二十年春晚小品赏析与思考

二十年春晚小品赏析与思考

小品美学与艺术鉴赏这门课即将结束，回顾第一节课，石明庆老师给我们看了1983年第一届春节晚会。那时候，小品首次登上中央电视台春节晚会。而且直到现在，小品仍是春晚的重头戏。二十年让小品在历史的舞台上不断接受考验。正如“小品成也春晚，败也春晚”。在上课期间，有些小品让我印象比较深刻，如《吃鸡》、《吃面条》等。在欣赏小品的同时，我也认识了不少演员，如王景愚，陈佩斯，朱时茂等。其中最熟悉的当属赵本山了，他无愧于表演艺术家的称号。一方面，他来自民间，他表演的作品更能感染大众，另一方面，也是幸运的一面，赵本山最初一直有不错的搭档和他演对手戏：高秀敏，范伟，宋丹丹，这让赵本山经历了一个春晚的黄金时期。

对于春晚小品，除了赏析的同时，我们也要对其进行思考。春晚有着独特的文化功能，它是一台呈现给老百姓的大联欢，然而，从近几年的情形看，小品、相声等这类节目多趋向技术性的效果，而少了艺术性的创造。简单来说，就是人物塑造没有根基，缺乏性格展示的生活依据和内在逻辑。比如那些以农民为主人公的小品，由于创演者没有依托真正的农民生活，只是把某种自以为可乐的情节安排到某个农民身份的角色上，把一段被称为笑料的对白安放到某个人物身上，而忽视了人物的身份和性格，因而无法让人觉得这样的角色在那种情境下必然会有那样的行为，说出那样的话语，给人一种不甚真实的感觉。尽管很多节目想通过光明的尾巴起到感动人、提升人的教化效果，劝人向善，但艺术是有其自身规律的，这种“善”的作用必须建立在

“真”的基础上，并经过“美”的升华，否则，“善”的作用和目的就无法实现。我们常说，一部作品首先要感动自己，才能感动别人。冯巩的作品之所以在观众评选中脱颖而出，还是在于其有着引人向善的价值指向，通过张扬拾金不昧的社会公德，实现了思想性和艺术性的较好统一。所有语言类的节目，还是要在深入生活的基础上进行创演，在创作中重视表现生活本质的内在逻辑、人物性格的真实逻辑，让观众在饱含“真善美”品格的有意义的笑声中获得快乐与感动。毕竟，不注重在作品中增加“真”的含量，再“善”的愿望和再好的立意，都难以实现艺术创演“美”的目的。

小品是生活的浓缩，而今的小品却出现了异化和庸俗化的现象。而且目前喜剧小品的人才处于一种青黄不接的局面，作品的创造需要一些刺激。赵本山也对小品现状十分担忧：“小品存在危机，就我来说，每年都得上春节晚会，不上还不行。我衷心希望能出现更多的新人把我们盖下去，免得我们在台上晃得那个闹心。我把春节晚会比作战场，宁可战死也不能当逃兵。最后战死了，我就下去了。”

二十年的春晚小品经历了走出象牙塔到家喻户晓，深受欢迎的过程，而今我们在欣赏小品的同时，要更多的思考小品在以后的日子面临的问题，究竟小品何去何从，是走向辉煌还是逐渐没落，值得我们深思。同时，我也希望在石明庆老师的指导下，能更深入的了解美学知识以及其他更多更广的知识！