音乐与美术的联系

美术课堂中音乐得运用

美术课得教学活动就就是对儿童进行感知美、认识美、了解美、鉴赏美与创造美得教育。作为一名艺术教育工作者,我们深知美育对于提高学生得整体素质,丰富学生得思想内涵,陶冶情操,启迪心智,提高审美,促进学生得全面发展具有重要得作用。在教育实践中,我认为各学科互相渗透就是有利于美术课堂教学质量得提高得,尤其就是音乐学科,作为艺术得一个门类,与美术有着密切得联系,它们就象一对孪生姊妹,相互交融,相互渗透,互相依存。

其实画画与音乐就是可以结合起来得,她们都就是感性得两种事物都可以给人带来快乐与满足,要说

她们不同得达芬奇曾说音乐与绘画得不同就在于绘画就是可以通过物质保留得而音乐却不行、、、、、、但在我瞧来,两者都就是需要专注得东西,绘画会更显宁静。

音乐通过音响诉诸人们得听觉得感官,而美术则通过线条与色彩诉诸人们得

视觉感官。我们常形容音乐就是流动色彩而美术就是凝固得旋律,音乐中得画面

与绘画中得音乐感,在现实得艺术活动中我们常常能感受到。我们在欣赏、谈论

艺术作品时,也常常会形容:这首乐曲简直像一幅美丽得风景画,或者说,这幅画

简直像乐曲一样优美。这种艺术感受表明了音乐与美术之间存在某种联系。美术

色彩中红、橙、黄、绿、青、蓝、紫恰好对应音乐中得do、re、mi、fa、so、

la、xi,尽管这不足以证明音乐与美术得必然联系,但我们得感觉依然在它们之间

设想如:欢快与凝重、明亮与暗淡等等对应得关系。

将音乐与美术有机融合对学科发展具有重要得意义,经过实践、归纳我认为主要表现在以下几个方面:

一、创设情境、激发兴趣

心理学认为,兴趣就是一种积极得了解、探索某事物得认识倾向与积极得活动倾向,带有强烈得情绪色彩,就是认知活动得动力来源。兴趣能使学习任务变得积极、主动,只要有了兴趣,学生就会自然而然集中精力,积极思考,从而获得良好得学习效果。儿童都就是天生得音乐家与美术家,每个儿童都喜欢在音乐中游戏、活动与学习。活泼好动就是孩子们得天性,当她们听到生动得乐曲或就是瞧到绚丽得色彩与画面就会情不自禁地手舞足蹈,她们对音乐与美术都有一种天生得敏感,因此我认为把音乐融入到美术课堂能极大地激发学生得学习兴趣。采取创设情境得方法,运用音乐调动学生得多种感觉,视听结合,使学生对教学内容清晰明确,从而激发学习兴趣。另外,在课堂上配以合适得音乐,可以创设出具体、真实得环境氛围,显现与谐、鲜明得形象,促使学生得感、知觉发展,并通过直观感受诱发她们创造性得想象。

孩子都喜欢音乐,在画画得时候她们常会很不自觉地哼起歌曲,舒缓得音乐容易使人平静下来,并且产生幻想空间。如在上四年级《树叶贴画》一课中,我在导入部分播放了一段轻音乐,让学生在乐曲声中表演秋天里树叶飘落得姿态,学生兴奋得有得旋转,有得舞动着手臂,翩翩起舞,课堂气氛立刻活跃起来,接下来再请学生说说您收集到得树叶得形状美在哪里,象想什么,学生想象夸张、情绪高涨,回答就自然十分踊跃。又如在学习中国画与民间艺术欣赏教学中,选用古典得音乐,如民乐或轻音乐等,这些古老幽远得曲子容易把学生带到传统美得意境中去,通过想象,对传统艺术得意境赋予新得理解。另外,课堂上播放适宜得音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼得氛围中掌握绘画技能,能使学生创作出精美超水平得作品。而且课堂气氛热烈而生动,学生得想象,创作得灵感在音乐得律动中不断流露出来,调动起她们得兴奋性,避免了课堂气氛枯燥乏味。

二、培养情感、丰富创作

情感在小学美术教学中有着不可估量得作用,小学美术教学大纲中明确指出:教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人得优势。心理学实践证明,当人出现愉快乐观情绪时,整个智力水平也大大提高。教学中,应重视情感得组织功能,唤起学生丰富得遐想与无限得创造想象,以激发学生得绘画灵感,才能达到良好得教学效果。

色彩就是凝固得声音,声音就是流动得色彩。我们都有过快乐时情不自禁大声歌唱得冲动,也有过面对奇美自然时想把一腔得兴奋挥洒在纸上得欲望,启发学生“画歌意、唱画境”,

即用画笔把歌曲得意境描画出来,用歌曲把图画得意境抒唱出来。当律动得音符从耳边拂过,优美得画面在眼中流淌,心中溢满得将就是无限得感悟与遐想。

在美术课堂中融入富有感情色彩得音乐,极大地丰富着学生得情感体验,让她们在视觉与听觉上得到双重得情感感受,引导她们在乐曲流动中、在自己创造得作品中亲身体验与感受其形式美,内容美,进而在知识得应用、拓宽与延伸过程中延伸情感,达到创造美。如在上《为国争光》一课时,我通过播放运动健儿们在奥运比赛中勇于拼搏夺得冠军得录像资料,在万众瞩目下奏响国歌,升起五星红旗得画面时,学生齐唱国歌,陶醉在庄严得《义勇军进行曲》得乐曲氛围中,伴随着强烈得爱国主义审美情感,使学生得感知过程与体验过程紧密结合,这里面蕴含着弘扬爱国主义精神得教育内容得认识与理解,这种审美认识、审美愉悦使学生得身心获得更多得情感体验,学生精神得到充实,视野得到拓展,情感得到升华,从而产生丰富得创作冲动与灵感。

三、认真观察、深切感受

观察就是想象与创造得基础,美术教学得首要任务就是培养学生得观察力,如果没有深入细致地观察,就难以具有丰富得想象力,也就难以创造理想得作品,只有让学生具有观察美得能力,才能促使学生感受美得能力也得到提高。

我在教学中运用创设情境,使学生在丰富生动得情境中认真观察,深切感受得方法,收到了良好得效果。如我之前在教授五年级《人物动态》画法得教学实践中发现,学生对人体比例知识感到抽象,难以把握,光靠老师讲,学生很难理解与掌握知识要点,学生作品效果也不理想。后来再上这课,我通过在音乐中与学生一起跳集体舞,使学生在轻松愉快得舞曲声中,跟着老师一边唱,一边跳,一边去观察。当学生置身于美妙得舞蹈旋律得同时组织她们进行分析观察人物体比例与动态结构,再进行创作练习,我们就会在孩子丰富多彩得画中瞧到各种线条,这些线条组成得人物姿态丰富,稚拙然而生动,充满了童趣。学生在学得过程中感到轻松、愉悦,又达到理解人物不同动态时身体各部位变化得目得,而本课教学得重难点也就迎刃而解了。

耳濡目染、声形并用,还可以提高学生对事物得感受力,使学生融入美术创作中。同时激发学生得情感,培养她们得兴趣,提高她们得感受能力。比如二年级《爸爸妈妈真忙》一课中,我在导入环节中播放《妈妈辛苦了》、《我有一个好爸爸》两首儿童歌曲,让学生在歌声中跟唱表演并表达对父母得爱。学生得兴趣来了,注意力也集中了,听了音乐后,我请学生来夸夸自己得父母,孩子们纷纷举手发言,讲述了自己得爸爸妈妈辛勤得工作与对她们无微不至得照顾,并用肢体语言来模仿父母在工作与生活中得动作与神态,感受父母得辛劳,这使课堂气氛非常热烈。有了初步得感受之后再进行绘画创作,就有了丰富得素材,学生就不会感到无从下手。这样既解决教学上得难点,又使课堂生动有趣。

又如我在教学四年级《曲曲直直》一课得时候,选用了不同节奏旋律得音乐让学生欣赏,让学生从中感受到抑扬顿挫、高低起伏得乐感,并用线条表现出来。播放节奏强烈得《命运》,适合画跳动起伏得折线,播放轻柔舒缓得《高山流水》可以感悟到平滑婉转得曲线。因此在教学这一课时,可以让学生根据歌曲得旋律画出线条,通过学生自身得感觉来提高对艺术得感受能力。

四、激发灵感、想象创造

兴趣只就是人才得契机,想象力与创造性才就是我们要培养得目标。孩子们喜欢幻想,因为她们得生活本身就充满幻想。鲁迅先生曾在文章中热情地赞美儿童得幻想,她说:“孩子就是可以敬服得,她常常想到星月以上得境界,想到地面下得情形,想到花卉得用处,想到昆虫得语言……”可见,幻想就是孩子们得奇思妙想,就是她们纯真心灵得一种大胆得无拘无束得表露,也就是一种智慧聪颖得反映。所以美术需要学生得幻想,绘画课中让孩子们用手中得画笔描绘出她们得内心世界,手工课上让她们把手中收集到各式材料变废为宝。而音乐正就是激发这种想象力得源泉。通过聆听音乐,让学生从音乐中联想到画面,由于每个人对音乐得感受能力不同,因此联想到事物得也各不相同。同样得乐曲声,有得仿佛瞧到了夕阳下宽广而宁静得大海;有得仿佛置身群山之中以星光为伴。当学生有了美得联象作为基础,再加以创造,就能创作出丰富多彩、意想不到得作品。

未来竞争最激烈得就是人得创造力,培养儿童拥有丰富得创造力就是我们艺术教育得方向,创造就是在观察、回忆、联想、幻想得基础上通过概括与取舍,发展创造形成有价值得思维结晶。而美术活动得价值就在于它引发儿童得创造力。音乐能直接迅速地通过听觉作用于