音乐教育专业人才培养状况报告

音乐教育专业人才培养状况报告

一、培养目标与规格

本专业面向山东省音乐教育行业，培养新一代社区文化管理、艺术培训学校和幼儿园音乐工作者，具备独立创业能力、分析问题、解决问题的能力，能适应用人单位需求的，能在各级单位从事文化管理、艺术培训学校和幼儿园及音乐教育工作等方面的复合型人才。提出了“三方融合、四维一体”人才培养办学理念，探讨实现人才培养方案实施的途径、方法和措施。

二、培养能力

（一）专业基本情况

音乐教育专业是学院最具传统优势的专业。是培养音乐专业人才的一支重要力量，以培养职业教育为重点。本专业充分发挥学院充满活力和特色的“品牌办学”教学模式，形成了明晰的“技高品端”办学理念、大胆创新以“学、教、做一体化”教学为重点，具有科学的培养目标、系统完整的课程体系、先进的教学方法及锐意进取的团队精神。学院音乐教育专业的前身是青岛教育学院音乐教育专业，自1983年开始招生，主要从事成人学历专科教育，1995-2002年开始“本科”教育,是青岛市最早的专本科层次音乐教育专业，2002年青岛教育学院与学院合并，2005年本专业开始承办高职教育。近两年招生人数是35人，本年度招生29人。音乐教育专业先后培养学生参加各项技能大赛荣获国家级奖项20人次，省级奖项30人次，市级奖项18人次。教师荣获青岛市拔尖人才1人，获得国家、省、市级优秀指导教师20人次，国家级课题1项、省级课题3项、院级课题4项，国家专利2项，获得院级精品课3门，教材5本，发表论文46篇。音乐教育专业教师为青岛市培养了大量的音乐人才，在青岛市享有较高的声誉。

音乐教育专业围绕职业能力建设的原则，实行“学、教、做一体化”模块化教学，“分层教学”“小班化教学”、“项目教学”，增加文化市场需求职业岗位教学内容。按照“工学结合、校企合作”的原则进行课程改造，以“分层教学”、“小班化教学”、“项目教学”为重点，将操作性较强的技能课程，以60%的比例安排在企业、实训基地来完成，积极开展社区大舞台、校园文化大舞台的演出实践活动，增加了社区大舞台、校园文化大舞台各80学时的课程，重点聘请企（行）业专家和骨干教师进行现场指导与授课。以职业能力群为构架的专业能力课程体系面向就业市场，以职业能力为核心，这在高职音乐教育专业中是前所未有。

音乐教育专业以职业能力建设为主要目标，在专业课程中突出要求两类内容的“渗透式”教学：一是职业道德与综合素质的建构；二是岗位实用专业技能建设。强调实践性教学的重要性。2022年人才培养方案将进行大幅度的调整，坚持把社区文化管理、艺术培训学校、幼儿园教师工作为音乐

教育的主框架，在2020年131学分的基础上，2022年增加到153学分,计划增设5-7门应用型课程,把“分层教学”“小班化教学”“项目教学”等课程打造成音乐教育的“品牌”教学，形成具有音乐教育特色的教学模式，要求教师在所承担的课程改革教学过程中，以岗位需求为目标，强化专业能力的培养。

以“学教做一体化”教学为重点，采用“分层教学”“小班化教学”“项目教学”的讲授课型以及“专题辩论”“师生互动”的讨论课型。通过教学过程的更新，实现课堂教学模式的转型，扭转单纯的教师的讲和学生的听的单向传授模式。在以学生的学习和研究为中心的教育理念指导下，把这种理念固化为学习主体的学习、研究行为模式的有效方式。通过这种模式，可能使学生对应试型基础教育过程中形成的被动学习的行为形态有所突破。同时，这种个体与群体相结合的组织方式，也有助于学生之间的合作学习和研究，培植团队精神，有助于敦促学生通过展示、反思、评估和调整自己的学习和研究策略，增进学生实现学会学习、研究和发展的正确方法。另外，这种展示对学生的言语和交流能力也具有促进作用。

在人才培养中，音乐教育专业贴近市场，以市场需求为主干，以培养适合未来岗位需求为目标，以多种能力群为构架，实现多种技能兼备。在校企合作过程中，实施“校企双导师制”，走“校企合作”之路，实行严格的全程管理与监控。在实训中，学生较强的综合能力受到用人单位的青睐。通过用人单位的反馈信息表明学生具备综合能力，符合用人

单位的要求对该专业学生表现给予充分肯定。

（二）在校生规模

音乐教育在校生：2019级13人，2105级18人，2022级28人，总计59人。

（≡）课程体系

课程体系构建的基本思路

（1）音乐教育专业的教学体系

主张专业性与适用性共存的课程设置理念，对某些课程开设的合理性与教学时间提出新的观点，并竭力思考与探索最佳的课程教学方式与时间安排。目前音乐教育通过校内外走访调查了解发现，音乐教育专业学科的教学体系存在一个共性的问题，部分音乐专业的课程设置是以本科的教学体系为〃蓝本〃，只是将其〃浓缩〃，一年半的教学时间改为一年，一年的课程改为半年，理论课程过多，实用型的技能课程教学时间相对较少，这样的课程设置走的是〃学院派〃的教学思路，但从学生们所掌握的专业技能，学生毕业后就业以及在工作中遇到的问题等方面情况来看，其实际教学效果与所要达到的教学目的均存在着很多问题，并亟待解决。

（2）开设课程的内容与学习时间

从某种程度上来讲，高职音乐专业学生的专业素质与业务技能，与专业音乐学院，艺术学院的

本科学生会有一定差距。因此，绝对不能按照本科的课程〃缩影〃来完成教学体系建设，应当本着从实际出发，以就业前途为本，进行科学，合理，适用的学科设置和教学安排。特别是在某些课程的设置问题上，完全可以去芜存菁，为我所用，进行合理的取舍。让我们以三年（六个学期）为例，音乐学科中的多数技能类课程，诸如，声乐，钢琴专业课，从学生入学开始学习，并贯穿于五个学期，有利于学生尽早打下专业基础，有能力随着教学过程的延续而不断提高业务技能，但有些课程可以作为音乐理论的公共课程，诸如，中外音乐简史，音乐教学法等，纯理论性的课程可以适当压缩学习的时间，有些课程距离音乐本体相对较远，比如；音乐美学、配器等无法激发学生学习的积极性，又占用大量宝贵的教学时间，可以暂时不开设。譬如:和声学，以斯波索宾的《和声学教程》为例，本科院校基本开设三个学期（一年半），大多学到下册的和弦外音之前，一级关系转调为止，高职院校可开设两个学期（一年），完全可以确保学完上册、下册的前两章重属和弦，也可以在有效学期内作进一步介绍，并寻求结合以后的钢琴即兴伴奏课程继续学习。

2022级人才培养方案虽然在原有的基础上增加了20学分，我们将大胆创新，对课程进行整合，以够用、实用为原则增减部分课程。有些课程或将其纳入到选修课范畴中，有兴趣和理论能力强的学生可以进行有针对性的选修，以满足其求知的愿望。以上提出的课程设置方式，即明确了教学目标，且条理清晰，重点突出，办出教学特色，让学生学到应有的音乐理论知识，又使其具备一定程度的专业特长，更有利于增强毕业后就业的个人竞争力。

（3）拓展新专业并加强课程设置的适用性，音乐教育专业详尽的了解目前大学生就业难的情况，在此背景下，立足于学生今后的工作与发展这一层面，拓展与音乐本体密切相关的专业，避免过多的学生拥挤在少数几个技能专业上，以做到真正为学生的未来负责，在拓展新专业与申报方面，重点考虑从事社区文化管理、艺术培训学校、幼儿园等工作，设置开设《音乐策划》《校园社区文化管理》《音乐教育讲座》《钢琴调律》《书法》《摄影》《主持的艺术》等课程，更具有针对性，这些不仅新增了学科设置，完善了教学体系，拓宽了就业渠道，而且对音乐教育的长远发展，学生的培养，毕业生就业等方面均大有益处。

（4）为了打破传统的上课形式，学科内的各门课程〃独来独往〃的现象，我们将各门课程进行有机结合，有效的使每门课程之间产生横向的联系，会起到事半功倍的学习效果。譬如，和声学与钢琴即兴伴奏课，单独学习和声学确有理论大于实践的难学，乏味之感,学习效果往往事倍功半，但钢琴即兴伴奏课却实践大于理论，趣味横生，实用性强，赢得多数学生的喜爱，实际上，这两门课〃天生〃就联系密切，最有可能结合在一起，当教师讲解为某一首作品，某一段旋律配置和弦时，就可以结合和声学的相关章节，内容综合讲解，再加上适当的钢琴演奏，学生们会很快入门，也会在规定教学时间内学好两门课程。

（四）创新创业教育