西安古乐 文档

西安鼓乐是千百年来流传在西安（古代长安）及周边地区的民间大型鼓乐。

西安古乐，是以打击乐与吹奏乐混合演奏的一个大型乐种。又被称为“西安鼓乐”、“长安古乐”或“长安鼓乐”。因其内容丰富、乐队庞大、曲目众多、结构复杂、曲调优美而被称为中国古代音乐的“活化石”。省艺术研究所研究员吕宏静认为：“西安古乐实际可以看成是唐代宫廷法曲的直接遗存”。研究员李明忠说：“西安古乐是现存世界最古老、规模最大、系统最全，律、调、谱、系、曲最完善的古老民间乐种。”

西安古乐至今仍完整地保存着传统的古乐演奏形式、结构、乐器、曲牌及谱式。它的演奏形式分为行乐和坐乐两大类。行乐是行走时演奏的乐曲，所用乐器较为简单，节奏规律、严整；坐乐为坐着演奏的套曲曲牌，乐器配备完整，人员众多，场面壮观，演奏者之间配合默契。乐器有笛、笙、管、鼓、锣、钹、木鱼、大小梆子、水铃等20余种。各古乐社使用的乐谱，依然是古代的半字谱，全系手抄传本，只有乐社的老艺人能够看懂。目前各乐社尚保留有乐谱约百余册，曲目3000余首，套曲40多部。

西安古乐，明、清时西安附近的乐社曾达二十余家，20世纪以后，时兴时衰。各古乐社的演奏风格，由于历代艺人的加工、理解不同，互相也有区别。尽管古代城内古乐社的成员多为生意人，但古乐社非常清高，自娱自乐。从艺人员习乐的目的，没有将其作为谋生手段，而是将其作为个人修养和能力的象征。正因为如此，乐社之间经常有交流，使得古乐延续到今天。现在民间能够保持经常活动的乐社，在西安及周边地区，尤其是秦岭北部的众多寺庙和道观。这些庙、观的庙会活动和多家民间乐社是西安鼓乐得以生存的基础。

现存清乾隆二十八年西安鼓乐手抄谱珍藏本的谱字与宋代姜夔十七首自度曲所用的谱字基本相同，由此证明这一珍藏本历史久远，是明清以来已渐在全国失传的俗字乐谱。

西安鼓乐现存的一千一百余首曲目中包含了部分与唐代大曲、唐宋燕乐曲、教坊大曲等唐宋音乐同名的曲目，它堪与唐宋大曲相比的庞大结构形式和不容纳明清以来新生乐器的乐队配置，显示出某种原始性特征，反映了西安鼓乐严格继承唐宋音乐的状况。现在常用的曲目有《鼓段子》、《打扎子》、《引令》、《套词》、《南词》、《曲破》、《杂曲》等。

西安鼓乐是我国古代音乐的重要遗存，它特有的复杂曲体和丰富的特性乐汇、旋法及乐器配置形式成为破解中国古代音乐艺术谜团的珍贵佐证；它大量的传谱曲目丰富了中华音乐文化宝库，将为我国民族音乐文化的进一步发展发挥重要作用。

由于现代强势文化的侵蚀，原西安鼓乐赖以生存的民间人文环境如民间庙会等正在逐步消亡，其生存土壤正在消失，加之老艺人相继谢世，后继乏人，西安鼓乐濒临灭绝，亟待抢救和保护。

古乐遗韵海内外

西安古乐极具史料与学术价值，曾引起过国内外学者的高度重视。中央音乐学院音乐研究所第一任所长杨荫浏在翻译南宋词人、音乐家姜夔的乐谱时遇到了无法翻译的符号，后来到西安学习了西安古乐后，终于将这些符号破译，在音乐界产生强烈震动。国外曾认为，研究唐代音乐只能借助于日本的雅乐。而从

1954年至今，先后曾有匈牙利、日本、意大利、美国、英国、奥地利等国的专家学者，参观和聆听了西安古乐之后，已纷纷改变了过去的观点。

西安古乐不仅为探索我国古代音乐发展史提供了宝贵的线索，而且也对发展陕西地区音乐提供了源源不断的素材和动力：如曲云的《香山射鼓》、饶余燕的《骊山吟》、杨洁明的《羽调绿腰》，打击乐《鸭子拌嘴》以及大型歌舞作品《仿唐乐舞》、《唐·长安乐舞》等等，都是根据古乐改编而成，获得了国内外的奖励和好评。

1981年，何家营古乐社与日本奈良市雅乐团在西安同台演出，大气、庄重、高雅、纯正的西安古乐，使日本友人大为震惊，自愧弗如。

1987年，何家营古乐社与西安大吉昌古乐社的艺友们一起赴京参加《第五届华夏之声音乐会》，并为《亚洲传统音乐讨论会》演出了《六调八拍坐乐》。老艺人们精湛的演奏技艺、隋唐音乐典雅清逸的风格神韵，使京师为之震动。