英国茶文化的内涵与魅力

摘要：对英国人而言，茶是任何东西都不可替代的饮料。

英国人不但自己爱喝茶，而且还通过茶这个载体向世界传播其独特且高雅的茶文化。

本文通过对英国茶文化的研究，向人们展示英国独具特色的茶文化的内涵、价值、影响力以及其巨大的魅力。

关键词：茶；下午茶；红茶；英国茶文化对于大多数中国人而言，茶绝不是一种普通的日常饮料。

自唐宋以来，茶就是中国人日常生活所必需的七样东西---油、盐、酱、醋、柴、米、茶，俗称“开门七件事”之一。

时至今日，中国人依然对茶情有独钟。

虽然，中国是种茶、制茶和饮茶最早的国家，最早时期的茶叶也是由中国输往欧洲的荷兰和葡萄牙及英国的。

然而，英国人爱喝茶的程度似乎要远远超过中国人。

对英国人而言，茶就是他们生活的重心。

80%的英国人不但每天饮茶，而且一日数次有规律的饮茶。

据统计，英国人平均每人一辈子会喝掉约7.4万杯茶，每年人均消耗近3.5公斤的茶叶。

正因为如此，英国每年茶叶的进口量一直位于世界之首。

不仅如此，英国人还利用茶叶这个舶来品开创了闻名遐迩且韵味独特的英国红茶文化，形成了健康、优雅并为欧洲许多国家人民大为欣赏的下午茶生活方式。

在许多诸如夏洛特•勃朗特这样的英国著名作家的作品中，我们也常常能看到有关英国的茶、下午茶、茶点、茶田、茶具等的描写，让我们看到英国人对茶的那种发自内心的酷爱。

而从“二次大战”英国居民的生活必需品的配给中居然还包括每人一月一包茶叶的事实中，从对英国女王伊利莎白二世登报高薪聘请“茶博士”为其负责茶点的报道中，我们也能够感受到，在英国，茶对英国人的生活是如此的的重要，以至于连皇室也不例外。

人们不禁要问，在咖啡盛行的欧洲国家，英国人为何也像中国人一样对茶如此钟情？根据有关文献记载，中国茶叶带到欧洲大约是在16世纪后半期，由葡萄牙落脚在东方的商人和传教士开始的。

由于当时茶叶价格的昂贵，喝茶之习也只是风靡于荷兰贵族富商之间，而英国人后来之所以也喜欢上这个舶来品，在很大程度上应归功于葡萄牙公主凯瑟琳。

有资料显示，在凯瑟琳1662年嫁给英王查尔斯二世时，她将当时尚不流行的饮茶新风带入皇室。

这个被后人称为 “饮茶皇后”的公主，不但爱茶，而且十分崇尚茶文化。

在她的倡导和推动下，饮茶之风在朝廷开始慢慢盛行起来。

但是由于茶叶量少价高，喝茶之风也只是扩展到贵族世家，茶也没有很快成为普通百姓喝得起的饮料。

1826年之后，英国人开始在有野茶树的印度东部山区大面积种植茶树，并将采摘的茶叶加工后装运回国。

当茶叶的价格可以为普通老百姓所接受，尤其是当茶受到众多医生的认可和推荐，并带着药用的功效和魅力进入市场时，英国人开始相信喝茶能有助消化、延年益寿，甚至能医治百病。

久而久之，喝茶之风开始真正在整个英国盛行起来，英国也从此成为享誉世界的饮茶“大国”。

一直以来，茶影响着英国的各个阶层以及各个年龄层次的人。

如果说中国人很爱喝茶的话，那“无茶非英国”则是对英国人酷爱喝茶的最恰当的形容。

相比中国人的饮茶习惯，大部分英国人则显得更有规律、更有格调。

英国人在起床之后就要饮早茶，即：early morning tea。

空腹喝点红茶的目的一是补充隔夜失去的水分，二是为了暖身、醒胃。

喝早茶在英国已经有一个多世纪了。

英国人很重视早餐，认为早餐是一天中最重要的一顿饭。

早餐时再来一杯早餐茶，即breakfast tea。

英式早餐在世界上享有盛名，常常被誉为世界上最棒的早餐之一。

早餐茶系精选印度、锡兰等地红茶，通过加入牛奶或柠檬，精心调制出奶香浓郁的早餐茶，其味道非常特殊，既有茶的清香，又有牛奶的可口。

英国人认为这是中西方两种文化的融和。

一些英式早餐茶也会配有中国的红茶，伯爵茶就是以中国茶为基茶，加入佛手柑调制而成。

此茶香气特殊，喝后能使人以清醒的头脑开始一天的工作和生活。

英国人非常懂得劳逸结合。

无论工作再忙，许多人都会设法抽空在上午和下午休息十五至二十分钟喝茶、小憩。

上午茶(morning tea)一般在上午十一点左右，下午茶(afternoon tea)在下午四点左右。

当然，有些人还在中午吃饭时喝午餐茶和下午两、三点喝午后茶 。

在英国的饮食场所、公共娱乐场所等地，都有供应午后茶的。

在英国的火车上，还备有茶篮，里面有茶、面包、小点心、牛奶、柠檬以及糖等，供旅客饮午后茶用。

多数英国的咖啡厅也会供应茶，通常是袋装的红茶和各种果茶。

有些地方还会提供瓷杯、瓷壶。

不过，在英国人喝的这几种茶当中，下午茶是最具魅力也最有影响力。

英国下午茶文化的形成与 18世纪英国的一位女公爵Duchess of Bedford有关。

据说，由于午饭与晚饭之间的时间相隔较长，她常常会在晚饭尚未开始之前觉得肚子饿。

因此，在每天下午 4点到 5点之间她会先喝点茶，吃点点心以此来提神充饥。

久而久之，她的这种做法得到不少人的效仿，这才有了今天闻名世界的英国下午茶文化。

在英国，泡茶、饮茶已成为一种高雅的艺术，反映出一种独特的西方文化。

英国的下午茶不仅仅是温馨、宁静休闲的家庭生活的象征，各种茶会也为人们参与社交生活提供了良好的场所。

在中国，喜欢喝茶的人往往是中老年人居多，而英国人喝茶则完全没有年龄的限制。

这个时段的喝茶休闲是英国举国上下一致的行为。

优雅自在的下午茶文化也成为正统的“英国红茶文化”。

这种文化既反映了这个民族的悠闲自得，也体现了这个民族的浪漫情怀。

相比中国人的以酒会友，英国人以茶会友似乎更为实惠与文雅。

有人曾这样评论说，“一杯热茶不仅是抗寒剂，更是人际关系的催化剂”。

以一杯热茶暖暖身子开始，继而进行社交谈心之事。

英国人喝茶、泡茶似乎也很有自己的一套。

他们并不习惯喝有着淡淡芳香气息的清茶，而是更爱喝加有牛奶和糖的奶茶。

他们绝不会简单的用热水瓶里的水来泡奶茶，一定要用正在沸腾的水。

而制作奶茶的过程也颇为复杂，需要经过“取水”“烧水”“温壶”“冲泡”“调制”等程序。

英国人典雅、认真的做事方式由此可见一斑。

英国喝茶的讲究，除了它特有的文化氛围外，还可从它精致，细腻和彰显尊贵的茶具上看出。

每当英国人邀请朋友到家中喝茶时，主人会做非常精心的准备，常常选用最高档的红茶，所用的茶具也多为中国的瓷器和银器。

而茶壶、茶杯，滤匙、小碟子、糖罐、奶盅瓶、茶匙、点心盘等带有英国植物与花卉的图案茶具的茶具更是给人以美的享受。

面对赏心悦目的茶具，喝着甜甜的奶茶，品尝各式各样的蛋糕、点心，的确让人无比享受。

而赏茶的同时，英国女主人典雅的气质、出众的茶艺和高超的社交能力也时常给人留下极为美好的记忆。

虽说英国的茶文化发展到现在也只有短短数百年的历史，可英国茶的品种却非常繁多。

除了传统的英国绿茶和奶茶外，英国人后来又研制出在当下非常流行的玫瑰花茶、樱桃梅子果茶、橘子柠檬果茶和各类香料茶。

这些茶色泽鲜艳、香气四溢，口感非常好。

当然，如今以袋装红茶为主，行销全世界的“立顿”红茶，几乎成为红茶的代名词。

“从茶园直接进入茶壶的好茶”英国茶文化的内涵与魅力李力群 （中国美术学院 浙江杭州 310024）（下转第291页）中国画的墨，一般是加工制成的墨锭。

选择墨锭时，先要看它的墨色。

看墨泛出青紫光的最好，黑色的次之，泛出红黄光或有白色的为最劣。

磨墨的方法是要用清水，用力平均，慢慢地磨研，磨到墨汁浓稠为止。

为了方便，现在一般书画都采用墨汁，以一得阁和曹素功所产为佳。

但讲究用墨的人仍采用研磨徽墨的办法，创作书画。

（三）纸纸是中国古代四大发明之一，曾经为历史上的文化传播立下了卓著功勋。

即使在机制纸盛行的今天，某些传统的手工纸依然体现着它不可替代的作用，焕发着独有的光彩，古纸在留传下来的古书画中尚能一窥其貌。

中国古时候绘画多画干帛和绢上。

大约到了宋元时代，人门才开始大量用纸作画。

绢和纸各有特点，纸是植物制品，绢是丝织品。

笔墨画在纸上，容易表现出笔墨和色彩的变化。

画在绢上，其画的光洁度就更强一些。

我们现在主要是用纸作画，一般是宣纸。

宣纸质地绵韧、纹理美观、洁白细密、经久不坏，并善于表现笔墨的浓淡润湿，变化无穷。

古代诗人誊为：“滑如春冰密如茧”，历代文人墨客书画名家无不珍爱喜用。

用宣纸题字作画，墨韵清晰、层次分明、骨气兼蓄、气势溢秀、浓而不浑、淡而不灰，其字其画，跃然纸上，神采飞扬、飞目生辉，产生出特殊丰满的艺术效果。

（四）砚古代的书斋中，除笔、墨、纸外，还有与之相配的砚，砚也是文房四宝中不可缺少的一员。

砚是磨墨用的，要求细腻滋润，容易发墨，并且墨汁细匀无渣。

大概在殷商时期，砚随墨的使用始以粗见雏形。

砚也有石砚、陶砚，砖砚、玉砚等种类之分，最负盛名的是广东产的端砚和安徽产的歙砚。

砚即是砚墨器又称砚台，它是绘画与书法的辅助品，砚如手足般配合笔墨纸，必然使书法与绘画达到尽善尽美之境界。

二、文房四宝的价值及意义中国画独特的风格特征和形式语言不是孤立存在的，它与所运用的工具材料紧密相连，它是材质和技法的综合产物。

在绘画过程中，表现技法和工具材料都有着同样重要的作用，使用特定的工具材料能制作出特定的笔墨肌理和创造出独特的画面效果，因此，绘画材料与笔墨之间相辅相成、缺一不可。

在中国画中，毛笔、墨、宣纸、砚台是最基本的工具材料。

在中国绘画中，笔墨是表现形象、塑造形体的重要工具，纸是中国绘画的载体，砚台是绘画与书法的辅助工具。

在传统中国画中，普遍使用圆柱体的“毛笔”，它和宣纸、墨、砚形成了最佳组合，能表现出特有的笔情墨韵。

由于中国画是运用较单纯的形式语言——笔、墨来塑造形体，所以中国画是非常讲究笔墨的。

古代画家就说过：“有笔有墨谓之画”，也就是说只要有了笔墨，才能称之为中国画，没有笔墨就不成其为中国画，或者说有笔无墨或有墨无笔，都不能算是好画。

这说明笔墨对中国画来说是何等的重要。

那么，用笔和用墨是怎样的呢？一般说，用笔就是指线条。

线条是中国画造型的基本手段。

线条不仅用来表现物体的轮廓，也用来表现物体的质感和明暗。

因此，中国画线条的变化是很丰富的，有轻、重、缓、急、粗、细、曲、直、刚、柔、肥、瘦等种种区别。

单是中国古代画人物衣服的褶纹，就总结出了十八种描法。

而且古代中国画家们在实践的基础上还总结出了用笔的“五忌”“六要”。

用笔五忌是指忌刻、板、枯、弱、结；用笔六要是指一要自然有力，二要变化有联系，三要苍老而滋润，四要松灵而凝炼，五要刚柔相济，六要巧拙互用等。

再说用墨，用墨主要目的是表现物体的色彩、明暗等。

墨虽然是黑的，但中国画却有“墨分五彩”的说法，五彩是指黑、浓、淡、干、湿。

古人说“墨即是色”，浓淡水墨可代替各种色彩。

用墨讲求皴、擦、点、染交互为用，干、湿、浓、淡合理调配，以塑造型体，烘染气氛。

用墨还要有浓谈相生相融，做到浓中有淡，淡中有浓，浓要有最浓与次浓，淡要有稍谈与更淡。

这都是中国画的灵活用笔用墨之法。

一笔一划的深浅浓淡、渗透润化以及水分的多寡都极其讲究，这就对中国画的载体——纸的渗透性、晕化性、呈色性等方面的性能提出了很高的要求。