人民美术出版社美术1---6年级知识点复习

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小学美术1—6年美术教材知识重点

小学美术1—6年美术教材知识重点

小学美术1—6年美术教材知识重点小学美术(一)中国画类1、绘画的种类有很多,我们知道的有__、__、__、__、__。

2、中国画从画法上有工细和粗放的区别,工细画法叫__,粗放的叫__。

从画的题材上分__、__、__。

3、工笔画包括__和__两种。

4、彩绘着色清淡者称__、着色浓艳称__。

5、中国画中讲究墨分五色是__、__、__、__、__。

6、中国画的用笔方法:__、__、__。

7、中国画的主要技法:__、__、__、__、__。

8、中国画的文房四宝:__、__、__、__。

9、中国画的“四君子”:_、_、_、_。

10、中国画中将人的五官概括为___,讲人体比例概括为__、__、___。

答案:1、蜡笔画、水彩画、版画、中国画、油画2、工笔画、写意画、人物、山水、花鸟3、白描、彩绘4、工笔淡彩、工笔重彩5、焦、浓、重、淡、清6、中锋、侧锋、逆锋7、勾、皴、擦、点、染8、笔、墨、纸、砚9、梅、兰、竹、菊10、三停五眼立七、坐五、盘三半色彩类1、三原色_、_、_。

三间色_、_、_。

2、色彩三要素__、__、__。

3、冷暖对比色___、___、___。

偏____的为暖色、偏____为冷色。

4、水彩画起源于__,具有淋漓、润泽通透的效果。

水彩画常用的画法有__和__。

谜底:1、红、黄、蓝橙、绿、紫2、色相、纯度、明度3、红——绿、黄——紫、橙——蓝红黄一类蓝绿的一类4、英国干画法湿画法美术设计类1、美术字体有__、__、__。

2、工艺美术是造型艺术,分为__和__两种。

3、标志是___的符号,中国旅游的标志:____。

4、版画设计分为__和__。

5、剪纸办法分为__、__、__。

6、花边也被称为____。

7、透视现象:指物体近大远小的现象,透视分为____和____。

8、邮票分为____和____。

9、篆刻是镌刻印章的统称,字体是__,一般是____。

10、立体纸工的基本方法:_、_、_、_。

11、漫画具有强烈的___、___。

人教版小学1-6年级美术教材详解

人教版小学1-6年级美术教材详解

人教版小学1-6年级美术教材详解第一章:一年级上册第一课:认识美术教学目标- 让学生了解美术的基本概念,理解美术的表达方式和表现手法。

- 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高学生的审美能力。

教学内容- 美术的基本概念:美术是一种艺术形式,包括绘画、雕塑、设计等。

- 美术的表达方式:线条、形状、色彩、构图等。

- 美术的表现手法:写实、抽象、夸张、装饰等。

第二课:画直线和曲线教学目标- 让学生掌握直线的画法,学会用直线和曲线组合成简单的图形。

- 培养学生对线条的感知和运用能力,提高学生的绘画技巧。

教学内容- 直线的画法:平直、曲折、粗细、长短等。

- 曲线的变化:弧线、螺旋线、波浪线等。

- 直线和曲线的组合:交叉、相交、平行等。

...(后续章节依次类推)第五章:六年级下册第四十二课:摄影艺术教学目标- 让学生了解摄影的基本知识,掌握摄影的基本技巧。

- 培养学生对摄影艺术的热爱和创作能力,提高学生的审美水平。

教学内容- 摄影的基本知识:摄影的定义、相机的构造、曝光等。

- 摄影的基本技巧:构图、光线、色彩、拍摄角度等。

- 摄影作品的欣赏和分析:分析摄影作品的主题、形式、表现手法等。

总结人教版小学美术教材共有12册,涵盖了小学1-6年级。

教材内容丰富多样,包括绘画、雕塑、设计、摄影等多种艺术形式。

通过系统的教学,让学生了解美术的基本概念,掌握各种美术技巧,培养学生的审美能力和创造力。

希望这份详解能够帮助教师和学生更好地理解和运用教材,提高教学质量。

人教版小学1-6年级美术教材详解

人教版小学1-6年级美术教材详解

人教版小学1-6年级美术教材详解一年级美术教材- 《美术一年级上册》:该教材主要介绍了一些基础的美术知识,如线条的表现、色彩的运用等。

通过简单的绘画练习,培养学生的观察力和创造力。

- 《美术一年级下册》:该教材继续强调基础技能的训练,同时引入了一些简单的造型和剪纸活动。

通过这些活动,培养学生的手眼协调能力和审美能力。

二年级美术教材- 《美术二年级上册》:该教材注重培养学生的绘画技巧,介绍了一些简单的素描和水彩画的基本知识。

通过练习,提高学生对形状和色彩的认知能力。

- 《美术二年级下册》:该教材进一步拓展了学生的绘画技能,引入了一些简单的油画和水粉画的绘制方法。

通过这些练习,培养学生的创造力和艺术表达能力。

三年级美术教材- 《美术三年级上册》:该教材重点讲解了一些色彩的混合和运用技巧,引导学生进行简单的色彩表达。

同时,介绍了一些简单的中国画和水墨画的基本知识。

- 《美术三年级下册》:该教材继续探索了中国画和水墨画的技法,引导学生进行更加自由和创造性的表达。

通过这些练习,培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

四年级美术教材- 《美术四年级上册》:该教材注重培养学生的观察和描绘能力,介绍了一些简单的透视和立体造型的知识。

通过练习,提高学生对形体和结构的认知能力。

- 《美术四年级下册》:该教材进一步拓展了学生的绘画技能,引入了一些简单的人物画和风景画的绘制方法。

通过这些练习,培养学生的创造力和艺术表达能力。

五年级美术教材- 《美术五年级上册》:该教材注重培养学生的绘画技巧和创造力,介绍了一些简单的油画和版画的基本知识。

通过练习,提高学生对色彩和构图的运用能力。

- 《美术五年级下册》:该教材继续探索了油画和版画的技法,引导学生进行更加自由和创造性的表达。

通过这些练习,培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

六年级美术教材- 《美术六年级上册》:该教材注重培养学生的观察和表达能力,介绍了一些简单的速写和素描的知识。

通过练习,提高学生对形态和纹理的表现能力。

1到六年级美术知识点总汇

1到六年级美术知识点总汇

1到六年级美术知识点总汇美术教育在小学阶段是非常重要的,它不仅能够培养学生的审美能力,还能激发学生的创造力和想象力。

以下是1到6年级的美术知识点总汇,帮助学生系统地学习和掌握美术的基础知识。

一年级美术知识点:- 认识基本的美术工具,如铅笔、橡皮、彩色笔等。

- 学习基本的线条画,如直线、曲线、波浪线等。

- 掌握简单的图形绘制,如圆形、正方形、三角形等。

- 学习基本的颜色知识,了解三原色和颜色混合。

二年级美术知识点:- 学习简单的图形组合,如将圆形和三角形组合成动物形象。

- 掌握简单的阴影和立体感表现方法。

- 学习简单的图案设计,如重复图案、对称图案等。

- 了解基本的构图原则,如平衡、对比等。

三年级美术知识点:- 学习更复杂的图形组合,如人物和动物的绘制。

- 掌握基本的透视画法,了解一点透视和二点透视。

- 学习简单的色彩搭配,如冷暖色、互补色等。

- 了解不同的绘画材料,如水彩、油画棒等。

四年级美术知识点:- 学习更高级的构图技巧,如黄金分割、动态平衡等。

- 掌握更复杂的色彩运用,如色彩对比、色彩渐变等。

- 学习简单的立体造型,如泥塑、纸雕等。

- 了解不同的绘画风格,如写实、抽象等。

五年级美术知识点:- 学习更高级的绘画技巧,如细节描绘、光影处理等。

- 掌握人物肖像画的基本技巧。

- 学习简单的版画制作,如橡皮章、木刻等。

- 了解艺术史,欣赏不同时期的美术作品。

六年级美术知识点:- 学习综合运用所学知识,创作个人风格的作品。

- 掌握更高级的绘画技巧,如风景画、静物画等。

- 学习艺术作品的创作过程,包括构思、草图、成品等。

- 了解艺术批评,学会欣赏和评价艺术作品。

美术教育是一个循序渐进的过程,每个年级都有其特定的学习重点。

通过不断的学习和实践,学生可以逐步提高自己的美术素养和创作能力。

希望这份知识点总汇能够帮助学生和教师更好地规划和实施美术教学。

1到六年级美术知识点总结

1到六年级美术知识点总结

1到六年级美术知识点总结美术是一门综合性的艺术学科,是通过绘画、雕塑、工艺等手段来创造和表现美的艺术形式。

在学习美术的过程中,我们不仅能够学习到绘画技巧,还能够培养自己的审美能力和创造力。

下面就让我们来总结一下一至六年级学生需要了解的美术知识点。

一年级美术知识点总结1. 线条:了解直线、曲线、斜线、圆弧线等基本线条,学习用线条来描绘简单的形象。

2. 形状:认识正方形、长方形、圆形、三角形、椭圆形等基本形状,学习使用这些形状来组合出各种简单的图案和造型。

3. 颜色:认识红、黄、蓝、绿、橙、紫、黑、白等基本颜色,学习用颜色来填充和涂抹图画。

二年级美术知识点总结1. 材料:认识铅笔、蜡笔、水彩笔、彩色钢笔、水粉等绘画用的材料,学习用不同的材料来进行绘画创作。

2. 比例:学习简单的比例关系,掌握绘画时物体的大小和位置的相对关系。

3. 造型:通过简单的剪纸、折纸等手工活动来学习各种造型的制作方法。

三年级美术知识点总结1. 透视:初步了解透视的概念,学会用简单的透视原理来描绘画面上的远近效果。

2. 艺术风格:了解不同的绘画风格和流派,学习描述不同艺术作品的特点和风格。

3. 组合:通过组合不同的形状、线条和颜色来进行创作,学习创作具有个性和特色的美术作品。

四年级美术知识点总结1. 艺术史:了解古代绘画、雕塑等艺术形式的发展历史,学习欣赏和理解不同历史时期的艺术作品。

2. 素描:学习素描的基本技法,掌握用铅笔、炭笔等工具进行素描作品的创作。

3. 艺术表现:学习通过绘画作品来表达自己的情感和思想,培养自己的审美情趣和表现能力。

五年级美术知识点总结1. 肖像画:学习进行实景写生和人物写生的绘画技巧,培养对人物形象的描绘能力。

2. 水彩画:学习水彩画的基本技法,掌握用水彩颜料进行明暗调子和层次渲染。

3. 装饰画:学习进行各种装饰画的设计和创作,培养对装饰性图案和造型的理解和运用能力。

六年级美术知识点总结1. 油画:学习油画的基本技法,掌握用油画颜料进行层层叠加和颜色调和。

1到六年级美术知识点归纳

1到六年级美术知识点归纳

1到六年级美术知识点归纳美术是一门富有创造力和想象力的艺术形式,对于学生的综合发展和审美能力的培养具有重要意义。

在一到六年级的学习中,学生会接触到一系列的美术知识点,以下是对这些知识点的归纳总结。

1. 色彩知识在美术学习中,色彩是一个非常重要的要素。

学生需要了解以下几个方面的知识:1.1 基本色彩:红、黄、蓝是三个基本色彩,它们无法通过混合其他颜色来获得。

1.2 二次色彩:通过混合两个基本色彩获得的颜色,例如:橙色(红+黄)、绿色(蓝+黄)、紫色(红+蓝)。

1.3 轻重明暗:颜色的明暗程度会影响画面的效果,明亮的颜色可以吸引人的目光,而暗淡的颜色则有一种神秘感。

1.4 冷暖色调:冷色调(如蓝色和绿色)给人以寒冷的感觉,暖色调(如红色和黄色)则给人以温暖的感觉。

2. 线条知识线条是美术作品中非常重要的一部分,它可以传递出不同的情绪和意境。

以下是一些线条知识点:2.1 直线和曲线:直线是最基本的线条,它给人以稳定和坚实的感觉。

而曲线则给人以柔和和流动的感觉。

2.2 线条的粗细:线条的粗细可以表达出不同的力度和重要程度。

2.3 线条的方向:线条的方向可以影响画面的整体效果,垂直线条给人以稳定感,而水平线条则给人以宁静感。

3. 图案和纹样学生在学习美术时,需要注意图案和纹样的运用和创作:3.1 运用重复:通过重复相同的图案和纹样,可以增加画面的统一感和节奏感。

3.2 图案的变化:通过改变图案的大小、形状或颜色,可以表达出不同的意境和情感。

3.3 意象的运用:学生可以根据自己的想象力和创造力,创作独特的图案和纹样。

4. 空间感的表现学生需要学会表现画面的空间感,以下是一些相关的知识点:4.1 远近景效果:通过画面中物体的大小和位置来表现远近感,远处的物体应该比较小而近处的物体应该比较大。

4.2 色彩的层次感:通过运用明暗和冷暖色调的变化,可以表现出画面的深度和层次感。

4.3 空间的透视:学生需要了解透视原理,掌握线性透视和大气透视的表现方法。

人民美术出版社美术1---6年级知识点复习

人民美术出版社美术1---6年级知识点复习

美术1-6年级知识点一年级上册:1、剪纸贴画:利用废旧画报或挂历纸的颜色、花纹及图案效果,巧妙构图,注意主体要突出,色彩搭配要鲜艳。

2、认识各种图形,正方形、长方形、三角形、圆形。

3、剪纸的步骤:画、剪(撕)、粘、贴。

4、泥塑的方法:揉、搓、压、捏、组合。

5、卡通画特点:人物结构简单、夸张。

6、穿串链方法:用卡纸和各种废弃物为主要材料,以剪、折、刻、拼合组装。

7、年画:是我国民间岁末欢度春节喜庆丰收预示来年光景美好的一种最普及得民俗艺术品。

8、拉花:画一画、剪一剪、拉一拉。

9、鱼的外形:中间宽大,两端逐渐变小,身体分头、躯干和尾三部分。

10、彩陶:在中国现存原始艺术中最早以色彩图形与造型相结合成为人类珍贵的文化遗产。

一年级下册:1、船是水路主要运输工具。

船的起源国尚无定论。

早在公元前6000年,人类已在水上活动。

世界上最早的船可能就是一根木头,人们试着骑到水中漂浮的较大的木头上,从而想到了造船。

2、植物的生长过程:生根---发芽---长高---开花---结果---长成参天大树。

3、A、线条:是绘画造型的基本元素,也是作者表达情感的要素。

B、由于运动的方向、使用材料、排列方式、描绘的速度以及用力的轻重不同,线条会产生许多变化,具有丰富表现力。

4、《春如线》吴冠中:用流畅、活泼的线条描绘了生机勃勃的春天,表达了他对春天的感受。

5、认识图形,三角形、长方形、正方形、圆柱等图形所组合的画面。

6、认识五官:眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、眉毛。

7、伙伴: 1、《扑枣图》工笔画佚名(宋)2、《在反扫荡的日子里》宋韧、肖锋3、《艰苦岁月》雕塑潘鹤作品简介:在国内革命战争时期战斗间歇,老红军吹笛抒怀,小战士依偎其旁聆听遐想的情态,成功地表现出红军战士革命乐观主义和革命英雄主义主题。

8、1中国画是我国传统造型艺术之一,简称中国画。

2中国画的工具有哪些:笔、墨、纸、砚。

3中国画从题材上分为人物、山水、花鸟三类,从表现形式上可分为工笔、写意两种.9、雕塑:雕(即减)、刻、塑(即加)三种制作方法的总称。

小学美术1—6年美术教材知识重点

小学美术1—6年美术教材知识重点

小学美术1—6年美术教材知识重点小学美术(一)中国画类绘画有许多种类,其中包括蜡笔画、水彩画、版画、中国画和油画。

中国画从画法上分为工细和粗放两种,工细画法叫工笔画,粗放画法叫写意画。

从画的题材上分为人物、山水和花鸟。

工笔画包括白描和彩绘两种。

彩绘着色清淡者称为工笔淡彩,着色浓艳者称为工笔重彩。

中国画中讲究墨分五色,包括焦、浓、重、淡和清。

中国画的用笔方法有中锋、侧锋和逆锋。

中国画的主要技法包括勾、皴、擦、点和染。

中国画的文房四宝是笔、墨、纸和砚。

中国画的“四君子”是梅、兰、竹和菊。

中国画中将人的五官概括为三停五眼立七,讲人体比例概括为坐五、盘三半。

色彩类三原色是红、黄和蓝,三间色是橙、绿和紫。

色彩的三要素是色相、纯度和明度。

冷暖对比色包括红——绿、黄——紫和橙——蓝。

偏红橙的为暖色,偏蓝绿的为冷色。

水彩画起源于英国,具有淋漓、润泽通透的效果。

水彩画常用的画法有干画法和湿画法。

美术设计类美术字体有黑体、宋体和仿宋体。

工艺美术是造型艺术,分为陈设和实用两种。

标志是传达信息的符号,中国旅游的标志为马踏飞燕。

版画设计分为凸版和凹版。

剪纸方法分为剪、刻和贴。

花边也被称为装饰线条。

透视现象指物体近大远小的现象,透视分为单点透视和两点透视。

邮票分为纪念邮票和普通邮票。

篆刻是镌刻印章的统称,字体是隶书,一般是方章。

立体纸工的基本方法包括折、剪、贴和拼。

漫画具有强烈的夸张和幽默感。

制作陶泥的主要方法是拉坯和捏制。

常用的泥塑制作方法包括塑坯、镶嵌、细塑和粗塑。

版画制作步骤包括设计和制版。

雕塑分为造型和构成。

意大利文艺复兴三杰是XXX、XXX和XXX。

漫画是活动的插图。

4、在中国传统绘画中,常用的构图方式有__、__、__、__等。

5、木雕常用的工具有__、__、__、__等。

二、判断1、剪纸的起源可以追溯到唐代。

()2、中国传统绘画中,常用的色彩有五种,分别是红、黄、蓝、绿、黑。

()3、篆刻是中国传统书法艺术的一种形式。

1到六年级美术知识点总结

1到六年级美术知识点总结

1到六年级美术知识点总结在学习美术的过程中,我们掌握了许多重要的知识点。

下面是对一到六年级美术知识点的总结,希望能够帮助大家更好地复习和巩固这些知识。

一、色彩知识在美术学习中,色彩是非常重要的一部分。

我们需要了解以下几个方面的知识:1. 基本色彩:红、黄、蓝是三原色,它们可以混合成其他的色彩。

2. 二次色彩:由两个原色混合而成,如橙色(红+黄)、绿色(蓝+黄)、紫色(红+蓝)等。

3. 色彩搭配:不同的颜色可以形成不同的搭配效果,如冷色调、暖色调等。

二、造型知识学习美术也需要了解各种造型的基本知识:1. 点、线、面:点是最基本的图形元素,线由点连接而成,面由线组成。

2. 实体与空间:实体是有体积的物体,如球体、立方体等,空间是实体所占据的范围。

3. 成分与结构:了解事物的成分和结构,可以更好地描绘它们的特征与形态。

三、绘画技巧在绘画过程中,我们需要掌握一些基本的技巧:1. 素描:用铅笔或者炭笔进行绘画,主要用于描绘物体的形态和结构。

2. 色彩运用:了解不同的涂抹和调色技巧,可以使画作更加生动和有层次感。

3. 塑性感与透视感:通过运用明暗、投影、比例等技巧,使绘画更具立体感。

四、艺术欣赏除了创作和绘画技巧,艺术欣赏也是学习美术的重要内容。

我们可以通过以下方式来进行艺术欣赏:1. 参观美术馆:到美术馆参观名画和艺术品,学习欣赏和理解艺术家的创作思想和艺术表现方式。

2. 艺术评论:对于自己喜欢的艺术品进行评论,分析艺术家的用色、构图、主题等。

3. 营造艺术氛围:在日常生活中,培养对艺术的敏感性,如欣赏音乐、电影等其他艺术形式。

五、美术与社会了解美术与社会的联系,可以更好地理解和欣赏美术作品:1. 民俗艺术:了解民间工艺和传统艺术,体会其文化内涵和历史价值。

2. 环境美化:利用美术手段美化环境,创造美好的城市风景。

3. 社会责任:通过美术表达社会问题和关注社会,呼吁正义和和谐。

六、名家名作学习美术还要了解一些著名的艺术家和他们的作品,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、梵·高的《星夜》等。

一至六年级美术学科知识点

一至六年级美术学科知识点

美术是培养学生审美能力和创造力的重要学科之一、从一至六年级,学生逐渐接触和学习不同的美术知识和技巧。

以下是一至六年级美术学科的主要知识点。

一年级:1.色彩基础:学习基本的色彩概念,如红色、蓝色、黄色等,以及它们的混合和搭配。

2.线条和形状:通过绘画和造型,学习不同的线条和形状,如直线、曲线、圆、三角形等。

3.创作表达:通过画画和手工制作,培养学生的创造力和表达能力。

二年级:1.静物和自然界的描绘:学习观察和描绘静物和自然界中的形状、颜色和质感。

2.简单透视:学习基本的透视概念,如近大远小、平面和立体等。

3.色彩运用:学习用不同的色彩表达情感和意义,如暖色调和冷色调的区别。

三年级:1.人物形象的描绘:学习观察和描绘人物的轮廓、比例和表情。

2.素描技巧:学习使用铅笔和画板进行素描练习,强化线条和阴影的表现。

3.平面构图:学习如何在画面中布置和组织元素,创造平衡和美感。

四年级:1.风景画的创作:学习观察和描绘自然风景,如山水画和城市景观。

2.水彩画技巧:学习用水彩颜料和画笔进行绘画,掌握不同的技巧和效果。

3.创意发散:鼓励学生提出创意和构思独特的作品,培养创造力和想象力。

五年级:1. 图像设计:学习使用计算机工具进行图像处理和设计,如Photoshop和Illustrator等。

2.素描和色彩的结合:学习将素描和色彩进行结合,创作更丰富和生动的作品。

3.文化艺术的了解:了解不同文化中的艺术形式和风格,如中国传统绘画和西方油画等。

六年级:1.艺术史的学习:学习艺术史的基本知识,了解各个艺术时期和流派的特点和代表作。

2.创作主题的拓展:鼓励学生选择自己感兴趣的主题进行创作,培养独立思考和创作能力。

3.作品展示和评价:学习展示自己的作品,并学会欣赏和评价他人的作品,培养批判性思维和欣赏能力。

以上是一至六年级美术学科的一些主要知识点。

随着学生年级的增加,他们将逐渐接触更复杂和深入的美术内容,并发展自己的艺术技巧和创作能力。

人教美术各年级知识点总结

人教美术各年级知识点总结

人教美术各年级知识点总结一、小学美术知识点总结1、一年级一年级的美术课程主要着重培养学生的基本美术技能和观察能力。

在绘画内容上,主要包括简单的平面构图、色彩运用和造型表现。

学生在学习中需要学习简单的图案、线条和形状。

同时,小学一年级的美术教育也开始关注学生的创造能力和审美情趣,引导学生展开自由的艺术探索。

2、二年级小学二年级的美术课程主要围绕着色彩和造型展开。

学生需要了解基本的色彩知识、色彩搭配和色彩运用。

同时,在造型表现方面,学生也需要学习基本的形体结构和透视原理。

在实践教学中,老师可以通过简单的手工制作、绘画作品和创意活动来帮助学生理解和掌握这些知识点。

3、三年级小学三年级的美术教育主要关注学生的创造力和表现力。

学生需要学习一些基本的艺术表现手法,如素描技法、构图原理和创意构思。

在这个阶段,学生开始有能力进行一些简单的创作,并且可以通过绘画、手工制作和创意活动来表达自己的情感和想法。

同时,在美术课上也可以引导学生学习一些艺术作品和艺术家的生平,帮助他们了解艺术的历史和文化背景。

4、四年级小学四年级的美术教育主要着重培养学生的审美情趣和创造能力。

在这个阶段,学生需要学习一些具体的艺术表现手法和技巧,如临摹、水彩画、工笔画等。

同时,也可以通过学习一些具体的艺术作品和艺术家的生平来拓展学生的审美视野,帮助他们对艺术有着更深刻的了解和认识。

在实践教学中,可以设置临摹作品、创作作品和观摩作品等不同的环节,帮助学生全面发展。

5、五年级小学五年级的美术教育主要关注学生的创造潜力和审美情趣。

学生需要学习一些更具体的艺术表现手法和技巧,如油画、版画、雕塑等。

同时,也可以通过学习一些具体的艺术作品和艺术家的生平来拓展学生的审美视野,帮助他们对艺术有着更深刻的了解和认识。

在实践教学中,可以设置创作作品、展示作品和比较作品等不同的环节,帮助学生全面发展。

二、初中美术知识点总结1、初一美术初一的美术教育主要基于学生的创造能力和表现力。

1到六年级美术知识点总结

1到六年级美术知识点总结

一年级美术知识点总结:1.基本色彩认知:红、橙、黄、绿、蓝、紫、黑、白等。

2.简单的线条和形状认知:直线、曲线、矩形、圆形等。

3.常见的素材认知:纸张、颜料、铅笔、彩色铅笔、颜料盘等。

4.简单的涂抹和涂色技巧:用铅笔、彩色铅笔或刷子进行涂抹和填色。

5.简单的剪纸技能:剪出基本的线条和形状。

6.线条和颜色的组合:通过将线条和颜色进行组合,创作简单的画作。

7.形状的组合:通过将不同形状进行组合,创作简单的图案。

8.简单的画中画技巧:在画布或纸张上创作简单的画中画效果。

二年级美术知识点总结:1.颜色的混合与搭配:通过混合不同的颜色,创造新的颜色和效果。

2.简单的透视效果:了解远近的概念,如近大远小等。

3.各种线条的运用:通过不同种类的线条创作美观的图案和画作。

4.人物和动物的简单描绘:尝试用线条和色彩描绘简单的人物和动物形象。

5.简单的建筑物描绘:尝试用线条和色彩描绘简单的房屋和建筑物。

6.简单的剪纸艺术:尝试剪出复杂一些的图案和形状。

7.创作简单的抽象画:通过线条和颜色创作抽象的画作。

三年级美术知识点总结:1.立体造型:使用纸张等材料,按照比例和形状制作立体物品,如纸模型、纸雕等。

2.常见图形的绘制:学习如何正确绘制正方形、长方形、圆形、三角形等。

3.自然物体的学习:观察、描述和绘制自然物体,如花朵、树木、动物等。

4.色彩的暖色调和冷色调的运用:了解不同色彩的特点和运用方法,创作适合不同场景和主题的画作。

5.剪纸技巧的提升:学习剪纸的更高级技巧,创作更复杂的图案和形状。

6.简单的静物绘画:观察常见的静物,例如水果、鲜花等,运用线条和色彩进行绘画。

7.学习简单的色彩搭配原理:学习如何将不同颜色进行搭配,创作和谐的画作。

四年级美术知识点总结:1.人物和动物的写生:观察真实的人物和动物形象,学习如何用线条和色彩准确地描绘。

2.风景的写生:观察真实的风景,学习如何用线条和色彩准确地描绘自然景色。

3.学习不同风格的绘画:了解不同绘画风格的特点,如印象派、立体主义等。

最新人教版六年级上册美术复习资料

最新人教版六年级上册美术复习资料

最新人教版六年级上册美术复习资料
一、美术基本知识
1. 色彩知识
- 熟悉颜色的名称和基本色彩的搭配原理。

-了解冷色调和暖色调的特点和使用方法。

- 掌握色彩的明暗变化和色彩层次的表现方法。

2.造型知识
- 了解线条的基本分类和功能。

- 研究不同的线条表现方法,如实线、虚线、激动线等。

- 掌握基本的图形构成,如圆、三角形、矩形等。

- 熟悉造型元素,如点、线、面等的运用。

3.绘画知识
- 熟悉绘画工具的使用,如画笔、颜料等。

- 研究常见的绘画技法,如平涂、点状涂、刮画等。

- 掌握光影的表现方法,如明暗关系和光的投射。

二、名画欣赏
- 欣赏一些著名的艺术作品。

- 分析名画中的色彩运用、构图结构和意义表达。

三、创作实践
1. 自由创作
- 引导学生进行自由创作,发展想象力和创造力。

- 鼓励学生尝试不同的题材和表现形式。

2. 面向对象的创作
- 指导学生通过观察对象进行创作,提升绘画技巧。

- 研究剪纸、拼贴等其他艺术形式的创作。

四、美术常识
- 了解一些艺术家的生平和代表作品。

- 研究艺术作品的基本分析方法。

以上是最新人教版六年级上册美术复习资料的内容,希望能对学生的美术学习提供一些帮助。

1到六年级美术知识点总汇

1到六年级美术知识点总汇

1到六年级美术知识点总汇学习美术可以培养孩子的审美能力和创造力,帮助他们发展艺术天赋。

在学习的过程中,掌握一些基本的美术知识点非常重要。

本文将从一年级到六年级逐级介绍相关的美术知识点,帮助孩子系统地学习美术知识。

一年级美术知识点:1. 色彩:了解基本的色彩概念,如红、黄、蓝等主要颜色,以及它们的混合产生的新颜色。

2. 线条:学习使用直线、曲线等简单的线条进行基本的画画和描绘。

3. 图案:认识一些简单的图案,如波浪线、点状图案等。

二年级美术知识点:1. 形状:学习识别和绘画一些基本的形状,如圆形、方形、三角形等。

2. 印象派绘画:了解印象派绘画风格,学习运用小点画法,表现自然景物的效果。

3. 手工艺:学习使用简单的材料制作手工艺品,如剪纸、折纸等。

三年级美术知识点:1. 透视:学习绘制简单的透视图,了解空间的深度和远近关系。

2. 色彩运用:学习运用不同的色彩进行绘画,表达情感和意境。

3. 费雪尔主义:了解费雪尔主义艺术风格,学习运用不同的线条和形状进行绘画。

四年级美术知识点:1. 素描:学习基本的素描技巧,包括线条的表现力、明暗关系等。

2. 建筑绘画:了解建筑绘画的基本原理,学习绘制简单的建筑物和景观。

3. 水彩画:学习使用水彩画材料进行绘画,掌握水彩画的基本技法。

五年级美术知识点:1. 人物画:学习绘制简单的人物形象,包括面部特征、身体比例等。

2. 静物绘画:了解静物绘画的基本原理,学习绘制静物的形象和质感。

3. 素材运用:学习使用各种材料和技法进行创作,发挥想象力和创造力。

六年级美术知识点:1. 艺术史:了解部分艺术家和他们的作品,学习欣赏和分析艺术作品。

2. 人物肖像画:学习绘制更加复杂的人物形象,包括面部表情、动态姿态等。

3. 创意设计:培养学生的创新意识,鼓励他们运用多种材料和技法进行创作。

通过逐级学习这些美术知识点,学生可以获得系统的美术基础,同时培养艺术欣赏和创作的能力。

希望本文对家长和教师们能够有所帮助,让孩子在美术学习中取得更好的进步!。

1到6年级美术知识点(2022年新)

1到6年级美术知识点(2022年新)

1-6 年级美术学问点(2022 年)美术学问点班级姓名一年级1.七彩虹的颜色〔赤〕红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。

2.方形给我们安定、对称、庄重的感觉。

3.尖头向上的三角形稳定、坚硬。

4.尖头向下的三角形锐利、危急。

5.水墨画的特性:浓、淡、干、湿、粗、细、虚、实。

6.水墨画的主要工具材料:毛笔、墨汁、宣纸、砚台。

7.泥塑的方法:搓、揉、捏、团、盘等 8.卡通是漫画和动画片。

9、美丽、严峻、活泼是圆的感觉。

10、我们的祖先在四五千年前就用圆、三角形和方形装饰陶器、制作玉器和青铜器了。

11、七千年前江南先民就用榫卯构造建筑木屋。

12、彩陶是人类早期文明的象征,彩陶大多数是用泥条盘筑法制成,再用石块或兽皮抛光,并进展涂画装饰,阴干后进展烧制。

二年级〔上〕1、用〔油画棒〕画过的地方,水粉色就涂不上去,这样能产生特别的效果。

2、向两个反向一字儿排下去,重复又重复,叫〔二方连续〕。

3、〔眼睛〕是心灵的窗户。

4、照相机是依据〔眼睛〕原理制造的。

5、人眼的瞳孔在光线强时会缩小,光线弱时会变(大),惊慌时会变(小 ),兴奋时会变大。

6、〔老人〕满脸是岁月的刻痕,〔儿童〕像幼芽一样稚嫩。

7、哪些颜色使人感到炎热?〔红色、橙色〕哪些颜色使人感到凉快?〔蓝色、绿色〕8、〔肌理〕是指各种物质外表粗细不同的纹理。

9、纸版画是由不同厚度的纸〔拼贴〕成底子,再滚上〔油墨〕印制而成的。

10、你见过哪些自然现象?〔风、雨〕它可以为人类用造福?〔水和风能发电、火山灰是肥料〕二年级〔下〕1.三原色是红、黄、蓝。

2.三间色是橙、绿、紫。

3.水墨画树,大笔画枝干,小笔调色点叶。

粗线细线、浓墨淡墨,一气呵成。

4.活泼、小巧、简洁的是点,千变万化、流淌着的是线、占据一大片的是面。

5.邮票是邮费的凭证,1840 年在英国首次发行。

邮票的画面要选取有意义的内容,注明发行者、发行年月、邮资。

6.标志的图形力求简练并有平面装饰趣味,含有点、线、面的元素和适宜的颜色。

小学美术知识点大全年级美术教育重点全面速查

小学美术知识点大全年级美术教育重点全面速查

小学美术知识点大全年级美术教育重点全面速查一、小学美术知识点大全小学美术是培养儿童审美能力和创造力的重要课程。

在不同年级中,学生将接触到不同的美术知识点。

以下是小学各年级的美术知识点大全:1. 一年级美术知识点:- 掌握基础色彩知识,如红、黄、蓝等;- 学习简单的线描,如直线、弯线、横线等;- 学习绘制简单的几何图形,如正方形、三角形等;- 了解和绘制简单的动物形象。

2. 二年级美术知识点:- 学习认识和绘制不同类型的线条,如实线、虚线、粗细不同的线条等;- 学习基本的色彩概念,如冷色调和暖色调;- 掌握基本的剪纸技巧;- 学习绘制人物形象,如画人物的头、身体、手、脚等。

3. 三年级美术知识点:- 学习认识和绘制不同类型的色彩,如主色、辅色等;- 掌握使用色彩进行简单的配色搭配;- 学习使用不同的材料进行创作,如水彩、水粉等;- 学习绘制自然风景,如山、水、树等。

4. 四年级美术知识点:- 学习使用不同的线条表现光影效果;- 掌握不同绘画技法,如点彩、拓印等;- 学习绘制静物,如花、果实等;- 了解并模仿一些著名的艺术作品。

5. 五年级美术知识点:- 学习认识和使用不同的色彩搭配原则;- 掌握使用不同的材料进行创作,如油画、丙烯等;- 学习绘制人物形象的细节,如面部表情、手部细节等;- 学习进行简单的立体构图,如用纸板制作简单的立体作品。

6. 六年级美术知识点:- 学习绘制人物的动态姿势,如行走、跑动等;- 掌握绘画的虚实结合技巧;- 学习绘制建筑和城市景观;- 学习欣赏和分析一些具有代表性的艺术作品。

二、年级美术教育重点不同年级的美术教育有着各自的重点。

以下是小学各年级的美术教育重点:1. 一年级美术教育重点:- 培养学生的基本艺术感知能力;- 培养学生的手眼协调能力;- 培养学生的基本绘画和造型能力。

2. 二年级美术教育重点:- 强化学生对色彩的感知和表现能力;- 培养学生的剪纸和拼贴技巧;- 培养学生的美术鉴赏能力。

一至六年级美术知识要点复习提纲

一至六年级美术知识要点复习提纲

一、绘画基本技巧1.画笔的正确使用方法2.线条的绘制及种类3.色彩的运用及常见色彩搭配4.颜料的使用及调色方法5.素描的基本技巧与方法6.阴影与明暗的表现二、造型与构图1.简单几何图形的绘制2.人物、动物、植物的基本形态3.造型的变形与变化4.构图的基本原则与技巧三、色彩与光影1.基本色彩的认知与搭配2.冷暖色彩的运用3.对比色与相似色的使用4.光线的表现与处理5.阴影与明暗的表现6.色彩的明度与饱和度的调节四、表现与创意1.描绘事物的特征与特点2.利用色彩与形态表现情感与氛围3.利用线条与形状营造动感与节奏感4.利用光影的变化表达立体感与空间感5.发挥想象力与创造力创作原创作品五、美术史知识1.著名画家及其作品2.不同时期的绘画风格与特点3.不同绘画流派的代表作品4.著名艺术品欣赏与解读5.艺术与社会的关系6.传统与现代艺术的对比与思考六、实践与创作1.静物写生的绘制方法与技巧2.风景画的构图与色彩处理3.人物肖像画的绘制要点4.抽象画的表现方式与创作思路5.色彩运用的实践与尝试6.创意手工制作与装饰七、美术与生活1.美术在日常生活中的应用2.美术作品的价值与意义3.美术对个人与社会的影响4.观察与思考生活中的美6.利用美术进行环境保护与美化八、美术教育常识1.美术教学中的方法与手段2.培养审美意识与创造力的方法3.美术材料的选择与使用4.美术作品的展示与欣赏5.美术教室的规范与安全知识6.参观美术馆与画廊的礼仪与要点以上是一至六年级美术知识要点复习提纲的大致内容,根据学校课程教学进度和具体情况,可以适当增减、调整内容。

复习时可以按照这个提纲进行有针对性的复习,同时也可以结合绘画实践和观察分析,加深对美术知识的理解和掌握。

1到六年级美术知识点

1到六年级美术知识点

1到六年级美术知识点一、线条与形状在美术学习的早期阶段,学生们需要学会观察并掌握线条和形状的基本概念。

线条可以分为直线、曲线和斜线等,而形状则包括点、线、面、体等。

通过感性地理解和准确描绘线条和形状,可以培养学生的观察能力和手眼协调能力。

二、色彩与色彩运用色彩是美术作品中的重要元素,它可以给人以丰富的感受和情感。

在学习美术的过程中,学生们需要学会认识和辨别基本的颜色,如红、蓝、黄等,并了解它们的混合和搭配规律。

同时,学生还应该掌握一些基本的色彩运用技巧,如色彩的冷暖搭配、明暗处理等。

三、透视与构图透视是绘画中的重要技法之一,它可以使画面呈现出立体感。

在学习透视时,学生们需要学会绘制一点透视、二点透视和三点透视。

此外,学生们还应该了解构图的基本原理,即画面的布局和组织方式,包括对称、平衡、重复等。

四、素描与几何图形素描是学生美术学习的基础,通过用铅笔或炭笔绘制,可以观察准确并准确表现物体的形态和光影变化。

在学习素描时,学生们需要掌握一些基本的绘画技巧,如线条的运用、明暗的处理等。

此外,学生们还应该学会画几何图形,如正方形、三角形等,这有助于他们对形状和结构的理解。

五、人物与风景画在美术学习的过程中,人物画和风景画是学生们经常涉及的两个主题。

学生们需要学会观察和表现人物的姿态、表情和动作等特征,并掌握一些基本的人物绘画技巧。

对于风景画,学生们需要学会捕捉自然界中的景物,并注意画面的层次感和色彩运用。

六、创作与欣赏美术学习不仅仅是对技法的学习,还包括对艺术作品的欣赏和创作能力的培养。

学生们需要学会欣赏各种类型的艺术作品,如绘画、雕塑、陶瓷等,并借鉴其中的创作思路和艺术语言。

同时,学生们还应该通过绘画和手工制作等方式进行创作,发现并表达自己的美感和想象力。

总结起来,从一到六年级美术知识点包括线条与形状、色彩与色彩运用、透视与构图、素描与几何图形、人物与风景画以及创作与欣赏等方面。

通过系统学习这些知识点,学生们可以培养自己的观察力、想象力和创造力,提高美术表达和欣赏能力。

美术一至六年级知识点

美术一至六年级知识点

美术一至六年级知识点一、色彩概念和基本调配在美术学习的初期,学生需要了解色彩的基本概念和如何进行调配。

色彩可以分为三个基本要素:色相、明度和饱和度。

色相指的是颜色的名称,如红、黄、蓝等;明度指的是颜色的明暗程度;饱和度指的是颜色的纯净程度。

在调配色彩时,可以使用调色盘或者调色板,通过混合不同的颜料来得到所需的色彩。

调色时需要注意色彩的明暗度和饱和度的变化,以达到准确的调配效果。

二、线条的运用和表现线条在美术创作中扮演着非常重要的角色。

它可以表达物体的形状、轮廓和结构,同时也能够传达情感和意义。

在美术学习中,学生需要掌握基本的线条表现方法,包括直线、曲线、粗细线条等。

此外,线条的运用也需要注意线的质感和节奏感。

质感指的是线条的粗细、柔软度和纹理,不同的线条质感能够表现出不同的效果;节奏感则是指线条的有序排列和形成的节奏,能够为作品增添韵律感。

三、平面构图与透视平面构图是指在平面上进行元素的有序排列和布局。

在美术学习中,学生需要掌握不同的构图方式,例如对称构图、形象构图和装饰性构图等。

透视是一种用于表现三维空间的技巧。

在透视中,学生需要了解基本的透视原理和透视规律,例如近大远小、消失点和视线等。

通过透视的运用,可以使作品更加有层次感和立体感。

四、素描技法和色彩运用素描是美术学习的基础,通过使用铅笔或者炭笔等工具在纸上进行练习,学生可以提高自己的观察和表现能力。

在素描中,学生需要掌握不同的技法,例如轮廓线、明暗对比、阴影和过渡等。

色彩运用是美术学习的一个重要内容,通过使用不同的颜料和调配技巧,学生可以为作品增添色彩和表现力。

在色彩运用中,学生需要注意色彩的选择和搭配,以及明暗度和饱和度的掌握。

五、艺术欣赏和创作除了技巧的学习,美术学习还包括对艺术作品的欣赏和理解。

学生可以通过观察和解读艺术作品,了解不同的艺术风格和表现手法,培养自己的审美能力。

同时,学生也需要进行创作实践,通过自己的想象和表达能力,创造出独具个性的艺术作品。

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美术1-6年级知识点一年级上册:1、剪纸贴画:利用废旧画报或挂历纸的颜色、花纹及图案效果,巧妙构图,注意主体要突出,色彩搭配要鲜艳。

2、认识各种图形,正方形、长方形、三角形、圆形。

3、剪纸的步骤:画、剪(撕)、粘、贴。

4、泥塑的方法:揉、搓、压、捏、组合。

5、卡通画特点:人物结构简单、夸张。

6、穿串链方法:用卡纸和各种废弃物为主要材料,以剪、折、刻、拼合组装。

7、年画:是我国民间岁末欢度春节喜庆丰收预示来年光景美好的一种最普及得民俗艺术品。

8、拉花:画一画、剪一剪、拉一拉。

9、鱼的外形:中间宽大,两端逐渐变小,身体分头、躯干和尾三部分。

10、彩陶:在中国现存原始艺术中最早以色彩图形与造型相结合成为人类珍贵的文化遗产。

一年级下册:1、船是水路主要运输工具。

船的起源国尚无定论。

早在公元前6000年,人类已在水上活动。

世界上最早的船可能就是一根木头,人们试着骑到水中漂浮的较大的木头上,从而想到了造船。

2、植物的生长过程:生根---发芽---长高---开花---结果---长成参天大树。

3、A、线条:是绘画造型的基本元素,也是作者表达情感的要素。

B、由于运动的方向、使用材料、排列方式、描绘的速度以及用力的轻重不同,线条会产生许多变化,具有丰富表现力。

4、《春如线》吴冠中:用流畅、活泼的线条描绘了生机勃勃的春天,表达了他对春天的感受。

5、认识图形,三角形、长方形、正方形、圆柱等图形所组合的画面。

6、认识五官:眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、眉毛。

7、伙伴: 1、《扑枣图》工笔画佚名(宋)2、《在反扫荡的日子里》宋韧、肖锋3、《艰苦岁月》雕塑潘鹤作品简介:在国内革命战争时期战斗间歇,老红军吹笛抒怀,小战士依偎其旁聆听遐想的情态,成功地表现出红军战士革命乐观主义和革命英雄主义主题。

8、1中国画是我国传统造型艺术之一,简称中国画。

2中国画的工具有哪些:笔、墨、纸、砚。

3中国画从题材上分为人物、山水、花鸟三类,从表现形式上可分为工笔、写意两种.9、雕塑:雕(即减)、刻、塑(即加)三种制作方法的总称。

是三度空间(高度、宽度、深度)的立体静态造型艺术。

分为圆雕和浮雕两类。

10、圆雕:指不附着任何背景上,可以四面欣赏的,完全立体的一种雕塑。

1、昆虫的结构包括:头、胸、腹。

2、百变团花的装饰花纹可以是毛毛纹、月牙纹、柳叶纹等等。

3、《舞蹈纹彩陶盆》是新石器时代的作品。

《玉舞人》是汉代的作品。

4、在绘画中,我们通常会运用各种各样的线,这些线主要有直线、曲线、折线、交叉线等。

春节是指我国农历的正月初一,我知道的美术活动有逛庙会、放鞭炮、舞龙等。

5、剪纸花纹:毛毛纹、月牙纹、柳叶纹、圆点、羽毛纹、飞燕纹、瓜子点、三角。

6、剪纸的特点:1)透雕感2)连接性3)装饰性4)复数性5)刀味纸感。

二年级下册1、掌握图片添画基本方法:剪、画、贴。

2、 1、线描:用单色线对物体进行勾画。

2、黑白画:只用黑色(或白色)一种颜色作画,画面只呈现黑白效果的图画叫做黑白画。

3、彩色水笔画:彩色水笔透明,着色力强,鲜艳。

3、茂密的画面应表现近大远小、前后遮挡关系。

4、树叶的形状:卵形、心形、掌形、针形、披针形、带型。

拓印:就是把石碑或器物上的文字或图画印在纸上。

三年级上册1、面塑:糯米面为主料,调成不同色彩,用手和简单工具,塑造各种栩栩如生的形象。

2、植物拼图的方法:起稿、涂胶水、拼图。

3、中国画中的笔法:中锋、侧锋、逆锋、顺锋。

山水画的笔法:皴、擦、点、染。

4、电脑美术分为电脑绘画、电脑设计、电脑动画、电脑多媒体。

5、三原色是红、黄、蓝。

三间色是橙、绿、紫。

6、色彩的三要素:纯度、明度、色相,也叫基本属性。

7、冷色:沉静、清爽、深远、向后退。

暖色:热烈、温暖、醒目、向前进。

8、大与小是通过相互比较才可以看出来的。

9、把一样物体放在另一样物体的后面,就会产生前后的感觉。

物体通过逐渐缩小尺寸也会产生前后的感觉。

10、民间艺术泛指劳动者自己,而非专业美术工作者创造点,在乡村城镇中由民间艺人创作并广为流传的美术如:年画、剪纸、木雕、皮影、石雕、砖雕、泥塑、玩具、陶瓷等。

他们和民俗生活密切相关民间群众喜闻乐见,体现出清新,质朴的艺术风格。

⒈中国画的墨色可以分为五种:焦、浓、重、淡、清。

⒉一个图形向左右、上下重复有规律地排列,就会形成一个图案。

⒊优美的曲线条会给我们柔和、流动、轻快的感觉,而挺拔的直线条会给我们明快、简洁、力量的感觉。

⒋在我们日常生活中,对称与均衡的形式处处可见,对称与均衡往往给人以庄重、严肃,整齐平稳的感觉。

⒌中心线两边或中心点周围的图形、色彩相同就称为对称;中心线两边的图形、色彩虽不相同,但在视觉上有平衡感,就称为均衡。

6、色彩的冷暖倾向称为:色性;色彩的冷暖是指人通过视觉对色彩的感受,这种感受是人们长期经验中联想的结果。

7、红、黄、蓝三原色是色彩基础。

同中色配置:是用同一种颜色,以其深浅不同组成的色彩关系8、间色的概念:由两个原色调配而成的颜色称之为间色。

四年级上册1、《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)。

是一幅写实性、装饰性较强的日本画。

画面主要使用了绿色和蓝色。

嫩绿色的草地,把蜿蜒的小路送向了画面的深处,那一抹新绿还悄悄地爬上了树梢,将春的天空点缀得含情脉脉。

《夏》列维坦(俄国) 。

画家运用了细碎、完整的笔触来表现画面。

笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

》画家使用了深浅不同的绿色,运用了细碎而完整的笔触向我们展现了夏的生机勃勃,夏的明亮苍翠。

透过夏日灿烂的阳光,白桦林以其丰富、深厚的绿色,展现了夏天的生命力,更显示了画家的激情。

《金秋》(中国画)林风眠。

画面用色有淡雅、浓重特点。

画面主要使用了黄色、橙色和红色,画面用色浓重。

这是我国画家林风眠将中国画的写意情怀与西洋画的浓重色彩进行了大胆结合。

在苍山的衬托下,亮丽、耀眼的黄色和橙色,将金秋的风韵渲染于纸上。

水中的倒影给画面带来几分恬静,使画面热烈的颜色与幽深的意境完美地统一。

《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)。

这是一幅冬日经典作品。

主要用了棕色、土黄、绿色。

画面深远的透视效果把我们的眼界带进了无边的冰雪世界。

冬天里,似乎万物进入了休眠,天与地静静地孕育着春的力量。

而画中人物则是静谧中动的分子。

打猎归来的人们带着他们的猎犬,带着几分疲惫,进入画面左下角。

顺着他们的路线抬眼望去。

我们看到了在湖面上忙碌的人们,虽是渺小的身影但一样可以体会到冬日里人们忙碌的气氛。

2、马蒂斯《红色的房间》。

暖色给人的感觉像:火、阳光、花朵喜庆、欢快、热闹的场所。

暖色有:红、橙、黄。

点彩:用大小不同的点绘成。

3、冷色给人的感受:清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素。

运用冷色表现水波纹方法:将冷色滴洒在盆水中(不要搅匀)趁色彩没有完全散开,将生宣纸覆盖在水面上,浸透轻拿出即可呈现自然水纹。

冷色:绿、蓝、紫。

4、人体分为头、颈、躯干、四肢四部分。

头+颈+躯干=腿的长度。

肘关节位于手臂的中心,膝关节位于腿的中心。

人体在运动时的外形特点:肘—向后弯曲,膝—向前弯曲。

动感雕塑制作方法:抓住人体动态,适度夸张。

注意人体比例。

大胆采用独特的制作方法。

设计并制作一件快乐的人物动态作品。

5、自行车主要由车把、车轮、车身组成。

车上的线条有许多变化,比如,车条是直线、车筐是交叉线、链子上是曲线…6、通过头型、发型、头饰、服装的不同来分辨每个人的不同之处。

7、邮票的四要素:主题内容、齿孔、面值、国名。

了解“十二生肖”的特点。

学会用线描、彩色笔、水粉、剪纸等技法设计、绘制邮票。

8、棋的制作要点:有主题、设计好棋的走向、旗子。

9、牌的制作要点:设计牌的样式、内容、张数。

10、《蓝花瓶》塞尚(法国)。

《银莲花》杜菲(法国)。

《写生玉簪》:工整、细腻的风格。

《露气》:大气、豪放的风格。

11、笔尖在中间的用笔方法叫做中锋行笔。

当笔竿倾斜,笔尖在笔迹的侧边的用笔时就是侧锋行笔。

画面要有:干湿浓淡。

双勾法:先勾出水果的外形,然后再在里面填上颜色。

没骨法。

12、陈家泠:当代国画家。

作品具有中国哲理性兼有印象派、抽象派及表现主义特点的现代国画新流派。

他的作品造型简单、简约主体明确。

色彩给人明快、艳丽的感觉。

花儿在国画颜料中的颜色:钛白、大红、曙红、朱标、胭脂、鹅黄、藤黄、紫色、花青等等。

13、靠垫的纹样大致可以分为:中心对称、轴对称、二方连续、随意组合等图案。

颜色:丰富、鲜艳、冷色、暖色、强烈对比。

材料:多种材料综合、同种材料组合。

造型:几何形、具象。

14、把勺子联想成人是整体中的局部。

不管是从形状、整体和局部,我们都把勺子夸张化,拟人化。

首先我们要仔细观察它的形状,然后通过联想变成另一事物,再勾线,最后上色。

15、绘画时应该抓住以下几个要点表现人物变化特征、环境变化特点。

16、吹塑纸:是一种轻质的发泡材料,结构疏松的,很容易在表面划出痕迹。

制作方法:在已画好稿的的吹塑纸上覆盖黑卡纸或白纸,将纸张固定好,以免错位。

掀开纸的一边用笔蘸色在吹塑纸上填色(对印法)。

要表现一家人亲密必须是在一起,靠的很近。

17、泥娃娃的一些特点:造型优美质朴、率直大方、简约清新。

色彩浓烈鲜艳、单纯明快对比强烈。

泥塑技法:揉、盘、压、搓、捏。

18、吸管轻,中间有空气可以漂浮。

运用折、剪、卷、组合等不同手段,利用铁、纸、不同造型的盒子、木片、泡沫、毛笔等,制作一个美观的漂浮玩具。

19、阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线,剪去轮廓以外的空白部分,要“剪剪相连”。

即:以线条相连。

阴刻剪纸的的特点与阳刻剪纸恰恰相反,就是刻去原稿的轮廓线,保留轮廓线以外的部分,要“剪剪相断”。

即:以整体块状为主。

图案的装饰有:月牙形、锯齿形、圆点、元宝、铜钱形状等。

主要用途:在岁时节令和人生礼仪等,民俗活动中,人们用剪纸表达理想愿望,美化环境,烘托节日气氛。

剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久,大体上分为南北两大流派:北方剪纸—粗犷朴拙,天真浑厚;江南剪纸—精巧秀丽、玲珑剔透。

主要工具:剪刀、刻刀。

四年级下册小学四年级美术知识点前言:《鸢尾花》是后印象派画家凡·高的作品。

画中蓝色花朵与浅淡的青绿色叶子,在微风中摇曳,洋溢着一派欣欣向荣的气息。

横排正中的绿叶将聚散得宜的花朵上下分开,既起到稳定画面的作用,又使蓝花富有动感。

色彩上和谐的蓝花绿叶中点缀黄色,绿叶下发土地上安排红褐色,使画面的色彩对比更加明亮,富有韵律般的视觉美感。

第一课:用线描的方法进行植物写生,要注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。

要注意仔细观察植物的特征,植物叶子的大小变化,前后遮挡关系。

第二课:巧妙地应用对称形制作小饰品,可以美化生活。

知道对称形分为轴对称和中心对称。

第三课:以人物动态为主,人在活动时,身体的四肢、躯干、头部都产生了动态的变化。

注意画中环境和人之间的相互遮挡关系,人与人之间的遮挡关系。

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