美术欣赏公开课

前苏联素描作品
列宾素描
前苏联素描
前苏联素描
谢洛夫素描作品
谈到谢洛夫的肖像画， 人们普遍熟悉和赞赏的 是他的这一幅《少女与 桃子》。画上的主人公 正是庄园主马蒙托夫的 女儿薇拉。当此画第一 次出现在展览会上时， 许多人不敢相信是出自 一位年仅２２岁的画家 之手。画家运用传统的 艺术语言，在构图与用 色上都予以创新。室内 柔和的阳光被明净的色 彩所渲染，空间感与人 物十分调和。人物的精 神状态把握得正确。色 彩艳而不俗，亮而不耀。 透明的色彩，灵活的笔 触，毫无传统画法的拘 谨，因而颇多新意。
谢洛夫
《少女与桃》
谢洛夫《阳光下的少女》
列宾
• 1844年，列宾出生在俄罗斯士大夫哈尔科夫省的楚古耶夫镇。其父 是一个屯垦军军官。全家人在屯垦地辛勤劳作，童年的列宾亲身体会 到了生活的贫困和艰难，他也不只一次亲眼目睹了囚犯如何被驱赶着 由此经过，这些印象成为他日后创作的素材。但列宾的绘画才能是受 到了在画坊当学陡的表哥的影响。表哥时常给他带回一些纸张、颜料、 画笔，耳濡目染，列宾逐渐对绘画着了迷。 1863年，移居圣彼得 堡，进入彼得堡绘画学校学习，1864年转入彼得堡美术学院，求学期 间，列宾就完成了一系列的肖像画作品，包括《瓦西里·列宾像》、 《赫洛博申像》、《舍芙卓娃像》以及《斯拉夫的作曲家》群像，并 创作了洋溢着生动的幽默的油画《准备考试》。 从19世纪70年代， 列宾形成自己民主主义题材和现实主义的绘画风格，他写到：“现在 庄稼汉是鉴定人，因此必须表现他们的利害关系……”他创作了极具 表现力和震撼力的风俗画《伏尔加河纤夫》。他当时另一副作 列宾作品集(12张)品《雅鲁女儿的复活》获大金质奖章
上成为基督教美术。这种情况一直延续
到文艺复兴运动的发生。
文艺复兴运动
• 14-16世纪，伟大的文艺复兴运 动在欧洲勃然兴起。西方艺术 家以坚持写实主义表现方法； 体现人文主义思想为宗旨，在 追溯古希腊、古罗马艺术精神 的旗帜下，创造了最符合现实 人性的崭新艺术。其间，意大 利是文艺复兴的中心地，达芬 奇、米开朗琪罗、拉斐尔是文 艺复兴鼎盛期的美术巨匠，他 们的画作代表了这一时期西方 绘画的最高水平。而西方绘画 也在文艺复兴时期达到了它的 第一个发展高峰。
莫奈 象》 《日出印
莫奈的画描绘了从大自然 中得到的稍纵即逝的瞬间 印象。在这里，色即是光， 空气也具有动感，空间则 靠光线和空气的相互作用 来构成。
莫奈《睡莲》
后印象派
• 出现在19世纪80年代的后印象 派，是这次变革的先导。 从名 称上看，后印象派与印象派址 分接近，可实际上，这两个绘 画流派的艺术主张却差别很大， 甚至完全相反。在后印象派的 艺术实践中，凡高着力表现自 己强烈的情感，画作色彩明亮， 线条奔放。高更的绘画多具有 象征性的寓意和装饰性的线条 和色彩。塞尚则追求几何性的 形体结构，他因此被尊为“现 代艺术之父“。
梅尔尼科夫· 安德烈《在和平 的原野上》
苏联《前方来信》
萨拉霍夫《戴红帽的瓦尔瓦拉》
萨拉霍夫《大眼睛的女人》
何家英现代工笔画
何家英现代工笔画
何家英现代工笔画
素描的形象思维训练
石膏像素描作品
冷军素描《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》
人 物 的 精 神 气 质 是 画 面 的 重 要 要 素
美术那些事儿
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前 言
首先，非常感谢各位家长百忙之中和我们一起来上素 描班的公开课，这也是我们班第一次公开课，来的家长呢， 我相信都对我们孩子的绘画学习相当重视，下面让我们以 热烈的掌声给到我们这些有心的爸爸妈妈们，感谢你们！ 今天我们的课堂主题不是画素描水粉，而是美术欣赏，所 以大家不用紧张，很轻松！ • 为什么开办这个美术欣赏公开课呢？ • 鉴赏美术作品很难说好坏之别或是高下之分，因为对 美的印象和感受，人人不同，在今天这堂课里，鉴赏一件 美术作品也许只能说是欣赏她的美好。美好，除了直观感 受外，还受一些理性的视觉要素、感性的作品故事的影响， 这就是为什么，当我们走进美术馆，面对百家争鸣的艺术 作品，在欣赏时望而却步，一头雾水的原因，由此，美术 欣赏课的初衷就是带领我们在绘画艺术海洋中迈出自然徜 徉的一步；其次，顺应国家出台的中小学艺术学习状况纳 入考试招生和评价体系中，美术课程比重有所增加，多学 习经典作品，有助于我们提高审美标准，进而提升美术技 能；另外，为了促进学生提高身心健康和审美素养。我们 培养的学生不只是会画画，还要学会发现美，懂得欣赏美。 • 好，下面开始我们的美术鉴赏课之旅。
“野兽派” 马蒂斯
《绿色的条纹》
“表现主义”蒙克
《呐喊》
《格尔尼卡》1937年，布面油画，305．5×782．3厘米，普拉多博物馆藏。
”立体主义“毕加索
《格尔尼卡》
“超现实主义“达利
《记忆的永恒》
链接：苏联的绘画艺术
中国近百年的素描教学，基本上都是跟在别人后面 学，没有形成自己的一套完整的行之有效的方法，尤其是 20世纪50年代，苏联老大哥教学体系介绍到中国，全国各 大院校都以规范的形式应用到教学当中，这种传统教学比 较重视明暗，强调对客观属性的观察研究，究于物象之研 究，思维方法往往走入极端，妨碍了艺术表现形式主观能 动作用的发挥。但是这种传统的教学方法对中国的素描教 学也影响深远。 需要说明的是，素描作为一种艺术语言，只是艺术形 式里的沧海一粟，却投影在绘画史上诸多艺术大师的心湖。 因此，由素描介入，以素描作品启蒙（素描是艺术大师成 功之路的启蒙，并伴随他们一生，素描是一种艺术作品的 的“日记”形式），来深入到艺术精神的核心，踏入到广 博的艺术世界。 下面我们欣赏一下前苏联时期素描作品。
• （二）古希腊、古罗马绘画ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
• （三）中世纪绘画
• （四）文艺复兴时期的绘画
• （五） 17-18世纪欧洲绘画 1． 现实主义画派 2．巴罗克艺术风 格 3．革命古典主义
• （六） 19世纪绘画 1． 浪漫主义 2． 现实主义 3． 印象主义
• （七） 西方现代派绘画 1． 野兽派特征 2． 立体派特征 3． 表 现主义特征 4． 抽象派特征 超现实主义特征 ……
达芬奇
《蒙娜丽莎的微笑》
• 米开朗基罗
《创世纪》
拉斐尔 《西斯廷圣母》
17-18世纪的欧洲绘画
• 17世纪的西方绘画在世俗化的 道路上又跨出重要一步，这一进 展在不同流派中有不同的表现。 以佛兰德斯的鲁本斯为代表的巴 罗克绘画，强调动感与激情，注 重表现人物心理和广阔的三维空 间。以卡拉瓦乔、伦勃朗、委拉 斯贵支为代表的意大利、荷兰和 西班牙现实主义绘画，直接发展 了各种写实性表现手法。以卡拉 奇三兄弟为代表的意大利学院派 绘画和以普桑为代表的法国古典 主义绘画，则特别看重古典艺术 规范，强调对自然和理性的崇尚。
梵高 《自画像》
高更
塞尚
《静物》
20世纪后西方现代绘画
进入20世纪后，西方绘画的变革得以全面实现。一方面，欧美国 坛流派迭起，创作呈千姿百态之势。另一方面，在现代主义思潮影响 下，西方绘画不论艺术观念还是创作实践都同两千多年来的传统分道 扬镳；几乎所有的现代画家都强调主观情感的抒发，强调艺术的纯粹 性及绘画语言自身的价值，艺术的功利性、描述性和再现性遭到一致 排斥。 • 第二次世界大战之后，西方进入了信息时代的后工业社会。伴随 多种复杂因素，欧美艺术领域又出现了后现代主义潮流。此时，西方 绘画更是异彩纷呈，一个开放的、多元化的创作局面逐渐形成。古老 的艺术不是渐行渐远，就是被新的潮流分解了. •
欧 洲 史 前 岩 画
到目前为止， 欧洲发现的史前壁 画最早都出现在旧 石器时代晚期。这 些原始绘画中的动 物形象多少都带些 客观写实的味道。 当欧洲文明进入爱 琴时期之后，公元 前15世纪，克里特 岛的米诺斯王宫出 现了装饰壁画，其 画面的自然主义倾 向已经比较明显了。
古希腊绘画
• 西方文化之源 头的古希腊文明曾 被恩格斯称作“一 种标准和不可企及 的典范”。古希腊 绘画色彩的选择不 是写实而是具有装 饰趣味的。古希腊 人使用的颜色可能 是采用了矿物质颜 料，色彩的纯度很 高，对比鲜明，具 有强烈的装饰效果。
萨拉霍夫
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梅尔尼科夫执教于圣彼得堡列宾美术学院，萨 拉霍夫则任教于莫斯科苏里科夫美术学院，两人 均是俄罗斯当代非常重要的艺术界“领军人物”， 他们曾获得过苏联“人民艺术家”称号及代表当 时最高荣誉的“斯大林文艺奖”；梅尔尼科夫和 萨拉霍夫还是前苏联艺术院的资深院士，作品被 莫斯科特列恰科夫美术馆和圣彼得堡俄罗斯美术 馆以及外国的一些博物馆广为收藏。两位艺术家 当中，梅尔尼科夫上世纪50年代曾被前苏联选派 到中国举办“油画专业实习班”，对中国的油画 创作产生过直接的巨大影响。
庚斯博罗《早晨散步》
戈雅
《穿衣的玛哈》
19世纪欧洲绘画
• 19世纪的欧洲画坛再度辉煌。继古希腊、古罗马时代和文艺复兴之后， 西方绘画又出现了一个新的艺术高峰。首先，随着1789年法国资产阶 段大革命的到来，法国掀起了新古典主义美术运动，代表画家大卫、 安格尔明显表现出重视理性，忽视主观感情的创作倾向。接下来兴起 的浪漫主义画，席里柯的《梅杜萨之筏》是开山之作；它的主将德拉 克洛瓦用笔奔放，画作充满激情。19世纪中期是现实主义美术蓬勃兴 旺的年代。法国的库尔贝是现实主义的倡导者；米勒以醇厚真挚的感 情歌颂了辛勤劳作的农民；杜米埃创作了大量思想深刻、形象夸张的 政治讽刺画。俄罗斯的批判现实主义产生了列宾、苏里科夫等杰出的 画家。
古罗马绘画
• 兴盛于公元1世纪前后 的古罗马美术承继了古 希腊传统，不过罗马人 更倾向于实用主义同， 不像希腊人那样浪漫。 古罗马绘画的写实风格 更浓，画家很喜欢表现 出逼真的三维空间。事 实上，西方绘画发展到 古罗马时代，许多基本 的艺术元素都朦胧地显 现出来，所以人们常说 古希腊和古罗马绘画才 是西方绘画艺术的真正 源头。
• 鲁本斯人物肖像
普桑《阿尔卡迪亚牧人》
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18世纪，西方绘画的创作稍显 平淡。以布歇为代表的洛可可 绘画最先在法国兴起，它追求 感官愉悦，华现纤巧的画风虽 带有浓厚的贵族气味，彻底世 俗化的内容却使绘画摆脱了宗 教题材。洛可可画风衰落后， 强调忠实再现生活的绘画艺术 又在欧洲画坛占了上风。西班 牙的戈雅直接继承了17世纪的 现实主义艺术传统，从而成为 18世纪最重要的画家。
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列宾《伏尔加河上的纤夫》
梅尔尼科夫
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梅尔尼科夫·安德烈(1919年)：1956年任苏联列 宾美院油画系系主任，，俄罗斯艺术科学院副主 席、院士，人民艺术家，在列宾美术学院任教近 半个世纪，是当代俄罗斯著名艺术大师,现实主义 学派巨匠.曾多次获前苏联国家奖勋章，并荣获国 家艺术最高奖——列宁奖章。肖像画一直是梅尔 尼科夫喜爱的题材，在风景画中，以色彩来抒情 是梅尔尼科夫的特长，他善于用丰富、饱满的画 笔表现景物的特点。钟情于古俄罗斯壁画和东方 绘画，因此在色彩语汇上做了大胆的革新。
席里科
《梅杜萨之筏》
安格尔
《泉》
米勒
《拾穗者》 库尔贝
《石工》
印象派绘画
• 19世纪后期，法国产生 了以莫奈为代表、大力 推崇艺术创新的印象派 绘画。它反对当时已经 陈腐的古典学院派的艺 术观念和法则，同时受 到现在科学中光学和色 彩学的启示，开始注重 在绘画中表现光的效果。 于是，西方绘画又在酝 酿一场重大变革。
从西方绘画艺术开始的旅程
• 为什么要从介绍西方绘画发展脉络开始？ 原因：系统的现代绘画理念起源于西方。素 描、油画形式亦起源于西方。我国目前在绘 画风格上强调中西结合,在艺术思想、境界 和趣味上强调中体西用。因此，了解西方绘 画，能更容易理解中国现代绘画的变迁和改 良。
西方绘画艺术的延宕
• （一）史前和上古绘画 1． 史前绘画 2． 上古绘画
中世纪绘画
• 自公元476年开始，欧洲历史进入了中世 纪。 • 在这漫长的1000多年间，由于受到基督 教的严格控制，西方绘画改变了古希腊、 古罗马的艺术传统，其创作不再注重客 观世界的真实描写，而开始强调精神世 界的表现。 • 于是，一种以“光和色彩”为中心概念 的基督教美学逐渐形成，夸张、变形、 改变真实的空间序列等艺术手法也发展 起来，包括绘画在内的中世纪美术实际