三谷彻日本现代景观设计与对中国园林之启示
日系现代景观对中国园林之启示
日系现代景观对中国园林之启示作者：石磊汪远伟来源：《装饰装修天地》2018年第08期摘要：日本和中国是千百年来的邻邦，中国传统文化曾对日本有过深刻影响，尤其是中国古典园林之精华曾经是日本临摹的范本。
日本从明治后，吸取了大量西方有益，使得日本新文化有了长足发展。
今天的日本园林已经步入国际先进行列，并深受国际赞扬，成为我们学习借鉴的榜样。
关键词：日本；园林景观；尊重自然1 引言日本现代园林的发展步伐其实已经远远走在了我们的前列。
且不去谈论这个国家的是非功过，也不去谈论这两个民族之间的恩恩怨怨，就单单从园林这个角度来看，我们两个民族有太多的渊源与太多同样令西方世界惊叹的辉煌。
但是当两个民族在同样的十字路口彷徨的时候，我们还在迷茫中徘徊时，他们已经引领起了世界的园林航向，2 日本园林的背景日本是一个岛国，这一地理特征形成了它独特的自然景观，较为单纯和凝练。
岛国的自然资源有限，在对有限景观的理解表达上，透过重重表象，挖掘和提炼了自然精髓。
对景物深刻感悟，加上文化情节，造成了日本景观设计的独特风格。
日本与中国毗邻，从古至今一直有着广泛的交流。
中国文化输入日本始于汉代在唐代达到高潮，之后的宋、明两代也都有间接输入，因而可以说日本是在不断吸取中国文化的先进成份才逐渐形成自身文化。
但是日本在吸取的同时去对输入的文化进行了及时的吸收的改进，使其适于本国的生存环境，从文字、宗教、伦理到文学、绘画、书道、茶道、剑道、花道等，无不如此，所以现在的日本文化虽然无处不透着中国的影子，却又无处不体现出日本特有的民族个性，园林艺术自然也不例外。
3 日本园林的溯源日本历史分成古代、中世、近世和现代四个时代，每个时代又分成若干朝代。
园林历史阶段亦据此而分成古代园林、中世园林、近世园林和四个阶段。
古代园林是指大和时代、飞鸟时代、奈良时代和平安时代的园林，中世园林指镰仓时代、室町时代和南北朝的园林，近世园林指桃山时代和江户时代的园林，现代园林指的是明治时代以后的园林，包括明治、大正、昭和及平成时代的园林。
日本建筑文化的生态理念及其对中国建筑设计的启示
日本建筑文化的生态理念及其对中国建筑设计的启示
第一，强调建筑与自然的融合。
日本的传统建筑，如寺庙、庭院等，都在设计中完美
地融合了自然元素，尤其是木结构建筑的使用，使得建筑与自然的融合更为完美，建筑带
来的破坏性也更小。
中国的传统建筑如古建筑、园林等也有着相似的传统，但现代建筑却
大量地使用混凝土、玻璃等材质，忽略了与自然环境的融合，建筑给环境带来的压力也更大。
因此，我们需要更加注重建筑与自然的融合，对自然进行更加尊重的设计思路。
第二，注重利用环境进行节能。
在日本，建筑采用了大量的自然通风、日光采光等方式，达到了节能的效果，减小了对环境的侵蚀。
中国的现代建筑大多在建筑中加入了空调、保温材质等设施，不但花费巨大，影响建筑的协调性，还比较耗能、环境不够友好。
因此，在设计建筑时，我们也需要注重利用环境进行节能的技术，使得建筑的节能效果更加明
显。
第三，强调适合性的设计。
日本建筑文化重视适合性的设计，将建筑的功能、空间、
设计与生活方式进行融合，尽量减少浪费，达到最大的经济与环保效益。
而在中国，大多
数的建筑项目更注重设计的美学感，在建筑空间中大量添加物品，导致环境的压力增大。
因此，在设计过程中，我们需要强调适合性的设计，考虑建筑的功能与环保的效益。
最后，日本建筑文化的生态理念对中国的建筑行业带来了很大的启示。
在设计过程中，我们不能只注重建筑与自然环境的协调，而应该更加注重对环境和人的保护与使用，创造
一个美丽、舒适、高效、环保的建筑环境，为人类创造更好的居住条件，推动中国的建筑
文化不断向前发展。
中国园林与日本园林的比较分析
Ｖｏ １ ． ３ ０Ｎｏ ． ２
Ｆ ｅ ｂ ． ２ ０ １ ４
中国园林 与 日本 园林 的比较分析 ．
张松 颖
（ 河北 大 学 工 商 学院 ，河北 保定 ０ ７ １ ０ ０ ０ ）
摘 要 ： 中国园林与 日本 园林 由于 受到各 自地 理条 件 和历 史文 化 的影 响 ， 形 成 了各 自不 同的风格 ， 在
者一个在联想和想象 中充分翱翔 的空间． 苏州的耦 园中的“ 耦” 字， 就表达 了夫妻一 同归隐 田间， 一同
具一格的建筑风格 ， 无不充满着诗情画意 ， 人性与
自然风光的完美结合 ， 力图将人们引领进一种 回归 自 然的享受之中， 可以说 ， 中国古典园林是由植物、
耕作 的意思 ， 但是 “ 耦园” 的意境却不是“ 归 田” ， 而
结 构布局 、 山水设 置 和思 想 意境 方 面都各 不 相 同， 对 中 日园林 的异 同进行 比较 分析 ， 对 于我 国 园林 的设计
理 念 和 技 术 方 面 给 了一 些 启 示 ．
关键 词 ：中国 园林 ； 日本 园林 ； 比较 分析
中图分类 号 ： Ｔ Ｕ ９ ８ ６
文献标 识码 ： Ａ
其 中也 包括 园林 文 化 ． 可 以说 中国 园林 和 １ ３本 园林
得景随机” 而来． １ ． ２ 设计要素——依 山傍水、 犹如画卷
中国园林可谓是“ 全要素” 的完美表达 ， 所有 的 园林将 山石 、 水体和绿植等通通摆置于 园中． 中国
园林中的山石和水体可以说是全园的骨骼元素 ， 往 往极其讲究堆山与叠石的方法 ， 有散有 聚 、 或疏或 密、 预断又连、 高低 曲折 、 主次分明 ， 随着 山石配 比 的水体相映成趣 ， 正所谓“ 胸 中有 山方能画水 ， 意中 有水方许作山” ． 这也说 出了， 中国园林 的造园讲究 ： 山贵有脉 ， 水贵有源 ， 脉源才是贯通整个园林的主干．
浅析日式园林对现代园林建设的启示
日本 是 一 个极 度 崇 拜 自然 的 国 家 ． 对 日本 而 言 ． 人 与 自然
林 和墙 外喧 闹的 东京 都 市 宛若 两 重 天 ． 一 边 是 高楼 大厦 林 立 ．
是和谐共生的， 所 以 日本 的 美 学 评 判 标 准 是 顺 应 自然 、 尊崇 自
然的 ， 置 自己 于 自然 之 中 ， 与 自然 同生 存 、 共 呼 吸 。日本 园林 更
综合论述
Ｌ ０ Ｗ Ｃ Ａ Ｒ Ｂ ｏ Ｎ Ｗ ｏ Ｒ Ｌ Ｄ ２ ０ １ ７ ／ ２
浅析 日式 园林 对现代 园林 建设 的启 示
颜美玲 ， 罗
【 摘
光， 张 瑞（ 中 机国际 工程设计研究院有限责 任公司， 湖南长沙 ４ １ ０ ０ ０ ０ ）
要】 日本园林 能使人 有入静入定、 超凡脱俗 的心灵感 受， 它是静态的亦ห้องสมุดไป่ตู้抽象 的， 日本 园林 的抽 象美， 意境美 ， 空间美都是源于 自然 ， 匠心
六 义 园 是 一 个 典 型 的 日 式 庭 园 ．是 一 座 回 游 式 的 山 水 庭
斧 凿的 痕 迹 ， 创造 一种简朴 、 清 宁 的 致 美境 界 ， 令人 无 限 的遐
想和神往。
园， 也 是 最 有 人 文 气 质 的 庭 园。 全 园 以水 池 为 中心 ， 它 拥 有 小 巧 高 耸 的假 山和 宽 阔的 水 池 ， 一 池 三 山 以 象征神 仙 岛 。园 内以 回 游 式 筑 山 山 水庭 园 为 中 心 ， 而 六 义 之 名 因《 诗经》 分 诗 六类 ： 赋、 比、 兴、 风、 雅、 颂 为 典 。造 园 中八 十 八 景 ， 象枕 流 亭 、 渡月
１ 京都龙安寺
龙安寺 ， 以 石 庭 闻名 ， 一进 入 山门， 即 可 看 见 一 佃 蓄 水 充
日本园林对中国古典园林的借鉴与发展对中国景观现代化的启示
射 到 目林 这 艺术形式上 ，并突出地表现在两
园 游览上不 同 中国游居型的静悟型 林 于
从历史纵 向看 日本相继 出 了寝殿造园 现 林 、净土园林 荣庭 露地、枯 山 、书院造目 水 林 等具有鲜明特 色的园社类型 这是 日本在对 中国古典园林全面 吸收后根据本 国 化发展与 文 创新日 重要方面 。尤其是枯山水 ， 称日本园 勺 堪 林发 展与创新的巅峰 。 ２ ４日本目林对 中国古典 园林借鉴 的主要
从陈从周老先生 “ 国 园林是从人工 中见自然 中
和 日 园林是从自然中见＾工 的著名 论述， 本 到刘 风先生 《 口 典园林比较》 书 中 庭 中 古 对 国 日本这 同宗同源 的两大园林体 系的 尽 和 详
的，在比较研 究中发现日本园林 所有的特征都 没有超出这 范 畴，这是 日 本目林 属于东方园 林 体系最根本 的 讧．也是 口 目 Ｅ别Ｔ西 本 林
日本 园林对 中国古 典 园林 的借鉴 与发 展对 中 国 景 观现 代 化 的 启示
Ｃｈｉ Ｌ ｄｓ ｎａ ａｎ ｃａｐｅ ０ｄｅｍ ｉａ十 ’ Ｉｓ ｒ ｉ Ｍ ｚ ｉ ｓ ｎ ｐｉ ｏｎ ｏｆＧａｒ ０ｎ ａｔ ｄｅｎ Ｄｅｖ ｏｐｍ ｅｎｔ ｅｌ
ｉ ａｐａｎ ｎＪ
特 征 析
键 词：日丰目 ， ＃ 中目目林， 园林 ［ ｕ ＃
代 ， 自
个阶段 ： 公 ６ － ８世纪， 中目园林模式被带到 日本 ，０元 Ｉ 到 １ 世纪 ，日 本与中 目交流 ２ ７
三谷彻作品：品川中央公园
三谷徹作品：品川中央公园手法简单而意境深远———作为著名的日本当代景观设计师，三谷彻将日本传统园林中的创作元素与西方现代设计手段相融合，在城市和自然景观设计中灵活运用，形成一种独树一帜的风格。
品川中央公园位于东京都港区，公园周围布满高层建筑，中间形成一个狭长的人行空间，面积1.8万平方米。
1989年项目的设计概念成型，到最终完成历时14年。
这个看上去是一个统一体的场地，实际上由两个公园和7个项目规划所提供的空地与建筑墙体后退空地组合而成。
南北走向、45米×400米的长条形状与贯穿城市的地下交通网轨迹相辅相成，这些都为后期的项目设计打下了良好基础。
整个设计非常执着于场地微地形打造，试图通过地形特点塑造公园特性。
受周边地理环境的制约，地形整体下凹。
为了照顾到使用轮椅的人群，设计形成了供轮椅使用的5°以下和排水、植栽使用的1°以下的合成斜坡。
缓慢且不易被发觉的斜坡设计，自然地将人们从一楼引导至地下一层。
各个高度和层面与周边空间巧妙融合，观赏到的绿地效果也不同。
公园上方，两座天桥将两侧建筑连接，于是，公园与周边建筑形成一个“巨大的统一体”。
为了凸显长为400米的场地进深，公园在纵线方向等距离栽植了5株一组的连香树。
冬天，连香树落叶以后，搭配其间的小叶青冈就凸显出来。
连香树的植栽区域呈楔形，整体被设计成高于地面40厘米的台座，对公园的空间划分作用重大。
场地还被划分为13个28米×28米的正方形小广场。
正方形、楔形和天桥等线条按各种排布相结合，为狭长的公园带来很强的节奏感。
在步行空间，设置了知名设计师设计的7个景观小品，分别代表了品川海岸—水、高轮的大城门—石、二十六夜待—光、海滨的风—风、品川台场—土、黑目川河道—草和御殿山的樱—树木等具备历史价值的事物，希望以此让人们了解并回顾品川及其周边地区的历史与风俗。
日本枯山水的“美意识”对衡阳城镇化景观设计的启发
日本枯山水的“美意识”对衡阳城镇化景观设计的启发日本的枯山水是一种独特的园林景观设计，它充分展现了日本人对自然的敬畏和对美的追求。
枯山水以其简约而富有内涵的设计风格，对世界各地的园林设计产生了深远的影响。
在中国的城镇化进程中，枯山水的美意识对城镇化景观设计产生了启发。
本文将探讨日本枯山水的美意识对中国衡阳城镇化景观设计的启发。
我们要了解什么是枯山水。
枯山水是一种极具日本特色的园林景观设计，它以枯石、白砂和青苔等元素来表现自然山水的姿态，强调山水间的空间与形式关系，并融合了人的审美情趣和心灵寄托。
枯山水不仅仅是一种园林景观，更是一种哲学思考和审美追求的表现。
它将自然的美和人的情感融合在一起，体现了一种超脱于世俗的美学意识。
衡阳作为中国有着悠久历史和丰富文化底蕴的城市，城镇化进程已经成为其发展的重要方向。
随着城市化的推进，城市景观设计也越来越受到人们的关注。
如何在城市化进程中保留并传承优秀的园林艺术，成为了当前的一个重要课题。
日本枯山水的美意识对衡阳城镇化景观设计的启发不仅体现在对自然的敬畏和审美情趣的追求上，更重要的是蕴含在它对城市空间营造和文化传承的启示中。
枯山水的美意识体现在其对自然的敬畏和审美情趣的追求上。
在枯山水的设计中，石、砂、苔等元素被巧妙地运用，将自然的山水景观化繁为简，表现出一种清雅、静谧的美感。
这种审美情趣是对自然造物与人文意境的完美融合，体现了日本人对自然的崇敬与敬畏，也启发我们在城市规划中强调“与自然和谐共处”的理念。
在衡阳城镇化景观设计中，可以借鉴枯山水的审美情趣，通过保留和弘扬自然风光和山水文化，打造出具有浓厚地方文化气息的城市风貌。
枯山水的美意识在于其对城市空间营造和文化传承的启示。
枯山水不仅是一种园林景观设计，更是对自然、历史和文化的体现。
它将自然山水的形式与文化精神融合在一起，使得园林不仅成为一种观赏、游憩的场所，更成为一种对文化传统和人文精神的表达。
在城镇化进程中，我们也可以从枯山水中汲取启示，通过将城市空间与文化传承相结合，打造具有地方特色和历史底蕴的城市景观。
日本现代景观设计思潮及作品分析
日本现代景观设计思潮及作品分析日本现代景观设计作为世界园林设计的重要组成部分，具有独特的设计理念和风格。
本文旨在探讨日本现代景观设计思潮及作品的影响因素、现状和发展趋势，以期为未来设计提供有益的参考。
日本现代景观设计发展历程可分为四个阶段：明治时期、太平洋战争时期、冷战时期和21世纪初。
在这四个阶段中，日本现代景观设计经历了从学习西方到形成自身独特风格的演变过程。
其中，明治时期的日本现代景观设计主要受到欧美的影响；太平洋战争时期则出现了“超级景观”的思潮；冷战时期，日本现代景观设计开始空间和功能的规划；21世纪初，日本景观设计界形成了多元化的发展趋势，强调创新和个性。
日本现代景观设计思潮及作品的影响因素主要包括以下几个方面：社会文化：日本传统文化对现代景观设计产生了深远的影响。
设计师们在传承传统文化的基础上，不断融入现代元素，形成了具有日本特色的现代景观设计风格。
例如，东京奥林匹克公园景观设计便将日本传统园林的精髓与现代设计理念相结合，展现了独特的日本文化。
技术发展：随着科技的不断进步，新技术、新材料和新工艺的应用使得日本现代景观设计更具创新性和实用性。
例如，生态修复技术的运用，使得设计师们在景观设计中更加注重环境的保护和改善。
市场需求：随着社会经济的发展，人们对户外空间的需求日益增加。
日本现代景观设计强调以人为本，人们的心理和生理需求，从而满足了人们对于美好生活的追求。
日本现代景观设计思潮及作品在不断地发展和演变过程中，形成了具有自身特色的设计理念和风格。
设计师们将传统文化与现代元素有机融合，创造了众多富有日本特色的优秀景观作品。
随着科技的不断进步和社会需求的变化，日本现代景观设计也面临着新的挑战和机遇。
未来，设计师们需要在保持传统特色的基础上，不断探索创新，以满足人们日益提高的生活品质需求，为世界园林设计发展贡献更多智慧和力量。
建议方面，我们应当鼓励设计师们积极学习借鉴国际先进的设计理念和技法，同时保持对新技术、新材料和新工艺的和研究。
没有设计的设计-三谷彻
９０－１９９８）
Ｐｅｔｅｒ Ｗａｌｋｅｒ ａｎｄ Ｍａｒｔｈｅ Ｓｃｈｗａ
ｒｔｚ 事务所设计师（１９８９）
科罗拉多州立大学场地实际工作室访问学者（１９８８）
儿童联合会设计师（１９８７）
教育经历：东京大学研究生院，建筑学博士 （１９９２）
哈佛大学设计研究生院，景观建筑学硕士（１９８７）
东京大学研究生院，建筑学硕士（１９８３）
学习与借鉴~
通过不同的形状和材料达到 环境与建筑的相互融合,并通 过环境设计来引导人的心理 感受,可以用在爱心广场主体 建筑与周围环境的设计之中
结语~
大到空间的组织和安排，小到每一个 细节，时时考虑死者家属的感受，考 虑每一个阶段心理的变化，营造不同 的气氛，令陪伴的家属达到精神上的 抚慰，并令人认为死亡是庄严，安详， 宁静的。
44
11
55 33
6
2 6
2
10
10
99 88
77
1葬礼厅 2火葬厅
3 休息厅
4停车场
5火葬场前庭 6水庭 7挖掘出的古代墓穴 8风之椅
9风之丘 10等候厅外的花园
案例分析-------人流分析~
主入口
火葬车及辅助设施入口
次入口 次入口
人流 车流
案例分析~空间分析~
交通空间
休息空间 功能空间
休息空间
案例分析~轴线分析~
八角形的葬礼厅、三角 形的休息厅和正方形的 火葬厅 ,用三个不同性质 的庭院串联起来;椭圆形 的风之丘以其流线型的 外表达到了与建筑的完 美融合
景观主轴线 景观次轴线
土木构筑物代表发掘出的古代墓穴
发掘出的古代墓穴
几乎位于椭圆的中心处，，一个长长的座椅在一口空井处， 这被称为“风之椅”的地方，能使人们意识到从井底发出的 幽幽的风之音乐
解析日本当代景观设计大师———三谷彻
在世界景观设计行业中，日本现代景观设计有着极其重
要的地位，各国的设计师们从当代人的角度出发，把日本传
统园林设计中大量的创作方法和要素与西方的现代景观设
计手法相结合，从艺术、理论、生态等各个方面，把当代日本
的景观规划设计显现出多元化的发展走势。
1 生平简介
三谷彻 1960 年 3 月 24 日出生于日本东京 [1]，1983 年攻
读建筑学学士，1987 年攻读景观建筑学研究生，1992 年攻读
景观工科博士学位，1996 年至今在滋贺县立大学任副教授，
现在是
事务所的合作伙伴，并且担任日本千叶
大学园艺研究科的教授。
2 设计思想
2.1 没有设计的设计
三谷彻的作品单单从平面图上来看，不容易看到景观设
计经常运用的一些表达手段，他的设计就像一张还未完成的
三谷彻在做设计时，同样的地面常常采用差异化的形式
创造不一样的空间效果[2]。并不是把树木直接栽植在地上，地
面也不一定是水平的，而是将它们视为立体的要素，其连接
点更为重要，特别是景观、水、土等可塑性素材的结合部。
3 案例分析———日本东京品川中心花园
该花园建造于 2003 年，位于东京市品川区，基地宽约为
“中心花园”的 7 个景观雕塑小品所隐喻出来的道理非 常明显，人类的发展进步和日常生活始终离不开水、石、光、 风、土、草、木这些元素。在整个品川中心花园的景观设计中， 三谷彻做到了对这个区域历史和风俗的回忆与尊重，同时也 表现了人们对自然生态事物的渴望和依赖，充分体现了对人 类生存环一个排风装置的构造，它的顶 面形成了一个观景的平台，能够观望远处中央公园的景观。 3.5 土
以土作为主题的第 5 个抽象雕塑小品，在构筑物内部， 做了多层的土层覆盖物表现“土”的意境，反映了人们对土地 的珍惜和眷恋。 3.6 草
三谷彻
三谷徹（Toru Mitani），日本当代景观设计师，设计包括多种开放空间，涉及现代都市和自然的景观。
其主要作品有名取文化中心环境设计、格磨科学国城镇中心景观设计、品川中央公园、播磨城市中心和荒野公园广场、獭户内海广播庭园、桑德药品筑波综合研究所内庭等等。
1设计师风格理念三谷彻的设计理念为"试图为人们提供一个轻松的场所。
"在生活中，紧张超负荷的工作之余，人们非常需要那种平和、轻淡、简洁和平凡的享受空间。
三谷彻正是要给人们创造这样的空间场所。
另外三谷彻教授提倡在设计中应建造适合人类活动的场地，如在盘山路上设计出可以让人停留下来仰望天空、感受自然的节点，通过对过去的工作及传统的日本庭园的再审视，思考现代社会中的设计。
2设计手法1、没有设计的设计从平面图上看，很难看到景观设计通常应用一些表现手法，很多地方没有任何笔触，好像是一张没有"完成"的设计，所以说三谷彻的作品就好像是从地面长出来的一样。
这种尺度的掌握对于设计师而言是很难做到的。
特别是甲方大多希望设计把对象区域内全部填满，这种情况在三谷彻的作品中却不会出现。
2、斜线条的应用从三谷彻的作品中我们经常可以看到或是感受到斜线条的广泛应用，这与传统的对称的构图形成了鲜明的对比。
三谷徹采用不对称、斜线条的构图，给设计者和利用者均带来了强烈的视觉感受。
也许正是因为这一点，作品给大家留下了深刻的印象。
与此同时，由于斜线条的出现，带来了很多尖角部分，给人们强烈的刺激之感，且他给整体空间带来的丰富变化也是显而易见的。
3、与众不同的景观细节塑造从三谷彻的作品中，经常可以看到一些独特的细节处理。
例如被切割成网状线条的广场铺装，卵石的路面，或排列整齐的树木枝干，发光的树池，不同植物材料的植被色带……等等。
一些容易被忽略或是不太引起注意的细节部分，通过三谷彻的设计，往往能够创造出超乎寻常的景观效果。
4、注重植物种类及色彩搭配和夜景照明的表现三谷彻在应用植物色彩和夜景照明上，有其独特风格。
日式园林对中国现代园林的启发
与中国博大精深的园林文化进行有效融合，并且创造为人们所喜 爱的园林景观而不断学习、努力。
3.1 打造中国文化“禅”园林 日本园林深受中国园林尤其是唐宋山水园的影响，因而一直 保持着与中国园林相近的自然式风格。大家都知道，枯山水只适 合静静观赏，享受的主要是一种意境，但是在现代园林空间里不 可能像日本寺庙那样安静，所以熙攘的人流会与枯山水思想有一 定的差异。所以需要进行创新和改变。我们可以选用质朴的素材， 运用抽象的手法，表达玄妙道理。采用石、水、植物等元素，精 巧细致，而再现自然风景 ；并讲究造园意境，和极富诗意和哲学 意味，形成“写意”的艺术风格。为我们现代的都市生活，增添 一份安静和祥和，让居住者能驻足观赏，能够让人们与大自然相 接触，而产生内心与自然的共鸣。 3.2 日本庭院造园精神的学习 造园，就是“创造风景”；是将我们内心深处对自然的向往 与憧憬，截取最为鲜亮的画面，展现于世 ；每块岩石、每棵树木， 宛若穿越时空，百年光景，于此重叠。——（株）植芳造园 日本的造园者，大多都是世袭制，有些已经传承十几代人， 世代都只专心做一件事，就是造园。他们对每一块石头、每一棵 树都是精挑细选，而且石头和植物挑选后，还需要在另外的场地， 进行拼装实验，搭配效果及做好标记到现场拼装，进场后还要根 据现场的环境进行改变，可见他们对园林的追求已达到了极致。 回望我们现代造园者，几乎都是以工期、利润为首要目标，这样 很难创造出让人回味和能用心感受的园林。所以要让中国园林的 精神文化得以传承，必须要摒弃“现代的思维”；园林的创造不能 只是看作素材的排列和拼接，而是要回归初心，美景只是造园的 基础，画面之外，更需要注重人性空间，人与景的互动才能穿越 时光，在不同的时代得以传承。 结束语 日本园林艺术是中国禅文化及日本本土文化融为一体的微缩 式园林景观。日本传统庭院中的真、行、草布局手法，则表示了 由繁到简、由仿真到拟意的不同风格样式。凭着对水、石、少的 绝妙布局，用质朴的素材、抽象的手法表达玄妙深邃的儒、释、 道法理。 而对传统文化的继承与借鉴，带给继承者跨越时空的精神性。 在这种精神性中，人的行为样式、思考习惯等，被赋予了拥有历 史感的存在意义。 参考文献 [1] 张 雪 菲 . 浅 析 日 式 庭 院 景 观 设 计 [J]. 艺 术 科
解析当代景观大师三谷彻及其对中国景观的启示
山西建筑SHANXI ARCHITECTURE第42卷第5期2 0 2 1年4月Vol. 42 No. 3Apr, 2021・ 19 ・DOI ：10.1371/j. cgi. 1096525.2021.05.055解析当代景观大师三谷彻及其对中国景观的启示李康德(湖南师范大学，湖南长沙41081)摘要:三谷彻将西方极简主义和日本的传统文化结合，形成了自己的独特风格。
通过对他设计作品的分析，可以归纳出与自然 共生、对景观细节的塑造、富有人情味的极简主义以及注重植物色彩和景观照明等设计特点。
在强调"文化自觉”和"文化自信” 的大背景之下，在三谷彻的设计风格中，与自然共生的设计理念、极简主义与传统文化结合的设计方法以及注重人情味的设计思 想值得中国设计师借鉴。
关键词：文化自觉，自然共生，极简主义，人情味设计中图分类号:TU956 文献标识码：A 文章编号：109-6825 (2021) 08-019-63在全球化的浪潮中，日本设计师们将西方现代景观和 日式传统园林相结合，成功演绎出了现代日式景观。
在诸多设计师中，三谷彻将极简主义和日本禅宗园林思想的手 法为特色，形成了自己独特的风格，也在世界范围内奠定了其设计大师的地位。
同为中华文化圈的一员，日本充分发挥了自身的民族特点和自身风格，在世界景观设计中独树 一帜并走向了世界。
尤其是在这一倡导“文化自觉” “文化 自信”的大潮之下，如何发挥自身的文化优势并走向世界成为了中国设计师们思考的重要方向。
本文通过研究三谷彻 的设计手法和思想，为日后中国中西结合的景观设计提供 参考和借鉴。
1设计风格的起源三谷彻(Mitani,Toru )在哈佛大学时，曾在彼得•沃克 的设计事务所工作，受到了彼得•沃克的极简主义的影响。
但是并没有对沃克的极简主义照搬，而是加上了他对日本传统园林禅宗理念的独特见解。
所以三谷彻的设计不仅有 东方美学的底蕴,还有着西方现代的极简主义风格。
日本枯山水的“美意识”对衡阳城镇化景观设计的启发
日本枯山水的“美意识”对衡阳城镇化景观设计的启发1. 引言1.1 日本枯山水的“美意识”对衡阳城镇化景观设计的启发枯山水是一种极具日本传统特色的庭园设计形式，其独特的美学理念也深深影响了整个日本园林艺术的发展。
日本枯山水的“美意识”对衡阳城镇化景观设计的启发，不仅是一种文化的传承与创新，更是一种审美观念的碰撞与融合。
在当代社会背景下，如何将日本枯山水的美意识运用到衡阳城镇化景观设计中，成为了一个值得思考和探讨的议题。
日本枯山水的“美意识”对衡阳城镇化景观设计的启发，不仅在于传统与现代文化的对话，更在于对审美观念的挑战和超越。
在未来的发展中，跨文化交流与创新设计思维将是促进城镇景观设计可持续发展的关键因素，也是实现日本枯山水美意识与衡阳城镇化景观设计融合的重要途径。
2. 正文2.1 传承与创新：枯山水在日本的发展与演变枯山水，作为日本传统园林艺术的一种形式，具有悠久的历史和独特的审美价值。
其起源可以追溯到中国的禅宗寺庙中的干枯的溪流和岩石表现技法，经过日本园林师傅们的发展和创新，逐渐形成了独具特色的枯山水艺术。
在早期，枯山水主要是在寺庙、庵堂和贵族庭院中出现，用以表现虚空与实有、禅宗的静谧之美。
随着时代的变迁和园林艺术的发展，枯山水逐渐走向民间，成为了广泛应用于日本庭园和庭院中的景观设计元素。
园林师傅们开始通过不同的石材、植物和设计手法，赋予枯山水更为多样化的表现形式，使其在大小庭院、公园及城市景观中广泛应用。
在现代，枯山水的发展已经不再局限于传统的形式和审美观念。
越来越多的园林师傅们开始尝试将枯山水与现代设计理念相结合，创造出更具创新性和时尚感的枯山水景观。
通过运用现代科技和艺术手法，枯山水不仅在传统庭园中展现出静谧之美，也在现代城市中焕发出新的生机和活力。
枯山水在日本的发展与演变不仅体现了传统文化的传承与创新，也反映了园林艺术在现代社会中的活力与变革。
通过深入研究枯山水的发展历程和演变趋势，可以为衡阳城镇化景观设计提供丰富的启发和借鉴，促进城市景观设计的可持续发展和创新。
中国现代庭院对日本枯山水手法的借鉴
中国现代庭院对日本枯山水手法的借鉴作者：吕照宇来源：《艺术科技》2017年第01期摘要：日本园林艺术大约起源于大和、飞鸟时代，相当于在我国晋唐以后。
日本早期造园手法和思路多取法于我国，所以日本园林艺术和我国园林艺术有着较为深厚的渊源。
枯山水园林是日本园林艺术独特的表现，其造园手法深受我国文化思想及自然环境影响，对我国现代环境艺术的设计，特别是中国现代庭院设计有很大的启迪。
关键词：庭院；枯山水；地域文化1 中国现代庭院的发展现状中国古典庭院以自然写意山水园林的风格著称于世，其艺术特色是2000千年来封建统治阶级以及文人雅士和劳动人民的价值观念、社会思想、道德规范、生活追求和审美趣味的结晶。
伴随着经济社会的发展，世界各地出现了“国际式”文化取代地域性民族文化的现象，地区性的传统建筑文化面临着严峻的生存考验。
现代庭院的发展趋势表明，全球文化趋同、城市特色消失等问题愈加突出。
因此保护历史文化遗产，尊重地域性、民族性文化和强调城市文脉的设计理念是新时代设计师的历史使命。
2 日本枯山水造景的发展2.1 追朔与由来日本是一个岛国，在日本岛上长期生存的人们受到神道、密教等的影响，产生了独特的审美观。
在这个地震、海啸等灾害频繁发生的国家里生活的人们与在大陆国家生活的人们不同，比起满月和鲜花绽放，他们更加喜爱樱花飘零时的果断。
因此，日本人产生了一种枯淡闲寂的审美观。
枯山水是源于日本本土的缩微式园林景观，多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。
在其特有的氛围中，细细耙制的白砂石铺地，叠放有致的几尊石组，就能对人的心境产生神奇的力量。
它同音乐、绘画、文学一样能表达深沉的哲理，而其中的许多理念便来自禅宗道义，这也与古代中国大陆文化的传入息息相关。
2.2 特征及手法枯山水注重朴素，通过材料和巧妙的艺术手法，给予枯山水一种永久的样式。
自然界的物体必然要经历四季的变化。
而枯山水用石块和白沙作为主体，石块象征山峦，白沙象征湖海，不种植高大的树木和花卉，只种植苔藓和蕨类。
对日本枯山水造园艺术的思辨
对日本枯山水造园艺术的思辨
王子轩
【期刊名称】《美术教育研究》
【年(卷),期】2016(0)3
【摘要】日本的造园艺术借鉴、融合了中国的造园方法，是在其神道教、本土化的禅宗思想的影响下，结合独特的地理环境而形成的。
日本枯山水是缩微式园林景观，多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院，是通过山石、白砂的组合变化体现时空变换的艺术特色的极致代表。
文章从地理、社会、宗教、文化等方面对其形成进行了探讨。
【总页数】1页(P171-171)
【作者】王子轩
【作者单位】淮北师范大学美术学院
【正文语种】中文
【相关文献】
1.日本枯山水造园艺术在现代景观设计中的继承和发展 [J], 杨艺红;刘劲军;顾至欣;李辰
2.凝固的美——枯山水造园艺术浅析 [J], 梁婧
3.关于"枯山水"造园艺术对我国现代景观设计的启示 [J], 宁莉
4.枯山水造园艺术在现代景观设计中的发展与应用 [J], 高杨
5.浅谈枯山水造园艺术中的禅意美学 [J], 王丽娟
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"在现代风景概念中，庭园也具有其新的内涵。在相互交流的社会发展过程 中，怎样去挖掘其中的特殊点，以往的大多数名庭能够告诉我们很多。但是 我们需要描述的主题并不是回避现时代的都市生活，而是此时此刻存在的自 然风景整体的再现。不是各自独立的庭，而是努力创造更适合社会生活形式 的新庭园。这也是作为园林设计模式的庭园创造，也可以认为是我们现时代 庭园的根源……"
品川セントラルガーデ
東京都港区 都市公園 2003年3月 18,180 m²
品川区
品川中央公园位于东京都港区，公园周围不 满高层建筑，中间形成一个狭长的人行空间， 面积1.8万平方米。1989年项目的设计概念 成型，到最终完成历时14年。这个看上去 是一个统一体的场地，实际上由两个公园和 7个项目规划所提供的空地与建筑墙体后退 空地组合而成的。南北走向、45*400米的 长条形状与贯穿城市地下交通网轨迹相辅相 成。
——三谷彻
景观设计师的课题是把庭园作为现在可以读解的“庭”，创造出我们时代的 庭园，出于这个原因，我们把事务所取名为Studio on Site。
——三谷彻 长谷川浩己
❖ 全景
❖ 总平面
❖ 立面——「场所理论」的体现
❖谦逊的建筑形态 ❖坡顶与地形的相互呼应
❖建筑的思想性——「往来于生与死的世界」
顺应细长地形设计的步行空间
与城市、文化联系的叙事小品
枯山水等传统元素的运用
「场所理论」 文化属性
❖风之丘墓园 Kaze-no-Oka and Crematorium
❖桢文彦/三谷彻
❖ 基本概况
❖风水与选址
风之丘墓园 八面山
荐神社
正南方是八面山，正东方则是最古老的神社荐 神社，是块风水宝地。
❖「场所理论」、「庭」与景观的民族性Leabharlann ❖ 1 「水」——品川海岸
水池、枯山水、壁泉 把潮汐作为作品的设计出发点，意味着潮水的涨 落是当涨潮时水因为满而溢出，落潮时水会退去。
❖ 2 「石」——高轮的大城门
高轮大城门是江户的门户，夹东海道两旁有石墙 竖立。以“石”为主题的画面内部的岩石，让人 感受到台阶式地形的气息。
❖ 3 「光」——二十六夜待
手法简单而意境深远——作为著名的日本当代景观 设计师，三谷彻将日本传统园林中的创作元素与西 方现代设计手段相融合，在城市和自然景观中灵活 运用，形成独树一帜的风格。
❖品川中央公园 Central Garden Shinagawa
❖松田平田设计/三谷彻/团塚荣喜
[名称] ン [所在地] [主用途] [竣工] [面積]
❖「有声处见无声」——生命之「寂」
❖建筑与景观的联系
❖建筑与景观的联系
❖ 在空间的组织和室内外的关系处理上，除了桢文彦一贯对庭院惯用的手法外 ，明显留有东方思想影响的痕迹。在风之丘火葬场里，有一个满栽植物的前 院，一个水庭，加上休息厅外半开敞的庭院，一共是三个院落。
❖建筑与景观的联系
❖ 桢文彦非常注重室内外空间的交流和对话，即使连最封闭的葬礼厅，也有两 片墙不落地，通过水面的反射取得室外的景观。这自然缘于深受日本传统庭 院空间的影响。传统日本庭院的审美观建立在禅宗哲学基础上，追求一种“空” 、“虚”、“无”的境界，内涵丰富，品质清雅，往往构成建筑空间的核心部分。
昏暗的灵堂 （葬礼厅）
宁静的休息厅
死
内向
冷
暗淡
生
外向
暖
明亮
❖「有声处见无声」——生命之「寂」
水庭的运用在这里恰到好处。水不是死水，有一个引水管不断有流水潺潺流出，达 到“于有声处见无声”的效果。火葬厅也不是完全封闭的，有两面是玻璃墙，面向 水庭。平静的水面加上微微的涟漪正好与火葬厅的幽暗和寂静形成反差，一线之差， 两种感受。本是矛盾的两方在这里很协调的得到互补，皆因它们所表达的内涵是一 样的——寂灭、虚空、超脱。
罗聪祎 20100240110
三谷彻：日本现代景观设计与对中国园林之启示
Central Garden Shinagawa & Kaze-no-Oka and Crematorium
品川中央公园 & 风之丘墓园
❖ 三谷 徹 Toru Mitani
东京大学 建筑学学士（1983） 东京大学研究生院 建筑学硕士（1983） 哈佛大学设计研究生院 景观建筑学硕士 （1987） 东京大学研究生院 建筑学博士（1992） 千葉大学大学院園芸学研究科，環境園芸学 専攻，環境造園学領域教授。
❖ 5 「土」——品川台场
在幕府时代末期，为了防御欧美入侵船而建造炮 台：在品川的海中, 削平了白金的台地和御殿山的 台地, 筑建了品川台场。
土层覆盖物
❖ 6 「草」——黑目川河道
在清澈的河川(黑目川)中， 到了春天，鲤鱼、鲥鱼、 鲢鱼等成群结队，岸边更 是花草繁盛。夏季孩子们 在河中尽兴地游泳。 鸟巢、昆虫洞穴、儿童、隐喻
❖ 空中天桥网络
❖ 分区
「汐の公園」
中央の公共空地
「杜の公園」
❖ 空间划分
「みち(道)空間」
「もり(杜)空間」
❖ 景观叙事手法——景观小品
城市化的过程．往往伴随着部分自然景物的淡化或消失， 以及一些社会风俗和生活习惯 的改变。在大城市里生活，那些自然的光、水体、风、山冈、土坡、草殛林术森林渐渐离 ^们远去。在品川中心花园 长达400多m的步行者太空间中，设计师有意识地安排了7个 景观小品，用讲故事的叙事手法，让城市的后来者、游客了解并回顾品川周边的历史及原 先的生活风俗。
❖ 7 「木」——御殿山的樱
“此地(御殿山)临海为丘山．有可走数千步的草坪。殊更宽文(年号)时期，人 们种植了和州吉野山的樱花苗，到了春天，花儿开得非常烂漫。”江户时代 ，御殿山作为春天的游憩地，是个十分热闹的地方。
❖景观小品的叙事性与隐喻
❖品川中央公园中体现的设计思想
顺应场地坡度的船型设计
290棵树木形成“在城市中创造自 然”
镜面、月光的观赏台、漂浮感 二十六夜待是等待着月亮的升空进行膜拜的祭典活动(阴 历正月和七月二十六日)。在活动中(在过去)．从高轮海 岸到品川，处处都是人潮．呈现出祭典的热闹。
❖ 4 「风」——海滨的风
抬高、“感受风的观景台” 品川面对大海，海淀的风很强．公园里 的枫树等 因受风的影响，叶片变红每年 比其他地方要早些，觊色也更加绚丽。