儿童声乐学习入门十大要领
声乐学习入门的十大要领
声乐学习入门的十大要领学习声乐是一个需要耐心和练习的过程。
如果您刚刚开始学习声乐，以下是十大要领，将帮助您实现扎实的基础并逐渐提高。
要领一：正确的姿势正确的姿势对于声乐的学习至关重要。
保持身体挺直、脚平行、肩部放松是正确的姿势，在学唱时能够保持稳定。
站立或坐立时都要注意姿势的正确性，这能够帮助您充分利用呼吸，并且预防不良的唱歌习惯。
要领二：深呼吸深呼吸是声乐的基础。
通过腹式呼吸，您能够有效地利用空气，并在唱歌时不虚耗太多气息。
练习深呼吸，放松肩膀和胸部，专注于通过腹部吸气，然后缓慢地将空气呼出。
要领三：认识自己的嗓音类型了解自己的嗓音类型是声乐学习的关键。
声乐主要分为男高音、男中音、男低音、女高音、女中音和女低音六种类型。
通过了解自己的嗓音类型，可以更好地选择适合的曲目和训练方法。
要领四：音准训练唱准音是声乐学习中的重要要素。
用音准琴、钢琴或其他乐器辅助练习，并且多听、模仿专业歌手的演唱，以锻炼自己的音准能力。
要领五：发声技巧学习正确的发声技巧是声乐学习的核心。
通过练习声音的放松和集中，可以使声音更加清晰和稳定。
要注意声带的保护，避免过度使用喉咙发声。
要领六：音域扩展从低音到高音的音域扩展是声乐学习的目标之一、通过逐渐练习高低音的过渡，使用正确的发声技巧，您可以逐渐拓展自己的音域。
要领七：节奏感和音乐理解节奏感和音乐理解对于声乐表演至关重要。
通过练习节拍、分析和理解音乐的结构，可以使演唱更加准确和有表现力。
要领八：咬字和发音清晰、准确的发音是一个声乐演唱者必备的基本素质。
练习咬字和发音的技巧，可以使歌曲更加容易理解，并且更具表现力。
要领九：表演和舞台表现除了音乐技巧，声乐学习还包括舞台表现和演唱技巧的培养。
练习表情、姿势、舞台布局和互动能提高您的舞台表演水平。
要领十：持之以恒声乐学习需要持之以恒的努力和耐心。
定期练习，参加专业课程和参观音乐会，与其他学习者交流和互动，可以不断提高自己的唱歌水平。
2023年儿童声乐练声技巧整理
2023年儿童声乐练声技巧整理儿童声乐练声技巧通过练声，小孩能家农历正确的声音概念，并且能扩展小孩子的音域，下面我整理了儿童声乐练声技巧，供你阅读参考。
儿童声乐练声技巧011、声带训练。
最基本的方法是，早晨在空气清爽处“吊嗓子”：吸足一口气，身体放松，张开或闭合嘴，由自己的最低音向最高音发出“啊”或“咿”的连续声响，。
还可以做凹凸音连续变化起伏的练习。
2、声带运用。
声带运用要科学，得当。
这主要是指：第一：在长时间方案之前，声带要做预备活动，如同赛跑前韧带要做预备活动一样。
方法是:将声带放松，用匀称的气流轻轻的拂动它，使之发出细小的抖动声，仿佛小孩子撒娇时喉咙里发出后的那种声音。
可以渐渐加大到肯定重量，使声带启动，以适应即将到来的长时间运动。
其次：在人数较多或场合较大的地方讲话时，发音要轻松自然，处理还节奏，停顿，特殊是起音要凹凸适度，掌握好音量，充分利用共鸣器的共鸣作用，要运用“中气”的助力来说话，不能直着嗓子叫喊，否则，声带负担过重，会导致声带很快不堪重负，变得嘶哑，影响效果。
3、声带爱护。
为了爱护自己的嗓子，要有意识的少抽烟，喝酒，甚至，不抽烟，不喝酒，少吃或不吃有剧烈刺激性的食物，那些对声带都有不良影响。
不喝过烫或过冷的汤水。
一、呼吸训练、二、声带训练、三、共鸣训练。
儿童声乐练声技巧021.吸气想象自己处于一个漂亮的花园之中，想深深地闻一下鲜花的异香这就是唱歌的吸气，这样吸得才深。
吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰四周的扩张、膨胀的感觉，找到这种感觉是唱歌的关键。
2.呼气呼气的方法就是利用横膈膜的力气，把腰圈扩张的感觉始终保持住。
呼气要匀称、舒缓。
各位可以预备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它46公分，用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。
也可以代之以一支燃烧的蜡烛，对着火苗发“u”音，正确的气息是火苗倒而不灭。
3.怎样训练横膈膜的力气横膈膜的力气对气息的保持和声音的力度都很重要。
儿童声乐的入门学习方法
儿童声乐的入门学习方法儿童声乐是指培养儿童的声音、音准、音色以及唱歌的技巧。
入门学习儿童声乐需要一定的方法和技巧，下面是一些适用于儿童的入门学习方法。
1.培养正确的呼吸习惯呼吸是声乐中非常重要的基本功，儿童在学习声乐前，需要培养正确的呼吸习惯。
可以通过慢慢吸气，然后逐渐放松呼气的方式来练习。
儿童声乐初学者可以进行简单的呼吸练习，比如手按在胸前，深呼吸时感受手的上升，慢慢呼气时感受手下降。
通过这样的练习，可以帮助儿童掌握正确的呼吸方法。
2.掌握基本的发音技巧在学习声乐时，发音是非常重要的一环。
儿童在学唱歌时，需要掌握基本的发音技巧，包括舌头的位置、嘴唇的形状等。
可以通过练习发音绕口令、唱高低音、模仿老师的发音来提高发音技巧。
3.培养儿童的听音能力儿童在学习声乐时，需要培养好的听音能力。
可以通过听音乐、听别人唱歌来培养儿童的音乐感和个人的听音能力。
将经典的音乐曲目、童谣等播放给儿童听，让他们学会欣赏和感受音乐。
4.选择适合儿童的歌曲在初学儿童声乐时，需要选择适合儿童的歌曲。
这些歌曲的音域和音调比较简单，旋律易唱，同时歌词内容也要符合儿童的年龄特点和心理需求。
这样可以激发儿童的兴趣，提高学习的积极性。
5.培养儿童的节奏感节奏感是声乐学习中非常重要的一环，儿童在学习声乐时也需要培养好的节奏感。
可以通过跳舞、拍手、敲打节奏器等方式来帮助儿童培养节奏感，让他们更好地把握歌曲的节奏，提高音乐表达能力。
6.针对个体差异进行个性化教学每个儿童的音乐天赋和学习能力都有所不同，所以在教学过程中需要根据个体差异进行个性化教学。
老师可以通过观察儿童的学习情况，针对性地给予指导和辅导，帮助他们更好地发展自己的声乐技巧。
7.激发儿童的学习兴趣儿童学习声乐是一个需要持久耐心和坚持的过程，所以激发儿童的学习兴趣十分重要。
老师可以通过讲解音乐知识、分享音乐故事、鼓励表演和参加比赛等方式，激发儿童对声乐学习的兴趣，让他们能够更加热爱并坚持学习声乐。
儿童应掌握的主要歌唱技能
儿童应掌握的主要歌唱技能
1. 音准：这是歌唱的基础，也是最重要的技能。
儿童需要学会如何准确地发出每个音符，避免走音或跑调。
2. 节奏感：歌唱不仅仅是发出正确的音符，还需要按照一定的节奏进行。
儿童需要学会如何把握歌曲的节奏，使其流畅自然。
3. 呼吸控制：正确的呼吸技巧可以使歌声更加饱满、稳定。
儿童需要学会如何在唱歌时控制呼吸，避免唱到一半就没气了。
4. 音色和音质：每个人的音色都是独一无二的，儿童需要学会如何发掘和利用自己的音色，使歌声更具特色。
同时，音质的清晰度也是非常重要的，需要通过练习来提高。
5. 表达感情：歌唱不仅仅是发出声音，更重要的是要能够表达出歌曲的情感。
儿童需要学会如何通过歌声来传达歌曲的情感，使听者能够感受到歌曲的魅力。
6. 舞台表演：除了歌唱技巧，儿童还需要学会如何在舞台上表演，包括表情、动作、互动等，以吸引观众的注意力。
7. 合唱技巧：在合唱中，儿童需要学会如何与他人配合，保持音准和节奏的统一，同时也要注意自己的音量和音色，使之与整体和谐统一。
少儿声乐学习入门十大技巧
少儿声乐学习入门十大技巧1.寻找正确的音乐导师：选择一位有经验和教学能力的声乐导师对孩子的声乐学习有着至关重要的影响。
他们能够教授正确的歌唱技巧和发声方法，而且能够合理安排练习和表演计划。
2.培养正确的发声习惯：孩子需要学会正确的发声方法，包括正确的呼吸技巧、发声部位和喉咙的放松。
这有助于孩子发展出清晰、准确和饱满的音色。
3.练习唱准音准：良好的音准是声乐学习的基本要求之一、孩子要通过耳朵感受到准确的音高，并学会准确地唱出音准。
可以通过唱好知名歌曲中的音调来锻炼。
4.提高音域和音色：孩子需要通过练习扩大自己的音域范围，并培养丰富的音色。
可以通过练习音阶和音程、发展出不同的音色表达能力。
5.学习歌曲的表演技巧：除了技巧之外，孩子还需要学会歌曲的表演技巧，包括正确的发声动作、舞台形象、情感表达和舞台表现。
可以通过观看专业演唱会和音乐剧来学习。
6.培养音乐耳朵：孩子应该经常听音乐，包括各种风格和类型的音乐。
这有助于培养孩子的音乐耳朵和音乐感觉，提高音乐欣赏能力和表演水平。
7.参与合唱团：加入合唱团是培养孩子声乐能力的一种很好的方式。
在合唱团中，孩子可以学习与他人合唱、掌握和谐和声乐表达的技巧。
8.注重声乐练习和训练：声乐学习需要持续的练习和训练。
孩子应该制定合理的练习计划，并保持每天的练习时间。
可以通过音乐游戏、练习歌曲和舞蹈来激发孩子的兴趣。
9.学会合适的呼吸方法：呼吸是声乐学习中的关键一环。
孩子需要学会正确的呼吸方法，包括深腹式呼吸和控制呼吸流量。
这有助于增加音乐的力度和节奏感。
10.培养舞台表演能力：舞台表演是声乐学习的重要组成部分。
孩子应该培养自信和舞台表现能力，可以通过参加学校音乐会、舞台剧和比赛来锻炼。
总结起来，少儿声乐学习的入门十大技巧包括寻找正确的音乐导师、培养正确的发声习惯、练习唱准音准、提高音域和音色、学习歌曲的表演技巧、培养音乐耳朵、参与合唱团、注重声乐练习和训练、学会合适的呼吸方法和培养舞台表演能力。
儿童怎么学习声乐
儿童怎么学习声乐儿童怎么学习声乐儿童怎么学习声乐1、声音训练对于一个初学歌唱的孩子来说，保持正确的歌唱状态、掌握正确的呼吸及用声是相当不易的事情。
老师在练声时应该根据孩子的具体情况选择合适的练声曲，使孩子建立正确的声音概念。
声音训练主要包括呼吸、发声以及共鸣三个方面。
a. 呼吸呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。
歌唱的呼吸与生活的呼吸是有区别的，一般采取胸腹式呼吸。
首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持。
b.发声发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1)、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2)、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3)、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
c.共鸣儿童的共鸣腔体与成人没有本质的区别，也分别由胸腔、口咽腔、头腔三部分组成，区别于成人的只是儿童的身体尚未发育成熟，各共鸣腔体较小而且稚嫩，这使得童声有一种天然的明亮、单纯而且动人的音色。
2、音准训练对于任何乐器而言，音准都是其质量的第一检验标准。
没有音准，一切都无从谈起。
有了“音乐的耳朵”才会唱出动人的歌声。
音准训练主要包括音乐基础理论、视唱练耳、节奏等方面。
a、音乐基础知识音乐基础知识也就是我们通常所说的基本乐理，是音乐共同基础课。
凡是学音乐者，人人都必须学习的。
儿童学习声乐发声的方法
儿童学习声乐发声的方法1.建立正确的姿势：儿童学习声乐时，应该保持正确的坐姿或站姿。
头部应该保持直立，脖子放松，肩膀放下，脊椎挺直。
这样的姿势有助于儿童将空气正确地送入肺部，并且能够更好地控制发声。
2.训练肺活量：儿童学习声乐发声前，需要进行肺活量的训练。
这可以通过深呼吸和吐气的练习来进行。
为了增加儿童的肺活量，可以让他们尽可能地深呼吸，然后慢慢地吐气，反复练习。
3.练习吐字：正确的吐字是儿童学习声乐发声的重要一环。
儿童应该学会清晰地发出每个音节，并且在发音时要保持舌头、嘴唇和牙齿的正确位置。
可以让儿童练习发出各种音节和单词，同时注意发音的准确性。
4.练习唱调：唱调是儿童声乐发声的基本环节。
可以给儿童提供一些简单的唱调，让他们跟着唱。
开始可以选择易唱的歌曲，逐渐增加难度。
同时，还可以教儿童一些基本的喉咙技巧，如颤音和音准的训练。
5.听音乐和模仿：儿童学习声乐发声时，可以通过听音乐和模仿来培养他们的音乐感受力和音乐表达能力。
可以让儿童听一些经典的儿童歌曲，然后让他们模仿歌曲的节奏和表情来唱歌。
6.口腔练习：儿童学习声乐发声时，可以进行一些口腔练习来帮助他们放松喉咙和唇部肌肉。
可以让儿童舌头上下左右滚动，同时伸出和缩回舌头，并且进行嘴巴的张合运动。
7.声音练习：儿童学习声乐发声时，需要进行一些声音练习来帮助他们掌握正确的声音发出方法。
可以让儿童练习发出高音和低音，同时进行声带的放松和收缩训练。
8.合唱训练：合唱训练是儿童学习声乐发声的有效方法之一、可以让儿童参加合唱团或合唱班，与其他儿童一起合唱，锻炼他们的唱歌技巧和协作能力。
9.嗓子保护：在儿童学习声乐发声过程中，应该注意保护嗓子，避免过度用力和唱歌过长时间。
需要让儿童学会正确的呼吸方法和喉咙放松技巧，同时避免在嗓子不舒服或有发炎的情况下唱歌。
10.长期坚持：儿童学习声乐发声是一个长期的过程，需要坚持不懈地练习。
家长和老师要给予儿童足够的鼓励和支持，让他们保持兴趣和热情，持续进行声乐训练。
少儿声乐学习有哪些准备和注意事项
少儿声乐学习有哪些准备和注意事项一、准备工作：1.创造音乐环境：为孩子创造音乐学习的环境，比如播放各种类型的音乐，让孩子接触不同的音乐风格和乐器声音。
这样可以培养孩子对音乐的兴趣和感受力。
2.骨架训练：声乐训练需要一定的骨架支撑，所以要注意孩子的身体发育和正确的坐姿或站姿。
可以让孩子进行拉伸运动或做一些适合孩子的体操，以增强孩子的身体平衡和稳定性。
3.四肢协调：声乐学习需要孩子的四肢协调，所以可以引导孩子进行一些舞蹈或大运动的训练，以增加孩子肢体的协调性和灵活性。
4.音准训练：可以通过让孩子更多地接触音乐和唱歌，培养孩子的音乐感和音准感。
可以进行一些简单的音准训练，比如通过唱唱歌曲中的简单音阶，让孩子能够听准音高和音准。
5.声音训练：声音的训练是声乐学习的核心部分，孩子需要掌握一些基本的呼吸技巧、喉咙的保护和正确的发声方式。
可以通过练习一些简单的吐字、大声朗读和唱歌的方法，让孩子逐渐认识到声音的重要性和技巧。
二、注意事项：1.监督练习时间：孩子的声乐学习需要长期坚持和练习，所以家长需要时刻关注孩子的练习时间和频率。
可以制定一个合理的练习计划，并监督孩子按时进行练习。
2.避免声音过度使用：孩子的喉咙和声带都比较娇嫩，容易受到伤害。
家长和老师要时刻注意孩子的声音使用情况，避免孩子出现过度用声、喊叫或拉伤嗓子的情况。
3.慢慢增加难度：在孩子的声乐学习过程中，要逐渐提高练习的难度和要求。
可以根据孩子的实际情况，逐步增加音域和音乐曲目的难度，使其能够不断进步和提高。
4.关注孩子的反馈：孩子在学唱歌的过程中，可能会遇到一些困难和挫折。
家长要耐心倾听孩子的反馈和困惑，及时进行帮助和解答。
孩子的声乐学习应该是积极的、乐观的过程，要给予孩子足够的鼓励和支持。
5.寻求专业教师指导：为了保证孩子的声乐学习效果，最好能够寻找专业的声乐教师进行指导。
专业的教师可以帮助孩子正确掌握声乐训练技巧，避免一些不良习惯的形成。
总结起来，少儿声乐学习的准备和注意事项包括创造音乐环境、骨架训练、四肢协调、音准训练和声音训练等方面。
儿童声乐学习入门教学方法优秀4篇
儿童声乐学习入门教学方法优秀4篇儿童声乐学习入门教学方法篇一一、呼吸训练：呼吸是歌唱发声的基础和动力。
歌唱呼吸是要根据乐曲的长短、强弱、快慢、感情的表达而安排吸入和呼出的量，并进行有意识的控制。
这与无意识的说话呼吸显然不同。
(一)、呼吸要领：1、姿势：练声前，要开胸、立腰、松肩，切勿胸腔憋气，一般要求站立练声。
坐着练声时，后背要离开座椅靠背，上身挺直，只坐椅凳的三分之一，正襟危坐，全身放松。
2、深吸气：两手叉腰，口鼻张开，作深呼吸。
手要感觉到腰腹部有向外的张力，胃部以下有下坠感，气沉丹田。
3、急吸气：眉毛上扬，眼睛睁大，鼻孔张开，开口急吸，作惊恐状。
腹腔有抬的感觉，同时还有个对抗点，横膈膜向下抻，腹腔及腰带周围有酸胀感。
(二)、训练方法：1、慢吸慢呼：两手叉腰，口鼻张开，作深呼吸后控制一下，然后通过齿尖隙“丝丝”徐徐放气，越慢越长越好，坚持到快没气时，一下将余气放掉。
练习的要点是学会对气息的控制。
长期训练可使徐徐放气时间越来越长。
2、快吸慢呼：作惊吓状，口鼻张开，急吸后控制一下，然后通过齿尖隙“丝丝”徐徐放气，方法如上。
3、快吸快呼：短促时间内快吸快呼，有跑步后上气不接下气的感觉，俗称“狗喘气”。
长期坚持训练可以取得急促换气，轻松自如，不露痕迹的效果。
4、循环呼吸：在合唱延长拍时，若气息调整不足，要求合唱团员互相错开换气时间，不露痕迹的偷换口气。
(三)、注意事项：1、注意换气的部位：一首歌曲在何处换气，如何换气是表现歌曲魅力的重要组成部分，要听从指挥的指导，标注好换气位置。
2、学会气息的均衡利用：发声的大小在于“力度”而不在于“音量”。
有控制的发声，才能做到“强而不骄，弱而不虚”。
3、掌握音调的力度：一首歌曲内有强、有弱、有软起、有硬起，有渐强、有渐弱等等，掌握歌曲的表现力是要靠气息的运用。
二、发声训练：(一)、发声要领：1、打开口腔，作打呵欠动作，重点体会打哈欠时的吸气感，后喉头应有点凉意，这是发声时发出气息的正确通道。
少儿音乐练声的技法及注意事项
少儿音乐练声的技法及注意事项练声对于少儿音乐来说非常重要，可以帮助他们培养良好的声音技巧和唱歌能力。
以下是一些练声的技法和注意事项，希望能对孩子们的音乐发展有所帮助。
1.姿势正确：要保持良好的姿势，站立或坐立直立，脊椎挺直，头部稍微抬起。
双脚平行，与肩同宽，保持身体放松。
2.呼吸控制：深呼吸是唱歌的基础，孩子们可以通过练习深呼吸来控制自己的呼吸。
练习时，让孩子们深吸一口气，然后缓慢地吐气，注意呼气时间要比吸气时间长。
3.均匀发声：练声时要注意发声的均匀性。
孩子们可以用“嗯”字来练习，发出平稳、连贯且有力的声音。
可以在镜子前练习，观察自己的嘴唇、舌头和喉咙的运动，保持均匀发声。
4.控制音高：练声时可以使用钢琴或其他乐器来辅助。
选择一个适合孩子们音域的音，然后让孩子们尝试模仿这个音调，逐渐提高难度。
要注意音高的准确性和稳定性。
5.肌肉放松：唱歌需要用到许多肌肉，但同时也要保持肌肉的放松。
练声时可以进行颈部、肩膀和面部的放松练习，有助于减少紧张和压力。
6.声音投射：声音的投射是指将声音传递到远处而不是只在喉咙中发声。
孩子们可以练习用力发声，感受声音从喉咙向前传递，尽量让声音传到整个房间。
7.听音练习：让孩子们多听优秀的歌手演唱，锻炼他们的音准、音感和节奏感。
可以让孩子们跟着唱，对比自己的发音和演唱技巧，不断改进。
8.不要勉强：练声时要注意孩子的舒适度，不要过于勉强。
如果孩子感到疼痛或者疲劳，应该休息一段时间，避免过度使用声带。
9.恒心与耐心：练声需要恒心和耐心，唱歌技巧的提高需要长时间的训练和练习。
孩子们应该保持积极的心态，相信自己的进步，并且享受练习的过程。
10.寻求专业指导：最好能请一位有经验的音乐老师指导孩子的练声。
老师能够根据孩子的具体情况进行针对性的指导和训练，帮助他们快速提高。
以上是练声的一些技法和注意事项，希望能对少儿音乐练声有所帮助。
通过持续的训练和练习，孩子们可以提高他们的歌唱技巧和音乐表现能力，享受音乐带来的快乐和成就感。
少儿声乐学习入门九大要领
少儿声乐学习入门九大要领少儿声乐学习入门九大要领6-12岁少儿的声音是标准的童声，这一年龄段的童声特点：声音脆亮、稚嫩、可爱，没有共鸣，音高上不去，没有气息支持，白声，唱歌很随意，存在挤、卡、压、撑等很多问题。
下面是我为大家采集关于少儿声乐学习入门九大要领，欢迎借鉴参考。
【演唱的姿势】(1)站立姿势。
不仅是为了台风好，还关系到发声的质量，呼吸的顺畅。
所以要求学生保持标准正确的姿态：站立要直，肩膀打开，小腹微收，后腰挺起，面带微笑，男生两脚自然分开站立，挺胸、收腹;女生左脚向前跨小半步，保持头顶天花板的感觉，挺胸、收腹。
人体重心在前脚，身体前倾，肩膀放松不能耸肩。
(2)面部表情。
面部肌肉放松，脸部呈微笑状，两嘴角微微上翘，给人的感觉应该是发自内心甜美的笑容。
【打开咽喉腔体】(1)乌母音训练，口含半口水的感觉找到口腔腔体打开。
(2)单元音a、o、e、u、i运用打呵欠的方式按顺序讲出来，从高、中、低童连贯不留痕迹地反复练习5分钟，讲i时声音是从牙关发出来的。
在做这个练习时，要保持嘴角上扬，呈微笑状态并有稍微的扬眉。
【单元音、复合元音的练习】用u音练习，很容易打开通道获得高音，主动用上气息。
此外，lu在发声时能够避免孩子们用声带喊叫的现象，练习时也很容易获得头声和高位置。
对于初学者，不主张用咪和吗来训练，很容易造成咧和横着唱。
哼鸣练习可以以较轻松地打开通道获得高音【呼吸训练】呼吸是歌唱的基础，少儿的肺活量小，相对于成年人呼吸浅得多，所以平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快。
由于呼吸短促，唱起歌来经常感到气息不够用，十分是唱较长童时愈加困难。
故此，少儿的呼吸训练就显得尤为重要了。
(1腹肌腰肌气力训练，模拟部队喊口令的爆破音练习。
(2)吹纸片的练习。
详细做法如下，撕一个稍长一点的纸条，一厘米宽即可，用手捏着上方，放在嘴前约一公分的距离，可逐步把距离拉长。
用吸好的气吹纸条的下方，从纸片振动的频率辨别气息能否均匀、集中、有力，进而使孩子们感觉呼吸时腹部的对抗作用。
少儿声乐学习入门十大技巧
少儿声乐学习入门十大技巧
1.爱好音乐：让孩子从小培养对音乐的兴趣和热爱，鼓励他们多听听不同类型的音乐，培养音乐的感受力和表达能力。
2.培养正确姿势：学唱歌要注意正确的站姿和呼吸方式。
教孩子保持笔直挺拔的身姿，放松肩膀，腹式呼吸，从而让声音更加自然。
3.发声练习：进行发声练习可以帮助孩子熟悉和掌握自己的声音。
可以通过唱儿歌、音阶练习等方式进行。
4.拉伸活动：运动和拉伸身体可以帮助放松身体，增加柔韧性，有助于提高音域和音准。
可以让孩子进行简单的拉伸活动，如伸展、旋转等。
5.歌唱技巧学习：教孩子学习一些基本的歌唱技巧，如发声、气息控制、咬字形成等。
可以通过参加声乐班或请专业声乐老师提供指导。
6.歌曲选择：根据孩子的年龄和音域选择适合的歌曲，既能展示孩子的才华，又能适应他们的音域。
7.倾听与模仿：让孩子多听听不同类型的音乐，尤其是一些优秀的声乐表演，通过模仿和学习，提高自己的唱歌水平。
8.舞台表演：鼓励孩子参加一些学校或社区的舞台表演活动，让他们有机会展示自己的才华、培养自信心和舞台表演能力。
9.合唱团体活动：参加合唱团是培养孩子团队合作精神和音乐才能的好方式。
合唱团的集体训练可以帮助孩子更好地掌握合唱技巧和和声。
10.继续学习和坚持：声乐学习是一个长期的过程，需要孩子们持续地学习和练习。
鼓励孩子保持对音乐的热情，持续学习并不断提高自己。
以上是少儿声乐学习入门的十大技巧，家长们可以根据孩子的兴趣和特长，选择合适的方式进行教学，培养孩子的音乐才能和自信心。
儿童声乐学习入门教学方法
儿童声乐学习入门教学方法一、热身活动在开始声乐学习前，进行一些简单的热身活动非常重要。
热身活动可以包括伸展运动、呼吸运动、音阶练习等。
这些活动可以帮助儿童放松身心，提高身体的柔韧度，为后续的声乐练习做好准备。
二、发声技巧训练在儿童声乐学习的入门阶段，可以着重进行一些基本的发声技巧训练。
包括正确的呼吸方法、正确的发音方法以及音域扩展等。
通过这些训练，可以帮助儿童掌握正确的发声技巧，建立起良好的声乐基础。
三、唱歌练习唱歌是儿童声乐学习的重要内容之一、可以选择一些简单易学的童谣或儿童歌曲，让儿童跟着音乐节奏和歌词一起唱。
同时，可以引导儿童注意节奏感和音准感，教导他们如何把握歌曲的节奏和正确的音高。
四、演唱技巧训练在掌握了基本的声乐技巧后，可以进一步进行一些演唱技巧训练。
比如音乐表达、情感表达、音色呈现等方面的训练。
通过导师的引导和示范，让儿童学会如何通过音乐来表达自己的情感和情绪，提高他们的艺术感悟能力和演唱水平。
五、合唱训练在儿童声乐学习的过程中，合唱训练也是非常重要的一个环节。
合唱可以帮助儿童培养和提高合作意识、团队精神和协作能力。
同时，合唱还可以让儿童体验到集体合作的快乐和成就感，增强他们对音乐的喜爱和兴趣。
六、表演机会提供为了激发儿童的学习兴趣和自信心，可以为他们提供一些表演机会。
可以组织小型音乐会、校园演出等，让儿童有机会把学到的声乐知识和技巧展示出来。
通过表演机会，可以让儿童感受到舞台魅力和表演的乐趣，进一步提高他们的演唱水平和艺术修养。
以上是关于儿童声乐学习入门的教学方法。
在教学过程中，要注重培养儿童的兴趣和爱好，让他们在愉快的音乐氛围中学习和成长。
同时，要注重培养儿童的音乐素养和艺术修养，让他们在声乐学习中获得更多的收获。
儿童练声有哪些技巧
儿童练声有哪些技巧儿童练声是培养儿童声乐能力的关键步骤。
通过专门的练声技巧，儿童可以提高声音的音准、音色、音域和音量等方面的能力。
以下是几种适合儿童的练声技巧：1.深呼吸：儿童练声的首要技巧是学会深呼吸。
深呼吸可以帮助儿童获得足够的气息来支撑声音的发出。
儿童可以练习通过鼻子吸气，然后保持放松的姿势，让气息自然地从嘴巴中流出。
这样的练习可以帮助儿童放松身体，提高气息的控制能力。
2. 发声练习：儿童可以进行各种发声练习来培养嗓音。
例如，儿童可以通过唱“嗯”的音来感受喉咙的共振。
儿童可以练习模仿不同的动物发声，如狗叫、鸟叫等，以增强声带的灵活性和响应能力。
儿童还可以练习唱“do-re-mi”的音阶，以提高音准和音域。
3.理解儿童音域：儿童练声的一个重要目标是了解自己的声音类型和音域。
儿童的声带和声音产生机制与成年人的有所不同。
儿童在练声时应该侧重于发展自己的声音特点和优势。
儿童可以通过唱一些适合自己音域的歌曲来熟悉自己的声音，并逐渐拓展自己的音域范围。
4.音乐耳训练：儿童应该注重培养音乐耳朵和听力技巧。
儿童可以通过歌曲中的音程辨认、节奏感等训练来提高自己的音乐耳朵。
儿童也可以参与一些音乐游戏和音乐活动，如合唱团、乐器学习等，以提高自己的音乐敏感度和表达能力。
5.合理安排练习时间和强度：儿童的声带和身体尚未完全发育成熟，过度的练习可能对其声音健康造成潜在风险。
儿童应该遵循适度的原则，合理分配练习时间和强度，避免过度疲劳和损伤声带。
儿童练声时间不宜过长，每天保持适量的练声时间，并根据儿童的年龄和身体状况进行调整。
6.寻求专业指导：儿童练声最好在专业声乐老师的指导下进行。
专业声乐老师可以根据儿童的特点和需求，量身定制练声计划和技巧。
他们可以提供专业的指导和反馈，帮助儿童解决唱歌过程中遇到的问题，同时保证儿童声音的健康和发展。
总之，儿童练声需要掌握一些基本的技巧，并在专业指导下进行。
通过深呼吸、发声练习、音乐耳朵训练等方法，儿童可以提高声音的技巧和表达能力，培养出优美的声乐声音。
学唱歌必学的十个技巧
学唱歌必学的十个技巧1.均衡的发声：学唱歌首先要学会正确的发声方法。
这包括通过腹式呼吸，保持喉咙和声带的放松，以及正确地调整嘴唇和舌头等口腔肌肉。
通过发声训练和练习，培养出一个均衡的发声技巧，可以提高歌唱的稳定性和声音的可控性。
2.唱准音准：唱准音准是学唱歌的基本要求之一、要通过耳朵和声音的相互协调，准确地抓住音高和音程。
可以通过练习唱基本的音阶、音程和和弦来提高音准的感知和掌握能力。
3.声音的表达力：学唱歌不仅仅是准确地唱出音调，还需要通过声音的表达来传递情感和故事。
可以通过对歌曲的理解和感受，以及注重口腔和身体姿势的调整来提高声音表达的能力。
4.培养音乐感：学唱歌需要培养对音乐的感知和理解能力。
可以通过听音乐、学习音乐理论、参加音乐活动等方式来提高自己对音乐的感知和鉴赏能力。
5.唱法和技巧的学习：学唱歌需要学习不同唱法和技巧，如颤音、滑音、绕口令等。
通过学习和模仿优秀歌手的唱法和技巧，可以提高自己的歌唱技巧和音乐性。
6.注重声音的美感：学唱歌需要注重声音的美感和舒适度。
可以通过调整喉咙和声带的放松度、控制音量和音色等来提高声音的美感。
7.声带的保护：学唱歌要注重声带的保护。
可以通过适当的发声训练和练习来提高声带和喉咙的耐力和弹性。
同时，要注意避免过度使用声带和避免嗓子的干燥和疲劳。
8.良好的身体和姿势：学唱歌需要良好的身体和姿势。
要保持身体的放松和舒展，保持正确的站姿和坐姿，注重腹部和胸部的呼吸控制。
9.注重磨耳朵：学唱歌需要注重磨耳朵。
可以通过听大量的音乐，准确地抓住音调和音乐的细节，进一步提高自己的音乐感知和唱歌水平。
10.多练习和反馈：学唱歌需要持之以恒的练习和反馈。
可以通过参加歌唱比赛、演出、接受专业教师的指导等方式来不断提高自己的歌唱水平和艺术表现能力。
以上是学唱歌必学的十个技巧，希望能够帮助到你。
学唱歌需要付出持之以恒的努力和时间，相信只要坚持不懈，你一定可以成为一名出色的歌手。
少儿声乐教学发声方法
少儿声乐教学发声方法1.饱满腹肌呼吸法：要求孩子深吸气，将气息充分储存在腹部，然后通过控制腹肌的松紧度，缓慢地将气息排出。
这种呼吸法能够增加控制呼吸的灵活性，使声音更加稳定。
2.鼻腔呼吸法：要求孩子在发声时，通过鼻子吸气，并将气息充分储存在鼻腔中，然后通过喉部调节气息的流量和速度。
这种呼吸法能够使声音更通透、更具穿透力。
3.音高自然下潜法：要求孩子在发声时，以自然的方式下潜音高，而不是用力压低音调。
这样做可以避免对声带的过度压力，保护声带的健康，同时也使声音更加柔和。
4.咬文嚼字法：要求孩子在唱歌时，将每个字都清晰地咬出来，将字的发音完整地呈现出来。
这样做可以培养孩子的语感和表达能力，同时也有利于发音的准确性。
5.自然演唱法：要求孩子在演唱时，保持自然的姿态和舒适的呼吸状态，不过度用力，不用强迫自己唱得很大声或很高音。
这样做可以避免对声带的伤害，并保持唱歌的轻松感。
6.情感表达法：要求孩子在演唱时，注重情感的表达和感情的投入。
通过理解歌曲的内容和情感，将自己的情感融入到演唱中，使演唱更加真实、动人。
7.律动感培养法：要求孩子在演唱时，注重节奏感和律动感的培养。
可以通过打击乐器、做简单的舞蹈动作等方式，帮助孩子更好地把握节奏和节拍，提高音乐的整体表现力。
8.合唱练习法：要求孩子参加合唱团或合唱小组的练习，与其他人一起合唱。
这样可以培养孩子的合作意识和团队精神，同时也能够提高孩子的听觉感知和音准能力。
9.视唱练习法：要求孩子学习视唱音乐符号，练习通过看谱子来演唱歌曲。
这样可以提高孩子的音乐素养、音乐理论知识和视唱能力，使孩子能够更独立地学习和演唱音乐作品。
通过以上这些发声方法的学习和练习，可以帮助孩子建立正确的发声习惯，培养出美妙的歌唱声音。
同时，这些方法也能够培养孩子的音乐素养和音乐能力，提高孩子的音乐感知和表达能力，为未来的音乐发展打下良好的基础。
儿童声乐学习入门教学方法
儿童声乐学习入门教学方法1.创造良好的学习环境：为儿童创造一个安静、舒适、富有激情和积极的学习环境是非常重要的。
在课堂上使用鼓励和积极的语言，让孩子感到受欢迎和受尊重。
2.培养正确的姿势和呼吸技巧：正确的姿势和呼吸技巧对于声乐的学习非常重要。
教师应该教给孩子正确的站姿、坐姿和站立呼吸的技巧。
可以通过游戏和有趣的练习来帮助孩子掌握这些技巧。
3.基本乐理知识：了解基本的乐理知识对于声乐学习是至关重要的。
教师应该帮助孩子理解音阶、音程、节奏和音符的基本概念。
可以用歌曲和练习来帮助孩子巩固这些知识。
4.歌曲选择：选择适合儿童的歌曲非常重要。
教师应该选择易于学习和理解的歌曲。
可以选择一些简单的民谣、儿童歌曲或者流行歌曲。
还可以根据学生的兴趣选择一些特定的曲目。
5.歌唱练习：通过歌唱练习来培养儿童的音乐感知和技巧是非常重要的。
教师可以通过一系列的练习来帮助孩子提高嗓音和表达能力。
例如，可以进行音阶练习、呼吸练习和节奏练习等。
6.音乐游戏：音乐游戏是帮助儿童学习声乐的一种有趣的方式。
教师可以设计一些音乐游戏，如音符游戏、节拍游戏和声音识别游戏等，以帮助孩子巩固他们所学的知识和技巧。
7.表演经验：给孩子提供表演经验对于他们的声乐学习非常重要。
教师可以组织一些小型的音乐演出，让孩子有机会在观众面前展示他们的歌唱技巧。
这将有助于增强孩子的自信心，提高他们的表演技巧。
8.鼓励和赞赏：鼓励和赞赏是帮助儿童学习声乐的重要因素。
教师应该经常给予孩子鼓励和正面的反馈，让他们感到自己的努力和付出被认可和赞赏。
总的来说，儿童声乐学习入门需要创造良好的学习环境，培养正确的姿势和呼吸技巧，传授基本的乐理知识，选择适合的歌曲，进行歌唱练习和音乐游戏，提供表演经验，以及给予鼓励和赞赏。
这些方法将帮助儿童快速入门学习声乐，并激发他们对音乐的兴趣和热爱。
声乐教学要领口诀
声乐教学要领口诀声乐教学要领口诀一、歌唱姿势要领口诀：头正、颈直、看前方，“脊梁插着擀面杖”自然挺胸双肩垂，张嘴下巴“懒洋洋”双腿站立前后分，重心放在前脚上手势自然形体美，“松而不懈”“紧不僵”收腹提臀两胯张，积极松弛全身唱。
二、歌唱呼吸要领口诀：鼓腹吸气沉“丹田”，贴着咽壁“吸着唱”胸口松开向下“叹”，气沉腔底“腰扩张”“又吸又呼”声流动，气向下“铺”音向上腰一缓劲就换气，被动换气不用想“关闭”高音气倒灌，腔体松开“一米长”“气行与背”“吹瓶口”，“吹”响头腔头明亮后背控制上、下“吸”，全身舒畅气通畅呼吸稳定最省力，轻松愉快把歌唱（一米长指的是气息的“支撑感”和声音的“通畅感”气倒灌，到了高音区，歌唱者感觉口盖与鼻咽口上方的鼻咽腔里，有一种吸气状态，这就是头腔打开的正确感觉）三、歌唱发音要领口诀胸口发音不能憋，“声音落底”气通畅“声门适度”“三不准”，腔体上下要“虚张”张嘴内视“往下看”，喉结下沉底宽敞忘掉喉头没感觉，“听着、看着”咽腔响胸口往下找气柱，音色纯净又明亮“高音气大嗓眼儿小”，声带不躲要敢唱气混声来声混气，贴边向后进咽腔。
四、歌唱共鸣口诀共鸣位置在咽壁，共鸣音响灌咽腔共鸣反射找“焦点”，前“哈”后“哼”气通畅音域升高变母音，腔体打开要舒张“关闭”拢住共鸣点，声音胀满鼻咽腔抬起软腭“打哈欠”，“打开喉咙”气通畅“脑后摘筋”“拿咽管”，“气行与背”“翻”着唱“高位置”挂“深呼吸”，上下前后都不忘“通、实、圆、亮、纯、松、活”，声音柔美如月光共鸣“亮暗”要适度，“平衡、协调”最理想扩展音域靠技巧，统一音区音嘹亮（用深呼吸的感觉把腔体打开等在那里唱，好的共鸣音响就出来了。
空腔的四种感觉是：1、空腔充气的“空荡感”2、空腔扩张的“吸气感”3、空腔拢住共鸣的“振动感”4、亮暗适度的“音色感”）五、歌唱技巧要领口诀起音找气儿不找劲儿，“声音落在胸口上”“连音”串在气息中，旋律优美又流畅断音想着“拍皮球”，颤音由紧往松唱滑音保持高位置，跳进准备“翻”着唱要靠灵巧装饰音，共鸣点上找音响高音激起“精、气、神”，腔体打开头腔响由弱渐强灌气儿，小点鼓胀声儿振荡由强减弱真换假，有实变虚“向远方”从亮变暗实变空，由暗变亮点臌胀花腔声音最华丽，“以静制动”用“心”唱“脑后摘音”高位置，断、颤走句在气上超高音区不害怕，打开喉底挺胸膛音域越高“点儿”越小，“挂、抬、哼、拢”心里想“气行与背”“吹”“小点儿”，脱离身体唱花腔（“声音落下来”一起音就要张开大嘴，贴着咽壁看着嗓子眼（胸口第二纽扣的位置）往下吸着唱，往后往下“看”，一直看到横膈膜，让声音落下来，落到喉底的胸口上。
声乐学习的10个技巧
声乐学习的10个技巧声乐学习的10个技巧声乐，是指用人声演唱的音乐形式。
声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。
那么声乐有什么技巧呢?店铺为你整理的了声乐的十个技巧，一起看看吧！1.歌唱的姿势很重要要站直，要平均站在两腿的'支持力量上。
头的位置比身体的位置更重要。
有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。
头抬起来高音紧了。
喉咙也会发紧，不松。
正确的是：头应稍低，但别太低。
头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。
头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
2.歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。
唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。
3.打开喉咙打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。
打开喉咙比打开嘴巴更重要!这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。
所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些!如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。
如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。
4.焦点歌唱时声音好象放电影一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。
太远、太近都不行。
每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大;没有焦点的声音就散了。
要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。
这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。
头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。
5.如何解决换声点的问题中、低声区的声音，要与高声区一样宽，就容易过渡。
如果下面搞得太宽，撑得太大，到过渡音就难以过去。
在低声、中声区开始往上唱时，要先想好高音的声音位置，按这个声音位置唱，就能顺利过去。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
儿童声乐学习入门十大要领
儿童声乐教学一直没有形成一套专门完整的理论教学体系，笔者多年的潜心研究与实践，针对儿童的生理特点初步形成了行之有效的教学方法。
6－12岁儿童的声音是标准的童声，这一年龄段的童声特点：声音脆亮、稚嫩、可爱，没有共鸣，音高上不去，没有气息支持，白声，唱歌专门随意，存在“挤、卡、压、撑”等专门多咨询题。
在那个年龄段如果能够把握时机运用科学的方法进行声乐训练，就一定会得到精妙的童声。
嗓音条件好的小孩能够完成两个八度的音域，嗓音一样的小孩也能够完成一个半八度的音域。
而且，声音甜美、洁净，高童区声音统一，有气息支持，极富表现力。
许多歌者认为发声练习确实是开开嗓子，就像运动员赛前活动筋骨一样，事实上，发声练习不仅仅是单纯的开嗓子，而是有针对性地选择适合的练声曲进行技巧训练。
【演唱的姿势】
(1)站立姿势。
不仅是为了台风好，还关系到发声的质量，呼吸的顺畅。
因此要求学生保持标准正确的姿势：男生两脚自然分开站立，挺胸、收腹；女生左脚向前跨小半步，保持头顶天花板的感受，挺胸、收腹。
人体重心在前脚，躯体前倾，肩膀放松不能耸肩。
(2)面部表情。
面部肌肉放松，脸部呈微笑状，两嘴角微微上翘，给人的感受应该是发自内心甜美的笑容。
【打开咽喉腔体】
(1)无声练习。
左右牙关凹下，表面形成两个“酒窝”，嘴巴上下打开扩张，舌尖抵在下齿垠内侧，然后舌体后三分之一向后退，舌尖不动，
同时舌中间凹下、两侧隆起，使舌体形成直沟。
学生可照镜子反复练习，每次练3分钟。
(2)单元音a、o、e、u、i运用打呵欠的方式按顺序讲出来，连贯不留痕迹地反复练习5分钟，讲i时声音是从牙关发出来的。
在做那个练习时，要保持嘴角上扬，呈微笑状态并有轻微的扬眉。
【单元音、复合元音的练习】
a、o在打开咽喉腔时位置是一样的，只是口形稍有变化，用a、o 音练习能巩固正确的发声位置，而且声音专门明亮、悦耳、结实，还能有效克服儿童的奶声和扁嘴唱歌的毛病；用u音练习，专门容易打开通道获得高音，主动用上气息。
此外，lu在发声时能够幸免小孩们用声带喊叫的现象，练习时也专门容易获得头声和高位置。
关于初学者，我不主张用“咪”和“吗”来训练，专门容易造成“咧”和“横”着唱。
哼鸣练习也能够较轻松地打开通道获得高音（头声），轻声、假唱、哼鸣三大发声辅助练习缺一不可。
【呼吸训练】
呼吸是唱歌的基础，儿童的肺活量小，有关于成年人呼吸浅得多，因此平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快。
由于呼吸短促，唱起歌来常常感到气息不够用，专门是唱较长童时更加困难。
故此，儿童的呼吸训练就显得尤为重要了。
(1)深呼吸练习法。
小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处，腰围有涨满感，呼气时保持吸气时的状态，读S 音把气慢慢地有操纵地呼出，反复练习五分钟。
通过一段时刻的练习，能够逐步解决呼吸咨询题。
(2)吹纸片的练习。
具体做法如下，撕一个稍长一点的纸条，一厘米宽即可，用手捏着上方，放在嘴前约一公分的距离，可逐步把距离拉长。
用吸好的气吹纸条的下方，从纸片振动的频率辨不气息是否平均、集中、有力，从而使小孩们感受呼吸时腹部的对抗作用。
这一练习既锤炼了腹部的力量，又对增强气息操纵能力有专门大的关心。
【咬字吐字】
咬字吐字练习：唱歌和讲话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必须运用唱歌语言的方式来咬字吐字。
唱歌语言是建立在生活语言的基础之上，通过艺术加工，形成唱歌语言的规律。
在演唱歌曲之前，要对歌词进行咬字吐字处理，如此才能把节奏中的字和旋律唱清晰。
关于歌曲中的每个字，咬的要准确，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。
在咬字、吐词、拖腔、收声的过程中，都不能大意，必须要用“心”念字，在那个基础上演唱歌曲，就能达到“字正腔圆”的目的；在表现抒情类歌曲时，一样曲调慢而有序，咬字时要专门清晰，这就要求熟练咬字吐字技术。
【节奏训练】
节奏训练的要紧目的是培养学生良好的节奏感。
加大平稳节奏和变化节奏的训练能提升学生对节奏变化的灵敏性。
【跳音、附点音符的练习】
跳音的练习使声音变得灵活、跳跃，赋于华彩。
方法是保持低的喉位，用腹肌轻轻弹跳，呼吸保持住。
附点音符的练习使小孩的声音有动感，轻巧跳跃，适合演唱多种风格的曲目。
【歌曲的处理】
儿童唱歌教学的差不多要求是：揭示歌曲的思想性、艺术性，启发学生的音乐想象力，使其有感情地唱歌，受到歌曲艺术形象的感染。
由此看来，对歌曲进行恰当的艺术处理，充分发挥学生的音乐想象力，做到声情并茂地演唱，是专门重要的。
例如歌曲《小机警的歌》旋律爽朗、爽朗、热情；内容颂扬了聪慧机智、胆大心细地一休，爱惜时刻、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚品德。
歌曲用“格叽、格叽”象声词配上6655 6655｜660560的旋律，把动画片人物的机械式步伐动作形象地表现出来。
这就提示我们在演唱时要把握住机警、爽朗、富有弹跳性的艺术风格。
教师在启发学生的情感时能够通过有感情地范唱、语言的解讲、引导、肢体语言的示范等教学方法的运用，让学生不知不觉地进入歌曲所营造的意境和情感的氛围中。
【声音位置】
选用不同的声音位置来演唱不同风格的歌曲，能够收到专门好的成效。
例如：训练四年级下册五单元山东民歌《沂蒙山小调》时要求用清新自然的嗓音、声音位置靠前的方法来训练，小孩们演唱的声音专门甜美亲切，能更完美的表现山东民歌的风格。
再例如在训练《大海啊，故乡》这首歌曲时，要求小孩的声音位置稍靠后一点，带着深情、委婉的情感来演唱，既不失去可爱的童声音乐，又使声音极富表现力，演唱成效专门理想。
【“竖”“含”“深”“空”】
童声训练一定要从高位置开始，“竖”要求小孩们在打开咽喉腔体时处于打哈欠状态，嘴唇自然放松，用单元童o进行练习；“含”即口腔保持空含感；“深”即气息要吸深至肺底；“空”，微笑上提软腭，空扩口腔等。
总之，儿童声乐教学是一门看不见、摸不着的艺术技巧，只能用心、用嗓、用耳朵去感受。
声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧咨询题，而是培养他们把握科学的发声方法，把所学的声乐知识和技巧运用到唱歌艺术中去。
通过系统训练的小孩，演唱差不多做到音准、节奏准确，音乐感受较好，口形正确，喉头稳固，舌位正确，换气及真假声转换自然不留痕迹，初步把握头腔、口腔、胸腔共鸣的运用；演唱完整、紧凑，能较好表现歌曲的内涵与情感；演唱姿势正确，淳朴大方，能较好与伴奏相结合。