版式设计发展历程

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版式设计版式设计01-讲义_2_2

版式设计版式设计01-讲义_2_2

知识点二:版式设计的发展同学们,大家好!上次课我们学习了版式设计的具体内涵,了解了什么是版式设计。

那么中外版式设计有什么不一样的地方呢?这节课,我们一起来学习中欧版式设计的历史演变。

版式设计的历史与演变1.3.1传统中国书的典型版面传统的中国印本书籍只印纸的一面。

每一印张在中央对折,成为一页的两面。

书的每页上有特别的形式及线条,其名称可以有助于解释它们的性质及其功能。

印张的印刷部分与木板大小相同,称为版面(见图)。

版面中央称为版心。

版心处可以有一细栏文字,为两页内容章节的小标题、印张页次,有时也是印本分卷的号码及题目,或本张字数及刻工姓名。

版心中央有一黑线,有粗有细,称为象鼻,以此线为准进行折页;或有上下相对的两个凹形尖角黑花,称为鱼尾,凹形的尖顶处为折页的标准。

宋版书籍有时在版边的左上角印一长方形符号,内写卷次,称为书耳。

书页的上下边缘空白处分别称为“天头”、“地脚”。

“天头”一般也称为书眉,较宽,“地脚”一般较窄。

书的每页画成行格,行与行之间有细线区分,称为界,每页四边均有边栏,或为单线,或为双线。

书的正文印在行内,为大字单行,书的注释或批语则以小字双行印在所注的句或字下,同在一行之内。

这种印法的基本版式以及版面术语一直到现在仍在使用。

传统中国书的版式设计特征:传统中国书籍的版式是直排,从上到下、从右到左。

在目录内容的编排中,内容由大到小的关系通过文字上下分级别的穿插排列,将信息层次清晰的显示出来。

如图(元刻本图《大元大一统志》的章节目录)中,文字信息依章节名、作者、章节内容的顺序从右往左排列;在章节内容的编排中,如图(明刊本图《三才图绘》中的《指南车图》)中,标题位于书眉,页面分纵向三栏,正文占一栏,插图占三分之二栏,空间留白的插图区与排列整齐的正文区之间形成黑白的强烈对比关系,使整个页面版式极具装饰性。

上图是《全相三国志评话》,是插图本的典型版式。

上述案例介绍了传统中国书在版式设计中对标题、文字、插图处理的一些典型手法。

版式设计的历史

版式设计的历史

版式设计的历史工艺美术运动18C在英国率先发起的工业技术革命,以工厂制取代了之前手工工场制,成为人类社会从农业文明向工业文明转变显著标志。

然而工业化的批量生产同时也导致了工业产品的粗制滥造及社会整体设计水平的下降,因此19世纪下半叶英国的一场设计改良运动——工艺美术运动迅速兴起,涌现了一大批具有改革精神的艺术家,如威廉·莫里斯、察尔斯·马金托什和C·F·A沃塞等。

其中被后人誉为“设计之父”的威廉·莫里斯更是强调设计的实用性与美观性结合,他认为“美就是价值,美就是功能”。

以莫里斯为首的工艺美术运动设计家们创造了以后许多设计家广泛运用的编排构图方式,比较典型的有:将文字和曲线花纹拥挤地结合,将各种几何图形插入和分割画面等等。

威廉·莫里斯莫里斯设计的《吉奥弗雷•乔梭作品集》扉页威廉莫里斯个人设计主张莫里斯曾在牛津大学学习神学。

在那里他受到了拉斯金的设计思想的影响。

拉斯金是一位作家和批评家,他通过极富雄辩和影响力的说教来宣传其思想,在反对工业化的同时,拉斯金对建筑和产品设计提出了与若干准则,比如“师承自然、忠实于传这些思想引导莫里斯走上了艺术与设计道路。

在游历法国之后,莫里斯了他的设计生涯。

威廉莫里斯设计的书籍内页莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。

为了给“红屋”建成后,莫里斯与几位好友建立了自己的商行——“莫里斯商行”,自己设计产品并组织生产。

这是19世纪后半叶出现于英国的众多工艺美术设计行会的发端。

尽管莫里斯与别人一道设计过家具,但他主要是一位平面设计师,即从事织物、墙纸、瓷砖、地毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。

另外,在印刷、书籍装帧设计方面,他也取得了十分突出的成就,他尤其讲究版面编排,强调版面的装饰性,通常采取对称结构,形成了严谨,朴素,庄重的风格。

他的设计多以植物为题材,颇有自然气息并反映出一种中世纪的田园风味,这是拉斯金“师承自然”主张的具体体现,对后来风靡欧洲的新艺术运动产生了一定的影响作为设计革新运动的思想领袖,拉斯金将产品粗制滥造的原因归罪于机械化批量生产,因而竭力指责工业及其产品。

中国的书籍形式和版式设计的历史

中国的书籍形式和版式设计的历史

(二)、精装
精装书最大的优点是护封坚固,起保护内页的作用,
使书经久耐用。精装书的内页与平装一样,多为锁 线钉,书脊处还要粘贴一条布条,以便更牢固的连 接和保护。护封用材厚重而坚硬,封面和封底分别 与书籍首尾页相粘,护封书脊与书页书脊多不相粘, 以便翻阅时不致总是牵动内页,比较灵活。精装书 印制精美,不易折损,便于长久使用和保存,设计 要求特别,选材和工艺技术也较复杂,因此有许多 值得研究的地方。
The history and development of the layout design
中国的书籍形式 和版式设计的历史
汉字鼻祖:甲骨文
能称之为现代汉字鼻祖的是 甲骨文,具有我国汉字点。
最早的书籍:简牍
简,即竹片;牍,为木片。竹片 做成的书称之为“简策”;木片 做成的书称之为“版牍”。人们 习 惯 把 这 两种 书 的 形 式统 称 为 “简牍”。简牍始于商朝末年, 直至东晋,沿用时间很长,是将 文字刻或写在竹片或木片上,在 依先后次序,上下各用较牢的绳 子串联,这样,经过编辑的“简” 成为了“策”,也就是今天我们 所讲的“册”。
糊粘贴,而是穿孔用纸捻订起
砸平。
线装书
线装出现在北宋末年,直至明 万历年后才得到发展,到了清 代线装书达到鼎盛。线装书在 折页方面与包背装没有差异, 只是装订时不用纸捻,用棉线 或丝线装订成册,装帧也颇为 讲究,光订法就有四孔、六孔 和八孔,封面和函套以及各种 织品装裱,别扣是以玉石或象
牙制成,豪华气派,成为一种
向左卷起、捆紧,展开时因所有书页向右翻卷, 后人因此把这种书籍形态成为旋风装。旋风装虽 有册装的特征,但外形仍未摆脱卷轴装的形式。
经折装
经折装是受佛教传授印度经书的 启示对卷轴进行的革新。它的出 现大大方便了阅读,也便于取放。 具体做法是:将一幅长卷沿着文 字版面的间隔中间,一反一正的

版式设计的历史发展与风格变迁

版式设计的历史发展与风格变迁

第二章版式设计的历史发展与风格变迁
讲授内容:
1、版式设计在西方的发展
2、版式设计在中国的发展
第一节版式设计在西方的发展
二十世纪以来,欧洲、美国、德国、日本的版式设计蓬勃发展。

自十九世纪英国工业革命运动时期版式设计的中心人物威廉姆·莫里斯为开端,从他所开始极力推崇展示版式设计之美的生活与艺术相融合的设计原则,到表现人类内心情感的德国表现主义版式设计;从二十世纪初追求机械动力主义和速度感的意大利未来派版式设计风格到在俄罗斯兴起的具有革新意义并成为现代版式艺术起点的构成主义运动;从强调编辑、排版理性化的包豪斯理念到潜意识关注周围世界的超现实主义设计风格;从流行于法国艺术大师们独行其道的新艺术运动到将版式设计原有形式的解体,注入动感的物化新形态版式的创造;从动荡的六十年代欧美的设计加以最具创造性的语言关注现实生活的大事件、强化内容要素的波谱艺术到进入极限抽象意境的版式设计的流行,现代版式设计不仅是为了方便读者阅读大量信息,也可提供品味、欣赏、收藏,是具有独立文化艺术价值的实体存在。

第二节版式设计在中国的发展
中国的版式设计艺术有着悠久的历史传统,其深厚的文化底蕴为世界所赞叹。

自“五四”运动以来,日本、西欧的装饰和版式设计被引进国门,使中国在原有悠久的版式设计艺术的基础上更向前迈进了一大步。

二十世纪六十年代末,新的以商业和文化内容方面为主体的版式设计有了很快的发展,涌现了一大批优秀的设计作品,它们从更广泛的角度体现出作者对中国丰厚的文化积淀的认识与运用。

日、韩等国与中国邻壤,他们从中国历史文化中吸取营养并结合本国文化而发扬光大。

版式设计复习资料

版式设计复习资料

版式设计复习资料20世纪艺术主要经历的四个时期:第一个时期,主要以立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义、装饰主义为代表。

第二个时期,以“一战”以后星期的俄国构成主义、荷兰风格派、包豪斯三个重要设计运动为代表,第三个时期:“二战"以50年代至70年代的国际主义主导的设计风格第四个时期为60年带开始的后现代主义片面设计表现形式以电脑、网络多元化媒体传达。

立体主义是现代艺术中重要的运动,也是平面设计形式基础。

它主张不模仿对象,重视艺术的自我表现,对具体对象分析,重构和综合处理的特征。

表现为对版面构成的分析组合和理性的规律探索。

未来主义:是源于20世纪初意大利在绘画、雕刻和建筑上的一场设计运动。

在版面编排上提出反对严谨正规的编排方式,提倡自由组合。

即编排无重心无主次、杂乱无章、字体各异的散构甚至完全散乱的无政府主义形式。

达达主义:是有人们对战争的厌倦以及对战后社会前途的失望与迷惘,在欧洲与美国表现出来的高度无政府主义思想的艺术运动。

在艺术观念上,强调自我,反对理性,认为世界没有任何规律性,表现为虚无主义特点:随机性和偶然性、荒诞和杂乱。

在编排上是一种无规律化、自由化、相互矛盾化。

超现实主义;“一战”后由于人们普遍的悲观和茫然的情绪而出现的虚无主义思想,认为社会的表象是虚伪的,创作的目的是在于中心寻找和了解社会实质。

对平面设计的影响在于对人类意识形态和精神领域方面的探索。

现代主义的特点:是理性主义”功能决定形式”不是一种风格而是一种信仰。

现代主义主张"少则多".它反对装饰的繁琐,提倡简洁的几何形式。

现代主义的贡献:1.创造了无装饰线脚的国际字体为主体的新字体体系,并得以广泛的运用。

2.在平面设计上开始对简洁的集合抽象图形进行了探索设计,3。

将摄影作为平面设计插图的形式进行研究。

4.将数学与几何学应用于平面的设计分割,为骨骼法的创造奠定了基础.俄国构成主义为现代主义的设计奠定了基础。

1、版式设计概述

1、版式设计概述

地毯
莫里斯对机械产品 的强烈对抗心理,他认 定机械工业系统根本不 可能生产制造出精美的 家具产品,他立足回归 到手工业生产,极力希 望复兴哥特风格。客观 上阻止了现代设计在英 国的发展。
壁纸
平面设计
“新艺术”运动
新艺术运动在1890年时期,横扫整个欧洲大 陆及美洲。1900年的巴黎世界博览会时达到顶峰 造极的阶段。虽然各国对新艺术运动提出各不相 同的解释。虽然各国对新艺术运动各冠不同的称 呼。新艺术运动是一种向未来世纪看齐,但兼顾 旧文化之心灵及自成意识、自我觉醒的艺术。
● 中国古代四
大发明给世界 文明留下光辉 的一页。无论 是文字还是图 形,都具有现 代版式设计的 各种要素。
中国古代布匹商标
老刀牌
版式设计的发展
●中国封建时代
版式设计
中国宋字牌书局
双妹牌雪花膏 和合牌火柴
• 欧洲早期的印刷和平面设计
15世纪,德国金匠——约翰· 古腾堡发明了西方最 早的金属活字印刷,也改变了印刷材料。对以后欧洲文 明的发展起了很重要的作用。
公司的成立以及后来一系列商务活动的成功, 极大的激励了莫里斯推进工艺美术运动的决心, 他希望一切正如他的诗歌里所写的那样开创了 “人间的乐土”。 “他误以复兴哥特式风格就能实现一切。” 而固执的反对机械产品,其实莫里斯最具影响的 设计是在平面方面:壁纸、壁毯、织锦的严谨图 样,受到了普遍的欢迎。
莫里斯所著《诗歌之路》的封面设计
电影海报《战舰波将军号》 罗钦科
1925
运动服装(左图)
商标设计(右图)
史特潘洛娃
1917
《纺织品设计》 波波娃 1924
《封面设计》 李西斯基
封面设计《号角》 李西斯基
商业海报设计

版式设计的历史发展及风格

版式设计的历史发展及风格


1、卷轴装 (我国最早的书籍装订形式) 2、经折装 又称梵夹装,与今天的手风琴很像 3、蝴蝶装 4、包背装
•卷轴装






5、线装
• 经折装
蝴蝶装
包背装
· 线装书
自明代起,中国的文人喜好在书籍的 天头地 脚间书写心得,加注批语。故而线装书的形式大 多具有版心小,天头、地脚大的特点,尤其是天头 之大更是如此。直接在书上进行批注圈点已是明代 文人的时尚,似乎不在书上注解、批释,一本书的 版面就不够完整。当这种批注形式出现之后,版面 形态便发生了变化,成为中国古籍版面编排的一大 特色。 一本书印刷排版完工后并不等于版面编排工作 已告结束,只能说版面编排仅进行了大半,另一小 半则由读者完成。

简策作为书籍形式用于传播文化,在中国的文明史上有着极其重要的地位。简策制度也叫简牍制度,
它以竹木为书写基质。

帛书,其版面文字的排列方式沿用简策的书写规律,所书文字有框线和无框线两种。其易于携带、
轻便,但它昂贵,易损坏,难保存,而未在民间大范围使用。不过它为后人对书写材料乃至新型版 式的探索,提供了一个历史传承依据。
中世纪的版面编排
中世纪的宗教统治极为 黑暗,泯灭了人类的许多创 造性,但中世纪不同于古典 时期。在整个漫长的中世纪, 版面编排也分为数个发展阶 段,每一个时期的变化虽然 缓慢,但也并非铁板一块, 尤其到了中世纪后期其版面 变化开始加快。
中世纪古典的版面设计
文艺复兴时期
文艺复兴时期,版面大量采 用罗马体,为了尽量不受旧编排 模式影响,而采用了横纵方向的 几何模式,布局工整,许多方面 已接近现代排版方式,并易于阅 读,装饰上虽然有罗可可的花哨 特点,但并不足以影响简洁的版 面功能。 在世界书籍出版和版面设计 历史上来看,整个17—18世纪 是发展相对较慢的一个时期,无 法与16世纪相比,但是威廉·卡 斯隆于18世纪所设计的卡斯隆字 体体系一直沿用至今。

版式设计发展与历史

版式设计发展与历史

排版设计是平面设计中重要的组成部分,也是一切视觉传 达艺术施展的大舞台。排版设计是伴随着现代科学技术和经济 的飞速发展而兴起的,并体现着文化传统、审美观念和时代精 神风貌等方面,被广泛地应用于报纸广告、招贴、书刊、包装 装潢、直邮广告(DM)、企业形象(DI)和网页等所有平面、影像 的领域。为人们营造新的思想和文化观念提供了广阔天地,排 版设计艺术已成为人们理解时代和认同社会的重要界面。
20世纪初,现代主义设计运动在世界范 ► 围内蓬勃兴起。这是一场真正的设计上的革 命,通过这个运动,设计才第一次成为为大 众服务的,为大工业化、批量化的生产服务 的活动。现代主义设计兴起于欧洲大陆,20 年代达到高潮,在整个欧洲发展得如火如荼。

在德国,通过现代设计运动的先驱活尔特· 格罗佩斯(Walter Gropius)、米斯· 凡德洛(Mies Van der Rohe)等人的努力,通 过他们所创立的世界上第一所设计学院——“包豪斯”的探索,使 现代设计达到了惊人的高度,取得了非常重要的成果。思维上、 方法上和形式上对其后的设计产生了积极深刻的影响,基本改变 了过去设计的内涵和本质。由于二战的影响,现代主义设计及其 代表人物移师美国,在那里得到了健康而迅速的发展,并逐渐形 成了空前的国际主义风格浪潮。
1920-30年代 装饰艺术与前现代设计运动 藉由非洲与埃及图坦卡门王墓的考古发现,引发欧洲装饰艺 术的兴起,装饰艺术比较不像是设计运动,而是属于一种风格的 共态。同时也是爵士舞的年代,苏俄的抽象构成画派、荷兰的风 格派和德国包浩斯共同建构出,现代抽象简洁机能的设计世界。
1930-40年代 流线型风格与工业设计 受到空气力学与商业风格导向的美国流线型设计,配合雷蒙 洛威在美国程为著名的工业产品设计师,开启工业设计专业的特 色。伦敦地下铁地图的视觉新风格,也为现代图表设计注入新精 神。胶合板材料与塑料材料,更具延展性与塑性,便于创造流线 型产品风格,也适用在新电器用品上。

中国版式设计发展史

中国版式设计发展史
中国版式设计发展史
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1 商周时期:原始的版式设计 2 春秋战国时期:书籍的版式设计 3 秦汉时期:印刷术与版式设计 4 唐宋时期:印刷技术的繁荣与版式设计的成熟 5 元明清时期:版式设计的多样化与个性化 6 近现代:版式设计的现代化与国际化 7 当代:版式设计的创新与突破
总的来说,中国版式设计的发展历 程是一个不断演变和发展的过程。 从最初的甲骨文和竹简,到现代的 电子书籍和数字媒体设计,中国的 版式设计师们在不断地探索和创新, 创造出具有中国特色的优秀作品
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中国点版击式设添计加发展标史题
中国的版式设计有着悠久的历史, 它深受古代文化和艺术的影响, 并且在不断发展和变化中
下面我们将简要回顾中国版式设 计的发展历程
1
商周时期:原 始的版式设计
商周时点期:击原添始的加版标式设题计
在商周时期,人们开始使用甲骨文和金文来记录信息
x
这些文字被刻在龟壳或金属板上,虽然我们不能称之 为版式设计,但这是版式设计的雏形
这一时期,书籍的版式设计更加规范 化和标准化,字体、行距和页边距都
有了固定的格式
2
3
同时,书籍的排版也开始注重美感和 艺术性,出现了很多精美的版式设计
5
元明清时期:版式设 计的多样化与个性化
元明清时期:点版式击设添计的加多标样化题与个性化
1
元明清时期,中国的版式 设计开始多样化,同时也
出现了个性化的趋势
秦汉时期,中国的印刷术开始出现
人们使用木版雕刻文字,然后涂上墨
x
水进行印刷
这种印刷技术为版式设计的发展提供了基 础

版式设计发展历程

版式设计发展历程

版式设计发展历程
版式设计的发展历程可以追溯到古代的书籍装帧和印刷技术的普及。

在古代,由于印刷设备的限制,书籍的版式设计主要集中在封面和边注的装饰上。

随着印刷术的发展,一些先驱者开始探索不同的版式设计方式,如使用不同大小的字体,调整行间距和段落间距等,以提高可读性和视觉效果。

到了18世纪和19世纪,随着工业革命的兴起,印刷和出版业迅速发展,版式设计也逐渐成为一个独立的艺术领域。

在这个时期,版式设计师开始尝试更复杂的排版方式,如多列排版,引入插图和装饰等。

同时,一些版式设计的原则被提出,例如对齐、层次和重复。

到了20世纪,随着计算机技术的发展,版式设计迎来了一个
重大的转变。

传统的印刷技术被数字化的排版和设计工具所取代,设计师们可以更快速和灵活地实现各种创意。

同时,与此同时,一些新的版式设计理论和方法也出现,如瑞士国际风格和骨架网格系统。

这些理论和方法强调了简洁、清晰和功能性。

进入21世纪,随着互联网和移动设备的普及,版式设计再次
面临了新的挑战和机遇。

网页设计和移动应用的出现,对版式设计提出了更多的要求,例如响应式设计,以适应不同屏幕尺寸和分辨率。

同时,新的数字化设计工具不断涌现,为设计师提供更多创作的可能性。

总而言之,版式设计从古代的装饰性布局演变为现代的功能和
美学并重的设计形式。

随着技术的进步和用户需求的变化,版式设计还将不断发展和演变。

版面设计笔记版面设计的历史发展与风格的变迁

版面设计笔记版面设计的历史发展与风格的变迁

版面设计笔记一、版面设计的历史发展与风格的变迁注重:图形、文字、版式对画面进行分割、组织、按排的线条称为骨骼,它分为线骨骼、潜在骨骼。

二、东方古代书籍和印刷的编排设计中国的书籍装帧由于纸张和木板印刷技术上的原因造成了书籍的许多装饰线条,这些线条不仅分割画面使图形和文字按照其功能组合,同时也有着装饰画面的作用。

中国的书籍方法从封面到扉页从正文到插图、灵活多变即保持了书的整体性;又容纳了内容如形式的多样(中国画是有满的特点)封面、封底、封籍、扉页(过渡页)三、西方中世纪古代书籍印品编排设计的发展与演变西方世纪的平面设计主要体现在各种手工书写和绘制和宗教书籍上,当时由于纸张的制造技术还未从中国传到欧洲,人们主要运用十分珍贵的羊皮纸进行书写,在设计上,手工绘画的书籍具有很高的艺术价值。

许多书籍运用了金银等贵重材料,如在染成深紫红色的羊皮纸上运用金色和银色描绘各种花卉或在人物背景上用金色或银色描绘各种图案或风景。

许多图案装饰华美刻画细腻,文字运用了各种装饰字体。

画面上十分注重文字和图形的色调对比特别是图案运用了植物的曲线组合,形成了一种色调匀称的肌理。

版式设计的形式:古典版式、网格版式、自由版式。

1.古典版式特点:文字与插图较为居中,周围大面积留白体现秩序美(主要用于画册)2.网格版式特点:整个版面以网格展现(主要用于报纸杂志)3.自由版式特点:首先由大卫·卡森沿用自由版式,代表作品《机关枪》四、工艺美术运动版式设计理论的形成源于19世纪下半叶的一场工艺美术运动。

歌特风格的特点:复杂的矛盾和折衷的倾向巴洛克风格的特点:华丽、奢华五、新艺术运动与装饰风格对编排设计的影响新艺术运动源于法国,但在欧洲其他国家却有着不同的称谓,如德国的新艺术被称为“青年风格”,在奥地利则以“维也纳分离派”著称。

新艺术运到主张“新”提倡向生活学习、向自然学习在风格上强调装饰性象征性,在平面设计的完美性层面达到了一个新的高度。

版式设计发展历程PPT课件

版式设计发展历程PPT课件

西方早期的版面特征及编排
• 古典时期 • 文艺复兴时期 • 工业革命时期 • 新艺术运动时期
10
中国古典版面形式
•卷轴装
11
• 经折装
12
旋风装
13
蝴蝶装
14
包背装
线装书
15
自明代起,中国的文人喜好在书籍的天头地脚间书写心得,加注批语。
版面 形式
16
插图版面
《书林清话》曰:“吾 谓古人以图书并称,凡有书 必有图。”中国古典书籍的 一大特色就是插图,尤其是 明清之后的小说更是如此。
3
石刻笔画规整,纵向与横向较
为均匀,文字的起始与先前的金文 书写习惯一致。但石刻作为传达信 息的手段具有局限性,人们不可能 将其随身携带。
4
帛书,其版面文字的排
列方式沿用简策的书写规 律,所书文字有框线和无 框线两种。 其易于携带、轻便,但它 昂贵,易损坏,难保存, 而未在民间大范围使用。 不过它为后人对书写材料 乃至新型版式的探索。
一、 早期阅读的发展历程
2 1. 中国远古时期的文字及载体
2. 西方早期的文字和载体
1
中国早期书的形式及其版面形态
甲骨文
开创了从右手竖排的汉字特有的书写排版方式,字与字之间的密度约为半个或三分之一
个字的大小,行距为1~2个字距左右。
2
金文亦称铭文、钟鼎文,铸于青铜器之上。其排列方式与甲骨文
一样,都是从右手起始,竖排。文字间距有着较为严格的限定。
清 《 芥 子 园 图 谱 》
17



明 《 程 氏 墨 苑 》
d
库 全 书 简 明 目 录

18
西方早期的版面特征及编排

版式设计历史发展由来

版式设计历史发展由来
版式设计构成方法是对平面版式设计中各种基础性构成法 则的总结。它和视觉要素、形式美法则的关系就像语言学 中的词汇和语法,这其中包括了以感性判断为主的设计方 法和以理性分析为主的设计方法,对版式设计的认识与实 践是掌握平面设计的重要环节。
二、 版式设计的编排体系
2·1 古典构成方法 2·1·1 中国远古时期的文字排版方式 2·1·2 西方早期的版面特征及编排
由于罗马字体的成熟,罗马人的书写 方式已完全变成了自左向右的横式排列。 此期间,由于羊皮纸的大量使用,加上价 格十分昂贵,版面编排的空间相对狭小, 字行密度大、字体小,多为对称式,甚为 庄严。
•中世纪的版面编排
中世纪的宗教统治极为黑暗, 泯灭了人类的许多创造性,但中世 纪不同于古典时期。在整个漫长的 中世纪,版面编排也分为数个发展 阶段,每一个时期的变化虽然缓慢, 但也并非铁板一块,尤其到了中世 纪后期其版面变化开始加快。
•古埃及
与美索不达米亚文化处在前后期的古埃及是文 字的重要发源地之一。美索不达米亚文化和苏美尔 文化对古埃及也形成了影响,并推动着埃及文化的 发展,其主要表现集中在文字的创造上。虽然巴比 伦文明影响了古埃及,但埃及人并没有在文字书写 方式上受多少干扰,他们依然沿用早已形成的自源 象形文字。象形文字在埃及历史上使用了漫长的时 间。从公元3100年到394年从未间断过,这种局 面直到古罗马人攻入埃及并实行了殖民统治也未见 完全改变。“神的文字”被广泛使用,反映在雕塑、 石刻中的这一现象屡见不鲜,尤其运用在纸草书上 更是极为普遍。纸草上常用精美的插图与文字相配 合,使得版面形式甚为丰富,有人称这一现象是现 代平面设计发展的最早依据,其特点在于利用版面 已有的区域给予综合布局,文字本身虽是象形形态 与插图配合,但并未显得版面累赘、重复,相反, 确是图、文呼应有序,精美绝伦。

中国版式设计的发展历史

中国版式设计的发展历史

中国版式设计的发展历史中国版式设计的起源可以追溯到漢朝(公元前206年至公元220年)的金石文。

在这个时期,版式设计主要应用于雕刻在石头和金属上的文字和图案。

这些雕刻作品以其精美的线条和复杂的纹饰而闻名,被广泛应用于印章、铭文和碑文。

随着时间的推移,版式设计逐渐发展成为一门独立的艺术形式。

在唐朝(618年至907年)、宋朝(960年至1279年)和元朝(1271年至1368年)时期,版式设计得到了进一步发展和成熟。

在这个时期,人们开始探索在纸上进行版式设计,并开始使用木刻版技术。

这项技术使用刻在木板上的文字和图案,然后轻轻涂上墨水并印在纸上。

这种方式使得版式设计的制作过程更加简便和效率,也为版式设计的普及提供了便利。

明朝(1368年至1644年)时期,版式设计进一步发展,广泛应用于书籍和印刷品。

这个时期的版式设计以主题文字和图案的排列和组合为特点,注重平衡和和谐的布局。

许多重要的版式设计家和书法家也在这个时期涌现出来,如著名的文化名人赵孟頫和牛子牛。

清朝(1644年至1912年)时期,传统的版式设计得到了继承和发展。

同时,清朝的版式设计也受到了西方印刷术的影响。

西方的印刷术带来了新的印刷技术和设计理念,从而为中国版式设计带来了新的发展机遇。

在这个时期,中国版式设计开始融合了中西方的设计元素,形成了独特的风格。

到了现代,随着科技的进步和全球化的发展,中国版式设计进入了一个全新的发展阶段。

计算机和数字化技术的引入使得版式设计的制作过程更加方便和快捷。

与此同时,西方的设计理念也逐渐影响到中国的版式设计,从而为版式设计的创新和多样化带来了新的契机。

现代的中国版式设计以其创新性、多样性和独特性而受到国内外设计师的关注和赞赏。

总结起来,中国版式设计经历了漫长的发展历程。

从古代的金石文到现代的数字化设计,每个时期都为版式设计的创新和发展做出了贡献。

中国版式设计以其独特的风格和丰富的文化内涵而闻名于世,并不断推动着该领域的发展和繁荣。

书籍版式设计历史沿革

书籍版式设计历史沿革

书籍版式设计历史沿革书籍版式设计是一项古老而重要的艺术,其历史可以追溯到古代。

在中国,早期书籍的版式设计主要以手工雕刻和印刷为主。

这种方式需要耗费大量人力和时间,因此书籍的制作数量有限。

随着时间的推移,尤其是在宋代,中国的版式设计开始迈入一个新的阶段。

活字印刷术的出现使得书籍的制作变得更加高效和便捷。

活字印刷术的使用,不仅使得版式设计更加灵活性和创造力,还使得书籍更容易被大众所接触和传阅。

在欧洲,版式设计也有着悠久的历史。

15世纪的欧洲,由于古希腊和古罗马文化的复兴,书籍成为重要的载体。

版式设计的技术也得到了极大的改进。

在文艺复兴时期,意大利的版式设计达到了一个新的高度,例如由艺术家乔凡尼·巴蒂斯塔·卡利的设计的书籍《神智的图书馆》。

随着工业革命的到来,版式设计变得更加现代化和机械化。

19世纪,蒸汽印刷术的发明使得大规模的书籍制作成为可能。

同时,排版技术的进步也为版式设计带来了更多的可能性。

这个时期的版式设计突破了传统的限制,注重排版的美感和艺术性。

20世纪,版式设计经历了大量的创新和变革。

20世纪初,德国的包豪斯学派在版式设计上提出了许多新的理念和方法。

他们追求简洁、功能性和几何形式的设计。

此后,瑞士的国际风格也对版式设计产生了深远的影响,主张以形式和功能为导向。

同时,数字技术的发展使得版式设计更加灵活和多样化。

到了21世纪,版式设计已经成为一门独立的学科,并且得到了广泛的应用。

从出版物到数字媒体,版式设计在各个领域都起着重要的作用。

如今,随着技术的不断发展,我们可以期待更多创新和变革,版式设计将继续进化和发展。

中国版式设计的发展历史

中国版式设计的发展历史

中国版式设计的发展历史一、早期的排版中国的版式设计最早可以追溯到古代的印刷术发明。

在宋朝时期,活字印刷技术的出现使得排版更加方便快捷。

当时的版式设计以文字为主,注重文字的布局和字体的选择。

在纸张上,人们使用方形的字块进行排列,形成整齐的文字布局,这种排版方式被称为“格式排版”。

二、近代的变革随着近代科技的发展,中国版式设计开始受到西方设计的影响。

在19世纪末20世纪初,西方的平面设计风格进入中国,版式设计开始注重整体的视觉效果和艺术性的表达。

这一时期的版式设计更加多样化,使用了丰富的色彩、图案和装饰元素,使得设计作品更具有吸引力和艺术性。

三、现代的多样化进入20世纪后半叶,中国版式设计迎来了更加多样化的发展趋势。

随着计算机技术的普及和图像处理软件的出现,版式设计的创作方式发生了翻天覆地的变化。

设计师们可以通过计算机软件进行排版和图像处理,使得设计更加灵活多样,创意无限。

在现代的版式设计中,设计师们注重整体的平衡和美感,通过布局、色彩和字体的选择来表达设计的主题和意图。

他们使用各种设计元素,如线条、形状、图像和文字等,来打造独特的版面效果。

同时,设计者还注重信息传递的效果,通过版式设计将信息以更直观、更易理解的方式展示给观众。

四、中国传统文化的融入与西方设计风格相比,中国的版式设计更加注重传统文化的融入。

中国传统文化中的元素,如山水画、篆刻字体、中国画等,常常被运用到版式设计中,赋予作品独特的中国风格和韵味。

这种融合不仅体现了中国的文化特色,也为版式设计带来了新的灵感和创意。

五、面临的挑战与机遇当前,中国版式设计面临着新的挑战与机遇。

随着互联网的快速发展,电子媒体和移动设备的普及,版式设计需要适应不同的媒体平台和屏幕尺寸,为用户提供更好的视觉体验。

同时,设计师们也面临着创新的压力,需要不断寻找新的创作方式和表达方式,以满足用户的需求。

总结起来,中国版式设计经历了从简单的排版到多样化的发展过程。

从古代的格式排版到近代的艺术化设计,再到现代的多样化风格,中国版式设计不断创新与发展。

版式设计概述

版式设计概述

第三节、版式设计的发展趋势
一、简约化 简约化是现代版式设计的国际化趋势之一。在信息爆炸以及人们的生活、工作节 奏飞快的现代社会,人们更喜欢一些简洁明了、直接切入主题、充满创新意识的 版式设计风格。那些具有视觉冲击力的简约作品,容易使受众过目不忘(图141)。 二、个性化 随着社会经济的发展,产品种类和数量以及商业活动越来越多,消费市场和 消费者需要个性化的设计艺术。“我们的物质环境已经有了很大的进步,这使得 人们作为观众在鉴赏物质的时候变得更加苛刻,而且人们也更愿意对物质生活提
细的字体,编排样式更为简洁明快。(图1-20)。
随后的文艺复兴时期,意大利人设计了第一本小开本书,版面上大量采用罗马体,采用了横纵方向的几何模 式,布局工整,许多方面已接近现代排版方式,并易于阅读,装饰上虽然有罗可可的花哨特点,但并不足以影响 简洁的版面功能(图1-21)。 15世纪,衬线体得到重新发展,并迅速赢得了在拉丁语言中作为标准印刷字体的地位(图1-22、图1-23)。
图1-10 蝴蝶装样式 图1-8 卷轴装 (唐代写经纸卷) 图1-9 古代经折装的经书
4)、包背装 将印有文字的书页版面沿中线对折,让有字的部分露在外面,没有字的那面朝里,装订时,将散开的书背 切齐后用浆糊粘在一起,或者用纸捻订牢,再用厚纸或绢从首页到书背尾页都包封好,因此称为“包背装” ( 图1-11)。
学习目标
二、西方版式设计演变 1、西方古代文字和版式设计的演变 公元前3000年的古巴比伦,苏美尔人将湿泥做成块状泥版,用木片刻画其上形成具有凹槽的契形文字。契 形文字按照一定的规律排列,是西方最早的编排形式(图1-17)。 古埃及人用纸草做成卷轴,其上绘制象形文字和精美的插图,版面形式甚为丰富,有人称这一现象是现代平 面设计发展的最早依据,其特点在于利用版面已有的区域给予综合布局,图文呼应有序,精美绝伦(图1-18)。 欧洲于公元前2800年左右,在古希腊的米诺亚文明出现了拼音字母。罗马入侵希腊后,将希腊文字改良变 成接近今天的拉丁文字母。罗马人的书写方式是自左向右的横式排列,其版面编排的字行密度大、字体小,多为 对称式,甚为庄严(图1-19)。这一时期主要书写载体是兽皮,最常见的是昂贵的羊皮纸。

论版式设计发展史

论版式设计发展史

论版式设计发展史作者:赵展来源:《文艺生活·文艺理论》2013年第12期摘要:版式设计是现代设计艺术的重要组成,是人们在有限的版面面积内进行视觉表达,表达的内容要符合审美,结合点、线、面的平面设计方式,通过视觉要素,把文字、图形与其它要素进行排列组合,设计美观又实用的版面。

设计版面体现出设计者的个性化和艺术风格。

版式设计已是现代设计工作者必备的技能,专业的版式设计更是达到了技术与艺术的统一。

关键词:版式设计;版式设计构成;发展史中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)35-0060-01版式设计作为现代设计艺术,并不单纯以设计作为目的,设计是为了将信息更好的传递,体现主题内容的思想,增强信息的理解力。

看起来,版式设计只是编排,事实上版式设计已将版式设计技术和艺术统一。

版式设计发展的历史和人类发展的历史密切相关。

每一种阅读媒介的产生都会有版式设计的新变革。

一、版式设计概述版式设计是一门艺术学问,文字是版面设计的基础元素,字体、字号和字距的不同排列组合,就能使人得到不同的心理感受。

文字在出现雕版印刷以前,一直以手抄的形式出现。

这局限了文字的传播,直到宋代雕版印刷术的广泛应用,字体才得到了迅猛的发展,直到今天,宋体字也是最适合设计与印刷的字体之一。

选择合适的字体进行版式设计至关重要。

初学版式设计者缺乏经验,总以为字体使用种类越多,设计元素就显示越丰富,导致版面杂乱不齐。

一般情况下,同一版面使用不能超过两三种字体,字号、粗细与颜色来进行区别就可以了。

现代设计喜欢自由编排,以不规则的排列组合形式,没有规律可循的,版式整体给人以自由欢快或新奇诡异的组合方式。

需要注意的是这种版式设计一定要注意文字阅读的舒适。

版面切换做到风格统一。

二、版式设计发展史版式设计的发展史是伴随着人类社会发展史进步成长的。

版式设计发展是非常漫长的历史。

大致可分为九个时期。

第一个时期:早期人类文献中的版式设计早期,人类将各种符号、图画作为语言编排,伴随着人类新文明,三千年前的古巴比伦就创造了原始的排版。

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动”,标志着现代设计时代的到来。这一运动从开始就
带有强烈的反对工业化生产,主张恢复中世纪手工工
场的生产方式,强调通过复兴中世纪的手工艺的传统, 从自然形态中吸取精华,重视向日本装饰风格学习。

工艺美术运动重视中世纪的哥特风格。






英国“工艺美术”运动和法国“新艺术”运动都是为了反对维多利亚 时期繁琐和矫饰风格的艺术。基于这一点,法国“新艺术”运动从一开始 就主张完全放弃任何一种传统设计,强调自然风格的重要性,因此自然主 义倾向是它最主要的形式,同时否认自然界中直线的存在。因此,我们今 天所见到的这一流派的作品,具有曲线和植物纹样的作品大量存在。
西方早期的版面特征及编排
• 古典时期 • 文艺复兴时期 • 工业革命时期 • 新艺术运动时期
中国古典版面形式
•卷轴装
• 经折装
旋风装
蝴蝶装
包背装
线装书
自明代起,中国的文人喜好在书籍的天头地脚间书写心得,加注批语。
版面 形式
插图版面
《书林清话》曰:“吾
谓古人以图书并称,凡有书
必有图。”中国古典书籍的
一大特色就是插图,尤其是 明清之后的小说更是如此。
清 《 芥


图 谱




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明 《 程 氏 墨 苑 》
库 全 书 简 明 目 录

西方早期的版面特征及编排
• 古典时期 • 文艺复兴时期 • 工业革命时期 • 新艺术运动时期
中世纪的版面编排
中世纪的宗教统治 极为黑暗,泯灭了 人类的许多创造性, 但中世纪不同于古 典时期。在整个漫 长的中世纪,版面 编排也分为数个发 展阶段,每一个时 期的变化虽然缓慢, 但也并非铁板一块, 尤其到了中世纪后 期其版面变化开始 加快。
由于它制版方便,装版省时,印刷速度快,质量好,使用于各种图
片、书刊和彩色包装材料,从20世纪中叶起,已逐步取代了凸版印 刷,在各种印刷方式中产值最高,使用最广。
数码化和多维空间
电脑已广泛进入设计领域,成为必 要的设计工具,给排版设计带来了 实现创意的无限潜能和高效率。数 码媒体和多范畴组合的崭新手法, 不仅使人与人之间相互联系的方法 发生变革,而且也直接参与规范我 们现实生活的框架,开创出一条新 颖的丰富多彩的设计领域。运用电 脑表现的影像合成、透叠、方向旋 转、图像的滤镜特殊技巧等种种处 理方式,形成一个多维空间的版面。 这种构成方式,使版面不再是一个 简单、单一的构成关系,而是构成 了多视点、矛盾性空间层次的立体 化,以此来刺激观者,产生出前所 未有的艺术形式。这也应成为当今 排版设计的又一发展趋势。
版式设计发展历程
一、阅读的发展历程 二、发展趋势的几个阶段 三、相关技术的革新
一、 早期阅读的发展历程
2 1. 中国远古时期的文字及载体
2. 西方早期的文字和载体ຫໍສະໝຸດ 中国早期书的形式及其版面形态
甲骨文
开创了从右手竖排的汉字特有的书写排版方式,字与字之间的密度约为半个或三分之一
个字的大小,行距为1~2个字距左右。
与美索不达米亚文化处在前后期 的古埃及是文字的重要发源地之一。 “神的文字”被广泛使用,反映在 雕塑、石刻中的这一现象屡见不鲜, 尤其运用在纸草书上更是极为普遍。 纸草上常用精美的插图与文字相配 合,使得版面形式甚为丰富,有人 称这一现象是现代平面设计发展的 最早依据,其特点在于利用版面已 有的区域给予综合布局,文字本身 虽是象形形态与插图配合,但并未 显得版面累赘、重复,相反,确是 图、文呼应有序。
知识回顾 Knowledge Review
中世纪古典的版面设计
随着资本主义关系在欧洲飞溅制度内已逐渐形成,文化上开始要求 反映新兴资产阶级利益的呼声此起彼伏。它是一次文化思想大解放、大发 展。
文艺复兴时期,人文主义 画框盛行;意大利人设计了第 一本小开本书,便于人们在工 作之余随身携带。
工业革命时期
随着工业革命的发展,极大推动了印刷业的繁荣,也推动 了教育和传媒业的发展。为出版业、版面设计提供了物质上、 技术上以及社会需求的一切准备。
化的方向发展奠定了基础,对世界文明的进程产生了巨大影响。由
于动力的采用、卷筒纸轮转铅印机及自动铸排机等的发明使用,近
代印刷术在19世纪至20世纪初的百余年时间里进入了成熟阶段。。 二、其他形式的印刷
平版印刷术 美国的鲁贝尔(W.Rubel)于1904—1905年发明了经过 胶皮布转印到被印物体表面的间接印刷方法,中国称为胶版印刷。
古希腊文字和罗马字体
由于罗马字体的成熟,罗马 人的书写方式已完全变成了自 左向右的横式排列。此期间, 由于羊皮纸的大量使用,加上 价格十分昂贵,版面编排的空 间相对狭小,字行密度大、字 体小,多为对称式,甚为庄严。
二、发展趋势的几个阶段
中国古典版面形式
• 卷轴装 • 旋风装 • 经折装 • 蝴蝶装 • 包背装 • 线装书
在这个时期,英国字体 设计大繁荣,开发的新字体, 对欧洲版面设计起到了巨大 的推动作用。
而维多利亚时代的版面 设计,仅仅是中世纪哥德风 格的深化和延续,没能体现 时代特征和适应工业发展的 需要。
《冬季马戏》海报设计,此构图采用古典对称式及版面 上多种字体的运用,都反映了此时期的版面设计风格。
19世纪下半叶,英国兴起了“工艺美术运
简策作为书籍形式用于传播文化,在中国的文
明史上有着极其重要的地位。简策制度也叫简牍 制度,它以竹木为书写基质。
西方早期的文字和载体
古典时期
美索不达米亚地区的苏美尔人最早创造了原始版面 的排版形式。最初,苏美尔人将湿泥做成块状泥版, 后用木片刻画其上形成具有凹槽的文字,这就是所 谓的契形文字。
古埃及
阿尔丰斯·穆卡设计的海报具有典雅、统一、装饰性强的特点。
三、相关技术的革新
印刷技术发展简史
第一节 近代各类印刷术
一、凸版(主要是铅活字)印刷术
西方德国人谷登堡(J.Gutenberg)发明铅活字印刷术为标志。谷登 堡1438年至1450年间开始研制金属活字谷登堡的铅活字印刷术是不 同于中国古代印刷术的全新意义上的印刷术。它为出版业朝着工业
金文亦称铭文、钟鼎文,铸于青铜器之上。其排列方式与甲骨
文一样,都是从右手起始,竖排。文字间距有着较为严格的限定。
石刻笔画规整,纵向与横向较
为均匀,文字的起始与先前的金文 书写习惯一致。但石刻作为传达信 息的手段具有局限性,人们不可能 将其随身携带。
帛书,其版面文字的排
列方式沿用简策的书写规 律,所书文字有框线和无 框线两种。 其易于携带、轻便,但它 昂贵,易损坏,难保存, 而未在民间大范围使用。 不过它为后人对书写材料 乃至新型版式的探索。
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