欧洲文艺复兴建筑与室内装饰风格

图3-17 巴拉奇· 法奈塞建筑
图3-19巴黎万神庙中央的坦比哀多
4 “手法主义”
手法主义是16世纪晚期欧 洲的一种艺术风格。其主 要特点是追求怪异和不寻 常的效果，如以变形和不 协调的方式表现空间，以 夸张的细长比例表现人物 等。建筑史中则用以指 1530～1600年间意大利某 些建筑师的作品中体现前 期巴洛克风格的倾向。
图3-21德国纽 伦堡市政厅
3.3 文艺复兴的室内装饰特点
图3-32 意大利文艺复兴时期的室内
1文艺复兴的建筑平面布局 文艺复兴传承了从哥特时期使用的拉丁十字式的平面，而且继承和发 展了古罗马时期的巴西利卡式和拜占庭十字式的平面布局。拉丁十字是横 短竖长，代表着耶稣被难被钉于十字架上，具有十分重要的宗教象征（图 3-28）。
图3-1维尼奥拉的五种柱式规范
3.2 文艺复兴的建筑特点
文艺复兴时期的两种建筑倾 向一种是一未模古，教条主 义的泥古不变的崇拜古代希 腊、罗马建筑，代表人物是 塞利奥代表作品是圣.安德烈 教堂（图3-3）；另一种是追 求新颖尖巧玩弄光影，追求 形体出乎意料的起伏。代表 人物是维尼奥拉是圣.玛丽亚 教堂，另一处是罗马的美狄 奇别墅（图3-7）
.2 欧洲文艺复兴时期建筑结构 特色 新结构表现在以下几个方面： （1）穹顶的外轮廓是双圆心穹 顶 （2）采用骨架券结构，并分为 内外两层施工，中间是空的； （3）双圆心穹顶的高度已经超 过但圆心穹顶的高度（图3-12）. （4）半集中式半巴西利卡式的 平面.
图3-12大穹顶圣保罗大教堂
.3 文艺复兴时期建筑语汇特点 纪念碑风格罗马柱式广泛严格的使用，追求宏伟大气的纪念碑风格。轴 线构图建造严肃建筑形象文艺复兴使用古典主义对称美学原则，使用柱式、 平面构图，建筑形式有新创造，文艺复兴纪念性风格建筑语汇——坦比埃多
图3-3圣.安德烈教堂
图3-7美第奇家族府邸劳伦左美第奇
1 欧洲文艺复兴时期的美学
皮科的论人的尊严: 人有权利认识客观世界，而不是以统治者意识认识；人有权利发现对照自己；人 有权利享受生活；人有权利热爱美；人有权利去追求一切美。在设计活动中强调 美的创造，把美作为设计追求的目标。 阿尔贝蒂论述美： 1、美是客观的。任何事物都需要美，建筑尤其需要，建筑决不能没有他（观点） 2、美是和谐与完整。美是各个部分的和谐，他们应按一定的比例协调起来，既 不能增加什么也不减少什么，除非是恶意破坏它。 3、美的规律就是几何与数的和谐。没有任何一种艺术可以离开数与几何，建筑 应该从音乐家那里借用和谐的一切关系
图3-28 拉丁十字式平面（左侧）拜占庭式平面（右侧）
2 文艺复兴的装饰方式 意大利文艺复兴时期世俗建筑类型增加，在设计方面有许多创新。 文艺复兴时期的风格具有冲破中世纪装饰的封建性和闭锁性而重视人 性的文化特征 室内装饰上使用巴西利卡式的长廊作为室内的构建。 意大利手工业的发展铸造冶金工业的技术提高，可以提供更为先进的 加工工具，雕刻工具的进步使得建筑内部装饰在模仿罗马大理石装饰 的同时与木质雕刻相结合。
欧洲建筑室内风格样式
王钫 编著
第三章 欧洲文艺复兴建筑与室内装饰 风格
3.1 文艺复兴的背景
随着资本主义的萌芽， 以及原始手工业的发展。欧 洲的经济出现繁荣。 文艺复兴建筑是15－19世 纪流行于欧洲的建筑风格， 有时也包括巴洛克建筑和古 典主义建筑．起源于意大利 佛罗伦萨。 这时期出现了不少建筑理论 著作，大抵是以维特鲁威的 《建筑十书》为基础发展而 成的。
图3-38风格主义的石膏顶棚
英国都铎和詹姆斯一世时期 • 都铎和詹姆斯一世时代被视 为英国住宅建筑的一个转折 点。流行的建筑风格逐渐从 中世纪建筑风格逐渐转向一 种更加精致带有古典装饰的 建筑体系 • 在这里阶段确定而整体的发 展有助于我们阐述都铎和詹 姆斯一世时期的室内表现， 与中世纪的祖先相比，住宅 的舒适度有了显著的改善。
图4-48牛津郡的 沙斯特尔顿住宅 最大的一间
图3-62 德文的托特尼斯木பைடு நூலகம்中柱楼梯
图3-30意大利国宝雕像美杜莎头像
图3-31古希腊银币上的海妖美杜莎头像
风格主义 意大利文艺复兴末期发展成矫饰主义。矫饰主义一词源于意大利文 Maniera，也被译为曼那主义，样式主义和矫饰主义，—意即“风格”。它 反对理性对绘画的指导作用，强调艺术家内心体验与个人表现，注重艺术创 作的形式感，倾斜线条和曲线的运用比较明显。