和大小的变化来表达远近的距离感。
- 构图：构图是指在画面中安排和组织各种元素的方式，可以通过平衡、对称、重复、重点等手法来创造有吸引力的画面。
构图：构图是指在画面中安排和组织各种元素的方式，可以通过平衡、对称、重复、重点等手法来创造有吸引力的画面。
- 纹理：纹理是指物体表面的质感和细节，可以通过线条和色彩的运用来表达不同的纹理效果。
纹理：纹理是指物体表面的质感和细节，可以通过线条和色彩的运用来表达不同的纹理效果。
- 比例：比例是指物体大小之间的关系，可以通过合理的比例来表现真实与虚构之间的平衡。
比例：比例是指物体大小之间的关系，可以通过合理的比例来表现真实与虚构之间的平衡。
- 人物形象：人物形象是绘画作品中表现人物形态和特征的要素，可以通过轮廓、比例、姿态、表情等方面来描绘。
人物形象：人物形象是绘画作品中表现人物形态和特征的要素，可以通过轮廓、比例、姿态、表情等方面来描绘。
- 静物：静物是绘画中表现人类生活和环境的物体，可以通过光影、形状、色彩等元素来表现其特征。
艺术版5上绘画知识梳理
艺术版5上绘画知识梳理一、绘画的基本概念绘画是一种艺术形式，通过运用画笔或其他绘画工具在纸上、画布上等画面载体上进行创作，表现出艺术家的观念和情感。
绘画可以分为素描、水彩画、油画等多种形式。
二、绘画的分类1. 按绘画形式分类：- 素描：用简单的线条和阴影处理表现物体的形状、比例和光影关系。
- 水彩画：用水溶性颜料在纸上创作，具有透明、明亮的效果。
- 油画：用油性颜料在画布上创作，具有浓郁的色彩和丰富的质感。
一般需要经过干燥的过程。
2. 按绘画主题分类：- 静物画：以描绘各种静物为主题。
- 人物画：以描绘人物形象为主题。
- 风景画：以描绘自然景观或城市风景为主题。
三、绘画的基本要素1. 线条：画面中的线的形状和质感，可以表现出物体的轮廓、结构和纹理等。
2. 色彩：画面中的颜色的运用，可以表达出物体的明暗、冷暖、光影等。
3. 空间：画面中的虚实、大小、远近关系等，可以赋予画面以深度和层次感。
4. 质感：画面中物体的触感和表面质地的呈现，可以使观者产生触感的想象和感受。
四、绘画技法1. 素描技法：包括线条的运用、阴影的处理等。
2. 水彩画技法：包括湿画、干画、叠加等。
3. 油画技法：包括薄上色、厚上色、描摹等。
五、绘画的欣赏与创作欣赏绘画作品时，可以从主题、技法、构图、色彩等方面去感受和理解作品所传达的信息和情感。
创作时，可以从个人的观念和经验出发，通过绘画表达自己的想法和感受。
六、绘画的意义绘画不仅是一种艺术形式，也是一种表达和沟通的方式。
通过绘画，人们可以展现内心世界，传达情感和思想，同时也可以欣赏和理解他人的作品，拓宽视野，提升审美能力。
以上是对艺术版5上绘画知识的梳理，希望能帮助你更好地了解绘画的基本概念、分类、要素、技法以及欣赏和创作的方法和意义。
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美术基础知识：美术画中的各种分类
【中国画】
简称“国画”。
指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、
在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。
它是用毛笔、墨以
及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。
按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。
按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。
按幅面样式，能够分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。
中国画十分重视笔墨，使用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现
客观物象的形体结构，阴阳向背;并使用虚实疏密结合和“留白”等手
法来取得巧妙的构图效果。
中国画的空间处理也比较自由灵活，即能
够用“以大观小”法，画重山叠嶂;也能够用“走马看山”法，画长江
万里。
中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要
“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。
【西洋画】
指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。
包括油画、
水彩、水粉、版画、铅笔画、铅笔画等很多画种。
传统的西洋画注重
写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表
现物体在一定光源照射下所表现的色彩效果。
【油画】
以易于油剂(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上实行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为押发性的
松节油和干性的亚麻仁油等。
画面所附着的颜料有较强的硬度，当画
面干燥后，能长期保持光泽。
油画是西洋画的主要画种。
【雕塑】
“造型艺术”的一种。
是雕、、塑三种方法的总称。
以各种可塑
的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形
象。
雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。
因为用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。
【工艺美术】
美术种类之一。
指具有一定美术意味的工艺品制作，既满足人们
的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。
工艺美术分为两类：①日用工艺。
②陈设工艺。
【书法】
①中国传统艺术的一种。
②写汉字的方法。
中国书法根据汉字的
造型规则，使用点画构成各种形态以表情达意。
有正(楷)、草、行、隶、篆(大篆、小篆)等各种书体。
书法美的基本因素是点画，其次才
是由点画组成的结体。
故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和使用，须讲究指忌浮滑轻薄。
就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意
兴情绪。
各种书体均讲究结构横直安排有致，顾盼呼应;布局疏密得宜，首尾连贯。
【素描】
一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。
通常所为锻
炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的水平。
素描亦可作为一种独立的艺术形式
使用于创作。
如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。
【水粉画】
用水调合粉质颜料描绘出来的图画。
水粉颜色一般不透明，有较
强的覆盖水平，可实行深细致的刻画。
使用得当，能兼具油画的浑厚
和水彩画的明快这二者的艺术效果。
【壁画】
绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。
分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。
壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了很多古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了很多的作品。
我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度;随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟(例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着的佛教壁画和道教壁画遗迹。
)
【漫画】
绘画种类之一，又称讽刺画。
高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。
通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评(或歌颂)现实生活中的人和事。
【写生】
中国画传统的术语。
将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生。
如五代黄筌《写生珍禽图》。
在现代通常的绘画用语中，凡是直接以实物、实景为对象实行描写，统称为写生。
【速写】
以迅速而准确的观察力，使用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。
它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。