古典音乐发展史简述

代表人物
雅科布·路德维希·费利 克斯·门德尔松·巴托尔 迪（德）
弗里德里克·弗朗索 瓦·肖邦（波）
朱塞佩·威尔第 （意）
代表人物
彼得·伊里奇·柴可夫斯基 （俄）
尼科罗·帕格尼尼 （意）
弗朗wk.baidu.com·李斯特 （匈）
历史沿革
到了十九世纪末，二十世纪初，音乐又有了突破性的 发展，以韦伯恩为开始的作曲家打破十二音作曲法，抛 弃了近400年的欧洲调性体系，发明了十二音序列，之后 无调性等音乐形式出现，如当时的勋伯格就是代表。在 世界大战之后，科技更加发达，人们的思想也更加丰富， 出现了电子音乐，以及国家间的文化交流不断融合，产 生了更加丰富的音乐形式，更加多元化。在1945年后的 音乐被称为先锋音乐，这时候的音乐已经动摇了人们对 音乐的美的看法，也更加理论化，产生了象无声音乐， 噪音，微分音等人们无法理解的音乐形式！而此时，古 典音乐的发展变迁已经基本宣告结束。
历史沿革
文艺复兴 1450年，欧洲音乐开始进入了文艺复兴时期，因为当 时的欧洲政治的不稳定，教廷的威信与势力开始衰弱， 资产阶级萌芽，为了适应当时社会的发展与人们的新思 想，音乐开始宣扬以人为本的思想，所以在各个领域里 都开始了文艺复兴运动，也就是在那时，欧洲传统的大 小调式逐渐形成。 欧洲到了1600年开始，进入了一个大发展的时期—— 巴洛克时期，在那时候产生了大家所熟知的许多伟大的 作曲家，歌剧，协奏曲，奏鸣曲等题材相继被创造发展 出来。
代表人物
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 乔治·弗里德里希·亨德尔 安东尼奥·卢奇奥·维瓦尔第
（德）
（德）
（意）
历史沿革
维也纳古典乐派时期 巴洛克时代的结束是以巴赫的逝世为界限的，随后而来 的便是维也纳古典乐派时期。这个时期的音乐继承了欧 洲传统的复调音乐和主调音乐成就，确立了奏鸣曲、协 奏曲、交响曲等重要的音乐形式，并且室内乐也在这个 时期发展起来，对之后音乐的发展起到很重要的影响。 古典主义时期的音乐相对来说还是比较严谨的，继承了 巴洛克时代的理性，但是却更多的融入了人们的情感， 在两者之中达到了统一。所以古典时期的音乐表达的内 容更加丰富了，同音乐艺术完美的融合在一起。在古典 音乐时期，最重要的三位代表人物是海顿、莫扎特、贝 多芬。
历史沿革
巴洛克音乐 巴洛克时期是古典音乐早期的一个重要形式，这个时期 的音乐以复调音乐为主，华丽且复杂。这个时期的音乐 仍然受着很多宗教音乐的影响，透露出一种严谨的气息。 不过巴洛克时期的音乐相对于之前的音乐形式更加自由 化，各种音乐类型的出现以及乐器的成熟，使这个时期 的音乐充满着一种特殊的气息，为后人所追捧。在巴洛 克时期的音乐家们是比较多的，并且相对现代的音乐家 来说也要多产得多。在巴洛克时代最重要的人物应该是 亨德尔、维瓦尔第、巴赫三位音乐家。亨德尔和巴赫都 是以那个时代的键盘乐器管风琴和羽管键琴见长，但作 曲形式稍有不同。这一时期的小提琴音乐已经接近成熟， 维瓦尔第的贡献不可忽视。
古典音乐发展史简述
欧洲艺术音乐与其他的非欧洲音乐和流行音乐体系的 主要区别是记谱法有所不同，其规则大约源自于16世纪 便开始使用的记谱法。在西方记谱法中，作曲者给演奏 者规定了音调、格律、速度，独特的节奏和对于同一段 音乐准确的演奏方式。这种即兴演奏发挥空间很小的记 谱法模式，极大不同于非欧洲艺术音乐。古典音乐作为 音乐中类别的称呼，是相对于轻音乐、通俗音乐等类别 而存在，它本身并没有严格明确的解释或者定义。在轻 音乐范围里，有时也采用“古典”的概念来指某些经过 时间检验，被人们奉为楷模的轻音乐作品，如古典轻歌 剧、古典爵士乐等，这里的classical理解为“古代+经 典”，似乎更为合适一些。
谢谢
古典音乐发展史简述
—— 从文艺复兴到二十世纪 杜宇廷 13040118
古典音乐发展史简述
? 概述 CLASSICAL MUSIC，译为“古典音乐”。这是一个
含义广泛的术语，广义的西洋古典音乐是指那些从西方 中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐， 或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围 涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。主要因其复杂多样 的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和 民间音乐。西洋古典音乐主要以乐谱记录和传播，和大 多数民间音乐口传心授的模式不同。古典音乐本来是专 指德奥在1750—1830年间以海顿、莫扎特、贝多芬为代 表的音乐，即所谓“维也纳古典乐派”的音乐（或翻译 为“维也纳古典主义音乐”）。这就是狭义的古典音乐。
代表人物
路德维希·凡·贝多芬 （德）
弗朗茨·约瑟夫·海顿 （奥）
沃尔夫冈·阿玛多伊 斯·莫扎特（奥）
历史沿革
浪漫主义时期 1827年贝多芬逝世后，结束了严谨的古典主义时期。当 时的欧洲正在接受浪漫主义的洗礼，当时的作曲家把作 曲当作抒发内心情感的手段，对音乐的审美也有了进一 步的发展，产生了炫技等音乐表现手法。1800年前后出 生的音乐家们则形成了初期浪漫主义的中心。随后浪漫 主义音乐经过门德尔松、舒曼、肖邦和威尔第等为世人 所熟知的音乐家完善，在柴可夫斯基、李斯特和帕格尼 尼时代达到了巅峰，他们构成了浪漫主义音乐的核心。 当然晚期的浪漫主义音乐人马勒、拉赫玛尼诺夫的贡献 也不容小觑。再者，就是斯特拉文斯基，他的新古典主 义崇尚复调和对位法，采用多调性，为以后的传统作曲 法到先锋音乐的过渡起到了至关重要的作用。 。