徐健顺 吟诵的现状
古诗词吟诵
5、“五四”新文化运动
吟诵一度被人们冷落。把吟诵这个干百年来普遍使用、 实践证明是行之有效的读诗读词读文的方法也当作封建的东西 加以废除，有失偏颇。于是从20、30年代一直到40年代，不 少著名的教育家、学者、文学家为继承吟诵传统作出种种的努 力。
夏丏尊和叶圣陶呼吁学校的国文教学应当、说并用。唐 文治曾从桐城巨子吴汝纶学得吟诵古文之法，并在吴汝纶传授 的吟文之法的基础上创造了富有特色的吟诵腔调，即出名的" 唐调"，时人争相效法。1920年唐文治先生创办无锡国专，大 力提倡吟诵。20年代赵元任先生首次研究吟诵，并录唱片。 1934年、1948年唐文治先生两次录制唱片，发行海内外。
后来啊 乡愁是一方矮矮的 坟墓 我在外头 母亲在里头
而现在 乡愁是一湾浅浅的 海峡 我在这头 大陆在那头
二、朗诵对普通话的要求
第一：准确表达作品
普通话——正音，有相对统一的语言标准，有利于表达 的一致性。
（不同时代都有相对的正音：中古音——唐宋雅音、民 国有官话） 方言表达有差异性，但也有亲和力。
第二：清晰接受作品：听众的差异性
三、对朗诵的评价
1、内容的把握： 朗诵是二度创作，但前提是对文学作品的准确认知。
但文学创作本身又存在可解释性，于是，差异的存在是必 然的。 2、语言的呈现 3、艺术的表达
例如：《沁园春·雪》 又如：《将进酒》
将进酒
（唐 李白）
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。 岑夫子，丹丘生， 将进酒，杯莫停。 与君歌一曲，请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘， 呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
王财贵教授与徐健顺教授吟诵对谈录 山东滨州
王财贵教授与徐健顺教授吟诵对谈录令狐采学清和案：五一期间在王教授读经教育全国城市公益巡回演讲首站山东滨州站，中华吟诵学会秘书长徐教授与在山东做吟诵采录的团队在滨州对王教授做了一次吟诵的采录，以下内容为现场采录内容的实录，部分内容稍作处理。
本文未经王教授和徐教授亲自审定。
王财贵教授与徐健顺教授吟诵对谈录（记录：李杰清和；校对：哲萱怀仁）徐健顺教授（中华吟诵学会秘书长，以下简称徐）：（吟诵）采访主要是这么几个问题：一个是想请您说一下您这些吟诵是谁教您的，是怎么教的？教的时候他有没有说一些话，比如说规律、理论、或者说价值什么的，这是一个问题，就是来历。
第二个问题就是您这个吟诵，这个人的就是有没有一些规律，或者是老师说过什么？还有第三个问题是您觉得这个吟诵的价值，就是有什么用、有什么功能？最后一个问题是您还知道还（有）谁在世，还活着，而又会吟诵的人，就是提供一下线索。
我们一般采访的顺序就是这样，就这么四个问题。
王财贵教授（全球读经教育首倡者，以下简称王）：一个一个问，还是一个一个答？徐：没有没有，很自由的，很自由的。
王教授您就是随便说，随便说嘛。
随便讲就是，但是我中间可能会问一些，您就随便说就行，主要就是从怎么学的开始。
王：我对吟诵的情感来自于很年轻的时候，算作很早的，说年轻其实也不年轻，已经二十出头。
我对吟诵产生情感，跟我现在在推动读经关系很密切的。
有人问我为什么会出来推广读经，以为我是从小读了很多，然后才告诉大家，其实我说因为我是没有读过的。
但是，为什么会推广读经呢？其实一般人也应该都会跟我有一样的想法，所以每一个人都应该出来推广读经。
因为每个人大概都跟我一样的，在十六七岁的时候会对自己有一些反省。
像孔子是“十有五而志于学”，我们慢一点嘛，十六七吧，就会反省自己，为什么做什么都不行，学问不行就算了，甚至与人来往的能力也不行，很内向、很害羞。
说到志气、理想，好像也没有什么大志，那时我自己也相当郁闷，相当自卑。
古典诗词吟诵 徐健顺 书籍
古典诗词吟诵徐健顺书籍1. 你们知道徐健顺吗？他可是古典诗词吟诵界的大神呢！他写的那些关于古典诗词吟诵的书籍啊，就像一把神奇的钥匙，能打开古典诗词世界的大门。
我有个朋友，以前对古典诗词那是一点儿兴趣都没有，觉得读起来拗口又难懂。
可自从看了徐健顺的书，跟着学吟诵之后，就像变了个人似的，整天嘴里念叨着诗词，那感觉就像被诗词附身了一样。
这书的魔力可真不小啊！2. 徐健顺的古典诗词吟诵书籍，简直是宝藏啊！你要是喜欢古典诗词，却又感觉只看文字理解不透，那你一定要看看。
就好比你想吃一道美味的菜，光看食材是不行的，得有个大厨教你怎么做。
他的书就像是那个大厨，教你怎么把古典诗词“烹饪”出美妙的韵味。
我自己看的时候，就感觉自己仿佛穿越到了古代，和那些诗人面对面交流呢。
你就不想体验一下这种奇妙的感觉吗？3. 嘿，我跟你们说啊，徐健顺写的古典诗词吟诵书籍可太有意思了。
古典诗词吟诵这事儿啊，就像唱歌一样，得有韵律。
他的书就详细地告诉你这韵律怎么找，就像一个贴心的音乐老师。
我参加过一个诗词朗诵会，有个小姑娘读的诗词平平无奇，可当她按照徐健顺书中的方法吟诵起来的时候，那感觉就像一只丑小鸭变成了白天鹅，整个诗的意境都被她表现出来了。
你们说，这样的书能不看吗？4. 古典诗词吟诵的世界里，徐健顺的书籍那是独树一帜的存在。
你以为古典诗词只是干巴巴地读吗？错啦！在他的书里，你会发现吟诵是一种多么有趣的方式。
这就好比你本来只知道走路从一个地方到另一个地方，但是他的书告诉你还可以骑着骏马飞奔而去，那感觉能一样吗？我有个邻居老爷爷，以前总是戴着老花镜默默地读诗，看了徐健顺的书后，摇头晃脑地吟诵起来，那精神头啊，就像年轻了十岁似的。
5. 徐健顺关于古典诗词吟诵的书籍，就像是一场古典诗词的狂欢派对的邀请函。
你拿到这邀请函，就能进入一个充满韵味和乐趣的世界。
比如说，我们都知道李白的诗很豪放，但是你只是默读的时候可能感受不到那种激情。
按照他书中的吟诵方法来，就像你站在了高山之巅，对着天地大喊李白的诗一样，那种豪放的感觉一下子就出来了。
17 徐健顺 吟诵的现状
吟诵的现状一、传统吟诵（私塾吟诵）现状：全国各地都有会传统吟诵的人士，他们的年龄基本上都在80岁以上，部分是90多岁到100多岁。
平均每个市（包括各郊区县）有1－10名左右，北京有百名左右，也有的市已经没有会吟诵的人了。
这些先生中很多人也只会部分文体的吟诵，少数学养深厚、书香世传的先生吟诵的文体比较全面。
吟诵人比较多、吟诵保留尚比较系统的地区有江苏常州、福建漳州、广东广州、湖南长沙、河北河间、北京等地。
很多尚在世的老一辈的著名学者都会吟诵，如周有光、季羡林、霍松林、冯其庸、叶嘉莹、吴小如等等。
由于以前的私塾有义务教育的特征，某些地区也有年纪很大的农民或者家庭妇女会吟诵，如北京昌平、河北河间、江苏镇江等，但是他们的吟诵多为初级。
这种情况很可能在全国各地都有。
除了汉族，某些与汉族接触密切、参加过科举考试的少数民族也有汉语吟诵，如壮族、白族、布依族、纳西族、朝鲜族、回族、满族、蒙古族等。
全国各地的吟诵调都不一样，每个人的吟诵调也有差异。
但是都遵循着一些普遍的规律。
20世纪以来，陆续有一些吟诵的录音录像，散在某些机构和一些个人的手中。
这批录音十分珍贵，其中不乏历史名人和文化名人，而且音质正在损坏之中，也亟需转录保存。
总的来说，五至十年之后，传统吟诵将基本消失。
能否在这段时间内把传统吟诵系统地保留下来，对今后吟诵的发展至关重要。
二、传统吟诵的历史魏晋以前有歌有诵，是否有吟尚不明。
魏晋以后有歌有吟有诵。
凡诗文皆可吟诵，凡文人皆会吟诵，唱和酬答，教育学习，皆用吟诵。
明清两朝，吟诵尤为发达，更为学习诗词文赋和八股文的方法。
顾宪成谓：风声雨声读书声，声声入耳，此即吟诵之声。
清中叶，桐城派创古文吟诵法，倡导“因声求气”，流传至今。
曾国藩谓：君子有三乐，读书声出金石，飘飘意远，一乐也。
曾国藩是桐城传人。
古代的吟诵主要通过教育系统（私塾和公学，前者为主）传承。
1905年清朝废除科举。
私塾面临困境，吟诵首次受到打击。
民国建立以后，新学堂更盛。
我们为什么要吟诵(徐健顺)
我们为什么要吟诵（徐健顺）我们为什么要吟诵,徐健顺吟诵，是中国传统的诵读方式，从先秦开始，通过私塾、官学等教育系统，口传心授，代代相传，流传至今。
一百年以前，几乎没有一个中国人会朗诵，朗诵是后来从西方和日本传入的。
从一百年以前上溯到三千多年前，所有的中国读书人，都是吟诵的。
吟诵经典文献，吟诵诗词文赋，吟诵一切汉文作品。
吟诵着创作，吟诵着欣赏，吟诵着学习和记忆。
吟诵就是汉诗文的活态和原貌。
鲁迅先生在《从百草园到三味书屋》中，对自己的私塾老师寿镜吾先生有这样一段回忆:先生自己也念书。
后来～我们的声音便低下去～静下去了～只有他还大声朗读着:——“铁如意～指挥倜傥～一座皆惊呢??,金叵罗～颠倒淋漓噫～千杯未醉嗬……”我疑心这是极好的文章～因为读到这里(他总是微笑起来～而且将头仰起～摇着～向后面拗过去～拗过去。
这里所谓的“朗读”，为什么要加曲线符号呢,因为那就是吟诵。
吟诵的很多性质，在这一段描写中都得到了说明:第一，吟诵是传统的诵读方式，是通过教育体系(私塾和官学)代代相传的。
第二，吟诵是学习方式，也是自娱的方式，修身养性，大有助益。
第三，吟诵中的吟咏是有曲调的。
第四，吟诵的时候，吟诵者是摇头摆身，陶然自得的。
鲁迅还有这样一首诗:惯于长夜过春时～挈妇将雏鬓有丝。
梦里依稀慈母泪～城头变幻大王旗。
忍看朋辈成新鬼～怒向刀丛觅小诗。
吟罢低眉无写处～月光如水照缁衣。
这首诗的后两句，描写了自己创作诗歌的过程，这个过程也就是“吟”。
诗是“吟”成的(而后才要找纸笔录出来。
再往上追溯，有李白“吟诗作赋北窗里”，杜甫“新诗改罢自长吟”，韩愈“口不绝吟于六艺之文”，白居易“终日歌吟如狂叟”。
总而言之，吟诵是古代文人创作诗词文赋的方式。
也就是说，当李白们写诗的时候，他们心中流淌的是吟诵的声音。
一直到鲁迅们，也仍然是如此。
而如乐府、词、曲这类歌诗，在其音乐失传之后，也是可以吟诵的。
可以说，吟诵就是古代汉语文作品的主要的表达方式、诵读方式、传承方式。
徐健顺教授：吟诵的方法（建议收藏）
徐健顺教授：吟诵的方法（建议收藏）徐健顺，著名吟诵专家，中华吟诵学会秘书长。
中央民族大学副教授，硕士生导师。
吟诵是一种方法，而不是腔调吟诵是一种方法，不是腔调。
各地的吟诵调是不一样的，每个人的吟诵调都是不一样的，同一个人吟两遍，还是不一样的。
关系越近的吟诵，其腔调就越接近。
“吟”跟“唱”表面相似，实际是相反的。
吟诵更注重自我精神的表达，而不是欣赏曲调；而唱，则更注重听众对乐曲的欣赏。
一本：声韵涵义吟诵之本，即吟诵的目的，是把诗文的涵义以及吟诵者的精神真实完整深刻地传达出来。
吟诵的时候，尤其要运用声韵手段，传达声韵涵义。
九法：入短韵长、虚实重长、依字行腔、依义行调、平长仄短、平低仄高、模进对称、文读语音、腔音唱法。
1、入短韵长。
这是所有的汉诗文的所有的声音形式都遵守的规则：入声读短、韵字读长。
入声实际上原来是读促、读塞的，因为有塞音尾。
当然也读短。
现在想在普通话中恢复是不可能了。
而短是最重要的特征，普通话可以做到，所以我只强调短。
而且，一旦短，你想刹住读音，就自然要紧喉加上塞尾，自己就加上了，不用教。
入声之短是有意义的。
因为当初哪些字是入声字，也是有规则的。
入声是感情最激烈的一类，有急促、快速、决绝、痛苦等意。
在诗文中，当别的音都拖长的时候，它拖不长，只能还是短，所以对比更加突出，它的语音的涵义也就更加突出了。
韵字之长（不包括入声韵），也是统一的。
不长不叫韵。
韵字拖长也是有意义的。
而且，押韵是汉诗最重要的事。
2、虚实重长。
这是文赋的读法。
字分实、虚、入，音分短、重、长。
我们的汉诗文，历来就是长长短短、高高低低、轻轻重重、快快慢慢的，而且一般是长中短、上中下这样三分的。
现在我们的朗读，都给读没了。
入声字读短。
实字和虚字，各分平、重、长三种读法。
平读，就是平常地读。
重读，就是用力地读。
实字的逻辑重音、语法重音要重读。
虚字的副词一般要重读。
长读，就是比重读还重读。
实字的特别重音的字，尾字重读字等等，会长读。
徐健顺：细说吟诵调
徐健顺：细说吟诵调小编说“以中华文化精神做教育”，欢迎大家来到“歌行天下”国学教育社群平台微信课程。
本平台由北京歌行天下文化传播有限公司发起建立，志在推动国学与传统文化教育理念和方法的推广传播。
本次系列微信课程，我们邀请到了中华吟诵学会秘书长、首都师范大学副教授徐健顺老师讲授《吟诵》系列课程。
下面奉上第一讲《吟诵调》内容和录音，和新朋友一起学习，和老朋友温故知新。
第一讲：吟诵调大家好，今天我想聊一聊吟诵调这个话题，因为学吟诵的老师们当中，很多人都是非常关心调子的，关心自己怎么创调，关心怎么学调，怎么形成自己的吟诵调，还有传统的吟诵调是怎么回事，今天我就想综合的说一说这方面的一些个人的想法。
何为吟诵调首先是什么是调，调就是字和字的关系，它和旋律是不完全一样的，旋律除了调之外还有腔，腔就是每个字的唱法，就是每个字的音程是什么，调只是字和字的关系，就是前面的字高还是后的字高，高多少，前面的字重还是后面的字重，这个叫做调。
吟诵调就是吟诵的时候，每个人有每个人的特点，每个人都有自己的一个大概近似的一个调，它会表现在不同的文体当中。
每个人的吟诵调虽然是不一样的，但是在每个地区来说，吟诵调也有一定的近似性，每个人来说，吟诵调也有一定的稳定性，但是这并不表示它每一次吟诵的调都是一样的，更不用说旋律是一样的，旋律受到依字行腔的影响，只要字一变旋律就会变，但是调来说，也不是说就是稳定的，就是每个人每一次都得是同样的文体同样的调，不是这样的，其实每一次都有一些微小的变化，这些微小的变化积累起来也许就会变成比较大的变化。
各地的吟诵调都和各地的音乐是同一个系统，也就是说西北地区的吟诵调和秦腔和花儿和信天游等等，是一个系统，广东地区的吟诵调和花鼓和粤剧和歌仔戏等等这个都是一个系统。
在音乐上一个地方音乐基本上就是一个系统，吟诵调也属于地方音乐。
但是这些调虽然各地是不一样的，每个人也都有差异，甚至每个人自己也不是说就是恒定的，但是这些吟诵调之间它们有共通的东西，这就是我们经常说的吟诵的规矩，或者叫读法，就是读诗词文赋的方法。
24 徐健顺 在首都师范大学国学吟诵社的演讲
2011年9月15日在首都师范大学国学吟诵社的演讲徐健顺我们这个国学社活动呢，今天是第一次做。
我们在民大已经做了一个学期，所以我希望在首师大也做起来，因为我是吟诵学会的，吟诵学会就在首师大。
我希望能给首师大带来一点东西，所以把这个形式带到首师大。
今天实际上是一个动员会，我跟檀作文老师实际是这个活动的主持人。
今天这个沙龙其实没有主讲，是两个主持人在这儿先鼓动鼓动，让大家以后能来听。
后面我们会尽量请一些专家、学者，我们认为够水平的到这儿来，与大家来分享一下国学。
今天的题目叫“为什么要兴国学”，是吧？这个很好啊。
你们今天能来到这儿听，一定是因为你们对国学已经有感觉了。
要不然的话你们不会到这儿来听的。
现在大学生爱学习的也不是太多。
你们既然有感觉了，好像我再说就是废话。
但我又怕有些学生的感觉不深，所以还是再说一点废话。
从哪儿开始说呢？这样吧，我们刚刚开学，我想知道在座的有没有新生，哦，有一位......哦，还是有几位新生的，很好，很好，那其他同学是老生了。
老生也好，新生也好，都可以想一个问题，尤其是新生。
我想问的是，你们为什么要背井离乡来到北京？就是这个问题。
尤其是开学第一天，尤其是刚刚考上大学的同学。
老生也一样，想想当年我们为什么，包括现在都是，为什么？因为很快你们就面临找工作。
找工作时候，大部分同学还是想留在北京，那么为什么要背井离乡地留在北京？到底，我们为什么要上大学？再向前说，为什么我们要上学？干嘛我们要上学，我们是为了什么？还有就是再往后，当然很快面临的就是为什么我们要考研？为什么我们要再向前走，到底是为了什么？这个是需要想清楚的。
你们说是为什么？每个人问问自己吧，为什么？为什么要在这儿，为什么？想想这个问题。
再说个别的话题。
这几年来一直有人在对“孝”做调查，全国各地都有。
我知道四川、广东、黑龙江、辽宁、山东都有，北京也有。
调查的结果是非常令人担忧的，当然他们的调查本身也可能是不全面的。
但是总的来说，调查的结果，比如说，小学生的调查，我看到那次的调查结果是58%的小学生是达不到“孝”的标准的。
01徐健顺什么是吟诵
01 徐健顺什么是吟诵什么是吟诵徐健顺什么是吟诵呢,吟诵是汉诗文固有的声音、本来的声音、传统的声音。
几千年来，我们的汉诗文就是这样的声音，它是汉诗文的活态。
为什么要强调吟诵呢,因为现在汉诗文的声音，古诗文的声音，都是所谓朗诵、朗读、歌唱的声音，与吟诵大为不同。
不同在哪里呢,朗诵和唱歌，不遵守吟诵的规则。
吟诵的规则是哪些,我总结叫“一本九法”:声韵涵义为本，入短韵长、虚实重长、平长仄短、平低仄高、依字行腔、依义行调、模进对称、腔音唱法、文读语音为法。
您也可以自己总结，但总之，古诗文的声音是有规则的。
当然这些规则——一本九法——有的是所有的汉诗文共同遵守的，像入短韵长、依字行腔;有的是某些文体遵守的，如近体诗词要平长仄短、平低仄高。
比如入短韵长，入声字读短，韵字读长，这是所有古诗文，所有的声音形式——唱、吟、诵、读、念——都遵守的。
现在的朗诵和唱歌，不遵守了。
比如近体诗词要平长仄短，二四六平声字读长，现在的朗诵和唱歌，不遵守了。
比如依字行腔，以前所有的吟咏、歌唱都遵守的，现在唱歌不遵守了，倒字一大片，不上字幕谁也不知道他在唱什么。
朗诵和唱歌，什么都不遵守，一切都是从自己的理解出发，想怎样就怎样。
所以那“自己的理解”常是无根的乱解。
朗诵来自话剧，在中国出现还不到90年。
话剧需要大声，所以“朗”读“朗”诵。
朗诵是汉语欧化的产物。
什么是吟诵,守吟诵规则的就是吟诵。
我现在不强调古代唱、吟、诵、读、念等等之间的区别，是因为我们现在需要强调更大、更重要的区别，就是古代的声音和现在的声音的差异～这里有一条巨大鸿沟，而且国人不知道有这条大沟。
古代所有的声音形式，唱吟咏哦读念诵歌，都遵守吟诵的规则。
其间的差异，只是音乐性多少、发声方法如何等等的问题。
现在的朗诵、唱歌，都不遵守这些规则，它们的规则都是所谓“西方”的。
读错就会理解错。
现在我们读汉诗文，可以说没有一句是读对的，唱对就更不可能了。
所以没有一句理解到位，只是差多少的问题。
千年吟诵今仍在,不复更忧古道穷——吟诵之于语文学科核心素养的价值与落实
42021.3•高中千年吟诵今仍在，不复更忧古道穷（邯郸市第一中学，河北邯郸 056002）古诗文有自己独特的读法。
自古读书皆吟诵，吟诵是中国延续几千年的传统读书方式，也是中国古代教育体系的基石。
近代中国，西学东渐。
1905年，科举废除，私塾淡出，千年的吟诵也随之逐渐被现代的“朗读”“阅读”所替代。
之后弊端初显，赵元任、叶圣陶、夏丏尊、朱自清等一大批有识之士振臂高呼，呼唤吟诵的回归。
1931年，叶圣陶、夏丏尊合作发明现代吟诵符号（见1935年出版的《文心》一书）；1941年，叶圣陶、朱自清合作撰写《精读略读指导举隅》，叶圣陶同时明确了“语文”与“吟诵”两大概念；1945年，叶圣陶、朱自清合作撰写《国文教学》，继续主张语文吟诵；1948年，叶圣陶、朱自清、吕叔湘合作撰写《开明文言读本》，其导言详述了文言文吟诵教学法；1950年，在中华人民共和国第一版语文教材里，叶圣陶推荐《开明文言读本导言》为文言文教学法。
1953年，在学苏思潮的压力下，吟诵教学法被删掉。
2009年，中宣部、教育部、国家语委沿用了叶圣陶、赵元任两位先生的说法，将汉诗文的传统读法统称为“中华吟诵”，简称“吟诵”。
从此，吟诵这一古代基本的学习方法和教学方法又逐渐回归大众视野，并逐步重归语文教学。
事实上，用西方的读法来学习古诗文，就如同用拳击的方法学太极拳一样，未尝不可，但一定不是最好。
中华吟诵学会秘书长徐健顺先生在《中国教育学会传统文化教育分会2019年学术年会发言稿》中指出，吟诵的重要性在于：“第一，这是读法的问题，没有哪个民族的文章是没有读法的。
我们现在只看到文字，却不知道读法，如何了解完整的含义？……第二，有了读法才有韵味，我们才知道我们中国的东西读起来是和西方不一样的。
第三，声音激发感性的体会，而不仅仅是理性的理解。
我们古代的教育是理性、感性并重的。
第四，声韵打开诗教的大门，只有懂得声韵，才能掌握言外之意，才能谈得上诗教，才能正确地用古诗文去做传统文化教育。
07 徐健顺 普通话吟诵之我见
普通话吟诵之我见徐健顺近年来，在中央文明办、国家语委、教育部的支持下，中华吟诵学会在各地推广普通话吟诵，受到了学校和社会的热烈欢迎。
普通话吟诵的魅力和巨大的社会作用已经初步展现了出来。
对普通话吟诵的学理研究已成为社会迫切的需求，亟待深入开展。
近年来，我专力于吟诵的采录、研究和普通话吟诵的推广工作，时有心得，尚不成熟，但是愿在此拿出来与大家探讨，并就教于方家。
关于吟诵的规则，我已有另文撰述。
我想普通话吟诵，应该除了读音以外，与传统吟诵并无本质区别的，也要遵循吟诵的规则。
这些规则，我总结为“一本九法”：一本：声韵涵义；九法：入短韵长、虚实重长、依字行腔、依义行调、平长仄短、平低仄高、模进对称、文读语音、腔音唱法。
关于规则的问题，本文不再多说，重点说说普通话吟诵与传统吟诵的差异。
一、普通话吟诵的合理性与必要性吟诵起于先秦，那时候的唱、诵，就具备吟诵的性质，是后世吟诵的先河。
《论语》中有这样一章：子所雅言，诗、书、执礼，皆雅言也。
孔子是鲁国人，平常说鲁国话。
但有三种情况，他不说鲁国话，而说“雅言”。
这三种情况中，前两种都是读书，是读诗和读文。
“雅言”，就是当时的民族共同语。
所以孔子读书（即那时候的吟诵）是用民族共同语的。
这一条被记录在《论语》中，是大有深意的。
《论语》不仅仅是孔子的言行记录，还是他的弟子和后世儒士们的学习读本和行为范本。
自此以后，儒士读书皆用雅言。
关键是，吟诵是儒家读书的方式，是儒家传下来的。
《墨子·公孟篇》：或以不丧之间，诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。
若用子之言，则君子何日以听治？庶人何日以从事？墨子是尚俭的，不喜欢把《诗经》这么唱来诵去，所以墨家子弟也不会好好地吟诵《诗经》。
其他各家，也没有发现重视诵读、重视弦歌的。
后世中国文人的读书方式，乃是儒家所传。
所以孔子用雅言，后世文人皆用雅言。
“雅言”在周代指首都的语音，在后代则指“文读”。
以前有句俗语，叫“说的不懂唱的懂”，就是说，异乡的两个人碰到一起，说话互相听不懂，怎么办？就唱歌，一唱歌就听懂了。
昔日的吟诵教育
昔日的吟诵教育
徐健顺
【期刊名称】《黑龙江教育》
【年(卷),期】2011(000)012
【摘要】吟诵，是中国古代文人创作、传承和欣赏诗歌的重要方式。
它是一种介于读和唱中间的形式，既遵循语言的特点，又根据个人的理解，突出其中的逻辑关系、思想情感，比朗诵要细化、充分得多，是一种细读的、创造性的、回味式的学习方式，而且其运气发声、仪态风神，始终浸润着大雅君子之风。
【总页数】1页(P1-1)
【作者】徐健顺
【作者单位】不详
【正文语种】中文
【中图分类】G633.3
【相关文献】
1.“吟诵教育的行与思”——第二届“中华吟诵周”在北京开幕 [J],
2.昔日的吟诵教育 [J], 徐健顺
3.国学经典吟诵教育在低年级教育中的渗透 [J], 袁嵘
4.追忆昔日教育状态感悟素质教育真谛 [J], 刘兆军
5.养成气象--节选自《普通话吟诵教程》“吟诵的教育价值” [J], 徐健顺
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
徐健顺：吟诵让我更好地自由呼吸
徐健顺：吟诵让我更好地自由呼吸被誉为“中华吟诵第一人”的徐健顺日前做客“天一讲堂”。
一身书卷气的他，举手投足均才华横溢，浅吟低唱更露学富五车。
采访中，徐健顺随意指着桌上的一盆鲜花，结合窗外淅淅沥沥的雨点，一个曲调涌上心头，脱口而出；一首古诗信手拈来，即兴吟诵。
曲调时急时缓，配合韵律和磁性的嗓音，一曲终了仍给人余音绕梁之感，不由感慨原来诗文还有这样迷人的演绎方式。
汉诗文是有一套读书规矩的新侨报：吟诵被称为中国式读书法，它同我们通常接触的朗诵、朗读有什么区别？徐健顺：吟诵是汉诗文的一种声音，是诗词文赋本来的声音。
而朗诵是九十年前受西学影响，在上海诞生的欧洲式读法，现在中小学读的方式和朗诵家的读法，都是欧洲式读法，并不是汉诗文固有的读法。
新侨报：看你的吟诵表演更像是在说唱，那如果把吟诵放到古时的生活中，走街串巷的小贩常常也是边说边唱，这与吟诵有关联么？徐健顺：世界上每个民族的音乐都来自语言，有什么样的语言就有什么样的音乐，我国的唱歌方式也有很多，像是戏曲曲艺、名歌名谣，抑或是小贩的叫卖吆喝、唱账唱名等等。
这里有的自由有的有谱，有的宏大有的私密，看似截然不同，但它们都大致遵循同样的规律。
同样是唱“鲜花”一词，口语和书面语中的唱法对于字声长短的把握就会不一样。
汉诗文是有一套读书规矩的，比如入声字的问题，韵的问题，格律的问题。
入短韵长、依字行腔、虚字重长等就是吟诵的规则。
新侨报：欧洲的唱诗班同宗教有关，那么中国的吟诵是否也有宗教意义？徐健顺：古时候修道家思想去道观，礼佛学思想去寺庙，只有学儒家思想是去学校，可以称为上学，而吟诵是中国式的读书学习法，所以吟诵与宗教无关，与儒学有关，是儒家的。
新侨报：吟诵有不同的曲调，这些调子是约定俗成的，还是有规则的？徐健顺：曲调每个地方不一样，每个人也不一样，同一个人读两遍也会不一样。
所以调子是无所谓的，我自己也不讲调子，只要符合规矩就可以。
我们可以把吟诵理解成语言，我们说话有语法：“我喝水”，不能说是“水喝我”或是“水我喝”，吟诵也有类似语法的规矩，却没有固定的旋律。
徐健顺教授简介
徐健顺教授简介【课程主题】《当代学校国学教育体系方法》【讲师简介】徐健顺，满族，1969年出生于青岛。
1991年入中央民族大学中文系攻读硕士，师从裴斐先生治唐宋文学。
2003年在中央民族大学少数民族语言文学系获文学博士学位，师从李岩教授治朝鲜文学。
2006年在首都师范大学文学院博士后流动站出站，师从赵敏俐教授治中国古代诗歌。
现任首都师范大学中国国学教育学院培训部主任、中华吟诵教育研究中心副主任，中国教育学会传统文化教育中心副主任委员，中华吟诵学会秘书长，国家社科基金重大项目子课题“吟诵教育”负责人，全国吟诵工作的主要发起者与推动者，对于中华吟诵的研究十分深入，多年来一直全心投入吟诵的采录、整理、研究与推广。
著作有《名家状元八股文》、《命名——中国姓名文化的奥妙》、《声音的意义》、《徐健顺吟诵文集》、《吟诵教程》、《我爱吟诵》（合著）等。
徐教授于2010年发起成立中华吟诵学会，并分别于2009年10月和2011年11月在北京举办第一、二“中华吟诵周”大型学术文化活动。
致力于传统吟诵的抢救、研究和普通话吟诵推广，组织采录、收集了南怀瑾、周有光、叶嘉莹、霍松林等全国千余位吟诵传人的影音资料，将吟诵理论系统化，在全国做过数百场讲座、百余期培训，直接受众达数十万人。
在央视、北京电视台等诸多电视媒体进行吟诵表演，让更多人知道吟诵、喜爱吟诵。
徐教授已经形成了一套完善的吟诵学体系，受到了学术界、教育界、文化界、音乐界、国学界的关注，在国内外引起了巨大的反响。
近年来徐教授在北京、上海、广东、山东、河北、河南、湖南、江苏、浙江、贵州、新疆等多个省市培训出上万名中小学语文教师，他们在教学中都运用吟诵的方法教学，对作品进行声韵分析，提高了学生学习的兴趣和自主性，涌现出李宁、朱畅思、谢敏、杨杰、黄雄等一批批青年吟诵教学名师。
徐教授每周讲课超过30小时，从无间断，数次带病上课，把生命投入到吟诵事业当中，他对吟诵推广的执着与坚定鼓舞着每一个学员。
宋振锟-山西吟诵采录报告-2012年10月吟诵高端论坛
山西太原、运城地区吟诵采录调研报告【调研时间】2011年6月2011年9月2012年8月2日——3日【调研地点】山西省太原市、运城市（闻喜县及各镇、村）【调研背景】吟诵，作为中国式读书法，是千年来汉诗文创作、学习、教育、欣赏、传播、传承的共同方式。
汉诗文的声音古来如此。
吟诵遵循汉诗文本身的语言、语言规律和特点，能够最好地用声音诠释汉诗文丰富的意蕴，在历代文人之间口耳相传，促进、保障着文化的传承。
而近一百年来，吟诵之学却渐渐萧条，甚至不再为人所知，了解、掌握吟诵的老人也越来越少，吟诵面临着濒临失传的危机局面。
为抢救濒临失传的传统吟诵，2011年，国家社科基金重大项目“中华吟诵的抢救”立项，计划到2016年底完成。
其中包含两个子课题，即“中华吟诵的调研与采录”、“中华吟诵资料库建设”；本课题的首席专家为首都师范大学赵敏俐教授，具体负责采录和调研工作的是中华吟诵学会秘书长徐健顺副教授。
本次调研即是“中华吟诵的调研与采录”课题的一次调研工作。
采录调研的意义在于：通过对现存的中华吟诵传人进行大规模的系统走访，获得吟诵资料和信息，以抽样普查的方式对全国吟诵状况进行整体研究，对采录所得之录像、录音、采访记录等进行切分、整理、分类，最终建立一个比较全面、比较细致、比较深入的中华吟诵影音、文献、图片资料库，为今后全国乃至海外的中华吟诵研究、传承和发展工作奠定坚实的材料基础。
此前，通过2010、2011两年的努力，中华吟诵的抢救、整理、研究项目组与志愿者团体，已先后大规模采录了齐鲁、江浙、闽粤、云贵、湘赣等地区的传统吟诵，获得了非常丰富的传统吟诵影音资料。
通过对这些珍贵的资料以及前辈学者的相关文献和论著的研究分析，项目组就吟诵的定义、规则、特点、功用、价值等方面都做了较为详细的界定和探讨，并在学术会议上公布，获得了学界广泛的认可。
吟诵的采录和研究也有了较为明确的方向和成熟的模式。
山西地区，古称三晋之地，历史悠久，文化渊源深厚，且地处大陆中部，民国时接受新思想应该较晚，传统教育保留可能会较久，这些都有利于保障传统吟诵的传承，保留悠久的读书声。
吟诵的产生与发展历程,教育硕士论文
吟诵的产生与发展历程,教育硕士论文第一章吟诵的渊源第一节什么是吟诵一、吟诵的概念“吟诵”这个词，在《现代汉语词典》中的解释：1.泛指读书。
2.有节奏地诵读诗文。
（《现代汉语词典》，2005）将“吟”“诵”分开搜索得到的解释，“吟”有唱，咏，声调抑扬地念，吟咏的意思，是包含音阶曲调的一种古代读书方式。
“诵”是有诵读，背诵的意思，是指高低抑扬的腔调念，它没有乐音的高低之分。
郭沫若先生释吟诵为“接近于唱，也可以说是无乐谱的自由唱”（郭沫若：《戏的念词与诗的朗诵序》北京中国戏剧出版社1962）赵元任先生对于“吟诵”的解释，“所谓吟诗吟文，就是俗话所谓的叹诗叹文章，就是拉起嗓子来把字句都唱出来，而不用说话或读单字时的语调。
”可见“吟诵”这个词的关键意思在“吟”上，这也是它有别于现代意义上的“诵”“读”“唱”的特色所在，也体现了诗词与音乐的完美结合。
故“吟”常常代替“吟诵”被人们作为“吟诵”的简称。
吟诵传承到今天，对吟诵的解释也是“仁者见仁，智者见智”.其中有人从传统的角度，认为传统意义上的吟诵就是“私塾调”,是古代文人以无伴奏吟唱的方式，依字形腔、口头传承、创作、古诗词文的方法，在师生教学中代代相传，而非直接用民歌、戏曲等方式来吟诵诗文。
有人站在传承和发展的立场上认为吟诵可以依据诗词作品的情感律动以及平仄的规律依字形腔，本着准确表现诗词作品思想情感的原则，可以将其呈现的音乐艺术化使其更加悦耳，并适当的加入中国古典乐器的伴奏。
关于吟诵的概念，笔者认为吟诵是一种口传文化，它是基于汉诗文涵义的一种中国传统音乐，是中国非物质文化遗产。
吟诵即以唱的方式来读古典诗词文，音调与节奏皆基于诗文诵读的格律，依字行腔、依义行调，借吟唱以助抒情达意。
二、吟诵的历史简述（一）吟诵的辉煌翻开我国的古代史，从有诗的那一天起，诗与乐便被牢牢的绑在了一起，因此有诗乐同源之说。
在周代，诗歌吟诵已是官学的必修课程，我国最早的诗歌总集《诗经》中每首诗歌都可入乐，《墨子·公孟》曰“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百”,意即思是说《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞。
徐健顺吟诵与教育
徐健顺吟诵与教育徐健顺先生，是中国著名的教育工作者与诗人。
他以其独特的“吟诵教育”理念，在教育界引起了广泛的关注和反响。
徐健顺主张以传统的吟诵方式，来启迪孩子们的心灵和智慧，使诗歌阳光化、时尚化、实用化，成为教育的有效“工具”。
“吟诵教育”，是徐健顺先生近年来倡导的一种新型教育模式。
他认为，吟诵是最能唤醒孩子灵魂的教育方式，通过吟诵，可以激发孩子们的学习热情，增强他们的学习兴趣。
同时，也可以促进孩子们的语言表达能力和思维能力的发展，提高他们的审美修养和文化素养。
徐健顺先生的“吟诵教育”理念，深刻地诠释了诗歌对教育的积极作用。
他认为，诗歌不仅是语言的艺术，更是一种智慧的表达。
诗歌可以通过对人生、情感、伦理、文化等方面的思考与表达，引导孩子们正确地认识、把握生命的意义和价值，进而塑造他们坚定的人生观、价值观和道德观。
徐健顺先生所提倡的“吟诵教育”，关键在于将诗歌赋予一种实际意义，把诗歌与生活结合起来。
他主张，教育应该注重实践、注重情感和注重创意，使孩子们在吟诵中逐渐获得视觉、听觉、语言、思维等多方面的感悟，并发挥自己的创意和想象，以此来推动诗歌的更好传承、更好发扬。
徐健顺先生近几年来，在教育领域的探索和实践取得了显著成效。
他所创建的“吟诵教育”模式，不仅在国内教育界产生广泛影响，也在国际教育领域占据一席之地。
他所著的《吟诵教育》、《诗歌即教材》等专著，更是为广大教育工作者提供了宝贵的理论思考和实践经验。
在我看来，徐健顺先生的吟诵教育理念，无疑为教育界注入了新的活力和新的希望。
他所倡导的教育方式，有助于提升教育的文化品质和人文关怀，培养更具有责任感和良好素养的新一代。
相信，在徐健顺先生的引领下，我们的教育事业一定能够不断创新发展，迈向更加美好的未来。
培训讲稿：徐健顺吟诵文集
吟诵的界定时间：年月日地点：主讲：一、汉语古代诗词文赋的创作、传承、学习的语音方式，主要有唱、吟、诵、念四大类。
念，就是用口语读。
诵，是艺术化的念，强调清晰准确和语气情感，但没有音阶。
吟，有音阶，是像唱歌一样地诵读。
吟和唱的区别是：唱是音乐为主，语言为辅，目的在于欣赏曲调；吟是语言为主，音乐为辅，目的在于更准确地表达语言内容。
二、吟诵的概念历来不甚统一，没有固定的指称，有吟唱、吟咏、吟哦等多种说法。
我们根据文献考证和采访调研，得出如下结论：吟诵是吟和诵的合称。
在古代人的概念里，吟，即吟咏；诵，即诵读。
吟咏的对象多是诗词，诵读的对象多是文赋。
吟咏一般有音阶曲调，但是也有个别的没有音阶曲调。
诵读很多没有音阶曲调，但是也有相当部分是有音阶曲调的。
为此，我们现在按有无音阶曲调，来区分吟和诵。
三、书不尽言，言不尽意。
言之不足故有咏歌。
文学本来就是通过非口语的形式来表达口语不能“尽”之“意”。
诗词文赋，哪里有用口语形式写成的？文学是语言的艺术，而语言本是一种声音。
文字只能反映语音的音质，却不能说明语音的音长、音强、音高。
把文学当作文字来解释，或当作口语来阅读，又怎能体会文学的涵义？用什么声音形式创作，就当用什么声音形式欣赏。
古代的诗词文赋，是用唱、吟、诵三种形式创作的。
昆腔之前的唱已基本不存，所以唯有吟诵的形式最能接近原貌，最可体会涵义。
古代的诗词文赋，皆可吟诵。
四、吟诵之诵，不是朗诵之诵。
吟诵的诵，遵循传统的规则。
朗诵是从西方传入的，在中国还不到百年的历史。
百年之前，但识字者皆会吟诵，不会朗诵，与今日之情况恰好相反。
五、吟诵有广狭之分。
广义吟诵，当指世界上所有语言中的吟诵现象。
吟诵不独汉语所有。
次广义吟诵，当指各民族对于汉语古典诗词文赋的吟诵。
比如日本、朝鲜、越南以及中国多个少数民族都有汉诗文吟诵。
狭义的吟诵，当指次广义吟诵中的“私塾调”，即通过私塾、家学等教育系统代代相传的吟诵，而非直接用民歌、戏曲等方式来吟诵诗文。
徐健顺｜“吟诵”概念辨析（连载1）
徐健顺｜“吟诵”概念辨析（连载1）“吟诵”概念辨析徐健顺（首都师范大学中国诗歌研究中心，北京，100089）摘要：吟诵，其定义是“汉诗文传统读法的统称”。
在古代文献中，文人读书的方式有唱、歌、吟、咏、哦、叹、诵、念、哼、呻、讽、背等多种，统称为“读”。
20世纪以后，为了与现代朗读、阅读等方式区别开，而改名为“吟诵”。
改名“吟诵”的首倡者是叶圣陶先生，后经赵元任等先生的使用，至近年已得到政府和学界的认可。
同时，社会上也存在着各种相关概念名词，需要辨析。
关键字：吟诵；读书法；汉诗文；叶圣陶；“吟诵”作为一个词，古已有之。
这个词的内涵，却古今有别，今人之间也有别。
本书所讨论的“吟诵”，其定义是“汉诗文传统读法的统称”，从教育的角度又称为“中华传统读书法”。
这也是我和同事们在全国进行吟诵采录研究、吟诵教育推广所使用的概念。
在我看来，现在很多关于吟诵的争议、困惑、辩论等等，往往都与所持概念的差异有关。
概念有别，则争论无果。
我们在讨论问题时，可以不同意对方的概念界定，但是必须要知道对方的概念界定。
本书所用“吟诵”的概念虽然来源于古代，但是又有所发展，不能以古代文献上的“吟”“吟咏”“吟诵”等而视之。
之所以要以读书法的统称为概念，是因为只有这样，汉诗文的读法与含意的关系才能完整、准确、深刻地显露出来。
因此，本书首先要讨论“吟诵”的概念，梳理其名称源流，阐明其内涵外延。
一、古代的读书方式本书的“吟诵”概念既然是“汉诗文传统读法的统称”，就要先说明“汉诗文的传统读法”有哪些，古代有没有“统称”，有的话又是什么。
“汉诗文的传统读法”，即古人的读书方法，在文献上经常出现的，有歌、唱、诵、念、吟、咏、哦、叹、哼、呻、讽、背等多种。
此事前人早有指出。
民国时期的学者黄仲苏说：即以可读之书而论，种类甚多，结构不同，性质亦各有差异；近复有文言语体之别。
是习朗诵法者，于风格之辨别，体裁之区分，皆不能不三致意焉。
以组织、格调、节奏、声韵之异，读法亦当分为“吟”“诵”“咏”“读”数类。
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吟诵的现状
一、传统吟诵（私塾吟诵）现状：
全国各地都有会传统吟诵的人士，他们的年龄基本上都在80岁以上，部分是90多岁到100多岁。
平均每个市（包括各郊区县）有1－10名左右，北京有百名左右，也有的市已经没有会吟诵的人了。
这些先生中很多人也只会部分文体的吟诵，少数学养深厚、书香世传的先生吟诵的文体比较全面。
吟诵人比较多、吟诵保留尚比较系统的地区有江苏常州、福建漳州、广东广州、湖南长沙、河北河间、北京等地。
很多尚在世的老一辈的著名学者都会吟诵，如周有光、季羡林、霍松林、冯其庸、叶嘉莹、吴小如等等。
由于以前的私塾有义务教育的特征，某些地区也有年纪很大的农民或者家庭妇女会吟诵，如北京昌平、河北河间、江苏镇江等，但是他们的吟诵多为初级。
这种情况很可能在全国各地都有。
除了汉族，某些与汉族接触密切、参加过科举考试的少数民族也有汉语吟诵，如壮族、白族、布依族、纳西族、朝鲜族、回族、满族、蒙古族等。
全国各地的吟诵调都不一样，每个人的吟诵调也有差异。
但是都遵循着一些普遍的规律。
20世纪以来，陆续有一些吟诵的录音录像，散在某些机构和一些个人的手中。
这批录音十分珍贵，其中不乏历史名人和文化名人，而且音质正在损坏之中，也亟需转录保存。
总的来说，五至十年之后，传统吟诵将基本消失。
能否在这段时间内把传统吟诵系统地保留下来，对今后吟诵的发展至关重要。
二、传统吟诵的历史
魏晋以前有歌有诵，是否有吟尚不明。
魏晋以后有歌有吟有诵。
凡诗文皆可吟诵，凡文人皆会吟诵，唱和酬答，教育学习，皆用吟诵。
明清两朝，吟诵尤为发达，更为学习诗词文赋和八股文的方法。
顾宪成谓：风声雨声读书声，声声入耳，此即吟诵之声。
清中叶，桐城派创古文吟诵法，倡导“因声求气”，流传至今。
曾国藩谓：君子有三乐，读书声出金石，飘飘意远，一乐也。
曾国藩是桐城传人。
古代的吟诵主要通过教育系统（私塾和公学，前者为主）传承。
1905年清朝废除科举。
私塾面临困境，吟诵首次受到打击。
民国建立以后，新学堂更盛。
私塾进一步消亡。
但是在农村，由于新学堂的师资匮乏，私塾还有存在的空间，新学堂也有私塾吟诵的成分。
在城市，私塾公学已经很罕见，只有一些书香门第仍以家馆或家学的方式继续私塾式教育。
新学堂基本不再吟诵。
1920年唐文治办无锡国专，大力提倡吟诵。
“唐调”大行于江南，散布至今，成为最大最完整的一个吟诵调。
“唐调”也是桐城派吟诵调的一支。
20年代西方话剧大为传播。
西方的朗诵全面引进中国，学校普遍以两字一顿法念书，教育界热烈讨论如何诵读的问题。
抗日战争时私塾再遭灭顶，同时朗诵诗盛行。
抗日战争结束后，汉语朗诵基本定型，其形态始终留有抗日朗诵诗的痕迹。
建国以后吟诵不再进入课堂。
朗诵遂一统天下。
三、对吟诵的研究与呼吁
1920年赵元任首次研究吟诵，写成论文，1922年录制常州吟诵唱片。
1934年、1948年唐文治两次录制“唐调”唱片。
20年代至40年代，很多著名学者撰文、写书，呼吁传承吟诵文化。
其中通晓西方文化
的学者尤甚。
1946年，刚刚收复台湾，台湾教育当局面临如何在台湾推行国语的难题，遂组团北上取经。
北大中文系应命召开专门研讨会，由魏建功主持，二十多位著名学者与会，一致指出吟诵乃不二法门。
台湾后来果然执行了这项政策。
60年后，台湾吟诵盛行，而大陆反零落迟暮，岂不可叹！
建国以后，朱自清、叶圣陶、俞平伯、朱光潜等很多著名学者仍然在不停撰文呼吁恢复吟诵，至“文革”始息。
80年代学术复苏，学者聚会常有吟诵，亦有演出、研究，许多领导和学者提倡吟诵，但未能推广。
80年代起，陈炳铮、劳在鸣等人专力做新吟诵。
80年代后期90年代初，华钟彦、王恩保、秦德祥、李西安等人专力搜集吟诵、进行研究。
1995年，茆家培主编《中国古诗词吟诵曲选》出版。
1997年，陈少松著《古诗词文吟诵研究》出版，并附吟诵光盘。
此后陆续有零星论文、调研报告等。
2008年，常州吟诵列入国家级非物质文化遗产名录。
2009年3月，常州吟诵的传人确定，共9人。
2008年，首都师范大学中国诗歌研究中心主办了吟诵学术研讨会。
四、海外吟诵现状
日本吟诗社众多，社员据说有数百万。
其吟诵的内容有日诗有汉诗。
汉诗吟诵有吟诵谱传世。
上世纪经常来我国交流。
现在也有来访问的，但是少了。
日本吟诗社存在人员老化问题。
韩国、朝鲜（其实包括我国的朝鲜族）也有汉诗文吟诵传统。
高丽、李朝时盛极一时。
但是传承的情况远不如日本，有似于大陆，目前也已经亟需抢救（但是韩国政府和学界尚没有意识到这个问题）。
日韩两国的汉诗文吟诵都用本国语转读音。
其节奏音律，与中国吟诵虽各自传承千年，而仍有协和之处。
由于其音多为中古借音，而音乐却是重音语言的特点，所以很有研究价值。
越南也有汉诗文吟诵，传统悠久，自成体系，但现在的传承情况尚不明。
台湾吟诵之风盛行，吟诵自幼儿园开始进入教育体系。
大学普遍有此课程。
可以说台湾每个人都多少会点吟诵，大学生水平更好，古典文化学者则更是谙熟此道。
台湾吟诵分几个大派，有闽语、粤语吟诵，也有河洛音吟诵。
马来西亚等东南亚国家华人吟诵之风尚在，多为闽语系统。
欧美国家华人吟诵传统未绝，而且向当地传播。
有一些外国人学习吟诵。
中国的诗文是唱的，这是西方人早就普遍知道而且羡慕的事情，是西方人眼中中国文化的魅力之一。
但是现在很多外国人来到大陆反而听不到吟诵的歌声了。
五、吟诵传承的现状
大陆的吟诵几乎没有传承。
由于社会环境的问题，最后一代学会了吟诵的先生，普遍没有把吟诵传给他们的学生和儿女。
但是，吟诵传统也不绝如缕，在很多地方也有个别人士因为喜欢或者理解吟诵的价值，而自发地学习、搜集、研究吟诵。
21世纪以来，老一代学者对吟诵的呼吁和研究逐渐稀少，但是越来越多的人却开始对吟诵感兴趣，吟诵活动逐渐开展起来。
在大学方面，陈少松在南京师范大学开设选修课，已经有十几年，影响很大。
2007年，北京师范大学、徐州师范学院、淮阴师范学院、台湾辅仁大学联合成立吟诵诗社。
叶嘉莹在南开大学常年传授吟诵。
2007年，徐健顺在中央民族大学成立吟诵诗社，次年成立“首都高校吟诵传承研究联谊会”。
广州分春馆门人一直在中山大学传授粤语吟诵。
在社会上，安徽马鞍山每年都有吟诵活动。
大陆图书馆馆长张本义让图书馆系统的人员
都学习吟诵，并组织演出交流。
中华诗词学会曾成立吟诵委员会，由周笃文任主任，戴学忱任副主任，在各地推广吟诵。
文怀沙倡导“东方吟诵学”，在媒体上大力宣传吟诵。
常州、漳州、泉州、武汉等地，仍有吟诵雅集。
在中小学教育方面，语文界很早就开始吟诵教学的探索了。
广州的陈琴创“素读经典”教学法，现已经推广到全国。
上海的《小学语文》最早组织“中华经典诗文诵读”活动，目前已经发展了全国的数百所示范学校。
北京的冯哲推行“四海诵读”工程多年，出版读物等，影响很大。
上海的戴建荣实行吟诵朗诵法，也已经在全国推广。
上海的彭世强进行吟诵教学，效果显著，被评为特级教师，也在十几个省传授过经验。
厦门的陈水龙也把闽南语吟诵引进教学，坚持了十多年，等等。
目前正在兴起的“国学热”、“经典诵读热”和“私塾复兴”等现象，给吟诵的传承提供了很好的环境。
在最近开展的“中华经典诵读”活动中，有更多的地方引进了吟诵的形式。
这些都说明吟诵是受到社会各界的欢迎的，只是这些吟诵大部分还不规范，也缺乏传承，这些都需要我们共同努力。
徐健顺
2009年4月1日。