工艺美术运动

工艺美术运动

背景及起因，现状，根源。

工艺美术运动起源于英国19世纪下半叶，当时工业革命刚刚结束，各种批量化生产的工业产品设计水准下降，这时的产品出现了两种倾向：一是，外形粗糙简陋的工业产品，二是，手工艺人仍然以手工生产为少数权贵使用的用品。然而工艺美术运动的根源，是在工业化的残酷现实面前，一些知识分子，特别是艺术家建筑家们感到无能为力，所以他们想要逃逸到他们理想化了的中世纪，哥德时期去。

理论，特点及其发展（约翰.拉斯金，威廉.莫里斯）

约翰.拉斯金

这场运动的理论指导是作家约翰拉斯金。当约翰拉斯金1851年在伦敦水晶宫的世界博览会中看到，那些装饰与功能完全背离的设计时，他感到，所有的展品缺乏一种从整体出发的工业品的统一设计。他认为美术应与技术结合，提出了设计的实用性目的，强调设计的民主特征。他认为设计只有两条路。一，对现实的观察。二具有表现现实的构思和创新能力。

并且他的口号之一是向自然学习

威廉莫里斯

这场运动的主要人物是，艺术家，诗人威廉莫里斯。他深受约翰拉斯金思想的影响，并且通过自己的设计实际体现了拉斯金的精神。他一方面否定机械化工业化的风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，他认为，只有哥德式，中世纪的才是诚实的设计。他希望能够为大众提供设计服务，为社会提供真正的好设计，改变设计中流行的娇揉造作的方式

红屋是威廉莫里斯比较有代表性的一个作品。他没有过多的装饰。体现了功能良好，实用性与美观性相结合。而且具有浓厚的哥的特色。（塔楼，尖拱入口）

莫里斯在设计中，大量的装饰都是东方式的、特别是日本式的平面特征，并采用大量卷草、花卉、鸟类等

工艺美术运动风格的特点

一，强调手工艺，明确反对机械化的生产。

二，在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典传统的复兴风格。三，提倡哥德风格和其它中世纪的风格，讲究简单，朴实无华，良好功能。四，主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠。华而不实的趋向。五，装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。

突破及局限

威廉莫里斯虽然摆脱了矫揉造作的设计方式，摆脱了维多利亚的风格，但是，由于时代的大背景下，他并没有完全走出来，而是走向了哥德是，中世纪的复古的风格。虽然他反对只为少数人服务的设计，但是，却抵制机械化，这使得为大众服务很难实现。虽然他认为产品应实用性与美观性相结合，但是，他从未想过使工业化生产出来的产品达到这个效果，而是采用手工艺的方式。在其他国家的影响。

工艺美术运动不仅仅是一个英国的运动，他同时在美国也有一定的影响，美国的工艺美术运动的主要代表人物，弗兰克·赖特，古斯塔夫·斯提格利，格林兄弟，等人的设计宗旨和基本思想与英国工艺美术运动的代表人物相似，但是，比较少强调中世纪或者歌的风格特征，更加讲究设计装饰上的典雅，特别是东方风格的细节。

除了美国受到英国工艺美术运动影响之外，斯堪的纳维亚国家也受到一定的影响，从19世纪末开始，斯堪的纳维亚国家的设计师们就开始进行，目的在于批量化生产的各种日用陶瓷的设计尝试，并且最终影响到全世界。

对现代设计的影响

工艺美术运动的中心思想中强调设计的民族特性，强调设计为大众服务。这与现代主义设计的一个核心内容是一样的，并且另外一个基本原则，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动，也在现代主义设计中发扬光大。

他们强调实用性，功能性，装饰性相结合。虽然，他们走向了复古的风格。但是，这个思想为之后的设计师指引了一个方向。

虽然莫里斯的设计属于手工艺品，很难被批量生产。但是，在莫里斯之后出现的一些设计师，比如说，沃赛，他的设计就比较简单朴实，也就更容易批量化生产。

这些为之后的设计都产生了一定的影响