意境PPT

• 阳刚美” 细化有四种意境类型 ：
• • • • “雄奇阔大” “旷放开朗” “苍凉悲壮” “深邃沉郁”
阴柔意境 ：具有气势柔婉，韵味空灵， 含蕴深沉，境域幽远等审美特征的意境。 “梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不 是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白频洲。” （温庭筠的词《梦江南》 ）
• 本词以精粹的语言，含蓄深致的刻划了一个倚楼 独望、愁肠百结的思妇形象，充分揭示了她由希 望到失望再到绝望的痛苦心情，表现了词人对不 幸妇女的深切同情。 格调柔婉，内蕴清空。
• “阴柔美”概括起来的四种类型： • “浓艳瑰丽”
• “淡泊静谧” • “清新素雅” • “凄冷寒凉”
• 二、“有我之境”和“无我之境”
• “有有我之境，有无我之境。……有我之境， 以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境， 以物观物，故不知何者为我，何者为物。” （王国维《人间词话》 ） • “泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”（有 我之境） • “采菊东篱下，悠然见南山”（无我之境）
• “无我之境”作为“有我之境”的对立面而出现， 是指情感比较含蓄，难以察觉到主体情感色彩 的意境画面。 • “采菊东篱下，悠然见南山” （陶渊明《饮 酒》） • “ 寒波淡淡起，白鸟悠悠下”（ 元好问《颖亭 留别 》）
有我之境情感浓烈，浸染外物，把物人化了，意境宏 壮。多用拟人手法写物，是造境。 无我之境心情宁静，人融入外物，把人物化了，意境 优美。多用白描手法，是写境。
• 一、阳刚与阴柔 • 阳刚意境 ：具有气势雄浑，空间广阔，格调 高远，意蕴悠长等审美特征的意境。 • “敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。” （北朝
民歌《敕勒歌》 ）
• 质朴的线条，勾勒出一片浑朴苍茫、辽阔无际的草 原风光。透过苍茫空阔的景致，劲郁的笔调，我们 能体会到塞北风情的高远，内蕴的慷慨，意境的广 阔。
• “无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得 之。故一优美，一宏壮也。”(王国维）
• 所谓“有我之境”，是指那种感情比较直露、 倾向比较鲜明的意境。这种意境，感情裸露， 人们能清晰的看到感情的转移，即移情，将主 体的感情移到物上。
• “感时花溅泪，恨别鸟惊心” (杜甫《春望》） • “泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去” （欧阳 修《蝶恋花》） • “可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮 ” （秦 观《踏莎行》）
• 如何理解“无我之境，以物观物，故不知何者为我， 何者为物”？
• “每当我们达到纯粹客观的静观心境，从而 能够唤起一种幻觉，仿佛只有物而没有我存 在的时候，物与我就完全融为一体。”（叔本
华：《世界是意志和表象》） • 诗中的我也好象成为外界的一物了，与其他景物融 为一个和谐的境界，我观物，就是物观物，故不知 何者为我，何者为物了。
• 这样一个境界，被称为“天趣”“天然”“天 真”，以自然的“天”的品格来表示，而“天” 的对立面则是“人工”，是“巧”。 • 绘画书法（ “天”） • 文学（散文、诗歌）（“真”） • “清水出芙蓉，天然去雕饰” （李白） • “直取性情真 ”（杜甫） • “绚烂之极归于平淡” （苏轼）
• 强调诗歌既要华美，又要具有自然天质，是华 丽出于自然天成的诗歌艺术风格。
又有含蓄不尽的妙处，出之以神韵悠然的笔法特征！要求诗歌创 作要有感而发：即事名篇，兴会神到，诉诸艺术直觉，不假名理 思考，表现上则要求自然天成，不事雕镂。
• 在意境范畴的集大成者是王国维，他的境界说是意境 说创生以来的一次总结，他首先明确用“境界”概念 论词，并把它作为中国古典诗词的最高美学范畴。 • 他在《人间词话》中写道：
• 意境追求天然之美，追求纯真之美，追求素 朴之美，归结为一种自然天真的审美趣味， 对中国传统美学产生了巨大的影响。
三、意境源自文库形态划分
• 从意境的审美风格上来看，意境的形态可 以分为阳刚和阴柔两种形态；
• 从意境的主体情感表露度，可以将意境的 形态分为“有我之境”和“无我之境”； • 从意境的主客体关系，又可以将意境的形 态划分为主体性意境、主客体浑融型意境和客体 性意境三种。
• “词以境界为最上。有境界自成高格，自有名 句。” “一切景语皆情语也。” “有我之境”、“无我之境”
王国维的意境探索达到中国古典文艺美学意境论探索 的新高度，标志着传统意境论的完成。
二、艺术意境的审美特征
• 第一，“意境”是一种若有若无的朦胧美，虚与 实可以说是中国传统美学对构成审美对象的两大 要素的区分，心与物，情与景，意与象，神与形 等等，大体上讲，前者为虚，后者为实。 • 意境的实部分存在于画面、文字、乐曲及想象的 意象之中，而虚的部分，即意境之重要或本质的 部分存在于想象或感悟之中。中国传统艺术最高 范畴“意境”即是人通过艺术对世界本体的体悟。
• 三、主体性意境、客体性意境和主客体浑融 性意境 • A、所谓主体性意境是指意境的内蕴只为作 者所熟知，读者从作品中得到的意境只是一 种不确定的“假象”，也就是说不能深刻的 领会到意境，对意境没有一个明确的认识。
• 早在《诗经》里的就有美好的意境。
《诗经》是我国最早的诗歌总集，共305篇，它的内容是 采用百姓之口，来自社会生活，囊括人生百态，历经众口 传唱，可以说是字字珠玑。以这样的范本来研究、学习可 以发现运用文字的塑造，可以铺排出纯美的意境。
• 清人潘德舆就说过：“《三百篇》之体制， 音节，不必学，不能学；《三百篇》之神 理，意境，不可不学也。”（《养一斋诗 话》） • 王国维论意境也论到《诗经》的篇章，他 说：“《诗· 蒹葭》一篇，最得风人深致。”
• 第三，“意境”是一种不设不施的自然美。 中国美学史上贯穿下来的“初发芙蓉，自然 可爱”，是美学思想上的一个大的解放。
• “魏晋六朝是一个转变的关键，划分了两个阶段。 从这个时候起，中国人的美感走到了一个新的方 面，表现出一种新的美的理想。那就是认为‘初 发芙蓉’比之于‘错彩镂金’是一种更高的美的 境界· · · · 这是美学思想上的一个大的解放。诗、 书、画开始成为活泼泼的生活的表现，独立的自 我表现。” （宗白华）
• 意境之所以具有强烈的艺术感染力，是由 于历代艺术家们抓住了自然形象中富有诗 意的特征，融情入景，以景传情，使这些 自然形象更具有强烈的主观感情色彩，达 到情景交融，虚实结合，产生出余意不尽 的韵味，使欣赏者能够从有限的艺术形象 中领悟到无限的艺术意蕴。
• 国人常以“琴棋书画”陶冶情操，以“中庸和谐” 的精神修身养性。在儒、释、道三教合一的中国 社会，讲究天人合一，追求和谐、通达的人生境 界，这种内在的生命精髓则又被寄托在被称作 “四君子”的梅兰竹菊上。
艺术意境概论
一、意境的概念和其审美生成
• 意境是中国古典美学传统的一个重要范畴。 中国古典诗、画、义、赋、书法、音乐、 建筑、戏剧都十分重视意境。 • 意境就是艺术中一种情景交融的境界，既 有来自艺术家 主观的“情”，又有来自客 观现实升华的“境”，境中有情，情中有 境，是主观情感与客观景物相熔铸的产物， 它是情与景、意与境的统一。
取境偏高则一首举体便高，取境偏逸则一 首举体便逸。”
• 南宋严羽在《沧浪诗话》提出“兴趣说” 和“妙悟”说 • “诗者，吟咏情性也。盛唐诗人惟在兴趣， 羚羊挂角，无迹可求。”
• “兴”指“诗兴”，即作家在和外物接触中所引起的情 思和创作冲动，“趣”则指诗歌的韵味，情趣，与司空 图所说的“味外之旨”相通。 • “兴趣”说主要揭示了中国古典诗词的形象鲜明，情意深长，
• 《辛夷坞》：“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无
人，纷纷开且落。”
• 通过描写芙蓉花自开自落的情景，表现了作者内在的精神世界— —一种任远自在的恬淡、空灵的心境，这也正是禅宗的人生处世 态度的形象体现。
• 第二，“意境”是一种有限无限的超越美； 中国传统美学与艺术理论，从来就是追求一 种“韵外之致”或“味外之旨”。 • “味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画 中有诗。” （苏轼） • “深山藏古寺” • “竹锁桥边卖酒家” “野水无人渡，孤舟尽日横” “踏花归去马蹄香”
• 苏轼说：“空故纳万境”。（《送参寥师》）
• 著名美学家宗白华先生在其《美学散步》中就说 道： • “以虚带实，虚中有实，实中有虚，虚实结合， 这是中国美学思想中的一个重要问题”。
• 中国书法、戏剧、园林等都重视布置空间 ，以中国园 林建筑为例，很重视空间的处理，利用借景、分景、隔 景等美学手法，把实景和虚景结合起来，充分利用虚景， 从而扩大和丰富建筑的空间和意境。
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• • • • 待到重阳日，还来就菊花。
《过故人庄 》 孟浩然 《过故人庄 》 孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。 故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。 开轩面场圃，把酒话桑麻。 待到重阳日，还来就菊花。
• 全诗笔调轻松自然，风格平易，运用口头语将农村 田园描写得朴实平淡，在平淡之中又蕴含着深厚的 情味，故人热情待客，诗人做客愉快，主客之间亲 切融洽，道出了朋友之间真挚、深厚、淳朴的友谊， 体现出欢悦的气氛。诗人将绿树、青山、村舍、场 圃、桑麻等有机地结合在一起，构成一幅优美宁静 的田园风景画。通过宾主的言谈欢笑，将恬静秀美 的农村田园风光与淳朴诚挚的情谊融为一体，在诗 情画意中显现出诗人坦荡热情的胸怀和对田园生活 的热爱，充分体现出诗歌的自然美。
作为艺术理论的范畴，意境最早形成于唐代。 • 盛唐的殷璠的《河岳英灵集》选诗标准就是有 无“兴象”， “盛唐诗人惟在兴趣” • 王昌龄在所作的《诗格》中更明确的把诗分为 三种境界：物境、情境、意境。 • 从本质上揭示意境范畴的是皎然。皎然在《诗 式》中明确地讲诗歌构思作为“立意”和 “取境”的过程。他说：“诗人之思初发，
• 禅宗以“无念为宗”追求一种心灵的境界：心空，则无欲、无执、 不生、不死、大休、大息。达到永恒的涅槃。这就叫做性空即是 佛，或见性见佛，也就是说心空一切皆空。禅境，实际上就是指 清净自性。这种清净自性指的是一种于念而离念，念念不断而无 缚的超然心态。用这种超然心态观照客观外物，显现出自然景物 的空、灵、净、寂。
• 有我之境情感胜于景物；无我之境景物隐藏了情感。 “非物无以见我”是针对有我之境说的，虽然有我 之境重在表现诗人的主观情感，但也是通过对物的 描写体现出来的；“观物之时又自有我在”是针对 无我之境说的，虽然无我之境，重在描写景物，但 也有诗人的主观情感含在其中。
• “境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之 一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有 境界。否则谓之无境界。 ”
• 《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，
复照青苔上。”
• 空空的山里看不见一个人，只听见有人说话的声音，夕阳返照的 光辉射入树林深处，又照到林中的青苔之上，诗人用朴素的语言， 细腻的描绘，将画面和音响结合，在清幽静谧的画面里自然流露 出诗人的闲适心情。 这是美的自然，更是美的感悟的凝缩。从 “返景”到“复照”，表现出佛家世界的认识观和诗人由此领悟 到的意趣。这种意趣，是佛禅的一种境界，即“若能净尽，方得 自在”。体悟到自然景物的净，就找到了诗人所寻求的“自在” 的依托。
• “中国画很重视空白。如马远就常只画一个角落 而得名‘马一角’，剩下的空白是海，是天空， 却并不感到空，空白处更有意味。”
《寒江独钓图》
• 刘禹锡说：“味真实者，即清静以观空”
• 王维：以自然景物寄寓禅理，将佛教的清净无为的空灵美和自己 安适自得的心境融化在清新娟秀的自然景物的描写中，特别是他 的山水田园诗色彩明丽，景象鲜明，意境优美；与禅境相通，空 灵清净，安谧闲适，物我为一，他是盛唐时期通过描绘自然山水 来展示佛禅心灵最为杰出的诗人 。
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《归园田居 》 陶渊明 种豆南山下，草盛豆苗稀。 晨兴理荒秽，带月荷锄归。 道狭草木长，夕露沾我衣。 衣沾不足惜，但使愿无违。
• 作者的意愿，透过实景巧妙地传达出来，虚实相间。读者通过感 受意境的美来感受诗人的思想意境。这个意境美是自然流露出来 的，草、豆苗、布衣的人、衣上的露水、锄头，营造出的是最为 普通的乡间生活，但这种普通的乡间生活却蕴涵着淡泊名利的大 志向。