关于海宁文化——皮影戏产生与发展的调查报告
皮影戏调研报告论文
皮影戏调研报告论文皮影戏调研报告一、引言皮影戏是中国传统的民间艺术形式之一，起源于西汉时期，具有悠久的历史和独特的魅力。
本次调研旨在了解皮影戏的发展现状，并分析其对文化传承和旅游经济的影响。
二、调研方法本次调研主要采用了实地考察和访谈两种方法。
首先，我们前往了北京皮影戏博物馆和陕西皮影戏博物馆进行了实地考察，了解了皮影戏的历史渊源、制作工艺和演出形式。
其次，我们采访了几位从事皮影戏演出的艺术家，了解他们对于皮影戏发展现状和面临的困境的看法。
三、皮影戏的发展现状皮影戏在现代社会面临着一些挑战和困境。
首先，由于电视、互联网等现代娱乐方式的兴起，传统艺术形式的观众逐渐减少。
其次，由于制作皮影戏需要经验丰富的艺术家，传承和培养人才成为一个难题。
此外，由于场地、宣传等方面的限制，皮影戏的演出面临一些困难。
然而，皮影戏也在一些方面得到了发展。
首先，一些地方政府重视传统文化的保护和发展，投入资金进行皮影戏演出和培训，提高了皮影戏的知名度和影响力。
其次，一些皮影戏艺术家通过创新演出形式，将皮影戏和现代元素相结合，吸引了年轻观众的关注。
最后，皮影戏得到了一些文化机构和学校的支持，推动了皮影戏的传承和发展。
四、皮影戏对文化传承的影响皮影戏是中国传统文化的重要组成部分，具有独特的艺术表现形式和寓教于乐的功能。
它通过细腻的剪纸制作和生动的演出形式，传达了丰富的民间故事和历史文化知识。
皮影戏的传承对于保护和传承中国传统文化起着重要的作用。
五、皮影戏对旅游经济的影响皮影戏作为一种旅游文化资源，对于旅游经济的发展和推动起到了积极的作用。
许多旅游景区将皮影戏作为重要的文化旅游产品，吸引了国内外游客的关注和参观。
皮影戏的演出为旅游景区的增加了文化内涵和娱乐内容。
六、结论通过本次调研，我们了解到皮影戏作为中国传统艺术形式的重要一员，虽然在现代社会面临一些挑战和困境，但也在一些方面得到了发展。
同时，皮影戏对于文化传承和旅游经济有着重要的影响。
皮影社会实践调研报告
皮影社会实践调研报告一、实践调研目的本次实践调研旨在通过深入了解当下的皮影戏现状，发现问题、探寻发展的机遇，并提出相关政策建议，以促进中国传统文化的传承和弘扬。
具体目的如下：1. 了解当下皮影戏的现状，探究其传承和发展的困境及原因。
2. 发现当下皮影戏的传承者、爱好者、相关从业者，了解他们的实际需求和困难。
3. 调研相关政策法规，探求支持和保护中国传统文化的途径和方法。
4. 对皮影戏的传承和发展提出建设性建议，为其未来发展指明方向。
二、调研方法本次调研采用实地走访、问卷调查、深度访谈、网络调研等多种方法，以全面了解当下皮影戏的现状和问题所在。
1. 实地走访：到当地的皮影戏表演场馆进行实地走访，观摩表演，与相关从业者和爱好者进行交流。
2. 问卷调查：利用问卷调查的方式，向社区居民、文化从业者、艺术爱好者等样本对象进行有针对性的问卷调查，收集他们对皮影戏的看法和需求。
3. 深度访谈：选择相关从业者、传承者等重要人士，进行深度访谈，探究他们对皮影戏传承和发展的看法和建议。
4. 网络调研：通过互联网渠道，搜索相关方面的资料和信息，以补充对问题的了解和探索。
三、调研成果1. 皮影戏现状在调研中我们发现，当前皮影戏的传承和发展面临着很多困境。
一方面，由于现代科技的冲击，很多人更倾向于接受更现代舒适的文化享乐方式，对传统的皮影戏缺乏兴趣。
另一方面，皮影戏在一些地区受到了演出场地的限制，没有适宜的表演场地让皮影戏得不到合适的传播。
2. 皮影戏爱好者和传承者状况通过问卷调查和深度访谈，我们发现，虽然皮影戏在社会上的地位已经不如过去，但是仍旧有很多人对皮影戏怀有浓厚的兴趣和热爱。
同时，我们也了解到一些皮影戏的传承者和表演者，他们以自己的努力和执着，依然坚守在这门古老的艺术形式中。
3. 政策法规在采用网络调研的过程中我们了解到，国家对于传统文化的保护和传承制定了一系列的政策法规，如文化传统保护法、非物质文化遗产法等。
皮影社会实践调研报告怎么写
皮影社会实践调研报告怎么写一、研究目的和意义皮影戏作为中国传统艺术形式之一，承载着丰富的文化内涵和历史价值。
然而，在现代社会，随着科技的发展和文化的多元化，皮影戏在一定程度上已经面临挑战。
因此，本次调研旨在深入了解当前皮影戏的实践状况，探讨如何发展壮大传统文化，以及如何将皮影戏融入当代社会，使其继续发挥其文化传承与传播功能。
二、研究方法本次调研采用了问卷调查、实地走访、访谈等多种研究方法，通过量化和定性研究相结合的方式，全面了解了皮影戏的现状和发展趋势。
三、调研结果1. 皮影戏的历史渊源皮影戏起源于中国，已有数千年的历史。
它以皮影为载体，通过灯光的照射，演员的操作，传达着历史故事、神话传说等丰富的文化内容。
在我国，皮影戏早已被列入国家级非物质文化遗产名录。
2. 现状分析随着社会的变迁和文化的多元化，皮影戏在一定程度上受到冲击。
许多传统剧目已经失传，年轻一代对于皮影戏的认知和兴趣也相对较低。
同时，在商业化的冲击下，一些商业演出团体只注重票房和收益，而忽视了对于皮影戏文化的传承和保护。
3. 问题分析在调研中发现，当前皮影戏面临着以下问题：（1）市场需求下降：随着现代文化的冲击，皮影戏在市场上的需求逐渐下降，观众群体趋于老龄化。
（2）传承困难：皮影戏的传承工作面临困难，许多老艺人无法找到接班人，使得古老的剧目和技艺逐渐失传。
（3）发展模式单一：目前，皮影戏的发展模式主要集中在商业化演出上，缺乏集体性和公益性的发展。
同时，由于经济收益的驱动，一些商业演出团体对于剧目的选择和演绎方式存在倾向性。
4. 发展方向和建议基于以上调研结果，本报告提出以下发展方向和建议：（1）培育新观众群体：通过多样化的传播方式和创新的剧目内容，吸引更多的年轻观众群体，提高市场需求。
（2）加大传承力度：积极开展皮影戏的传承工作，提高新一代对于皮影戏的认知和参与度，推动剧目的传承和创新。
（3）探索多元化发展模式：在商业演出的基础上，加强对于非商业性质的演出形式的支持，促进文化传播的公益性和多样性。
皮影戏调研报告300
皮影戏调研报告300皮影戏是中国传统的一种民间艺术形式，以其独特的表演方式和精湛的技巧而闻名于世。
为了全面了解皮影戏的传承和发展现状，我对一些皮影戏艺人进行了调研，并撰写了下面的报告。
在调研中，我发现皮影戏的传承呈现出一定的困境。
由于现代社会流行的娱乐方式的改变，以及年轻人对传统文化的兴趣相对较低，导致很多皮影戏艺人无法继续传承下去。
许多老一辈的戏曲艺人面临着世代相传的技艺无人接续的困境。
另外，随着科技的发展和现代化的要求，许多传统皮影戏制作材料难以取得，且制作过程繁琐耗时，这也限制了这门艺术的传播和发展。
当代皮影戏艺人普遍面临着寻找适合现代观众口味的剧目和表演方式的挑战。
然而，尽管面临诸多困境，我在调研中也发现了一些积极的变化和努力。
一些皮影戏艺人开始拓宽演出方式，将传统的皮影戏与现代的舞台表演手法相结合，创新出了一些别具一格的节目，从而吸引了更多的观众。
同时，一些文化机构也开始重视对皮影戏的扶持和保护。
通过组织一些展览、演出和培训活动，不仅促进了皮影戏的传承和发展，还为广大观众提供了深入了解皮影戏的机会。
这些努力不仅有助于传统文化的保护和传承，也为皮影戏的发展带来了一线希望。
此外，一些皮影戏艺人也积极利用互联网和社交媒体平台进行宣传和推广，以吸引更多的年轻观众。
他们通过在网上分享表演视频、艺术心得和制作过程等内容，引起了广大网友的兴趣和关注，为皮影戏的发展注入了新的活力。
综上所述，皮影戏作为中国传统文化的一部分，面临着传承和发展的挑战。
然而，通过一系列的努力和改革，我们可以看到皮影戏正逐渐适应现代社会的需求，并吸引了一批年轻观众。
我相信，在各方的努力下，皮影戏必将有更好的发展前景，为我们的文化遗产增添光彩。
皮影艺术调研报告
皮影艺术调研报告调研报告：皮影艺术背景介绍：皮影艺术是中国传统文化中的重要组成部分，历史悠久，流传广泛。
它通过光影的变化，结合表演者的手法和声音，将剪纸人物投射在白纱幕布上，形成生动活泼的艺术形象。
随着时代的发展，皮影艺术也逐渐演变出多种形式，适应了现代社会的需求。
本报告将对皮影艺术的历史、表演形式和当前的发展状况进行调研。
一、历史：皮影艺术起源于中国古代，最早可追溯到两千多年前的西汉时期。
相传皮影艺术是由战国时期的墨子创造的，用于演示机关和兵器原理。
随后，皮影艺术逐渐发展成为一种民间娱乐形式，并传播到世界各地。
历史上有许多杰出的皮影艺术家，如清代的戴锦华、李武等，他们对皮影艺术的推动和发展功不可没。
二、表演形式：皮影艺术的表演形式主要分为手影和整人皮影两种。
手影是指表演者利用手指在强光下形成影子进行表演。
通过手指的移动和形变，可以创造出各种形象和动作。
手影表演需要细致的手指操作和灵活的动作，具有很高的技巧性。
整人皮影是指表演者用剪纸制作出人物形象，并在强光下将其投射在纱幕上进行表演。
整人皮影的制作需要经验丰富的匠人，他们熟练地运用剪刀和纸张，将纸质剪纸人物装置在竹棍上，形成真实可信的艺术形象。
三、当前发展状况：随着现代科技的不断发展，皮影艺术也面临着一些新的挑战和机遇。
在电视、互联网和游戏等娱乐产业的冲击下，传统的皮影表演面临观众减少的问题。
为了适应现代社会的需求，一些皮影艺术团队开始探索创新，结合科技和现代元素，提供新颖的表演形式。
例如，有的皮影艺术团队将传统的手影艺术与投影技术相结合，在大屏幕上呈现出更加生动逼真的手影形象，吸引了更多年轻观众的关注。
另外，一些电脑动画师也开始利用皮影艺术的特点，开发了一些皮影风格的电脑游戏和动画片，使皮影艺术得以继续传承。
四、推广和传承：为了推广和传承皮影艺术，政府、文化机构和艺术家们采取了一系列措施。
例如，在一些城市和乡村设立了皮影博物馆和工作室，用于展示和教学。
皮影戏社会实践报告
皮影戏社会实践报告皮影戏，作为中国民间古老的传统艺术，承载着深厚的历史文化底蕴和独特的艺术魅力。
为了更深入地了解和传承这一瑰宝，我参与了一次关于皮影戏的社会实践活动。
一、实践背景随着现代科技的飞速发展和娱乐方式的多样化，皮影戏这一传统艺术形式逐渐被人们遗忘。
许多年轻人甚至从未听说过皮影戏，其传承和发展面临着严峻的挑战。
出于对传统文化的热爱和担忧，我决定投身于皮影戏的实践探索，希望能为其传承贡献一份力量。
二、实践目的1、深入了解皮影戏的历史渊源、制作工艺、表演技巧和文化内涵。
2、探索皮影戏在当代社会中的传承与发展现状，发现存在的问题和挑战。
3、通过宣传和推广，提高公众对皮影戏的认知和兴趣，促进其传承和发展。
三、实践过程1、资料收集与学习在实践开始前，我通过图书馆、互联网等渠道，收集了大量关于皮影戏的资料，包括历史文献、学术研究、影像资料等。
通过对这些资料的学习，我初步了解了皮影戏的起源、发展历程、地域特色以及艺术特点。
2、实地考察为了更直观地感受皮影戏的魅力，我前往了一些皮影戏的发源地和传承地，如陕西华县、河北唐山等地。
在那里，我参观了当地的皮影戏博物馆，观看了专业艺人的表演，并与他们进行了深入的交流。
通过实地考察，我不仅欣赏到了精彩绝伦的皮影戏表演，还了解到了皮影戏制作的工艺流程和表演技巧。
3、学习制作与表演在专业艺人的指导下，我尝试学习了皮影的制作和表演。
制作皮影是一项非常精细的工作，需要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩等多道工序。
每一道工序都需要耐心和细心，稍有不慎就会影响到皮影的质量和效果。
在表演方面，我学习了如何操纵皮影、如何配合音乐和台词进行表演等技巧。
虽然学习的过程充满了困难和挑战，但通过不断地练习和尝试，我逐渐掌握了一些基本的制作和表演方法。
4、宣传与推广为了让更多的人了解皮影戏，我积极参与了皮影戏的宣传和推广活动。
我利用社交媒体平台，发布了关于皮影戏的介绍、图片和视频，吸引了众多网友的关注和点赞。
高中生研究性小论文：海宁皮影戏传承和创新发展研究
保护多元文化，创新皮影未来———关于海宁皮影戏传承保护和创新发展的研究报告海宁市小组成员：庄指导老师：陈摘要:海宁皮影戏作为中国第一批非物质文化遗产，已经有近九百年的历史,它从扎根海宁开始，已经慢慢融入了这一方水土。
但新兴大众文化快速占据人们的娱乐休闲生活，尤其是中国改革开放以来，经济得到快速发展，海宁皮影戏却在这个黄金档时期并未得到很好的传承，甚至面临后继无人的危机。
而如何在文化产业日渐成为主流产业的当下，抓住机遇，力图通过政策和科技的创新，以实现海宁皮影戏的保护传承及可持续发展，正是我们本次综合实践课题研究的方向。
关键词: 海宁皮影戏传承保护创新发展1研究的背景、意义及方法海宁皮影戏作为中国第一批非物质文化遗产，虽然经历了数百年的历史基奠，在海宁这方水土上拥有了自己独具一格的表演形式和表演风格，具有极大的文化内涵，但新兴大众文化快速占据人们的娱乐休闲生活，日新月异的娱乐方式让这门民间戏剧的生存的陷入尴尬的境地，海宁皮影戏已逐渐少有人问津。
与此同时，有经验的皮影艺人在随着时间不断消逝，海宁皮影戏亟待在传承保护的基础上创新来维持海宁皮影戏的生存及发展。
为了更好的传承和保护海宁皮影戏这种独具特色的非物质文化遗产，为海宁皮影戏的可持续发展找到新的途径，复兴海宁皮影戏的繁荣盛世。
我们成立了综合实践课题研究小组，通过查找文献了解传统海宁皮影戏历史现状的同时，通过问卷调查和访谈传承人分析制约海宁皮影戏传承和发展的原因，从而探究海宁皮影戏转型发展的新思路、新科技、新方法，使海宁皮影戏这一非物质文化遗产得以传承和可持续发展。
研究方法：文献法、访谈法、问卷调查法2研究的过程2.1海宁皮影戏的历史变迁海宁皮影戏于南宋时期传入海宁，至今已有近九百年的历史了。
1宋朝的靖康之变，导1黄艳.海宁皮影戏的历史与现状研究[D]浙江：中国美术学院.2009.10-14致了宫廷戏（皮影）的南传。
当时有个叫张酒成的戏子，由于地形所限，隐居到了海宁，同时也把皮影戏传到了海宁，即与当地的“海塘盐工曲”和“海宁小调”相融合，并吸收了“弋阳腔”等古典声腔，改北曲为南腔，将唱词和道白改成海宁方言，成为民间婚嫁、寿庆、祈神等场合的常演节目。
皮影文化调研报告
皮影文化调研报告皮影戏是中国传统的一种民间艺术形式，具有悠久的历史渊源和深厚的文化底蕴。
为了更好地了解和传承皮影文化，我进行了一次调研，并撰写了以下报告。
我首先对皮影戏的来源和发展进行了梳理。
根据调查，皮影戏起源于中国古代，相传最早是在春秋时期的战国时代演变而来。
它通过影子在幕布上的投射来表演故事，配合音乐、唱词和布景等手段，以独特的艺术形式来展示人物形象和情节。
随着时代的发展，皮影戏在明清时期逐渐成为一种重要的戏曲形式，并得到了皇室和贵族的青睐。
在调研中我还了解到，在皮影戏的表演过程中，主要有三个重要的角色：皮影师、牌手和配乐手。
皮影师是表演的核心，他们制作皮影、操作皮影并完成角色的表演。
牌手则负责换取不同角色的皮影，根据剧情和需要进行更换。
而配乐手则通过乐器的演奏，为整个表演加强氛围，给予观众更好的观赏体验。
这三个角色的密切配合，形成了一台完整的皮影戏表演。
此外，我还调研了皮影戏的题材和风格。
根据调查结果，皮影戏的题材丰富多样，涵盖了历史、神话、战争、爱情等各个方面。
其中常见的故事有《西游记》、《红楼梦》、《水浒传》等，这些作品通过皮影戏的形式，生动地展现了我国古代文化和传统价值观。
而在风格方面，不同地区的皮影戏有着各自独特的特色，如山西的“扁皮影”、湖北的“葫芦皮影”等。
这些不同的风格给人们带来了多样化的观赏体验。
最后，我还了解了皮影戏在当代的发展现状。
虽然现代科技的发展给人们娱乐方式带来了新的选择，但皮影戏仍然坚持在传统的舞台上欢呼。
不仅如此，为了吸引更多的观众，创新也成为了现代皮影戏的重要手段。
一些艺术家通过现代音乐、动画等元素的融入，使皮影戏更加生动活泼，更好地适应了现代观众的欣赏需求。
综上所述，皮影戏作为中国传统的民间艺术形式，具有丰富的历史文化和独特的表演形式。
通过调研，我更加深入地了解了皮影戏的起源、发展、题材和风格，并对其在当代的发展进行了介绍。
希望通过我们的共同努力，能够更好地传承和弘扬皮影文化，使更多的人了解、欣赏和喜爱这一独特的艺术形式。
皮影调研报告
皮影调研报告1. 调研目的本次调研目的旨在深入了解皮影艺术的发展现状和文化价值，以期为传承和保护中国传统文化作出贡献。
2. 调研方法本次调研采用了以下方法：- 实地参观：参观了多个皮影剧团、工作坊和展览。
- 调查问卷：通过设计问卷调查了皮影表演和制作的观众、从业者和专家。
3. 皮影艺术发展现状3.1 传承与创新皮影艺术秉承传统，同时也在不断创新中突破传统的限制。
许多表演团体将现代文化元素融入剧目中，以吸引年轻观众的兴趣。
例如，一些团体将皮影和音乐、舞蹈等元素相结合，创造出独特的演出形式。
3.2 教育和培训为了传承和发展皮影艺术，许多机构提供了皮影艺术的培训课程。
这些课程不仅仅教授传统的皮影技艺，还包括舞台表演、声音效果等方面的训练。
通过这些培训，年轻一代艺术家得以学习和传承这一传统艺术。
3.3 外部影响在现代化的社会环境下，皮影艺术面临着一些困境和挑战。
观众群体的改变、电子娱乐的普及等因素都对皮影艺术的传统传承带来了一定的影响。
然而，正是在这些挑战面前，皮影艺术家们更加注重创新，在文化传统的保护和发展中取得了不少成果。
4. 皮影艺术的文化价值4.1 文化传承皮影艺术是中国传统文化的重要组成部分，通过传承和表演皮影戏剧，可以使更多的人了解和感受到中国文化的独特魅力。
同时，皮影艺术也是一种弘扬传统文化的方式，通过传递这一文化宝藏，使中国的传统文化能够在现代社会中得到传承和发展。
4.2 教育意义皮影艺术是一种生动的教育方式，通过与展示剧情与人物形象，可以激发观众们的想象力与创造力。
特别是对于儿童而言，皮影戏剧能够开拓他们的思维，培养他们的艺术修养和文化自豪感。
4.3 艺术表现形式皮影艺术以其独特的表现形式受到了广泛的赞誉。
通过灯光、手法、配音等因素的配合，皮影艺术能够营造出独特的视听效果，给观众带来全新的艺术体验。
5. 总结和建议总的来说，尽管面临着一些困境和挑战，皮影艺术依然保持着鲜活的生命力和广泛的传播力。
海宁皮影戏社会实践总结
海宁皮影戏社会实践总结篇一：皮影文化社会实践调查报告皮影文化社会实践调查报告】皮影又被称为“蚕花戏”，用于祈求来年蚕茧的丰收。
因此皮影成为风靡一时的表演艺术，而皮影的传承也靠着上一辈人的演出得以继承。
出国留学实习报告栏目小编为大家收集整理了精彩的实习报告，供大家参考，希望对大家有所帮助!徒步走进大学的第一个暑假，感叹时间匆匆流逝的同时也坚定起在大学的暑假里做一些事情来对得起“我的青春我做主”的年少青葱岁月。
现在很幸运，我在这个暑假有了一个精彩的开始，我参加了学校组织的暑期实践活动，我回到了海宁，开展了赴海宁探寻皮影戏非物质文化遗产实践之旅。
海宁皮影文化有着近千年的历史，相传是随宋朝政府的南迁而进入江南，在各地发展而最终在海宁形成独特的地域文化，这主要与海宁当地的地理文化环境有关，作为典型的江南蚕桑基地，皮影又被称为“蚕花戏”，用于祈求来年蚕茧的丰收。
因此皮影成为风靡一时的表演艺术，而皮影的传承也靠着上一辈人的演出得以继承。
然后经历过文化大革命，皮影文化的传承有了断层，现在能进行皮影制作表演的都是一些60、70岁的老人，因此现在对皮影的保护成了迫在眉睫的事情。
通过几天的实践，我们了解了海宁当地相关单位对皮影的重视，在古城盐官成立了江南皮影戏馆用于专门的皮影表演并结合每年的下乡文化演出，文化局表示每年会拨款100万元用于包括皮影在内的非物质文化进行保护。
但是，很多皮影人都没有落实相关的资金补助或者说这样的补助力度还不够，尽管老一辈皮影表演艺术家很愿意来传授他们的技术，非常希望传承了千年的非物质文化遗产在他们的手中继续有它的生命力，然而年轻人愿意专门来学习皮影的人还是少之又少。
期间我们还拜访国家级非物质文化传承人了徐二男爷爷，他是专门的皮影表演者，对我们的到来他表示很大的欢迎，给我们讲述了关于皮影的历史、发展等等，并给我们讲述了他与皮影的渊源及他学习皮影后有意思的故事。
徐老虽然今年78岁了，但身体非常的健康，每次与我们的见面都是要瞪着三轮车来回跑，给人的感觉非常亲切，会很热情地与我们握手，会很认真的看着我们讲那过去的事情，会手把手地教导我们表演皮影，还会拿出藏在家中的一整套皮影道具给我们表演他的绝活。
海宁传统图案的调查报告
海宁传统图案的调查报告中国皮影戏不同于其他戏剧或舞台艺术，其表现形式别具一格。
是海宁传统图案。
全部演出装备仅一个箱子，而皮影制作的人物为戏中主要道具。
皮影材料之前一般为素纸打蜡所制，明末清初逐渐用驴、羊、牛皮制作。
皮影戏的演出时采用影子做戏及白幕内操纵，配合艺人演唱来演绎不同的故事。
因而皮影戏之所以区别于其他的传统戏曲艺术，在其用皮影完全抽离了幕前的真人实体，以凝练的传统戏剧般的特征化的皮影人物造型，通过灯光、幕布、背后的操纵与演唱展现出种种情致。
这种更加抽象与特征化的皮影造型语言，在当下依旧有着浓厚的艺术气氛与研究价值，其相应语法及功能便是本文研究的重点。
一、海宁皮影造型艺术特征皮影戏是一种古老的民间艺术，也是一门综合艺术，融合了美术、戏剧、剪纸等多种艺术表现形式，是民间文化艺术的重要组成部分，体现了各地或风土人情的风貌，展现了我国民族文化的深厚底蕴。
海宁皮影戏剧目较多，多数来源于民间流传的故事，南方的艺人融合了本地的风俗人情，直接或间接地提取，将皮影艺术进一步发展和升华，形成了江南皮影戏，至今广泛流传，颇受好评，而海宁皮影则是江南皮影的典型代表。
海宁皮影图案造型显示本地民族地域的特色，并保留了江南水乡的剪纸艺术和京剧脸谱中色彩分明的特点，蕴含着中国民间文化的精髓，是嘉兴民间传统手工艺中的瑰宝，对现代艺术设计实践探索寻求了一个新的邻域。
海宁皮影戏与北方影戏的区别：（1）海宁皮影戏自宋以来，融入了海宁本地的风俗文化，形成了独具一格的江南皮影雏形，被后人广为效仿，形成了自己的特色，有水乡鲜明朴素的风格，与北方的豪放风格不同；（2）伴奏主乐器以笛子、板胡、二胡为主，而北方皮影以打击乐器为主；（3）皮影人物的绘制、雕刻工艺不同于北方皮影，海宁皮影人物以绘制为主，极少运用雕镂的，继承了彩绘平涂的传统，其制作与嘉兴的传统剪纸有密切的关系，它千百年来虽然有变化，但是并未改变整体的风貌。
海宁皮影造型逼真传神，线条表现力很强，影人构图艺术完整、图案富有装饰性，同时又具有精致灵巧工艺美的艺术特色。
青海皮影戏口述史研究报告
青海皮影戏口述史研究报告
青海皮影戏是中国传统戏曲形式之一，它在音乐、表演和艺术形式上与其他地方的皮影戏有所不同。
本报告将对青海皮影戏的历史进行口述研究，以便更好地理解其起源、发展和传承情况。
口述研究是通过采访口述历史的传承者、参与者和见证者，收集和记录相关资料的一种研究方法。
在青海皮影戏的口述研究中，我们选择了一些具有代表性的老一辈皮影戏艺人、戏曲专家和文化学者进行深入访谈，以了解他们对青海皮影戏的传承、发展和变化的认识和见解。
通过访谈，我们得知青海皮影戏的历史可以追溯到明代，但最早的记录和证据可追溯到清代。
据传在该地区的藏族和汉族聚居地，有一些皮影戏团体，开始演出皮影戏，成为当地人的娱乐活动。
青海皮影戏最初以传统故事和神话传说为题材，通过手工制作的皮影人物和屏风，将故事情节和角色表现出来。
在过去的几百年里，青海皮影戏经历了多次传承和改良，逐渐形成了独特的表演风格和艺术形式。
然而，随着时代的变迁和社会环境的改变，青海皮影戏也面临着许多挑战和困境。
一些受访者提到，传统的皮影戏观众正在减少，年轻人对此不感兴趣，而且现代科技和娱乐方式的发展也对其传承产生了一定的影响。
为了保护和传承青海皮影戏，一些相关部门和个人已经采取了一些措施。
例如，制定了相关法律法规，鼓励各级政府支持皮影戏的传承和发展；举办了一些培训班和比赛，吸引年轻人参与；还建立了青海皮影戏艺术研究机构，开展相关研究和普及工作。
总之，青海皮影戏作为中国传统戏曲的一种形式，具有悠久的历史和独特的艺术风格。
通过口述研究，我们能更好地了解它的起源、发展和传承情况，并采取相应的措施保护和传承这一宝贵的文化遗产。
关于海宁文化——皮影戏产生与发展的调查报告
关于海宁文化——皮影戏产生与发展的调查报告皮影戏亦称影子戏、灯光戏、羊皮戏，是我国古老而精美的傀儡戏，法国史学家乔治·萨杜尔称它为“世界电影的始祖”。
皮影戏的皮人皮动物用羊皮刻制而成，头肢关节能活动。
演出时搭个台，台中间张一块背面打灯光的白色幕布，艺人在幕后操纵皮影再配上唱念及多种音乐，色彩明丽的戏剧皮影人物便活跃在幕布上。
皮影戏原为我国北方剧种，始于春秋战国，盛于唐代。
八百年前，因南宋定都临安（杭州），汴京一批皮影艺人随朝廷官员南下，皮影戏也就从此在江南扎根。
当时，海宁西部为盐官县，隶属临安府，皮影戏也很快传到了那里。
之后，在整个杭嘉湖地区乃至上海郊区也流行了起来，形成了与北方皮影相呼应的江南皮影。
海宁皮影是江南皮影的典型代表。
影人造型别致，制作精美，重绘彩，少雕镂，单线平涂，具有水乡剪纸艺术朴素鲜明的风格。
唱腔声乐为“弋阳腔”和“海盐腔”两大声腔，弋阳腔专唱武打戏，海盐腔专唱文场戏，既有高亢粗放，又有优美抒情，曲调十分丰富，有一百多个，深受广大群众，尤其是农村观众的喜爱。
一、海宁皮影戏的传说与来历皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏，影子戏，发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。
相传，汉武帝因为爱妃李夫人的仙游而日夜思念，寝食难安。
有个齐人求见说可将李夫人的灵魂招来与汉武帝相见。
汉武帝欣喜宣见。
于是齐人“设帐张灯”，汉武帝帐前观看，只见隐约中李夫人飘然而致，如真如梦。
从此，便有了皮影戏。
事实上，中国的皮影戏起源于春秋战国，曾在湖北一座楚墓中出土镂空刻花皮影。
到两千两百多年前的西汉传入皇宫，想来定是受到皇室的推崇而得以盛行，也才有了开头的传说。
当时在陕西一带广为流传，故有“世界皮影在中国，中国皮影在陕西”一说。
在唐宋时期的秦晋豫地区已趋于成熟。
而到清代更是处于极盛时期。
其在千余年间随着丝绸之路和海运的发展，皮影戏又向南亚、中亚、西亚、北非及欧洲各国流传。
皮影社会实践调研报告总结
皮影社会实践调研报告总结摘要：本次实践调研主要围绕中国传统文化艺术形式之一的皮影戏展开，通过实地调研和社会实践，深入了解了皮影戏在当代社会的发展现状和面临的问题，以及对于传统文化保护和传承的意义和价值。
通过采访、观摩、问卷调查等多种方式，有效收集了相关数据和实际情况，为推动皮影戏的传承和发展提供了一定的参考和建议。
一、调研背景中国传统文化源远流长，其中文化艺术形式也是丰富多彩。
皮影戏作为中国传统戏曲艺术的代表之一，历史悠久，具有深厚的文化底蕴。
然而，在当代社会，受到各种新兴文化形式的冲击和传承环境的变化，皮影戏面临着发展困境和传承问题。
因此，本次调研旨在深入了解皮影戏的现状和问题，并提出相关建议，以推动其传承和发展。
二、调研对象和方法1. 调研对象本次调研主要以皮影戏相关从业者、爱好者和相关机构为主要调研对象，包括皮影戏表演者、工艺师、经营者、观众等，以及相关的文化机构、社团组织等。
2. 调研方法本次调研主要采用了实地观察、访谈、问卷调查、资料收集等多种调研方法。
通过实地观摩皮影戏表演，与相关从业者进行深入交流，调查相关机构和爱好者的意见和需求，收集相关资料和文献，全面了解了皮影戏的发展现状和面临的问题。
三、调研结果1. 皮影戏的发展现状通过实地观摩和访谈，了解到目前皮影戏在一些地区和文化活动中还有一定的表演场合，但是受到了市场需求和经济环境的影响，很多传统文化艺术形式面临发展困境，皮影戏的传承和发展面临一定的压力。
2. 皮影戏的问题与挑战通过调研发现，皮影戏的传承者逐渐减少，越来越多的年轻人对于传统文化缺乏兴趣，皮影戏的表演市场缩小，相关从业者生存压力增加。
另外，皮影戏的传统工艺技术面临失传的危机，相关的保护和传承机构缺乏有效的支持和保障。
3. 皮影戏的意义与价值通过调研，我们发现皮影戏作为中国传统文化的重要组成部分，具有丰富的文化内涵和历史价值。
它不仅是一种独特的艺术表现形式，更是一种文化传统和精神符号，对于推动文化多样性和促进社会和谐具有重要的意义和价值。
皮影调研报告
皮影调研报告皮影戏作为中国传统戏曲文化的重要组成部分，始于东汉时期，已有两千多年的历史。
它是借助皮影戏剧性的表演形式，结合声音和影像艺术，将人物故事通过幕布反射的形式表现出来。
在中国古代，皮影戏是民众之间传递信息、交流观念的媒介之一，具有很高的艺术价值。
皮影戏的主要特点是运用手工剪纸艺术，将纸质的人物形象制成影子，并以灯光照射在幕布上，形成动人的影像。
从技术角度看，皮影戏需要剪影师巧妙运用剪刀剪纸，精细处理各个部位的细节，并通过对纸质形象的灵活摆动和运动，展示人物形象的立体感和生动性。
在剧情方面，皮影戏多以历史、神话、传说等为题材，如《红楼梦》、《三国演义》、《西游记》等。
皮影戏通过独特的表现手法和剧情设计，展现出独特的魅力和观赏价值。
皮影戏在中国的各个地区都有自己的发展特点，比如山东皮影戏以声音饱满、动作矫健为特点；河北皮影戏注重声音的演绎和舞台效果的营造。
同时，皮影戏也经过了一系列的革新和创新，在艺术形式、演出技术等方面不断发展和进步。
然而，由于现代媒体的兴起和生活方式的变化，皮影戏逐渐失去了受众，面临许多挑战。
一方面，由于人们对现代化的追求，对传统文化的兴趣逐渐淡化，导致皮影戏的观众数量大幅减少；另一方面，现代科技的发展也给人们提供了更多的娱乐选择，使得皮影戏的竞争力变得更加弱势。
为了传承和弘扬皮影戏的艺术文化，有必要采取一系列的措施。
首先，应该加强对皮影戏的宣传和推广，提高观众认识皮影戏的意识和兴趣；其次，加强对皮影戏从业者的培训，提高他们的专业水平和创作能力；另外，在现代科技的基础上，可以将皮影戏与新媒体技术相结合，开发出更具吸引力的演出形式，吸引更多的年轻观众。
总之，皮影戏作为中国传统戏曲文化的瑰宝，具有深厚的历史和文化内涵。
在当今社会，我们应该积极努力地传承和保护皮影戏这一宝贵的艺术形式，使其在现代社会中焕发新的活力。
皮影社会实践调研报告范文
皮影社会实践调研报告范文一、研究目的和意义1. 研究目的本次调研的主要目的是对皮影戏的现状和问题进行全面了解，找出影响皮影戏发展的原因，明确皮影戏传承和发展的必要性和紧迫性，为推动皮影戏的传承和发展提供针对性的对策和建议。
2. 研究意义皮影戏是中国传统文化的重要组成部分，它承载了丰富的历史文化内涵，是中国民族文化宝库中的一朵奇葩。
通过对皮影戏的调研，可以更好地了解其所面临的困境和挑战，为保护和传承皮影戏提供科学依据和决策支持。
同时，调研结果还可以为政府和社会各界提供相关政策和措施的制定提供参考。
二、调研方法本次调研主要采用问卷调查和实地走访相结合的方式进行。
首先通过问卷调查了解公众对皮影戏的认知和态度，对皮影戏的观赏需求以及对皮影戏传承和发展的期望。
其次，通过实地走访观察不同地区的皮影戏表演场所和传承者，了解皮影戏在不同地区的传承现状和面临的问题。
三、调研结果分析1. 问卷调查结果问卷调查共发放1000份，有效回收800份。
通过统计数据可以得出以下结论：（1）公众对皮影戏的认知度不高，仅有60%的受访者对皮影戏有一定的了解，且只有10%的受访者曾亲自观看过皮影戏表演。
（2）受访者对皮影戏的兴趣普遍较低，仅有20%的受访者表示对皮影戏有一定的兴趣，大部分受访者认为皮影戏是一种老式的艺术形式，缺乏现代化的吸引力。
（3）受访者对皮影戏的传承和发展充满期待，80%的受访者表示希望能够看到更多的皮影戏表演，同时也希望政府和社会能够给予更多支持和关注。
2. 实地走访观察结果通过实地走访，我们了解到皮影戏在不同地区的传承现状存在以下问题：（1）传承人口逐渐减少。
由于皮影戏的表演需要长时间的练习和技艺传承，年轻一代对皮影戏的传承意愿不高，导致传承人口逐渐减少。
（2）表演场所不足。
由于社会对皮影戏的需求减少，很多皮影戏表演场所逐渐停止经营，导致表演场所的不足。
（3）传统剧目更新缓慢。
目前的皮影戏剧目大多处于传统水平，缺乏现代内容和表现形式，难以吸引年轻观众。
皮影戏的传承和发展
皮影戏的传承和发展皮影戏是中国传统戏曲艺术中的一种，以皮影为媒介，通过灯光照射在白色幕布上，展现出各种形象和故事情节。
它是中国非物质文化遗产的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
然而，随着现代科技的发展和社会变迁，皮影戏的传承和发展面临着一些挑战。
本文将探讨皮影戏的传承现状、发展趋势以及可能的解决方案。
一、皮影戏的传承现状1. 传承人口减少：由于现代生活方式的改变和社会经济条件的提高，越来越少的年轻人选择从事皮影戏的传统手艺。
这导致了传承人口的减少，使得皮影戏面临着失传的风险。
2. 传统技艺流失：皮影戏的制作和表演技艺需要长期的学习和实践，但由于传承人口减少，许多传统技艺面临流失的危险。
传统的皮影制作技艺、灯光效果以及表演技巧等都需要得到有效的保护和传承。
3. 缺乏市场需求：随着现代科技的发展和娱乐方式的多样化，传统的皮影戏在市场上的需求逐渐减少。
观众对于传统文化的兴趣下降，导致了皮影戏的表演场次减少，严重影响了传承和发展。
二、皮影戏的发展趋势1. 创新表演形式：为了吸引年轻观众的兴趣，皮影戏可以尝试与现代科技相结合，创新表演形式。
例如，利用虚拟现实技术将皮影戏与现实场景融合，创造出更具沉浸感的表演效果。
此外，还可以将皮影戏与音乐、舞蹈等艺术形式进行结合，创造出更多元化的艺术表达方式。
2. 引入新题材和故事：传统的皮影戏通常以中国古代神话和历史故事为题材，但这些题材对于现代观众来说可能缺乏吸引力。
因此，皮影戏可以尝试引入新的题材和故事，与时俱进地反映当代社会和人们的生活经历，以吸引更多观众的关注。
3. 加强教育培训：为了保护和传承皮影戏的技艺，需要加强相关的教育培训工作。
可以建立专门的培训机构或班级，吸引年轻人参与学习皮影戏的制作和表演技巧。
同时，还可以与学校合作，将皮影戏纳入课程中，让更多的学生接触和了解这一传统艺术形式。
三、解决方案1. 政府支持：政府可以加大对皮影戏的扶持力度，提供资金支持和政策优惠，鼓励传承人口继续从事皮影戏的传统手艺。
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关于海宁文化——皮影戏产生与发展的调查报告皮影戏亦称影子戏、灯光戏、羊皮戏，是我国古老而精美的傀儡戏，法国史学家乔治·萨杜尔称它为“世界电影的始祖”。
皮影戏的皮人皮动物用羊皮刻制而成，头肢关节能活动。
演出时搭个台，台中间张一块背面打灯光的白色幕布，艺人在幕后操纵皮影再配上唱念及多种音乐，色彩明丽的戏剧皮影人物便活跃在幕布上。
皮影戏原为我国北方剧种，始于春秋战国，盛于唐代。
八百年前，因南宋定都临安（杭州），汴京一批皮影艺人随朝廷官员南下，皮影戏也就从此在江南扎根。
当时，海宁西部为盐官县，隶属临安府，皮影戏也很快传到了那里。
之后，在整个杭嘉湖地区乃至上海郊区也流行了起来，形成了与北方皮影相呼应的江南皮影。
海宁皮影是江南皮影的典型代表。
影人造型别致，制作精美，重绘彩，少雕镂，单线平涂，具有水乡剪纸艺术朴素鲜明的风格。
唱腔声乐为“弋阳腔”和“海盐腔”两大声腔，弋阳腔专唱武打戏，海盐腔专唱文场戏，既有高亢粗放，又有优美抒情，曲调十分丰富，有一百多个，深受广大群众，尤其是农村观众的喜爱。
一、海宁皮影戏的传说与来历皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏，影子戏，发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。
相传，汉武帝因为爱妃李夫人的仙游而日夜思念，寝食难安。
有个齐人求见说可将李夫人的灵魂招来与汉武帝相见。
汉武帝欣喜宣见。
于是齐人“设帐张灯”，汉武帝帐前观看，只见隐约中李夫人飘然而致，如真如梦。
从此，便有了皮影戏。
事实上，中国的皮影戏起源于春秋战国，曾在湖北一座楚墓中出土镂空刻花皮影。
到两千两百多年前的西汉传入皇宫，想来定是受到皇室的推崇而得以盛行，也才有了开头的传说。
当时在陕西一带广为流传，故有“世界皮影在中国，中国皮影在陕西”一说。
在唐宋时期的秦晋豫地区已趋于成熟。
而到清代更是处于极盛时期。
其在千余年间随着丝绸之路和海运的发展，皮影戏又向南亚、中亚、西亚、北非及欧洲各国流传。
我曾见过东南亚风格的皮影偶人，已与当地传统相结合，外形、服饰、色彩、工艺以及唱腔完全异域化了，这也是必然。
皮影艺人往往是了承父业，数代相传，演技唱腔，偶人制作工艺均在不断提高。
而当时的豪门旺户多养以影班,购置影箱。
据盐官方志记载。
清代大学士陈元龙(传说是乾隆的生父)的家中便专门养了个皮影戏班子。
如此背景下，偶人制作艺人为投其所好，皮影偶人的制作工艺越来越精细，制成的偶人也是外形各异，极其传神。
记的《大明宫词》其中一幕，小太平在对她的父皇说要套皮影偶人耍玩。
二、海宁皮影的制作海宁皮影偶人多为侧身平面彩绘造型，整个偶人通常由头部、上身、上臂、下臂、大腿、小腿六部分组成，如有需要还可加一对上、下臂。
通常身体除特定人物外均可通用，只需将头部替换即可。
在演戏时除人物外还必须配置花鸟鱼虫、树石日月、亭台楼阁、桌椅器皿、车船马轿、龙凤百兽等等，名堂颇多，但加上各种演出道具顶多两只小箱即可装下。
这也适合走村串户的表演特点。
王师傅的一只影戏箱在一次下乡演出时从桥上连人带自行车及上面的箱子统统落下河，多数偶人损缺，十分可惜。
宋代无名氏《百宝总珍》"影戏"条中记有当时影戏箱内的“货色”：大小影戏分数等，水晶羊皮五彩装。
自古史记十七代，影戏头样并皮脚，并长五小尺。
中样、小样，大小身儿一百六十个。
小将三十二替（屉），驾前二替（屉）。
杂使公二，茶酒、着马马军，共计一百二十个。
单马、窠石、水、城、船、门、大虫、果卓（桌）、椅儿共二百四件。
枪、刀四十件。
亡国十八国，《唐书》、《三国志》、《五代史》、《前后汉》，并杂使头，一千二百头。
真可谓“货色齐全”的百宝箱。
如此之多的家什均用兽皮（牛、驴、羊皮）所制成。
现在多数场景摆设之物已改由硬纸、塑料雕刻而成。
并且运用现代技术已能在幕布上表现出徐徐如生的水波和火焰来。
三、海宁皮影的特点海宁皮影戏有声腔、皮人脸谱造型两个方面的特点。
首先是声腔古老。
南宋初，皮影戏刚传人海宁时，唱腔比较简单，后来受昆腔和江南丝竹影响，形成海宁皮影戏自己的曲调。
有三个系统：一是乱弹，高亢激越，一般用于开台戏和武打戏，用板胡、二胡伴奏为主，其主腔为三五七、文二凡、武二凡、文三凡、武三凡、回龙、叫王龙等；二是高腔，幽美姻雅，一般用于抒情叙述的正本戏，用笛子、二胡伴奏，其声腔有长腔、日出扶桑、深深下拜、上上楼、十八板、当头君官等；三是曲牌，包括锣鼓，用于特定环境的专用乐曲，有艳阳天、太极阴阻、祥云万道、倒地煞等。
整个音乐曲牌曲调近百种，现在仅保留了四十余种。
其次是皮人脸谱造型颇具特色。
其脸谱既接近于京剧，又不同于京剧。
它按忠、奸、贤、义的不同性格，喜怒哀乐的不同表情来加以夸张、塑造。
为了符合剧情发展，适应操作上的艺术需要，有时候同一个人物要换几次头面。
海宁皮影又叫“五人忙”，顾名思义，一个皮影班得5个人来撑。
“徐家班”传人徐二男从12岁开始学皮影，今年已72岁。
他的绝活是两只手同时操纵7个皮影。
他的左侧坐着“前首”，是“五人忙”中最重要的角色之一，一人吹唢呐、竹笛，连带打堂鼓，还得负责开场吹打乐曲中的口技。
右侧坐着“下档”，负责为签手准备皮影道具，又称为“翻箱”。
签手左后方坐着“上档”，他负责二弦、大号的吹奏，同时还兼着为大家倒水。
右后方是“后曹”，负责二胡、鼓板的演奏，连带打边鼓和手鼓。
海宁皮影做工精巧，人物形象采用侧面造型，虽然只有半面侧影，单眼单腿的，却把人物性格刻画得夸张强烈，四肢灵活，并能表演出许多优美动作。
说白用地方方言，唱腔音乐具有“海盐腔”的余韵，夹杂着地方戏曲以及山歌调、花园调、采茶调等民间小调，糅合成特有的“皮影腔”。
四、皮影戏的发展现状皮影戏发展现状：皮影戏有过辉煌的发展史，在文革时期却遭到了灭顶之灾，曾临濒危的皮影戏现正处于被保护阶段。
2004年，海宁江南皮影剧团正式成立，还出台了《进一步做好非物质文化遗产保护意见》。
政府设立专项资金扶持皮影戏的发展，并且呼吁海宁市人民人均1.5元的捐助，海宁市共有人口将近64万，这样就有64万的资金补助，随着文化大发展和大繁荣，对于皮影戏的保护基金正逐年上升。
2008年，海宁非物质文化遗产保护中心正式成立。
目前收录的皮影戏开台戏155部、正本戏113部、文字记载10万字、音乐曲牌40多首、影像光盘十余片和实物1000多幅。
上世纪五十年代中期，省文化厅出面组建了地方国营浙江省皮影剧团，对剧本、唱腔、音乐、布景和演出技巧进行改革创新，并招收培养年轻艺术人才，使海宁皮影登上了大雅之堂。
1954年8月和1959年12月，皮影剧团两次晋京参加国家文化部举办的全国木偶戏、皮影戏汇演，四个节目获得了优秀节目奖。
皮影戏革新的主要内容，一是将“路头戏”改为本子戏，说白、台词、唱腔全部定腔定板，把两百多个传统剧目归纳为文戏（正本戏）、武打戏（开台戏）两大类，并创作、改编、移植了《两朋友》、《龟与鹤》、《半夜鸡叫》、《沙家浜》、《椰林战歌》、《仗义斩孽龙》等一批新剧目。
二是把演出操纵从原正手（亦称上手）、副手（亦称下手）两人，发展到六至七人同台演出，由过去一名演员操纵一个或多个皮影人，改为两人操纵一个皮影人或动物，并且在配音上把过去的真假嗓改为男女分档演唱。
乐队加设乐器，增加了音响。
银幕（舞台）加宽加高，配上水景、火景、蓝天白云、暴雨、闪电等灯光布景，以拓展演出空间，增强戏剧效果。
五、海宁皮影戏主要存在的问题海宁皮影戏发展至今可谓是源远流长，而如今很多的显示问题却使皮影戏的发展如履薄冰。
在皮影戏的传承方面，虽然也有薪火相传的仪式，部分学校也开设了皮影戏的兴趣班，但由于学生的课程过于繁重，出现了严重的传承断层。
现在的年轻人对于传统的工艺显得兴趣平平，即使有精彩的皮影戏表演也无人问津，这使得皮影戏很难“生存”。
六、对调查问卷的分析为此，我和我同学特意利用一节课的时间对海宁皮影戏问题做了一次调查。
调查分为问卷调查和实地走访调查两部分。
问卷调查主要针对不同人群对海宁皮影戏文化的了解。
实地走访我们主要访问了学校对面的村民以及同学对海宁文化的了解，初步的知道了海宁皮影戏文化在人们心中的地位。
本次问卷调查，共发放50份问卷，收回50份，有效问卷50份，有效率100%。
表1：调查对象性别构成性别男女人数（个）20 30比重（%）40 60表2：调查对象职业构成职业教师学生村民公司职员其他人数（个） 2 25 13 6 4 比重（%） 4 50 26 12 8表3：对海宁皮影戏文化的了解程度了解程度十分了解比较了解一般不了解人数（个） 2 15 28 5比重（%） 4 30 56 10七、对海宁皮影戏的发展我们的建议在中小学乃至高中开展有关皮影戏的兴趣班，并且将皮影戏的历史以及现状和发展加入到教学内容中，加强学生对中国传统文化的了解，不过这并不是一朝一夕就能实现的，需要社会各方面的密切配合；另外还需要挖掘皮影戏的人才，并加强培养，使得皮影戏能流传到更久远的以后，这也是文化传承的一部分。
附件：关于海宁皮影戏文化了解的调查问卷1.您的性别：A. 男B. 女2.您是海宁本地人吗？A. 是B. 不是3.您的职业：A. 学生B. 教师C.公司职员D. 村民E.其他4.您知道皮影戏吗？A.知道B. 不知道5.您喜欢皮影艺术吗？A.喜欢B. 不喜欢6.您在现实生活中有用到海宁皮影戏的制品吗？A、有B、没有7.您是否亲自去观看皮影戏表演？A. 是B. 否8.如果有机会可以免费学习或传承海宁皮影文化，你愿意吗？A. 愿意B. 不愿意9.您知道还知道哪些海宁文化（多选）：A.名人文化B.灯文化C.潮文化 F.古镇文化 G.其他10.您对传承皮影文化有什么建议？。