艺术与人生

从图腾崇拜到现实艺术

艺术与人生论坛是由建筑的陈飞虎教授承办的，以讲座的形式为选修艺术与人生课程的同学们呈现多种特色各异的艺术形式，以陶冶同学们的文化情操，提高艺术修养。本学期艺术与人生课堂共请到包括陈飞虎教授在内的9位来自国内各文化领域的知名艺术家为同学们带来了关于京剧、民俗文化、花鼓戏等方面的精彩讲座，每一场讲座都给同学们带来不一样的艺术享受。

这一次，陈老师进行了关于艺术起源学说的思考，他从装饰说、游戏说、劳动说、模仿说、宗教说（即图腾崇拜）延伸出真正的艺术创作是伴随着图腾崇拜的出现而产生的，并为我们展示了洞窑壁画《受伤的野牛》。所谓图腾文化，就是由图腾关念衍生的种种文化现象，也就是原始时代的人们把图腾当做亲属，祖先或保护神之后，为了表示自己对图腾的崇敬而创造的各种文化现象，这些文化现象英语统称之为totemism。图腾文化是人类历史上最古老，最奇特的文化现象之一，图腾文化的核心是图腾观念，图腾关念激发了原始人的想象力和创造力，逐步滋生了图腾名称、图腾标志、图腾禁忌、图腾外婚、图腾仪式、图腾生育信仰、图腾化身信仰、图腾圣物、图腾圣地、图腾神话、图腾艺术等，从而形成了独具一格，绚丽多彩的图腾文化。

图腾标志或称图腾徽号，即以图腾形象作为群体的标志和象征。它是中国历史上最早的社会组织标志和象征，具有识别和区分的作用。图腾标志与中国文字的起源有关。然后，介绍了原始社会艺术造型的从不固定到固定、从不整齐到整齐、从不对称到对称的基本规律，以及特定的地理条件与与神学观形成的地中海文明时期的艺术。

陈老师的讲座覆盖面积广、图文配合多。《金字塔》展现了古埃及卓越而神秘的艺术；《维纳斯》呈现了残缺美的神人同形论；《掷铁饼者》成了一个永远都无法超越的体育雕塑之魂；《拉奥孔》塑造了世界上最伟大的悲剧……从禁欲主义到人性解放，《蒙娜丽莎》《大卫》《岩间圣母》等名作如雨后春笋般覆盖了我们的生活，人文主义深入人心。同时，法国美术运动经历了古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、后印象主义、现代主义、表现主义、超现实主义、极少主义的漫长的过程，而梵高、莫奈、毕加索等艺术大师也得到了千古流芳的美名。

陈老师在讲课的时候，不只是单纯的讲述，还有故事性的，比如在讲到梵高的时候，有这样一个故事：大画家梵高为了一个女人而亲手割掉了自己的耳朵。如果只是单纯的讲述，或许我不会对梵高有这么深的印象，就是这样，让我觉得艺术其实离我们并不是那么遥远。

然而，在当今各种文化交错的同时，行为艺术，是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介，并以一定的时间延续。当今的行为艺术表现形式，大都于裸体、血腥、暴力相关，引起不少人的反感。行为艺术，也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等，国外目前通用的用法是Performance Art，它是在

以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中，通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流，同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。

事实上，包括行为艺术在内的当代艺术．在本土面临着合法化存在的双重困境：一方面，在行为艺术与全权意识形态及其展览机制之间，构成了压制与疏离的现代性话语紧张：另一方面。关涉到行为艺术自身从策略到语言的自我完善问题。尽管我们并不能幻想或要求行为艺术能像京剧、芭蕾舞或唐诗、交响乐那样，精湛、深邃．微妙而灵光地成为另一种经典艺术形态(那至少是下个世纪的光景了)。而且任何所谓经典之原始的、结构性的整体都和创作个体的牺牲与眼泪、绞杀与飨宴、抗争与内讧、信心与毁谤紧紧纠缠、连结在一起。

具有法学理论准备的批评家王南溟先生动议：合法化的前提至少应该在法律上保障“言论自由”和“表达自由”。本土当代艺术的不自由，不“合法化”，从根本上来说是这种艺术的自由还没有得到宪法的有力保护……从中国宪法的“言论自由”到《公民权利和政治权利国际公约》的“表达自由”发展，有助于“合法化”的法律在为我们展示行为艺术的图片时，陈老师十分激动，也十分悲愤，陈老师讲了一个诙谐的例子，他是这么说的：“我在这里好好的讲课，没有招惹任何人，但是突然有个人跑上来打我一个耳光，我很生气的问为什么，那个人非常平静，‘这是行为艺术’。”我觉得很奇怪，这种在以前，我们看来就是很莫名其妙的事情，现在居然也叫艺术，这还可以接受，但是有时候，有些人，以艺术之名，做一些违反法律违背道德的事情就不能忍受了，因此陈老师也提出了“我们是谁？我们从哪里来？我们在干什么？”的理性思考。他说，对于艺术，我们需要尊重也需要弘扬，但是绝不能借艺术的名义来违反法律或违背道德。这才是对于艺术的真正追求，不是盲目的，而是理性的，对于艺术是爱，但是不盲从。

陈飞虎，湖南省美术家协会副主席，中国美术家协会会员，中国水彩画家协会会员，全国建筑师协会会员，也是湖南大学建筑学院副院长。作品曾入选第一届至第六届“全国水彩·粉画展”，第三届至第七届“中国水彩画大赛”，第八届至第十届“中华人民共和国美术作品展”，并常获各种奖项。多件在美、英、法、加拿大、日本、新加坡、俄罗斯、荷兰、香港、台湾等国家和地区展览，不少作品被国内外美术馆、博物馆、艺术中心和高等院校收藏。出版7本专著，200余件美术作品发表在国内外画册书刊陈飞虎先生从年青时起就坚定了从生活中获取创作源泉的创作道路，听人说他在大学就读时，每天早晨都会到野外画一幅水彩画才赶回学校用早餐，这种执着的追求不是常人能做到的。在他再版多次的《建筑

风景水彩画写生技法》著作中，难怪他运用凡高的语言表白自己：“我内心有大自然，有艺术，倘若据此而不知足，怎样才能知足呢？”

近几年来，陈飞虎先生开始阔步走出熟悉的生活和创作途径。在法国，面对印象主义大师和印象派的原作，察觉了获取素材的源泉，坚定了写生的立场；在伊拉克，直面民族宗教冲突带来的战争和死亡，感触到艺术和艺术家的社会责任；在非洲原野50度酷暑中的长途跋涉，发现原始艺术夸张变形的力和美，强烈的震撼中产生了更为强烈的艺术冲动。

缘于他对自然和生活的热爱，对艺术的执着，陈飞虎先生的水彩作品越来越风格洒脱，意味隽永。其作品为英国、法国、俄罗斯、日本、新加坡、香港、台湾等众多收藏家所青睐。

今天的种种，都无疑地展现了陈飞虎老师对待艺术、对待文化思索的虔诚的心。艺术点亮生命，激情塑造人生，定格成一个绝美的神话。