西方现代园林分析

西方现代园林分析*名：**2010 年08 月15 日摘要西方古典园林的创作主导思想是以人为自然界的中心，大自然必须按照人的头脑中的秩序、规则、条理、模式来进行改造，以中轴对称规则形式体现出超越自然的人类征服力量，人造的几何规则景观超越于一切自然。

就如古希腊数学家毕达哥拉斯所说：“整个天体与宇宙就是一种和谐，一种数。

”。

而西方园林景观从传统的风景园林到现代景观设计的发展进程中，一直从艺术的角度出发进行设计和营造．尽管设计手法呈现出多元化的发展趋势，但是“艺术”作为其追求目标始终闪耀着不可磨灭的光芒，艺术之外，西方现代园林还是西方当代社会政治、经济、文化和人的观念、思想的综合表象，不仅是社会文化的外在载体，也是特色文化的映射。

关键词：西方园林、现代园林目录一、西方现代园林发展简史 (4)二、西方现代园林特征演变 (6)1、总体特征 (6)2、抽象艺术与超现实主义 (7)3、后现代艺术思潮 (8)4、大地艺术 (8)5、极简主义园林 (9)小结 (10)参考文献 (10)一、西方现代园林发展简史自古以来，西方人的思维习惯倾向于探究事物的内在规律性，喜欢用明确的方式提出问题和解释问题。

16—17世纪全欧洲自然科学的进展，使计算成为理性方法的实质，几何学是主要的科学。

他们所制定的绝对的艺术规则和标准就是纯粹的几何结构和数学关系，以代替直接的感性的审美经验，用数字来计算美，力图从中找出最美的线型和比例，并且企图用数学公式表现出来。

西方的花园设计和建造是西方哲学家思维美学思想的具体体现：用数和几何关系来确定花园的对称、均衡和秩序。

西方古典园林从远古的美索不达米亚庭院和古希腊、罗马的柱廊式庭院开始，历经西班牙的伊斯兰庭院，意大利的台地园和法国的勒诺特尔式宫苑及英国的自然风景园后，开始了崭新的历史征程。

作为工业时代所带来的种种遗憾和弊端的调剂和缓冲，最早进入工业化时期的英国理所当然地在城市公园的概念、理论及实践方面领先与其他国家，特别是布朗等发展和完善的英国自然风景园的风格形成了现代城市公园的主要风格。

这种极具浪漫主义特质的自然风景园的形成对过分人工化的城市环境有着不容忽视的作用。

同时，这种公园对城市开放空间理论的发展有着较大的贡献。

标志着西方现代园林发展序幕的欧美城市公园运动正是在此基础上发展起来的。

美国城市公园运动始于1857年奥姆斯泰得和弗克斯设计了纽约中央公园。

在此之前，美国造园仍停留在私家庄园、公共墓地及小规模场地的设计阶段。

城市公园将服务对象扩大到全体社会，使其成为第一次真正意义上的大众园林，为城市自身与城市文明的需要开创了新纪元。

同时，城市公园运动也在北美开创了一个继承西欧园林传统，并且自己独立发展的园林行业。

但是，城市公园运动对传统园林的继承和对开辟城市园林功能与类型的贡献远比开拓园林的新形式要大得多。

毕竟，城市公园的设计手法从一开始就对浪漫主义的风景有着眷念，如画风格的创造仍是其追求，各种装饰花带和花坛充斥在设计当中只是掩盖了设计风格和创造上的贫乏。

这种结局如同绘画中的印象主义和表现主义一般，尽管进行了规模空前的色彩革命，终究离现代主义所倡导的脱离物象的描绘有着很大的距离。

园林中设计风格的发展和设计手法的创新仍要继续着。

图1－1伊索拉·贝拉庄园－意大利图1－2伊索拉·贝拉庄园－意大利图1－3 凡尔赛宫－法国图1－4 凡尔赛宫－法国图1－5 彼得沃斯花园－英国图1－6 彼得沃斯花园－英国20世纪初西方新艺术运动及其引发的现代主义思潮使西方园林形成一种有别于传统园林的新园林风格成为可能。

19世纪末、20世纪初的“新艺术运动”席卷欧洲大陆，强调曲张、动感和装饰的浪漫主义运动，是对19世纪历史主义的强烈反应，并由此走上了引导艺术放弃写实转向抽象的道路，艺术创作中对形象分裂表达在园林风格的形成过程中再次得到体现。

但新艺术运动对园林的影响远小于建筑领域。

因为这一时期所倡导的几何式简洁的表现手法被人们在法国传统的经典园林中意外地看到了。

在真正意义上讲，法国的传统园林只是建筑的附庸，它仍旧遵循着建筑中的轴线和形式。

这样，在新艺术运动影响下的园林风格发展并没有真正摆脱外界的束缚，从内心美学思考的角度使自身以一种相对独立的姿态登上设计的舞台。

二、西方现代园林特征演变1、总体特征意大利、法国、英国的造园艺术是西方园林艺术的典型代表，虽然它们同属西方园林艺术体系，具有许多共同特征，但由于受到各种自然和社会条件的制约，也表现出了不同的风格。

但总体而言西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。

西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。

“强迫自然接受匀称的法则”成为西方造园艺术的基本信条。

西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。

体积巨大的建筑物是园林的统率，总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。

整座园林以此建筑物为基准，构成整座园林的主轴。

在园林的主轴线上，伸出几条副轴，布置宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等。

在园林中开辟笔直的道路，在道路的纵横交叉点上形成小广场，呈点状分布水池、喷泉、雕塑或小建筑物。

整个布局，体现严格的几何图案。

园林花木，严格剪裁成锥体、球体、圆柱体形状，草坪，花圃则勾划成菱形、矩形和圆形等。

总之，一丝不苟地按几何图形剪裁，绝不允许自然生长形状。

水面被限制在整整齐齐的石砌池子里，其池子也往往砌成圆形、方形、长方形或椭圆形，池中总是布局人物雕塑和喷泉。

追求整体对称性和一览无余。

欧洲美学思想的奠基人亚里士多德说：“美要靠体积和安排”，他的这种美学时空观念在西方造园中得到充分的体现。

西方园林中的建筑、水池、草坪和花园，无一不讲究整一性，一览而尽，以几何性的组合而达到数的和谐。

追求形似与写实。

被恩格斯称为欧洲文艺复兴时期的艺术巨人的达·芬奇认为，艺术的真谛和全部价值，就在于将自然真实地表现出来，事物的美应“完全建立在个部分之间神圣的比例关系上”，因此西方园林艺术在每个细节上都追求形似，以写实的风格再现一切。

20世纪90年代之后的西方现代园林设计清楚地呈现出多元化发展的趋势：现代艺术的思想和手法对于提升现代园林设计的艺术性起了很大作用，使园林设计的形式更加丰富；生态主义思想渗透到园林设计中，成为设计的科学指导；现代主义与后现代主义思想使园林的社会功能和文化功能得到平衡；现代工程技术和材料的运用使得园林设计出现更多全新的形式。

在现代艺术影响下，以创造视觉美为主的园林现代艺术作为人类文化的重要组成部分，对现代社会的各个领域都产生影响，对现代园林来说也不例外。

在艺术与园林设计的种种联系中，形式只是其中的一个方面，更重要的是它们在思想上的联系。

2、抽象艺术与超现实主义从绘画中汲取营养，创造园林艺术。

在艺术与设计领域，绘画和平面设计由于自身的线条、块面和色彩很容易被转化为园林设计平面图中的一些要素，因而一直影响着园林设计的发展。

后印象派的三位伟大画家引领了现代艺术的起源，法国画家塞尚、高更和荷兰画家梵高，他们各自创造了前所未有的艺术境界。

塞尚的色彩造型，高更的宽阔色面和梵高的色彩解放，使绘画艺术在19世纪末彻底脱离了写实。

而于20世纪初，野兽派的色彩更加解放，立体派首次解放了形式，所以，20世纪初，绘画艺术可归结为两大趋势，从塞尚、高更到毕加索再到蒙德里安和康定斯基的抽象绘画，使抽象变成现代艺术的一个基本特征；从表现主义到达达派再到超现实主义是另一个特征。

而就在20世纪初，西方园林首次将现代艺术引入其中，引用其立体主义的形式语言，如锯齿形和钢琴曲线等形式，以视觉形式为重点。

图2－1 丹佛市万圣节广场3、后现代艺术思潮与上述的现代主义相比，后现代主义更注重对意义的追问或对场所精神的探索，通过直接引用符号化的元素和词汇，将要表达的意义以隐喻或象征的手法隐含于园景之中，使园林景观加入文化和地方内涵。

如哈格设计的西雅图煤气厂公园，在公园中保留原煤气厂的一部分工业设备和构筑物，在创造适宜景观的同时，充分反映出场地曾经拥有的特色历史，对城市工业废弃地的开发和重新利用开辟了历史性和生态型双重启发意义。

图2－2 西雅图煤气厂公园4、大地艺术彻底抛弃纸上谈兵的创作手法，直接用自然材料为表现手段，充分利用地形变化而设计的艺术品，是大地艺术与园林的结合。

大地艺术与园林的结合没有统一的风格，其作品手法多样，在不同的园林设计领域都有令人激动的创造。

图2－3 螺旋线防波堤图2－4 时间之岛5、极简主义园林极简艺术偏向纯粹、单一的艺术要素，为了达到某种美学效果而刻意减少艺术内容，力求直接触碰到内容本质。

而极简主义园林史上个世纪60年代以来西方现代主义园林的典型代表之一。

极简主义平面构图利用直线、弧线和螺旋线，通过几何构图形成简洁的秩序。

有的作品用一层或几层方格网重叠错落来构图，有的作品只是重复排列简单的几何形，如圆形、矩形、三角形等。

极简主义的立体造型。

极简主义力求以简洁的几何体为基本语言，运用重复、几何化的结构将材料集合在一起；在空间造型中注重光线的处理，空间的渗透；讲求概括的线条、单纯的色块和简洁的形式。

极简主义园林设计追求的不仅是抽象，更追求绝对的作品，摆脱与外界的联系，不反映本身以外的任何内容，也不参照任何自然和历史的形式，只以自己独特新颖的形式存在，此为别无他物。

正如构成主义艺术家塔特林所言：“真实空间中的真实材料”，也就是真实仅仅是客观存在。

极简主义园林虽然通过对形式的追求和材料的简易处理以获得园林的本体，使设计品回到空间、光线、场所和植物这些基本的造园要素中，使之与公共环境容易吻合，但是极简主义园林形式减少到极致，最后直到几何体本身，完全没有了人性化和文化性的内涵，其设计往往最终是沉闷不堪并且毫无意义，或者说是千城一面的，很难拥有各自的设计特色。

图2－5 凯宾斯基酒店小结20世纪西方现代园林吸收西方艺术精粹，大胆融入时代精神和现代科技创新，使园林艺术内涵和外延都得到了极大的扩展和深化，取得了骄人的艺术成就。

西方现代景观设计理念是西方当代社会政治、经济、文化和人的观念、思想的综合表象，不仅是社会文化的外在载体，也是特色文化的映射。

中国现代园林的发展不仅要继承和发扬国内传统园林的精髓，也要批判的学习西方园林的形式和内涵，这样才能扬长避短，法其众者得其上，走在世界园林创作的前列。

参考文献[1] 付溢．后现代主义对西方现代园林的影响[D]．南京林业大学，2006[2] 郦芷若、朱建宁 . 西方园林 . 河南科学技术出版社，2001[3] 王向荣，林箐 . 现代雕塑与现代景观设计 . 世界建筑，2002[4]王向荣，林箐 . 西方现代景观设计的理论与实践 .中国建筑工业出版社，2002[5] 刘晓明，王朝忠 . 美国风景园林大师彼得沃克及其极简主义园林 . 中国园林，2000。