浅析尼采的悲剧观
尼采悲剧的诞生读后感
尼采悲剧的诞生读后感《尼采悲剧的诞生》是德国哲学家尼采的一部重要著作，它探讨了悲剧的起源和发展，对于理解尼采的哲学思想具有重要意义。
在读完这部著作后，我深受启发，对悲剧和生命的意义有了更深刻的理解。
尼采在《尼采悲剧的诞生》中提出了“悲剧的诞生是出于音乐”的观点，他认为悲剧是由音乐和舞蹈结合而成的，是一种通过音乐表达出来的生命力的体现。
尼采认为，悲剧是一种对生命的肯定和赞美，是一种超越个体生命的艺术形式。
在悲剧中，人们可以感受到生命的力量和美丽，可以超越个体的痛苦和困境，体验到一种更高级别的存在。
尼采对悲剧的理解深刻而独特，他认为悲剧是一种对生命的肯定和赞美，是一种通过艺术表达出来的生命力的体现。
在悲剧中，人们可以感受到生命的力量和美丽，可以超越个体的痛苦和困境，体验到一种更高级别的存在。
这种对生命的赞美和肯定，对我来说是一种巨大的启发。
在日常生活中，我们常常会被各种困难和痛苦所困扰，但是通过悲剧这种艺术形式，我们可以超越这些痛苦，感受到生命的力量和美丽，从而获得内心的力量和安慰。
尼采在《尼采悲剧的诞生》中还探讨了悲剧的发展历程和未来趋势，他认为古希腊的悲剧是最纯粹的形式，它通过音乐和舞蹈来表达生命的力量和美丽，但是随着时间的推移，悲剧逐渐失去了这种纯粹性，变得越来越虚假和空洞。
尼采认为，要重拾悲剧的纯粹性，需要重新审视古希腊的悲剧，并且在现代社会中找到一种新的表现形式。
这种对悲剧的发展历程和未来趋势的思考，对我来说也是一种重要的启发。
在当今社会，我们常常会感到现代艺术形式的虚假和空洞，但是通过重新审视古希腊的悲剧，并且在现代社会中找到新的表现形式，我们可以重拾悲剧的纯粹性，体验到生命的力量和美丽。
总的来说，《尼采悲剧的诞生》是一部充满深刻思考和独特见解的著作，它对悲剧和生命的意义进行了深刻探讨，对于理解尼采的哲学思想具有重要意义。
通过阅读这部著作，我对悲剧和生命的意义有了更深刻的理解，对于如何在现代社会中重拾悲剧的纯粹性也有了新的思考。
简论尼采的悲剧美学观
简论尼采的悲剧美学观班级：姓名：学号：Email：论尼采的悲剧美学观悲剧历来被看做艺术的高级形式乃至顶峰，因而成为一个重要的美学课题。
马克思说：“一切伟大的世界历史事变和人物，都出现两次：第一次是作为悲剧出现，第二次是作为笑剧出现。
”悲剧所体现出的伟大和崇高，赋予了悲剧深厚的美学价值。
何谓悲剧美学悲剧的精髓就在于，人在无限的宇宙和社会客体面前勇敢的接受挑战，不屈不挠的进取，人的价值就是去认识无限的宇宙和社会客体。
悲剧中所体现的崇高，经常以其庄严的内容和粗犷的形式震撼人心，引起人们的崇敬和自豪。
它与悲观、悲惨、消沉等是完全不同的。
人对悲剧美的感知有时，一个撼动人心的悲剧作品，比那些歌功颂德粉饰太平的平庸作品更有力量。
正因为这样，英国莎士比亚的《哈姆雷特》等四大悲剧、法国雨果的《巴黎圣母院》、俄罗斯托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》等世界名著，中国古典长篇叙事诗《孔雀东南飞》、元杂剧《窦娥冤》、民间传说故事《梁山伯与祝英台》等会产生如此强大的艺术感染力。
这就是悲剧美的力量。
悲剧是代表进步社会力量的人物在斗争中受到严重的苦难或死亡，从而引起人奋发兴起，提高精神境界，产生审美的愉悦感情。
简言之，先进的美好的人或事物的毁灭就是悲剧。
鲁迅曾说过：“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看。
”为何悲剧更“美”悲剧美学的代表希腊神话中，俄普休斯一心想摆脱命运，结果杀了自己的父亲，娶了自己的母亲。
悲剧因不完美而更具震撼力，人的内心深处总是被一种本质奴性所支配，潜意识地觉得失去的比得到的珍贵。
几乎所有人都不承认这一点，但是很多人都在实践着。
所以无论是失去的悲剧，还是死亡的悲剧，都会给人更加震撼的审美体验。
而人最大的悲剧就是不知道自己做的错事，一般做错事的时候都不知他错，等日后才明白，正如俄普修斯，自以为摆脱了命运的安排，却一直在命运的摆控之下。
所以悲剧一直延续。
尼采的悲剧美学概论尼采的美学思想都是围绕“为人生而艺术”这一要义而阐发的,这也是尼采面对生命的悲剧性而开出的良方。
论尼采的悲剧思想
论尼采的悲剧思想一、尼采悲剧的诞生尼采的悲剧世界观强调,只有在酒神状态中,人们才能认识到个体生命的毁灭和整体生命的坚不可摧,由此才产生出一种快感,一种形而上的慰藉。
在悲剧中所体现出的人生态度是一种非科学的、非功利的人生态度。
尼采对西方自苏格拉底以来的理性主义的、科学主义的和功利主义的人生观进行了猛烈的批判。
认为它们是一种浅薄的乐观主义。
它们只能使人类丧失其生存的基础,人类只有在悲剧的再生中才能实现自我拯救。
尼采反传统的理性主义悲剧理论,认为悲剧产生于人性中酒神狄奥尼索斯精神与日神阿波罗精神的永恒对立和冲突,这种对立和冲突也正是悲剧的本质,以此为支点,他对悲剧的快感、悲剧的乐观主义等问题做了全新的解释。
尼采的悲剧观不仅是对理性主义悲剧观的反叛,同时也是对他的补充,给我们提供了一种形而上学的慰藉。
酒神是光明之神,它代表着人的理性和静穆.而尼采推崇的是一种原始冲动,一种忘我迷狂的状态.这种精神是由麻醉剂或由春天的到来而唤醒的,这是一种类似酩配大醉的精神状态。
在酒神影响之下,人们尽情放纵自己原始的本能,与同伴们一起纵情欢乐,痛饮狂歌狂舞,寻求性欲的满足。
人与人之问的一切界限完全打破,人重新与自然合为一体,融入到那神秘的原始时代的统一之中去。
他如醉如狂,几乎就要飞舞到空中。
像停不住的孩子一样,他不断地建筑,又不断地破坏,永远不满足于任何固定而一成不变的东西。
二、尼采悲剧的意义和色彩人生的意义到底何在?千万个人生过程终将走向同一个结束,死亡阴影的巨大威胁之下,人生还是否有其存在的意义?生与死的宿命,这是每个哲学家都无法回避的问题,而尼采在他的《悲剧的诞生》中给了我们属于他的回答。
尼采曾提出人生有何好?生来病死都是苦的,哪有什么快乐可言,或许对人来说活着是最痛苦的事情,《悲剧的诞生》是尼采早期一部很重要的著作,这部著作从题目上看看是谈论艺术的。
但尼采实际上借助对艺术解释对自己的哲学思想进行思考,或者借助与艺术解释对自己的哲学思想进行旁注。
尼采的悲剧理论
尼采的悲剧理论
尼采悲剧理论的核心是推崇以酒神精神为根基的悲剧文化，并以此反对理性主义文化。
1、悲剧的诞生
尼采认为真正的原始悲剧是从希腊悲剧的歌队中产生的。
将歌队称为醉境中的人的自我反映。
悲剧本来只是‘合唱’，而不是戏剧，作为舞台主角和幻象中心的酒神只是被想象为在场。
直到后来，才试图把这位神灵作为真人显现出来，便开始有狭义的戏剧。
”
尼采首次引入了酒神和日神的概念，认为酒神迷醉现实，消解个体;日神梦幻现实,创造个体,日神和酒神是悲剧艺术生成的原动力和根源。
他认为希腊悲剧是造型艺术与音乐的结合，其本质是酒神冲动表现为日神冲动，即酒神冲动在日神世界里的形象表现。
2、悲剧之美
酒神精神是通往悲剧诗人心理的桥梁。
不是为了摆脱恐惧和怜悯，不是为了通过强烈的宣泄而从一种危险的激情中净化自己，而是为了超越恐惧和怜悯。
尼采认为古希腊人具有乐观的悲观主义精神。
悲剧所给人的美感，是一种“形而上的慰藉”。
在悲剧中，个体毁灭了，但是它使人们回到了世界生命的本体。
因为对于世界生命的本体来说，个体的不断产生又不断的毁灭,正表现它生生不息的、充沛的生命力，所以悲剧给人的美感是痛苦和狂喜交融的迷狂状态。
3、悲剧的灭亡
尼采认为悲剧随着酒神精神的灭亡而灭亡。
欧里庇得斯用自己的理性和探究精神取代酒神精神，是导致悲剧衰落和消亡的主要原因。
4、尼采把科学和理性同样视为重新估价其价值的对象,而把人类生活的全部希望寄托在非理性的酒神精神，尼采的理论在当时有着积极的意义，但其对理性主义的反对也有些偏激。
浅谈——尼采认为的古希腊悲剧“酒神精神”
浅谈——尼采认为的古希腊悲剧“酒神精神”尼采曾对古希腊悲剧提出了自己的独特见解，并总结出其中的酒神精神。
然而这种酒神精神不仅仅是一种创造力，也往往包含着一种极大的破坏性。
细查这种破坏性在古希腊悲剧当中的表现，即为悲剧中不同人物的恶的行为，也反映了自人类形成之始即有了潜在的恶的本性。
这与弗洛伊德的潜意识心理结构说也颇有相似之处，人的潜意识里始终存在着冲动的、野蛮的原始欲望，虽然被意识所控制，但是仍然会为满足这种欲望而做出不善的行为。
因此分析人性恶也就成为了解古希腊悲剧的一个重要方面。
古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。
最早的古希腊悲剧只有歌队的演唱，演唱悲剧的歌队来源于酒神颂，它的歌词慢慢便成了合唱与诗的对话。
酒神节则是大规模演出悲剧的时候。
马克思和恩格斯都对古希腊悲剧予以了极高的评价，称古希腊悲剧具有“永久的魅力”，而“古希腊人是正常的儿童”。
马克思用“正常的儿童”来表示古希腊悲剧强烈的人文超越性。
但是，这样的“儿童”是否真的是“正常”的呢？一、尼采酒神精神所反映的人性恶与非善因素尼采的悲剧理论主要体现在他的《悲剧的诞生》当中，其中他提出了日神精神和酒神精神这两种艺术冲动。
日神精神是“趋向幻觉之迫力”，它所要获取的是美的外观，而美的外观实际上又是人的一种幻觉。
“酒神精神”则是“趋向放纵之迫力”，它所要获取的是解除个体存在、复归原始自然的体验。
酒神狄奥尼索斯（Dionysus）又名巴库斯，传说他是宙斯和凡女塞弥丽之子，酒神狄奥尼索斯象征情欲的放纵，酒神用酒使人在沉醉中纵情狂坏，放纵性欲，打破一切经济，忘掉自己的个性与世俗的追求，重新与自然合一，在令人痛苦甚至毁掉自己中求得欢乐由于时代原因，尼采谴责自由资产阶级，称他们为因循守旧、苟且偷生的庸人，认为必须否定受理性主义、基督教以及人道主义影响而日趋落寞的西方文明，提倡主观战斗精神和对生活的肯定态度，强调进化即是权力意志实现其自身的过程。
人生的目的就在于发挥权力和扩张自我，所以他借古希腊悲剧提出了要敢于冲动和放纵自我的酒神精神，不断地毁灭又不断地重构。
浅析尼采的悲剧观
浅析尼采的悲剧观摘要：悲剧是西方最主要的艺术形式之一，在西方文艺界产生了重要影响。
尼采在《悲剧的诞生》中一反理性主义的传统，首次用日神和酒神的概念对悲剧进行了独特地解读，认为悲剧是日神和酒神对立斗争的产物，同时认为悲剧能够产生一种形而上的慰藉的审美快感，并且提出了一种审美的艺术哲学和人身哲学。
本文将围绕日神与酒神的二元关系，从悲剧的起源、悲剧的本质、悲剧的效果和尼采悲剧观的意义四个角度对尼采的悲剧理论做一个简要的分析。
尼采是以反叛者的形象出现在人们面前的，他是第一个公开宣布上帝死了的人，他要求重估一切价值。
而他的处女作《悲剧的诞生》也一反理性主义的传统，从非理性的古希腊人原始的两种艺术冲动出发来重新阐释悲剧乃至所有艺术。
这两种艺术冲动即是日神精神和酒神精神。
尼采认为，日神和酒神的二元斗争最终促使了悲剧的产生，而日神与酒神，特别是酒神精神，不仅仅是悲剧产生的根源，而且是所有真正的艺术乃至人类生存意义的根本所在。
一、日神和酒神要弄清楚尼采的悲剧理论，就必须弄明白日神和酒神这两对《悲剧的诞生》中最核心的概念。
日神是个体化原理的壮丽的神圣形象，与之相对应的人的生理状态是梦，相对应的艺术形式是造型艺术。
日神阿波罗是发光之神，它支配着内心幻想世界的美丽外观，它是个体化原理的壮丽的神圣形象。
希腊人敏锐地感到生存的可怕和恐怖，但却为了生存下去而借日神创造出美丽的外观幻像，以此来忍受痛苦和恐怖。
日神象征着光明、美丽、适度和静穆等美好的形象。
日神对应于人的生理状态是梦，表现在艺术上即是光辉、静穆而伟大的造型艺术。
酒神是个体化原理崩溃之时从人的最内在基础即天性中升起的充满幸福的狂喜，对应于人的生理状态是醉，相对应的艺术形式是音乐。
酒神精神是尼采悲剧观里最核心的概念，如果说日神是人幻想的美丽外观，酒神则是人内在最根本的精神实质。
酒神即狄奥尼索斯，在酒神状态下，人们处于一种极度癫狂的迷醉状态，各种制度戒律等个体化原理都被瓦解，人与人在这种迷狂状态下消解了所有的敌对和疏远，每个人都感到自己同邻人团结和解，人与人甚至人与自然都在此刻融为一体，人不再是艺术家，而成为了艺术品。
浅析尼采的悲剧观
《长江丛刊》2019.07169浅析尼采的悲剧观■卢 倩/太原科技大学马克思主义学院摘 要：尼采提出悲剧来源于狄奥尼索斯(酒神)精神与阿波罗(日神)精神的永恒对立中。
他从苏格拉底和叔本华的悲剧思想中，打破了以日神为中心的美梦，冲破个性化的束缚，展示出悲剧观的创新性和革命性。
此外尼采在人类精神达到奔溃时，善于将人类内心的痛苦与狂喜结合起来，进一步带来悲剧的审美意义。
关键词：酒神 日神 悲剧观 审美意义尼采是德国著名的哲学家，特别是他的非理性取向观点，注重从学科的各个领域出发，向理性观点提出的批判，即使是美学也难逃厄运。
由此，今天的人们常常评价尼采为“西方当代哲学的首创者”。
主要是他的早期作品《悲剧的诞生》问世，代表了审美世界中非理性主义悲剧的崛起，而且他在书中还提出了以音乐为中心的强大生命意志，由此打破了以雕像与诗歌为代表的美学范畴，为西方悲剧观的发展带来了极大的影响。
一、“日神”和“酒神”的悲剧观尼采将希腊意识分为两种：第一种是清醒的意识，这是一种让希腊人感觉到痛苦绝望的意识；第二种是梦幻的意识，在尼采看来这种意识是超越第一种清醒的意识，是人类所追求的意识。
因为清醒的意识使希腊人感觉到人生是痛苦的，由此创造出日神阿波罗这一美丽的幻想。
但由于阿波罗精神不能真正挽救希腊人，所以他们需要寻找另一种强有力的手段——狄奥尼索斯（酒神）精神。
（一）日神和酒神阿波罗作为古希腊神话中太阳神的理性代表，其观点照亮了世界外表。
然而尼采始终强调世界本身不包括外表，它仅仅属于“内部幻觉世界”，由此他给日神的含义下了一个明确的界定：“我们用日神的名义统称美的外观”。
虽然日神通过塑造美丽的想像而拯救了人类，但由于其自身的审美本质，它只是向人类展示了艺术的审美要求和人类的伦理要求，其实质是对人类天性的迫害。
由此发现阿波罗（日神）精神无论是从艺术还是从道德都不能真正挽救希腊人，它还不足以构成悲剧。
由阿波罗（日神）精神得出虚幻的始终是虚幻的，不管是多么令人向往的美丽梦境，最终都会被现实生活中的痛苦所打败。
探索尼采的悲剧哲学
探索尼采的悲剧哲学尼采是19世纪最富有争议性的哲学家之一，他的思想深深影响了现代哲学和文化领域。
尼采对于悲剧和人类存在的看法是其哲学思想的核心，本文将探索尼采的悲剧哲学，并分析其对于个体自由、道德观念和现代人的影响。
一、尼采的悲剧哲学的基本理念尼采的悲剧哲学可以追溯到他对于古希腊悲剧的研究和对于希腊文化的深入了解。
他认为，古希腊悲剧是人类最伟大的文化成就之一，同时也是一种对于生命的肯定和探索。
在尼采看来，悲剧揭示了人类的深层存在状态，呈现出人类欲望与自身无力相互冲突的景象，并且通过表达这种冲突来减轻人类的痛苦。
二、悲剧与个体自由尼采主张个体自由和个体权力的追求，他认为每个个体都应该超越传统的规范和道德束缚，追求自身的存在意义和自由发展。
悲剧在尼采看来，为个体提供了一种超越现实世界束缚的方式，通过审视悲剧中的角色命运，个体可以更好地理解人类的自由意志和选择的重要性。
悲剧不仅仅是一种艺术形式，更是对于人类内心世界的探索和触动，引导人们超越传统道德框架，追求自我实现和自由。
三、悲剧哲学与道德观念尼采对于传统道德观念持有批判态度，他称其为"奴隶道德"，认为这种道德意识压抑个体本性，对于个体自由和权力的发展产生限制和束缚。
在尼采看来，悲剧中的主要角色往往超越了传统道德框架和规范，通过追求个人欲望和权力的实现，使自我得以突破和成长。
悲剧哲学再次强调了个体的自由和权力，对于传统道德观念提出了质疑，并提出了超越和颠覆的可能性。
四、悲剧哲学对于现代人的影响尼采的悲剧哲学对于现代人的价值观和思维方式产生了深远的影响。
现代社会强调个体的自由和权利，追求个人价值和自我实现，正是在尼采悲剧哲学的启发下逐渐形成的。
然而，尼采的悲剧哲学也引发了对于个体主义和道德观念的争议，一些人认为过度追求个体自由可能破坏社会秩序和道德准则。
因此，如何在现代社会中恰当运用悲剧哲学的思想仍然是一个亟待探讨的问题。
在总结这篇文章之前，我希望提醒您，尼采的悲剧哲学是一个庞大的话题，并需要深入研究才能完全掌握其核心思想。
悲剧哲学家尼采
悲剧哲学家尼采对于尼采，如果将他仅仅只置身他所生活的时代，尼采的一生是不幸的，结局也是悲惨的，他是一个典型的失败者，他的思想的发展不仅未能达到预期的目标，最悲惨的莫过于能够理解他的人寥寥无几，由于他的不合时宜可怕的孤寂始终包围着他，他害怕孤独、悲叹孤独但又同时向往孤独、需要孤独，他感到在人群中比独自一个人更加孤独，他不肯降格以求，宁愿走到沙漠里与猛兽一起忍受焦渴，到深山与鹰与蛇为伴，他一生无法修复的伤害是他最崇拜的瓦格纳的背叛。
用中国的古话说祸不单行，在这个世界上，既没有发现他，爱他的人，而病魔却又缓缓地悄然而至，甚至成了他的生命的一部分。
孟子说的好：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。
”任何一个没有偏见的人拿起尼采的著作，都会发觉它们才气横溢、光彩夺目、豪气冲天。
当然，这里面也夹杂了夸张和神经质式的自我陶醉。
在这些著作中，尼采以非凡的勇气和惊人的洞察力轻而易举地颠倒了各种公认的观念，奚落了一切美德，赞扬了所有的邪恶。
尼采并没有建立一个封闭而庞大的哲学体系，他只写散文、格言和警句；在他的字里行间并不证明什么，只是预告和启示；但恰恰不是凭借逻辑推理而是凭借神奇的想像力，他征服了全世界；他献给人类的不只是一种新的哲学，也不仅仅是一首诗或一段警句，而且还是一种新的信仰、新的希望。
不过也正是这种文字风格使其表达的让很多读者觉得晦涩难懂，更不可能归纳出些什么，因此只能从字、词、句、段、章节中偶有触发。
在众多的研究中可知尼采的悲剧是指向希腊式的、刚毅的悲剧，即一世人生充满着荆棘，短暂而可悲，但能赴以艰苦卓越的精神来开拓生命之路。
人类尽管历经艰难，仍不致沦入悲观的困境，在饱尝人世苦痛之中，积健为雄，且持雄奇悲壮的气概驰骋人世，如此以艺术的心情征服可怕的事物、陶冶美感而引人如高越的意境。
这是《悲剧的诞生》里的核心，但也是他与他所生活的时代的第一次决裂的所发出的内心呼唤，并且一直贯穿在的整个思想的发展中。
浅谈尼采美学思想中的悲剧力量
种状态之中必定还有一种节奏的差异…… 周遭，忘记自己的所求、不满，和现实生 在尼采看来，只有审美的人生才是真正战
某种醉感的极端平静（确切地说，时间感 活中自己的身份、地位。这种境界是“我” 胜人生悲剧的人生。审美的人生首先将人
和空间感的变缓）特别反映在最平静的姿 与自然的本质、与生命融为一体，没有 生及悲剧看作一种审美现象，在把人生当
尼采（１８４４ — １９００）是继叔本华之 歌颂着幻象的永恒，停留在外观美的欣赏 泡影。
后的另一位德国唯意志主义的哲学家和美 上”［１］，把现实看成一个梦幻或是面纱，而
沉迷于梦里的景象，感受到的是无限
学家。他的美学思想对 ２０ 世纪西方现代 后者则使人投身并沉醉于现实世界里， 的神秘。把人生当成梦，以梦的眼光看待
活的一个个场面，不管是痛苦还是幸福都 也是一种客观的世界。
与尼采相似的精神面貌和相似的精神寄
想成是一幅幅精美的画卷，这是阿波罗艺
醉，是人在醉意中的反映和感觉。 托。
术对众生的引导，让他们只需要去享受人 醉，不仅仅是行为上的癫狂、残暴和情欲
任何一种美学思想都是建立在一定的
生，而不去想痛苦，甚至用思想、精神的 的冲动。醉，还是一种艺术的梦，是艺术 哲学思想基础上的。中国传统的美学思想
彩，让人就如同生活在《荷马史诗》里， 它表现的是个体、是现象的客体。但是抒 的美学。
让人充满对生命的乐观和对理性世界的健 情诗人确实在酒神的状态，他们表现的才
西方的现代艺术作品在思想内容上受
康理解。他们用欣赏的眼光看世界，把生 是一个本质的世界，原始的太一世界，这 到了尼采哲学思想的影响，流露出艺术家
麻药去让他们“幸福”地生活！因此，希 创作的源泉。醉，是一种冲动：春光蒙 ， 总有着中国儒、释、道思想的影响，不管
尼采悲剧的诞生读后感
尼采悲剧的诞生读后感《尼采悲剧的诞生》是德国哲学家尼采的一部重要著作，它深刻地探讨了悲剧的起源和本质，对于理解尼采的哲学思想具有重要意义。
在阅读完这部著作后，我深受启发，对于悲剧的本质有了更深刻的理解，同时也对尼采的思想产生了浓厚的兴趣。
首先，尼采在《尼采悲剧的诞生》中提出了“悲剧的本质是悲剧性的本性”这一观点。
他认为，悲剧是一种生命力的表达，是对于生命中痛苦和矛盾的深刻反思。
悲剧性不仅存在于人类的生活中，也存在于自然界中，它是一种永恒的存在方式。
尼采通过对古希腊悲剧的分析，指出了悲剧性的本质，以及它对于人类精神的重要意义。
这种对于悲剧的本质的深刻思考，让我对于悲剧有了更加全面和深刻的理解，也让我对于生命的意义有了更加深刻的思考。
其次，尼采在《尼采悲剧的诞生》中对于希腊悲剧的起源进行了深入的分析。
他认为，古希腊悲剧是一种对于生命的肯定和赞美，是一种对于生命中痛苦和矛盾的深刻反思。
古希腊悲剧中的英雄形象，代表了人类对于生命的追求和挑战，他们在悲剧中展现出的勇气和决心，让人们对于生命的意义有了更加深刻的思考。
尼采通过对古希腊悲剧的起源进行的深入分析，让我对于古希腊悲剧有了更加深入和全面的理解，也让我对于古希腊文化产生了浓厚的兴趣。
最后，尼采在《尼采悲剧的诞生》中对于悲剧的未来进行了深入的探讨。
他认为，悲剧是一种永恒的存在方式，它会随着时间的推移而不断发展和变化。
尼采对于悲剧的未来进行了深入的预测，他认为，悲剧会随着时代的变迁而不断发展和变化，它会不断与时代的精神相结合，产生出新的形式和内容。
尼采对于悲剧的未来进行的深入探讨，让我对于悲剧的发展有了更加深入和全面的理解，也让我对于悲剧的未来产生了浓厚的兴趣。
总之，尼采的《尼采悲剧的诞生》是一部思想深刻的著作，它对于悲剧的本质进行了深入的探讨，对于古希腊悲剧的起源进行了深入的分析，对于悲剧的未来进行了深入的探讨。
通过阅读这部著作，我对于悲剧有了更加全面和深刻的理解，也对于尼采的思想产生了浓厚的兴趣。
尼采悲剧的诞生读后感
尼采悲剧的诞生读后感《尼采悲剧的诞生》是德国哲学家尼采的一部重要著作，它深刻地探讨了悲剧的本质和作用，对于人类文明的发展和精神世界的变迁有着重要的启示。
在阅读完这部著作后，我深受启发，对悲剧、艺术和人生有了新的认识和理解。
尼采在《悲剧的诞生》中提出了“悲剧精神”这一概念，他认为悲剧是一种表达生命深层次痛苦和矛盾的艺术形式，是一种对现实世界的超越和抵抗。
悲剧不仅仅是一种娱乐形式，更是一种对生命的深刻思考和体验，它通过展现人类的悲苦和挣扎，引发观众的共鸣和思考，使人们对自己的生活和命运有了新的认识。
尼采认为，悲剧的诞生标志着人类精神的觉醒和超越，它是一种对现实世界的审视和反思，是一种对生命的肯定和拒绝。
在尼采看来，古希腊悲剧是人类精神的高峰之一，它展现了人类对生命的深刻思考和追求。
古希腊悲剧家通过他们的作品，表达了对生命的热爱和对命运的抗争，他们将人类的悲苦和挣扎置于舞台上，让观众在悲剧中体验到生命的深刻意义和价值。
尼采认为，古希腊悲剧是对生命的一种赞美和颂扬，它通过对痛苦和死亡的深刻思考，使人们对自己的生命有了新的认识和理解。
然而，随着时代的变迁和价值观念的改变，悲剧逐渐失去了它的生命力和意义。
尼采认为，现代社会的娱乐化和功利化使悲剧失去了它的深刻内涵和情感表达，它变成了一种浅薄的娱乐形式，失去了对生命的深刻思考和追求。
尼采呼吁人们重新审视悲剧，重新发现它的深刻内涵和精神力量，使之成为人类精神的重要表达形式。
在阅读《悲剧的诞生》的过程中，我深刻地感受到了尼采对悲剧的热爱和追求，他通过对古希腊悲剧的赞美和对现代悲剧的批判，展现了对人类精神的深刻关怀和呼唤。
尼采的思想深刻而富有启发性，他通过对悲剧的探讨，使人们对生命和艺术有了新的认识和理解，为人类文明的发展和精神世界的变迁提供了重要的思想资源。
通过阅读《悲剧的诞生》，我对悲剧、艺术和人生有了新的认识和理解。
悲剧不仅是一种艺术形式，更是一种对生命的深刻思考和体验，它通过展现人类的痛苦和挣扎，引发观众的共鸣和思考，使人们对自己的生活和命运有了新的认识。
浅析尼采的悲剧理论
浅析尼采的悲剧理论尼采在《悲剧的诞生》中，借用了日神和酒神这两个象征性的概念，论述了悲剧产生的一系列根本性问题，并展示了深刻的美学思想。
尼采从叔本华出发，却走向了其对立面，提出了许多尖锐叛逆的理论观点，但其中又不乏合理成分，正是这些确立了尼采在西方文论史中的地位。
一、悲剧是日神精神和酒神精神共同孕育的日神精神和酒神精神是尼采悲剧理论中的两个重要的范畴。
尼采把日神精神和酒神精神视为人类充盈的生命本能的体现，是艺术产生的根源。
日神阿波罗是光明之神，在他的光辉的照耀下世界呈现出美丽的外观。
外观实际上是人的一种幻觉，阿波罗精神即是梦，梦中的幻想大多是美丽而令人愉快的，人们陶醉于这种美丽中不愿苏醒，有时就会混淆梦幻和现实的区别。
叔本华指出，在某些时候能感觉到人和一切事物是纯粹的幻影和梦境的禀赋是哲学才能的标志。
[1]即使这个梦里有忧郁的，悲伤的，阴暗的，甚至恐怖的东西，我们只要鼓励自己说：“这是一个梦！我要把他做下去！”我们就可以站在一个超然的背景里，体验梦境并深感喜悦和快乐。
[1]因此日神艺术的深层基础是人生和世界至深的痛苦和冲突，人们通过幻觉和美的外观来求得解脱。
狄奥尼索斯精神是陶醉中激情的高涨，主体逐渐进入浑然忘我之境，人们成群结队，载歌载舞，放纵狂欢，打破一切禁忌，忘掉了自己的个性和世俗的追求，重新与自然合一，在令人痛苦甚至毁掉自己中求得欢乐。
如此不仅人与人重新修好，而且那些被疏远的，被敌视的或被奴役的自然也与人类和解。
此时梦幻或现实不再重要，重要的是人们陶醉在自己醉的激情和欲望中，达到了释放和满足，人不再是艺术家，不再以阿波罗的美丽幻象欺骗自己，或者安慰着自己恐怖的梦总会过去，而是成为了艺术品，自己成为塑造生命的主角，陶醉和愉越成为了一切内容。
日神精神和酒神精神在本质上是对立的。
狄奥尼索斯太过放纵无羁，甚至变成既淫且暴的“妖女的淫药”，傲然挺立的阿波罗形象虽然顶住了这些狂热的刺激，却不能抵抗丑陋粗暴的狄奥尼索斯更为危险的力量，从而让他放下毁灭性的武器。
尼采的悲剧人生观
尼采的悲剧人生观何仁富尼采在本体论上将世界规定为强力意志的永恒轮回，由于强力意志的永恒轮回本身就内在地包含着人生痛苦的永恒性，因此，如何面对人生的悲剧性现实，就成为人生观的极其重要的问题。
尼采认为，虚无主义者并不是不知道人生的痛苦和悲剧，只不过它以幻觉的方式麻醉了个体生命对痛苦和悲剧的体验，并且以许诺“天堂”的方式让人忍受现实人生的苦难。
悲观主义者是看透了人生痛苦的，认为痛苦和悲剧具有生命的本原性，是生存意志自身的必然产物。
但是悲观主义者却没有直面人生痛苦的勇气和力量，他想使人通过禁止生命之欲，即断绝痛苦之源的方式来克服人生的痛苦。
虚无主义和悲观主义都是以否定生命的方式来对待人生的悲剧和痛苦的，这是生命力乏弱和衰退的结果。
尼采主张一种悲剧人生观。
这种人生观以肯定生命连同其悲剧和痛苦为前提，并且强调以生命的强力本身来接受生命的悲剧性，以酒神精神的亢奋和审美的眼光来看待生命的悲剧，在生命悲剧的演唱中感受美的壮观和人生的升华。
一、对人生悲剧性的体验尼采有一幅病弱的身体却有一颗敏感的心，有着悲剧的童年生活却有一颗聪明的头颅，这就注定了他比一般的人对人生的悲剧性更加敏感，比一般的人对人生的悲剧性具有更大的挑战性。
在尼采四岁时，他的父亲从自己家门的石阶顶上摔下来，头部猛烈地撞在石阶边上，在一年的心理失常和体力消耗之后去世了。
在这段悲剧性的日子里发生的各种事变：深夜报警、家里的哭泣声、密室的恐怖、死一般的寂静、悲哀的尽情发泄、丧钟声、赞美诗、丧礼时的布道、深埋在教堂石板底下的灵柩，都在他心里留下了深刻的印象。
他对这些事知道得太早了。
因而完全被震慑了。
尼采十四岁时感叹到：“当一个人掠去一棵树的花冠时，整棵树都枯萎了，鸟儿也不再栖息于枝头。
我们家的花冠已经被夺走了，欢乐离开了我们的心房，深深的悲哀却成了我们的所有物。
”1[1]父亲的死一直成为尼采心灵上抹不去的阴影，直到他写作《瞧！这个人》时，仍对此记忆犹新，并将自己的生命与父亲的生命相提并论。
浅析尼采的悲剧观
浅析尼 采 的悲剧观
岳 娜
（ 国矿 业 大 学 外 国语 言 文 化 学 院 ， 苏 徐 州 ２ １ １ ） 中 江 ２ １６
摘 要 ： 采 是 十 九世 纪后 半期 一 位 重 要 的 思 想 家。 颠 覆 了 尼 他
从 亚 里 士 多德 到 黑 格 尔对 悲 剧 的 理 论 界 定 ．赋 予 悲 剧 产 生 新 的
神 。 认 为 悲 剧 是 一 种 酒神 艺术 。在 希 腊 神 话 中 ， 奥 尼 索 斯 具 他 狄 有传 奇 的 经 历 ， 的 诞 生 、 难 、 亡 、 二 次 诞 生 ， 种 奇 异 的 他 受 死 第 这 经 历 以及 酒 神 仪 式 上 的 沉 醉 与 狂 欢 ，使 悲 剧 在 形 成 过 程 中更 具 有原 始 的本 真 色 彩 。
喜 ． 一 方面 感 到痛 苦 和 可 怕 。人 们 抛 弃 了 彼 此 间 一 切 界限 ， 另 打 破 一 切 禁 忌 ， 消 自我 克 制 ， 情 地 放 纵 自 己原 始 的 本 能 ， 歌 取 尽 载 载 舞 。 浸在 集体 的狂 欢 之 中 。 沉 因此 ， 尼 采 看 来 ，
尼采 不 同于 黑 格 尔 那 样 将 悲 剧 的 产 生 放 在 其 哲 学 体 系之 中 来 进 行 阐释 ，而 是 借 用 希 腊 神 话 中 的 日神 阿 波 罗 和 酒 神 狄 奥 尼 索斯 来说 明 悲 剧 的起 源 和 本 质 。日神 阿 波 罗 （ ｐ ｏ ｏ 是 光明 之 ＾ ｐｎ ） 神 ， 艺术 ， 司 有预 言功 能 。尼采 认 为 他 与 “ ” 切 相 关 。 日神 作 梦 密 “
结 为 人 的 生 理 本 能 ， 术 创 作 的原 动 力 深 深 根 植 于 人 本 身 之 中 。 艺
从尼采的悲剧理论观其哲学与文艺思想
从尼采的悲剧理论观其哲学与文艺思想尼采是德国哲学家、诗人、文学家、文化批评家，被视为现代思想史上最具颠覆性的思想家之一。
他的一生都在探讨关于人类存在的问题，尤其是对于悲剧的深入思考和研究，成为了他哲学和文艺思想的核心。
本文将从尼采的悲剧理论出发，介绍尼采哲学与文艺思想的精髓。
一、尼采的悲剧理论尼采的悲剧理论是他思想的重要组成部分，他将悲剧看作是人类的一种文化现象。
他认为悲剧是一种文化现象，它是通过艺术表现出来的。
尼采认为悲剧的核心是对于生命意义的感悟和表达，以及对于面对生命的绝望的展现。
在尼采看来，最真实的悲剧并不是在悲伤、痛苦或是悲惨中寻找菩萨心肠或善的道德修养，而是在面对自己的命运、灾难和不幸时，仍能够坚定站立于这个世界的人。
因此，悲剧不是消极的，而是对于生命坚强的肯定，对于生命价值的肯定。
人类既是伟大的，也是渺小的，悲剧正是在这种相对的人性中展现出来的。
尼采的悲剧理论是革命性的，他试图打破传统的悲剧理念。
传统的悲剧理念认为，悲剧是通过展示英雄的失败来触动观众的情感，进而让观众反思自身的实践和价值观。
但是，尼采认为这种观念是错误的，因为悲剧是对于生命的肯定和赞美，而不是消极的抵抗和反抗。
他认为，观看悲剧的人要具有“悲剧之心”，也就是对于生命两面性的认识，既坚信人类的伟大与壮烈，又要面对人类的渺小，甚至是残酷的一面。
尼采的悲剧理论对于他的哲学和文艺思想产生了重大的影响，他创造了一种新的文化范式，不仅促使了对于传统的悲剧观念的批判，也推动了文艺思想的变革。
那么，尼采的哲学和文艺思想又是如何被悲剧理论所影响的呢？二、尼采的哲学思想尼采是20世纪伟大的哲学家之一，他的哲学思想独具特色，是现代西方哲学的重要流派之一。
1. “上帝已死”尼采的著名言论“上帝已死”是他哲学思想中的一个重要元素。
他认为基督教改变了人类的价值观和道德标准，而这种变化不利于人类的自由。
同时，尼采也不赞成对基督教进行一般意义上的攻击，他把目光转向了基督教背后的宗教哲学，认为其本质是将人类打扮成神秘主义的对象，因此成为表现弱肉强食的武器，使“我们”的创造性能力极度受限，挫伤人类开放心态，一味的解析和肆无忌惮地论证只会让人们沉迷不安乱，甚至使其走向极端主义。
尼采关于悲剧艺术之本质的观点
尼采关于悲剧艺术之本质的观点尼采关于悲剧艺术的观点，可真是个有趣的话题。
他对悲剧的看法，简直就像给人开了一扇窗，让我们看到了更深层次的东西。
你想啊，悲剧不只是让人哭，而是让人思考，让人感受到生命的复杂与美妙。
尼采认为，悲剧其实是生活的一部分，咱们得好好接纳这些痛苦的时刻。
想想看，谁的生活不经历几次风风雨雨？他提到，悲剧的魅力在于它能把生与死、快乐与痛苦这对矛盾的东西融合在一起，形成一种奇妙的和谐。
再说说尼采特别喜欢的古希腊悲剧。
那些戏剧里，英雄们常常面对巨大的命运压力，简直就像是在和上天对着干。
他们的挣扎和痛苦，反而让观众感到一种深刻的共鸣。
这种共鸣，不就是咱们每个人心底深处的声音吗？他觉得，这种悲剧的力量在于它展现了人类的脆弱与顽强。
即便是再大的打击，咱们也能在其中找到某种美感，哎，这种对比，简直就是生活的调味剂。
没错，悲剧让咱们在笑声和泪水之间找到那种独特的平衡。
尼采还提到了一点特别有趣的事，悲剧不仅仅是悲伤的代名词，还是一种创造力的体现。
他认为，艺术家通过悲剧表达内心的挣扎，就像在画布上泼洒颜料，虽然有些地方可能显得杂乱无章，但最终却能呈现出一种绝妙的画面。
这样一来，悲剧就成了让人反思的工具。
像是在揭示生活的真谛，人生不就是这样的嘛，波澜起伏，时而甜蜜，时而苦涩，这才是最真实的状态。
哎，你要是问我，为什么尼采如此推崇悲剧艺术，我觉得这和他的个人经历也有关系。
他一生经历了不少风波，心中充满了对人性与生命的思考。
那种对苦难的理解与认同，让他的思想更加深邃。
正因为如此，他才会把悲剧视为一种超越的艺术，能够让人从痛苦中寻找力量，反而更能感受到生活的意义。
哇，这样一想，真是让人佩服！尼采的观点无疑是给我们打开了一扇新世界的大门。
他让我们意识到，悲剧不仅仅是悲伤的代名词，更是人类生存的一种必然。
无论生活怎么折腾，咱们都得学会用艺术去面对、去反思。
生活中的悲剧像是一道道风景，让我们在痛苦中体验到成长的快乐。
浅析尼采悲剧哲学对青少年精神重建的启示
浅析尼采悲剧哲学对青少年精神重建的启示摘要：尼采的悲剧哲学认为：生命是痛苦的，但人应该有旺盛的生命力和强烈的入世精神。
这一思想对于心态失衡、心理脆弱的青少年重构其精神世界和健康的心理，无疑具有重要的启示和指导作用。
关键词：尼采；悲剧哲学；青少年；精神重建一、中国青少年精神现状进入二十世纪，随着我国经济的发展，来自社会各方的压力越来越大，一个突出的问题呈现在人们面前，那就是青少年的心理问题。
当代青少年的心理问题成越来越严重的态势，其中因精神空虚心态失衡而导致悲观自杀的问题，越来越引起人们的担忧和社会的关注。
有数据表明，近年来全国高等院校学生自杀事件频发。
从自杀原因看，自杀原因多元化，但又相对集中，其中激烈的学习竞争和就业竞争对学生自杀的影响作用在加大，失恋仍是学生自杀的主要原因之一。
从自杀方式看，呈多样化，但以跳楼为主要方式。
2001年5月30日，湖北省宜昌市某子弟学校高二女生向某，因在校谈恋爱，受到老师批评教育和家长的严格管教，继而又遭男友抛弃，于是从三楼跳下，经抢救无效死亡；2001年11月，新疆石河子市4名初三女生因考试排名靠后，相约服鼠药自杀；2003年8月12日《北京晨报》报道北京海淀区一硕士毕业生跳楼，当场死亡，死因不详；2007年5月15日，北京师范大学艺术与传媒学院研究生三年级女生小洁跳楼自杀；2010年11月13日午夜，在地处长春的东北师范大学某研究生寝室楼里，该校音乐学院一名研二女生从她所在宿舍的９楼坠落，当场身亡；2010年11月18日中午，中国青年政治学院社工学院一名大二学生从该校宿舍坠楼身亡。
同日晚，吉林艺术学院本科一名大一学生再次以坠楼的方式结束了自己年仅20岁的生命。
据统计，2008年教育部直属高校共发生６３宗大学生自杀事件，高于中国社会的整体自杀率和美国高校的自杀率。
诸如此类的青少年学生自杀事件，既屡见不鲜，又令人触目惊心。
二、青少年学生自杀原因分析为什么在物质生活和精神生活日益丰富的今天，还会出现如此多的悲剧和惨剧呢?青少年学生正值青春年华，正是应该努力学习奋发向上的时候，是什么让他们中的个别人失去了生存的勇气?（一）严重的心理障碍是青少年学生自杀的心理原因青少年学生自杀的因素是多方面的，但其中最重要的原因存在于青少年学生的心理素质方面。
尼采《悲剧的诞生》的悲剧思想研究
尼采《悲剧的诞生》的悲剧思想研究关于尼采的悲剧思想，一般认为集中体现在《悲剧的诞生》一书中，但是，由于翻译的版本不同，对他的悲剧思想的理解也并不一致，本文试图就自己对《悲剧的诞生》的阅读，就本书的悲剧思想，谈一点认识。
本文认为，本书中的悲剧思想可以归纳为四个方面：一是艺术是对梦境的模仿，而梦境则是以阿波罗形象体现的现实生活和对这种生活的体验。
二是艺术欢乐源于酒神狂醉的忘我体验。
人们在悲剧合唱队里获得了个体消失融入宇宙整体的体验，消解了终极死亡命运的恐惧。
三是希腊悲剧是阿波罗形象与狄俄涅索斯精神结合的产物，阿波罗形象是希腊悲剧的外在形式，狄俄涅索斯精神则是希腊悲剧的思想内容。
四是悲剧的功能在于使人类获得形而上的慰藉。
标签：尼采；《悲剧的诞生》；悲剧；思想在《悲剧的诞生》一书开篇尼采就提出“艺术的持续的发展受阿波罗精神和迪俄涅索斯精神的二元性制约，……两性持续不断的斗争，而只是间以周期性的和解，我们就在审美科学方面获益良多。
……与阿波罗和迪俄涅索斯这两位艺术家之神相关，我们认识到……在阿波罗艺术即造型艺术和迪奥涅索斯艺术即非造型的音乐艺术之间，存在着巨大对立。
……最后，……使两者似乎交合为一体，……产生了阿提卡悲剧这种既是迪俄涅索斯的又是阿波罗的艺术品。
”〔1〕尼采把这两种精神比喻为梦和醉。
那么作为艺术的希腊悲剧与梦和醉又有何关系呢？希腊人为什么那么喜欢悲剧呢？1.艺术是对梦境的模仿尼采借叔本华的观点来阐述梦与艺术之间的关系：“在某些时候能感觉到人和一切事物是纯粹的幻影和梦境的秉赋，这是哲学家才能的标志。
”可见，尼采认为，哲学家与普通人的差别就在于，哲学家能感觉到人和现实经常表现出梦境一般的虚幻特征，这种现象使人产生真幻不分的体验，而普通人则不会有这样的体验。
哲学家与现实的关系与艺术家与现实的关系很相似。
关于艺术家与现实的关系他提出，“艺术上敏感的人与梦幻现实的关系，可比之于哲学家与存在之现实的关系。
浅析尼采悲剧哲学对青少年精神重建的启示
浅析尼采悲剧哲学对大学生精神重建的启示进入二十世纪，随着我国经济的发展，来自社会各方的压力越来越大，一个突出的问题呈现在人们面前，那就是青少年的心理问题。
当代大学生的心理问题成越来越严重的态势，其中因精神空虚心态失衡而导致悲观自杀的问题，越来越引起人们的担忧和社会的关注。
尼采是一位悲剧哲学家，他以叔本华的悲观主义作为自己理论的前提，但否认叔本华理论的结论，尼采强调的是一种与叔本华完全不同的积极入世的悲剧哲学，他认为纵然人生本来没有意义，我们也应赋予它一种意义。
所以，在尼采的悲剧哲学中，始终贯穿着对生命的热爱。
他认为个体生命的毁灭总是伴随着生命整体的再生，生命之泉源源不断，人生虽然永远根植于痛苦之中，但却是有价值的。
在他看来，意识到人生的痛苦并不能否定人生的意义和生命的存在，而应肯定生命，享受人生，在痛苦中求欢乐，在死亡中求生存。
所以，尼采得出结论说：“没有痛苦，人只能有卑微的幸福。
伟大的幸福正是战胜巨大的痛苦所产生的生命的崇高感。
”从这个结论出发，尼采认为未来的不确定正是使人生更具魅力的要素，面对痛苦和未知事物，不应悲观而要使精神变得愈加欢欣鼓舞，用尼采的话说，就是“不管生命多么短暂，我们要笑着去，笑着享乐，笑着受苦，最后笑着死，这样才不枉活一生。
”尼采所生活的时代，正是近代西方处在科学技术突飞猛进、商品经济快速发展、乐观主义信念流泛的时代。
尼采以敏锐的眼光觉察到了这个时代的文化危机及文明社会的病态，即物质的进步和丰富掩盖着生命理想的贫乏、精神创造力的贫乏、文化的贫乏。
正是在此基础上，尼采提出有必要对人进行精神重建，他甚至提出了要推翻一切，彻底构建一个新的精神世界的主张。
现在看来，尽管尼采的人生哲学过于极端化，但是贯穿他人生哲学始终的积极向上的进取精神，是值得我们借鉴的。
无庸讳言，当代大学生处在一个浮躁的时代里，对于还没有来得及正确理解生离死别的他们来说，还很难真正理解生命的意义。
究其原因，就在于他们对人生的挫折和凶险缺乏足够的心理准备，所以一遇事就缺乏勇气，怨恨别人、怨恨社会、怨恨自己运气不好，觉得全世界都对不起自己，到最后只能导致精神崩溃。
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浅析尼采的悲剧观
摘要：悲剧是西方最主要的艺术形式之一，在西方文艺界产生了重要影响。
尼采在《悲剧的诞生》中一反理性主义的传统，首次用日神和酒神的概念对悲剧进行了独特地解读，认为悲剧是日神和酒神对立斗争的产物，同时认为悲剧能够产生一种形而上的慰藉的审美快感，并且提出了一种审美的艺术哲学和人身哲学。
本文将围绕日神与酒神的二元关系，从悲剧的起源、悲剧的本质、悲剧的效果和尼采悲剧观的意义四个角度对尼采的悲剧理论做一个简要的分析。
尼采是以反叛者的形象出现在人们面前的，他是第一个公开宣布上帝死了的人，他要求重估一切价值。
而他的处女作《悲剧的诞生》也一反理性主义的传统，从非理性的古希腊人原始的两种艺术冲动出发来重新阐释悲剧乃至所有艺术。
这两种艺术冲动即是日神精神和酒神精神。
尼采认为，日神和酒神的二元斗争最终促使了悲剧的产生，而日神与酒神，特别是酒神精神，不仅仅是悲剧产生的根源，而且是所有真正的艺术乃至人类生存意义的根本所在。
一、日神和酒神
要弄清楚尼采的悲剧理论，就必须弄明白日神和酒神这两对《悲剧的诞生》中最核心的概念。
日神是个体化原理的壮丽的神圣形象，与之相对应的人的生理状态是梦，相对应的艺术形式是造型艺术。
日神阿波罗是发光之神，它支配着内心幻想世界的美丽外观，它是个体化原理的壮丽的神圣形象。
希腊人敏锐地感到生存的可怕和恐怖，但却为了生存下去而借日神创造出美丽的外观幻像，以此来忍受痛苦和恐怖。
日神象征着光明、美丽、适度和静穆等美好的形象。
日神对应于人的生理状态是梦，表现在艺术上即是光辉、静穆而伟大的造型艺术。
酒神是个体化原理崩溃之时从人的最内在基础即天性中升起的充满幸福的狂喜，对应于人的生理状态是醉，相对应的艺术形式是音乐。
酒神精神是尼采悲剧观里最核心的概念，如果说日神是人幻想的美丽外观，酒神则是人内在最根本的精神实质。
酒神即狄奥尼索斯，在酒神状态下，人们处于一种极度癫狂的迷醉状态，各种制度戒律等个体化原理都被瓦解，人与人在这种迷狂状态下消解了所有的敌对和疏远，每个人都感到自己同邻人团结和解，人与人甚至人与自然都在此刻融为一体，人不再是艺术家，而成为了艺术品。
与酒神相对应的生理状态自然是醉，而最主要的艺术表现形式是最能带动人达到那种自弃的忘我境界的音乐。
悲剧产生的根源：酒神信徒魔变的萨提尔歌队
关于悲剧的起源，亚里士多德在《诗学》中曾提出：“悲剧起源于酒神颂歌队领队的即兴口
诵”，“悲剧的前身是萨提尔剧”[ 亚里士多德：诗学[M].陈中梅译.商务印书馆出版，1996:48-49.]。
但亚里士多德却没有更进一步解释原因。
尼采认为，歌队之所以能成为悲剧的起源，是因为萨提尔歌队是酒神信徒的魔变！“魔变是一切戏剧艺术的前提”[ 尼采：悲剧的诞生[M].周国平译.译林出版社，2011:37.]最先，
酒神信徒在纵饮狂欢中，仿佛变成了酒神的随从萨提尔，自己面前发生了变化，感觉自己进入了另一个肉体，另一世界。
酒神信徒在这种魔变中将自己视为萨提尔，而作为萨提尔的自己又看见了神。
作为对这一魔变现象的艺术模仿，萨提尔歌队产生了，他们用舞蹈、声音、言词的全部象征手法来谈论这些幻想，最后“试图把这位神灵（酒神）作为真人显现出来，使这一幻想及其灿烂的光环可以有目共睹。
”
[ 尼采：悲剧的诞生[M].周国平译.译林出版社，2011:38.]，于是不断向日神形象世界迸发
的酒神歌队最终被模仿为舞台艺术，“于是便开始有狭义的‘戏剧’”。
悲剧就这样在酒神信徒魔变的萨提尔歌队向日神形象世界的迸发行进中产生了！
悲剧的本质：酒神与日神的斗争结盟
酒神和日神这两种人类艺术冲动的斗争结盟，是悲剧的本质所在。
日神是人类为了逃避生存的恐怖和痛苦而借以慰藉的一种幻想，是人类美丽的外观形象。
但如果只停留在日神的美好的外观形象，人只能越来越掩盖人生痛苦的真相，人的这一痛苦的根源总有一天会爆发，不能真正解决人类的痛苦根源。
酒神是人内在基础中爆发出的最原始的快乐，在醉的状态中，他与人最根本的痛苦实质相接近，也是人类痛苦的一种极大的释放。
然而，若人完全沉醉于酒神之中，就会陷入一种充满暴行和淫欲的情景之中，酒神便成了“妖女的淫药”，而人则完全沦为了野蛮人。
因此，唯有日神与酒神的结盟，才能从根本上解救人，这是悲剧产生的根源，也是悲剧的本质所在。
而二者能够结盟是建立在人内在痛苦这同一一根源上的。
亚里士多德
亚里士多德认为悲剧的功能是“激发人们的同情与怜悯，从而使人的心灵得到陶冶或净化”。
亚里士多德把悲剧纳入道德体系，认为悲剧的净化作用就是帮助观众把过强或过弱的恐惧与怜悯之情转变为适度，充分发挥审美欣赏对于人的好的有益的一面，即通过充满快感的审美获得知识，使悲剧潜移默化地提高道德水准。
宣泄净化。
悲剧引发怜悯与恐惧（且应同时产生），悲剧所引起的怜悯与恐惧不同一般情况下的怜悯与恐惧，后者仅是一种痛苦，而前者则引起观众对原因、对知识的追索，它能够强化心灵，“把人引到最高尚的方向”。
它使人的心灵得到陶冶和净化。
悲剧的净化作用就是帮助观众把过强或过弱的恐惧与怜悯之情转变为适度，充分发挥审美欣赏对于人的好的有益的一面，即通过充满快感的审美获得知识，使悲剧潜移默化地提高道德水准。
悲剧的功能
尼采认为，悲剧的实质在于人性中两种精神——日神精神和酒神精神的对立和统一。
日神精神是趋向幻觉之迫力；酒神精神是趋向放纵之迫力。
所谓“希腊式乐观主义”只不过是希腊人浸透骨髓的厌世情绪及悲剧感的极端产物。
为了自救，希腊人创造了美丽的阿波罗的“幻相”，但是这并不能真正挽救希腊人，希腊人为真正挽救自己, 就必须寻找出另一种更有力的手段, 这就是狄奥尼索斯精神。
在酒神颂中，酒神精神被完全激发，于是悲剧就从萨提儿歌队中产生了。
“我们必须把希腊悲剧理解为不断重新向一个日神的形象世界进发的酒神歌队”。
尼采认为悲剧的功能是使人产生“形而上慰藉”，代表酒神精神的悲剧艺术就是在克服现象世界中的个体存在的痛苦中最终到达到与本体世界的融合，进而解除痛苦，获得之上的快乐。
尼采完全从审美的角度看待悲剧的功能，他认为悲剧的功用就是使人们获得形而上的快感，达到对生命意志的肯定。
使人感到“尽管万象流动不居，生活本身到底是牢不可破，而且可喜可爱”，即使现象不断毁灭，生存之核却万古长青。
那就是激发与太一的统一感，达到对生命意志的肯定，从而获得悲剧性所生的形而上快感。
具体到希腊民族，悲剧具有“激发、净化、释放全民族生机的伟大力量”，它“作为全部防治力量的缩影，作为民族最坚强不屈和最凶险不祥两重性格之间的调解女神出现在我们面前时，我们才能揣摩到它的最高价值”。