少年儿童美术教育论文
少儿美术教育论文（合集五篇）
少儿美术教育论文（合集五篇）第一篇：少儿美术教育论文美术在古往今来人类教育中具有不可或缺的重要地位。
下面小编带来的是少儿美术教育论文，希望对你有帮助。
【摘要】少儿美术教育是儿童成长的重要一课。
要抓好少儿美术教育，首先要尊重少儿的美术天性，重视并严肃对待少儿按照自己的理解去表达自己；其次要注意科学引导少儿的美术天性。
如何用少儿教育的知识和学问并通过用某种手段或方法去带动少儿美术天性的发展呢?最重要的是激发少儿的美术兴趣。
【关键词】儿童成长美术教育兴趣培养圣贤孔夫子说：“绘事后素。
”美国教育法中说道：如果一个人没有受过美术教育，我们不能说明他已经受到了完整的教育。
由此可见，美术在古往今来人类教育中的不可或缺的重要地位。
美术的本质是一种意识形态，用罗丹的话说是“思想”。
美术的真谛是艺术地展示内心世界。
美术的作用是培养我们的美好心灵，创造想象力。
万丈高楼平地起，娃娃抓起是根基。
少儿美术教育――儿童成长的，必修课。
一、尊重少儿的美术天性美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。
因此，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。
大家别以为美术高不可及，其实它是少儿的天性。
每个少儿都有自己的美术潜能。
做父母的几乎都会发现这样一种现象，宝宝会用手以后明显的动作就是涂鸦，在纸上涂、墙上涂，甚至涂到床上、被上、沙发上，说白了就是绘画天性。
稍大一点，宝宝就要玩橡皮泥，就要用橡皮泥捏小狗、小猫、小兔子，要模仿大人做饭炒菜等。
说白了这就是雕塑天性。
再长大一点，宝宝就会喜欢摆积木，摆到高兴的时候他会问你“我摆的漂亮不漂亮”、“我摆的像不像花园”，这就是工艺天性、建筑天性。
少儿不同于成年人，他们有他们的童话世界，他们有他们表达童话世界的方式，施教者不可以把自己的审美标准强加给少儿。
举一个例子，我是从事少儿绘画教育的，有一次我让孩子们每人画一个鸡蛋，其中有一个孩子给鸡蛋画上了眼睛、鼻子和嘴巴。
美术教学论文(优秀5篇)
美术教学论文（优秀5篇）儿童彩铅画教学的尝试【摘要】彩色铅笔是最普通，但也是被很多人忽略的绘画工具，笔者由一次偶然的辅导，而引发用彩铅来画儿童画的想法，本文针对彩铅的特点，分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述，并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。
【关键词】彩色铅笔儿童绘画简便优势方法偶然的一次机会，我辅导学生画画，因为学生没有带颜料，便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔，让他用彩色铅笔来涂色，没想到，画了以后，效果特别好，画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富，也很有层次感，更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具，一画就停不了笔，因为其细腻、丰富、且操作简便的特性，让孩子们大大增强了对绘画的兴趣，从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力，对达到美术教育的目的有着积极的作用。
我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述：一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性1．彩色铅笔特点和优势彩色铅笔：最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，对于学生来说作画工具相对简单，便于掌握。
彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利，尤其技法的多元性和较少的束缚，能够使学生自由地表达，一封信或一个贺年卡、一个笔记本，他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰，也可以在卡通画中刻画他们的故事，通过它来反映愿望，与同龄人交流。
彩铅画教学不需要投入过多资金，不管是农村还是城镇中小学都能有效地进行教学活动，因此，彩铅卡通画易于推广与普及。
2．彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源长期以来，人们一直努力使美术课变得更有吸引力，但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中，不爱带作画工具，甚至干脆做其他科目的作业等，特别是小学中、高年级以上学生。
一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”；另一方面由于美术非考试科目，学生忙于应付考试；再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品，美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。
幼儿美术教育现状论文
幼儿美术教育现状论文【摘要】画画本身是以培养人的想象力、创造力、观察力、表现力、发散性思维能力，提高人的审美修养，从而提升综合素养为目的，但当前，很多家长和老师的做法存在误区，导致孩子不爱画画。
本文就此为研究内容，分析其中原委，并给予相对建议。
【关键词】儿童美术教育审美绘画随着社会经济的高速发展，人们对儿童教育问题的关注度也在快速提升，《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》等文件的颁布足以证实全国上下对此问题的重视。
《意见》中指出：学前教育是终身学习的开端，是国民教育体系的重要组成部分，是重要的社会公益事业……学前教育是开发孩子潜能、塑造孩子心理、培养健全人格的奠基阶段，良好的学前教育可以成就孩子一生的成长，这是全民素质提高、民族强大的基石。
美术教育是其中尤为重要的组成部分，它旨在使儿童提升美术基本素养，同时提高观察能力、表现能力、创新能力，学会从大自然万事万物中发现美、欣赏美、创造美，健康快乐地成长。
一当今学前儿童美术教育存在的问题虽然人们的教育意识不断提升，理念也逐渐改善，但当今在学前儿童美术教育方面多数家长和老师还依旧存在着问题：1.指导方法不当部分家长和老师深知美术对儿童智力等综合能力提升的作用，但却不知如何下手，指导怕误导孩子，不指导又担心放任自流。
盲目地表扬夸赞会使孩子不思进取，一味地哗众取宠；而过分地指导不但使孩子的美术素养得不到很好的锻炼，相反孩子会失去自信，失去自我。
2.依葫芦画瓢的教学方式有些家长和老师会一笔一笔地教孩子画画，直到孩子也能像模像样地画出来。
但这时却发现孩子只会画那些学过的东西，其余什么也不会或不敢画了，孩子问得最多的就是“这个怎么画”，“那个怎么画”，或“这个我不会画你教我吧”等问题。
这样做不仅没有教会孩子怎么画，反而更严重地扼杀了孩子的想象力、创造力，泯灭了孩子天真浪漫的天性。
3.以成人的审美观欣赏儿童画成人的生活经验丰富，对事物往往会客观理性地对待，但儿童这一特定年龄段天真浪漫、善于想象，观察身边的一切往往更主观。
小学美术教学论文8篇
小学美术教学论文8篇1. 小学美术教学中的创意教育该论文探讨了小学美术教学中如何注重培养学生的创意能力，通过设计合适的教学活动来激发学生的创新思维和创造力。
同时介绍了一些创意教育的教学策略和案例。
2. 小学美术教学中的视觉艺术素养培养该论文研究了小学美术教学中如何培养学生的视觉艺术素养，包括观察力、形象思维、美学鉴赏等方面的培养。
论文介绍了一些有效的教学方法和案例，以提高学生的视觉艺术素养水平。
3. 小学美术教学中的手工制作技能培养该论文讨论了小学美术教学中如何培养学生的手工制作技能，通过设计有趣的手工制作活动，提升学生的动手能力和创造力。
论文还介绍了一些实用的教学方法和案例，以帮助教师更好地培养学生的手工制作技能。
4. 小学美术教学中的艺术史教育该论文研究了小学美术教学中如何进行艺术史教育，使学生能够了解和欣赏不同时期、不同风格的艺术作品。
论文介绍了在小学美术课堂中如何引入艺术史教育的方法和案例，以帮助学生更好地理解艺术的发展历程。
5. 小学美术教学中的艺术创作过程指导该论文探讨了小学美术教学中如何引导学生进行艺术创作过程，包括素描、绘画、雕塑等方面的指导。
论文介绍了一些具体的指导方法和案例，以提高学生的艺术创作能力和技巧。
6. 小学美术教学中的多元文化教育该论文研究了小学美术教学中如何进行多元文化教育，使学生能够了解和尊重不同文化背景下的艺术表现形式。
论文介绍了在小学美术课堂中如何融入多元文化教育的方法和案例，以促进学生的跨文化交流和理解。
7. 小学美术教学中的美术教育与科学教育结合该论文讨论了小学美术教学中如何将美术教育与科学教育结合起来，提高学生的科学素养和美术表现能力。
论文介绍了一些融入科学元素的美术教学方法和案例，以帮助学生更好地理解科学知识和培养美术创作能力。
8. 小学美术教学中的评价与反馈该论文探讨了小学美术教学中如何进行评价与反馈，帮助学生提升美术水平。
论文介绍了一些有效的评价和反馈策略，以促进学生的自我认知和进步。
美术教育教学论文范文(精选10篇)
美术教育教学论文范文（精选10篇）篇1：美术教育教学论文一、美术学科与信息技术整合的理论依据美术学科与信息技术是将其课程相互渗透，互相补充。
将信息技术的优势应用于美术教学中，有利于美术教学活动的顺利进行，以达到优化美术课堂教学，圆满完成教学任务的目的。
（一）初中美术学科的特点美术是一门艺术造型学科，也是视觉感官艺术。
美术教学都是以具体的感官形象为原型，形象的视觉效果直接影响美术课堂教学的教学效果。
美术课可以丰富学生的想象力和观察力，能够陶冶学生情感，启发学生的发散思维，促进学生全面发展。
由于美术教育对学生审美情趣和创造力的作用，近年来，美术教育越来越受重视，在初级中学中也取得了一定的教学效果。
（二）信息技术教学的优势信息技术具有开放性、全面性等特点，特别是网络的发展。
网络就是一个巨大的资源库。
首先，网络的资料是动态的，网络上的资料始终处于更新状态。
它总是最前沿、最流行的学习素材。
其次，网络资料是丰富多彩的，可以为教学活动提供选择空间。
再次，网络资料是形象生动的，极易吸引学生的注意力和激发学生的积极性。
信息技术应用于美术学科教学中，将课堂教学引向互联网，提高美术教学效率。
（三）学生的感官需求美术是具有审美艺术的视觉形象。
美术作品需要学生用眼睛去观察，用心灵去感受。
美术教学必须将具有审美价值的作品作为教具，为学生提供感官刺激，让学生产生审美体验。
通过信息技术可以将那些价值昂贵的艺术品展示出来，或演示作品的制作步骤和作品效果，这样所产生的艺术效果远高于教师的讲解。
网络课堂为学生提供了丰富多彩的艺术信息，将枯燥抽象的美术审美教育变得生动有趣，丰富了学生的学习内容，激发了学习兴趣，优化了学习过程。
二、信息技术与美术教学整合的方法信息技术与美术学科的整合可以实现教学统计和教学实施等各个教学活动的信息技术化。
(一)利用信息技术优化美术教学设计1．美术学科是直观性、形象性强的学科。
在美术教学设计时，教师要利用网络搜集教学所需要素材，为教学设计提供资料。
小学美术教育论文范文
小学美术教育论文范文篇一：小学美术教学论文：让学生在快乐中学美术小学美术论文让学生在快乐中学美术学校: 修文县第二实验小学姓名：刘柏玉日期：2021 年 4 月让学生在快乐中学美术修文县第二实验小学刘柏玉新课程强调：美术教育是以愉悦学生的见识切身感受和使其积极体验、参与为出发点，以学生的审美意识为目的的基础素质教育。
而乐观使人充满朝气、生机勃勃，是人不可缺少的健康心态。
作为教师，除了教学生学习知识以外，还要培养出来学生乐观的品质，让蕴含他们对学习和生活充满自信。
美术系为了使所有学生能充分领悟美术的无穷魅力，在美术教学中，我从以下几方面引导全体学生积极主动的、自信的、快乐的参与各项美术公益活动：一、运用媒体，创设情境吸引学生主动参与。
学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成，要感受美术的美，就必须投入到美术中去。
随着鲜艳的色彩、流畅的线条，展开丰富的想象，只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。
比如我在上《穿花衣的热带鱼》这一课时，我制作了一些精美的教具，创设了蔚蓝的大海、各种各样美丽的热带鱼以及会说话社尾庄的小鸭子，表达方式还有美妙的旋律等一系列好玩的情境，这样以来，学生全都争先恐后地要求竞赛活动参与到美术活动中同来。
心理学研究发现，学生在认识形式上具有上形象远高于思维的特点，他们常常用感性的形象取代思维过程，按照他们的心理年龄类型，利用生动具体的感性形象（有趣的电脑课件、彩绘的范画的情境的设置等），诱发充实的形象思维，从而助推其学习欲望，以使学生全神贯注地主动研习参与学习，从而觉得学习是快乐的。
二、设计美术幼儿教育时，应当增强其趣味性。
视觉艺术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性全面性和积极性。
经多次实践，我发现融音乐性、知识性、趣味性为立体式的游戏，更能自学充分调动学生的激情和他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学越发更加生动、有趣，从而使学生天分对国画产生浓厚的兴趣。
小学美术教学论文
小学美术教学论文无论是身处学校还是步入社会，大家总少不了接触论文吧，论文是指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。
那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？下面是书包范文为小伙伴们分享的小学美术教学论文【最新7篇】，希望能够给您的写作带来一些的帮助。
看了这个题目，你也许会问，音乐是音乐课的事。
美术是美术课的事。
二者怎么能混为一谈呢？其实美术和音乐是一对孪生姐妹，时刻相伴相依，都是把美撒向人间，为人类精神营造一片美丽的天空。
音乐的美来自听觉；美术的美来自视觉。
他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。
莎士比亚说:“美，是从生命内容射出的光芒，‘美’若一死，宇宙也就再一度混乱混沌。
”美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具，能够净化学生的心灵，培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。
它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下，调动学生积极向上的情感，培养他们健康、丰富的精神世界，感受“真善美”的艺术真谛。
好的音乐就是一幅美丽动人的画面，好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。
在美术课上，教师完全可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵，去丰富他们的精神生活，去启迪他们美好的思想，为孩子们架起幻想的天梯，给整个教育过程增色添彩。
在音乐的陶冶下，无论是感受意境还是幻想画面，学生都能开动脑筋积极创作，并能充分发挥他们的主观能动性，使美术课堂活泼而有趣。
在新课改的前提下，我们把音乐引入到美术的课堂教学中来，充分体现音乐和美术在审美教育中的不同，把音乐的美与美术的美融合一体，使新课程的内容更充实。
那么将音乐与美术有机融合对美术课堂有着什么样的实际意义呢？一、音美结合，创设情景，激发学习兴趣莎士比亚曾说:“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。
”在美术课堂上，为了刺激学生的好奇心和求知欲，老师需要采用灵活多样的形式来创设情景。
引进音乐，无疑是一种较好的选择。
通过聆听音乐让学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感，从而为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。
小学美术教学论文(10篇)(优秀论文)
小学美术教学论文(10篇)(优秀论文)1. 美术在小学素质教育中的重要性本文探讨了美术在小学素质教育中的重要性。
通过系统性的研究和实践，我们发现美术教育可以培养儿童的审美意识、创造力和表达能力。
我们提出了一些有效的教学策略和方法，以帮助小学生更好地研究和欣赏美术。
2. 美术教学与学科融合本文研究了美术教学与其他学科的融合。
我们提出了一些跨学科的教学方法，如将美术与语文、数学等学科结合起来，从而提高学生的研究兴趣和学科综合素质。
3. 美术教育与学生综合素质提升本文探讨了美术教育对学生综合素质提升的作用。
我们通过实践研究发现，美术教育可以培养学生的创造力、想象力、观察力等能力，并对学生的认知能力、情感发展和社会适应能力等方面产生积极影响。
4. 美术教学中的艺术鉴赏教育本文重点研究了美术教学中的艺术鉴赏教育。
我们介绍了一些有效的艺术鉴赏教学策略和方法，帮助学生学会欣赏、分析和评价艺术作品，培养学生对美的感知和审美能力。
5. 创意素质的培养与美术教学本文讨论了美术教学对学生创意素质的培养。
我们探索了一些培养学生创意思维和创新能力的教学策略，如激发学生的创造力、引导学生表达个性等，以帮助学生在美术研究中发展自己的独特创意。
6. 小学生美术教学中的情感教育本文研究了美术教学中的情感教育。
我们认为美术作为一种情感表达的媒介，可以培养学生的情感认知和表达能力。
我们探讨了一些引导学生表达情感的教学方法，帮助学生通过艺术作品表达自己的情感和体验。
7. 小学美术教学中的艺术创作教育本文聚焦于小学美术教学中的艺术创作教育。
我们介绍了一些有效的艺术创作教学策略和方法，帮助学生进行艺术创作，培养学生的创造力、想象力和艺术表达能力。
8. 小学美术教学中的游戏化教学本文研究了小学美术教学中的游戏化教学。
我们认为通过将美术教学与游戏化元素相结合，可以激发学生的研究兴趣和积极参与度。
我们介绍了一些游戏化教学策略和方法，帮助学生在轻松愉快的游戏氛围中研究和体验美术。
小学美术教学论文5篇
小学美术教学论文5篇
1. 美术教学中的启发式教学法
这篇论文将介绍在小学美术教学中应用启发式教学法的有效性。
通过采用启发式教学法，教师可以激发学生的创造力和想象力，培
养他们的艺术技能和表现能力。
2. 游戏化教学在小学美术课堂中的应用
这篇论文将探讨游戏化教学在小学美术课堂中的应用。
通过将
研究过程转化为游戏，教师可以增强学生的研究兴趣和参与度，促
进他们的审美能力和艺术创造力的发展。
3. 小学美术教学中的跨学科整合
这篇论文将研究小学美术教学中跨学科整合的实践与效果。
通
过将美术教学与其他学科内容相结合，教师可以帮助学生更好地理
解和应用所学知识，提高他们的综合素养和学科研究的连贯性。
4. 创意艺术教育在小学美术教学中的应用
这篇论文将探讨创意艺术教育在小学美术教学中的应用及其对
学生的影响。
通过培养学生的创造力和想象力，创意艺术教育可以
帮助他们发展独特的艺术风格和表达能力，提高他们的艺术水平和审美意识。
5. 小学美术教学中的多元文化教育
这篇论文将研究小学美术教学中的多元文化教育。
通过引入多元文化的艺术作品和艺术形式，教师能够帮助学生了解和尊重不同文化背景下的艺术表达方式，促进他们的文化理解和跨文化交流能力的发展。
小学美术教学论文10篇
小学美术教学论文10篇第一篇：加强小学美术教学质量的措施一、我国小学美术教学中存在的问题尽管近几年来，我国在教育事业方面取得了巨大的成就，但是，美术课程仍然没有被纳入小学新课标中，从而使得我国大部分小学领导人员以及美术教师对美术不够重视。
另外，由于受我国应试制度的影响，许多教师仅仅将美术视为丰富小学生业余生活的一门课程，他们要求学生将大部分的时间用来研究其他课程。
二、加强小学美术教学质量的措施(一)创设一个宽松活跃的研究环境，激发小学生研究的兴趣我们知道，小学生的好奇心都比较强，他们渴望去探索一切新奇的事物，从而来满足自己的好奇心，因此，教师应该充分利用他们的这一特点来创设一个宽松活跃的研究氛围，从而增加他们研究美术的兴趣。
例如，当在研究一些较为简单的美术内容时，教师可以首先简单的将所要研究的内容讲解一次，然后让学生根据自己对所学内容的理解和掌握来画画，然后由全班学生选出最优秀的几幅画来，最后教师应该给予画画者一定的鼓励，从而更好的激发他们研究美术的兴趣。
随着经济的迅猛发展，我国在信息技术方面取得了巨大的成就，各种新型媒体已经走进了人们的生活和研究中，因此，教师在课堂上可以利用多媒体来讲解内容，在讲解时可以播放一些与所学内容有关的音乐、视频以及小品等。
(二)加强师资队伍的建设由于受应试制度影响较大，到目前为止，我国大部分小学仍然没有一个较强的美术师资队伍，许多美术教师并不是美术专业毕业的，这也是我国小学美术教学质量一直不能提高的主要原因之一。
为了改善这一现状，我国各个小学的领导人员必须要改变自己的观念，加强学校对美术教学的重视程度，在美术教师的聘请方面投入更多的资金，不断提高学校美术教师的美术素养。
但是，在聘请时必须要选择专业的美术教师，另外，在聘请过程中还应该对他们进行考核，最后选出考核成绩优秀的教师来担任美术教师这一职责。
(三)定期举行美术大赛为了激发小学生研究美术的兴趣，学校可以定期举办一些美术大赛，例如，绘画大赛。
小学美术论文范文(强烈推荐5篇)
小学美术论文范文（强烈推荐5篇）信息技术的快速发展以及小学美术新课标的出台，不仅对学生的学习提出更高的要求，而且对教师的教学也有了很大的挑战。
尤其是增强现实技术在教学活动中的运用，使得该技术以它独特的虚实结合的优势引起教育界各领域学者的关注。
我们在这里分享五篇小学美术论文，希望对你有用。
小学美术论文范文一题目：小学美术课堂教学中的心理教育探究摘要：小学美术课不仅要让学生学到丰富的美术知识和初步的绘画技巧，更重要的是让学生在美的教育中培养出健康的心理和正确的审美观，从而使学生的身心得到全面和谐的发展。
在美术课堂教学中进行心理教育的策略：一是在欣赏美术作品时对学生进行心理教育，二是在学生进行美术作品创作中进行心理教育，三是在美术实践活动中加强学生的心理教育。
关键词：美术教学；心理；心育美术课不仅要让学生学到丰富的美术知识，更重要的是让学生在美的教育中获得健康、和谐、良好的心理教育，让学生的身心得到全面发展。
因此，在工作中我尝试着从以下三个方面加强对学生的心理教育，并取得了预期的教学效果。
1.在欣赏美术作品时对学生进行心理教育人们发现美术作品及其构成因素均具有良好的心理治疗作用。
英国心理学家斯宾塞曾经说过："没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半，这就会给各种疾病的入侵洞开了门户。
";尼罗河畔胡夫金字塔那宏伟的形体和三角形的稳定造型，曾给千百万埃及的奴隶造成巨大的心理震慑。
蜿蜒逶迤的万里长城、雄壮飞舞的中国龙，是中国气派和中华民族精神的象征，无不给每一个中国人心理上注入激情和活力。
所有这些都足以证实了美术作品在人心理上产生的巨大作用。
心理学家还认为各种图案、标志，甚至单一的美术造型因素，例如某种线条、某种形状、某种颜色、某种构图，均可被视为传达特定联想信息的符号，给人以截然不同的心理感受和心理影响。
例如：水平线的开阔感、三角形的安定感、波形的动感、折线的烦躁不安感、旋形的弦晕感等等。
小学美术教育教学论文
小学美术教育教学论文小学美术教育专业的培养对象是未来的小学美术教师。
就目前的小学美术教育专业教学来看,大多数美术教师在教学中完全采用高校美术专业教学模式,这种教学模式偏离了师范性,忽视了学生教育教学能力的培养。
下面是店铺为大家整理的小学美术教育教学论文，供大家参考。
小学美术教育教学论文范文一：小学美术教育中的色彩教学分析摘要：美术教育应从小学生抓起，尤其是色彩教学，它能引领小学生走进美术课堂，感知美术的魅力。
对色彩的把握，是小学美术教学的重点，也是发现并启发学生创新意识、培养学生创新能力的关键。
从色彩教学中，教师能了解学生的内心世界，从而构建良好的美育环境。
关键词：小学美术教育色彩教学不同性格的学生对色彩有不同的感知，这为教师开展美术教学提出了新的挑战。
心理学把色彩与学生的思维建立起关联，尤其是色彩的感知、触觉等方面，来提升学生的审美心理水平，促进学生色彩感知能力。
因此，笔者通过对比分析色彩艺术形态，从色彩的感知与想象力来优化小学美术教育实践，有效提升了学生的审美意识和情趣。
一、色彩艺术的形态表现色彩是艺术表现形式之一。
在分析色彩时，除了本身的物理色差之外，教师的心理感知也会呈现出一种意象。
如红色的花朵格外引人注目，所以公共场所的一些标志通常是红色的;橙色具有强烈的色彩意象，所以救生衣、登山服、消防员的服装多以橙色为主。
研究色彩之间的对比关系之后，笔者发现有些色彩的组合会显得更加和谐、统一，令人赏心悦目。
如在照相时，选择冷暖色调搭配的衣服，能在不同的比例下形成主次分明的色调，以构成一个协调的整体。
色彩与色彩之间的搭配，以临近色阶较为和谐，如绿色与蓝色衔接、黄色与橙色衔接。
在对比中，不同色相之间会显得更加突出，如黄色与紫色、橙色与蓝紫色、红色与绿色等，强烈的色彩对比效果更能吸引人的注意力。
二、色彩与学生心理的关联色彩与心理具有一定的关系，不同的色彩能反映出不同的心理。
如红色让人联想到火热的太阳，黄绿色让人感知到万物的生机与活力，而黑色则使人感知到不详、神秘或悲凉。
美术教育教学论文范文小学(汇总6篇)
美术教育教学论文范文小学（汇总6篇）篇1：小学美术教育教学论文一、中小学美术教育中设计意识培养的重要性1.社会与教育的发展和进步，促成了中小学美术教育中对设计意识培养的重视20世纪是人类历史上科学技术发展最快的时代。
进入21世纪，这种速度在进一步加快，科技进步给经济、政治和文化带来了一系列深刻变革。
然而一个国家科技水平的高低与教育息息相关，教育水平的高低直接影响人才培养的目标及国民素质，重视教育已成为社会发展的重要的战略手段。
随着世界范围内的教育革新，当代中国教育发展也在不断创新发展，传统的教育模式受到冲击。
学校把美术学习当作纯粹的技能技巧训练，教学侧重于绘画与制作的技能性问题，过于注重接受性学习的做法，使学生缺乏主动的审美体验和探究活动过程，抑制了学生的主观能动性和创造性。
目前，随着现代设计在我国蓬勃发展，过去那种轻设计、重美术的现象有所改变。
在国内中小学教育中，美术教育是一种生活教育，它所包含的内容应该有利于学生未来生活和身心发展，设计意识培养在美术教育中已经得到广泛重视，尤其是随着课程的进行和教育理念的更新，设计意识培养在基础美术教育中呈现出越来越显著的'教育价值。
2.设计的自身发展透过人类社会的发展及人们生活水平的提高，不难发现设计改变了人类的生活方式，也提高了人们的生活质量。
21世纪是设计的时代，设计的发展，离不开设计教育的研究。
被誉称为“工业设计之父”的威廉莫里斯早在19世纪就倡导设计事业必须与社会发展需要密切关联。
设计教育是具有强大延伸性的工具，不仅仅丰富了自身人才的塑造，也大大拓宽了其他职业范围人才的培养。
美国学者西蒙教授认为设计科学是一门区别于技术与艺术第三类知识体系，英国设计泰斗艾克博士也认为设计是培养人们思维模式的第三种科学，国内清华大学美术学院柳冠中教授同样认为设计是人类的第三种智慧。
我认为，理想的设计教育过程，学生的兴趣应该是老师关注的焦点，这是最有效的学习动力。
小学美术教学论文范文5篇
5小学水溶性画笔美术教学应用一、认识水溶性画笔特性，提升美术课堂的活力水溶性画笔根据它的软硬程度可分为水溶性油画棒和水溶性彩色铅笔，水溶性画笔的特点有：一是使用方便，用了水溶性画笔以后，可以把水彩笔、油画棒、颜料、调色盘等美术工具都替代了，它携带起来比较方便，减轻了学生的负重，减少了麻烦。
二是颜色很清透，彩色的附着力比较强，颜色的深浅只要用力得当就能很好地控制，浓淡自如，还可以和水彩笔、马克笔、油画棒、各种颜料及工具结合着使用，能画出各种效果的画面来。
例如用水溶性画笔作好画后，再用水和毛笔进行渲染，会产生像水彩画一样富于变化的色彩效果，要比绘画中最难掌握的“水彩画”更容易上手。
因此，在美术绘画课中，低年级的学生可以直接使用水溶性油画棒，高年级的学生可以把两种画笔结合使用。
对学生来说既降低了作画的难度，又提高了绘画的质量，同学们的美术学习兴趣点自然而然地被充分激发出来。
二、掌握水溶性画笔技法，充分体验绘画的乐趣水溶性画笔可以通过不同的握笔技巧，来表现不同的画面效果。
直立握笔姿势，就像写字一样可以画出点、圈、短线、小曲线、交叉线等等，这些线条用的力度较大，线比较实，可以刻画细节。
斜握笔姿势，比较放松可以画出松弛的线条，尤其适合画精致的小细节。
横握笔姿势，像画天空、草地、海面等大面积均匀色彩的画面，涂色时手腕轻轻活动，保持用力均衡。
水溶性画笔可以通过不同的用线方法，来表现不同的画面效果。
除了能在绘画中勾勒出物体的外形，还能用来表达物体的质感和作画者的情感。
许多时候，孩子们的情感是丰富的，画出来的线条有长短粗细、轻重虚实、曲直方圆、疏密聚散等效果，再配上不同的色彩，画面热烈而饱满。
例如，孩子们运用水溶性画笔到室外写生，有的线条短促而激烈，有的线条舒展而柔美，有的线条粗犷而有力，使得整个画面自然清新。
同时，水溶性画笔可以通过不同的晕染程序，来表现不同的画面效果。
可以涂好色后直接用毛笔沾水晕染的；可以用毛笔沾水在水溶性画笔上调色，再画到纸面上的；也可以用水溶性画笔在纸上涂好色，用毛笔沾水晕染，等干了以后再换一种颜色继续在原来的地方涂色，再用毛笔沾水晕染的。
少年儿童美术教育论文(全文)
少年儿童美术教育论文(全文)一、美术教育在智力发展上对少儿健康成长的促进智力是知识和能力的综合体现，是个体在认识过程中各种能力的综合产物。
主要包括感受力、观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力等，并以思维力和创造力为核心。
美育过程，实质就是发展和提高各种认知能力，形成完整智力结构的过程。
美育把智力开发作为美术学习活动的核心,对少儿智力的开发功能起着举足轻重的作用，其主要价值作用体现在以下方面。
（一）美术教育在感受力和视觉观察力中对少儿智力的发展和提高感受力，心理学上称为感知觉能力。
人的智力开发与感受能力高低密切相关。
假如缺乏足够的感性材料，抽象思维活动就不能进行，也就无法认识事物的本质与规律，更难以进行科学的发明与创造。
而美育则有助于人的感知能力的提高，进而扩大和深化少儿对客观世界的认识。
从少年儿童认知与思维规律来讲，认识客观世界，获取文化知识，提高品味修养，不仅依赖各门理性学科，更需借助于感性的形象，将具体事物通过艺术表象生动积极地揭示出来，由具象引领走进真实的生活，再概括反映出现实社会生活的本质，实现理性思维达到升华自我。
观察是一种有目的、有计划、积极思维的高级形式的视知觉过程。
观察与观察力是指人们通过观察、感觉和知觉，使自己同外部世界联系起来认识客观事物的带有个性特点的能力。
少儿正是通过良好的观察力获得知识、形成技能、发展智力。
而美育又正是培养、发展和提高少儿观察力的最佳重要途径。
比如，在绘画过程中，通过对具体事物的观察、比较、分析、描绘，使少儿较全面、准确、迅速地了解其状态、结构、色彩质感等特征，掌握其比例、明暗梯阶、空间等关系，使感性和理性在三维向度上再现，描绘事物的纵深和各个侧面，造成视觉上的时空构建和逼真效果，这就使少年儿童的观察力和敏感性得到了深入的提高，为抽象和逻辑思维奠定坚实基础，并为创造力开辟了道路。
通过美育发展少儿的观察力，这本身不仅符合儿童认知规律，还使少儿在美术学习中得到审美的受益，这种感性认知思维同理性逻辑抽象是人类智力由“成长”到“成熟”的必经过程，它直接而又关键性地促进了少儿智力的进一步发展和提升。
中小学美术教育论文五篇
中小学美术教育论文五篇第一篇：中小学美术教育一、美术教育对审美观的培养美术教育除了对智力发育有所帮助之外，对于审美观的形成也有重要的作用，它能够帮助学生更加迅速地形成审美观。
在学习美术过程中，学生会逐渐形成自己的观念，逐渐学会分辨什么是美和丑，从而加速形成自己独立的审美观和审美能力，并逐渐学会认知身边事物的价值与美感。
学生在审美观形成的过程中会逐渐发觉那些美的事物并且加以靠近和模仿，这就是所谓的“近朱者赤”。
学生对美丑、善恶越能分辨，就越有利于对于社会正能量的接纳和学习。
学生在早期的美术学习中所形成的审美观对于其未来发展起着重要的作用。
二、避免美术高考误入歧途美术高考是时下一个热门的话题，一些家长认为学习美术可以让孩子在文化成绩不好的情况下有第二条进入大学的路。
但事实并非如此。
从兴趣来看，一些学生其实本来不喜欢美术，仅仅把它当成上大学的跳板，在学习的过程中往往被动地接受知识。
这类学生往往在艺术之路上走不出多远，到头来只是得到了一张文凭。
真正的美术专业学生往往把美术这一学科以及它的延伸学科作为自己个人的追求，会主动地学习美术、思考美术。
这类学生注重自身的艺术修养，在专业上会得到长远的发展，在毕业后能够进一步学习或者在所学领域获得进步。
综上所述，没有深厚美术修养和创造性思维能力的学生毕业后往往找不到满意的工作。
所以教育工作者应重视美术高考中存在的问题，避免学生误入歧途。
当今的美术教育要实现对人的完善和创造性思维的培养。
美术教育革新在未来仍然任重道远，美术教育者应该为建立一种更符合艺术规律和适应新形势审美的美术教育体系而不懈努力。
第二篇：美术教育的审美创新能力一、中小学美术教育的作用美术学习的核心是让学生在美术课中体验轻松快乐，在轻松快乐中产生学习兴趣并获得知识。
美术教育是一门综合性很强的艺术学科，要通过看一看、做一做、画一画发展学生的观察能力、动手能力、绘画能力和表现活动的自由性等。
多给他们更多时间和空间欣赏美术作品，增强学生集体合作的意识与班级活动的自信心，潜移默化地提高视觉审美能力；能帮助学生掌握绘画技巧，理解并感悟生活中的自然美。
浅谈小学美术教育论文(3篇)
浅谈小学美术教育论文(3篇)在研究和工作中，我们经常需要接触论文，通过撰写论文来探讨问题和推进学术研究。
那么，如何写一篇有思想、有文采的论文呢？下面我们将浅谈小学美术教育论文，希望对大家有所帮助。
欣赏评述课是小学美术教学的重要组成部分，也是提高学生美术素养的重要途径。
小学美术教学大纲明确规定，小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。
绘画课和手工课是培养审美情趣的基础，而欣赏则是将平时所学的审美能力内化、升华的必修课程。
在欣赏中，学生在形象、感受、理解之间互相碰撞，从中升华出各种能力，培养和开发了学生的创造性思维和想象能力。
最终达成培养学生审美情趣的教学目标。
然而，在实际课堂教学中，出现了一种“重绘画、轻欣赏”的现象。
主要原因是教师缺乏对欣赏课的正确认识，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进展欣赏的教学研究。
要改变这种现象，教师首先要转变观念，了解儿童的美术欣赏心理和欣赏惯，选择适宜的欣赏教学组织形式和方法。
强烈的色彩刺激能够激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。
蓝蓝的天、红红的花、绿油油的树木、黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常让他们感到喜悦，乐于接受。
如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们面前，儿童只会对彩色图片反应强烈。
在欣赏过程中，儿童会根据自己的生活经历、见闻和对画面产生的联想来评判作品。
对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作为自己的范本。
因此，教师在欣赏教学的不同组织形式中需要有不同的侧重点。
小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场欣赏课三类。
专题欣赏课是小学美术欣赏教学的主要形式，它围绕某个欣赏课题展开整堂欣赏。
比如小学美术第11册第1课《中国古代建筑欣赏》就是关于“官殿、宗教建筑、园林”的整堂专题欣赏课，还有《中国画》、《外国儿童美术作品欣赏》等等。
在美术专题欣赏课中，教师往往只是让学生看作品图片，然后一讲到底，这种教学方式不利于学生的研究效率。
儿童美术教育毕业论文范文模板【精选两篇】
儿童美术教育毕业论文范文模板【精选两篇】儿童美术教育论文2500字(一)：基于家庭教育角度的儿童美术教育实施策略论文摘要：美术教育的主要目的是教会儿童发现美、欣赏美、创造美，是训练儿童观察力、空间思维力、想象创造力、动手操作能力和逻辑思维等能力的主要渠道之一。
家庭是儿童的“第一所学校”，对儿童美术教育的培养有着至关重要的作用，本文试从家庭教育的角度探讨家长对儿童实施美术教育的方法。
关键词：家庭教育；美术教育；策略美术教育是儿童审美教育的主要途径之一。
儿童创造和技术技巧意识的形成、感知能力和形象思维能力的提升、个性化和全面的发展，都离不开美术教育。
美术教育既是一种针对儿童的技能训练，又是一种文化的学习。
只有引导儿童在真实的文化中学习美术、感悟美术、理解美术，才能让其体验美术的真正精髓。
家庭教育对儿童的影响是任何其他方式的教育都不可替代的，家庭教育既是启蒙教育，也是终身教育，既是学校教育的基础，又是学校教育的补充和延伸，是对人的一生影响最深刻的一种教育，它直接或者间接地影响着一个人人生目标的实现。
将家庭教育与美术教育相结合，有利于让儿童有一个和谐、融洽的教学环境。
在家庭美术教育的实施中，家长正确的教育和引导是不可或缺的，关系着儿童是否能够树立正确的审美观。
一、引导儿童学会观察生活积累儿童美术创作素材家长应该在家庭生活中引导儿童发现美、欣赏美、创造美，帮助儿童积累美术创作素材，树立正确的审美观念。
美术创作离不开生活，所以在日常生活中，家长要多让儿童留心观察周围的“景”或“物”，这些都可以作为他们创作的素材。
家长可通过生活中随处可见的事物，引导儿童对其进行由浅入深的观察，如在引导儿童观察生活中常见的花草时，从观察它们的外表人手，让儿童用近似形状归纳花草的外形，之后帮助儿童了解这些花草的特点来加深认识。
通过发现不同事物各自的特点，使儿童明白万事万物都有其优点和缺点，学会从不同角度分析事物。
在家庭生活中，家长要耐心培养儿童发现美的习惯，使其拥有一双能从生活中发现美的眼睛。
幼儿美术教育论文（10篇）（共26497字）
幼儿美术教育论文(10篇)(共26497字) 第一篇：美术教育活动中幼儿创造性的培养摘要：美术在幼儿教育中发挥着不可替代的作用，它是教师与幼儿沟通的重要桥梁。
良好的美术教育不但有利于提升幼儿美术技能，还有利于其创造性的培养。
对美术教育对幼儿创造性的培养进行详细分析，主要目的为幼儿教育事业提供有效借鉴和参考。
关键词：美术教育；情感因素；创造性；鉴赏所谓创造性主要是指以探索和求知为主要特点的高级心理活动，并以“思考、想象、理解、记忆”等一系列能力为基础。
俗话说，没有创造就没有希望，幼儿美术教育同样如此，缺乏创造性的美术教育根本无法实现美术教育本质。
因此，在幼儿美术教育过程中，重视儿童创造性思维培养，从根本上提高幼儿艺术鉴赏能力以及审美意识才是幼儿美术教育的最终目标。
下文主要从四个方面阐述如何在美术教育过程中更好地对幼儿创造性进行培养。
一、激发幼儿想象力，拓展幼儿创新空间想象可以给予人类更加美好的享受，是创造的关键。
幼儿处在一个想象力极为丰富的阶段，对任何新鲜食物均充满了好奇，其想法往往容易给人带来更多的灵感和启迪。
因此，在日常美术教育过程中，教师应该注意采用各种方式激发幼儿的想象力，鼓励幼儿敢于说出自己的想法。
例如，向幼儿展示一副有趣的“森林景色”图，教师引导幼儿仔细观察图片上的景色。
教师可首先向幼儿提出较为浅显的问题：如，你在图片中看到了哪些景物呀？大家想不想到这样美丽的地方去玩耍等问题。
通过提问激起幼儿兴趣。
然后再对问题进行深入和丰富：如果是这座森林的主人，你会希望有哪些动物跟你玩耍呢？如果你是这座森林的主人，你希望森林里的房子是什么颜色的？通过逐渐深入、延续的提问方式，鼓励幼儿不断发挥自己的想象力，进而达到培养创造性的教育目的。
二、在美术教育中引入游戏，进一步提升幼儿创造热情爱玩是幼儿的天性，在美术教育中引入游戏，不但可以让孩子感受到游戏带来的快乐，丰富幼儿思维，营造良好的学习气氛，还可在游戏中进一步激发幼儿创造热情，增加幼儿的学习兴趣。
浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇
浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇美术作为一种开发少儿智力及潜能，培养少儿想象力及创造力的有效途径，越来越受到广大教师及家长的关注。
本文是店铺为大家整理的浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文，欢迎阅读!浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文篇一绘画从涂鸦起就是一种满足儿童自我表现的需要，这个时期儿童会十分自然地进行“表达”，按照自身的愿望和需求去表现自我，在这个过程中自由的探索，大胆的表达，不断的创造。
而传统的美术教学模式往往更侧重技法的训练，用“像”与“不像”来点评孩子们的作品。
在这样的模式中，孩子不需要开动脑筋，只需要机械的模仿老师的画法。
在培养少儿美术的艺术才能时，我们更应该注重“技法”还是“创造力”?新课标中明确的提出：“要重视学生在活动过程中的情感体验和态度的倾向，应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”然而我们该如何去培养孩子的创造力?一、开放性绘画，发展健康的心理绘画活动能充分表现儿童本身特有的思维和认识，是他们的自我表现，是个性情感的宣泄和流露。
我们经常可以看到孩子因为对颜料好奇，在那儿随意地涂画，虽然并不一定成为颜色鲜艳、成功的绘画作品，但却能感受到孩子的真情实感。
譬如，在《小鸟的家》一课，学生用综合材料表现，在这个创作的过程实质上是儿童内心的表达和情感的宣泄。
作为教师的我们应该做一个引导者，带领孩子进入艺术活动中，像交朋友一样交流意见，尤其要关注和鼓励那些勇于表达自己的感受但技巧尚不成熟的孩子。
如：《奇妙的撕纸添画》这一课，我们先让学生任意的撕纸，撕完再仔细观察的纸的形象像什么，最后在这个基础上构思作品，把它添成一幅完整的绘画作品。
二、引导观察，培养发现的乐趣美术是一门视觉艺术，欣赏和感知是课程的重要组成部分，作为美术教师我们应尽量创设条件让学生去观察。
如在《微观世界》一课中，我利用多媒体展示了大量“微观”的图片，通过这些图片可以马上让学生进入情景当中，感受微观世界的魅力。
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少年儿童美术教育论文
一、美术教育在智力上对少儿健康成长的促进
智力是知识和能力的综合体现，是个体在认识过程中各种能力的
综合产物。
主要包括感受力、观察力、记忆力、思维力、想象力、创
造力等，并以思维力核心内容和创造力为核心。
美育过程，提高实质
就是转型和提高各种认知能力，形成完整智力结构设计的过程。
美育
把智力开发作为美术学习活动的核心,对少儿智力的开发功能起着举足
轻重的作用，其主要价值作用体现在以下方面。
（一）美术教育在感受力和视觉理解力观察力中对少儿智力的发
展和提高
感受力，心理学上称为感知觉本领。
人的智力开发与感受能力高
低密切相关。
假如缺乏足够的感性材料，抽象思维活动就不能需要进行，也就无法认识事物的表象与规律，更难以进行科学的发明与创造。
而美育则有助于人的感知交互能力的提高，进而少儿扩大和深化少年
儿童对客观世界的认识。
从少年儿童认知与思维规律来讲，认识客观
世界，获取文化知识，提高品味修养，不仅依赖各门理性学科，当更
需借助于感性的形象，将具体事物通过艺术表象生动积极地揭示出来，生存环境由表现主义引领走进真实的生活，再概括反映出现实社会生
活的本质，实现理性思维达到升华批判性自我。
观察是一种有目标、
有计划、积极思维的高级形式的视知觉过程。
观察与观察力是指人们
通过观察、感觉和知觉，使自己同外部联系起来认识客观事物的带有
个性特点的能力。
少儿正是通过良好的观察力获得知识、形成技能、
发展智力。
而美育又正是培养、发展和提高少儿观察力的最佳儿童剧
重要途径。
比如，在绘画过程中，通过对具体事物的观察、比较、分析、描绘，使少儿较全面、准确、迅速地了解其状态、结构、色彩质
感等特征，掌握其比例、明暗梯阶、空间等关系，使感性和理性在三
维向度上再现，描绘现代人的纵深和各个侧面，造成视觉上的时空构
建和逼真效果，这就使的观察力和敏感性得到了深入的提高，为抽象
和逻辑推理解构奠定坚实基础，并为创造力增辟了道路。
通过美育发
展少儿的观察力，这本身不仅符合合乎儿童认知规律，还使少儿在美
术学习中得到审美的受益，这种感性认知思维同理性逻辑抽象是人类
智力由“成长”到“成熟”的必经过程，它直接而又关键性地促进了
少儿智力的逐步推进发展和提升。
（二）发展和提高少儿的想象力、创造力
在美育过程中，无论是让少儿领略自然美，还是欣赏艺术美，抑
或理解社会美，都能够“随风潜入夜，润物细无声”地诱导和激发他
们极其丰富的丰富想象力，焕发出强烈的创作构思欲望和灵感，进而
全面全面开发和提高他们的社会性。
创造的过程需要整合激活人所有
的内在能力，这不仅需要人们具有创造性，还要具有社会价值性，将
创造者艺术素质与科学素质人神统一，将审美追求与科学追求品味相
结合，才能使得美育变成人们独创精神的“契机”。
比如达•芬奇，他
是文艺复兴时期一位的巨人，对绘画艺术、人体解剖、透视学、光影
色和科技制做等方面均有精湛的研究和成果，同时他还是一位大些数
学家、力学家、工程师。
再如大科学家爱因斯坦酷爱艺术，拉得好一
手小提琴，“相对论”是伴随着美妙的琴声从心灵中飞出震撼了世界。
我国世界级大数学家苏步青墨香飘逸文坛，其几何学精华同样充盈着
书法的神韵……对于少儿来说，美育更是平衡他们面向未来与情感所
可谓不可或缺的工具，是帮助他们构建具有适应客观世界和创造世界
能力的平台。
历史至今，无数次证明人类教育中还没有其他任何一个
学科体系具有如此深化、人文精神启迪发掘人们全面健康发展的功能。
由此可见，人能美育既开启人的智慧创造力，又铸造人的创造灵魂。
二、英语教育在感性认知（能力素养）上对儿童剧健康成长的促
进
感性是人的本能、一个欲望情感的一种融资需求和表现，是人格
的突出构成。
感性认知改变着人对事物情理人因的感受辨认分析角度。
因此，感性教育、感性意识是促进少儿健康成长的不可缺少的重要教
育手段。
（一）释放压力，唤醒欲望和本能
审美高等教育首先是针对人的“感性”进行的教育。
美育作为一
种感性教育，是以少儿为对象，直接感知为基础的。
美育恰恰为人的
感官提供了广阔的感知天地以开启心扉，它能将少儿自身积蓄的压力
释放，唤醒那些在无意识之中沉睡多年、积聚多年的欲望与本能，挥
洒情感思潮，凝炼积淀感知，创造展示自我意向。
在这片天地里，美
育以最美妙、最鲜活、最生动、最形象的动态直接进入儿童的心灵，
为托柳了一扇充满美好与快乐的大门，打开了一只充满神奇的“宝盒”。
此时，青少年宫带着意愿憧憬，主动探寻着愉悦地走进美育提
供给他们的广阔、自由的空间中，充分抒发表现自我。
（二）辨别善与恶，提升能力素养
善与恶是在人们心中以信念的方式建立的行为规范和评价准则。
真善美与假恶丑就是这种科龙戈省信念的美育内涵的表达，即人的价
值观念，值得强调重视。
儿童教育心理学研究证明，儿童在抽象思维、理性方面的概括判断，只能通过具象的感性认知实现。
美作为意识的
高级技术形态，对人有不可忽视的指导督导作用，而德育的善恶理性
观念必须由美育教育（德育本身也是美）完成。
所以美育作为德育内
涵的升华，在少儿接受道德教育的同时，在孩童心中建立起美育的感受，即什么是真、什么是善、什么是美，来启蒙、构建，并以此更加
形象、具体、生动地将真与假、善与恶、美与丑的表象、属性悄悄地
介入少儿脑中，增强他们是非逻辑思维。
美育与德育的相辅相成，更
具象和强化了少儿积极向上的意识，促进了青少年宫健康成长。
三、结语
综上所述，在对少儿教育的诸多模式中，美术教育不可了促进少
儿全面发展健康成长成替代必不可缺少的重要环节。
美育对儿童音乐
的德育、智育、情育等发展全面素质教育具有非常重要的融洽、促进
作用。
这不仅仅是美育教师的职责，更是教育界乃至全社会基础性育
人者的职责，需要大家共同努力。
作者：谢苗英单位：江苏省昆山市镇江市开发区青阳港学校。