后印象派课件-姚佳

后印象派（Post-Impressionism），从印象派发展而来的一种西方油画流派。 在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻 板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对 色彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。
二、画派特色及主要论点
• 阴影以蓝、紫色取代传统的黑色。阴影部分亦有色彩表现，只是 明度、彩度较低。以光谱作画。画布上以补色并置的方式，增加 彩度和明度的加法混色。否定固定色、黑色及深褐色。调色盘上 都是一些明亮的色彩。对印象派而言自我乃是中心，强调自己眼 睛所看到的、自己所感觉到得，可谓极端地强调个性。
三、代表人物
• 现代主义之父——保罗·塞尚(Paul
后印象派
Post-Impressionism
主讲：姚佳
一、后印象派的诞生
背景： 印象派： 印象派(Impressionism)是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过 渡的重要阶段，印象派画家以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒针对古典画 派和矫揉造作的浪漫主义。印象派画家吸收了写实主义绘画的营养，在绘画 中开始对室外自然光的研究和表现。根据“物体的色彩是由光的照射而产生， 物体的固有色是不存在的”这一当时最新的光学理论，印象派画家认为，景 物在不同的光照条件下有不同的颜色。印象派画家倡导走出画室、去户外写 生，力求真实地刻画自然，直接描绘阳光下的风景和日常生活，摒弃16世纪 以来狭隘的褐色调。印象派的代表画家有马奈、莫奈、雷诺阿、德加、西斯 莱、毕沙罗等。 诞生：
• 这幅画中色块、笔触、线条等抽 象的视觉要素，从客观景物的图 像中漂浮出来，在画中形成一种 新的现实。而这种“新现实”的 意味，正是塞尚绘画艺术的核心。
《圣维克多山》系列
塞尚艺术风格
• 塞尚的作品，大都是他自己艺术思想的体现。他 的静物画、风景画及人物画表现出了结实的几何 体感，忽略了物体的质感及造型的准确与否，着 重强调厚重、沉稳的体积感，物体之间大的整体 关系。塞尚的作品不是盲从地去复制现实，而是 寻求诸种关系的和谐。 • 塞尚这种对体积感和空间感的强调，对色彩的巧 妙安排和运用，对物体造型结构的处理并有意识 地采取变形手法等，不愧为“现代艺术之父”。
太阳之子——梵高
凡· 高（1853～1890），是后印象派的重要画家，荷兰人，家庭生活贫困，年轻 时曾干过许多职业，如美术商人、教师、传教士等。年近30岁时，他才开始绘画 艺术的生涯。 他对后来的野兽派与德国表现主义有重要影响。
梵 高 的 《 自 画 像 》
梵高作品赏析
梵高作品赏析
• 《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家 像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛 旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强 烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。 观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感动, 心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入 到梵高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不 仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。
梵高的艺术风格
• 奔 放 的 笔 触
• 绚 烂 的 色 彩
• 炽 烈 的 情 感
四、总 结
后印象派的艺术特点：
自我感受 理性色彩 内在结构
影响：
开启现代艺术大门 客观→主观 再现→表现 壮烈的革命
谢谢大家
现代艺术之父——塞尚
保罗·塞尚(PaulCézanne
) 于1839年1月19日诞生于法国南部普 罗旺斯地区艾克斯的一个银行家。毕生 追求表现形式，对运用色彩、造型有新 的创造，他为后来现代艺术各流派开了 先河。所以，其晚年为许多热衷于现代 艺术的画家们所推崇，被尊称他称为 “现代绘画之父”。
• 在艺术表现上，后印象派更加强调构成关系，认为艺术形象要异 于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出 “主观化了的客观”。他们在尊重印象派光色成就的同时，不是 片面追求外光，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结 构。后印象派的绘画对现代诸流派的发展有着重大的影响，直接 导致了结构主义的诞生。
梵高作品赏析
《星月夜》
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这幅星月之夜是凡高深埋在灵魂深处的世界感受...星云与棱线宛如一条巨龙不停的 蠕动着.暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰,由大地的深处向上旋冒...所有的一切似 乎都在回旋,转动,烦闷,动摇,在夜空中放射绚丽的色彩......是他内在的渴望。
梵高作品赏析
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荷兰自古以来即有画月光风景的题材,但是能够像凡高般,把对宇宙庄严与神秘 的敬畏之心表现在夜空的画家,却前所未有... 一方面表达高亢压抑的感情；另一方面画面构图又经过精确的计算。 画中以漩涡般的星星衬托天空,以获得构图上微妙的平衡,从这点来看,就可明 白绝非是光靠激情即可画出来的。
· 塞尚作品赏析
《玩纸牌者》
• 劳动者：平和敦厚、 朴素亲切 • 对形状的细心分析 平凡→崇高和庄严之 美。 • 对称的构图→稳定、 单纯、朴素 • 简单的几何形来描绘 形象和组建画面结构 • 色调柔和而稳重，形 成和谐的对比 • “变调”→“造型”
· 塞尚作品赏析
• 气势庄严、崇高，略带忧郁，反 映了塞尚深沉的精神世界。 • 造型严谨 • 朴实有序的笔触→物象的细微色 差 • 和谐的色彩交响乐 • 色块厚重而富于肌理变化 • 对比和谐的秩序
他不拘泥于印象派的光色分 析，为捕格。
《塞尚自画像》
塞尚作品赏析
• 秩序的布局 • 平面化的处理 • 稳固的框架
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在这幅画中，物体成了画家借以 分析形体和组建结构的媒介。塞尚将 它们高度地简化，并以深色线条勾出 轮廓，使其看起来显得明晰而坚实。 在塞尚画中，整体关系，有如一张网 络，所有物象在网络上各得其所。任 何细节和局部都不可随意挪动，否则， 整个结构便会失去平衡。
Cézanne ) van Gogh)
• 后印象派大师——文森特·梵高(Vincent • 后印象派大师——保罗·高更(Paul
Gauguin)
塞尚、高更和凡· 高都认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿自然光中 的客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受，这就是大 名鼎鼎的“后印象主义”三剑客。此后，现代主义的艺术潮流层出不穷， 世界艺术形式的大变革开始了。