中国古典音乐的自然美

一、自然和自然美的界定在中国传统的美学中，对自然美的探讨是一个比较复杂的问题，其关键问题是对“自然”的界定。

《现代汉语词典》把“自然”释为“自然界”，紧接着把“自然界”解释为“一般指无机界和有机界。

有时也指包括社会在内的整个物质世界”。

按照《现代汉语词典》的解释，“自然”似应有两层含义，一是纯客观的“自然”，即自然界存在着的一切无机物质世界和有机物质世界，从这个角度而言，个体的人也属于纯客观的“自然”的一部分。

二是包括社会在内的整个物质世界，纯主观的“自然”，即经过人类实践改造过的自然或渗透人类意志的自然。

所谓自然美，亦应指上述两类“自然”的美，即纯客观的自然美和纯主观的自然美。

纯客观的自然美如山川河流、天空海洋、花卉草木、流水火花等自然界万事万物本身所呈现出的美；纯主观的自然美，如人类精神生活所生产出来的描绘自然界万事万物的音乐、绘画、文学、戏剧等作品中所呈现出来的美。

本文所要论述的中国古典音乐作品的自然美，即指人类精神生活所生产出来的中国古代音乐作品中所表现出来的自然美。

［１］［１］二、崇尚自然美的原因中国古代社会是一个崇尚“自然美”的社会，在音乐作品中尤其如此。

人们为什么会崇尚自然美呢？因为中国古代社会是一个以农耕文化为主的社会，这种农耕文化为主的社会，使古人更多地依赖自然，对自然的感情也最深厚。

因此，远古人们的审美心理，也从崇尚自然美开始。

《周易・贲卦》说：“白贲无咎”，就是反对一切刻意的修饰。

“白贲”指用白色来进行装饰，所追求的就是自然朴素的美。

这种审美观念从静态的角度看，其核心就是追求事物的本色，追求事物原始面貌的天然呈现状态；从动态的角度看，就是追求事物在发展过程中的客观规律。

其次，自然美就是自然的内在感[2]中国古典音乐的自然美ＯｎｔｈｅＮａｔｕｒａｌＢｅａｕｔｙｏｆＣｈｉｎｅｓｅＣｌａｓｓｉｃａｌＭｕｓｉｃ吴淑元（湖南工业大学社科处，湖南株洲４１２００７）摘要：中国古典音乐作品的自然美，主要表现在两个方面：一是音乐作品表现了千姿百态的大自然的美质；二是音乐作品抒发了真实自然的情感。

这两类音乐作品具有极强的审美价值：前者能让人们真切地感受到大自然的千姿百态的美，并从中寻找到生命的乐趣；后者能让人们用心灵去感受真实自然的美好，并从而达到与真实自然融为一体的自由审美境界。

关键词：中国；古典音乐；自然美中图分类号：Ｊ６０５文献标识码：Ｃ文章编号：１００９－３５８３（２０１１）－０６－０１３１－０４（ＡｃａｄｅｍｙｏｆＳｏｃｉａｌＳｃｉｅｎｃｅ，ＨｕｎａｎＵｎｉｖｅｒｓｉｔｙｏｆＴｅｃｈｎｏｌｏｇｙ，Ｚｈｕｚｈｏｕ）Ａｂｓｔｒａｃｔ：ＴｈｅｎａｔｕｒａｌｂｅａｕｔｙｏｆＣｈｉｎｅｓｅｃｌａｓｓｉｃａｌｍｕｓｉｃｓｈｏｗｓｉｔｓｅｌｆｉｎｔｈｅｆｏｌｌｏｗｉｎｇａｓｐｅｃｔｓ：ｔｈｅｆｉｒｓｔｏｎｅｉｓｔｈａｔｍｕｓｉｃｗｏｒｋｓｃａｎｅｍｂｏｄｙｔｈｅｎａｔｕｒａｌｂｅａｕｔｉｆｕｌｎｅｓｓ；ｔｈｅｓｅｃｏｎｄｉｓｔｈａｔｔｈｅｓｅｗｏｋｓｃａｎｅｘｐｒｅｓｓｒｅａｌａｎｄｎａｔｕｒａｌｆｅｅｌｉｎｇｓ．ｔｈｅｓｅｔｗｏｋｉｎｄｓｏｆｍｕｓｉｃｗｏｒｋｓｃｏｎｔａｉｎｓｍｕｃｈｅｓｔｈｅｔｉｃｖａｌｕｅｓｉｎｔｈａｔｔｈｅｆｏｒｍｅｒｃａｎｍａｋｅｏｎｅｅｎｊｏｙｐｌｅａｓｕｒｅｏｆｔｈｅｎａｔｕｒｅ，ａｎｄｔｈｅｌａｔｅｏｎｅｃａｎｌｅｔｏｎｅｆｅｅｌｔｈｅｅｓｓｅｎｃｅｏｆｔｈｅｎａｔｕｒｅ．Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：Ｃｈｉｎａ；ｃｌａｓｓｉｃａｌｍｕｓｉｃ；ｎａｔｕｒａｌｂｅａｕｔｙＷＵＳｈｕ－ｙｕａｎ收稿日期：２０１１－０８－１６基金项目：教育部人文社会科学研究规划项目“中国古典音乐审美特征研究”（０９ＹＪＡ７６０００８）作者简介：吴淑元，女，湖南株洲人，湖南工业大学社科处副研究员，主要从事科研管理和古典音乐研究。

第卷第期年月136201112V ol.13,No.6Dec.2011Journal of Zunyi Normal College遵义师范学院学报情，中国古代音乐是创作者一种强烈感情的自然流露。

作者要把自己曾经体验过的感情，借助于所创作的音乐作品表达出来，以引起听者的共鸣。

因此，这种感情必须是发自肺腑的由衷之言，稍有虚情矫饰，其创作的音乐作品便黯然失色了。

所以，自然美的最大的特点就是音乐作品所表达的感情是自然的，是作者自然流露的、不加掩饰的感情。

古代国人认为：音乐是人们自由表达思想感情的最好工具，音乐的最初产生就是人们在劳动中内心感情的自然流露。

一般来说，最具有自然美的音乐，就最能表达人们内心的自然感情。

只有这种表达了内心自然感情的音乐，才是最美的音乐。

《礼记・乐记》说：“乐由天作”，说的就是这个意思。

这种追求自然，以自然美为世间之大美的观点，也是我国古代道家音乐理论所追求的。

《庄子》说：“无听之以耳而听之以心，无听之以心而听之以气”，就是说人们在欣赏音乐时，不要用耳朵去听，而要用心灵去感受，甚至连用心去感受都不要，要凭着充盈于大自然中的“气”去体验。

这种论述虽然比较玄乎，实际上庄子是要求人们在欣赏音乐时，要忘掉世俗中的一切，要与自然融为一体，达到物我合一，天人合一的自然审美境界，才能真正感受到音乐自然美的真谛。

为什么是这样呢？因为创作音乐自然美的作者在创作时，达到了物我合一的浑融境界，作为欣赏者只有和创作者一样，也达到物我合一的境界，其具有自然美的音乐作品才能被欣赏者所感受体验，而欣赏者在感受和体验这种天籁之音时，也才能进入到一种物我两忘，天人合一的自然境界，并被这种境界深深地震撼。

因为人们追求事物的本色，崇尚事物原始面貌的天然呈现状态和自然的内在情感，所以导致自然美的音乐作品具有两种类型：一是表现千姿百态的大自然美感的作品；二是抒发自然情感的作品。

当然，这两种类型是紧密结合在一起的，不过在不同的作品中有所侧重而已。

我们首先来看表现大自然美感的中国古代音乐作品，这类音乐作品在中国古代比比皆是。

如古琴曲《高山流水》、《阳春白雪》、《平沙落雁》；古代歌曲《黄莺吟》；笛子独奏曲《鹧鸪飞》等等。

本文先通过古琴曲《高山流水》来分析作品所表现的大自然美。

《高山流水》的音乐以抒情性的曲调为主，然后辅之以模拟性的描写曲调。

这两种曲调交相辉映，深刻地表现了万紫千红，富于生机的大自然美景。

然后音乐用情景交融的艺术手法，在歌颂和赞美大自然美景的同时，来升华人们崇高的思想感情，来赞颂流水所象征的那种胸襟开阔，百折不回的强大的生命力。

全曲充分运用古琴的“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等各种指法，来描摹流水的各种动、静之象，来表达人们热爱大自然，赞美大自然的美好心情。

全曲一共有九个自然段，根据所描绘的情景的区别，可以分为四个主要部分。

第一段是全曲的引子部分。

音乐通过比较自由的节拍和不太明显的旋律，来导入所要描写的主体部分。

首先，音乐通过缓慢的速度来营造一种静穆的气氛，然后，在宽广的音域内，音乐的旋律不断地跳跃着并变换着音区。

虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现，令人联想起高山之巅云雾缭绕、山涧小溪流水跌宕的情景。

这一段主要初步表现生机勃勃的自然美景，以此来突出全曲的主题和奠定音乐的其本风格。

第一部分包括第二、第三两段，曲调以泛音演奏为主，明亮清澈的泛音，活泼跳动的节奏，仿佛就象高山峡谷中的湍急寒流奔腾而出，其间伴随着小溪旁松根细流轻轻流淌的景象。

两种大小不等的流水景象，通过音乐的描摹，一则清新明快，一则生机勃勃，恰到好处地抒发了作者在峡谷高山中悉心静观流水时的愉悦心情，就仿佛是作者在聆听一曲甘冽甜美的赞歌。

第二部分为第四、第五两段，这一部分是进一步刻画流水的美好形象。

乐曲先通过按音的手法，婉转奏出动人的曲调。

旋律起伏，好似清泉流出峡谷，汇入江河，辅之以十六分音符的回波音型，更深地刻画了流水一泻千里奔腾向前的气势。

使我们仿佛看见来自不同溪涧的涓涓细流已逐渐汇成一股滚滚洪流，奔腾不绝。

悠扬动听的音乐，仿佛行云流水，不绝如缕。

第三部分为第六、第七两段。

首先是跌宕起伏的旋律和大幅度的上、下滑音。

接着用连续的“猛滚”和“慢拂”来描摹流水之声，以形成全曲的高潮。

滚、拂是古琴演奏的一种独特指法。

手指在七根弦上从高音向低音依次下拨叫滚，反之，从低音向高音依次上拨叫拂。

这种滚拂手法的连续运用，生动地描绘了流水汹涌澎湃的气势。

其中既有流水连续不断的声响，又有波涛汹涌澎湃的音韵，使我们仿佛看见了流水与巨石相撞，漩涡急剧转动的惊心动魄的动态景象。

第四部分包括第八、第九两段。

这部分乐曲平缓悠扬，令人回味无穷，就好象流水经过与巨石相[2][3]三、中国古典音乐中自然美的类型第卷第期136201112年月遵义师范学院学报撞，汇入洪流巨浪之后，依旧显得那么从容不迫地向前奔流。

这种悠然自得，闲庭信步的神态，既表现出流水那种别开生命的傲然境界，又给人的心情造成了一种豁然开朗的舒展坦然。

接着是简短的尾声，平缓悠扬的曲调后面是用歌唱般的泛音奏出了主题音调。

这种富有透明色彩的歌唱般的泛音将动态的流水景象转入到明净安娴的静态，特别是那余音袅袅般的尾音，仿佛在引导人们在高山之巅极目远眺那奔流到远方的流水，只见万里江天，水天一色，烟波浩渺，令人心旷神怡。

综观《高山流水》的音乐，其旋律由平缓到急促，再由急促回归到平缓，恰到好处地描摹了流水由点滴到浩荡，由浩荡到平静的全过程。

在这种音乐的旋律和节奏中，既尽情地描绘了大自然中流水的无限美景，又尽情地抒发了人们随着流水奔腾向前的壮美情怀。

人类钟情于大自然的情怀与大自然的美景浑融为一体，达到了高度的、完美的融合。

中国文人自古就有触景生情、寓情于景，借景抒怀的传统。

可以这样说，这首琴曲是中国古代琴曲中最早的、最典型的寓情于景，借景抒怀的音乐作品。

人们在欣赏《高山流水》音乐时，不但可以感受到大自然中流水形象的无比强大的生命力，而且可以在流水形象中感悟到人生胸襟开阔，百折不回的那种顽强生命力带给人们的审美享受。

这就是具有自然美的音乐带给人们的审美愉悦。

正是因为《高山流水》这首古琴曲具有这种人的意识与宇宙意识的契合形成的浑融无间的自然美感，所以，人类在向宇宙探寻宇宙人的踪迹时，想到了这首具有自然美的古琴曲。

年月日，美国宇航局在向太空发射两艘“航行者”号太空船时，在其中一艘太空船上携带的镀金唱片上，就特地刻上了《高山流水》这首古琴曲，由此可见此曲的艺术感染力。

我们再来看抒发自然情感的音乐作品。

所谓抒发自然的情感，即作曲家具有什么情感，就抒发什么情感。

这种情感的最大特点是真实而不矫揉造作，用《现代汉语词典》对“自然”的另一个解释就是“不勉强”。

不勉强就是真情流露。

只有这种真情流露的音乐作品，才是真正具有“自然美”的好作品。

如魏晋时期我国著名文学家阮籍所创作的古琴曲《酒狂》，就是这样一首抒发内心真实自然情感的好作品。